Ev Silinmə “Pıçıltı, utancaq nəfəs” şeirinin plan üzrə təhlili. Afanasy Fet, "Pıçıltı, qorxaq nəfəs": işin təhlili

“Pıçıltı, utancaq nəfəs” şeirinin plan üzrə təhlili. Afanasy Fet, "Pıçıltı, qorxaq nəfəs": işin təhlili

9 yanvar 2018-ci il

A.Fet təkcə insan və təbiətin vəhdətindən bəhs edən şeirləri ilə deyil, həm də tanınır sevgi sözləri. Ancaq qalanlar arasında təhlili aşağıda təqdim olunan "Pıçıltı, Utancaq Nəfəs" xüsusilə vurğulanmalıdır. Ədəbiyyatşünaslar onu “Fetovun” hesab edirlər, çünki o, yalnız Afanasi Afanasyeviç üçün xarakterik olan xüsusi tərzdə yazılmışdır və onun bütün poetik istedadını üzə çıxarmışdır.

Sözləri A. A. Fet

“Pıçıltı, ürkək nəfəs”in təhlilində şairin yaradıcılığının xüsusiyyətlərini nəzərdən keçirmək olar. İlk şeirlərində şair heyran idi qadın gözəlliyi, sonralar mənzərəli lirikalar mərkəzi yer tuturdu. Fetin bütün yaradıcılığı romantizm ruhu ilə doludur, baxmayaraq ki, şair özü özünü bu istiqamətin tərəfdarı hesab etmirdi.

Şeirlərin əksəriyyəti təbiətə heyranlıq üzərində qurulmuşdu. Bəzilərində mənzərə lirikası məhəbbət mövzusu ilə iç-içədir. Bu təəccüblü deyil, çünki Fetin fikrincə, insan təbiətdən ayrılmaz idi. “Pıçıltı, ürkək nəfəs”in təhlilində vurğulamaq lazımdır ki, bu xüsusi şeir mənzərə və məhəbbət lirikasının heyrətamiz dərəcədə ahəngdar şəkildə birləşdiyinin gözəl nümunəsidir.

Bu ayə ətraf aləmin təsviri ilə hiss təcrübələri arasında növbələşir. Bu isə tam lirik mənzərə yaradır. Sətirlər sevgililər arasında mövcud ola biləcək intim hissləri əks etdirir. Və gecə ilə sübhün bir-birini əvəz edən səhnələri lirik qəhrəmanın yaşadıqlarını tamamlayır. Və bütün bunlar şairin fikrini vurğulayır ki, insan və ətrafımızdakı dünya harmoniyada olmalıdır.

Kompozisiyanın xüsusiyyətləri

Həmçinin, “Pıçıltı, ürkək nəfəs”in təhlil nöqtələrindən biri də şeirin tərtibatıdır. Qrammatika baxımından üç misraya bölünmüş bir cümlədir. Amma o, başlanğıcı, kulminasiyası və sonu olan kompozisiyanın bütövlüyünə görə oxucuya vahid komponent kimi görünür.

Bu iambik tetrametrdə yazılmışdır. Qafiyə növü xaçdır ki, bu da şeirə təmkinli və ölçülü ritm verir.

Şeirin əsasını iki planın - ümumi və özəl planın müqayisəsi təşkil edir. Təbiət fonunda iki insanın sevgi hekayəsi göstərilir. Dəyişən təbiət hadisələri məhəbbət lirik komponentini tamamlayır.

Mövzu ilə bağlı video

Təbiət şəkli

Afanasy Fetin "Pıçıltı, Utancaq Nəfəs" əsərinin təhlilində təbiətin təsvirini ətraflı nəzərdən keçirmək lazımdır. Bu şeirdə bizi əhatə edən dünya insanla, daha doğrusu, sevgilisi ilə həmahəng göstərilir. Birinci misrada bülbül təsvir olunur, onun gözəl səsləri yuxulu axın üzərində səslənir. Bunu insanın həyatında sevginin onu oyandıran gözəl bir bülbül nəğməsi kimi görünməsi ilə müqayisə etmək olar.

İkinci misrada heç bir təbiət hadisəsi təsvir olunmur. Yalnız gecənin bütün kölgələrinin qəhrəmanın əziz simasında dəyişikliklərə səbəb olduğu deyilir. Üçüncü bənddə isə şəfəq bütün rənglərə boyanır, duman kimi görünür, sonra isə getdikcə daha parlaq alovlanır. Bu, sevgililərin hisslərinin necə güclənməsinə və parlaqlaşmasına bənzəyir insan həyatı.

Sevgi sözləri

“Pıçıltılar, ürkək nəfəslər, bülbül səsləri”nin təhlilində şeirdəki məhəbbət xəttini nəzərə almaq lazımdır. Şair ad çəkmir, heç bir əvəzlik belə yoxdur. Amma oxucu anlayır ki, söhbət iki sevgilinin gizli görüşlərindən gedir, ona görə ki, qəhrəman sifətini yaraşıqlı adlandırır.

Görüşlər niyə gizlidir? Qəhrəmanlar gecə görüşür, sübh vaxtı isə vidalaşmaq məcburiyyətində qalırlar. Görüşün lap əvvəlində onlar arasında saf və səmimi hisslərlə baş verən bir yöndəmsizlik və qorxaqlıq hiss olunur.

Günəş çıxanda isə ayrılmalıdırlar. Ancaq bu hisslər yalnız şəfəq kimi daha çox alovlanır. Bu şeir insan və təbiətin harmoniya içində necə mövcud ola biləcəyini göstərir.

Rəngli epitetlər

“Pıçıltı, ürkək nəfəs”in qısa təhlilində yazmaq olar ki, əsərə ifadəlilik verməkdə rəng epitetləri böyük rol oynayır. Şair ilk vaxtlarda məclislərə daha çox sirr qatmaq, hisslərin üzə çıxmasını göstərmək üçün sönük rənglərdən istifadə edir.

Sonra ifadədə tədricən artım var. Rənglər daha parlaq olur, necə ki, sevgililər hisslərini ifadə etməkdə daha cəsarətli olurlar. Bu rəng kontrastı qrammatik cəhətdən heç bir şəkildə görünməyən povestin inkişafını göstərir.

Səs rənglənməsi

Şair təkcə vizual deyil, həm də səsli mənzərə yaradır. Rəngli epitetlər səs dizaynı ilə tamamlanır. Birinci misra bülbül səslərini çatdırır, sonrakı misrada isə mütləq sükut hissi yaranır.

Və yenə də şair təzad sayəsində süjetə səs verir. Ancaq qeyd etmək lazımdır ki, bütün səslər şeirin lirik komponentini üzvi şəkildə tamamlayır.

Ekspressiv vasitələrin xüsusiyyətləri

Fərqli xüsusiyyət bu şeirdə fellərin olmamasıdır. Bu sadə forma sətirlər - o dövrdə belə bir "şifahi" şeirə mənfi reaksiya verən cəmiyyətə bir çağırış. Yalnız isimlərdən istifadə hamar, ölçülü bir ritm verir.

Lakin, fellərin olmamasına baxmayaraq, hər sətir tam bir hərəkəti təmsil edir. İlk baxışdan oxucuya elə gələ bilər ki, şeirdə süjet, hərəkət inkişafı yoxdur. Əslində, belə deyil, şair öz hisslərini təsvir edib. Burada lirik qəhrəmanların portretləri yoxdur, şair yalnız qəhrəmanın şirin sifətində işıq-kölgə oyununun əks olunduğunu vurğulayır. İsimlərdə gizli hərəkət var, dinamizm hissi yaranır. Bu süjet inkişafı yaradır.

Şair başqa ədəbi tropiklərdən də istifadə etmişdir. Bu çoxlu sayda epitet, təcəssüm və metaforadır. Son cümlə xüsusilə emosional tonu ilə seçilir. Bu, həm təkrar, həm də nida ilə asanlaşdırılır. Səssiz samitlərin təkrarı sətirlərə melodik keyfiyyət verir. Yuxarıda göstərilən ifadə vasitələrinin hamısı şeirə incəlik və lirizm qatır.

Şeirin tənqidi

Fetin “Pıçıltı, Utancaq Nəfəs” əsərinə əsaslanan təhlildə əsərin ictimaiyyət tərəfindən necə qarşılandığından da danışmaq lazımdır. Onun haqqında bəzi şair və yazıçılar birmənalı danışmayıblar. Əsas səbəb yazının özünəməxsusluğu, yəni fellərin olmamasıdır.

Bəziləri şeirin süjetinin olmadığını hiss edərək şairin seçdiyi mövzunun dar və məhdud olduğunu deyirdilər. Onlar da heç bir tədbirin olmamasından şikayətləniblər. Zarafatlar olurdu ki, axırdan başlayaraq oxusan, heç nə dəyişməyəcək. Sensasiya görüntülərinin arxasındakı insanlar ifadənin getdikcə artdığını görməyiblər. Onlar kompozisiyanın ahəngini və bütövlüyünü hiss edə bilmədilər.

Əsər şairin konkret mövzu təsviri vermədiyinə görə də tənqid olunub. Oxucu isə ancaq bu və ya digər sətirdə nə deyildiyini təxmin etməli idi. İfadələr kəsilmiş üslubda yazılmışdır.

Amma belə bir fikir var ki, şair hisslərin yaxınlığı mövzusuna toxunduğundan bu yaradılış bəzi şair və yazıçılar tərəfindən xoşagəlməz qarşılanıb. Bu birbaşa ifadə edilməsə də, oxucu ipucular sayəsində təxmin edə bilər. Ancaq bu, Fetin yaradıcılığını daha az zərif və zərif etmir, nə də lirikasından bir damla da itirmir.

A. A. Fet öz əsərində təkcə təbiətin gözəlliyini və əzəmətini tərifləmirdi. Amma şair öz əsərində hissləri də təsvir etmişdir. Amma onun üçün insan və onu əhatə edən dünya bir bütövdür ki, bu da bu şeirdə öz əksini tapır. oldu qısa təhlil"Pıçıltılar, Utancaq Nəfəslər" planına uyğun olaraq.

"Pıçıltı" şeiri qorxaq nəfəs...”, – deyə təhlil edəcəyimiz Fetin yaradıcılığının ilk dövründə (1840-1850-ci illər) yazılmışdır. Ümumilikdə üç mərhələni ayırd etmək olar ki, onların hər birində yaradılan şeirlərdə təbiətin dərk edilməsi dünyagörüşündə fərqliliklər göstərir.

Müəllifin ilk əsərlərində hisslərin ifadəsi özünü dünya ilə bir hiss etmənin sevinci ilə hopmuşdur. Mənəvi yüksəliş və harmoniyaya nail olmaq istəyi təkcə onun varlığını deyil, bütövlükdə dünyəvi varlığı daha yüksək məna ilə işıqlandırır. Gözəllik dünyanın ideal mahiyyəti olduğundan, lirik qəhrəman həyatın estetik ideal işığında dərk edilməsini əsas məsələ hesab edir. O, rəssamın ləyaqətini təbiətdə, sənətdə, qadın formasında öz əlamətlərini axtarmaqda görür. İkinci dövrdə (1870-ci illər) Fetin poeziyasında lirik qəhrəman obrazı dəyişir. Onun əhval-ruhiyyəsində həyatı təsdiqləyən dominant yox olur, o, ideal və reallıq arasındakı uçurumu kəskin şəkildə yaşayır. 80-ci illərdə ahəngdar dünyagörüşü qayıdır; dünyanın gözəlliyində və rəngarəngliyində “Gündəlik dalğaların sakit sıçraması”nı dinləməkdən yorulmamaq üçün əsaslar var (“Gecənin sükutunda ağır...”, 1892) .

Təhlil olunan “Pıçıltı, ürkək nəfəs...” şeirində lirik qəhrəmanın məhəbbət yaşantıları mənzərə ilə paralellik yolu ilə ifadə olunur. Təbii və insan eyni dərəcədə gözəldir, birinə baxanda, digərinin ifadə olunmaz çalarlarını başa düşə bilərsiniz. Bu prinsiplərin bir-birinə nüfuz etməsi vəziyyəti və hissləri sadə işarələr siyahısında təsvir etməyə, pıçıltı və bülbül səslərini qarışdırmağa, şirin bir üzün və gümüşü bir axın görünüşünə imkan verir. Bu miniatürün son cümləsinə qədər hər sətir vergüllə bitir və bu, şeirin tək bir ifadə kimi qəbul edilməsinə imkan verir. Eyni zamanda, üç bəndə bölünür (çox ayaqlı trochee quatrains, üç tetrametr, sonuncu - trimetr).

Birincidə, təcrübənin konturları çətinliklə təsvir edilmişdir: mənzərədə və psixoloji vəziyyət lirik qəhrəman epitetlərin nəyi ifadə etdiyinə əmin deyil: utancaq, yuxulu, lakin gözəl (“gümüş”), dəyişkən (“yırğalanan”), hisslərin açıq təzahürü ərəfəsidir (pıçıltı olsa da):

Pıçıltı, utancaq nəfəs,

Bülbülün trilləri,

Gümüş və yelləncək

Yuxulu axın...

Bülbül ifaçılığının qeyd edilməsi şəkilə poetik çalar qatsa da, eyni zamanda onu daha konkretləşdirir. Çətinliklə nəzərə çarpan vuruşlarla, ikinci dördlükdə təcrübədə dominant olan, bir yaz gecəsi bir axarının sahilində baş verən ilk, utancaq, ziddiyyətli görüşün təsviri yaradılır. Onu təsvir etmək üçün səssiz tonlardan istifadə olunur, lakin onda "sehrli dəyişikliklər" baş verə bilər. “Sonsuz kölgələr” olsa da, gecə kədəri, uzaqdan bir şəfəq intizarı:

Gecə işığı, gecə kölgələri,

Sonsuz kölgələr

Sehrli dəyişikliklər silsiləsi

Şirin üz.

Artan intonasiya sonluğu gözləmək üçün vacibdir. Təfərrüatların və işarələrin sıralanması oxucunun beynində lirik qəhrəmanın səsinin səs-küy qazanması fikrini yaradır. Mənzərədə və dünyada insan hissləri təkamül baş verir ki, bu da səsdən əlavə rəng və emosional detalları anlamağa kömək edir: pıçıltılar, bülbül səsləri - nida; gümüşü su, “sonsuz kölgələr”, “dumanlı buludlar” - “gülün bənövşəyi,/kəhrəbanın əksi”; "ürkək nəfəs" - "Və öpüşlər və göz yaşları":

Dumanlı buludlarda bənövşəyi güllər var,

Ənbərin əksi

Və öpüşlər və göz yaşları,

Və şəfəq, şəfəq!

Kölgələr aləmini işıqlandıran şəfəq təbiətin əbədi yenidən doğulmasının bəyanına və məhəbbətin təntənəsi üçün metaforaya çevrilir. Bu sözdə səslənən "a" bütün şeirin tonunu təşkil edir - hər üç misranın qafiyələri bu assonans üzərində qurulur: birincidə həm qadın, həm də kişi (nəfəs - yellənən, bülbül - axın), ikinci və üçüncü - kişi (ucları - üzlər, kəhrəba - şəfəq). Digər assonanslarla (birinci sətirdə "o" - pıçıltı, utancaq, gümüşü, yuxulu; ikinci "e" - işıq, kölgələr, yenidən kölgələr, sehrli dəyişikliklər), eləcə də saitlərin yarım ilə birləşməsi ilə zəng. saitlər (ürək oh nəfəs ye, Kolıxan ye, əl ya- birinci quatrain; gecə ah, gecə s, dəyişdi ci- ikinci; üçüncüdə birgə - "lobzan" və mən "") və sonorantlar üzərində qurulmuş alliterasiyalar (birinci bənddə - t r e l və ilə l Ovya, se r sikmek r o və co l yxan ye ilə nn vay r uçya; ikincidə - nçox yaxşı n ah, nçox yaxşı n olanlar n və bunlar n və onsuz n tsa, in lşəb n s-dən m e n e n ci ml vay l itza; üçüncüdə - bəli pl oh, qovşaq pu r pu r r ozy, otb l Bəli mən n ki r mən, l obzani I, ilə l Bəli, üçün rüçünəm r I), poetik mətnə ​​musiqililik verir. Miniatür dünya həyatının gözəlliyinin himninə çevrilir.

Finalın şən əhval-ruhiyyəsi sıçrayış motivi sayəsində yaranır günəş şüaları buludların arasından. Onların təsviri kiçik bir forma köməyi ilə azaldılır ("Dumanlı buludlarda bənövşəyi qızılgüllər var ...") və heç bir şey işığı qaraltmır, şəfəq bütün dünyanı - həm təbiəti, həm də daxili həyat həzz alan, xoşbəxtlik hissi yaşayan lirik qəhrəman.

Landşaftla paralellik dövlətlərin dinamikasını onların “fikirləri” ilə məhdudlaşdırmağa imkan verir. Bu, mənəvi incəlikdən xəbər verir, diqqətli münasibət hisslərə (şeirdə yalnız bir açıq, açıq qiymət var: lirik qəhrəmanın “şirin siması” var). Bundan əlavə, psixoloji və təbii müstəvilərin bağlanması, vahid, vahid əks etdirilməsi dünyanı onun birliyi və bütövlüyü ilə təsvir etməyə imkan verir. O, lirik qəhrəmandan heyranlıq doğurur, o, şirin, sehrli və gözəl görünür. Bununla Fetin “Pıçıltı, utancaq nəfəs...” şeirinin təhlili yekunlaşır.

Şeir 1850-ci ildə A.Fet tərəfindən yazılmışdır və onun bütün yaradıcılığında mərkəzi olanlardan biridir. Nəşr edildiyi gündən əsər dərhal bir sıra qarışıq rəylər aldı. Tənqidçilər şeirin yeniliyini və heyrətamiz lirikasını qeyd etdilər. Eyni zamanda, Feti mənasız və həddindən artıq intim münasibətdə ittiham etdilər.

Şeir sevgi lirikası janrında yazılıb. Bu sahədə Fet özünü ən açıq şəkildə bir şair kimi ortaya qoydu.

Şeirin əsas mövzusu sevgi və təbiətlə birlikdir. Cəmi bir neçə sətirdə Fet məhəbbət ab-havasını ustalıqla çatdırır. Rəssam kimi, şair də bir neçə parlaq, lakin inamlı vuruşlarla təbiət hadisələrinin səs və vizual hissləri ilə ayrılmaz şəkildə əlaqəli duyğu əlaqələrinin gözəl mənzərəsini çəkir.

Şeir kompozisiya baxımından insan və təbiət təsvirləri arasında növbələşir ki, bu da üzvi bağlılıq təəssüratı yaradır. “Pıçıltı”nı “trillərdən”, “kəhrəba parıltısını” “öpüşlərdən” ayırmaq qeyri-mümkün olur.

Şeirin sayğacı tetrametr və trimetr trochee və çarpaz qafiyəni birləşdirir.

Əsərin diqqətçəkən cəhəti ondadır ki, orada bircə dənə də olsun feil yoxdur. İsimlər üstünlük təşkil edir ki, bu da şeiri son dərəcə qeyri-adi edir. Hərəkətin olmaması onu statik etmir. Dinamiklik bacarıqlı birləşmə ilə əldə edilir ifadəli vasitələr. Epitetlər tutqundur, lakin hər biri “öz yerində” (“ürkək”, “yuxulu”, “gecə”) uyğun şəkildə istifadə olunur. Metaforalar heyrətamiz dərəcədə gözəldir: “dərənin gümüşü” və “gülün bənövşəyi”.

Şeirin rəvanlığı və lirikliyi ikinci misradakı söz axını ilə vurğulanır: “gecə-gecə-kölgələr-kölgələr”. Emosionallıq sonda “və” birləşməsinin dəfələrlə təkrarlanması səbəbindən güclənir. Sonda nida və eyni zamanda ellips təntənə və natamamlıq hissi yaradır. Oxucu anlayır ki, xoşbəxtliyin sərhədi yoxdur.

Ümumiyyətlə, şeir minimal ölçüdə sevgi lirikasının nümunələrindən biridir.

Seçim 2

Afanasy Fet haqlı olaraq rus torpağının romantiklərindən biri hesab olunur, çünki o, yalnız bir neçəsinin təkrar edə bildiyi hissləri təsvir etdi. Və yazıçının özü özünü ədəbiyyatda bu cərəyanın üzvü hesab etməsə də, onun bütün əsərləri tipik romantika ruhunda yazılıb. Mənzərə sözləri Fetin yaradıcılığının əsasını təşkil edir və onlar çox vaxt sevgi lirikası ilə iç-içə olur. Eyni zamanda müəllif hesab edir ki, kişi öz doğma təbiətinin əsl oğludur və onun ətraf aləmə məhəbbəti qadından qat-qat güclüdür.

Bu şeir 1850-ci ildə yazılmışdı, oldu parlaq bir nümunədir müəllifin ana hesab etdiyi təbiətə ehtiramla qadına münasibətini dəqiqliklə bir-birinə bağlaya bilməsi. Şeir səhəri təsvir edən sətirlərlə başlayır. Bu, gecənin yerini gündüzün işığına verdiyi zaman dövrüdür və uzun sürmür. Bir neçə dəqiqəlik keçid onun üçün bu andan həzz almaq fürsətinə çevrilir.

Günün vaxtını dəyişmək həm də lirik qəhrəmana şirin və ülvi görünən sifətdəki dəyişikliklərdən həzz almaq imkanıdır. Və günəş tam doğmayana qədər insan üzündə heyranlıq göz yaşları buraxan sevgi sevincindən həzz almağa çalışır və göz yaşlarının özü də bütün üzü işıqlandıran, onu daha da gözəlləşdirən, sübhün rənglərini əks etdirir. arzu olunan.

Şeirin özündə heç bir fel yoxdur, müəllif bütün hərəkətləri pərdə arxasında qoyur, oxucuya nə baş verdiyini özü üçün başa düşməyə imkan verir. Ayənin ritmi ölçülüb-biçilməmiş və tələskən deyil, gənclərin bir-birinin yanında keçirə biləcəkləri andan həzz aldıqlarını göstərir.

Buna baxmayaraq, əsər çap olunduqdan sonra müəllif şeirdə konkretliyin olmamasında ittiham olunurdu. Hekayə cümlələri qısadır və oxucu özü üçün nə baş verdiyini anlamalıdır. Sonralar rus ədəbiyyatının klassiki kimi tanınıb. Müəllifin nağıl tərzi ona çevrilir fərdi xüsusiyyət, hər bir oxucu mövcud mənzərəni özü tamamlaya, hadisələrin baş verdiyi yerə sözün əsl mənasında baş çəkə, baş verənlərin iştirakçısına çevrilə bilər. Sonradan onun yazı tərzini təqlid edəcək və mənimsəməyə çalışacaq müəlliflər peyda olacaq mövcud üslub, lakin heç vaxt onun səviyyəsinə çatmayacaq.

Fet Pıçıltı-ürkək nəfəsi şeirin təhlili

A.A-nın poeziyasında. Feta, təbiət mövzusu demək olar ki, həmişə sevgi mövzusu ilə bir-birinə bağlıdır və bu şeir də istisna deyil. Şairin sevgi lirikasının bir xüsusiyyəti lirik qəhrəmanın özünəməxsus obrazının olmamasıdır. xarakterik xüsusiyyətlər. Onun lirikası insanın xarici aləmlə harmoniya və birlik hiss etdiyi zaman ilk məhəbbət hissini, sevinc və xoşbəxtlik vəziyyətini, dünyaya təəccüblənməyi və onu özü üçün yenidən kəşf etməyi ifadə edir. O, lirik qəhrəman üçün kainatın mərkəzinə çevrilir.

Şeirdə aşiqlərin görüşü təsvir olunur: gözləmək, görüşmək. Görüşdən həyəcanlanan bülbül səslərini, pıçıltı və ürkək aşiqlərin nəfəsini eşidirik. Ətrafdakı dünya donmuş kimi görünür, görüşlərinə empatiya verir və sanki anın cazibəsini qorxutmaqdan qorxur.

İkinci bənddə ətrafımızdakı dünyanı dəyişən gecənin gəldiyini görürük:

Gecə işığı, gecə kölgələri,
Sonsuz kölgələr...

Şairin işlətdiyi lirik təkrarlar baş verənlərin dəqiq, canlı, üçölçülü mənzərəsini yaratmağa kömək edir. Lakin lirik qəhrəman üçün vacib olan dəyişiklik deyil xarici dünya, o, yalnız Onu görür. O, gecə kölgələrinin sevgilisinin üzünün işığını necə dəyişdiyini görür və bu ona sehrli görünür.
Amma sübh açılır, aşiqlər səmada “kəhrəba parıltısı”, “gülün bənövşəyi” görür və tezliklə ayrılıq anının gələcəklərini başa düşürlər.

Personajlar yaxınlaşan ayrılıqdan kədərlənir, hisslərin çaşqınlığı hiss edir və ətrafdakı dünyanın gözəlliyini görürlər. Burada müəllif polyuniondan istifadə edir, bu, personajların psixi vəziyyətini daha aydın və dəqiq göstərmək üçün şeirin sürətini artırmağa kömək edir. A.A. Fet bunu ustalıqla aşağıdakı sətirlərlə çatdırıb:

Və öpüşlər və göz yaşları,
Və şəfəq, sübh!..

Bu şeiri oxuyanda onun bir felsiz yazıldığını dərhal dərk etmirsən. Bu yazı tərzi təsadüfən seçilməmişdir ki, o, şairə iki dünyanın bir-birinə qarışmasını təsvir etməyə kömək edir: təbiət və personajların emosional yaşantıları. Bundan əlavə, bu, daha canlı maddi təsvirlərin yaradılmasına kömək edir. Yaratmaq üçün hansı A.A. Fet metafora kimi məcazi və ifadəli vasitələrdən istifadə edir: “gül bənövşəyi”, “yuxulu çayın gümüşü”, “şirin üz” epitetləri.

Şeir troşla yazılmış bu iki metrlik əsərə ritmiklik və ifadəlilik verməsi ilə seçilir. Buna şeir sətirlərinin çarpaz qafiyəsi də kömək edir.

Təhlil 4

A.A. Fet 1850-ci ildə nəşr olunan "Pıçıltı, qorxaq nəfəs ...". O, şairin ilk sevgilisi Mariya Laziçin faciəli ölümünə həsr olunub.

Şeir quruluşuna, sintaksisinə, səs tərtibatına görə qeyri-adidir. Yalnız bir nominal cümlədən ibarətdir. Bu şeirin lüğət tərkibi iki ön söz və dörd bağlayıcıdan başqa 30 sözdən ibarətdir: 23 isim və 7 sifət. On iki qısa sətir, amma təbiətdən, bir-birinə rəğbət bəsləyən iki insanın görüşündən nə qədər danışılır. Heç bir fel və təbiət günün vaxtından asılı olaraq daimi dəyişmədə təsvir olunur və personajların münasibətləri də dəyişir.

"Utancaq nəfəs" deyir ki, orada olanlar hələ də bir-birindən utanırlar, görüşdən həyəcanlanırlar. Aşağıdakı sətirlər - təbiətin eskizləri - pıçıldayan natiqlərin harada və nə vaxt görüşdüyü barədə fikir verir. Onların görüşü insanlardan uzaqda, tək, axşam baş verir. Bunu bülbülün trilləri də təsdiqləyir. Ancaq onun oxuması gün ərzində eşidilə bilər, lakin "yuxulu bir axının yırğalanması" ifadəsi aydınlaşdırır: yatmış deyil, yuxulu. Beləliklə, axşam.

İkinci bənddə pıçıltı ilə danışanları daha ətraflı öyrənirik. Gecə özünə gəlir. Ay işığının əks olunması (“gecə işığı”) cisimlərə düşür. “Sonsuz kölgələr” havada ağacların budaqlarını yırğalayan yüngül meh olduğunu və onların kölgələr yaratdığını göstərir. Təkbətək görüşmək, sirrdən danışmaq onların üz ifadəsinə təsir edir. Qadının üzü sehrli şəkildə şirin görünür.

Şeirdə Fetin "göstərişləri" olduqca obyektivdir: pıçıltılar, utancaq nəfəslər, öpüşlər, göz yaşları. Son sətir şeirin bütün şən arzusu ilə bağlıdır. “Sübh” sözü məcazi mənada şən və əlamətdar bir şeyin doğulması deməkdir. Və poemanın qəhrəmanlarının həyatına vacib bir şey gəldi.

Şeirin yeniliyi ondadır ki, o, minimum söz, maksimum isə poetik məlumat ehtiva edir. Bəzən bir söz çox məna daşıyır. Məsələn, “gümüş” sözü çayın suyunun rəngini nəzərdə tutur. Suda əks olunan günəş şüaları ona gümüşü rəng verir. Dinamizm təbiət şəkillərinin sürətlə dəyişməsi ilə əldə edilir. Yay axşamı yerini gecəyə verir, sonra gözqamaşdırıcı parlaq rəngləri ilə sübh açılır. Personajlar arasındakı münasibətlər də dəyişir: utancaqlıqdan qucaqlaşmaya qədər.

Şeir tetrametr və bimetr trochee ilə yazılmışdır. Çarpaz qafiyə, kişi və qadın qafiyələrindən istifadə olunur. Müəllif məcaz və epitet kimi obrazlı və ifadəli vasitələrdən istifadə edir: “yuxulu selin gümüşü”, “sonsuz kölgələr”, “kəhrəba parıltısı”, “şirin üz”, “dumanlı buludlar”, “sehrli dəyişikliklər”.

A.Fetin bu şeiri ruhlandırır, yaratmaq, yaşamaq, sevmək həvəsini oyadır.

Şeirin təhlili Pıçıltı, plana uyğun ürkək nəfəs

Sizi maraqlandıra bilər

  • Merejkovskinin "Gecə uşaqları" poemasının təhlili

    Merejkovskinin müasir reallığa əsaslanan “Gecə uşaqları” poemasını nəzərə alsaq, onda belə bir təəssürat yaranır ki, şair bu gündən, dövrlərin dəyişməsindən danışır. Məsələn, bu, olduqca mümkündür

  • Puşkinin şeirinin təhlili Boş yerə hədiyyə, təsadüfi hədiyyə

    Bu əsər 1828-ci il mayın 26-da - şair üçün heç də əlverişli olmayan bir dövrdə yazılmışdır. Görünür, onun sürgün yolu ilə təqib edilməsi, dekabristlərin üsyanı və ondan sonra baş verən faciəli hadisələr artıq keçmişdə qalıb.

  • Axmatovanın "Dua" şeirinin təhlili

    1915-ci ildə Axmatovanın "Dua" adlı şeiri nəşr olundu. Bu şeir dünyanı müəyyən qədər fəth edib. Çünki şairə o vaxtlar yaşayırdı ki, o, hamının, o cümlədən onun üçün çətin idi

  • Delviqin "İlham" poemasının təhlili

    Əsər şairin erkən lirik yaradıcılığına aiddir və janr yönümünə görə Liseydəki dostuna poetik mesaj şəklində sonetin sərt poetik formasıdır.

  • Bella Axmadulinanın şeirlərinin təhlili

    Zamanında gurultulu gözəl Bella hələ də səslənir - yazılarda, hər şeirində, hər sətirində, hətta səslənmir - hələ də susur.

A.Fet təkcə insan və təbiətin vəhdətindən bəhs edən şeirləri ilə deyil, həm də sevgi lirikası ilə tanınır. Ancaq qalanlar arasında təhlili aşağıda təqdim olunan "Pıçıltı, Utancaq Nəfəs" xüsusilə vurğulanmalıdır. Ədəbiyyatşünaslar onu “Fetovun” hesab edirlər, çünki o, yalnız Afanasi Afanasyeviç üçün xarakterik olan xüsusi tərzdə yazılmışdır və onun bütün poetik istedadını üzə çıxarmışdır.

Sözləri A. A. Fet

“Pıçıltı, ürkək nəfəs”in təhlilində şairin yaradıcılığının xüsusiyyətlərini nəzərdən keçirmək olar. Şair ilk şeirlərində qadın gözəlliyinə heyran olmuş, sonralar mənzərə lirikası əsas yer tutmuşdur. Fetin bütün yaradıcılığı romantizm ruhu ilə doludur, baxmayaraq ki, şair özü özünü bu istiqamətin tərəfdarı hesab etmirdi.

Şeirlərin əksəriyyəti təbiətə heyranlıq üzərində qurulmuşdu. Bəzilərində mənzərə lirikası məhəbbət mövzusu ilə iç-içədir. Bu təəccüblü deyil, çünki Fetin fikrincə, insan təbiətdən ayrılmaz idi. “Pıçıltı, ürkək nəfəs”in təhlilində vurğulamaq lazımdır ki, bu xüsusi şeir mənzərə və məhəbbət lirikasının heyrətamiz dərəcədə ahəngdar şəkildə birləşdiyinin gözəl nümunəsidir.

Bu ayə ətraf aləmin təsviri ilə hiss təcrübələri arasında növbələşir. Bu isə tam lirik mənzərə yaradır. Sətirlər sevgililər arasında mövcud ola biləcək intim hissləri əks etdirir. Və gecə ilə sübhün bir-birini əvəz edən səhnələri lirik qəhrəmanın yaşadıqlarını tamamlayır. Bütün bunlar isə şairin insanla onu əhatə edən dünyanın harmoniya içində olması fikrini vurğulayır.

Kompozisiyanın xüsusiyyətləri

Həmçinin, “Pıçıltı, ürkək nəfəs”in təhlil nöqtələrindən biri də şeirin tərtibatıdır. Qrammatika baxımından üç misraya bölünmüş bir cümlədir. Amma o, başlanğıcı, kulminasiyası və sonu olan kompozisiyanın bütövlüyünə görə oxucuya vahid komponent kimi görünür.

Bu iambik tetrametrdə yazılmışdır. Qafiyə növü xaçdır ki, bu da şeirə təmkinli və ölçülü ritm verir.

Şeirin əsasını iki planın - ümumi və özəl planın müqayisəsi təşkil edir. Təbiət fonunda iki insanın sevgi hekayəsi göstərilir. Dəyişən təbiət hadisələri məhəbbət lirik komponentini tamamlayır.

Təbiət şəkli

Afanasy Fetin "Pıçıltı, Utancaq Nəfəs" əsərinin təhlilində təbiətin təsvirini ətraflı nəzərdən keçirmək lazımdır. Bu şeirdə bizi əhatə edən dünya insanla, daha doğrusu, sevgilisi ilə həmahəng göstərilir. Birinci misrada bülbül təsvir olunur, onun gözəl səsləri yuxulu axın üzərində səslənir. Bunu insanın həyatında sevginin onu oyandıran gözəl bir bülbül nəğməsi kimi görünməsi ilə müqayisə etmək olar.

İkinci misrada heç bir təbiət hadisəsi təsvir olunmur. Yalnız gecənin bütün kölgələrinin qəhrəmanın əziz simasında dəyişikliklərə səbəb olduğu deyilir. Üçüncü bənddə isə şəfəq bütün rənglərə boyanır, duman kimi görünür, sonra isə getdikcə daha parlaq alovlanır. Bu, sevgililərin hisslərinin güclənməsinə və insan həyatını necə işıqlandırmasına bənzəyir.

Sevgi sözləri

“Pıçıltılar, ürkək nəfəslər, bülbül səsləri”nin təhlilində şeirdəki məhəbbət xəttini nəzərə almaq lazımdır. Şair ad çəkmir, heç bir əvəzlik belə yoxdur. Amma oxucu anlayır ki, söhbət iki sevgilinin gizli görüşlərindən gedir, ona görə ki, qəhrəman sifətini yaraşıqlı adlandırır.

Görüşlər niyə gizlidir? Qəhrəmanlar gecə görüşür, sübh vaxtı isə vidalaşmaq məcburiyyətində qalırlar. Görüşün lap əvvəlində onlar arasında saf və səmimi hisslərlə baş verən bir yöndəmsizlik və qorxaqlıq hiss olunur.

Günəş çıxanda isə ayrılmalıdırlar. Ancaq bu hisslər yalnız şəfəq kimi daha çox alovlanır. Bu şeir insan və təbiətin harmoniya içində necə mövcud ola biləcəyini göstərir.

Rəngli epitetlər

“Pıçıltı, ürkək nəfəs”in qısa təhlilində yazmaq olar ki, əsərə ifadəlilik verməkdə rəng epitetləri böyük rol oynayır. Şair ilk vaxtlarda məclislərə daha çox sirr qatmaq, hisslərin üzə çıxmasını göstərmək üçün sönük rənglərdən istifadə edir.

Sonra ifadədə tədricən artım var. Rənglər daha parlaq olur, necə ki, sevgililər hisslərini ifadə etməkdə daha cəsarətli olurlar. Bu rəng kontrastı qrammatik cəhətdən heç bir şəkildə görünməyən povestin inkişafını göstərir.

Səs rənglənməsi

Şair təkcə vizual deyil, həm də səsli mənzərə yaradır. Rəngli epitetlər səs dizaynı ilə tamamlanır. Birinci misra bülbül səslərini çatdırır, sonrakı misrada isə mütləq sükut hissi yaranır.

Və yenə də şair təzad sayəsində süjetə səs verir. Ancaq qeyd etmək lazımdır ki, bütün səslər şeirin lirik komponentini üzvi şəkildə tamamlayır.

Ekspressiv vasitələrin xüsusiyyətləri

Bu şeirin fərqli xüsusiyyəti ondadır ki, orada heç bir fel yoxdur. Sətirlərin bu sadə forması o dövrdə belə “felsiz” şeirə mənfi reaksiya verən cəmiyyətə meydan oxuyur. Yalnız isimlərdən istifadə hamar, ölçülü bir ritm verir.

Lakin, fellərin olmamasına baxmayaraq, hər sətir tam bir hərəkəti təmsil edir. İlk baxışdan oxucuya elə gələ bilər ki, şeirdə süjet, hərəkət inkişafı yoxdur. Əslində, belə deyil, şair öz hisslərini təsvir edib. Burada lirik qəhrəmanların portretləri yoxdur, şair yalnız qəhrəmanın şirin sifətində işıq-kölgə oyununun əks olunduğunu vurğulayır. İsimlərdə gizli hərəkət var, dinamizm hissi yaranır. Bu süjet inkişafı yaradır.

Şair başqa ədəbi tropiklərdən də istifadə etmişdir. Bu çoxlu sayda epitet, təcəssüm və metaforadır. Son cümlə xüsusilə emosional tonu ilə seçilir. Bu, həm təkrar, həm də nida ilə asanlaşdırılır. Səssiz samitlərin təkrarı sətirlərə melodik keyfiyyət verir. Yuxarıda göstərilən ifadə vasitələrinin hamısı şeirə incəlik və lirizm qatır.

Şeirin tənqidi

Fetin “Pıçıltı, Utancaq Nəfəs” əsərinə əsaslanan təhlildə əsərin ictimaiyyət tərəfindən necə qarşılandığından da danışmaq lazımdır. Onun haqqında bəzi şair və yazıçılar birmənalı danışmayıblar. Əsas səbəb yazının özünəməxsusluğu, yəni fellərin olmamasıdır.

Bəziləri şeirin süjetinin olmadığını hiss edərək şairin seçdiyi mövzunun dar və məhdud olduğunu deyirdilər. Onlar da heç bir tədbirin olmamasından şikayətləniblər. Zarafatlar olurdu ki, axırdan başlayaraq oxusan, heç nə dəyişməyəcək. Sensasiya görüntülərinin arxasındakı insanlar ifadənin getdikcə artdığını görməyiblər. Onlar kompozisiyanın ahəngini və bütövlüyünü hiss edə bilmədilər.

Əsər şairin konkret mövzu təsviri vermədiyinə görə də tənqid olunub. Oxucu isə ancaq bu və ya digər sətirdə nə deyildiyini təxmin etməli idi. İfadələr kəsilmiş üslubda yazılmışdır.

Amma belə bir fikir var ki, şair hisslərin yaxınlığı mövzusuna toxunduğundan bu yaradılış bəzi şair və yazıçılar tərəfindən xoşagəlməz qarşılanıb. Bu birbaşa ifadə edilməsə də, oxucu ipucular sayəsində təxmin edə bilər. Ancaq bu, Fetin yaradıcılığını daha az zərif və zərif etmir, nə də lirikasından bir damla da itirmir.

A. A. Fet öz əsərində təkcə təbiətin gözəlliyini və əzəmətini tərifləmirdi. Amma şair öz əsərində hissləri də təsvir etmişdir. Amma onun üçün insan və onu əhatə edən dünya bir bütövdür ki, bu da bu şeirdə öz əksini tapır. Bu, "Pıçıltı, Utancaq Nəfəs" planına uyğun olaraq qısa bir təhlil idi.

Fet poetik heca ustası adlanır. O, sevgi və təbiət mövzularına üstünlük verir. Fetovun lirikaları arasında onun ilk və əsl xatirəsinin diktə etdiyi şeirlər var son sevgi- Mariya Laziç, ona görə kiminlə öz sözlərimlə, onun şair kimi doğulması bağlıdır.

Amma onun içində sevgi sözləri sevimli qızın fərdiləşdirilmiş obrazı yoxdur. Və bu, ilk məhəbbətin sevincli vəziyyətini, ilham almış bir insanın mərkəzində bütləşmiş O olan bütün kainatla birlik hiss etdiyi zaman ifadə edir.

Onun obrazı çox erkən sübh çağında suyun gümüşü səthində əks olunan bülbül səsləri ilə birləşir. Məsələn, “Pıçıltı, ürkək nəfəs” şeirində bunu görürük... Şeiri ilk dəfə oxuyanda heyrətləndim ki, orada heç bir fel yoxdur. Yəqin ki, əsərə çatdıran detalların obrazlılığını verən də məhz bu xüsusiyyətdir subyektiv hisslər və təəssüratlar. Görüşün xoşbəxt anlarını görürük: əzablı intizar, ardınca şirin görüş anı. Biz pıçıltıları və ürkək nəfəsləri eşidirik, bu da sevgililərin hisslərə büründüyünü, həyəcanlandıqlarını göstərir. Hər dəqiqə ayrılıq anı yaxınlaşır, lakin bu, onların xoşbəxtliyinə kölgə salmır, çünki onlar az da olsa birlikdə ola bildiklərinə sevinirlər.

Gecə artıq tam özünə gəlib, verir ətraf təbiət yorğunluq, sirr və nə qədər irəli getsək, hər şey bizi bir o qədər çox maraqlandırır. Ətrafımızdakı dünya dəyişir, lakin təbiətdəki ən kiçik dalğalanma belə qəhrəmanların ruhunun vəziyyətində sehrli şəkildə özünü göstərir.

Gecə işığı, gecə kölgələri,
Sonsuz kölgələr
Sehrli dəyişikliklər silsiləsi
Şirin üz.

Şeirdə oyanan təbiətlə oyanmış ruh harmonik şəkildə qaynaşır, bir-birinə nüfuz edir. Məsələn, “yuxulu bir axının gümüşü və yellənməsi” “şirin simada bir sıra sehrli dəyişikliklər” kimi sətirləri əks etdirir. Həqiqi chiaroscuro emosional hərəkətlərə, ürəyin titrəməsinə, düşüncə axınına bitişikdir.

Ancaq gecə əbədi deyil, bu o deməkdir ki, sübh “gəlməlidir”. Və sonra, səma çəhrayılaşmağa və səhər günəşinin şüaları ilə parlamağa başlayanda hər şey dəyişir: ətrafımızdakı dünya və qəhrəmanların hərəkətləri. Baş verənlərin tempi artır və inkişaf edir: əvvəlcə pıçıltılar və utancaq nəfəslər, gecə, sonra öpüşlər, göz yaşları və şəfəqlər, narahat gecə kölgələri, sonra zəfərli bir səhərin işığı.

Fetovun şeirləri, tədqiqatçı B.Eyxenbaumun dediyi kimi, baş verən hər şeyə ən böyük dəqiqlik və aydınlıq verən “bol lirik təkrarlarla” səciyyələnir.

Gecə işığı, gecə kölgələri,
Sonsuz kölgələr.

Müəllif oxucuya estetik təsirini artırmaq, dilin əzəmətini vurğulamaq üçün obrazlı və ifadəli vasitələrdən istifadə edir. Epitetlər ("sehrli dəyişikliklər") kimi tropiklər bu ürəkaçan anda təbiətin nə qədər gözəl olduğunu göstərmək üçün istifadə olunur - tanışlıq; metaforalar (“yuxulu axının gümüşü”, “dumanlı buludlar”) bəzi həyat anlarının sehrini və qeyri-adiliyini göstərmək üçün.

Şeirdə həm birləşmədən, həm də çoxillikdən istifadə olunur. Başlanğıcda görürük ki, hərəkət daha dinamik, sürətli temp alır, lakin sonra birdən hər şey yavaşlayır və hamarlaşır.

Və öpüşlər və göz yaşları,
Və şəfəq, şəfəq!

Polyunion ayrılığı təxirə salmaq istəyən personajların ruh halını çatdırır.

Şeir adətən əsərə ritmik ifadəlilik verən ikihecalı metrlə, daha doğrusu troxaiklə yazılmışdır.

Pıçıltı, utancaq nəfəs,
Bülbül titrəyir...

Burada misranın güclü uzanması hesabına hərəkət rəvanlıq, ahəng, ahəngdarlıq əldə edir. Qafiyə xaçdır ki, bu da şeirə əlavə melodiya və ifadəlilik verir.

F: Pıçıltı, qorxaq nəfəs,
M: Bülbülün trilləri,
F: Gümüş və yırğalanan
M: yuxulu axın'.

Şeiri çox bəyəndim, amma Fetin bəzi müasirləri onu ilk sətirdən axırıncı misraya kimi tənqid edərək, onun pozğunluq qoxusuna inanırdılar.

Onlar bunu öz tərzlərində yenidən işləyiblər və Şedrin bu məsələdə belə qeyd edib: “Əgər bu ən möhtəşəm şeir sizə bir neçə variantda təqdim edilsə, nəhayət, onun cazibədarlığının bir qədər şübhə doğuracağı heç də təəccüblü olmayacaq. sən.” Şəxsən mən hesab edirəm ki, hər bir insan hər şeyi özünəməxsus şəkildə mühakimə etməlidir, çünki başa düşürəm ki, sən öz fikirlərini başqalarına əsaslandıra bilməzsən, hər zaman hər şeyi özün qərar verməlisən.



Saytda yeni

>

Ən Populyar