Saf sənət şairləri
Saf sənət şairləri 3050-ci illərdə rus ədəbi həyatının mənzərəsi. poeziyanın, sözdə varlığını nəzərə almasaq, natamam olardı. saf sənət. Bu şərti ad altında mülkədarlar sinfinin mühafizəkar hissəsinin ideologiyasını müdafiə edən şairlərin yaradıcılığını birləşdirmək olar. Bu qrupa Tyutçev və gənc Fet başçılıq edirdi, A.Maykov (şeirlərinin ilk nəşri 1842), N.Şerbina (Yunan şerləri, Odessa, 1850; Şeirlər, 2 cild, 1857) və başqaları orada fəal iştirak edirdilər. Rus poeziyasında bu xəttin şübhəsiz sələfi Jukovski, bəzi motivlərdə Puşkin (özünü təmin edən sənət nəzəriyyəsinə keçid dövrü 1827-1830) və Baratınski idi. Bununla belə, nə Puşkin, nə də Baratınski rus poeziyasının sonrakı dövründə olduğu kimi təmiz sənət motivlərinin belə hərtərəfli inkişafını almadılar ki, bu, şübhəsiz ki, onları qidalandıran sinfin parçalanmasının pisləşməsi ilə izah olunurdu. Bu poeziyanın nəcib mənşəyini müəyyən etmək çətin deyil: mülkə rəğbət, onun təbiətinə heyranlıq, sahibinin sakit həyatı bu şairlərdən hər hansı birinin bütün yaradıcılığından keçir. Eyni zamanda, bütün bu şairlər o dövrün ictimai həyatında hökmranlıq edən inqilabi və liberal meyillərə tam biganəliklə səciyyələnir. Çox məntiqlidir ki, onların əsərlərində 4050-ci illərdə məşhur olanlardan heç birinə rast gəlməyəcəyik. Lakin feodal polis rejimini müxtəlif aspektlərdə pisləmək, təhkimçiliyə qarşı mübarizə, qadınların azadlığını müdafiə etmək, artıq insanlar problemi və s. sözdə işlə məşğul olan bu şairləri maraqlandırmır. təbiətə heyran olan əbədi mövzular, məhəbbət obrazı, qədimlərin təqlidi və s. öz sinfinin həyatını təhdid edən cari həyatın problemləri (müq. Tyutçevin dekabristlərə və buxura pisləyici mesajı.
F.I.Tyutçev həqiqətən "saf", parlaq sənət şairidir. Onun poetik sözü tükənməz sərvəti təcəssüm etdirirdi bədii məna, varlığın mahiyyəti haqqında dərin fəlsəfə, düşüncələrlə doludur. boyu yaradıcılıq yoluşair özünün səciyyəvi dünyasını, kosmik, universal ruhunu itirməmişdir.
Şairin irsinin əsas fondunu cəmi iki yüz lakonik şeir təşkil etsə də (gənclik şeirlərini, tərcümələri, bayram şerlərini və şairin ağır xəstəlik zamanı diktə etdiyi şeirləri nəzərə almasaq) onun lirikası əsrdən artıqdır ki, aktual və maraqlı qalır. Bir əsr əvvəl böyük rus şairi A. A. Fet Tyutçevin şeirlər toplusu haqqında haqlı olaraq dedi:
Tyutçev Fedor İvanoviç (1803 - 1873)
Tyutçev Fyodor İvanoviç (1803–1873), rus şairi, diplomat, 1857-ci ildən Sankt-Peterburq Elmlər Akademiyasının müxbir üzvü. 23 noyabr (5 dekabr) 1803-cü ildə Oryol quberniyasının Bryansk qəzasının Ovstuq mülkündə anadan olub. köhnə zadəgan ailəsində. Tyutçev uşaqlığını Ovstuq malikanəsində, Moskvada və Moskva yaxınlığındakı Troitskoye malikanəsində keçirdi. Ailədə patriarxal mülkədar həyatı hökm sürürdü. Erkən öyrənmə qabiliyyətini göstərən Fyodor Tyutçev evdə yaxşı təhsil aldı. Müəllimi şair və tərcüməçi S.E. Tyutçevi antik dövr və klassik italyan ədəbiyyatı ilə tanış edən Raich (1792-1855). Gələcək şair 12 yaşında ikən müəlliminin rəhbərliyi altında Horatsi tərcümə edir və onu təqlid edərək qəsidələr yazır. 1818-ci ildə "Yeni il 1816-cı il üçün" qəsidəsinə görə "Rus Ədəbiyyatını Sevənlər Cəmiyyəti"nin əməkdaşı adına layiq görüldü. Cəmiyyətin 1819-cu il tarixli “Prosesləri”ndə onun birincisi 
Bu nəşr “Horasinin Mesenata məktubu”nun pulsuz uyğunlaşdırılmasıdır.
1819-cu ildə Fyodor Tyutçev Moskva Universitetinin ədəbiyyat fakültəsinə daxil olur. Təhsil aldığı müddətdə M.Poqodin, S.Şevırev, V.Odoyevski ilə yaxınlıq edir. Bu zaman onun slavyan baxışları formalaşmağa başladı. Tələbə ikən Tyutçev də şeir yazırdı. 1821-ci ildə universiteti bitirərək Sankt-Peterburqdakı Xarici Əlaqələr Kollecində yer alır, 1822-ci ildə Münhendəki rus diplomatik missiyasının qeyri-rəsmi vəzifəsinə təyin edilir.
Münhendə Tyutçev bir diplomat, aristokrat və yazıçı kimi özünü Avropanın ən böyük şəhərlərindən birinin mədəni həyatının mərkəzində tapdı. O, romantik poeziya və alman fəlsəfəsini öyrənir, F.Şellinqlə yaxınlaşır, Q.Heyne ilə dost olur. Q.Heynenin (rus şairlərinin birincisi), F.Şillerin, İ.Götenin və başqa alman şairlərinin şeirlərini rus dilinə tərcümə etmişdir. Fyodor Tyutçev Rusiyanın "Galatea" jurnalında və "Şimal Lirası" almanaxında öz şeirlərini dərc etdi.
1820-1830-cu illərdə Tyutçevin “Silentium!” fəlsəfi lirikasının şah əsərləri. (1830), “Düşündüyün deyil, təbiət...” (1836), “Nə deyirsən, gecə küləyi?..” (1836) və s.. Təbiət haqqında şeirlərdə Fyodor Tyutçevin yaradıcılığının əsas xüsusiyyəti bu mövzuda aydın idi: təbiətin təsviri ilə onun haqqında düşüncələrin vəhdəti, mənzərənin fəlsəfi və simvolik mənası, təbiətin humanistləşdirilməsi, mənəviyyat.
1836-cı ildə Puşkinin "Sovremennik" jurnalında P.Vyazemski və V.Jukovskinin tövsiyəsi ilə F.T.-nin imzası ilə nəşr olundu. Tyutçevin "Almaniyadan göndərilən şeirlər" adlı 24 şeirindən ibarət seçmə. Bu nəşr onun həyatında bir mərhələ oldu ədəbi taleyi, ona şöhrət gətirdi. Tyutçev Puşkinin ölümünə peyğəmbərlik sətirləri ilə cavab verdi: "Rusiyanın ürəyi ilk sevgisi kimi səni unutmayacaq" (29 yanvar 1837).
1826-cı ildə Tyutçev E.Petersonla evləndi, sonra A.Lerxenfeldlə münasibət qurdu (bir neçə şeir ona həsr olunub, o cümlədən məşhur “Mən səninlə tanış oldum - və bütün keçmiş...” (1870). E. ilə münasibət. Dernberq o qədər qalmaqallı oldu ki, Tyutçev Münhendən Turinə köçürüldü.Tyutçev həyat yoldaşının ölümü ilə (1838) çətin anlar yaşadı, lakin tezliklə yenidən evləndi - İsveçrəyə toya getməyə icazə almadan Dernberqə. bu, o, diplomatik xidmətdən azad edildi və kameral rütbəsindən məhrum edildi.
Bir neçə il Tyutçev Almaniyada qaldı və 1844-cü ildə Rusiyaya qayıtdı. 1843-cü ildən panslavist hərəkatı ilə bağlı “Rusiya və Almaniya”, “Rusiya və inqilab”, “Papalıq və Roma məsələsi” məqalələri dərc olunub, “Rusiya və Qərb” kitabı üzərində işləyib. O, Rusiyanın başçılıq etdiyi Şərqi Avropa birliyinin zəruriliyindən və məhz Rusiya ilə İnqilabın qarşıdurmasının bəşəriyyətin taleyini həll edəcəyini yazırdı. O hesab edirdi ki, Rusiya krallığı “Nildən Nevaya, Elbadan Çinə qədər” uzanmalıdır.
Tyutçevin siyasi baxışları imperator I Nikolayın bəyənilməsinə səbəb oldu.Kamerlen titulu müəllifə qaytarıldı, 1848-ci ildə Sankt-Peterburqda Xarici İşlər Nazirliyində vəzifə aldı və 1858-ci ildə Xarici İşlər Komitəsinin sədri təyin edildi. Senzura. Sankt-Peterburqda Tyutçev dərhal ictimai həyatda görkəmli şəxsiyyətə çevrildi. Müasirləri onun parlaq ağlını, yumorunu və danışıq qabiliyyətini qeyd edirdilər. Onun epiqramları, hazırcavabları, aforizmləri hamı tərəfindən eşidilirdi. Fyodor Tyutçevin poetik yaradıcılığının yüksəlişi də bu dövrə təsadüf edir. 1850-ci ildə “Sovremennik” jurnalı Tyutçevin bir vaxtlar Puşkinin nəşr etdirdiyi şeirlərindən seçmə nüsxəsini təkrar nəşr etdi və N.Nekrasovun məqaləsini dərc etdi və o, bu şeirləri rus poeziyasının parlaq hadisələri sırasına daxil edərək, Tyutçevi Puşkin və Lermontovla bir sıraya qoydu. . 1854-cü ildə “Sovremennik”ə əlavədə Tyutçevin 92 şeiri, sonra isə İ.Turgenyevin təşəbbüsü ilə onun ilk şeirlər toplusu nəşr olunub. Tyutçevin şöhrətini onun bir çox müasirləri - Turgenev, A.Fet, A.Drujinin, S.Aksakov, A.Qriqoryev və başqaları təsdiqlədi.L.Tolstoy Tyutçevi “o bədbəxt insanlardan biri adlandırırdı ki, onların içərisində olan izdihamdan ölçüyəgəlməz dərəcədə yüksəkdir. yaşayırlar və buna görə də həmişə təkdirlər”.
Tyutçevin poeziyası tədqiqatçılar tərəfindən müəyyən edilmişdir fəlsəfi lirika Turgenyevin fikrincə, burada düşüncə “heç vaxt oxucuya çılpaq və mücərrəd görünmür, həmişə ruh və ya təbiət aləmindən götürülmüş bir obrazla birləşir, ona hopdurulur və özü ona ayrılmaz və ayrılmaz şəkildə nüfuz edir. Onun lirikasının bu xüsusiyyəti “Görmə” (1829), “Okean necə qucaqlayır yer kürəsini...” (1830), “Gecə-gündüz” (1839) və s. şeirlərində tam əksini tapmışdır.
Fyodor Tyutçevin slavyan baxışları güclənməyə davam etdi, baxmayaraq ki, Rusiya Krım müharibəsində məğlub olduqdan sonra o, slavyanların vəzifəsini siyasi deyil, mənəvi birləşmədə görməyə başladı. Şair Rusiyanı anlamasının mahiyyətini “Rusiyanı ağılla dərk etmək olmaz...” (1866) şeirində ifadə etmişdir. Bu fikirlərə baxmayaraq, Tyutçevin həyat tərzi yalnız avropalı idi: o, cəmiyyətə köçürdü, siyasi hadisələrə kəskin reaksiya verir, kənd həyatını sevmirdi, heç bir əhəmiyyət vermirdi. böyük əhəmiyyət kəsb edir Pravoslav ayinləri.
Ömrü boyu olduğu kimi, yetkinlik illərində də Tyutçev ehtiraslarla dolu idi. 1850-ci ildə evli və ailə atası olaraq qızları ilə demək olar ki, həmyaşıd olan 24 yaşlı E.Denisyevaya aşiq olur. Tyutçevin ailəsini tərk etmədiyi aralarındakı açıq münasibət 14 il davam etdi, üç övladı var idi. Cəmiyyət bunu qalmaqal kimi qəbul etdi, Denisyevanın atası ondan imtina etdi və o, artıq dünyada qəbul olunmadı. Bütün bunlar Denisyevanı ağır əsəb pozğunluğuna gətirib çıxardı və 1864-cü ildə vərəmdən öldü. Sevimli qadınının ölümünün şoku Tyutçevi sevgi lirikasının zirvəsi olan "Denisyev dövrü" nin yaradılmasına gətirib çıxardı. Buraya “Ah, necə də öldürücü sevirik...” (1851), “Gözləri bilirdim - ey bu gözlər!..” (1852), “ son sevgi“(1851–1854), “Mənim əzab çəkən durğunluğumda da var...” (1865), “4 avqust 1865-ci il ildönümü ərəfəsində”. (1865) və s. ümid və ümidsizlik, o tək şeyin kövrəkliyi, insanın əlində olan şey yer səadətidir. "Denisyev dövrü"ndə sevgi iki ürəyin "ölümcül birləşməsi və ölümcül dueli" kimi görünür.
Özünü günahlandırdığı Denisyevanın ölümündən sonra Tyutçev xaricə ailəsinin yanına getdi. O, bir il Cenevrə və Nitsada keçirdi və Rusiyaya qayıtdıqdan sonra (1865) Denisyevadan, sonra anasından olan iki uşağın ölümünə dözməli oldu. Bu faciələrin ardınca daha bir oğlu, tək qardaşı və qızı həlak oldu. Ölümə yaxınlaşmağın dəhşəti “Neçə illər mənə yoldaşlıq edən qardaş...” (1870) şeirində ifadə olunub. Bu şeirin sətirlərində şair özünün “ölümcül dönüşünü” qabaqcadan görürdü.
Şeir
Tyutçev yeniyetməlik illərində şeir yazmağa başladı, lakin o, nadir hallarda çapda göründü və nə tənqidçilər, nə də oxucular tərəfindən nəzərə alınmadı. Şairin əsl debütü 1836-cı ildə baş verdi: Almaniyadan gətirilən Tyutçevin şeir dəftəri A.S.Puşkinin əlinə keçir və o, Tyutçevin şeirlərini heyrət və ləzzətlə qəbul edərək “Sovremennik” jurnalında dərc etdirir. Ancaq Tyutçevə tanınma və şöhrət çox sonralar, vətənə qayıtdıqdan sonra, 50-ci illərdə Nekrasov, Turgenev, Fet, Çernışevski şair haqqında heyranlıqla danışanda və ayrıca şeirlər toplusu nəşr olunanda (1854) gəldi. Bununla belə, Tyutçev ömrünün sonuna qədər ictimai xidmətdə qalaraq peşəkar yazıçı olmadı.
Parlaq rəssam, dərin mütəfəkkir, incə psixoloq - Tyutçev öz əsərlərində belə görünür. Şeirlərinin mövzuları əbədidir: insan varlığının mənası, təbiəti, insanın onunla əlaqəsi, sevgisi. Tyutçevin əksər şeirlərinin emosional rənglənməsi onun narahat, faciəli dünyagörüşü ilə müəyyən edilir:
Mən isə nəcib qanla əkmişəm
Şərəf susuzluğunu yatırdın -
Və kölgədə qalan yuxuya getdi
Xalqın kədəri bayrağı.
Qoy düşmənçiliyiniz
O mühakimə edəcək
Dökülən qanı kim eşidir...
Sən mənim ilk sevgim kimisən
Ürək Rusiyanı unutmaz!.. Yaxud:
Ayrılığın yüksək mənası var:
Nə qədər sevsən də, bir gün, bir əsr belə,
Sevgi yuxudur, yuxu bir anlıqdır.
Oyanmaq tezdir yoxsa gec,
Və insan nəhayət oyanmalıdır...
Şair fərdiyyətçiliyin təzahürü olan, soyuq və dağıdıcı insan “mən”inin avtokratiyasını ən ağır fəlakət və böyük günah kimi hiss edirdi. İnsan varlığının illüziyası, illüziyası, kövrəkliyi şairi daim narahat edir. “Gör çayın ənginliyində...” şeirində insanları əriyən buz daşlarına bənzədir:
Hamısı birlikdə - kiçik, böyük,
Əvvəlki imicimi itirib,
Hər kəs bir element kimi laqeyddir, -
Ölümcül uçuruma qovuşacaqlar!..
Ömrünün son illərində şairin “Burada qızışan ömürdən...” şeirində hər şeyi tükəndirən uçurum obrazı yenidən görünür.
Təbiətlə bağlı Tyutçev oxucuya iki mövqe göstərir: ekzistensial, təfəkkürlü, ətrafdakı dünyanı hisslərin köməyi ilə dərk edən və görünən pərdə arxasında təbiətin böyük sirrini təxmin etməyə çalışan mənəvi, düşünən.
Tyutçev düşünən “Bahar tufanı”, “İlkin payızda...”, “Qışın sehrbazı...” kimi lirik şedevrlər və bir çox oxşar, qısa, lakin füsunkar obrazlı mənzərələr yaradır. Mütəfəkkir Tyutçev təbiətdə kosmik nizamın əks olunması və ümumiləşdirilməsi üçün tükənməz bir mənbə görür. “Dalğa və fikir”, “Fəvvarə”, “Gecə-gündüz” şeirləri belə yaranıb.
Varlıq sevinci, təbiətlə xoşbəxt harmoniya, onunla aram vəcdə olmaq şairin bahar haqqında şeirlərinə xasdır:
Yer üzü hələ də kədərli görünür,
Və hava artıq çəki ilə nəfəs alır,
Çöldəki ölü sapı yellənir,
Və neft budaqları hərəkət edir.
Təbiət hələ oyanmayıb,
Amma zərif yuxu vasitəsilə
Baharı eşitdi
Və qeyri-ixtiyari gülümsədi...
Baharı tərifləyən Tyutçev həyatın dolğunluğunu yaşamaq üçün nadir fürsətdən həmişə sevinir. O, səmavi səadəti bahar təbiətinin gözəlliyi ilə müqayisə edir:
Sənin qarşında cənnət sevinci nədir,
Sevgi vaxtıdır, bahar vaxtıdır,
Mayın çiçəklənən xoşbəxtliyi,
Qırmızı rəng, qızıl xəyallar?..
Tyutçevin lirik mənzərələrində onun ruhunun xüsusiyyətlərini əks etdirən xüsusi möhür var. Ona görə də onun obrazları qeyri-adi və yeniliyi ilə diqqəti cəlb edir. Budaqları darıxır, yer üzü qaşqabaqlanır, ulduzlar öz aralarında sakitcə danışır, gün seyrəkləşir, göy qurşağı tükənir. Təbiət şairi gah sevindirir, gah da qorxudur. Bəzən kataklizmlərin faciəvi qaçılmazlığı kimi görünür:
Təbiətin son saatı vuranda,
Yerin hissələrinin tərkibi dağılacaq
Görünən hər şey yenidən sularla örtüləcək,
Onlarda Allahın üzü təsvir olunacaq!
Amma şair şübhə və qorxu və axtarışlarında belə qənaətə gəlir ki, insan təbiətlə həmişə ziddiyyət təşkil etmir, onunla bərabərdir:
Bağlanmış, zaman-zaman bağlanmış
Qohumluq birliyi
Ağıllı insan dahisi
Təbiətin yaradıcı gücü ilə...
Əziz sözü söylə -
Və təbiətin yeni dünyası
Tyutçevin poeziyası dərin və qorxmaz düşüncənin poeziyasıdır. Lakin Tyutçevin düşüncəsi həmişə təsvirlə birləşir, dəqiq və qalın, qeyri-adi ifadəli rənglərlə çatdırılır.
Tyutçevin şeirlərində çox lütf və plastiklik var, onlar Dobrolyubovun dediyi kimi, "qızıl ehtiras" və "şiddətli enerji" ehtiva edir. Onlar çox tamdır, tamdır: onları oxuyanda insanda elə bir təəssürat yaranır ki, onlar bir anda, bir təkanla yaradılıblar. Bəzən bütün insan fəaliyyətinin “faydasız bir şücaət” olduğunu iddia edən Tyutçevin poeziyasındakı skeptik qeydlərə baxmayaraq, əsərlərinin əksəriyyəti gənclik və tükənməz həyat eşqi ilə doludur.
İncəsənət sosial fenomen kimi
Xülasə >> Mədəniyyət və incəsənətİctimaiyyətlə əlaqələr sistemində iştirak. " İncəsənətüçün incəsənət", və ya" təmiz incəsənət”, estetik anlayışdır... sırf utilitar obyektlər (masa, çilçıraq), insan faydaları, rahatlığı və gözəlliyi ilə maraqlanır. Tam olaraq Buna görə də incəsənət ...
İncəsənət Qədim Misir (8)
Xülasə >> Mədəniyyət və incəsənətOnlar müəyyən edilmiş qanunlara riayət etməyə borclu idilər. Buna görə də V incəsənət quldar Misir də bir sıra konvensiyaları saxladı... . Bəzən fironun ilahi olması fikrini çatdırırdılar sırf xarici vasitələrlə: padşah birlikdə təsvir edilmişdir...
İncəsənət, onun mənşəyi və mahiyyəti
Xülasə >> Mədəniyyət və incəsənətHəyat yoldadır" təmiz incəsənət" real məzmundan məhrum, gətirib çıxarır... hansı ki, müraciət edir incəsənət. Ötən əsrin ədəbiyyatından danışan Ə. şair
Şair-filosof Fyodor İvanoviç Tyutçev həyatın mənası, şairin məqsədi və poeziyası haqqında gözəl lirik monoloqlar yaratmışdır. Əsl istedadı onu böyük şairlərlə bərabər tutmuşdu. Tyutçevin bir şair kimi taleyi tamamilə adi deyil. O, 15 yaşında şeirlərini çap etdirməyə başlayıb, lakin uzun illər oxucusuz qalıb. 1936-cı ildə A.S.Puşkin "Sovremennik" jurnalında Tyutçevin 24 şeirini dərc etdirərək, onlar haqqında "heyrət və ləzzətlə" danışdı. Bundan sonra uzun müddət sükut yarandı. Yalnız 1850-ci ildə eyni jurnalda Nekrasovun Tyutçev haqqında gözəl bir rus şairi, "əla istedad" kimi sözləri eşidildi. Onun şeirlər toplusu 1854-cü ildə, şairin artıq 50 yaşı olanda nəşr olundu. Tyutçev adı Turgenev, Dostoyevski, Fet, Maykov üçün sevimli olur. Şairin ədəbi irsini 400-ə yaxın şeir təşkil etsə də, onların əhəmiyyəti böyükdür. Tyutçevin işi mürəkkəb və ziddiyyətlidir. Şairin qısa, lakonik cizgiləri məni valeh etdi, onun arxasında narahat, ehtiraslı bir ruhun narahatlığını hiss etmək olar. Ancaq mən bu narahatlığı nisbətən yaxınlarda, Tyutçevin şeirlərini təkcə hisslərimlə, ürəyimlə deyil, həm də ağlımla qəbul etməyi öyrənəndə başa düşə bildim. Əvvəllər məni qeyri-müəyyən narahat edən şey indi düşüncənin dərinliyi və harmoniyası ilə məni heyrətə gətirir. Tyutçevin poetik dünyası romantik və filosofun dünyasıdır. Şeirlərinin ziddiyyətlərlə dolu olmasına, sanki mənəvi qırıqlıqda yazılmış kimi yazılmasına baxmayaraq, ümumiyyətlə, heyrətamiz dərəcədə ahəngdar bir sistemi təmsil edir.
Məhz belə adama sirlər açılır: onun üçün “günəşlər nəfəs alır”, “meşələr danışır”, tufan “mehriban söhbətdə” məsləhətləşir. Məhz ona, bir faniyə, Poeziya cənnətdən uçur. Tyutçev təbiətdə harmoniya axtarır, çünki gözəllik və məqsədyönlülük onda təcəssüm olunmalıdır. Tyutchevin təbiət haqqında şeirlərində yaza üstünlük verməmək çətindir. Yaz-yay fəsillərinə həsr olunmuş sətirlərdə harmoniya, sevinc, məmnunluq hissi danışır. Şairin şah əsəri Nekrasov tərəfindən həvəslə qiymətləndirilən “Bahar suları”dır.
Bahar gəlir, bahar gəlir.
Biz gənc BAHAR elçiləriyik,
Bizi qabağa göndərdi!
Şairin yaradıcılığında məhəbbət lirikası xüsusi yer tutur. Buradakı hər bir şeir bir növ şah əsərdir. Dünyanın gözündə qanunsuz E. A. Denisyeva sevgisi şeirlərin faciəvi silsiləsində əks olundu. Onların bir çoxu faciə və dağılma ilə xarakterizə olunur. Şair məhəbbəti xoşbəxtlik kimi yox, hər ikisinə qəm gətirən ölümcül bir ehtiras kimi qəbul edir.
Oh, biz nə qədər qəddarcasına sevirik,
Ehtirasların şiddətli korluğunda olduğu kimi
Çox güman ki, məhv edəcəyik,
Qəlbimizə nə əzizdir!
Tyutçevin Rusiyaya və rus xalqına həsr etdiyi şeirləri geniş yayılmışdır.
“...Tyutçev haqqında mübahisə etmirlər; kim bunu hiss etmirsə, bununla da poeziya hiss etmədiyini sübut edir” – İvan Sergeeviç Turgenevin bu sözləri ilə yüksək bədii məharəti və dərin fəlsəfi düşüncəsi ilə onu rus klassikasının nəhəngləri sırasına qoyan rus şairi haqqında söhbəti bitirirəm. ədəbiyyat.
20. “Saf sənət” poeziyası: nümayəndələri, mövzuları, obrazlı dünyası.
"Saf sənət" (və ya "sənət naminə sənət" və ya "estetik tənqid"), 19-cu əsrin 50-60-cı illərinin rus ədəbiyyatında və tənqidində mənəvi və estetikaya dərin diqqət yetirilməsi ilə xarakterizə olunan bir istiqamət. Ədəbiyyatın İlahi Xeyir, Sevgi və Gözəllik mənbəyi olan bir sənət növü kimi xüsusiyyətləri. Ənənəvi olaraq bu istiqamət A.V.Drujinin, V.P.Botkin, P.V.Annenkov, S.S.Dudışkinin adları ilə bağlıdır. Şairlər arasında "saf sənət" mövqeyini A. A. Fet, A. N. Maikov, N. F. Şerbina bölüşdülər. Məktəbin rəhbəri A.V.Drujinin idi. Tənqidçilər öz ədəbi qiymətləndirmələrində təkcə gözəllik anlayışlarını, estetikanın özünü deyil, həm də əxlaqi, fəlsəfi, bəzən də ictimai nizam kateqoriyalarını inkişaf etdirmişlər. “Saf sənət” ifadəsi başqa bir məna daşıyırdı - mükəmməl, ideal, tamamilə bədii mənada “saf”. Saf, hər şeydən əvvəl, mənəvi cəhətdən dolu sənətdir, özünü ifadə üsullarında güclüdür. “Saf sənət” tərəfdarlarının mövqeyi sənəti həyatdan qoparmaq deyil, onun əsl yaradıcılıq prinsiplərini, poetik orijinallığını, ideallarının saflığını qorumaq idi. Onlar ictimai həyatdan təcrid olunmağa yox (buna heç kəsin nail olması mümkün deyil), ancaq xırda ehtiyaclardan və siyasi meyllərdən asılı olmayan “saf” mükəmməl sənət idealının prinsiplərini bərqərar etmək naminə yaradıcılıq azadlığına can atırdılar. . Məsələn, Botkin sənətdən sənət kimi danışır, yaradıcılıqla bağlı bütün anlayışlar kompleksini sosial nizamdan azad və öz səviyyəsində mükəmməl şəkildə bu ifadəyə qoyur. Estetik əsl sənət haqqında təsəvvürlər sistemində son dərəcə vacib olsa da, yalnız tərkib hissəsidir. Annenkov Botkindən daha tez-tez tənqidi məqalələr dərc edirdi. İyirmidən çox həcmli məqalə və resenziyalara, "Aleksandr Sergeyeviç Puşkinin tərcümeyi-halı üçün materiallar" fundamental əsərinə və bəlkə də 19-cu əsrin xatirələrində ən zəngin əsərə sahibdir. “Ədəbi xatirələr”. Annenkovun estetik baxışlarında mühüm məqam sənətin sənətkarlığı məsələsi idi. Annenkov incəsənətin cəmiyyətə “təsirini” inkar etmir, bunu əsl sənətkarlıq şəraitində mümkün hesab edir. Burada isə “saf” ifadəsi sənətin ictimai həyatın aktual tələblərindən təcrid olunmasını deyil, onun keyfiyyətinin təkmilləşməsini və təkcə forma baxımından deyil, həm də məzmununu ifadə edir. Drujinin sənət haqqında mühakimələrini onun estetik sistemi baxımından ən vacib olan üç müddəa üzərində qurur: 1) İncəsənət insan ruhunun ən yüksək təzahürüdür, İlahi mənbəyə malikdir, burada “ideal” olur. və “real” çox mürəkkəb və spesifik şəkildə birləşir; 2) İncəsənət ümumbəşəri əhəmiyyətli olandan bəhs edir, onu ayrı-ayrı insanın “daxili” dünyası və hətta “xüsusi” gözəllik, gözəl (ideal varsa) obrazlar vasitəsilə üzə çıxarır; 3) İnsanın ideala can atmasını stimullaşdırarkən, sənət və ədəbiyyat özünü sosial praqmatizmə o dərəcədə tabe edə bilməz ki, əsas üstünlüyünü itirsin - mənəvi transformasiya mənbəyi, insanı dünyagörüşü ilə tanış etmək vasitəsi kimi. mənəvi varlığın ən yüksək və əbədi dəyərləri.
30-50-ci illərin rus ədəbi həyatının şəkli. poeziyanın, sözdə varlığını nəzərə almasaq, natamam olardı. "saf sənət". Bu şərti ad altında mülkədarlar sinfinin mühafizəkar hissəsinin ideologiyasını müdafiə edən şairlərin yaradıcılığını birləşdirmək olar. Bu qrupa Tyutçev və gənc Fet, A.Maykov (şeirlərinin ilk nəşri – 1842), N.Şerbina (“Yunan şerləri”, Odessa, 1850; “Şeirlər”, 2 cild, 1857) və b. başçılıq edirdilər. fəal iştirak etmişdir Rus poeziyasında bu xəttin şübhəsiz sələfi Jukovski, bəzi motivlərdə Puşkin (özünü təmin edən sənət nəzəriyyəsinə keçid dövrü - 1827-1830) və Baratınski idi. Ancaq nə Puşkinin, nə də Baratynskinin "saf sənət" motivləri rus poeziyasının sonrakı dövründə olduğu kimi hərtərəfli inkişaf etmədi, bu, şübhəsiz ki, onları qidalandıran sinfin pisləşən parçalanması ilə izah edildi.
Bu poeziyanın nəcib mənşəyini müəyyən etmək çətin deyil: mülkə rəğbət, onun təbiətinə heyranlıq, sahibinin sakit həyatı bu şairlərdən hər hansı birinin bütün yaradıcılığından keçir. Eyni zamanda, bütün bu şairlər o dövrün ictimai həyatında hökmranlıq edən inqilabi və liberal meyillərə tam biganəliklə səciyyələnir. Çox məntiqlidir ki, onların əsərlərində 40-50-ci illərdə məşhur olanlardan heç birinə rast gəlməyəcəyik. mövzular - feodal polis rejimini müxtəlif aspektlərdə pisləmək, təhkimçiliyə qarşı mübarizə, qadınların emansipasiyasını müdafiə etmək, artıq insanlar problemi və s. sözdə işlə məşğul olan bu şairləri maraqlandırmır. “əbədi” mövzular - təbiətə heyranlıq, məhəbbət obrazı, qədimlərin təqlidi və s. öz sinfinin həyatını təhlükə altına qoyan cari həyatın mühüm problemlərinə dair ruh (müq. Tyutçevin dekabristləri pisləyən mesajı və A. Maykovun “Aryada” şeirində I Nikolaya yandırdığı buxur): in estetik baxışlar Təsadüfi deyildi ki, mülkədar hüququnun bu nümayəndələri Kant və Şellinqin ədəbiyyatın qalan hissəsi tərəfindən çoxdan aşılmış subyektiv idealist konsepsiyalarını dirçəltdilər: burada yenə də, məsələn, təbliğat aparırdılar. rəssamla soyuq və laqeyd kütlə arasında mütləq uçurum doktrinası. Bu şairlərin dünya poeziyasında öz müəllimləri var idi; müasir poeziyada əsasən alman romantikləri idilər, siyasi və estetik ehtiraslarına görə onlara yaxın idilər. “Saf sənət” şairləri qədər qədim ədəbiyyata, Anakreon, Horatsi, Tibullu, Ovidin əsərlərinə yaxın idilər ki, bu da onları dünyagörüşlərinin ahəngdarlığı və epikurizminin sakitliyi ilə cəlb edirdi. Qədimlərin çoxlu tərcümələri və təqlidləri Şcherbina, Fet, Maikov tərəfindən verilmişdir. Lakin onların dominant və ən populyar janrı idi lirik şeir, burada şairin təcrübələri əmlak landşaftlarının ətirli fonunda aşkar edilmişdir (şəhər sivilizasiyası demək olar ki, onların diqqətini cəlb etmirdi).
Bu poeziyanın obrazlarının incəliyində və kompozisiyanın incəliyində, misranın melodik quruluşunda özünü göstərən bədii səviyyəsinin əhəmiyyətini inkar etmək mümkün deyil. Lakin bütün bu danılmaz üstünlüklər “saf sənət” lirikasında zənginliyi, rəngarəngliyi, ən əsası isə, onun tərkibindəki sosial məzmunun mütərəqqiliyi ilə işlənmişdir. “Saf sənət” şairlərinin ideologiyası zəif və perspektivsizdir, onların tutduqları siyasi mövqeləri başqa cür vermək olmazdı. Bu, onların sonrakı rus poeziyasına kifayət qədər zəif təsirini izah etdi, çünki onun əsas hərəkətləri (Nekrasov, Kurochkyan) əlbəttə ki, Fet və Maikov qrupuna düşmən idi. Nəcib hüquqlu şairlər klassik poeziyanın yaradıcılıq fonduna daxil ola biləcək və müasir oxucu üçün öz əhəmiyyətini saxlayacaq elə estetik dəyərlər yaratmamışlar. Yeganə istisnalar Fet və Tyutçev idi, birincisi - təbiət aləminə bədii nüfuzu ilə, ikincisi - sinfinin ümumbəşəri böhranı kimi subyektiv olaraq yaşadığı, sinfinin süqutunun hədsiz hissini ifadə etdiyi kəskinliklə. şüur.
A.A.Fet F.I.Tyutçev
“Saf sənət” poeziyasının xüsusiyyətləri
İşarələrin, təxminlərin, nöqsanların poeziyası.Şeirlərin süjeti yoxdur: lirik miniatürlər şairin düşüncə və hisslərini deyil, “uçğun” əhval-ruhiyyəsini çatdırır.Sənət həyatla bağlı olmamalıdır.Şair kasıbların işinə qarışmamalıdır. Bu elita üçün şeirdir.
“Saf sənət” poeziyasının əsas mövzuları
SEVGİ
TƏBİƏT
İNCƏSƏNƏT
Mahnı sözləri zənginliyi ilə seçilir: incəlik və hərarət.
Görüntülər, qeyri-ənənəvi müqayisələr, epitetlər; təbiəti humanistləşdirmək, öz əhval-ruhiyyəsinin və hisslərinin əks-sədasını tapmaq.
Müğənnilik və musiqi qabiliyyəti
RUS BAHASI Tüklü söyüdlərlə, vadinin ilk zanbağı, soruşur günəş şüaları, çiçək açan ağcaqayınların şəffaf yarpaqları ilə, "ətirli yasəmənlərin hər qərənfilinə" sürünən arılar, çöldə qışqıran durnalar.
Poeziya A.A. Şairin şeirlərində FetaTəbiət:
Parıldayan yanan hava, mavi, dumanlı səma, küləkdə yetişən çovdarın qızılı rəngləri, gün batımının bənövşəyi tüstüsü, solmaqda olan çöllərdə biçilmiş çiçəklərin ətri ilə RUS YAYI.
Poeziya A.A. Şairin şeirlərində FetaTəbiət:
RUS PAYZI Rəngarəng meşə yamacları, uzaqlara uzanan və ya yarpaqsız meşələrdə çırpınan quşlar, tapdalanmış küləşlər üzərində sürülər.
Poeziya A.A. Şairin şeirlərində FetaTəbiət:
RUS QIŞI Parlaq qar üzərində uzaq kirşələrin qaçışı, qarla örtülmüş ağcaqayın üzərində şəfəq oyunu, qoşa pəncərə şüşəsindəki şaxta naxışları
Poeziya A.A. Şairin şeirlərində FetaTəbiət
A.A.Fet təbiət hadisələrini daha ətraflı təsvir edir və sələflərinə nisbətən daha konkret görünür. Şeirlərində Fet təkcə qartal, bülbül, qu quşu kimi adi simvolik rəng almış ənənəvi quşları deyil, həm də cəngavər, bayquş, qumbaran və başqalarını təsvir edir və hər bir quş təsvir olunur. onun orijinallığı.
Fet və Nekrasovun təbiət haqqında şeirlərinin müqayisəsi.
Təbiət təbiətin insan tələbatları və insan əməyi ilə əlaqəsi düşüncəsindən qopmuş, ancaq bədii zövq, estetik həzz obyektidir.
Təbiət insan əməyi ilə, onunla sıx bağlıdır. insana nə verir.
Təbiətdəki dəyişiklikləri qeyd etmək istəyi Təbiətdəki dəyişikliklərlə bağlı müşahidələr daim qruplaşdırılır və fenoloji obyektlər kimi qəbul edilir.
Landşaft sözlərinin xüsusiyyətləri:
Dəqiqlik və aydınlıq Fetin mənzərələrini ciddi şəkildə yerli edir: bir qayda olaraq, bunlar Rusiyanın mərkəzi rayonlarının landşaftlarıdır.Fet günün müəyyən vaxtını, bu və ya digər hava obyektlərini, təbiətdə bu və ya digər fenomenin başlanğıcını dəqiq təsvir etməyi sevir. .
Saf gözəlliyə heyranlıq.Qəsdən gözəllik. Hətta bayağılıq “sehrli”, “zərif”, “şirin”, “gözəl”, “mehriban” kimi epitetlərdən daim istifadə
Fetin poeziyasını impressionizmə yaxınlaşdıran nədir?
Obyekti parça-parça, hər bir vuruş hissini anında ələ keçirmək istəyi.Şairi obyektin yaratdığı təəssüratdan çox obyekt maraqlandırır.Fet deyir: “Rəssam üçün əsərə səbəb olan təəssürat. bu təəssürat yaradan şeyin özündən daha qiymətlidir”.
Fetin şeirlərində təbiət nədir?
Tutqun payız günləriİlk bahar çiçəyiAğır Mərkəzi Rus günortasıQısa şimal gecəsiAğcaqanadın fəryadı Qarğıdalı qarğıdalısının boğuq çağırışı
Yaradıcılıq haqqında fikirlər:
“Şair o kəsdir ki, bir əşyada onun köməkçisi olmadan heç kimin görməyəcəyi bir şeyi görər.” “Bütün dünya gözəlliklə doludur” “Əbədi gözəlliyin qarşısında nəğmə oxumamaq, mədh etməmək, dua etməmək mümkün deyil”.
Nəticə
Fet insan ruhunun ən incə hallarının şifahi təsviri ustasıdır. Onun şeirləri fəlsəfi məna ilə doludur, çünki onlar insan həyatı ilə əlaqələndirilir əbədi həyat və təbiətin yenilənməsi. Fetin poeziyasının metaforik təbiəti, yüksək emosionallığı və qeyri-adi sintaksisi ona unikal əsər yaratmağa kömək edir. bədii obrazlar, insanın mürəkkəb mənəvi həyatını təsvir edən.
F.I.Tyutçevin poeziyası.Poeziyanın xüsusiyyətləri.
Tyutçevin yaradıcılığı bəzi mücərrəd, mücərrəd kateqoriyalar deyil, reallıq kimi Sonsuzluq və Əbədiliyin canlı hissi ilə səciyyələnir.Tyutçev poeziyanın yeni təxəyyül dünyalarının kəşfidir.
Şeirin xüsusiyyətləri.
Tyutçevin poetik birliklərinin miqyası heyrətamizdir, ən parlaqı parçalanmanın "ikili varlığı"dır. insan ruhuşəklində ifadə edilir sevgi sözləri Tyutçeva.
Sevgi lirikası.Sevgi nədir?
“intihar” “xoşbəxtlik və ümidsizlik” “ölümcül duel” “ehtirasların şiddətli korluğu” Bu elementdir.
"O, bütün günü unudulmuş vəziyyətdə yatdı ..."
Sevgilinin qaçılmaz solması: təbiətin yay iğtişaşları fonunda "və bütün kölgələri artıq onu əhatə edirdi": İsti yağış yağırdı - axınları yarpaqların arasından şən səslənirdi.
"Əkizlər"
Ölüm motivi məhəbbət motivi ilə iç-içədir: Və kim həddi aşmış hisslər, Qan qaynayıb donanda, Bilmədi səndən vəsvəsələri - İntihar və eşq.
Denisevski dövrünə daxil olan şeirlər:
"Ön təyin"
Tyutçev insan ruhunun dərinliklərinə baxdı: Sevgi, məhəbbət - deyir əfsanə - əziz ruhla ruhun birliyi, Onların birliyi, birləşməsi və ölümcül birləşməsi, Və ... ölümcül duel.
Tyutçevin poetikasının xüsusiyyətləri:
Əgər Tyutçev yaradıcılığının ilk dövründə fəlsəfi plan şairi kimi çıxış edirsə, onda yetkin yaş düşüncə poeziyası hiss və əhval-ruhiyyənin mürəkkəbliyi ilə zənginləşir.İfadə üçün mürəkkəb dünya insan ruhu, şair təbiət aləmindən assosiasiya və obrazlardan istifadə edir. O, təkcə ruhun vəziyyətini deyil, həm də onun “döyüşünü”, daxili həyatın hərəkətini, jestlərin görünməz sirrini təsvir edir. daxili dünya təbiət hadisələrinin görünən dialektikası vasitəsilə.
Tyutçevin poetikasının xüsusiyyətləri:
Şair obyektin özünü deyil, onun təxmin edilən xarakterik plastik xüsusiyyətlərini çatdırmaq qabiliyyətinə malikdir. Şair oxucunu yalnız poetik obrazda təsvir olunanı “tamamlamağa” həvəsləndirir.Tyutçevin lirikasının səs və rəng strukturu təəssüratların rənglərdən və səslərdən ayrılmazlığında unikaldır; bədii obraz “rəng səsi”ni və “rəng səsi”ni birləşdirir. rəng səsi” (“həssas ulduzlar”; şüa , “qırmızı yüksək nida” ilə pəncərədən partlayan və s.) Tyutçevin poetik üslubunun bu xüsusiyyətlərini onun sözlərini təhlil edərkən müşahidə etmək olar. Onun təbiətlə bağlı mətnlərini şərh edərkən təkcə onların fəlsəfi mahiyyətinə diqqət yetirmək yox, həm də ilk və qədim dövrlərin şeirlərindəki məna və əhval-ruhiyyənin təkamülünü izləmək lazımdır. gec dövr.
Tyutçevin poetikasının xüsusiyyətləri:
Son dövrlərin təbiətindən bəhs edən şeirlərdə qəm-qüssə, ifadə olunmaz iztirablarla rənglənmiş Vətən obrazının görünməsinə diqqət yetiririk (“Bu yazıq kəndlər...”) “Nə yaxşısan, ey. gecə dənizi...” – müəllif təbiət aləminin və insan ruhunun dünyasının təsvirinə çoxlu yeniliklər gətirir. (V. Jukovski “Dəniz” - bu şeirlərin əhval-ruhiyyəsi və obrazlı silsiləsində onları müqayisə etmək üçün əsaslar var).
Tyutçev
Düşüncənin həmişə obrazla birləşdiyi poeziyanın fəlsəfi xarakteri. Şeirdə Tyutçev Kainatın həyatını dərk etməyə, kosmosun və insan varlığının sirlərini dərk etməyə çalışır.
Fet
Lirikanın faciəvi təbiəti, dominant hissi gərginlik, eyni zamanda, Fetin poeziyasına xas olan işıq və nikbinlikdir. Faciə və sevinc dialektikası, dramatik vəziyyətləri dünyanın harmoniyası hissi ilə aradan qaldırmaq
Tyutçev və Fetin poetik üslubunun xüsusiyyətləri
Tyutçev
Tyutçevin fikrincə, həyat düşmən qüvvələrin qarşıdurmasıdır.Gerçəkliyin dramatik qavrayışı tükənməz həyat eşqi ilə birləşir.
Fet
Şeirlərindəki gözəllik əzablara qalib gəlmək, acıdan alınan sevinc Fetin şeirlərindəki həyat əbədiyyətə sabitlənmiş bir məqamdır.
Tyutçev və Fetin poetik üslubunun xüsusiyyətləri
Tyutçev
Təbiətə münasibətdə insan “mən”i okeanda bir damla deyil, iki bərabər sonsuzluqdur.İnsan ruhunun daxili, görünməz hərəkətləri təbiət hadisələrinin görünən dialektikası ilə uzlaşır.
Fet
Hisslərin təsvirinin impressionist xarakteri, onların parçalanması və ifrat obrazlılığı. Şeirlərin sərt bədii quruluşu, onların daxili balans və eskiz hissi, qəsdən cırıqlıq
Tyutçev və Fetin poetik üslubunun xüsusiyyətləri
Tyutçev
Tyutçev lirikasının obrazlı sistemi xarici aləmin obyektiv reallıqlarını və bu dünyanın şairdə yaratdığı subyektiv təəssüratları birləşdirir.Xarici dünyanın obyektiv reallıqlarının harmoniyasını və daxili aləmin dərinliyini təsvir etməkdə ustalıq.
Fet
Şeirin metaforik mahiyyətinin artması, bədii obrazların dinamizmi və musiqililiyi.. Əhval-ruhiyyənin fikirdən, düşüncədən üstünlüyü musiqidə “həll olur”.
Tyutçev və Fetin poetik üslubunun xüsusiyyətləri
Tyutçev
Şairin fonetik və şəkilli obrazlar yaratmaq, səs yazısını gözlənilməz rəng və rəngli təsvirlər palitrası ilə birləşdirmək bacarığı
Fet
Paralelizmlərdən, təkrarlardan, nöqtələrdən, ritmik pauzalardan, poetik intonasiyaların zənginliyi və dərinliyindən, səs alətlərindən istifadədə ustalıq.
Önizləmə:
F.I.Tyutçevin yaradıcılığı
“Səssiz!” şeiri üçün suallar və tapşırıqlar
1. Şair şeirində dünyanın hansı dərinliklərini təsvir edir? Hansı dünya daha ətraflı təsvir edilmişdir? İnsanın daxili aləminin xarakterik xüsusiyyətləri nədir?
2. Xarici dünyanın əlamətləri hansılardır? Şairin xarici aləmin obrazını yaratmaq üçün hansı təbiət şəkilləri vacibdir?
3. Niyə xarici dünya insanın öz daxili həyatına diqqət yetirməsinə mane olur? Niyə “susmaq” sözü şeirin leytmotivinə çevrilir?
4. Şeirin latın dilində başlanması hansı poetik məna açır? Niyə daxili həyat Yalnız susmaq insanı xilas edə bilərmi?
5. İmparativ əhvalda fellərin bolluğu mətnə hansı xarakter verir?
6. Şeirdə gecə ilə gündüzün obrazları necə və hansı məqsədlə qarşı-qarşıya qoyulur? Şeirin təsvirləri niyə gecənin şəkillərindən “gündüz şüalarına” keçir?
“Boz kölgələr qarışdı...” şeiri üçün suallar və tapşırıqlar
1. Şeirdə axşam alaqaranlığının təsviri hansı fəlsəfi məna kəsb edir? Hansı şəkillər xarici dünyanın səssizliyini təsvir edir? Bu susqunluq lirik mövzuya niyə bu qədər lazımdır?
2. Nə üçün axşam saatı onun üçün “bir saat danışılmaz həzinlik”dir? Sözləri necə başa düşmək olar: "Hər şey məndədir, mən də hər şeydəyəm!"?
3. Ellipslərin bolluğu, qısa sintaktik konstruksiyalar, fraqmentar təsvirlər birinci misraya hansı xarakter verir?
4. İkinci misrada çoxlu imperativ feillər hansı poetik məna vurğulayır?
5. Şair xarici dünyanın hansı təfərrüatlarına diqqət yetirir? Xarici dünyanın rəngləri, səsləri, qoxuları hansılardır? İnsan və xarici dünya “gün batanda” hansı münasibətdə mövcud olmalıdır?
6. Niyə lirik mövzu “dadın məhvinə” can atır? Bu görüntünü necə başa düşmək olar?
“Düşündüyün deyil, təbiət...” şeiri üçün sual və tapşırıqlar:
1. Şeirin sətirləri kimə ünvanlanıb? Mətndə təbiət aləmi ilə “xarici, yad qüvvələr” dünyası necə bir-birinə bağlıdır?
2. Nə üçün şair hesab edir ki, təbiətin həyatını eşidə bilməmək “görməyən, eşitməyən”lərin günahı deyil?
3. Lirik mövzu təbiətin həyatını eşidirmi? Fikrinizi sübut edin.
4. “Düşündüyün deyil, təbiət...”, “Boz kölgələr qarışıb...” və “Silentium!” şeirlərində ümumi cəhətləri tapın.
Müstəqil tədqiqat işi
(şeirin müqayisəli təhlili F. Tyutçeva "Yer hələ də kədərli görünür..."
və A. Fetin “Baharın daha ətirli səadəti...” şeiri)
Müqayisəli təhlil tapşırıqları
- Xüsusiyyətləri müəyyən edin bədii forma hər bir şeir.
- Bunda hansı poetik məna görmək olar?
- Bu şeirlər nədən bəhs edir? Onların alleqorik çalarları varmı?
- Hansı şeir obrazlarını simvolik obrazlar hesab etmək olar?
- Şeirlərin lüğət tərkibini, sintaksisini, poetik intonasiyalarını müqayisə edin.
- Bu şeirlərin hissləri və bədii obrazları arasında oxşar və fərqli cəhətlər haqqında nəticə çıxarın.
- Bu şeirlərdə özünü göstərən Tyutçev və Fetin poetik üslubunun əsas xüsusiyyətləri haqqında nəticə çıxarın.
A.A.Fet yaradıcılığı
“Pıçıltı, utancaq nəfəs...” şeiri üçün suallar və tapşırıqlar
1. Şeirdə hansı hiss üstünlük təşkil edir? Mətn irəlilədikcə əhval dəyişirmi?
2. Mətndə sözsüzlük və fraqmentli təsvirlər ona hansı xarakter verir? Parçalanmadan, hisslərin təsadüfiliyindən danışmaq olar, yoxsa bütövdür?
3. Necə təbiət şəkilləri və daxili dövlətşeirin hər misrasındakı şəxs?
4. Şeirin poetik məkanını təhlil edərkən hansı məna açılır? Bunun üçün birinci və ikinci misraları müqayisə edin.
5. Rənglər və səslər lirik mövzunun hisslərini anlamağa necə kömək edir? Niyə birinci misrada insanın xarici aləmi və daxili vəziyyəti əsasən aural, ikinci misrada isə vizual olaraq qəbul edilir?
6. Üçüncü bənddə hansı metaforik obrazlar əsas olur? Rəng sxemi onda necə səslənir? Rəngin simvolizmindən danışmaq olarmı?
7. Niyə eşq qarşılaşmasının tacı - göz yaşları, təbiət aləmində isə sübhdür? “Sübh” sözü niyə iki dəfə təkrarlanır?
8. Təhlilləriniz şeirin poetik mənasını, onun emosional pafosunu anlamağa necə kömək edir?
“Dalğalı buludla...” (1843) şeiri üçün suallar və tapşırıqlar:
1. Bu şeiri hansı hissələrə bölmək olar? Hər hissə hansı əhval-ruhiyyəyə malikdir?
2. Bu şeirin təsviri nədir? Xarici dünya və insanın daxili vəziyyəti onda necə bağlıdır?
3. Hansı xarakter xüsusiyyətləri Fetin poeziyası bu şeirdə özünü göstərdi?
"Başqa May gecəsi" (1857) şeiri üçün suallar və tapşırıqlar:
1. Bu şeirin adı oxucuda hansı ədəbi birlikləri oyadır?
2. Şeir hansı əhval-ruhiyyə ilə doludur? Mətn irəlilədikcə əhval dəyişirmi? 1-ci misranın nida intonasiyası mətnə hansı poetik məna verir?
3. Niyə may gecəsi lirik mövzuda təkcə sevgi deyil, həm də narahatçılıq yaradır?
4. Şair niyə ağcaqayın ağaclarının gənc yarpaqlarını gəlin paltarı ilə müqayisə edir? Bu vəziyyətdə hansı ziddiyyətli ruh halları ortaya çıxır?
5. Şeirin lirik mövzusunu necə görürük? Onun hansı hissləri var və niyə? Hansı sözlər və ifadələr onun vəziyyətini ifadə edir?
6. 4-cü misrada hisslərin təsvirində dramatik olan nədir? Şair niyə “son” mahnısı ilə “ona” gedir?
“Sübh yerlə vidalaşır” (1858) şeiri üçün suallar və tapşırıqlar:
1. Şair sonuncu dördlükdə hansı “qoşa həyatdan” bəhs edir?
2. Şeirdə hansı obrazlar-rəmzlər var?
3. Şairin işlətdiyi obrazlı və ifadəli vasitələri tapın və onların şeirdəki bədii rolunu müəyyənləşdirin.
4. Gün batımı ərəfəsində təbiət şəkillərinin insan həyatı ilə necə əlaqəsi ola bilər?
"Bu səhər, bu sevinc" (1881) şeiri üçün suallar və tapşırıqlar:
1. Hansı obyektiv reallıqlar baharın şəklini çəkir?
2. Onun “felsizliyi” şeirə hansı xarakter verir?
3. Şair bahara xas olan hansı rəngləri, səsləri, qoxuları hiss edir?
4. Şeir hansı hisslərlə doludur? Niyə onun lirik mövzusu “yuxusuz gecə” yaşayır?
5. Anaforadan istifadə şeirə hansı məna verir?
6. Yaratmaq üçün hansı vizual və ifadəli vasitələrdən istifadə olunur poetik obrazlar insanın təbiəti və daxili vəziyyəti?
19-cu əsrin ortalarında “saf” və “utilitar” adlanan sənətin tərəfdarları arasında mübahisələr gücləndi. Birincisi inanırdı ki, sənət insanın ruhunu həmişə həyəcanlandıran gözəl bir şeyin təkrar istehsalı və yaradılması kimi özlüyündə məna daşıyır, ikincisi sənəti ictimai vəzifələrin xidmətinə qoyur. “Saf” sənətin nümayəndələri Tyutçev, Fet, Maykov, Polonski, Qriqoryev və bir sıra başqa şairlər, “utilitar” sənətin nümayəndələri Nekrasov, Pleşçeyev, Nadson idi. Bu mübarizədə A.K. çətin mövqe tuturdu. Tolstoy. Hər tərəf öz qaydasında açıq şəkildə haqlı idi; “saf” incəsənətin tərəfdarları əbədi ümumbəşəri humanist dəyərlərə üz tutdular, “utilitar” sənətin nümayəndələri cəmiyyətin sənət vasitəsi ilə demokratikləşməsi üçün mübarizə aparmağın zəruriliyini haqlı olaraq qeyd etdilər.
"Təmiz" sənət şairləri arasında ilahi bir hədiyyə kimi Puşkinin poeziya motivləri, bilməyənlər üçün anlaşılmaz, geniş şəkildə inkişaf etdirildi. Beləliklə, Muse-a müraciət edərək Fet yazır: "Azadlığınıza diqqətlə yanaşaraq, / mən təşəbbüsü olmayanları sizə dəvət etmədim / Onların köləliklərini sevindirmək üçün / çıxışlarınızı ləkələmədim." Muza şairə “alnında düşüncəli təbəssümlə ölməz ilahə”, “əziz ziyarətgah” kimi görünür. Tyutçev bu motivi daha da inkişaf etdirmişdir: “Səssiz”, “Sus, lütfən, məni oyatmağa cəsarət etmə...”, “Bizə proqnoz vermək imkanı verilmir...” şeirlərində şair danışır. insanların bir-biri ilə ölümcül anlaşılmazlığı, hətta şairin də öhdəsindən gələ bilmədiyi. Tyutçev də Puşkinin şairi izdihamla müqayisə etmə motivini eşidir; Beləliklə, ruhu haqqında yazır: “Ruhum, kölgələrin Eliziumu, / Həyatla sənin ortaq nə var! / Aranızda, keçmişin xəyalları, daha yaxşı günlər, / Bəs bu duyarsız izdiham?..” Puşkin və Lermontov poeziyanın ilahi nemət, şairin isə peyğəmbər kimi başa düşülməsi ənənəsini Qriqoryev də inkişaf etdirir: “Şair peyğəmbərdir, ona verilir / To başqasının gələcəyini görmək. / Başqaları üçün qaranlıq olan hər şeylə tanışdır, / Taleyin seçdiyi. / Məlum məsafələr / Gələcək günlərin çılpaqlığı...” Polonskidə poeziyanın maraqlı yozumuna rast gəlirik: o, bəlkə də incəsənətlə elmi bir-birinə yaxınlaşdıran ilk şəxs olub.“Dünya təzə günəş kimi parlayır / Elmin işığı və yalnız onunla / Muse qaşını bəzəyir / Təzə çələnglə "
A.K. poeziyanın məqsədi məsələsində maraqlı mövqe tutmuşdur. Tolstoy. Lirikasında “saf” sənətin mövzu və problemlərinə yad olmayan, buna baxmayaraq, şeirlərinin birində etiraf etdi: “Sənət naminə sənət / Quş fiti ilə uyğunlaşıram”. Onun sənət vətəndaşlığından, şairin vətəninin, xalqının taleyi ilə bağlılığından bəhs edən gözəl miniatür də var:
Yazıçı, kaş o Dalğa, okean Rusiya olsa,
Qəzəblənməmək mümkün deyil
Elementlər qəzəbləndikdə.
Yazıçı, böyük xalqın əsəbi olsa.
Heyrətlənməmək mümkün deyil
Azadlıq məğlub olanda.
Əks istiqamətli yazıçılar sənətdə vətəndaşlığı, yüksək ictimai ideallara xidmət zərurətini müdafiə edirdilər. Sənət, onların fikrincə, yaradıcılığına görə şairin özü dəfnə çələngi ilə mükafatlandırılmasa belə, mübarizə aparmalıdır. Burada Qoqolun ülvi yaradıcılığın asan yolu ilə vətəndaş şairin tikanlı yolunu qarşı-qarşıya qoymaq ənənələri, məsələn, Pleşçeyevin bu şeirində çox güclü hiss olunurdu: “Hərçənd hamar yol cazibədar olsa da, / Amma sənsən. ” yüksək məqsəd, / Şair, nəğmədə də, əməldə də / Sarsılmaz vəfalı ol... Tikanlar arasında gəz / Təşviqsiz və tacsız. / Və qorxmaz mübariz ol, / İnsan haqları uğrunda mübariz ol.”
