Şeirin nəşrləri və redaktələri
"Pıçıltı" təhlili qorxaq nəfəs“Feta onun poeziyasının xüsusiyyətlərini yaxşı təsvir edir. Dərhal qeyd etmək lazımdır ki, ola bilər müxtəlif variantlar başlıqlar. Onlar orfoqrafiya dəyişiklikləri ilə əlaqələndirilir (“Pıçıltı, utancaq nəfəs”, “Pıçıltı, utancaq nəfəs”), digərləri İ.S. Turgenev, 1850-ci ildə "Moskvityanin"in ikinci sayında dərc edilmişdir. Bu seçimi daha ahəngdar hesab edərək, birinci sətri əvəz etdi:
“Ürəyin pıçıltısı, ağzın nəfəsi...”
Həm də səkkizinci və doqquzuncu:
"Qızılgülün solğun parıltısı və bənövşəyi,
Danışıq - danışmadan"
Şairin ömür boyu kolleksiyalarında məhz bu variant (1856, 1863-cü il nəşrləri) var idi. Ümumiyyətlə, Turgenev tez-tez Fetin şeirlərini düzəldirdi, bu da həmişə onlara yaxşı təsir göstərmirdi, çünki şairin hələ də İvan Sergeeviç həmişə başa düşmədiyi və qəbul etmədiyi öz üslubu var idi.
Afanasy Fet - gənc ruhlu bir impressionist
Afanasy Afanasyevich Fet, poeziyası impressionist hesab edilən qocalmayan rus şairidir. Qocalığa qədər təbiətə qarşı həssaslığı, gənclik hisslərinin və təcrübələrinin təravətini saxladı. Şeirlərinin musiqililiyinə (bir çoxu musiqiyə qoyularaq məşhur romanslara çevrilib), rənglərin bolluğuna və ifadəliliyinə görə onun poeziyasına impressionist deyilir. A.A. Fet ruhun duyğularını ustalıqla ifadə etdi, təsadüfi deyil ki, o və L.N. Onlar Tolstoyun yaxın dostları idilər. Afanasi Afanasyeviçin poeziyasında qadın rəsmləri və portretləri fraqmentli və qeyri-müəyyəndir, o, mənzərənin və qadın obrazının yaradıldığı fərdi detalların adını çəkir. İmpressionistlərin rəsmləri də eyni təəssürat yaradır: hissləri və təəssüratları ifadə etmək onların əsas vəzifəsidir.
"Pıçıltı, utancaq nəfəs" - məşhur şeirçoxlu reaksiyalara səbəb olan şair, deyə bilərik ki, oldu vizit kartı A.A. Feta. Bu miniatürün yaranma tarixindən danışarkən çavuş Afanasi Mariya Laziçin gənclik sevgisini xatırlamaq lazımdır. Qarşılıqlı hisslərə baxmayaraq, gənclərin maddi sıxıntıları səbəbindən nişan baş tuta bilmədi, buna görə Fet xidmətini davam etdirmək üçün ayrıldı və Mariya ayrıldıqdan qısa müddət sonra faciəvi şəkildə öldü. Sonralar Afanasi Afanasyeviç zənginləşdi, evləndi, lakin Laziçi çox qocalana qədər şeirlərində unutmadı. "Pıçıltı, ürkək nəfəs..." o da ona həsr etdi.
“Saf sənət”in çətin taleyi
Sadəlik, hətta müəyyən mənada bayağılıq, forma və məzmunda bir sıra hallara səbəb oldu mənfi rəylər, məzəmmətlər və parodiyalar. Parodistlər N.A. Dobrolyubov və D.D. Minayev. Feti cəmiyyətdə inqilabi və islahatçı əhval-ruhiyyənin olduğu bir vaxtda belə “yağlı” mövzu seçməkdə ittiham edirdilər. Qeyd edək ki, onun poeziyası “ saf sənət"(V Qərbi Avropa ictimai həyata təsir göstərməyə, onun çətinliklərini və problemlərini təsvir etməyə çalışmayan bu cərəyana “sənət naminə sənət” də deyilirdi; bu hərəkatın nümayəndələri estetik zövq naminə yaratmağa üstünlük verirdilər. Bu fakt şairin şəxsi seçiminə daha çox haqq qazandırır.
Onlar həmçinin texniki bacarıqsızlıqda ittiham olunurdular, belə “şeirləri” gənc seminaristlərin yazdığı şeirlər kimi təsnif edirlər. Lakin bütün bu hücumlar ədalətsiz və hətta savadsızdır. Fet Gümüş Dövrün, altmışıncı illərin şairlərinə əhəmiyyətli dərəcədə təsir etmişdi və onu istedadsız, şeirlərini isə texniki cəhətdən zəif hesab etmək sadəcə axmaqlıq olardı.
Şeirin bədii xüsusiyyətləri.
“Pıçıltı, ürkək nəfəs...” şeirinin təhlilinə başlayaraq qeyd etməliyik əsas xüsusiyyət Bu şeir L.N.-nin qeyd etdiyi kimi felsizdir. Tolstoy. Buna baxmayaraq, təsvir olunan rəsmlərdə dəyişikliklərdə dinamika və gradasiya müşahidə edirik: əvvəlcə biz sıx bir “pıçıltı”, “ürəkdən nəfəs alma” ilə tənbəl axşam görürük; gecə düşəndən sonra sevgili daha cəsarətli olur, lirik qəhrəman isə “Bir sıra. sehrli dəyişikliklərin // şirin bir üzün" və artıq səhərə qədər yaxınlaşan ayrılığa görə "öpüşlər" və "göz yaşları" vaxtı gəlir. Bundan əlavə, bir tarixdə baş verən hər bir "hadisə"nin təbiətdə əks olunan özünəməxsus paraleli var: pıçıldamaq və nəfəs almaq "bülbülün səsinə" və "selin yellənməsinə" uyğundur; üz ifadələrində və qızın "şirin üzünün" ifadələrindəki dəyişikliklər işıqla dəyişən "kölgələrə" uyğundur; zirvəyə çatan ehtiras şəfəq kimi sərbəst buraxılır, ağıllı bir metaforanın köməyi ilə təsvir olunur: qaranlığı deşən bənövşəyi gül.
Şeir ətraf mühitlə qovuşma fikrini aydın şəkildə göstərir, həm də sevgililərin daxili təcrübələri ilə təbiət hadisələri arasındakı incə əlaqənin göstəricisidir.
“Pıçıltı, utancaq nəfəs...” xüsusiyyətləri də şeir dilinin gözəlliyində, ifadə gücündə özünü göstərir. Biz burada ecazkar seçilmiş epitetləri müşahidə edirik: “ürəksiz” nəfəs bu görüşlərin nadir, gizli və hər ikisi üçün həyəcanlı olduğunu göstərir, “yuxulu” axın, “gecə” işığı və kölgələri incə şəkildə günün gec vaxtını göstərir, “sehrli” dəyişikliklər üz əhval dəyişikliyini əks etdirir. Suyun parıltısının gümüşlə, sübhün bənövşəyi ilə qızılgülün və kəhrəbanın müqayisəsi təxəyyüldə lazımi rəngləri nəfis şəkildə çəkir. Şair sözlərin melodiyasından da istifadə edir: assonans (“o”, “a” təkrarı) və alliterasiya (“r”, “l”) sətirləri ahəngli, çəkilmiş, hamar edir:
Shep O T, R O bk O e nəfəs A Nye.
T R
ilə yedi O l O ve I,
Xie R
EBR O və üçün O l
s A Nye
İLƏ O yeni R
öyrənmək I
Sətirlərin müxtəlif uzunluqları fasilələrlə intim söhbətin ritmini yaradır.
“Pıçıltı, ürkək nəfəs...” şeirinin nəinki zəngin olduğunu görmək asandır bədii vasitələr(paralelizmlər, metaforalar, epitetlər, müqayisələr, səsli yazı (assonans, alliterasiya)), həm də müəllifin birdən çox şeirində ifadə etdiyi, insanlarda diqqət və qayğını artıran insanın təbiətlə vəhdəti ideyasını ehtiva edir. ətrafımızdakı dünyaya qarşı həssaslıq.
A.A.Fetin poeziyası “dəyişkən əhval-ruhiyyə” dünyasını əks etdirir. Burada nə siyasi, nə də sivil motivlər, kəskin sosial münaqişələr yoxdur. Əsas mövzular təbiət, sevgi, sənətdir. Şair təbiətdə hisslərinin əks-sədasını tapır. O, təbiət hallarının daşqınlarını və keçidlərini incə hiss edir. Sevgi sözləri A. Feta parlaq, sakit, nikbindir. İncəsənət, A.Fete görə, "kasıb dünyanın" işlərinə "müdaxilə etməməlidir". Onun məqsədi gözəlliyə xidmət etməkdir, bunu yalnız "təşəbbüskar" başa düşür. A. A. Fetin sözləri çox musiqilidir - onun bir çox şeirləri məşhur romanslara çevrilmişdir.
Tənqidçi Julius Aikhenvald “Fet” məqaləsində A.A.Fet haqqında belə danışır: “...Sükut şairi, eşidilməyənlərin müğənnisi... şeirləri “havalı ayaq”la tərpənir;... onun səsləri dünyada ən sakitdir. ədəbiyyatımız, ümumiyyətlə, rus poeziyasının pıçıltısıdır... şeirlərində sanki, nazik pərdə var... Fet ümumiyyətlə, demək olar ki, nəzərə çarpmayan bir müğənnidir... Fet sehrbazdır, musiqiçi... Dünyanın bütün sirlərini eşitmiş, hətta "qeyri-müəyyən ot qoxusunu da eşidən böyük dinləyici... Axırda dünya yoxdur... Tək reallıq ruhdur. Ruh xəyal edir. kainatın. Bu o deməkdir ki... Fetanın bütün bu havadarlığı haradan gəlir."
“Pıçıltı, utancaq nəfəs...” şeirinin təhlili.
Pıçıltı, utancaq nəfəs,
Bülbülün trilləri,
Gümüş və yelləncək
Yuxulu axın,
Gecə işığı, gecə kölgələri,
Sonsuz kölgələr
Sehrli dəyişikliklər silsiləsiŞirin üz
Dumanlı buludlarda bənövşəyi güllər var,
Ənbərin əksi
Və öpüşlər və göz yaşları,
Və şəfəq, sübh!..
A.Fetin "Pıçıltı, utancaq nəfəs..." şeiri 1850-ci ildə, Mariya Laziçlə fırtınalı romantika dövründə çap olundu. Fetin böyük şöhrəti bu şeirlə başladı.
Əsərin mövzusu, ehtimal ki, təbiətdir, onun fonunda müəyyən bir süjet inkişaf edir: bağçada sevgililərin görüşü təsvir olunur. Müəllif on iki sətirdə bütöv bir hiss buketini ifadə edir, təcrübələrin bütün çalarlarını incəliklə çatdırır. Gecə təbiətinin rəngarəng təsvirindən A.Fet "şirin simada bir sıra sehrli dəyişikliklərə" parlaq keçid edir, münasibətlərin təfərrüatlı inkişafını təsvir etmir, yalnız ən çoxunu yenidən yaradır. mühüm məqamlar bu böyük hiss.
Tarix səhərdən çox əvvəl başlayır. Dünyanı yaz aylı gecələrinin sahibi bülbül idarə edir. Tədricən hər şey yeni rənglərlə doldurulur, "kölgələr" sözü iki dəfə istifadə olunur və bu, sirr və sirr təəssüratını artırır. Sonrakı dəyişikliklər çox sürətlə baş verir: hələ gecədir - "dumanlı buludlarda qızılgülün bənövşəyi rəngi var", lakin artıq "kəhrəba parıltısı" görünür. Müəllif sürətlə yaxınlaşan şəfəqi görməyə kömək edən metaforalardan istifadə edir. Son sətirdə səhərin zəfəri var: “Və şəfəq, şəfəq!” ifadəsi kimi çıxış edir. ən yüksək nöqtə gərginlik insan hissi və təbiətin həyatında ən gözəl an. İnsan dünyası təbii dünya ilə qaynaşır!
Bir çox epitetlər sirli əhval-ruhiyyə yaratmağa, naməlum bir şeyin gözləməsinə xidmət edir: “ürəksiz”, “yuxulu”, “gecə”, “sehrli”, “şirin”, “dumanlı”.
Sintaktik cəhətdən şeir isim cümlələrindən ibarət mürəkkəb bir cümlədir. Praktik olaraq bir nəfəsdə tələffüz olunur.
Burada heç bir fel yoxdur, lakin bu, hərəkət işini məhrum etmir: hərəkətlər hər misrada mövcuddur: "pıçıltı", "yırğalanma", "bir sıra... dəyişikliklər", "parıltı", "öpüşlər".
Şeirin sonunda nida işarəsi var - bu, lirik qəhrəmanın duyğusu, ləzzəti ilə coşmasıdır. Burada hisslərin mümkün davamını, inkişafını göstərən bir ellips də var. A.A.Fet çox diqqətlə, eyhamlarla, təbii obrazlar vasitəsilə oxucunu sevginin böyük sirrinə aparır.
Şeir həyati təsdiq edir, təravət və ətirlə doludur! Özü ilə səhər sərinliyini gətirir və ruhunuzu şad edir!
A.A.Fetin şeirinin təhlili “Gecə parlayırdı. Bağ ay ilə dolu idi"
Gecə parlayırdı. Bağ ay işığı ilə dolu idi. yalan danışırdılar İşıqları olmayan qonaq otağında ayaqlarımızda şüalar. Piano açıq idi və içindəki simlər titrəyirdi, Necə ki, ürəyimiz sizin mahnınızı izləyir. Səhərə qədər mahnı oxudun, göz yaşlarından yoruldun, Yalnız sən sevgisən, başqa sevgi yoxdur, Mən o qədər yaşamaq istədim ki, səsini çıxarmadan Səni sevmək, qucaqlamaq və sənin üstündə ağlamaq. Və uzun illər keçdi, yorucu və darıxdırıcı, Gecənin sükutunda yenə sənin səsini eşidirəm, Və bu gurultulu ah-nalələrdə olduğu kimi əsir, Sən təksən - bütün həyat, təksən - sevgi, Qəlbdə taledən təhqir, yanan əzab olmasın, Ancaq həyatın sonu yoxdur və başqa məqsəd yoxdur, Hıçqırıq səslərinə inanan kimi, Səni sevirəm, qucaqlayıram və sənin üstündə ağlayıram! Şeir 1877-ci ildə yazılmışdır. Fetin sevgi lirikasına istinad edir və Sofiya Andreevna Tolstoyun bacısı Tatyana Andreevna Bersə həsr olunub. Əsərin mətni şairin hisslərindən çox deyil, yüksək insan sevgisindən bəhs edir. |
"Pıçıltı, qorxaq nəfəs ..." Afanasy Fet
Pıçıltı, qorxaq nəfəs. Bülbülün trilləri, Yuxulu dərənin gümüşü və yırğalanması. Gecə işığı, gecə kölgələri, Sonsuz kölgələr, Şirin simada sehrli dəyişikliklər silsiləsi, Dumanlı buludlarda gülün bənövşəyi, Kəhrəba parıltısı, Və öpüşlər və göz yaşları, Və şəfəq, şəfəq!..
Fetin “Pıçıltı, utancaq nəfəs...” şeirinin təhlili.
Afanasy Fet haqlı olaraq ən romantik rus şairlərindən biri hesab olunur. Baxmayaraq ki, müəllif heç vaxt özünü bunlardan biri hesab etmirdi ədəbi istiqamət, onun əsərləri romantizm ruhu ilə hopmuşdur. Fetin yaradıcılığının əsasını mənzərə poeziyası təşkil edir. Üstəlik, bəzi əsərlərdə məhəbbətlə üzvi şəkildə iç-içədir. Bu təəccüblü deyil, çünki şair insan və təbiətin vəhdəti nəzəriyyəsinin qatı tərəfdarı idi. Onun fikrincə, oğul atasının övladı olduğu kimi insan da onun ayrılmaz hissəsidir. Buna görə də təbiəti sevməmək mümkün deyil və Fetin hissləri bəzən bir qadına olan sevgidən daha güclü şeirdə ifadə olunur.
1850-ci ildə yazılmış “Pıçıltı, ürkək nəfəs...” poeması buna bariz nümunədir. Əgər əvvəlki əsərlərində Fet qadının gözəlliyinə heyran idi, onu kainatın mərkəzi hesab edirdisə, yetkin şairin lirikası, ilk növbədə, yer üzündəki bütün həyatın əcdadı olan təbiətə heyranlıqla səciyyələnir. Şeir səhərin tezliyini təsvir edən mürəkkəb və nəfis sətirlərlə başlayır. Daha doğrusu, gecənin yerini gündüzə verdiyi o qısa müddət və bu keçid bir neçə dəqiqə çəkir, işığı qaranlıqdan ayırır. Yaxınlaşan sübhün ilk müjdəçisi gecənin pıçıltısı və ürkək nəfəsi, “yuxulu bir axının gümüşü və yırğalanması”, eləcə də qəribə naxışlar yaradan kölgələrin heyrətamiz oyunu ilə səslənən bülbüldür. önümüzdəki gün üçün görünməz proqnozlar şəbəkəsini toxuyarsanız.
Sübhdən əvvəl alatoranlıq təkcə çevrilmir dünya, həm də səhər günəşinin şüalarının bir neçə dəqiqədən sonra parıldadığı “şirin üzdə sehrli dəyişikliklərə” səbəb olur. Ancaq bu ləzzətli an gələnə qədər, sübhün bənövşəyi və kəhrəba əksləri ilə qarışaraq, üzdə heyranlıq göz yaşları buraxan sevgi sevinclərini yaşamağa vaxt var.
“Pıçıltı, utancaq nəfəs...” şeirinin özəlliyi ondadır ki, onda bircə dənə fel yoxdur.. Bütün hərəkətlər, sanki, pərdə arxasında qalır və isimlər hər bir ifadəyə ölçülü və tələsmədən qeyri-adi bir ritm verməyə imkan verir. Eyni zamanda, hər bir bənd artıq baş verənləri ifadə edən tamamlanmış bir hərəkəti təmsil edir. Bu, mövcudluq effektini yaratmağa imkan verir və erkən yay səhərinin poetik mənzərəsinə xüsusi canlılıq verir, təxəyyülü işə salır, çatışmayan detalları aydın şəkildə "tamamlayır".
“Pıçıltı, ürkək nəfəs...” şeirinin rus ədəbiyyatının klassiki olmasına baxmayaraq, onun nəşrindən sonra Afanasi Fet çoxlu mənfi rəylər aldı. Müəllifi bu əsərin mənasız olmasında ittiham ediblər. Onun spesifik xüsusiyyətlərinin olmaması və oxucuların doğranmış qısa ifadələrdən gələn səhər haqqında təxmin etməli olması tənqidçiləri bu əsəri "dar dairələr üçün hazırlanmış poetik əsərlər" kimi təsnif etməyə məcbur etdi. Bu gün əminliklə deyə bilərik ki, həm Lev Tolstoy, həm də Mixail Saltıkov-Şedrin yalnız bir sadə səbəbə görə Feti açıq şəkildə "dar düşüncədə" ittiham etdilər - şair şeirində 19-cu əsrdə intim münasibətlər mövzusuna toxunacaq. hələ də danışılmamış tabuya məruz qalır. Bu, əsərin özündə birbaşa ifadə edilməsə də, incə işarələr hər hansı bir sözdən daha bəlağətli olur. Bununla belə, bu şeir Afanasi Fetin əsərlərinin böyük əksəriyyətinə xas olan romantizm və cazibədarlığını, incəlik və zərifliyini, zərifliyini və aristokratiyasını itirmir.
9 yanvar 2018-ci ilA.Fet təkcə insanla təbiətin vəhdətindən bəhs edən şeirləri ilə deyil, həm də tanınır sevgi sözləri. Ancaq qalanlar arasında təhlili aşağıda təqdim olunan "Pıçıltı, Utancaq Nəfəs" xüsusilə vurğulanmalıdır. Ədəbiyyatşünaslar onu “Fetov” hesab edirlər, çünki o, yalnız Afanasi Afanasyeviç üçün xarakterik olan xüsusi tərzdə yazılmışdır və onun bütün poetik istedadını üzə çıxarmışdır.
Sözləri A. A. Fet
“Pıçıltı, ürkək nəfəs”in təhlilində şairin yaradıcılığının xüsusiyyətlərini nəzərdən keçirmək olar. İlk şeirlərində şair heyran idi qadın gözəlliyi, sonralar mənzərəli lirikalar mərkəzi yer tuturdu. Fetin bütün yaradıcılığı romantizm ruhu ilə doludur, baxmayaraq ki, şair özü özünü bu istiqamətin tərəfdarı hesab etmirdi.
Şeirlərin əksəriyyəti təbiətə heyranlıq üzərində qurulmuşdu. Bəzilərində mənzərə lirikası məhəbbət mövzusu ilə iç-içədir. Bu təəccüblü deyil, çünki Fetin fikrincə, insan təbiətdən ayrılmaz idi. “Pıçıltı, ürkək nəfəs”in təhlilində vurğulanmalıdır ki, bu xüsusi şeir mənzərə və məhəbbət lirikasının heyrətamiz dərəcədə ahəngdar şəkildə birləşdiyinin gözəl nümunəsidir.
Bu ayə ətraf aləmin təsviri ilə hiss təcrübələri arasında növbələşir. Bu isə tam lirik mənzərə yaradır. Sətirlər sevgililər arasında mövcud ola biləcək intim hissləri əks etdirir. Və gecə ilə sübhün bir-birini əvəz edən səhnələri lirik qəhrəmanın yaşadıqlarını tamamlayır. Bütün bunlar isə şairin insanla onu əhatə edən dünyanın harmoniya içində olması fikrini vurğulayır.
Kompozisiyanın xüsusiyyətləri
Həmçinin, “Pıçıltı, ürkək nəfəs”in təhlil nöqtələrindən biri də şeirin tərtibatıdır. Qrammatika baxımından üç misraya bölünmüş bir cümlədir. Amma başlanğıcı, kulminasiyası və sonu olan kompozisiyanın bütövlüyünə görə oxucuya vahid komponent kimi görünür.
Bu iambik tetrametrdə yazılmışdır. Qafiyə növü xaçdır ki, bu da şeirə sakit və ölçülü ritm verir.
Şeirin əsasını iki planın - ümumi və özəl planın müqayisəsi təşkil edir. Təbiət fonunda iki insanın sevgi hekayəsi göstərilir. Dəyişən təbiət hadisələri məhəbbət lirik komponentini tamamlayır.
Mövzu ilə bağlı video
Təbiət şəkli
Afanasy Fetin "Pıçıltı, Utancaq Nəfəs" əsərinin təhlilində təbiətin təsvirini ətraflı nəzərdən keçirmək lazımdır. Bu şeirdə bizi əhatə edən dünya insanla, daha doğrusu, sevgilisi ilə həmahəng göstərilir. Birinci misrada bülbül təsvir olunur, onun gözəl səsləri yuxulu axın üzərində səslənir. Bunu insanın həyatında sevginin onu oyandıran gözəl bir bülbül nəğməsi kimi görünməsi ilə müqayisə etmək olar.
İkinci misrada heç bir təbiət hadisəsi təsvir olunmur. Yalnız gecənin bütün kölgələrinin qəhrəmanın əziz simasında dəyişikliklərə səbəb olduğu deyilir. Üçüncü bənddə isə şəfəq bütün rənglərə boyanır, bu duman kimi görünür, sonra isə getdikcə daha parlaq alovlanır. Bu, sevgililərin hisslərinin necə güclənməsinə və parlaqlaşmasına bənzəyir insan həyatı.
Sevgi sözləri
“Pıçıltılar, ürkək nəfəslər, bülbül səsləri”nin təhlilində şeirdəki məhəbbət xəttini nəzərə almaq lazımdır. Şair ad çəkmir, heç bir əvəzlik belə yoxdur. Amma oxucu anlayır ki, söhbət iki sevgilinin gizli görüşlərindən gedir, ona görə ki, qəhrəman sifətini yaraşıqlı adlandırır.
Görüşlər niyə gizlidir? Qəhrəmanlar gecə görüşür, sübh vaxtı isə vidalaşmaq məcburiyyətində qalırlar. İclasın lap əvvəlində onların arasında saf və səmimi hisslərlə baş verən yöndəmsizlik və qorxaqlıq hissi yaranır.
Günəş çıxanda isə ayrılmalıdırlar. Ancaq bu hisslər yalnız şəfəq kimi daha çox alovlanır. Bu şeir insan və təbiətin harmoniya içində necə mövcud ola biləcəyini göstərir.
Rəngli epitetlər
“Pıçıltı, utancaq nəfəs”in qısa təhlilində yazmaq olar ki, əsərə ifadəlilik verməkdə rəng epitetləri böyük rol oynayır. Şair ilk vaxtlarda məclislərə daha çox sirr qatmaq, hisslərin üzə çıxmasını göstərmək üçün sönük rənglərdən istifadə edir.
Sonra ifadədə tədricən artım var. Rənglər daha parlaq olur, necə ki, sevgililər hisslərini ifadə etməkdə daha cəsarətli olurlar. Bu rəng kontrastı qrammatik cəhətdən heç bir şəkildə görünməyən povestin inkişafını göstərir.
Səs rənglənməsi
Şair təkcə vizual deyil, həm də səsli mənzərə yaradır. Rəng epitetləri səs dizaynı ilə tamamlanır. Birinci misra bülbül səslərini çatdırır, sonrakı misrada mütləq sükut hissi yaranır.
Və yenə də şair təzad sayəsində süjetə səs verir. Ancaq qeyd etmək lazımdır ki, bütün səslər şeirin lirik komponentini üzvi şəkildə tamamlayır.
Ekspressiv vasitələrin xüsusiyyətləri
Fərqli xüsusiyyət bu şeirdə fellərin olmamasıdır. Bu sadə forma sətirlər - o dövrdə belə bir "şifahi" şeirə mənfi reaksiya verən cəmiyyətə bir çağırış. Yalnız isimlərdən istifadə hamar, ölçülü bir ritm verir.
Lakin, fellərin olmamasına baxmayaraq, hər sətir tam bir hərəkəti təmsil edir. İlk baxışdan oxucuya elə gələ bilər ki, şeirdə süjet, hərəkət inkişafı yoxdur. Əslində, belə deyil, şair öz hisslərini təsvir edib. Burada lirik qəhrəmanların portretləri yoxdur, şair yalnız qəhrəmanın şirin sifətində işıq-kölgə oyununun əks olunduğunu vurğulayır. İsimlərdə gizli hərəkət var, dinamizm hissi yaranır. Bu süjet inkişafı yaradır.
Şair başqa ədəbi tropiklərdən də istifadə etmişdir. Bu çoxlu sayda epitet, təcəssüm və metaforadır. Son cümlə xüsusilə emosional tonu ilə seçilir. Bu, həm təkrar, həm də nida ilə asanlaşdırılır. Səssiz samitlərin təkrarı sətirlərə melodik keyfiyyət verir. Yuxarıda göstərilən ifadə vasitələrinin hamısı şeirə incəlik və lirizm qatır.
Şeirin tənqidi
Fetin “Pıçıltı, Utancaq Nəfəs” əsərinə əsaslanan təhlildə əsərin ictimaiyyət tərəfindən necə qarşılandığından da danışmaq lazımdır. Onun haqqında bəzi şair və yazıçılar birmənalı danışmayıblar. Əsas səbəb yazının özünəməxsusluğu, yəni fellərin olmamasıdır.
Bəziləri şeirin süjetinin olmadığını hiss edərək şairin seçdiyi mövzunun dar və məhdud olduğunu deyirdilər. Onlar da heç bir tədbirin olmamasından şikayətləniblər. Zarafatlar olurdu ki, axırdan başlayaraq oxusan, heç nə dəyişməyəcək. Sensasiya görüntülərinin arxasındakı insanlar ifadənin getdikcə artdığını görməyiblər. Onlar kompozisiyanın harmoniyasını və bütövlüyünü hiss edə bilməyiblər.
Əsər şairin konkret mövzu təsviri vermədiyinə görə də tənqid olunub. Oxucu isə ancaq bu və ya digər sətirdə nə deyildiyini təxmin etməli idi. İfadələr kəsilmiş üslubda yazılmışdır, bəzi tənqidçilər şeirin rəvanlığını və ləng musiqisini hiss etməmişlər.
Amma belə bir fikir var ki, şair hisslərin yaxınlığı mövzusuna toxunduğundan bu yaradılış bəzi şair və yazıçılar tərəfindən xoşagəlməz qarşılanıb. Bu birbaşa ifadə edilməsə də, oxucu göstərişlər sayəsində təxmin edə bilər. Ancaq bu, Fetin yaradıcılığını daha az incə və zərif etmir, nə də lirikasından bir damla da itirmir.
A. A. Fet öz əsərində təkcə təbiətin gözəlliyini və əzəmətini tərifləmirdi. Amma şair öz əsərində hissləri də təsvir etmişdir. Amma onun üçün insan və onu əhatə edən dünya bir bütövdür ki, bu da bu şeirdə öz əksini tapır. oldu qısa təhlil"Pıçıltılar, Utancaq Nəfəslər" planına uyğun olaraq.
Fetin "Pıçıltı, ürkək nəfəs..." şeiri 1850-ci ildə çapda çıxdı. O vaxta qədər Fet artıq öz xüsusi səsi ilə tam formalaşmış bir şair idi: lirik təcrübənin kəskin subyektiv rənglənməsi, canlı konkretliklə bir sözü doldurmaq və eyni zamanda yeni çalarları, "parıldayan" nüansları tutmaq qabiliyyəti ilə. öz mənasında, bir şeirdə kompozisiyanın rolunun yüksək hissi ilə - mahiyyət etibarilə müəllif hisslərinin özünün dizaynını, inkişaf strukturunu çatdıran bir kompozisiya. Fet şeirin obrazlı quruluşunu, onun melodiyasını innovativ şəkildə inkişaf etdirdi, lüğətdən sərbəst istifadə etməsi ilə təəccübləndi və qrammatikanın elementar qanunlarına qulaq asmaq istəməməsi ilə qəzəb doğurdu.
Bir sözlə, Fet adı çəkiləndə müasirlərinin şüurunda parlaq, həddən artıq tələffüz olunan poetik fərdilik ideyası yarandı. Bu zamana qədər Fet özünü günün mövzusundan, reallığın həyati maraqlarından uzaq, kifayət qədər dar çərçivəli problemlər üzərində cəmləyən bir şair kimi təsdiqləmişdi. Bu, onun lirikasına bir qədər birölçülü, dövrün ən radikal simalarının gözündə isə hətta bir növ aşağılıq kimi şöhrət qazandırdı.
“Pıçıltı, ürkək nəfəs...” şeiri müasirlərinin şüurunda hər baxımdan ən fetovçu, Fetovun fərdi üslubunun kvintessensiyası kimi həm ləzzət, həm də çaşqınlıq doğuraraq yerləşdi:
Bu şeirdə bəyənilməməyə ilk növbədə “əhəmiyyətsizlik”, müəllifin seçdiyi mövzunun darlığı, hadisəliliyin olmaması – Fetin poeziyasına xas görünən keyfiyyət səbəb oldu. Şeirin bu xüsusiyyəti ilə sıx bağlı olaraq onun ifadəli tərəfi də dərk olunurdu - şairin çox şəxsi və əhəmiyyətsiz xarakter daşıyan təəssüratlarının vergüllərlə ayrılmış sadə siyahısı. Qəsdən sadə və eyni zamanda cəsarətlə qeyri-standart forma problem kimi qəbul edilə bilər. Və buna cavab olaraq, həqiqətən də, kəskin və məqbul, mahiyyət etibarı ilə parodiyalar yağırdı, çünki parodiya, məlum olduğu kimi, üslubun ən xarakterik keyfiyyətlərini özündə cəmləşdirir, həm onun obyektiv xüsusiyyətlərini, həm də müəllifin fərdi bədii üstünlüklərini cəmləşdirir. IN bu halda hətta Fetin şeirinin nəşr olunsa uduzmayacağı güman edilirdi tərs qaydada- axırdan...
Digər tərəfdən, etiraf etməmək mümkün deyildi ki, şair öz məqsədinə parlaq şəkildə nail olub - gecə təbiətinin mənzərəsinin rəngarəng təsviri, psixoloji zənginliyi, insan hisslərinin intensivliyi, ruhi və təbii həyatın üzvi vəhdət hissi, zənginliyi ilə dolu. lirik ithaf. Bu mənada Fetin dünyagörüşü baxımından prinsipial rəqibi Saltıkov-Şedrinin bəyanatını xatırlatmaq yerinə düşər: “Şübhəsiz ki, hər hansı bir ədəbiyyatda nadir hallarda rast gəlinir ki, öz ətirli təravəti ilə oxucunu belə bir şeirə sövq etsin. Cənab Fetin "Pıçıltı, Utancaq Nəfəs" şeiri qədər. .."
Fet poeziyasına yüksək qiymət verən L.Tolstoyun fikri maraqlıdır: “Bu, ustad şeirdir, orada bircə fel (predikat) yoxdur, hər ifadə bir şəkildir... Amma bu şeirləri istənilən kişiyə oxuyun. , o, çaşıb qalacaq, nəinki onların gözəlliyi, həm də ideyası nədir. Bu, sənətsevərlərin kiçik bir dairəsi üçün bir şeydir."
Gəlin Fetin "hər bir ifadənin" "şəklə çevrilməsini" necə təmin etdiyini, baş verənlərin aniliyinin, davam edən zamanın hissinin və fellərin olmamasına baxmayaraq, mövcudluğun heyrətamiz təsirini necə əldə etdiyini müəyyən etməyə çalışaq. daxili hərəkət bir şeirdə hərəkətin inkişafı.
Qrammatik olaraq, şeir birdir, hər üç misradan keçir nida cümləsi. Amma bizim onu bölünməz mətn vahidi kimi qavrayışımız onun semantik başlanğıcı, inkişafı və kulminasiyası olan daxilən yığcam kompozisiya bütövlüyü hissi ilə möhkəm qaynaqlanır. Təcrübənin dinamikasında əsas mühərrik kimi görünə bilən vergüllə ayrılmış kəsrli sadalama əslində yalnız xarici struktur mexanizmdir. Lirik mövzunun əsas mühərriki onun daimi müqayisəyə, iki planın korrelyasiyasına əsaslanan semantik kompozisiya inkişafıdır: şəxsi və ümumi, intim insan və ümumiləşdirilmiş təbii. İnsan dünyasının təsvirindən ətraf aləmə, “burada, yaxınlıqda” olandan “orada, ətrafda, uzaqda”ya və əksinə bu keçid misradan misraya aparılır. Eyni zamanda insan aləmindən olan detalın xarakteri təbiət aləmindən olan detalın xarakteri ilə uyğun gəlir.
