У дома Детска стоматология Категории на художествената форма. Артистичен детайл

Детска стоматология

Категории на художествената форма. Артистичен детайл

Детайл (от фр. детайл)- детайл, особеност, дреболия.

Художественият детайл е едно от средствата за създаване на образ, което помага да се представи въплътеният герой, картина, предмет, действие, преживяване в тяхната оригиналност и уникалност. Детайлът фиксира вниманието на читателя върху това, което писателят изглежда най-важно, характерно в природата, в човека или в обективния свят около него. Детайлът е важен и значим като част от художественото цяло. С други думи, значението и силата на детайла е, че безкрайно малкото разкрива цялото.

Има следните видове художествени детайли, всеки от които носи определено семантично и емоционално натоварване:

а) словесен детайл.Например по израза „каквото и да става” разпознаваме Беликов, по обръщението „сокол” разпознаваме Платон Каратаев, по една дума „факт” разпознаваме Семьон Давидов;
б) портретен детайл.Героят може да бъде разпознат по късата му горна устна с мустаци (Лиза Болконская) или бялата му, малка, красива ръка (Наполеон);
V) подробности за темата:Мантията на Базаров с пискюли, книгата на Настя за любовта в пиесата "На дъното", сабята на Половцев - символ на казашки офицер;
G) психологическа подробност,изразяващи съществена черта в характера, поведението и действията на героя. Печорин не размахваше ръцете си при ходене, което свидетелстваше за тайната на природата му; звукът на билярдните топки променя настроението на Гаев;
д) пейзажен детайл,с помощта на които се създава цветът на околната среда; сиво, оловно небе над Головлев, пейзаж-"реквием" в " Тихо Дон“, засилвайки неутешимата скръб на Григорий Мелехов, който погреба Аксиния;
д) детайлът като форма на художествено обобщение(„случайното“ съществуване на буржоазията в творчеството на Чехов, „мурло на буржоазията“ в поезията на Маяковски).

Специално трябва да се отбележи този вид художествен детайл, като напр домакинство,който по същество се използва от всички писатели. Ярък пример- "Мъртви души". Невъзможно е да се откъснат героите на Гогол от ежедневието и околните неща.

Битовият детайл показва обзавеждането, дома, вещите, мебелите, облеклото, гастрономическите предпочитания, обичаите, навиците, вкусовете, наклонностите актьор. Трябва да се отбележи, че при Гогол ежедневният детайл никога не е самоцел, той е даден не като фон или украса, а като неразделна част от изображението. И това е разбираемо, защото интересите на героите на сатиричния писател не надхвърлят границите на вулгарната материалност; духовен святтакива герои са толкова бедни, незначителни, че нещото може да изрази тяхната вътрешна същност; нещата изглежда растат заедно със своите собственици.

Битовият предмет изпълнява предимно характерологична функция, т.е. ви позволява да добиете представа за моралните и психологическите свойства на героите на поемата. Така в имението Манилов виждаме имение, стоящо „само от южната страна, тоест на хълм, отворен за всички ветрове“, беседка с типично сантименталното име „Храм на самотния размисъл“, „езерце, покрито със зеленина”... Тези детайли показват непрактичността на собственика на земята, факта, че в имението му цари лошо управление и безпорядък, а самият собственик е способен само на безсмислени проекти.

За характера на Манилов може да се съди и по обзавеждането на стаите. „Винаги нещо липсваше в къщата му“: нямаше достатъчно копринен материал, за да тапицира всички мебели, а два фотьойла „стояха покрити с просто рогозка“; до елегантен, богато украсен бронзов свещник стоеше „някакъв прост меден инвалид, куц, свит настрани“. Тази комбинация от предмети от материалния свят в имението на имението е странна, абсурдна и нелогична. Във всички предмети и неща се усеща някакво разстройство, непоследователност, разпокъсаност. И самият собственик съвпада с нещата си: душата на Манилов е толкова недостатъчна, колкото и украсата на дома му, а претенцията за „образование“, изтънченост, грация и изтънченост на вкуса допълнително засилва вътрешната празнота на героя.

Освен всичко друго, авторът специално подчертава едно нещо и го подчертава. Това нещо носи повишено семантично натоварване, превръщайки се в символ. С други думи, детайлът може да придобие значението на многозначен символ, който има психологическо, социално и философско значение. В кабинета на Манилов може да се види такъв изразителен детайл като купчини пепел, „подредени, не без усилия, в много красиви редове“ - символ на празно забавление, покрито с усмивка, досадна учтивост, въплъщение на безделие, безделието на герой, отдал се на безплодни мечти...

В по-голямата си част всекидневният детайл на Гогол се изразява в действие. Така в образа на нещата, принадлежали на Манилов, се улавя определено движение, по време на което се разкриват основните свойства на неговия характер. Например в отговор на странната молба на Чичиков за продажба мъртви души„Манилов веднага пусна тръбата с тръбата на пода и, като отвори уста, остана с отворена уста няколко минути... Накрая Манилов взе тръбата с тръбата и погледна лицето му отдолу.. .. но не можеше да мисли за нищо друго, щом изпуснеш останалия дим от устата си на много тънка струя." Тези комични пози на собственика на земя отлично демонстрират неговата ограниченост и умствена ограниченост.

Художественият детайл е начин за изразяване на авторовата оценка. Областният мечтател Манилов не е способен на никакъв бизнес; безделието стана част от природата му; навикът да живее за сметка на крепостните разви черти на апатия и мързел в неговия характер. Имението на собственика е разорено, навсякъде се усеща упадък и запустение.

Артистичният детайл се допълва вътрешен външен видхарактер, целостта на разкритата картина. Той придава на изобразеното изключителна конкретност и в същото време обобщеност, изразявайки идеята, основния смисъл на героя, същността на неговата природа.

Значение на ХУДОЖЕСТВЕН ДЕТАЙЛ в Речника литературни термини

ХУДОЖЕСТВЕН ДЕТАЙЛ

- (от френски детайл - детайл, дреболия, особеност) - едно от средствата за създаване на изображение: елемент, подчертан от автора художествен образ, носещи значително смислово и емоционално натоварване в творбата. D. x. може да възпроизвежда черти от ежедневието, обстановка, пейзаж, портрет (портретен детайл), интериор, действие или състояние (психологически детайл), реч на героя (детайл на речта) и др.; използва се за визуализиране и характеризиране на героите и тяхната среда. Желанието на автора за детайлност е продиктувано, като правило, от задачата за постигане на изчерпателна пълнота на изображението. Ефективността от използването на D. x. се определя от това колко значим е този детайл в естетическо и семантично отношение: особено значим от художествена гледна точка. често се превръща в мотив или лайтмотив на текста (например прекалено големият нос на героя от пиесата на Е. Ростанд "Сирано дьо Бержерак" или железният аршин на гробаря Яков Иванов в историята на А. П. Чехов "Цигулката на Ротшилд") . Художествените детайли може да са необходими или, напротив, прекомерни. По-специално, в описанието на героинята на историята от A.P. „Йонич“ на Чехов: „...Вера Йосифовна, слаба, хубава дама в пенсне, пишеше разкази и романи и охотно ги четеше на глас на своите гости“ - подчертава детайл от портрета (пенсне - мъжки очила). ироничното отношение на автора към еманципацията Вера Йосифовна и указанието „на глас“, излишно във връзка с комбинацията „четете на гостите“, е подигравка с „образованието и таланта“ на героинята.

Речник на литературните термини. 2012

Вижте също интерпретации, синоними, значения на думата и какво е ХУДОЖЕСТВЕН ДЕТАЙЛ на руски в речници, енциклопедии и справочници:

ДЕТАЙЛ
(от френското писмо детайл - детайл), в технологията - продукт, направен без използване на монтажни операции. Част се нарича още продукт, който е бил подложен на...
ДЕТАЙЛ
[от френски] 1) детайл; част от цяло; дреболия; компонентвсякакъв механизъм, машина (болтове, гайки, валове, зъбни колела, вериги и...
ДЕТАЙЛ в Енциклопедичния речник:
и, f. 1. Малък детайл, особеност. Важно d. Добавете ненужни подробности към историята. Подробно - подробно, с всички подробности.||Вж. ЛЮК. ...
ДЕТАЙЛ V Енциклопедичен речник:
, -и, ж. I. Малък детайл, особеност. Обяснете с всички подробности. 2. Част от механизъм, машина, устройство или нещо друго като цяло. ...
АРТИСТИЧЕН
ХУДОЖЕСТВЕНА САМОБИЛНОСТ, една от формите на народното творчество. креативност. Отборите X.s. произхожда от СССР. Всички Р. 20-те години се роди трамвайното движение (вижте ...
АРТИСТИЧЕН в Големия руски енциклопедичен речник:
ART INDUSTRY, индустриално производство. методи на декоративно-приложното изкуство. продукти, служещи за изкуство. декорация на дома (интериор, дрехи, бижута, съдове, килими, мебели...
АРТИСТИЧЕН в Големия руски енциклопедичен речник:
„ХУДОЖЕСТИНА“, държав. издателство, Москва. Основен през 1930 г. като Държава. издателство литература, през 1934-63 г. Гослитиздат. колекция оп., избр. произв. ...
АРТИСТИЧЕН в Големия руски енциклопедичен речник:
ХУДОЖЕСТВЕНА ГИМНАСТИКА, спорт, при който жените се състезават в изпълнение на гимнастически комбинации под музика. и танцувам. упражнения с предмет (лента, топка, ...
ДЕТАЙЛ в Големия руски енциклопедичен речник:
ДЕТАЙЛ (от френски детайл, буквално - детайл) (технически), продукт, произведен без използване на монтажни операции. Д. се обади също и продукти, подложени на защитно или...
ДЕТАЙЛ в пълната акцентирана парадигма според Зализняк:
детайл, детайл, детайл, детайл, детайл, детайл, детайл, детайл, детайл, детайл, детайл, детайл, детайл...
ДЕТАЙЛ в Популярния обяснителен енциклопедичен речник на руския език:
[de], -i, f. 1) Незначителен детайл, особеност. Обяснете всичко подробно. Вдъхнете живот на историята с подробности. Изяснете подробности военна операция. Синоними: обстоятелство...
ДЕТАЙЛ в Тезаурус на руската бизнес лексика:
1. Син: детайл, особеност, част, дял, тънкост, детайлност, задълбоченост (умножение) 2. ‘устройство, устройство, механизъм’ Син: елемент, компонент, връзка, верига, устройство, ...
ДЕТАЙЛ в Новия речник на чуждите думи:
(Френски детайл) 1) малък детайл, особено; дреболия; 2) част от механизъм, машина, ...
ДЕТАЙЛ в речника на чуждите изрази:
[фр. detail] 1. малък детайл, особен; дреболия; 2. част от механизъм, машина, ...
ДЕТАЙЛ в тезауруса на руски език:
1. Син: детайл, особеност, част, дял, тънкост, детайлност, задълбоченост (умножение) 2. ‘устройство, устройство, механизъм’ Син: елемент, компонент, връзка, ...
ДЕТАЙЛ в Речника на синонимите на Абрамов:
см. …
ДЕТАЙЛ в речника на руските синоними:
авточаст, аксесоар, амалака, гаспис, част, детайл, клавус, краб, дреболия, микрочаст, модулон, мулура, пентименто, детайл, радиочаст, стъклена част, стенсил, стройдетал, финес, писта, ...
ДЕТАЙЛ в Новия тълковен речник на руския език от Ефремова:
и. 1) а) Малък детайл, особеност. б) Отделен елемент, съставна част (на предмет, костюм, конструкция и др.). 2) Част от механизма...
ДЕТАЙЛ в Речника на руския език на Лопатин:
детайл,...
ДЕТАЙЛ пълен правописен речникРуски език:
подробно...
ДЕТАЙЛ в правописния речник:
детайл,...
ДЕТАЙЛ в Речника на руския език на Ожегов:
! част от механизъм, машина, инструменти Тракторни части. Подробности за облеклото. част, а също и част от всеки продукт като цяло. Подробности за облеклото. ...
ПОДРОБНОСТИ в речника на Дал:
съпруги или по детайли, в изкуството, аксесоари, части или детайли в декорацията, малки неща, ...
ДЕТАЙЛ в Модерен тълковен речник, TSB:
(от френски детайл, буквално - детайл), в технологията - продукт, направен без използване на монтажни операции. Част се нарича още продукт, който е бил подложен на...
ДЕТАЙЛ в Обяснителния речник на руския език на Ушаков:
детайли, ж. (Френски детайл). 1. Малък детайл, особеност (книга). Начертайте къща с всички детайли. Подробностите по този случай не са ми известни. 2. ...
ДЕТАЙЛ в тълковния речник на Ефрем:
детайл g. 1) а) Малък детайл, особеност. б) Отделен елемент, съставна част (на предмет, костюм, конструкция и др.). 2) Част...
ДЕТАЙЛ в Новия речник на руския език от Ефремова:
и. 1. Малък детайл, особеност. От. Отделен елемент, компонент (на предмет, костюм, структура и др.). 2. Част от механизъм, машина, ...
ДЕТАЙЛ в Големия съвременен обяснителен речник на руския език:
аз Част от механизъм, машина, устройство и др. II 1. Малък детайл, особеност. 2. Отделен елемент, компонент (...
В МЕНГЕМЕ - ХРОМИРАНА ЧАСТ в Полезни съвети:
Когато затягате метална част с хромирана или полирана повърхност в менгеме, използвайте пластмасов капак за стъклени буркани като уплътнение, което, ...
ХУДОЖЕСТВЕНА ЛЮБИТЕЛСКА ДЕЙНОСТ
самодейност, една от формите Народно изкуство. Включва създаването и изпълнението на художествени произведения от аматьори, изпълняващи колективно (клубове, студия, ...
РАБОТНА ПЯТА ОТ ДЪСКИ в Полезни съвети:
Работната маса е основата на работното място. У дома може успешно да бъде заменен от доста дебела и равна дъска с ограничител...
ЕСТЕТИКА в най-новия философски речник:
термин, разработен и уточнен от А.Е. Баумгартен в своя трактат "Естетика" (1750 - 1758). Новата латинска езикова формация, предложена от Баумгартен, датира от гръцката. ...
РАДОСТ ЗА ВСИЧКИ, КОИТО СЪЖАЛЯВАТ в дървото на православната енциклопедия:
Отворена православна енциклопедия "ДЪРВО". Радост на всички скърбящи, икон Майчице. Честване на 24 октомври (ден на първото чудо от иконата), ...
ФАНТАСТИЧНО в Литературната енциклопедия:
в литературата и другите изкуства - изобразяване на неправдоподобни явления, въвеждане на фиктивни образи, които не съвпадат с действителността, ясно усетено нарушение от страна на художника...
ВЪЗРАЖДАНЕ в Литературната енциклопедия:
— Ренесанс е дума, в нейния специален смисъл, въведена за първи път от Джорджо Вазари в „Живот на художниците“. ...
ИЗОБРАЖЕНИЕ. в Литературната енциклопедия:
1. Постановка на въпроса. 2. О. като феномен на класовата идеология. 3. Индивидуализация на реалността в О. . 4. Типизация на действителността...
КРИТИКА. ТЕОРИЯ. в Литературната енциклопедия:
Думата "К." означава преценка. Неслучайно думата „присъда” е тясно свързана с понятието „съд”. Съдийството е, от една страна,...
КОМИ ЛИТЕРАТУРА. в Литературната енциклопедия:
Коми (зирската) писменост е създадена в края на 14 век от мисионера Стефан, епископ на Перм, който през 1372 г. съставя специална зирянска азбука (Перм ...
КИТАЙСКА ЛИТЕРАТУРА в Литературната енциклопедия.
ПРОГРАНИЧЕСКА ЛИТЕРАТУРА в Литературната енциклопедия:
съвкупност от художествени и нехудожествени произведения, които, въздействайки върху чувствата, въображението и волята на хората, ги подтикват към определени действия и действия. Срок...
ЛИТЕРАТУРА в Големия енциклопедичен речник:
[лат. лит(т)ература лит. - писмени], писмени произведения със социално значение (например художествена литература, научна литература, епистоларна литература). По-често под литература...
ЕСТОНСКА СЪВЕТСКА СОЦИАЛИСТИЧЕСКА РЕПУБЛИКА в големи Съветска енциклопедия, TSB:
Съветска социалистическа република, Естония (Eesti NSV). аз Главна информацияЕстонската ССР е образувана на 21 юли 1940 г. От 6 август 1940 г. в ...
ХУДОЖЕСТВЕНО ОБРАЗОВАНИЕ във Великата съветска енциклопедия, TSB:
образование в СССР, системата за обучение на майстори на изящни, декоративни и индустриални изкуства, архитекти-художници, историци на изкуството, художници-учители. В Русия първоначално е съществувал под формата...
ФОТО ИЗКУСТВО във Великата съветска енциклопедия, TSB:
разнообразие художествено творчество, който се основава на използването на изразните възможности на фотографията. Специалното място на Ф. в художествената култура се определя от...
УЗБЕКСКА СЪВЕТСКА СОЦИАЛИСТИЧЕСКА РЕПУБЛИКА
ТУРКМЕНСКА СЪВЕТСКА СОЦИАЛИСТИЧЕСКА РЕПУБЛИКА във Великата съветска енциклопедия, TSB.
СССР. РАДИО И ТЕЛЕВИЗИЯ във Великата съветска енциклопедия, TSB:
и телевизия Съветска телевизия и радиоразпръскване, както и други медии средства за масова информацияи пропагандата има голямо влияние върху...

Картината на изобразения свят се състои от индивид артистични детайли.Под художествен детайл ще разбираме най-малкия изобразителен или изразителен художествен детайл: елемент от пейзаж или портрет, отделна вещ, действие, психологическо движение и др. Като елемент от художественото цяло, самият детайл е най-малкият образ , микроизображение В същото време детайлът е почти винаги част от по-голям образ, той се формира от детайли, които образуват „блокове“: например навикът да не размахвате ръцете си при ходене, тъмните вежди и мустаци с. светла коса, очи, които не се смеят - всички тези микроизображения образуват "блок" от по-голямо изображение - портрет на Печорин, който от своя страна се слива в още по-голямо изображение - цялостен образ на човек.

За по-лесен анализ художествените детайли могат да бъдат разделени на няколко групи. Детайлите са на първо място външенИ психологически.Външните детайли, както лесно можете да се досетите от името им, ни изобразяват външното, обективно съществуване на хората, техния външен вид и местообитание. Външните детайли от своя страна се делят на портретни, пейзажни и материални. Психологически детайли са ни изобразени вътрешен святна човек, това са отделни умствени движения: мисли, чувства, преживявания, желания и др.

Външните и психологически детайли не са разделени от непроходима граница. Така външният детайл става психологически, ако предава, изразява определени душевни движения (в случая става дума за психологически портрет) или е включен в хода на мислите и преживяванията на героя (например истинска брадва и образът на тази брадва вътре умствен животРазколников).

Естеството на художественото влияние е различно подробности-подробностиИ подробности за символа.Подробностите действат масово, описвайки обект или явление от всички възможни страни; символичният детайл е единичен, опитвайки се да улови същността на явлението наведнъж, подчертавайки главното в него. В тази връзка съвременният литературен критик Е. Добин предлага да се отделят детайлите от детайлите, смятайки, че детайлът художествено превъзхожда детайла *. Това обаче едва ли ще е така. И двата принципа на използване на художествени детайли са еквивалентни, всеки от тях е добър на мястото си. Ето например използването на детайли в описанието на интериора в къщата на Плюшкин: „На бюрото... имаше много и всякакви неща: куп ситно изписани листове, покрити със зелено. мраморна преса с яйце отгоре, някаква стара книга, подвързана с кожа с червен ръб, лимон, целият изсъхнал, висок не повече от лешник, счупено кресло, чаша с течност и три мухи, покрити с писмо, парче восък, парче парцал, вдигнато някъде, две пера, изцапани с мастило, изсъхнали, сякаш при консумация, клечка за зъби, напълно пожълтяла. Тук Гогол се нуждае от точно много подробности, за да засили впечатлението за безсмислената скъперничество, дребнавостта и мизерията на живота на героя. Детайлът-детайл също създава особена убедителност в описанията на обективния свят. Сложните детайли също се използват за предаване на комплекс психологически състояния, тук този принцип на използване на части е незаменим. Символичният детайл има своите предимства, той е удобен за изразяване на общото впечатление от предмет или явление и с негова помощ се улавя добре общият психологически тон. Символичен детайл често предава с голяма яснота отношението на автора към изобразеното - такава е например робата на Обломов в романа на Гончаров.

____________________

* Добин ЕС.Изкуството на детайлите: Наблюдения и анализи. Л., 1975. С. 14.

Нека сега преминем към конкретно разглеждане на разновидностите на художествените детайли.

Портрет

Под литературен портрет се разбира изобразяването в произведение на изкуството на целия външен вид на човек, включително лицето, телосложението, облеклото, поведението, жестовете и изражението на лицето. Запознаването на читателя с героя обикновено започва с портрет. Всеки портрет е в една или друга степен характерологичен – това означава, че според външни характеристикиможем поне накратко и приблизително да преценим характера на човека. В този случай портретът може да бъде снабден с авторски коментар, който разкрива връзките между портрета и героя (например коментар към портрета на Печорин), или може да действа самостоятелно (портретът на Базаров в „Бащи и синове”). В този случай авторът сякаш разчита на читателя сам да направи изводи за характера на човека. Този портрет изисква по-голямо внимание. Като цяло пълното възприемане на портрет изисква до известна степен засилена работа на въображението, тъй като читателят трябва словесно описаниепредставете си видим образ. Това е невъзможно да се направи при бързо четене, така че е необходимо да научите начинаещите читатели да правят кратка пауза след портрета; Може би прочетете отново описанието. Като пример, нека вземем портрет от „Среща“ на Тургенев: „... той носеше късо палто с цвят на бронз... розова вратовръзка с лилави върхове и кадифена черна шапка със златен ширит. Кръглите яки на бялата му риза безмилостно подпираха ушите му и рязаха бузите му, а колосаните му ръкави покриваха цялата му ръка чак до червените му и изкривени пръсти, украсени със сребърни и златни пръстени с тюркоазени незабравки.“ Тук е изключително важно да се обърне внимание на цветова схемапортрет, визуално да си представим неговата многообразност и безвкусица, за да оценим не само самия портрет, но и емоционалния и оценъчен смисъл, който стои зад него. Това, естествено, изисква бавно четене и допълнителна работа на въображението.

Съответствието на портретните черти с чертите на характера е доста условно и относително нещо; зависи от възгледите и вярванията, приети в дадена култура, от характера на художествената конвенция. На ранни стадииразвитието на културата се приемаше, че духовната красота съответства на красив външен вид; положителните герои често са представяни като красиви на външен вид, отрицателните като грозни и отвратителни. Впоследствие връзките между външното и вътрешното в един литературен портрет значително се усложняват. По-специално, още през 19 век. възможна е напълно обратна връзка между портрет и герой: положителен геройможе да е грозно, но негативното може да бъде красиво. Пример - Квазимодо В. Юго и Милейди от "Тримата мускетари" от А. Дюма. Така виждаме, че портретът в литературата винаги е изпълнявал не само изобразителна, но и оценъчна функция.

Ако разгледаме историята на литературния портрет, можем да видим, че тази форма на литературно изобразяване преминава от обобщен абстрактен портрет към все по-голяма индивидуализация. В ранните етапи на литературното развитие героите често са надарени с конвенционален символичен външен вид; Така почти не можем да направим разлика между портретите на героите от поемите на Омир или руските военни истории. Такъв портрет носеше само много Главна информацияза героя; Това се случи, защото литературата по това време все още не се беше научила да индивидуализира самите герои. Често литературата от ранните етапи на развитие обикновено се отказва от портретни характеристики („Приказката за похода на Игор“), като се предполага, че читателят има добра представа за външния вид на княза, воина или княжеската съпруга; индивидуални: разликите в портрета, както беше казано, не се възприемат като съществени. Портретът символизира преди всичко социална роля, социална позиция и също така изпълнява оценъчна функция.

С течение на времето портретът става все по-индивидуализиран, тоест той се изпълва с онези уникални черти и черти, които вече не ни позволяват да бъркаме един герой с друг и в същото време не показва социалния или друг статус на героя, но индивидуални различияв символи. Литературата на Ренесанса вече познава много развита индивидуализация на литературния портрет (отличен пример са Дон Кихот и Санчо Панса), която по-късно се засилва в литературата. Вярно е, че в бъдеще имаше завръщания към стереотипния, шаблонен портрет, но те вече се възприемаха като естетически дефект; Така Пушкин, говорейки в „Евгений Онегин“ за външния вид на Олга, иронично препраща читателя към популярни романи:

Очите като небето са сини,

Усмивка, ленени къдрици,

Всичко в Олга... освен всеки роман

Вземете го и ще го намерите, нали?

Нейният портрет: той е много сладък,

Аз самата го обичах,

Но той ме отегчи неимоверно.

Индивидуализиран детайл, приписан на персонаж, може да стане негов постоянен знак, знакът, с който се идентифицира даден знак; такива са например блестящите рамене на Елена или лъчезарните очи на принцеса Мария във „Война и мир“.

Най-простата и в същото време най-често използваната форма на портретна характеристика е портретно описание.Съдържа последователно, с в различна степенпълнота, дава се своеобразен списък с портретни детайли, понякога с общо заключение или авторски коментар относно характера на героя, разкрит в портрета; понякога със специален акцент върху един или два водещи детайла. Такъв е например портретът на Базаров в „Бащи и синове“, портретът на Наташа във „Война и мир“, портретът на капитан Лебядкин в „Демоните“ на Достоевски.

На други - повече сложен видпортретна характеристика е сравнителен портрет.Важно е не само да помогне на читателя да си представи по-ясно външния вид на героя, но и да създаде у него определено впечатление за човека и неговия външен вид. Така Чехов, рисувайки портрет на една от своите героини, използва техниката на сравнение: „И в тези немигащи очи, и в малката глава на дълга шия, и в нейната стройност имаше нещо змийско; зелена, с жълти гърди, с усмивка гледаше как през пролетта усойница, протегната и вдигнала глава, гледа от младата ръж към минувач” („В дерето”).

И накрая, най-трудният тип портрет е импресия портрет.Неговата оригиналност се състои в това, че тук изобщо няма портретни черти и детайли като такива, остава само впечатлението, направено от външния вид на героя на външен наблюдател или на един от героите в произведението. Така например, същият Чехов характеризира външния вид на един от своите герои по следния начин: „Лицето му сякаш е прищипано от врата или заковано с мокър парцал“ („Две в едно“). Почти невъзможно е да се направи илюстрация на базата на такава портретна характеристика, но Чехов не се нуждае от читателя визуално да си представи всички портретни черти на героя, важно е да се постигне определено емоционално впечатление от външния му вид и то съвсем лесно може да се направи заключение за неговия характер. Трябва да се отбележи, че тази техника е била известна в литературата много преди нашето време. Достатъчно е да се каже, че Омир го е използвал. В своята „Илиада” той не дава портрет на Елена, осъзнавайки, че все още е невъзможно да се предаде цялата й съвършена красота с думи. Той предизвиква у читателя усещане за тази красота, предавайки впечатлението, което Елена е направила на троянските старейшини: те казаха, че заради такава жена могат да водят война.

Трябва да се отбележи специално психологическият портрет, като се разсее едно терминологично недоразумение. Често в образователната и научната литература всеки портрет се нарича психологически на основание, че разкрива черти на характера. Но в този случай трябва да говорим за характерен портрет, а истинският психологически портрет се появява в литературата, когато започне да изразява едно или друго психологическо състояние, което героят изпитва в този момент, или промяна в такива състояния. Характеристика на психологическия портрет е например треперещата устна на Разколников в „Престъпление и наказание“ или този портрет на Пиер от „Война и мир“: „Измъченото му лице беше жълто. Явно не е спал тази нощ. Много често авторът коментира едно или друго движение на лицето, което има психологически смисъл, както например в следния пасаж от „Ана Каренина“: „Тя не можеше да изрази хода на мислите, който я накара да се усмихне; но окончателното заключение беше, че съпругът й, който се възхищаваше на брат си и се самоунищожаваше пред него, беше неискрен. Кити знаеше, че тази негова неискреност идва от любов към брат му, от чувство на съвест за това, че е твърде щастлив и най-вече от вечното му желание да бъде по-добър - тя обичаше това в него и затова се усмихваше .”

Пейзажи

Пейзажът в литературата е изображението на живата и неживата природа в произведението. Не във всички литературна творбасрещаме се с пейзажни скици, но когато се появят, те обикновено изпълняват основни функции. Първо и най-простата функцияпейзаж - за обозначаване на мястото на действие. Въпреки това, колкото и елементарна на пръв поглед да е тази функция, не бива да се подценява нейното естетическо въздействие върху читателя. Често мястото на действието е от основно значение за дадена творба. Например, много руски и чуждестранни романтици използваха екзотичната природа на Изтока като декор: ярка, цветна, необичайна, тя създаде романтична атмосфера на изключителното в работата, което беше необходимо. Също толкова важни са пейзажите на Украйна във „Вечери във ферма край Диканка“ на Гогол и в „Тарас Булба“. И обратно, в „Родината“ на Лермонтов, например, авторът трябваше да подчертае обикновеността, обикновеността на нормален, типичен пейзаж средна зонаРусия - с помощта на пейзажа Лермонтов създава тук образа на „малка родина“, контрастиращ с официалната националност.

Пейзажът като декор също е важен, защото има незабележимо, но въпреки това много важно възпитателно влияние върху формирането на характера. Класически пример от този вид е „Татяна“ на Пушкин, „рускиня по душа“, до голяма степен поради постоянното и дълбоко общуване с руската природа.

Често отношението към природата ни показва някои значими страни от характера или светогледа на героя. Така безразличието на Онегин към пейзажа ни показва крайната степен на разочарование от този герой. Дискусията за природата, протичаща на фона на красив, естетически значим пейзаж в романа на Тургенев „Бащи и синове“, разкрива различията в характерите и мирогледа на Аркадий и Базаров. За последния отношението към природата е недвусмислено („Природата не е храм, а работилница, а човекът е работник в нея“), а Аркадий, който замислено гледа пейзажа, простиращ се пред него, разкрива един потисната, но осмислена любов към природата, способността да се възприема естетически.

Мястото на действие в съвременната литература често е градът. Освен това напоследък природата като среда все повече отстъпва на града в това си качество, в пълно съответствие със случващото се в реалния живот. Градът като среда има същите функции като пейзажа; Дори в литературата се появи неточен и оксиморонен термин: „градски пейзаж“. Както и естествена среда, градът има способността да влияе върху характера и психиката на хората. Освен това градът във всяко произведение има свой уникален облик и това не е изненадващо, тъй като всеки писател не само създава топографска обстановка, но в съответствие с художествените си цели изгражда определена изображениеградове. Така Петербург в „Евгений Онегин“ на Пушкин е преди всичко „неспокоен“, суетен, светски. Но в същото време това е завършен, естетически ценен цял град, който може да бъде възхитен. И накрая, Санкт Петербург е хранилище на висока благородна култура, преди всичко духовна. В „Бронзовият конник“ Петербург олицетворява силата и мощта на държавността, величието на каузата на Петър и в същото време е враждебен към „малкия човек“. За Гогол Петербург, първо, е град на бюрокрацията, и второ, нещо като почти мистично място, в което могат да се случат най-невероятните неща, обръщайки реалността отвътре („Носът“, „Портрет“). За Достоевски Петербург е град, враждебен към първичната човешка и божествена природа. Той го показва не откъм парадния му блясък, а преди всичко откъм крайните квартали, ъглите, дворовете, алеите и т.н. Това е град, който смазва човек, потискайки психиката му. Образът на Санкт Петербург почти винаги е придружен от такива характеристики като воня, мръсотия, топлина, задух, раздразнение жълто. За Толстой Петербург е официален град, където цари неестественост и бездушие, където цари култът към формата, където е съсредоточено висшето общество с всичките му пороци. Санкт Петербург в романа на Толстой се противопоставя на Москва като изконно руски град, където хората са по-меки, по-добри, по-естествени - не напразно семейство Ростови живее в Москва, не напразно великите неща идват за Москва битка при Бородино. Но Чехов, например, фундаментално пренася действието на своите разкази и пиеси от столиците в средния руски град, област или провинция и неговите околности. Той практически няма образ на Санкт Петербург, а образът на Москва действа като съкровената мечта на много герои за нов, ярък, интересен, културен живот и т.н. И накрая, градът на Есенин е град като цяло, без топографска специфика (дори в „Московската механа“). Градът е нещо „каменно“, „стоманено“, с една дума неживо, противопоставено на живия живот на село, дърво, жребче и т.н. Както виждаме, всеки писател, а понякога и всяко произведение, има свой собствен образ на града, който трябва да бъде внимателно анализиран, тъй като това е изключително важно за разбирането на общия смисъл и образната система на произведението.

Връщайки се към литературното изобразяване на самата природа, трябва да кажем за още една функция на пейзажа, която може да се нарече психологическа. Отдавна е отбелязано, че определени състояния на природата по някакъв начин са свързани с определени човешки чувстваи преживявания: слънце - с радост, дъжд - с тъга; ср също изрази като „умствена буря“. Ето защо детайлите на пейзажа от най-ранните етапи от развитието на литературата са били успешно използвани за създаване на определена емоционална атмосфера в произведението (например в „Словото за похода на Игор“ радостен край е създаден с помощта на образа на слънцето) и като форма на косвено психологическо изображение, когато психическото състояние на героите не е пряко описано, а сякаш предадено на заобикалящата ги природа и често този похват е придружен от психологически паралелизъм или сравнение („Не вятърът криви клон, Не шуми дъбът. Като есенен лист трепери”). съотнасят умствените движения с едно или друго състояние на природата. В същото време настроението на героя може да съответства на него или обратното - да контрастира с него. Така например в XI глава на „Бащи и синове“ природата сякаш придружава мечтателно-тъжното настроение на Николай Петрович Кирсанов - и той „не можа да се раздели с тъмнината, с градината, с чувството свеж въздухна лицето и с тази тъга, с тази тревога...” И за душевното състояние на Павел Петрович се явява като контраст същата поетична природа: „Павел Петрович стигна до края на градината и също се замисли, и също се повдигна. очите му към небето. Но в своята красота тъмни очинищо не се отразяваше освен светлината на звездите. Той не се е родил романтик и неговата глупаво суха и страстна, мизантропска душа, по френски, не знаеше как да мечтае.

Специално трябва да се спомене рядко срещаният случай, когато природата става, така да се каже, действащ агент. произведение на изкуството. Това не означава басни и приказки, тъй като животинските герои, които участват в тях, са по същество просто маски на човешки герои. Но в някои случаи животните се превръщат в действителни герои в произведението със собствена психология и характер. Най-известните произведения от този вид са разказите на Толстой „Холстомер“ и „Кащанка“ и „Белочела“ на Чехов.

свят на нещата

Колкото по-нататък, толкова повече хораживее не заобиколен от природата, а заобиколен от създадени от човека предмети, съвкупността от които понякога се нарича „втора природа“. Естествено светът на нещата се отразява в литературата и с течение на времето става все по-важен.

В ранните етапи на развитие светът на нещата не беше широко отразен, а самите материални детайли бяха малко индивидуализирани. Нещо се изобразява само доколкото се оказва знак за принадлежност на човек към определена професия или знак социален статус. Незаменими атрибути на царската служба са били трон, корона и скиптър; вещите на воина са преди всичко неговите оръжия, тези на земеделеца са плуг, брана и др. Този вид нещо, което ще наречем аксесоар, все още не е било свързано по никакъв начин с характера на конкретен герой, тоест тук протича същият процес, както при портретните детайли: индивидуалността на човек все още не е; е овладян от литературата и следователно не е имало нужда да се индивидуализира самото нещо. С течение на времето, въпреки че един аксесоар остава в литературата, той губи значението си и не носи значима художествена информация.

Друга функция на материалния детайл се развива по-късно, започвайки около Ренесанса, но тя става водеща за този вид детайл. Детайлът става начин за характеризиране на човека, израз на неговата индивидуалност.

Специално развитиетази функция на материалните детайли, получени в реалистични XIX литература V. Така в романа на Пушкин „Евгений Онегин“ характеристиката на героя чрез нещата, които му принадлежат, става почти най-важна. Нещото дори се превръща в индикатор за промяна в характера: нека сравним, например, двата офиса на Онегин - Санкт Петербург и селото. В първия -

Кехлибар върху тръбите на Константинопол,

Порцелан и бронз на масата,

И радост за поглезените чувства,

Парфюм от шлифован кристал...

На друго място в първата глава се казва, че Онегин „покри рафта с книги с траурна тафта“. Пред нас е „материален портрет“ на богат социалист, който не се занимава особено с философски въпроси за смисъла на живота. В селския кабинет на Онегин има съвсем различни неща: портрет на „лорд Байрон“, статуетка на Наполеон, книги с бележки на Онегин в полетата. Това е преди всичко офис на мислещ човек и любовта на Онегин към такива необикновени и противоречиви фигури като Байрон и Наполеон говори много за внимателния читател.

В романа има и описание на третия „офис“, чичо Онегин:

Онегин отвори шкафовете:

В един открих тефтер за разходи,

В друга има цяла линия ликьори,

Кани с ябълкова вода

Да, календарът за осмата година.

Не знаем почти нищо за чичото на Онегин, освен описание на света на нещата, в който е живял, но това е достатъчно, за да си представим напълно характера, навиците, наклонностите и начина на живот на обикновен селски земевладелец, който всъщност не нужда от офис.

Един материален детайл понякога може изключително изразително да предаде психологическото състояние на героя; Чехов особено обичаше да използва този метод на психологизъм. Ето как, например, психозата, логичното състояние на героя в разказа „Три години“ е изобразено с помощта на прост и обикновен материален детайл: „У дома той видя чадър на стол, забравен от Юлия Сергеевна, грабнат и го целуна алчно. Чадърът беше копринен, вече не нов, закрепен със стар ластик; дръжката беше направена от проста, бяла кост, евтина. Лаптев го отвори над себе си и му се стори, че около него дори мирише на щастие.

Един материален детайл има способността едновременно да характеризира човек и да изразява отношението на автора към героя. Ето, например, съществен детайл от романа на Тургенев „Бащи и синове“ - пепелник във формата на сребърна ликова обувка, стоящ на масата на Павел Петрович, който живее в чужбина. Тази подробност не само характеризира показната любов на героя към народа, но и изразява отрицателна оценка на Тургенев. Иронията на детайла е, че най-грубият и в същото време може би най-необходимият предмет от селския бит тук е изработен от сребро и служи за пепелник.

В творчеството на Гогол се откриват напълно нови възможности за използване на материалните детайли, може дори да се каже, тяхната нова функция. Под неговото перо светът на нещата става относително самостоятелен обект на изобразяване. Загадката на творчеството на Гогол е, че то не напълное подчинено на задачата да пресъздаде по-ярко и убедително характера на героя или социалната среда. Нещото на Гогол надраства обичайните си функции. Разбира се, ситуацията в къщата на Собакевич е класически пример - това е косвена характеристика на човек. Но не само. Дори в този случай частта все още има възможност да живее свой собствен живот, независим от хората, и да има свой собствен характер. „Собственикът, като самият той беше здрав и силен човек, изглежда искаше стаята му да бъде украсена от хора, които също бяха силни и здрави“, но - неочакван и необясним дисонанс „между силните гърци, неизвестно как и за какво , Багратион, кльощав, слаб, прилепнал, с малки банери и оръдия отдолу и в най-тесните рамки. Същият вид детайл е часовникът на Коробочка или органът на Ноздрьов: най-малкото би било наивно да се види в характера на тези неща пряк паралел с характера на техните собственици.

Нещата са интересни за Гогол сами по себе си, до голяма степен независимо от връзките им с конкретна личност. За първи път в световната литература Гогол осъзнава, че изучавайки света на нещата като такъв, материалната среда на човека, човек може да разбере много - не за живота на този или онзи човек, а за начин на живот като цяло.

Оттук и необяснимата излишност на Гоголевия детайл. Всяко описание на Гогол е възможно най-подобно, той не бърза да премине към действие, с любов и вкус се спира например на образа на сервирана маса, на която стоят „гъби, пайове, бисквитки, шанижки“ , спинери, палачинки, питки с всякакви гарнитури: блатове с лук, печени с маково семе, печени с извара, печени с коришки.” И ето още едно забележително описание: „Стаята беше окачена със стари раирани тапети, картини с някакви птици, между прозорците имаше стари малки огледала с тъмни рамки под формата на навити листа, зад всяко огледало имаше или писмо, или старо тесте карти или чорап; стенен часовник с рисувани цветя на циферблата... Не можех да понеса да забележа нещо друго.(курсив мой. - A.E.).Това допълнение към описанието изглежда съдържа основния ефект: много повече „повече“! Но не, очертал най-подробно всяка малка подробност, Гогол се оплаква, че няма какво повече да описва, със съжаление се откъсва от описанието, сякаш от любимото си занимание...

Детайлът на Гогол изглежда излишен, защото той продължава описанието, изброяването, дори преувеличаването на малки детайли, след като детайлът вече е изпълнил обичайната си спомагателна функция. Така например разказвачът завижда на „апетита и стомаха на господата от средната класа, че на една гара ще поискат шунка, на друга прасе, на трета парче есетра или някакъв вид печен колбас с лук („с лук ” вече не е необходимо уточнение: какъв всъщност искаме разликата – с или без лук? A.E.)и след това, сякаш нищо не се е случило, те сядат на масата, когато пожелаете (изглежда, че можем да спрем дотук: вече много ясно разбрахме какво е „апетитът и стомахът на господата от средната класа“. Но Гогол продължава - A.E.)и рибена супа от стерлет с михалица и мляко (отново по желание уточнение - A.E.)съска и мърмори през зъби (достатъчно ли е? Гогол не. - A.E.),яде се с баница или кулебяк (всички? още не. - A.E.)с обсег на сом."

Да си припомним най-общо най-подробните описания и списъци на Гогол: и на стоките на Иван Иванович, и на това, което жената на Иван Никифорович е окачила за излъчване, и на подредбата на ложата на Чичиков, и дори списъка на героите и изпълнителите, които Чичиков чете на плаката. , и нещо подобно, например: „Какви шезлонги?“ и там нямаше колички! Единият е с широк гръб и тясна предница, другият е с тесен гръб и широка предница. Единият беше едновременно шезлонг и каруца, другият не беше нито шезлонг, нито каруца, друг приличаше на огромна купа сено или дебела търговска съпруга, трети приличаше на разрошен евреин или скелет, който още не е напълно освободен от кожата си, трети имаше идеална лула с чибук в профил, другата не приличаше на нищо, представляваше някакво странно същество... нещо като файтон с прозорец на стаята, пресечен с дебела рамка.“

С цялата иронична интонация на историята много скоро започваш да се хващаш, че иронията тук е само едната страна на въпроса, а другата е, че всичко това наистина е ужасно интересно. Светът на нещата под перото на Гогол се явява не като спомагателно средство за характеризиране на света на хората, а по-скоро като специална ипостас на този свят.

Психологизъм

Когато анализирате психологическите детайли, определено трябва да имате предвид, че те могат да играят основна роля в различни произведения. различна роля. В единия случай психологическите детайли са малко на брой и имат обслужващ, спомагателен характер – тогава става дума за елементи на психологически образ; техният анализ по правило може да бъде пренебрегнат. В друг случай психологическият образ заема значителен обем в текста, придобива относителна самостоятелност и става изключително важен за разбиране съдържанието на творбата. В този случай в творбата се проявява особено художествено качество, наречено психологизъм. Психологизмът е развитие и изобразяване с помощта на измислицавътрешният свят на героя: неговите мисли, преживявания, желания, емоционални състоянияи т.н., и изображение, характеризиращо се с детайлност и дълбочина.

Има три основни форми на психологическа образност, към които в крайна сметка се свеждат всички специфични техники за възпроизвеждане на вътрешния свят. Две от тези три форми са теоретично идентифицирани от I.V. Страхов: „Основните форми на психологически анализ могат да бъдат разделени на изобразяване на герои „отвътре“, тоест чрез художествено познание на вътрешния свят на героите, изразено чрез вътрешна реч, образи на паметта и въображението; На психологически анализ„отвън“, изразено в психологическата интерпретация на писателя на изразителните характеристики на речта, речево поведение, изражение на лицето и други средства за външно проявление на психиката”*.

____________________

* Страхов И.В.Психологическият анализ в литературното творчество. Саратов 1973 Част 1. С. 4.

Нека наречем първата форма на психологическо изобразяване пряка, а втората косвена, тъй като в нея научаваме за вътрешния свят на героя не директно, а чрез външни симптоми на психологическо състояние. Ще говорим за първата форма малко по-долу, но засега ще дадем пример за втората, косвена форма на психологически образ, който беше особено широко използван в литературата в ранните етапи на развитие:

Мрачен облак от скръб покри лицето на Ахил.

Той напълни двете шепи с пепел и ги поръси върху главата си:

Лицето на младия мъж почерня, дрехите му почерняха и той самият

Със страхотно тяло, покриващо голямото пространство, в прахта

Той беше изпънат, късаше косата си и се удряше по земята.

Омир. „Илиада“. Според V.A. Жуковски

Преди нас типичен примериндиректна форма на психологическо изобразяване, при което авторът изобразява само външните симптоми на чувството, без изобщо да навлиза директно в съзнанието и психиката на героя.

Но писателят има друга възможност, друг начин да информира читателя за мислите и чувствата на героя - с помощта на назоваване, изключително кратко обозначаване на онези процеси, които се случват във вътрешния свят. Ще наречем този метод сумативно обозначаване. А.П. Скафтимов пише за тази техника, сравнявайки характеристиките на психологическото изображение при Стендал и Толстой: „Стендал следва главно пътя на словесното обозначаване на чувствата. Чувствата се назовават, но не се показват”*, а Толстой проследява в детайли процеса на чувството във времето и по този начин го пресъздава с по-голяма яркост и художествена сила.

____________________

* Скафтимов А.П.За психологизма в творчеството на Стендал и Толстой // Скафтимов А.П. Моралните търсения на руските писатели. М., 1972 . стр. 175.

Така че същото психологическо състояние може да бъде възпроизведено с помощта на различни формипсихологически образ. Можете например да кажете: „Бях обиден от Карл Иванович, защото ме събуди“, това ще бъде сумативно-означаващформа. Може да се изобразява външни признациоплаквания: сълзи, смръщени вежди, упорито мълчание и др. - Това непряка форма.Но можете, както Толстой, да разкриете вътрешно състояниес помощ правформи на психологически образ: „Да предположим, че съм малък, но защо ме притеснява?“ Защо не убива мухи близо до леглото на Володя? Колко са там? Не, Володя е по-възрастен от мен, а аз съм по-малък от всички останали: затова той ме измъчва. „Това е всичко, за което мисли през целия си живот“, прошепнах аз, „как мога да създавам проблеми.“ Той много добре вижда, че ме е събудил и ме е изплашил, но се държи така, сякаш не забелязва... той е отвратителен човек! И халата, и калпака, и пискюла – колко отвратително!“

Естествено, всяка форма на психологически образ има различни когнитивни, визуални и изразителни възможности. В произведенията на писатели, които обикновено наричаме психолози - Лермонтов, Толстой, Флобер, Мопасан, Фокнър и други - като правило и трите форми се използват за въплъщение на умствени движения. Но водеща роля в системата на психологизма, разбира се, играе пряката форма - пряката реконструкция на процесите вътрешен животчовек.

Нека сега накратко да се запознаем с основните техникипсихологизъм, с помощта на който се постига изображението на вътрешния свят. Първо, разказът за вътрешния живот на човек може да бъде разказан от първо или трето лице, като първата форма е исторически по-ранна. Тези форми имат различни възможности. Разказът от първо лице създава по-голяма илюзия за достоверност на психологическата картина, тъй като човекът говори за себе си. В редица случаи психологическият разказ от първо лице придобива характер на изповед, което засилва впечатлението. Тази разказна форма се използва главно когато има такава главен герой, чието съзнание и психика се проследяват от автора и читателя, а останалите герои са второстепенни и техният вътрешен свят практически не е изобразен („Изповед” на Русо, „Детство”, „Юношество” и „Младост” на Толстой, и т.н.).

Разказът от трето лице има своите предимства по отношение на изобразяването на вътрешния свят. Това е именно художествената форма, която позволява на автора без никакви ограничения да въведе читателя във вътрешния свят на героя и да го покаже най-подробно и задълбочено. За автора няма тайни в душата на героя - той знае всичко за него, може да проследи в детайли вътрешни процеси, обясняват причинно-следствената връзка между впечатления, мисли, преживявания. Разказвачът може да коментира самоанализа на героя, да говори за онези умствени движения, които самият герой не може да забележи или които не иска да признае пред себе си, както например в следния епизод от „Война и мир“: „ Наташа, с нейната чувствителност, също веднага забеляза състоянието на брат си Тя го забеляза, но самата тя беше толкова щастлива в този момент, беше толкова далеч от скръбта, тъгата, упреците, че „...” умишлено се излъга. „Не, сега се забавлявам твърде много, за да си разваля забавлението, като съчувствам на чуждата мъка“, почувствала тя и си казала: „Не, вероятно греша, той трябва да е толкова весел, колкото и аз.“

В същото време разказвачът може да интерпретира психологически външно поведениегероят, неговите изражения на лицето и пластичност и т.н., както беше обсъдено по-горе във връзка с психологически външни детайли.

За по-лесен анализ художествените детайли могат да бъдат разделени на няколко групи. Детайлите са на първо място външенИ психологически.Външните детайли, както лесно можете да се досетите от името им, ни изобразяват външното, обективно съществуване на хората, техния външен вид и местообитание. Външните детайли от своя страна се делят на портретни, пейзажни и материални. Психологическите детайли ни изобразяват вътрешния свят на човека; това са индивидуални психични движения: мисли, чувства, преживявания, желания и др.

Външните и психологически детайли не са разделени от непроходима граница. Така външният детайл става психологически, ако предава, изразява определени душевни движения (в случая става дума за психологически портрет) или е включен в хода на мислите и преживяванията на героя (например истинска брадва и образът на тази брадва в душевния живот на Разколников).

Естеството на художественото влияние е различно подробности-подробностиИ подробности за символа.Подробностите действат масово, описвайки обект или явление от всички възможни страни; символичният детайл е единичен, опитвайки се да улови същността на явлението наведнъж, подчертавайки главното в него. В тази връзка съвременният литературен критик Е. Добин предлага да се отделят детайлите от детайлите, вярвайки, че детайлът е художествено по-добър от детайла. Това обаче едва ли ще е така. И двата принципа на използване на художествени детайли са еквивалентни, всеки от тях е добър на мястото си. Ето например използването на детайли в описанието на интериора в къщата на Плюшкин: „На бюрото... имаше много и всякакви неща: куп ситно изписани листове, покрити със зелено. мраморна преса с яйце отгоре, някаква стара книга, подвързана с кожа с червен ръб, лимон, целият изсъхнал, висок не повече от лешник, счупено кресло, чаша с течност и три мухи, покрити с писмо, парче восък, парче парцал, вдигнато някъде, две пера, изцапани с мастило, изсъхнали, сякаш при консумация, клечка за зъби, напълно пожълтяла. Тук Гогол се нуждае от точно много подробности, за да засили впечатлението за безсмислената скъперничество, дребнавостта и мизерията на живота на героя. Детайлът-детайл също създава особена убедителност в описанията на обективния свят. Сложните психологически състояния също се предават с помощта на детайли; тук този принцип на използване на детайлите е незаменим. Символичният детайл има своите предимства, той е удобен за изразяване на общото впечатление от предмет или явление и с негова помощ се улавя добре общият психологически тон. Символичен детайл често предава с голяма яснота отношението на автора към изобразеното - такава е например робата на Обломов в романа на Гончаров.

Нека сега преминем към конкретно разглеждане на разновидностите на художествените детайли.

Детайл – от фр. детайл - подробност, особеност, дреболия.

Детайлът фиксира вниманието на читателя върху това, което писателят изглежда най-важно, характерно в природата, в човека или в обективния свят около него. Детайлът е важен и значим като част от художественото цяло. С други думи, значението и силата на детайла е, че безкрайно малкото разкрива цялото.

а) словесен детайл. Например по израза „каквото и да се случи“ разпознаваме Беликов, по адрес „сокол“ - Платон Каратаев, по една дума „факт“ - Семьон Давидов;

б) портретен детайл. Героят може да бъде идентифициран по къса горна устна с мустаци (Лиза Болконская) или малка бяла красива ръка (Наполеон);

в) детайл на обекта: халат на Базаров с пискюли, книгата на Настя за любовта в пиесата „На дъното“, сабята на Половцев - символ на казашки офицер;

г) психологическа подробност, която изразява съществена черта в характера, поведението и действията на героя. Печорин не размахваше ръце по време на ходене, което свидетелстваше за тайната на неговата природа; звукът на билярдните топки променя настроението на Гаев;

д) пейзажен детайл, с помощта на който се създава колоритът на обстановката; сивото, оловно небе над Головлев, пейзажът „реквием“ в „Тих Дон“, засилващ неутешимата скръб на Григорий Мелехов, който погреба Аксиния;

д) детайл като форма на художествено обобщение („калъфното“ съществуване на филистерите в произведенията на Чехов, „мурло на филистера“ в поезията на Маяковски).

Особено трябва да се отбележи този вид художествен детайл, като битовия детайл, който по същество се използва от всички писатели. Ярък пример е „Мъртви души“. Невъзможно е да се откъснат героите на Гогол от ежедневието и околните неща.

Битовият детайл показва обзавеждането, дома, вещите, мебелите, облеклото, гастрономическите предпочитания, обичаите, навиците, вкусовете и наклонностите на характера. Трябва да се отбележи, че при Гогол ежедневният детайл никога не е самоцел, той е даден не като фон или украса, а като неразделна част от изображението.

И това е разбираемо, защото интересите на героите на сатиричния писател не надхвърлят границите на вулгарната материалност; духовният свят на такива герои е толкова беден и незначителен, че нещото може да изрази тяхната вътрешна същност; нещата изглежда растат заедно със своите собственици.

Битовият детайл изпълнява предимно характерологична функция, тоест позволява да се добие представа за моралните и психологическите свойства на героите на поемата. Така в имението на Манилов виждаме имение, стоящо „само от южната страна, тоест на хълм, отворен за всички ветрове“, беседка с типично сантименталното име „Храм на самотния размисъл“, „езерце, покрито с зеленина”...

Тези подробности показват непрактичността на собственика на земята, факта, че в имението му цари лошо управление и безредици, а самият собственик е способен само на безсмислени проекти.

Тази комбинация от предмети от материалния свят в имението на имението е странна, абсурдна и нелогична. Във всички предмети и неща се усеща някакво разстройство, непоследователност, разпокъсаност. И самият собственик съвпада с нещата си: душата на Манилов е толкова недостатъчна, колкото и украсата на дома му, а претенцията за „образование“, изтънченост, грация и изтънченост на вкуса допълнително засилва вътрешната празнота на героя.

В кабинета на Манилов може да се види такъв изразителен детайл като купчини пепел, „подредени, не без усилия, в много красиви редове“ - символ на празно забавление, покрито с усмивка, досадна учтивост, въплъщение на безделие, безделието на герой, отдал се на безплодни мечти...

Накрая Манилов вдигна лулата с чибука си и се вгледа в лицето му отдолу... но не можа да измисли нищо друго, освен да изпусне останалия дим от устата си на много тънка струя.“ Тези комични пози на собственика на земя отлично демонстрират неговата ограниченост и умствена ограниченост.

Художественият детайл допълва вътрешния облик на героя и целостта на разкритата картина. Той придава на изобразеното изключителна конкретност и в същото време обобщеност, изразявайки идеята, основния смисъл на героя, същността на неговата природа.

Въведение в литературната критика (Н.Л. Вершинина, Е.В. Волкова, А.А. Илюшин и др.) / Изд. Л.М. Крупчанов. - М, 2005