Melalui kabus beralun
Bulan merayap masuk
Ke padang rumput yang menyedihkan
Dia memancarkan cahaya sedih.
Pada musim sejuk, jalan yang membosankan
Tiga anjing greyhound sedang berlari,
Loceng tunggal
Ia berdentum penat.
Sesuatu seperti biasa
Dalam lagu-lagu panjang jurulatih:
Kemeriahan melulu itu
Itu patah hati...
Tiada api, tiada rumah hitam,
Padang belantara dan salji... Ke arah saya
Hanya batu yang berjalur
Mereka terjumpa satu...
Bosan, sedih... Esok, Nina,
Kembali kepada sayangku esok,
Saya akan melupakan diri saya di tepi perapian,
Saya akan melihat tanpa melihatnya.
Jarum jam berbunyi kuat
Dia akan membuat bulatan pengukurnya,
Dan, menghapuskan yang menjengkelkan,
Tengah malam tidak akan memisahkan kita.
Sedih, Nina: jalan saya membosankan,
Pemandu saya terdiam dari mengantuk,
Loceng itu membosankan,
Wajah bulan mendung.
Analisis puisi "Winter Road" oleh Pushkin
A. S. Pushkin adalah salah seorang penyair Rusia pertama yang berjaya menggabungkan lirik landskap dengan perasaan dan pengalaman peribadi dalam karyanya. Contohnya ialah puisi terkenal « jalan musim sejuk" Ia ditulis oleh penyair semasa perjalanan ke wilayah Pskov (akhir 1826).
Penyair baru-baru ini dibebaskan dari buangan, jadi dia berada dalam suasana sedih. Ramai bekas kenalan membelakangkannya; Di samping itu, Pushkin sedang mengalami masalah kewangan yang ketara. Alam sekitar penyair juga menyedihkan. Pengarang sama sekali tidak berpuas hati dengan perjalanan musim sejuk, malah "loceng... berbunyi meletihkan" yang biasanya ceria dan menggalakkan. Lagu-lagu suka duka kusir memburukkan lagi kesedihan penyair. Mereka mewakili gabungan asli Rusia semata-mata "bersuka ria" dengan "melankolis hati".
Bahasa Rusia yang tidak berkesudahan, ditandai dengan titik jalan, sangat membosankan. Nampaknya mereka boleh bertahan seumur hidup. Penyair merasakan keluasan negaranya, tetapi ini tidak membawa kegembiraan kepadanya. Cahaya yang lemah nampaknya satu-satunya keselamatan dalam kegelapan yang tidak dapat ditembusi.
Penulis menikmati mimpi akhir perjalanan. Imej Nina yang misterius muncul, kepada siapa dia pergi. Penyelidik belum mencapai kata sepakat tentang siapa yang dimaksudkan oleh Pushkin. Ada yang percaya bahawa ini adalah kenalan jauh penyair S. Pushkin, dengan siapa dia dikaitkan hubungan cinta. Walau apa pun, penulis dipanaskan dengan kenangan wanita itu. Dia membayangkan perapian yang panas, suasana intim dan privasi bersama kekasihnya.
Kembali kepada realiti, penyair dengan sedih menyatakan bahawa jalan yang membosankan itu meletihkan walaupun kusir, yang tertidur dan meninggalkan tuannya sendirian.
Dalam erti kata lain, "jalan musim sejuk" Pushkin boleh dibandingkan dengan nasibnya sendiri. Penyair sangat merasakan kesepiannya; dia hampir tidak mendapat sokongan atau simpati untuk pandangannya. Keinginan untuk cita-cita tinggi adalah pergerakan abadi merentasi hamparan luas Rusia. Perhentian sementara di sepanjang jalan boleh dianggap sebagai banyak kisah cinta Pushkin. Mereka tidak pernah lama, dan penyair terpaksa meneruskan perjalanannya yang membosankan untuk mencari yang ideal.
Dalam erti kata yang lebih luas, puisi itu melambangkan jalan sejarah umum Rusia. Troika Rusia adalah imej tradisional kesusasteraan Rusia. Ramai penyair dan penulis, mengikuti Pushkin, menggunakannya sebagai simbol nasib negara.
"Jalan Musim Sejuk" Pushkin, analisis yang menjadi subjek kajian ini, telah menjadi salah satu karya paling ikonik dalam karyanya. Berlirik dan menyentuh isi kandungan, ia sekaligus merumuskan kehidupan dan kerjanya. Karya ini menarik kerana ia menjalinkan lakaran semula jadi, tema cinta, serta makna falsafah yang mendalam yang disemai dengan monolog dalaman pengarang.
cerita
Contoh puisi Rusia yang paling luar biasa ialah puisi "Jalan Musim Sejuk" oleh Pushkin. Analisis kerja ini harus bermula dengan penerangan ringkas syarat untuk penciptaannya.
Alexander Sergeevich menulisnya pada tahun 1826. Ia adalah masa yang sukar bagi penyair. Kerana jatuh cinta dengan saudara jauhnya Sofya Pushkina, dia berniat untuk mengahwininya, tetapi ditolak. Dan kesedihan yang sangat atas kehilangan cinta ini tercermin dalam puisi itu. Tambahan pula, pada masa yang sama dia risau masa yang lebih baik dalam biografi kreatifnya.
Setelah membuktikan dirinya sebagai seorang penulis dan penyair terkenal, dia bagaimanapun mengimpikan kemasyhuran yang lebih besar. Tetapi dalam masyarakat dia mempunyai reputasi yang sangat samar-samar sebagai seorang pemikir bebas. Juga, ramai yang tidak baik terhadap gaya hidupnya: penyair banyak bermain dan mensia-siakan warisan kecilnya dari bapanya. Semua keadaan ini mungkin menjadi sebab penolakan Sophia, yang tidak berani menentang pendapat umum, walaupun, seperti yang diketahui, dia merasakan simpati yang tulus kepada penulis.
alam semula jadi
Puisi "Winter Road" oleh Pushkin, analisis yang mesti diteruskan dengan pencirian, pada dasarnya adalah lakaran perjalanan wira lirik ke kekasihnya. Kerja ini dibuka dengan penerangan tentang gambar yang membosankan, sedih, tidak berkesudahan yang terbentang di hadapan pengembara sebagai jalur yang tidak berkesudahan, mendorong pemikiran sayu dan sedih. Pembaca dihadapkan dengan ciri fenomena semula jadi yang membosankan pada tahun ini: kabus, kawasan lapang yang luas, jarak lengang, bulan, yang menerangi segala-galanya dengan cahaya malapnya. Semua imej ini sesuai dengan wira dalaman, yang tenggelam dalam kesedihan yang mendalam.
Tema cinta
Salah satu puisi yang paling pedih ialah "Winter Road" oleh Pushkin. Analisis harus merangkumi penerangan tentang keadaan fikiran penulis. Dia sedih, tetapi pada masa yang sama dia bermimpi tentang kekasihnya. Kenangan dan fikiran tentang sokongannya dan menghiburkan dia semasa perjalanan yang panjang dan membosankan. Lakaran musim sejuk yang membosankan dibezakan dengan gambar kehidupan rumah dan keselesaan. Dalam mimpinya, penyair membayangkan perapian dengan api yang panas, bilik hangat di mana dia ingin bertemu pengantin perempuannya. Pengulangan namanya terdengar seperti pantun dalam puisi, menyampaikan harapan wira lirik untuk kebahagiaan yang cepat. Pada masa yang sama, dia seolah-olah menjangkakan penolakan, dan itulah sebabnya ucapannya sangat sedih dan pada masa yang sama menyentuh hati.
Falsafah
"Jalan Musim Sejuk" oleh Pushkin - puisi yang disertakan dalam kurikulum sekolah, kerana ia menggabungkan motif utama karyanya: tema alam semula jadi, cinta dan refleksi tentang kehidupan. Imej jalan yang tidak berkesudahan juga merupakan imej simbolik nasibnya, yang kelihatan panjang dan sangat menyedihkan baginya. Satu-satunya perkara yang menceriakan sayu adalah lagu-lagu monoton jurulatih, tetapi ia hanya membawa saguhati sementara. Begitu juga, dalam kehidupan seorang penyair terdapat beberapa detik bahagia yang tidak membawa kedamaian.
Puisi Pushkin "Winter Road", analisis ringkas yang harus merangkumi analisis idea utama pengarang, menyampaikan pemikiran falsafah penyair tentang kehidupan dengan kesederhanaan dan spontan yang menakjubkan, dan inilah sebabnya ia sangat menarik untuk memahami karyanya.
Maknanya
Karya ini, seperti yang dinyatakan di atas, menggabungkan ciri-ciri utama karya penyair. Mungkin, satu-satunya perkara yang tidak disebutkan di dalamnya ialah tema persahabatan, yang menduduki tempat yang menonjol dalam karyanya. Jika tidak, pembaca melihat dalam bentuk yang sangat padat segala yang boleh didapati di halaman karyanya yang lebih besar: gaya ekspresif yang tepat, penerangan tentang alam semula jadi, refleksi tentang nasib, tentang cinta yang hilang. Puisi Pushkin "Winter Road" sama sekali berbeza daripada karya penyair lain dalam melodi dan kekayaan bahasanya.
Bukan tanpa alasan bahawa Alexander Sergeevich Pushkin dianggap sebagai penyair yang cemerlang, kerana dalam karyanya dia, seperti orang lain, dapat menghubungkan perasaan dan pengalamannya dengan peristiwa atau gambar alam yang sedang berlangsung. Pengesahan yang jelas tentang kata-kata ini ialah puisi "Winter Road" yang sangat lirik dan romantis.
Karya ini ditulis oleh Pushkin pada tahun 1826. Ramai pengkritik sastera bersetuju bahawa karya lirik ini didedikasikan untuk Sofya Pushkina. Sofya Fedorovna adalah saudara jauh Alexander Sergeevich.
Puisi "Jalan Musim Sejuk" mempunyai latar belakang yang agak menyedihkan. Mereka mengatakan bahawa Pushkina mempunyai perasaan yang agak bersemangat untuk Sophia. Alexander Sergeevich juga mencadangkan perkahwinan dengannya, tetapi ditolak. Itulah sebabnya penyelidik percaya bahawa imej Nina dalam puisi ini adalah prototaip Sofia Fedorovna.
Baris pertama puisi "Winter Road" menyampaikan kepada kita keadaan fikiran Pushkin. Kami faham bahawa Alexander Sergeevich sedih. Karya lirik dipenuhi dengan warna gelap dan sedih. Jadi, penyair berkata tentang kawasan lapang bahawa mereka "sedih", bulan juga memancarkan cahayanya dengan sedih, jalan itu sendiri "membosankan." Dan hanya "loceng monoton" dan "lagu panjang kusir" membawa beberapa variasi.
Mungkin perasaan Pushkin ini dapat dijelaskan oleh fakta bahawa penyair memahami ketidakpastian kekalahan dalam idea perkahwinannya, tetapi percaya bahawa Sophia akan bersetuju. Penyair bermimpi bahawa dia akan segera melihat kekasihnya dan "melupakan dirinya di dekat perapian." Dia percaya bahawa jalan musim sejuk yang panjang akan membuahkan hasil.
Dalam puisi "Jalan Musim Sejuk," Alexander Sergeevich melukiskan persamaan dengan kehidupannya sendiri, yang seolah-olah penyair seperti kelabu, sedih, dan sejuk.
Pada masa puisi ini ditulis, Pushkin sudah menjadi penyair yang berjaya. Dia mengimpikan pengiktirafan dan kemasyhuran sejagat. Tetapi masyarakat tinggi melayannya dengan dingin. Penyebabnya adalah ketagihan Pushkin terhadap perjudian. Pada masa itu, Alexander Sergeevich telah berjaya mensia-siakan semua warisan bapanya. Mungkin ketagihan inilah yang menjadi sebab tindak balas negatif Sofia Fedorovna terhadap cadangan perkahwinan itu.
Walaupun semua ini, Alexander Sergeevich berjaya mencipta puisi "Pagi Musim Sejuk" yang sangat sensual dan romantis.
Puisi A. S. Pushkin "Jalan Musim Sejuk" adalah salah satu karya indah penyair Rusia. Apabila anda membaca puisi ini, anda secara tidak sengaja membayangkan landskap Rusia yang membosankan dan pada masa yang sama misterius Sergei Yesenin adalah penyair Rusia yang terkenal dan dicintai yang mengagungkan keindahan tanah asalnya, sifatnya dan hamparan yang tidak berkesudahan.
Apakah yang menyatukan puisi S.A.? Yesenin "Porosh" dengan yang berikut
puisi oleh A.S. "Jalan Musim Sejuk" Pushkin?
Puisi oleh S.A. Yesenin dan A.S. Pushkin disatukan terutamanya oleh tema laluan, imej jalan raya.
Muat turun:
Pratonton:
Analisis puisi oleh A.S. Pushkin "Jalan Musim Sejuk"
Puisi A. S. Pushkin "Jalan Musim Sejuk" adalah salah satu karya indah penyair Rusia. Apabila anda membaca puisi ini, anda secara tidak sengaja membayangkan landskap Rusia yang membosankan dan pada masa yang sama misterius. "Bulan membuat jalannya", "ia mencurahkan cahaya yang menyedihkan ke padang rumput yang menyedihkan." Kata-kata ini menyampaikan dengan tepat landskap yang Pushkin lihat semasa dia berlalu. Dia mungkin sengaja mengulang perkataan "sedih", "sedih" untuk meningkatkan kesedihan dan keputusasaan. Puisi "Winter Road," yang ditulis pada tahun 1826, terdengar tradisional untuk lirik Pushkin tema jalan raya.
Penyair juga menyebut jalan itu "membosankan," dan bunyi loceng yang memenatkan hanya menambah kesedihan pengarang. Hanya troika anjing greyhound memecahkan keputusasaan semula jadi umum. Pushkin bersendirian dengan alam semula jadi, musim sejuk, tidur sehingga musim bunga. Jalan wira lirik, seperti jalan penyair sendiri, tidak mudah, tetapi, walaupun dalam suasana sedih, karya itu penuh dengan harapan untuk yang terbaik. Kehidupan dibahagikan kepada jalur hitam dan putih, seperti milepost. Imej puitis "batu berjalur" adalah simbol puitis yang mempersonifikasikan kehidupan "berjalur" seseorang. Pengarang mengalihkan pandangan pembaca dari syurga ke bumi: "di sepanjang jalan musim sejuk", "troika berlari", "loceng ... berdering", lagu-lagu jurulatih. Dalam rangkap kedua dan ketiga, pengarang dua kali menggunakan kata-kata akar yang sama ("Sedih", "sedih"), yang membantu memahami keadaan fikiran pengembara. Dengan bantuan aliterasi penyair menggambarkan imej puitis ruang artistik - padang rumput yang menyedihkan. Semasa membaca puisi, kita mendengar bunyi loceng, keriut pelari di salji, dan lagu kusir. Lagu panjang jurulatih bermakna panjang. Penunggang itu sedih dan sedih. Dan pembaca tidak berpuas hati. Lagu jurulatih merangkumi keadaan asas jiwa Rusia: "bersuka ria yang berani," "melankolis yang menyentuh hati." Melukis alam semula jadi, Pushkin menggambarkan dunia dalaman wira lirik. Alam semula jadi berkaitan dengan pengalaman manusia.
Walau bagaimanapun, tidak seperti puisi zaman romantis, di sini ia ditafsirkan secara berbeza. Wira romantis adalah pengembara yang kekal, seluruh hidupnya berada di jalan raya, di jalan raya, dan sebarang perhentian bermakna baginya kehilangan kebebasan. Dalam puisi romantis, tema kebebasan sangat berkait rapat dengan tema jalan. Di sini tema jalan tidak berkaitan dengan keinginan untuk kebebasan, tetapi sebaliknya - wira berusaha untuk pulang ke rumah. Jalan di sini dikaitkan dengan "kabus beralun", "rada sedih" dan loceng "monoton", dan jalan itu sendiri dipanggil "membosankan".
Perkara utama yang ingin disampaikan oleh penyair ialah kesedihan dan kebosanan yang menanti mana-mana pengembara di jalan musim sejuk. Alam sedang tidur, ada kesunyian di sekeliling, tidak ada jiwa di sekeliling, ini menjadikannya sedikit menyeramkan. Lagipun, tiada rumah di sekeliling, tiada lampu yang menunjukkan kehadiran seseorang. Fikiran suram berkerumun di kepala saya, sejuk. Satu kegembiraan ialah ganjaran di penghujung perjalanan: duduk di tepi perapian dengan orang yang disayangi oleh anda. Ini memberi kekuatan, keinginan untuk meneruskan, untuk mengharapkan...
Dalam pada itu, ada kesunyian, kesedihan dan sayu, permukaan putih dan hanya loceng berbunyi. Malah jurulatih yang bosan dengan lagu-lagu itu, mengantuk dan seolah-olah bergabung dengan alam musim sejuk yang sunyi dan tidak menyenangkan. Nampaknya kesunyian bulan dan padang dipindahkan kepadanya. Dan hanya tiang yang tergesa-gesa melewati, yang, walaupun kelihatan sedih, pada masa yang sama menunjukkan bahawa jalan semakin pendek, matlamat akhir semakin hampir. Hanya semakin kerap mereka berkelip, jalan musim sejuk kelihatan tidak berkesudahan.
Puisi oleh A. S. Pushkin nampaknya dibahagikan kepada dua bahagian, pada yang pertama landskap diterangkan, dan kebimbangan dalaman penulis, kemurungan dan keputusasaan dirasakan, dan di bahagian kedua penulis bercakap dengan Nina, mungkin kawannya. Pushkin mengatakan bahawa esok, apabila dia pulang ke rumah, walaupun pertemuan dengan kekasihnya tidak akan menghilangkan kesedihan itu, kesan yang akan hidup dalam jiwanya untuk masa yang lama. Untuk menyampaikan perasaan sedih, sedih, pengarang menggunakan cara artistik dan visual: julukan ("sedih", "membosankan", "monoton", "bergelombang" dan lain-lain).
Kata-kata ini memberikan keresahan dan kesedihan puisi. Terdapat juga personifikasi (“bulan merayap melalui”, “cahaya sedih mencurah-curah”), ungkapan ini menambahkan sentuhan misteri. Apabila anda selesai membaca puisi, seolah-olah bunyi loceng yang tenang semakin pudar di kejauhan...
Dan perincian terakhir - kabus yang menutupi "wajah bulan", memberikan puisi lebih kebimbangan dan misteri.
A.S. Pushkin menyukai, memahami dan secara halus merasakan sifat Rusia. Penyair tidak pernah menggambarkan landskap secara berasingan daripada seseorang: keadaan jiwanya sentiasa selaras dengan alam semula jadi.
Dalam puisi "Jalan Musim Sejuk" juga ada yang tertentu maksud tersembunyi. Menggambarkan perjalanannya, Alexander Pushkin membandingkannya dengan kehidupannya sendiri, yang, pada pendapatnya, sama membosankan, membosankan dan tidak gembira. Hanya beberapa peristiwa yang membawa kelainan, seperti cara lagu jurulatih, berani dan sedih, mencecah kesunyian malam. Walau bagaimanapun, ini hanyalah detik-detik pendek yang tidak mampu mengubah kehidupan secara keseluruhan, memberikan ketajaman dan kepenuhan sensasi.
Pratonton:
Analisis puisi Yesenin "Porosha"
Sergei Yesenin adalah penyair Rusia yang terkenal dan dicintai yang mengagungkan keindahan tanah airnya, sifatnya dan hamparan yang tidak berkesudahan. Baris-baris karyanya mudah diingati dan membangkitkan perasaan yang paling jelas. Dalam puisi "Serbuk", pengarang dengan sangat mahir menerangkan musim sejuk: pokok yang ditutup dengan pakaian putih, jalan musim sejuk yang ditutup seperti selendang dengan salji yang kering dan segar.
Karya-karya awal Yesenin, yang termasuk puisi "Porosha," yang ditulis pada tahun 1914, nampaknya menghirup kesucian dan kesegaran.Penyair tidak melepaskan peluang untuk menangkap dalam frasa berirama apa yang dia sayangi sejak kecil. Dalam tempoh kerjanya inilah pengarang semakin kerap beralih kepada kenangan, yang mewakili kontras yang tajam dengan realiti yang hodoh. Tayar Moscow yang bising dan sibuk membuat Yesenin begitu banyak sehingga, dibiarkan sendirian dengan pemikirannya, dia cuba mengingati bau hutan musim sejuk dan merasakan rasa salji di bibirnya, untuk kemudian menyampaikannya dalam puisinya.
"Porosha" bukan sahaja salah satu yang paling karya terkenal Lirik landskap Yesenin, tetapi juga mendedahkan sifat romantis penyair. Dia membandingkan pokok pain yang sunyi dengan seorang wanita tua luar bandar yang telah mengikat dirinya dengan selendang salji putih, dan hutan itu sendiri, terpesona oleh yang tidak kelihatan, seolah-olah pengarang sebagai sebuah kerajaan yang ajaib dan tidak aktif, yang keamanannya terganggu. hanya dengan bunyi loceng pasukannya. “Kuda itu berlari, terdapat banyak ruang. Salji turun dan selendang semakin merebak,”frasa ini mengandungi keamanan dan keindahan yang luar biasa. Pada masa yang sama, Yesenin dengan mahir menyampaikan dinamik menunggang kuda, yang memberikannya keseronokan yang kelihatan. Dan jalan yang berjalan ke kejauhan meletakkan anda dalam suasana falsafah, membuatkan anda melupakan semua kesukaran dan masalah seharian.
Yesenin dengan ikhlas, seperti kanak-kanak, mengagumi landskap musim sejuk di dalam hutan. Dia dengan sangat lembut dan penuh hormat menyampaikan dalam puisinya gambar hutan musim sejuk. Dia memanggil musim sejuk halimunan, yang melakukan kerja yang sangat baik dan berpakaian segala-galanya dengan pakaian putih. Dia mengikat selendang pada pokok pain, menyebabkan ia membongkok dan kelihatan seperti seorang wanita tua bersandar
pada tongkat. Dan jalan itu bertukar menjadi reben putih, berdering di bawah tapak kaki. Segala-galanya diselubungi salji putih dan tertidur dalam tidur yang nyenyak, mendapati dirinya dalam kisah dongeng yang indah.
Untuk menjadikan landskap musim sejuk luar biasa dan misteri, pengarang menggunakan bunyi luar biasa yang memecahkan kesunyian awal. Mendengar kesunyian, penyair menyedari bahawa bunyi salji di bawah tapak kaki kuda sangat kuat sehingga boleh didengari sangat jauh, seolah-olah "seolah-olah burung gagak kelabu berteriak di padang rumput." Dan burung belatuk, duduk di bawah "paling atas" pokok itu, seperti seorang wanita tua, mengetuk dengan sangat kuat, mencari sesuatu yang penting.
Alangkah baiknya memakai kot bulu hangat, but felt, topi, balut tangan anda dengan sarung tangan hangat dan pergi ke jalan melalui hutan, ladang dan padang rumput. Duduk di giring yang ditarik oleh tiga ekor kuda dengan loceng dan pandu di sepanjang jalan yang padat dengan lagu-lagu kusir. Betapa indahnya hamparan tanah asal kita pada musim sejuk, betapa khusyuk dan indah semuanya.
Jadi wira lirik Yesenin berseronok di hutan pada musim sejuk. Dia memanggil musim sejuk tidak kelihatan, yang mencuba dan berpakaian segala-galanya di dalam hutan - mengikat selendang pada pokok pain, menjadikannya kelihatan seperti seorang wanita tua, mengubah jalan menjadi reben putih, berdering di bawah kukunya. Pada musim sejuk, di dalam hutan, semuanya berubah menjadi kisah dongeng, atau lebih tepatnya menjadi mimpi dongeng. Seluruh hutan menjadi tebusan kepada mimpi ini. Dan salji turun, ia menutupi segala-galanya dengan selendang putih, menyelubungi seluruh bumi. Betapa riang dan cerianya jiwa pada waktu sebegitu.
Gambar itu juga dilengkapi dengan bunyi yang luar biasa - pada mulanya, ia kelihatan seolah-olah sunyi - ini adalah perkara pertama yang ditulis oleh penyair kepada kami tentang hutan. Namun, setelah mendengar, penulis mendapati hutan itu riuh rendah dengan bunyi. Di sana, di kejauhan, anda boleh mendengar deringan kuku dan loceng, di suatu tempat burung belatuk berkicau, dan burung gagak membuat bising di puncak pokok pain.
Kita semua memandu di jalan raya, tetapi tidak semua orang begitu menyedari perkara di sekeliling kita. Wira lirik Yesenin tidak bosan dengan kesepian di jalan raya, dia tidak membenamkan dirinya dalam fikiran. Penyair terbuka kepada alam semula jadi, itulah sebabnya dia menunjukkan kepadanya landskap yang paling indah di jalan raya.
Kami sudah biasa menyukai musim panas kerana kehangatan dan matahari yang cerah. Namun, penulis mengajak kita untuk mencintai musim sejuk juga. Dan cara dia menggambarkan landskap musim sejuk membangkitkan keinginan yang tidak dapat ditolak untuk jatuh cinta dengannya sendiri. Dari garisannya, seolah-olah hutan yang sunyi muncul di hadapan mata anda, pokok-pokok putih dengan salji, anda hanya mahu menaiki giring atau bermain salji, membuat wanita salji.
Sergei Yesenin telah mengekalkan perpaduan dengan alam semula jadi yang wujud dalam diri seseorang hanya pada zaman kanak-kanak, itulah sebabnya garisnya sangat manis, mudah, dan perbandingannya sangat tepat.
Yesenin berjaya melihat perkara yang menarik dan misteri dalam gambar biasa jalan musim sejuk dan secara semula jadi dan mudah menyampaikannya dalam puisi. Untuk menggambarkan sifat musim sejuk biasa dengan begitu sensual dan berwarna-warni, anda perlu benar-benar membiarkan keindahan ini melalui diri anda, disemai dengan daya tarikannya dan mencurahkan kedalaman penuh daya tarikannya dalam ayat, memilih perkataan yang indah untuk setiap elemen landskap.
Kerja itu dijalankan oleh Olga Anatolyevna Svetkina, seorang guru bahasa dan kesusasteraan Rusia, Sekolah Menengah No. 1400.
Pratonton:
Analisis perbandingan puisi oleh S.A. Yesenin "Porosh" dengan puisi yang diberikan oleh A.S. Pushkin "Jalan Musim Sejuk".
Apakah yang menyatukan puisi S.A.? Yesenin "Porosh" dengan yang berikut
puisi oleh A.S. "Jalan Musim Sejuk" Pushkin?
Puisi oleh S.A. Yesenin dan A.S. Pushkin disatukan terutamanya oleh tema laluan, imej jalan raya. Wira lirik Yesenin, sama seperti Pushkin, merenung dunia pada musim sejuk, bergerak dengan kereta kuda. Ada motif deringan sana sini. Dalam Yesenin, deringan itu berasal dari bawah tapak kaki kuda, di Pushkin, "loceng yang membosankan / Berdentum meletihkan." Puisi Yesenin adalah sama seperti itu
Pushkin, ditulis dalam satu meter - trochee dua suku kata. Kesan tarikan dan kemerduan dalam kedua-dua penyair diberikan oleh banyak unsur pyrrhic. Keadaan wira lirik berbeza, tetapi persepsi jalan sebagai sesuatu yang kompleks, memanggil, misteri, memikat - seperti perasaan hidup - adalah ciri puisi Rusia ini
lirik falsafah.
1.2.1. Bagaimanakah alam semula jadi muncul dalam puisi, berubah menjadi serbuk? Alam semula jadi kelihatan menakjubkan, rohani dan indah dalam puisi S.A. Yesenina. Ini adalah dunia yang hidup dan dipersonifikasikan di mana wira lirik mendengar bunyi: deringan dari bawah kuku kuda, bunyi burung gagak, ketukan burung belatuk. Dia melihat hutan terpesona dengan pokok pain tua yang tidur lena dan burung belatuk memahat. Dan perkara utama adalah ruang yang berkembang sepanjang dan ke atas: dari bunyi dari bawah kuku kuda, melalui burung belatuk di bawah bahagian atas pokok pain - dan peralihan ke hamparan yang tidak berkesudahan di hadapan, kerana "jalan berjalan seperti reben ke kejauhan." Dan gambaran indah dunia muncul, memberi isyarat kepada wira lirik ke hadapan ke jarak yang tidak berkesudahan.
1.2.2.Sajak oleh S.A. Yesenin bermula dan berakhir dengan imej jalan. Apakah maksud imej ini dalam puisi?
Imej jalan adalah kunci dalam kesusasteraan dunia. Melalui jalan, dalam erti kata literal, kami bermaksud laluan geografi dari titik A ke titik B tertentu, walaupun ia adalah jalan dari rumah ke sekolah. "Jalan" yang lain - jalan manusia dan kemanusiaan - mempunyai makna kiasan dan mengambil makna falsafah. Jadi dalam puisi Yesenin, imej khusus jalan ke mana wira lirik bergegas, merenungkan dunia yang menakjubkan di sekelilingnya, diubah menjadi imej jalan kehidupan yang tidak berkesudahan, jalan yang "lari seperti reben ke kejauhan. ” Kemudian kita melihat imej ini sebagai falsafah.
Kerja itu dijalankan oleh Olga Anatolyevna Svetkina, seorang guru bahasa dan kesusasteraan Rusia, Sekolah Menengah No. 1400.
