Matsuo Basho. “Ayın 101 Görünümü” serisinden Tsukioka Yoshitoshi'nin gravürü. 1891 Kongre Kütüphanesi
Tür haiku başkasının soyundan gelen klasik tür- beş satır tankı 8. yüzyıldan beri bilinen 31 heceli. Tanka'da bir duraklama vardı, bu noktada iki parçaya "kırıldı", sonuçta 17 hecelik bir üçleme ve 14 hecelik bir beyit oluştu - genellikle iki yazar tarafından bestelenen bir tür diyalog. Bu orijinal tercet çağrıldı haiku Kelimenin tam anlamıyla "başlangıç kıtaları" anlamına gelir. Daha sonra tercet kendi anlamını kazanıp kendine has karmaşık yasaları olan bir tür haline gelince haiku olarak anılmaya başlandı.
Japon dehası kendini kısalığın içinde buluyor. Haiku tercet, Japon şiirinin en özlü türüdür: 5-7-5 mordan yalnızca 17 hece. mora- bir ayağın sayısı (boylam) için bir ölçü birimi. Mora, kısa bir heceyi telaffuz etmek için gereken süredir.Çizgide. 17 heceli bir şiirde sadece üç veya dört anlamlı kelime vardır. Japonca'da haiku yukarıdan aşağıya tek satır halinde yazılır. Açık Avrupa dilleri Haiku üç satırla yazılır. Japon şiiri 9. yüzyılda geliştirilen fonetikleri bilmiyor; Japonca, yalnızca 5 sesli harf (a, i, u, e, o) ve 10 ünsüz (sesli olanlar hariç) dahil. Böyle bir fonetik yoksullukla ilginç bir kafiye mümkün değildir. Biçimsel olarak şiir hece sayısına dayanmaktadır.
17. yüzyıla kadar haiku yazımı bir oyun olarak görülüyordu. Hai-ku, şair Matsuo Basho'nun edebiyat sahnesine çıkmasıyla ciddi bir tür haline geldi. 1681'de şunu yazdı: ünlü şiir karga hakkında ve haiku dünyasını tamamen değiştirdi:
Ölü bir dalda
Kuzgun siyaha döner.
Sonbahar akşamı. Konstantin Balmont'un çevirisi.
Eski neslin Rus sembolisti Konstantin Balmont'un bu çeviride, bu şiiri dramatize ederek, Japon şiirleme yasalarına göre "kuru" dalı aşırı derecede "ölü" dalla değiştirdiğini belirtelim. Çevirinin, en sıradan olanlar dışında genel olarak değerlendirici sözcük ve tanımlardan kaçınma kuralını ihlal ettiği ortaya çıktı. "Haiku'nun Sözleri" ( Haygo) kasıtlı, hassas bir şekilde kalibre edilmiş basitlik, başarılması zor, ancak açıkça hissedilen yavanlık ile ayırt edilmelidir. Yine de bu çeviri, Başo'nun bir klasik haline gelen bu haikuda yarattığı atmosferi, yalnızlığın melankolisini, evrensel hüznü doğru bir şekilde aktarıyor.
Bu şiirin başka bir tercümesi daha vardır:
Çevirmen buraya Japonca metinde bulunmayan "yalnız" kelimesini eklemiştir, ancak "bir sonbahar akşamındaki hüzünlü yalnızlık" anlamına geldiği için bu kelimenin dahil edilmesi haklıdır. ana konu bu haiku. Her iki çeviri de eleştirmenler tarafından oldukça yüksek puan aldı.
Ancak şiirin çevirmenlerin sunduğundan bile daha basit olduğu aşikardır. Kelimenin tam anlamıyla çevirisini verip, Japonların haiku yazdığı gibi tek satıra yerleştirirseniz, aşağıdaki son derece kısa ifadeyi elde edersiniz:
枯れ枝にからすのとまりけるや秋の暮れ
Kuru bir dalda / bir kuzgun oturuyor / sonbahar alacakaranlığı
Görüldüğü gibi orijinal metinde “siyah” kelimesi eksik, sadece ima ediliyor. “Çıplak bir ağaç üzerinde soğutulmuş bir kuzgun” görüntüsü Çin kökenlidir. "Sonbahar Alacakaranlığı" ( aki hayır kure) hem “sonbahar sonu” hem de “sonbahar akşamı” olarak yorumlanabilir. Tek renkli, haiku sanatında çok değer verilen bir kalitedir; tüm renkleri silerek günün ve yılın zamanını gösterir.
Haiku en azından bir tanımlamadır. Klasikler, tanımlamak değil, şeyleri adlandırmak gerektiğini söyledi (kelimenin tam anlamıyla "şeylere isim vermek" - deliğe) aşırı boyutta basit kelimelerle ve sanki onları ilk kez arıyormuşsunuz gibi.
Kuzgun bir kış dalında. Watanabe Seitei'nin gravürü. 1900 civarı ukiyo-e.org Haiku, Avrupa'da uzun süredir denildiği gibi minyatür değildir. On dokuzuncu yüzyılın sonları ve yirminci yüzyılın başlarının en büyük haiku şairi olan ve tüberkülozdan erken ölen Masaoka Shiki, haiku'nun tüm dünyayı kapsadığını yazdı: azgın bir okyanus, depremler, tayfunlar, gökyüzü ve yıldızlar - tüm dünya. en yüksek zirveler ve en derin deniz çöküntüleri. Haikunun alanı uçsuz bucaksız, sonsuzdur. Buna ek olarak, haiku döngüler halinde, şiirsel günlükler halinde - ve çoğu zaman ömür boyu - birleştirilme eğilimindedir, böylece haiku'nun kısalığı tam tersine dönüşebilir: uzun eserlere - şiir koleksiyonlarına (ayrı, aralıklı bir yapıya sahip olsa da).
Ama zamanın geçişi, geçmiş ve gelecek X aiku'yu tasvir etmez, haiku şimdiki zamanın kısa bir anıdır - başka bir şey değildir. İşte belki de Japonya'nın en sevilen şairi Issa'nın bir haiku örneği:
Kiraz nasıl çiçek açtı!
Atını yola çıkardı
Ve gururlu bir prens.
Geçicilik, Japon anlayışına göre yaşamın içkin bir özelliğidir; o olmadan yaşamın hiçbir değeri veya anlamı yoktur. Geçicilik hem güzel hem de üzücüdür çünkü doğası kararsız ve değişkendir.
Haiku şiirinde önemli bir yer dört mevsimle (sonbahar, kış, ilkbahar ve yaz) bağlantıdır. Bilgeler şöyle dedi: "Mevsimleri gören, her şeyi görmüştür." Yani doğumu, büyümeyi, aşkı, yeniden doğuşu ve ölümü gördüm. Bu nedenle klasik haikuda gerekli bir unsur “mevsimlik kelime”dir ( kigo), şiiri mevsime bağlayan şey. Bazen bu kelimeler yabancılar için zor anlaşılır ama Japonlar hepsini biliyor. Binlerce kelimeden oluşan ayrıntılı kigo veritabanları artık Japon ağlarında aranıyor.
Kargayla ilgili yukarıdaki haikuda mevsimsel kelime çok basit: "sonbahar". Bu şiirin rengi çok koyu, bir sonbahar akşamının atmosferiyle vurgulanıyor, kelimenin tam anlamıyla "sonbahar alacakaranlığı", yani derinleşen alacakaranlığın arka planına karşı siyah.
Bakın, Basho mevsimin temel işaretini ayrılıkla ilgili bir şiirde ne kadar zarif bir şekilde sunuyor:
Bir arpa başağı için
Destek aradım, tuttum...
Ayrılık anı ne kadar zor!
“Bir arpa başak” doğrudan yazın sonunu gösterir.
Ya da şair Chiyo-ni'nin küçük oğlunun ölümü üzerine yazdığı trajik şiirde:
Ey yusufçuk yakalayıcım!
Bilinmeyen bir ülkede nerede
Bugün koştun mu?
"Yusufçuk" yaz için mevsimlik bir kelimedir.
Başo'nun bir başka “yaz” şiiri:
Yaz otları!
İşte buradalar, düşmüş savaşçılar
Zafer hayalleri...
Başo'ya gezilerin şairi denir: Gerçek haiku'yu bulmak için Japonya'da çok dolaştı ve yola çıktığında yiyecek, konaklama, serseriler ya da uzak dağlardaki yolların değişimleri umurunda değildi. Yolda kendisine ölüm korkusu eşlik ediyordu. Bu korkunun bir işareti “Tarlada Beyazlayan Kemikler” imajıydı - bu onun şiirsel günlüğünün bu türde yazdığı ilk kitabının adıydı. haibun(“haiku tarzında düzyazı”):
Belki kemiklerim
Rüzgar ağaracak... O kalpte
Üzerime soğuk bir nefes verdi.
Başo'dan sonra "yolda ölüm" teması kanonik hale geldi. İşte son şiiri “Ölümün Şarkısı”:
Yolda hastalandım
Ve her şey koşuyor ve rüyamın etrafında dönüyor
Kavrulmuş tarlaların içinden.
Haiku şairleri Başo'yu taklit ederek ölmeden önce daima "son kıtalar" bestelediler.
"Doğru" ( Makoto-hayır) Basho, Buson, Issa'nın şiirleri çağdaşlarımıza yakındır. Haiku dilinin değişmezliği, 15. yüzyıldan günümüze türün tarihi boyunca korunan kalıplaşmış doğası nedeniyle, içlerindeki tarihsel mesafe adeta ortadan kalkıyor.
Bir haikaistin dünya görüşündeki en önemli şey, şeylerin biçimine, onların özüne ve bağlantılarına duyulan yoğun kişisel ilgidir. Başo'nun şu sözlerini hatırlayalım: "Çamın ne olduğunu ağaçtan öğrenin, bambunun ne olduğunu bambudan öğrenin." Japon şairleri, dünyadaki bir insanı çevreleyen nesnelere, doğadaki şeylerin sonsuz döngüsüne, onun bedensel, şehvetli özelliklerine bakarak, doğanın meditatif tefekkürünü geliştirdiler. Şairin amacı doğayı gözlemlemek ve onun insan dünyasıyla olan bağlantılarını sezgisel olarak ayırt etmektir; Haikacılar çirkinliği, anlamsızlığı, faydacılığı ve soyutlamayı reddettiler.
Basho sadece haiku şiiri ve haibun düzyazısını değil, aynı zamanda gezgin bir şair imajını da yarattı - asil, görünüşte münzevi, kötü bir elbise giyen, dünyevi her şeyden uzak, aynı zamanda dünyada olup biten her şeye üzücü katılımın da farkında olan bir adam. bilinçli “basitleştirmeyi” vaaz ediyor. Haiku şairi, gezinme takıntısı, Zen Budistinin büyük olanı küçükte somutlaştırma yeteneği, dünyanın kırılganlığının farkındalığı, yaşamın kırılganlığı ve değişkenliği, insanın evrendeki yalnızlığı, yaşamın ekşi acısıyla karakterize edilir. varoluş, doğanın ve insanın ayrılmazlığı duygusu, tüm doğal olaylara ve mevsimlerin değişmesine karşı aşırı duyarlılık .
Böyle bir insanın ideali yoksulluk, sadelik, samimiyet, bir şeyleri kavramak için gerekli olan manevi konsantrasyon halidir, aynı zamanda hafiflik, ayetin şeffaflığı, ebedi olanı akıntıda tasvir etme yeteneğidir.
Bu notların sonunda küçük, kırılgan ve savunmasız olan her şeye şefkatle yaklaşan şair Issa'nın iki şiirini sunuyoruz:
Sessizce, sessizce sürünerek,
Salyangoz, Fuji'nin yamacında,
En yükseklere kadar!Köprünün altında saklanıyor,
Karlı bir kış gecesinde uyumak
Evsiz çocuk.
Japonya çok eski ve eşsiz bir kültüre sahip bir ülkedir. Belki başkası yoktur edebi tür Bu, Japon ulusal ruhunu haiku ile aynı şekilde ifade eder.
Haiku (haiku) - lirik şiir, aşırı kısalık ve benzersiz şiirselliği ile ayırt edilir. Doğanın yaşamını ve insan yaşamını mevsim döngüsünün arka planında tasvir ediyor.
Japonya'da haiku basitçe birisi tarafından icat edilmedi, aynı zamanda asırlık tarihi bir edebi ve şiirsel sürecin ürünüydü. 7. yüzyıla kadar Japon şiirine uzun şiirler - "nagauta" - hakim oldu. 7.-8. yüzyıllarda Japon yasa koyucu edebi şiir onların yerini alarak, henüz kıtalara bölünmemiş beş satırlık "tanka" (kelimenin tam anlamıyla "kısa şarkı") olur. Daha sonra tanka açıkça üç ve dörtlü olarak bölünmeye başladı, ancak haiku henüz mevcut değildi. 12. yüzyılda, değişen üçlemeler ve beyitlerden oluşan zincir dizeler "renga" (kelimenin tam anlamıyla "sıralı kıtalar") ortaya çıktı. İlk kısa bölümlerine "ilk dörtlük" veya "haiku" adı verildi, ancak bağımsız olarak mevcut değildi. Renga ancak 14. yüzyılda zirveye ulaştı. Açılış kıtası genellikle kompozisyon açısından en iyisiydi ve popüler bir şiir biçimi haline gelen örnek haiku koleksiyonları ortaya çıktı. Ancak haiku'nun bağımsız bir fenomen olarak Japon edebiyatına sağlam bir şekilde yerleşmesi ancak 17. yüzyılın ikinci yarısında gerçekleşti.
Japon şiiri hecelidir, yani ritmi belirli sayıda hecenin değişmesine dayanır. Kafiye yoktur: Tercet'in ses ve ritmik organizasyonu Japon şairleri için büyük bir endişe kaynağıdır.
Yüzlerce, binlerce şair haiku'nun eklenmesiyle ilgilendi ve ilgilenmeye devam ediyor. Bu sayısız ismin arasında dört büyük isim artık tüm dünyada biliniyor: Matsuo Basho (1644-1694), Yosa Buson (1716-1783), Kobayashi Issa (1769-1827) ve Masaoka Shiki (1867-1902). Bu şairler, Yükselen Güneş Ülkesine kadar çok uzaklara gittiler. Dağların derinliklerinde, deniz kıyısında en güzel köşeleri bulup şiirle söyledik. Kalplerinin tüm sıcaklığını birkaç hece haikuya döktüler. Okuyucu kitabı açacak ve sanki kendi gözleriyle Yoshino'nun yeşil dağlarını görecek, Suma Körfezi'ndeki sörf dalgaları rüzgarda hışırdayacak. Suminoe'deki çam ağaçları hüzünlü bir şarkı söyleyecek.
Haiku'nun sabit bir ölçüsü var. Her ayetin belirli sayıda hecesi vardır: Birincide beş, ikincide yedi ve üçüncüde beş olmak üzere toplam on yedi hece. Bu, özellikle Matsuo Basho gibi cesur ve yenilikçi şairler arasında şiirsel serbestliği dışlamaz. Bazen en büyük şiirsel ifadeyi elde etmeye çalışarak ölçüyü hesaba katmadı.
Haikunun boyutları o kadar küçüktür ki onunla karşılaştırıldığında bir Avrupa sonesi büyük bir şiir gibi görünür. Yalnızca birkaç kelime içermesine rağmen kapasitesi nispeten büyüktür. Haiku yazma sanatı her şeyden önce az sözle çok şey anlatabilmektir.
Kısalık haikuya benzer halk atasözleri. Bazı tercetler, Basho'nun şiiri gibi, popüler konuşmada atasözleri olarak geçerlilik kazanmıştır:
Şu kelimeyi söyleyeceğim -
Dudaklar donuyor.
Sonbahar kasırgası!
Bir atasözü olarak “Tedbir bazen suskunluğa yol açar” anlamına gelir. Ancak çoğu zaman haiku, tür özellikleri bakımından bir atasözünden farklıdır. Bu eğitici bir söz, kısa bir benzetme veya iyi niyetli bir espri değil, bir veya iki vuruşla çizilmiş şiirsel bir tablodur. Şairin görevi okuyucuya lirik heyecan kazandırmak, hayal gücünü uyandırmaktır ve bunun için bir resmi tüm detaylarıyla çizmeye gerek yoktur.
Bir haiku koleksiyonuna sayfalarca göz gezdirerek göz atamazsınız. Eğer okuyucu pasifse ve yeterince dikkatli değilse şairin kendisine gönderdiği dürtüyü algılamayacaktır. Japon şiiri okuyucunun düşüncelerinin karşı çalışmasını dikkate alır. Böylece yayın vuruşu ve telin birlikte titreyerek verdiği tepki, müziği doğurur.
Haiku'nun boyutu küçüktür ancak bu, şairin ona verebileceği şiirsel veya felsefi anlamı azaltmaz veya düşüncelerinin kapsamını sınırlamaz. Ancak şair elbette ki çok yönlü bir imaj veremez ve düşüncesini haiku çerçevesinde tam olarak geliştiremez. Her olguda yalnızca onun doruğunu arar.
Küçük olanı tercih eden haiku bazen büyük ölçekli bir resim çiziyordu:
Yüksek bir sette çam ağaçları var,
Ve aralarında kirazlar görünüyor ve saray
Çiçekli ağaçların derinliklerinde...
Başo'nun şiirinin üç satırında üç bakış açısı vardır.
Haiku resim sanatına benzer. Genellikle resimlerin konularına göre boyandılar ve sanatçılara ilham kaynağı oldular; bazen de üzerine kaligrafi yazı şeklinde tablonun bir bileşenine dönüştüler. Şairler bazen resim sanatına benzer tasvir yöntemlerine başvurmuşlardır. Bu, örneğin Buson'un tercet'idir:
Etrafında hilal çiçekleri var.
Güneş batıdan çıkıyor.
Ay doğudan yükseliyor.
Kapsamlı geniş alanlar sarı çiçekler kolza tohumları gün batımı ışınlarında özellikle parlak görünüyorlar. Doğuda yükselen soluk ay, batan güneşin ateşli topuyla tezat oluşturuyor. Şair bize nasıl bir ışık efekti yaratıldığını, paletinde hangi renklerin bulunduğunu detaylı olarak anlatmıyor. Herkesin belki de onlarca kez gördüğü resme yalnızca yeni bir bakış sunuyor... Resimsel detayların gruplandırılması ve seçilmesi şairin asıl görevidir. Ok kılıfında yalnızca iki veya üç ok var: hiçbiri uçup geçmemeli.
Haiku biraz büyülü bir resimdir. Şununla karşılaştırılabilir: manzara kroki. Resmi dikkatlice çizerek tuval üzerine devasa bir manzara çizebilir veya birkaç vuruşla rüzgar ve yağmurdan eğilmiş bir ağacın resmini çizebilirsiniz. Japon şairi bunu böyle yapıyor, "çiziyor", hayal gücümüzde tamamlamamız gereken şeyi birkaç kelimeyle özetliyor. Haiku yazarları sıklıkla şiirleri için illüstrasyonlar yaptılar.
Çoğu zaman şair görsel değil, ses görselleri. Rüzgarın uğultusu, ağustosböceklerinin cıvıl cıvıl sesi, sülün çığlıkları, bülbül ve tarlakuşunun şarkı söylemesi, guguk kuşunun sesi - her ses, belirli ruh hallerine ve duygulara yol açan özel bir anlamla doludur.
Tarla kuşu şarkı söylüyor
çalılıkların arasında pis kokulu bir darbeyle
Sülün onu tekrarlıyor. (Buson)
Japon şair, belirli bir nesne veya olguyla bağlantılı olarak ortaya çıkan olası fikir ve çağrışımların tüm panoramasını okuyucunun önünde ortaya çıkarmaz. Sadece okuyucunun düşüncesini uyandırır ve ona belli bir yön verir.
Çıplak bir dalda
Raven tek başına oturuyor.
Sonbahar akşamı. (Başo)
Şiir tek renkli mürekkepli bir çizime benziyor.
Burada gereksiz bir şey yok, her şey son derece basit. Ustalıkla seçilmiş birkaç detayın yardımıyla sonbahar sonlarının bir resmi yaratılır. Rüzgârın yokluğunu hissedebiliyorsunuz, doğa hüzünlü bir sessizlik içinde donmuş gibi görünüyor. Şiirsel görüntü Görünüşe göre biraz özetlenmiş, ancak büyük bir kapasiteye sahip ve büyüleyici bir şekilde sizi yönlendiriyor. Şair gerçek bir manzarayı ve onun aracılığıyla kendi ruh halini tasvir etti. Kuzgunun yalnızlığından değil, kendi yalnızlığından bahsediyor.
Haiku'da bazı karışıklıkların olması oldukça anlaşılır. Şiir sadece üç mısradan oluşmaktadır. Her ayet çok kısadır. Çoğunlukla ikinci ayette anlamlı kelimeler, biçimsel unsurları ve ünlem işaretlerini saymazsak. Her türlü fazlalık sıkılıp ortadan kaldırılır; sadece dekorasyona hizmet eden hiçbir şey kalmadı. Şiirsel konuşmanın araçları son derece dikkatli seçilmiştir: haiku, eğer onlarsız yapabiliyorsa, sıfatlardan veya metaforlardan kaçınır. Bazen haiku'nun tamamı genişletilmiş bir metafordur, ancak doğrudan anlamı genellikle alt metinde gizlidir.
Bir şakayık kalbinden
Bir arı yavaş yavaş dışarı çıkıyor...
Ah, ne kadar isteksizce!
Başo bu şiiri arkadaşının misafirperver evinden ayrılırken yazmıştır. Ancak her haikuda bu kadar çifte bir anlam aramak hata olur. Çoğu zaman haiku, gerçek dünyanın başka bir yorum gerektirmeyen veya buna izin vermeyen somut bir görüntüsüdür.
Haiku size her gün basit, göze çarpmayan gizli güzelliği aramayı öğretir. Sadece ünlü, defalarca söylenen kiraz çiçekleri değil, aynı zamanda ilk bakışta görünmeyen mütevazı, kolza çiçekleri ve çoban çantası da güzeldir.
Yakından bakın!
Çoban çantasının çiçekleri
Çitin altını göreceksiniz. (Başo)
Başo'nun başka bir şiirinde, şafak vakti bir balıkçının yüzü çiçek açan bir gelincik gibidir ve ikisi de aynı derecede güzeldir. Güzellik yıldırım gibi çarpabilir:
buna zar zor ulaşabildim
Akşama kadar bitkin...
Ve aniden - wisteria çiçekleri! (Başo)
Güzellik derinlerde gizlenebilir. Doğada ve insan yaşamında güzellik duygusu, Budist öğretilere göre varoluşun tüm fenomenlerinde görünmez bir şekilde mevcut olan ebedi ilke olan gerçeğin aniden anlaşılmasına benzer. Haiku'da bu gerçeğin yeni bir yeniden düşünülmesini buluyoruz - güzelliğin fark edilmeyen, sıradan olandaki onaylanması:
Onları korkutup tarlalardan sürüyorlar!
Serçeler uçup saklanacak
Çay çalılarının koruması altında. (Başo)Atın kuyruğunda titriyor
Bahar ağları...
Öğle vakti taverna. (İzen)
Japon şiirinde haiku her zaman semboliktir, her zaman derin duygularla ve felsefi içerikle doludur. Her satır yüksek bir anlamsal yük taşır.
Sonbahar rüzgarı nasıl ıslık çalıyor!
O zaman şiirlerimi ancak sen anlarsın
Geceyi tarlada geçirdiğiniz zaman. (Matsuo Başo)Bana bir taş at!
Kiraz çiçeği dalı
Artık meteliksizim. (Chikarai Kikaku, Basho'nun öğrencisi)Sıradan insanlardan biri değil
Çekici olan
Çiçeksiz ağaç. (Onitsura)Ay çıktı
Ve her küçük çalı
Kutlamaya davet edildi. (Kobaasi İsa)
Bu kısa satırlardaki derin anlam, tutkulu çekicilik, duygu yoğunluğu ve ister istemez düşünce veya duygu dinamiği!
Şair, haiku yazarken yılın hangi zamanından bahsettiğini belirtmiş olmalı. Haiku koleksiyonları da genellikle dört bölüme ayrılıyordu: “İlkbahar”, “Yaz”, “Sonbahar”, “Kış”. Terceti dikkatlice okursanız, içinde her zaman “mevsimsel” bir kelime bulabilirsiniz. Örneğin eriyen su hakkında, erik ve kiraz çiçekleri hakkında, ilk kırlangıçlar hakkında, bülbül hakkında. Bahar şiirlerinde şarkı söyleyen kurbağalardan söz edilir; ağustosböcekleri hakkında, guguk kuşları hakkında, hakkında yeşil çimen, yemyeşil şakayıklar hakkında - yaz aylarında; krizantemler hakkında, kırmızı akçaağaç yaprakları hakkında, bir kriketin hüzünlü trilleri hakkında - sonbaharda; çıplak korular hakkında, soğuk rüzgar hakkında, kar hakkında, kışın don hakkında. Ancak haiku çiçeklerden, kuşlardan, rüzgardan ve aydan çok daha fazlasını anlatıyor. İşte sular altında kalan bir tarlada pirinç eken bir köylü, işte kar örtüsünü hayranlıkla izlemeye gelen gezginler kutsal dağ Fuji. Burada hem gündelik hem de şenlikli çok fazla Japon yaşamı var. Japonlar arasında en saygı duyulan bayramlardan biri kiraz çiçeği festivalidir. Şubesi Japonya'nın bir sembolüdür. Kiraz çiçekleri açtığında, genç ve yaşlı herkes, tüm aileler, arkadaşlar ve sevdikleri, narin yaprakların pembe ve beyaz bulutlarına hayranlıkla bakmak için bahçelerde ve parklarda toplanır. Bu en eski Japon geleneklerinden biridir. Bu gösteriye özenle hazırlanıyorlar. Seçmek için iyi yer Bazen bir gün önceden gelmeniz gerekir. Japonlar kiraz çiçeklerini iki kez kutlama eğilimindedir: meslektaşlarıyla ve aileleriyle. İlk durumda kimsenin ihlal etmediği kutsal bir görevdir, ikinci durumda ise gerçek zevktir. Kiraz çiçeklerini düşünmek insana olumlu etki yapar, felsefi bir ruh haline sokar, hayranlık, neşe ve huzur verir.
Şair Issa'nın haiku'su hem lirik hem de ironiktir:
Kendi ülkemde
Kiraz çiçekleri açıyor
Ve tarlalarda çimen var!“Kiraz ağaçları, kiraz çiçekleri!” -
Ve bu yaşlı ağaçlar hakkında
Bir zamanlar şarkı söylüyorlardı...Yine bahar geldi.
Yeni bir aptallık geliyor
Eskisi değiştirilir.Kirazlar ve bunlar
Kötü olabilir
Sivrisineklerin gıcırtıları altında.
Haiku sadece şiirsel bir form değil, daha fazlasıdır. belli bir yol düşünme, dünyayı görmenin özel bir yolu. Haiku dünyevi ile manevi olanı, küçük ile büyüğü, doğal ile insani, anlık ile ebedi olanı birbirine bağlar. İlkbahar - Yaz - Sonbahar - Kış - bu geleneksel ayrım, şiirleri mevsimsel temalara atamaktan daha geniş bir anlama sahiptir. Bu tek zaman mekânında yalnızca doğa hareket edip değişmekle kalmaz, aynı zamanda yaşamı kendine ait bir İlkbahar - Yaz - Sonbahar - Kış olan insanın kendisi de hareket eder ve değişir. Doğal dünya, sonsuzluk içinde insan dünyasıyla bağlantı kurar.
Hangi haiku'yu alırsak alalım, her yerde aynı ana karakter- İnsan. Japon şairleri haikularıyla insanın yeryüzünde nasıl yaşadığını, ne düşündüğünü, ne kadar üzgün ve mutlu olduğunu anlatmaya çalışırlar. Ayrıca güzelliği hissetmemize ve anlamamıza da yardımcı olurlar. Sonuçta doğadaki her şey güzeldir: kocaman bir meşe ağacı, göze çarpmayan bir çimen, kızıl geyik ve yeşil kurbağa. Kışın sivrisinekleri düşünseniz bile hemen yazı, güneşi, ormanda yürüyüşleri hatırlarsınız.
Japon şairleri bize tüm canlılara sahip çıkmayı, tüm canlılara acımayı öğretir çünkü acımak çok güzel bir duygudur. Gerçekten nasıl pişman olacağını bilmeyen asla pişman olmaz nazik insan. Şairler tekrar tekrar tekrarlar: Tanıdık olana bakarsanız beklenmeyeni göreceksiniz, çirkine baktığınızda güzeli göreceksiniz, basit olana baktığınızda karmaşık olanı göreceksiniz, parçacıklara baktığınızda bütünü göreceksiniz, küçüğün içine bak, büyük olanı göreceksin. Güzeli görmek ve kayıtsız kalmamak - haiku şiirinin bizi çağırdığı şey budur, Doğadaki insanlığı yüceltmek ve İnsanın yaşamını ruhsallaştırmak.
Haiku, 16. yüzyıldan beri popüler olan klasik Japon waka lirik şiirinin bir tarzıdır.
Haikunun özellikleri ve örnekleri
O zamanlar haiku olarak adlandırılan bu şiir türü, 16. yüzyılda ayrı bir tür haline geldi; Bu tarz bugünkü adını 19. yüzyılda şair Masaoka Shiki sayesinde almıştır. Matsuo Basho, dünyanın en ünlü haiku şairi olarak tanınmaktadır.
Kaderleri ne kadar kıskanılacak!
Yoğun dünyanın kuzeyinde
Dağlarda kirazlar çiçek açtı!
Sonbahar karanlığı
Kırıldı ve sürüldü
Arkadaşların konuşması
Haiku (hoku) türünün yapısı ve üslup özellikleri
Sunmak Japon haiku Hiyerogliflerin bir sütununu oluşturan 17 heceyi temsil eder. Özel sınırlayıcı kelimelerle kireji (Japonca "kesen kelime") - haiku ayeti 5. hecede veya 12. hecede 12:5 oranında kesilir.
Japonca Haiku (Başo):
かれ朶に烏の とまりけり 秋の暮
Karaeda nikarasu no tomarikeri aki no kure
Çıplak bir dalda
Raven tek başına oturuyor.
Sonbahar akşamı.
Haiku şiirlerini dillere çevirirken Batı ülkeleri Kireji'nin yerini satır sonu alır, böylece haiku bir tercet şeklini alır. Haiku'da 2:1 oranında oluşan iki satırdan oluşan dizelere çok nadir rastlanır. Batı dillerinde yazılan modern haiku genellikle 17'den az hece içerirken, Rusça yazılan haiku daha uzun olabilir.
Orijinal haiku'da, doğayla ilişkilendirilen görüntü özellikle önemlidir; insan hayatı. Ayet, gerekli mevsimlik kigo kelimesini kullanarak yılın zamanını belirtir. Haiku yalnızca şimdiki zamanda yazılır: yazar, az önce meydana gelen olayla ilgili kişisel duygularını yazar. Klasik haiku'nun bir adı yoktur ve Batı şiirinde yaygın olan sanatsal ve ifade edici araçları (örneğin kafiye) kullanmaz, ancak Japonya'nın ulusal şiirinin yarattığı bazı özel teknikleri kullanır. Haiku şiiri yaratma becerisi, duygularınızı veya yaşam anınızı üç satırla anlatma sanatında yatmaktadır. İÇİNDE Japonca tercet her kelime ve her görüntü önemlidir, büyük anlam ve değere sahiptirler. Haikunun temel kuralı tüm duygularınızı minimum kelime kullanarak ifade etmektir.
Haiku koleksiyonlarında her ayet genellikle ayrı bir sayfaya yerleştirilir. Bu, okuyucunun haiku atmosferini deneyimlemek için acele etmeden konsantre olabilmesi için yapılır.
Japonca bir haiku fotoğrafı
haiku videosu
Sakura ile ilgili Japon şiirinden örnekler içeren video.
Beni fazla taklit etme!
Bakın, bu kadar benzerliğin anlamı ne?
Kavunun iki yarısı. Öğrenciler için
En azından bir kez istiyorum
Tatilde markete gitmek
Tütün satın al
"Sonbahar çoktan geldi!"
Rüzgar kulağıma fısıldadı:
Yastığımın yanına gizlice yaklaşıyorum.
O yüz kat daha asildir
Şimşek çaktığında kim şöyle demez:
"Bu bizim hayatımız!"
Bütün heyecan, bütün üzüntü
Senin sorunlu yüreğinin
Esnek söğüt'e ver.
Ne tazelik esiyor
Çiy damlaları halindeki bu kavundan,
Yapışkan ıslak toprakla!
Süsenlerin açtığı bahçede,
Eski arkadaşınla konuşurken, -
Gezgin için ne büyük bir ödül!
Soğuk dağ baharı.
Bir avuç su almaya vaktim olmadı
Dişlerim nasıl da gıcırdamaya başladı
Ne kadar da uzman bir tuhaflık!
Kokusuz bir çiçek için
Güve indi.
Çabuk gelin arkadaşlar!
Hadi ilk karda dolaşalım,
Ta ki ayaklarımız yerden düşene kadar.
Akşam gündüz otu
Yakalandım...Hareketsiz
Unutkanlık içinde duruyorum.
Frost onu kapladı,
Rüzgâr yatağını yapar...
Terk edilmiş bir çocuk.
Gökyüzünde öyle bir ay var ki
Kökten kesilmiş bir ağaç gibi:
Taze kesim beyaza döner.
Sarı bir yaprak yüzüyor.
Hangi kıyı, ağustosböceği,
Ya uyanırsan?
Irmak nasıl taştı!
Bir balıkçıl kısa bacaklarıyla dolaşır
Diz boyu suda.
Bir muz rüzgarda nasıl inliyor,
Damlaların küvete nasıl düştüğünü,
Bütün gece bunu duyuyorum. Sazdan yapılmış bir kulübede
Willow eğilmiş ve uyuyor.
Ve bana öyle geliyor ki dalda bir bülbül var...
Bu onun ruhu.
Top-top benim atım.
Resimde kendimi görüyorum
Yaz çayırlarının genişliğinde.
Aniden “şorkh-şorkh” sesini duyacaksınız.
Özlem ruhumu sarsıyor...
Soğuk bir gecede bambu.
Uçan kelebekler
Sessiz bir açıklığı uyandırır
Güneş ışınlarında.
Sonbahar rüzgarı nasıl ıslık çalıyor!
O zaman şiirlerimi ancak sen anlarsın
Geceyi tarlada geçirdiğiniz zaman.
Ve ben sonbaharda yaşamak istiyorum
Bu kelebeğe: aceleyle içiyor
Krizantemden çiy var.
Çiçekler soldu.
Tohumlar saçılıyor ve düşüyor,
Gözyaşları gibi...
Rüzgarlı yaprak
Bambu korusunda saklandım
Ve yavaş yavaş sakinleşti.
Yakından bakın!
Çoban çantasının çiçekleri
Çitin altını göreceksiniz.
Ah, uyan, uyan!
Yoldaşım ol
Uyuyan güve!
Yere uçuyorlar
Eski köklere dönüş...
Çiçeklerin ayrılması! Bir arkadaşın anısına
Eski gölet.
Bir kurbağa suya atladı.
Sessizlikte bir sıçrama.
Sonbahar Ay Festivali.
Göletin çevresinde ve çevresinde,
Bütün gece boyunca her yerde!
Zengin olduğum tek şey bu!
Sanki hayatım kadar kolay
Kabak balkabağı. Tahıl saklama sürahisi
Sabah ilk kar.
Zar zor kapattı
Nergis ayrılır.
Su çok soğuk!
Martı uyuyamıyor
Dalganın üzerinde sallanmak.
Sürahi büyük bir gürültüyle patladı:
Geceleri içindeki su dondu.
Aniden uyandım.
Ay ya da sabah karı...
Güzelliğe hayran kalarak istediğim gibi yaşadım.
Yılı böyle kapatıyorum.
Kiraz çiçekleri bulutları!
Zil sesi duyuldu... Ueno'dan
Veya Asakusa'yı mı?
Bir çiçeğin fincanında
Yaban arısı uyukluyor. Ona dokunma
Serçe dostum!
Rüzgarda leylek yuvası.
Ve altında - fırtınanın ötesinde -
Kiraz sakin bir renktir.
Gitmek için uzun bir gün
Şarkı söylüyor ve sarhoş olmuyor
İlkbaharda Lark.
Alanların genişliği boyunca -
Hiçbir şeyle yere bağlı değil -
Tarla kuşu çalıyor.
Mayıs ayında yağmur yağıyor.
Bu nedir? Namlunun kenarı patladı mı?
Geceleri ses net değil...
Saf bahar!
Yukarı bacağımdan yukarı koştum
Küçük yengeç.
Bugün açık bir gün.
Peki damlalar nereden geliyor?
Gökyüzünde bir parça bulut var.
Sanki ellerime almışım gibi
Karanlıktayken yıldırım
Bir mum yaktın. Şair Rika'ya övgü
Ay ne kadar hızlı uçuyor!
Hareketsiz dallarda
Yağmur damlaları asılıydı.
Önemli adımlar
Balıkçıl taze anız üzerinde.
Köyde sonbahar.
Bir anlığına sola
Çiftçi pirinç harmanlıyor
Aya bakar.
Bir kadeh şarapta,
Kırlangıçlar, beni düşürme
Kil yumrusu.
Bir zamanlar burada bir kale varmış...
Bunu sana ilk anlatan ben olayım
Eski bir kuyudan akan bir kaynak.
Yazın çimler nasıl da kalınlaşıyor!
Ve yalnızca tek sayfa için
Tek bir yaprak.
Ah hayır, hazır
Senin için hiçbir karşılaştırma bulamayacağım,
Üç günlük ay!
Hareketsiz asılı
Gökyüzünün yarısında kara bulutlar...
Görünüşe göre yıldırımı bekliyor.
Ah, tarlalarda kaç tane var!
Ama herkes kendi yolunda çiçek açar -
Bu bir çiçeğin en yüksek başarısıdır!
hayatımı sardım
Asma köprünün çevresinde
Bu yabani sarmaşık.
Bir kişilik battaniye.
Ve buzlu, siyah
Kış gecesi... Ah, üzüntü! Şair Rika karısının yasını tutuyor
Bahar gidiyor.
Kuşlar ağlıyor. Balık gözleri
Gözyaşlarıyla dolu.
Guguk kuşunun uzak çağrısı
Kulağa yanlış geliyordu. Sonuçta bu günlerde
Şairler yok oldu.
İnce bir ateş dili, -
Lambanın içindeki yağ donmuş.
Uyanıyorsun... Ne hüzün! Yabancı bir ülkede
Batı, Doğu -
Her yerde aynı sıkıntı
Rüzgâr hâlâ soğuk. Batıya giden bir arkadaşa
Eşit beyaz çiçekçitin üzerinde
Sahibinin gittiği evin yakınında,
Soğuk üzerime çöktü. Yetim bir arkadaşa
Dalı mı kırdım?
Çamların arasından geçen rüzgar mı?
Su sıçraması ne kadar serin!
Burada sarhoş
Keşke bu nehir taşlarının üzerinde uyuyabilseydim,
Karanfillerle büyümüş...
Yeniden ayağa kalkıyorlar yerden
Karanlıkta solan krizantemler,
Şiddetli yağmur nedeniyle çivilenmiş.
Mutlu günler için dua edin!
Bir kış erik ağacında
Kalbin gibi ol.
Kiraz çiçeklerini ziyaret etmek
Ne fazla ne de az kaldım -
Yirmi mutlu gün.
Kiraz çiçeklerinin gölgesi altında
Eski bir dramanın kahramanı gibiyim
Geceleri uyumak için uzandım.
Uzakta bahçe ve dağ
Titriyor, hareket ediyor, giriyor
Bir yaz açık evinde.
Sürücü! Atını yönet
Orada, sahanın karşısında!
Bir guguk kuşu şarkı söylüyor.
Mayıs yağmurları
Şelale gömüldü -
İçini suyla doldurdular.
Yaz bitkileri
Kahramanların kaybolduğu yer
Bir rüya gibi. Eski savaş alanında
Adalar... Adacıklar...
Ve yüzlerce parçaya bölünüyor
Bir yaz günü denizi.
Ne mutluluk!
Serin bir yeşil pirinç tarlası...
Su mırıldanıyor...
Her tarafta sessizlik.
Kayaların kalbine nüfuz et
Ağustosböceklerinin sesleri.
Gelgit Kapısı.
Balıkçılı göğsüne kadar yıkar
Serin deniz.
Küçük tünekler kurutulur
Bir söğüdün dallarında... Ne serinlik!
Kıyıdaki balıkçı kulübeleri.
Ahşap havaneli.
Bir zamanlar söğüt ağacı mıydı?
Kamelya mıydı?
İki yıldızın buluşmasının kutlanması.
Önceki gece bile çok farklı
Sıradan bir gece için! Taşibama tatilinin arifesinde
Deniz kızıyor!
Uzaklarda, Sado Adası'na,
Samanyolu yayılıyor.
Benimle aynı çatı altında
İki kız... Hagi dalları çiçek açıyor
Ve yalnız bir ay. Otelde
Olgunlaşan pirinç nasıl kokar?
Tarlada yürüyordum ve aniden -
Sağda Ariso Körfezi var.
Titre, ey tepe!
Tarlada sonbahar rüzgarı -
Yalnızlığımın iniltisi. Erken ölen şair Isse'nin mezar höyüğünün önünde
Kızıl-kırmızı güneş
Issız bir mesafede... Ama ürpertici
Acımasız sonbahar rüzgarı.
Pines... Sevimli isim!
Rüzgarda çam ağaçlarına doğru eğilmek
Çalılar ve sonbahar bitkileri. Sosenki denilen bölge
Musashi Ovası civarı.
Tek bir bulut dokunmayacak
Seyahat şapkanız.
Yağmurda ıslanmak, yürümek,
Ama bu gezgin de şarkıya değer,
Çiçek açan sadece hagi değil.
Ey acımasız kaya!
Bu görkemli miğferin altında
Şimdi kriket çalıyor.
Beyaz kayalardan daha beyaz
Taş bir dağın eteklerinde
Bu sonbahar kasırgası!
Veda şiirleri
Vantilatörün üzerine yazmak istedim -
Ellerinde kırıldı. Bir arkadaştan ayrılmak
Ay şimdi neredesin?
Batık bir çan gibi
Denizin dibinde kayboldu. Bir zamanlar zilin battığı Tsuruga Körfezi'nde
Asla bir kelebek
Artık olmayacak... Boşuna titriyor
Sonbahar rüzgarındaki solucan.
Gözlerden uzak bir ev.
Ay... Krizantemler... Onlara ek olarak
Küçük bir tarla parçası.
Bitmek bilmeyen soğuk yağmur.
Soğuyan maymun böyle görünüyor
Sanki hasır bir pelerin istiyormuş gibi.
Bahçede kış gecesi.
İnce bir iplikle - ve gökyüzünde bir ay,
Ve ağustosböcekleri zorlukla duyulabilecek bir ses çıkarıyor.
Rahibelerin hikayesi
Mahkemedeki önceki hizmeti hakkında...
Her tarafta derin kar var. Bir dağ köyünde
Çocuklar, en hızlı kim?
Topları yakalayacağız
Buz taneleri. Dağlarda çocuklarla oynuyoruz
Bana nedenini söyle
Ah kuzgun, gürültülü şehre
Nereden uçuyorsun?
Genç yapraklar ne kadar hassas?
Burada bile yabani otların üzerinde
Unutulmuş bir evde.
Kamelya yaprakları...
Belki bülbül düştü
Çiçeklerden yapılmış bir şapka mı?
Sarmaşık yaprakları...
Bazı nedenlerden dolayı dumanlı morları
Geçmişten bahsediyor.
Yosunlu mezar taşı.
Altında - gerçekte mi yoksa rüyada mı? -
Bir ses duaları fısıldıyor.
Yusufçuk dönüyor...
Bir türlü tutunamıyorum
Esnek çim sapları için.
Aşağılayarak düşünmeyin:
“Ne kadar küçük tohumlar!”
Kırmızı biber.
Önce çimenleri bıraktım...
Sonra ağaçları bıraktı...
Lark'ın uçuşu.
Zil uzaktan sustu,
Ama akşam çiçeklerinin kokusu
Yankısı yüzüyor.
Örümcek ağları biraz titriyor.
Saiko otunun ince iplikleri
Alacakaranlıkta kanat çırpıyorlar.
Yaprakları düşürmek
Aniden bir avuç su döküldü
Kamelya çiçeği.
Akış neredeyse hiç fark edilmiyor.
Bambu çalılıklarının arasında yüzmek
Kamelya yaprakları.
Mayıs yağmuru sonsuzdur.
Ebegümeciler bir yere ulaşıyor,
Güneşin yolunu arıyorum.
Hafif portakal aroması.
Nerede?.. Ne zaman?.. Hangi tarlalarda, guguk kuşu,
Göç çığlığını duydum mu?
Bir yaprakla düşer...
Hayır, bak! yarı yolda
Ateş böceği uçtu.
Ve kim söyleyebilir ki
Neden bu kadar uzun yaşamıyorlar!
Ağustosböceklerinin aralıksız sesi.
Balıkçı kulübesi.
Bir karides yığınına karıştırılmış
Yalnız kriket.
Beyaz saçlar düştü.
Başlığımın altında
Kriket konuşmayı bırakmıyor.
Hasta kaz düştü
Soğuk bir gecede sahada.
Yolda yalnız bir rüya.
Yaban domuzu bile
Seni döndürecek ve yanında götürecek
Bu kış tarla kasırgası!
Zaten sonbaharın sonu,
Ama gelecek günlere inanıyor
Yeşil mandalina.
Taşınabilir ocak.
Yani, dolaşmanın kalbi ve senin için
Hiçbir yerde huzur yok. Seyahat otelinde
Soğuk kapıya dayandı.
Belki korkuluğun yerinde?
Biraz kol ödünç almalı mıyım?
Deniz lahanası sapları.
Kumlar dişlerimin üzerinde gıcırdadı.
Ve yaşlandığımı hatırladım.
Mandzai geç geldi
Bir dağ köyüne.
Erik ağaçları çoktan çiçek açmış.
Neden birdenbire bu kadar tembelleştin?
Bugün beni zar zor uyandırdılar.
Bahar yağmuru gürültülüdür.
beni üz
Bana daha fazla üzüntü ver,
Guguk kuşunun uzaktan çağrısı!
Ellerimi çırptım.
Ve yankının geldiği yerde,
Yaz ayı solgunlaşıyor.
Bir arkadaşım bana hediye gönderdi
Risu, onu ben davet ettim
Ayın kendisini ziyaret etmek. Dolunay gecesinde
eski zamanlar
Bir koku var... Tapınağın yakınındaki bahçe
Düşen yapraklarla kaplı.
Çok kolay, çok kolay
Dışarıya doğru uçtu - ve bulutun içinde
Ay düşündü.
Bıldırcınlar çağırıyor.
Akşam olmalı.
Şahinin gözü karardı.
Ev sahibiyle birlikte
Akşam çanlarını sessizce dinliyorum.
Söğüt yaprakları düşüyor.
Ormandaki beyaz mantar.
Bilinmeyen bir yaprak
Şapkasına yapıştı.
Ne üzüntü!
Küçük bir kafeste asılı
Esir kriket.
Gece sessizliği.
Sadece duvardaki resmin arkasında
Kriket çalıyor ve çalıyor.
Çiy damlaları parlıyor.
Ama onlarda üzüntünün tadı var
Unutma!
Bu doğru, bu ağustosböceği
Hepiniz sarhoş musunuz? -
Bir kabuk kaldı.
Yapraklar düştü.
Bütün dünya tek renk.
Sadece rüzgar uğultu yapıyor.
Kriptomerler arasında kayalar!
Dişlerini nasıl keskinleştirdim
Kış soğuk rüzgarı!
Bahçeye ağaçlar dikildi.
Sessizce, sessizce, onları cesaretlendirmek için,
Sonbahar yağmuru fısıldıyor.
Böylece soğuk kasırga
Onlara aromayı ver, tekrar açılıyorlar
Geç sonbahar çiçekleri.
Her şey karla kaplıydı.
Yalnız yaşlı kadın
Bir orman kulübesinde.
Çirkin Kuzgun -
Ve ilk karda çok güzel
Bir kış sabahı!
Kurumun süpürülüp gittiği gibi,
Cryptomeria'nın zirvesi titriyor
Bir fırtına geldi.
Balıklara ve kuşlara
Artık seni kıskanmıyorum... unutacağım
Yılın tüm acıları. Yeni Yıl arifesi
Bülbüller her yerde şarkı söylüyor.
Orada - bambu korusunun arkasında,
Burada - söğüt nehrinin önünde.
Şubeden şubeye
Damlalar sessizce akıyor...
Bahar yağmuru.
Çitin içinden
Kaç kez çırpındın
Kelebek kanatları!
Ağzını sıkıca kapattı
Deniz kabuğu.
Dayanılmaz sıcaklık!
Sadece esinti esiyor -
Söğüt dalından dalına
Kelebek kanat çırpacak.
Kış ocağıyla iyi geçiniyorlar.
Tanıdık sobacım kaç yaşındaydı!
Saç telleri beyazladı.
Yıllar geçtikçe her şey aynı:
Maymun kalabalığı eğlendiriyor
Maymun maskesinde.
Ellerimi çekmeye zamanım olmadı
Bir bahar esintisi gibi
Yeşil bir filizin içine yerleşti. Pirinç ekimi
Yağmur yağmurdan sonra gelir,
Ve kalp artık rahatsız değil
Pirinç tarlalarında filizleniyor.
Kaldım ve ayrıldım
Parlak ay... Kaldı
Dört köşeli masa. Şair Tojun'un anısına
İlk mantar!
Yine de sonbahar çiyi,
Seni dikkate almadı.
Çocuk tünemiş
Eyerde ve at bekliyor.
Turp toplayın.
Ördek yere bastı.
Kanatlı bir elbiseyle kaplı
Çıplak bacakların...
Kurumu süpürün.
Bu sefer kendim için
Marangoz iyi anlaşır. Yeni Yıldan Önce
Ey bahar yağmuru!
Çatılardan dereler akıyor
Yaban arısı yuvaları boyunca.
Açık şemsiyenin altında
Dalların arasından geçiyorum.
Söğütler ilk düşüşte.
Zirvelerinin gökyüzünden
Sadece nehir söğütleri
Hala yağmur yağıyor.
Yolun hemen yanında bir tepecik.
Soluk gökkuşağını değiştirmek için -
Gün batımı ışığında açelyalar.
Gece karanlıkta yıldırım.
Göl su yüzeyi
Bir anda kıvılcımlar saçtı.
Dalgalar gölün üzerinde koşuyor.
Bazı insanlar sıcaktan pişman oluyor
Gün batımı bulutları.
Toprak ayaklarımızın altından kayboluyor.
Hafif bir kulak alıyorum...
Ayrılık anı geldi. Arkadaşlara veda ediyorum
Bütün hayatım yolda!
Sanki küçük bir tarlayı kazıyormuşum gibi.
Bir ileri bir geri dolaşıyorum.
Şeffaf şelale...
Bir ışık dalgasına düştüm
Çam iğnesi.
Güneşte asılı
Bulut... Karşısında -
Göçmen kuşlar.
Karabuğday olgunlaşmadı
Ama sana bir çiçek tarlası ikram ediyorlar
Bir dağ köyünde misafir.
Sonbahar günlerinin sonu.
Zaten ellerini kaldırıyor
Kestane kabuğu.
İnsanlar orada neyle besleniyor?
Ev yere bastı
Sonbahar söğütlerinin altında.
Krizantem kokusu...
Antik Nara tapınaklarında
Karanlık Buda heykelleri.
Sonbahar karanlığı
Kırıldı ve sürüldü
Arkadaşların konuşması.
Ah bu uzun yolculuk!
Sonbahar alacakaranlığı yoğunlaşıyor,
Ve - etrafta tek bir ruh yok.
Neden bu kadar güçlüyüm
Bu sonbaharda yaşlılığı hissettiniz mi?
Bulutlar ve kuşlar.
Sonbaharın sonları.
Tek başıma düşünüyorum:
“Komşum nasıl yaşıyor?”
Yolda hastalandım.
Ve her şey koşuyor ve rüyamın etrafında dönüyor
Kavrulmuş tarlaların içinden. Ölüm Şarkısı
* * *
Seyahat günlüklerinden şiirler
Belki kemiklerim
Rüzgar ağaracak - O kalpte
Üzerime soğuk bir nefes verdi. Yola çıkmak
Maymunların çığlıklarını dinlerken üzülüyorsun!
Bir çocuğun nasıl ağladığını biliyor musun?
Sonbahar rüzgarında terk mi edildiniz?
Aysız gece. Karanlık.
Y kuşağıyla birlikte kriptomeria
Kasırga onu kucaklayarak yakaladı.
Sarmaşık yaprağı titriyor.
Küçük bir bambu korusunda
İlk fırtına mırıldanıyor.
Sen yıkılmazsın çam ağacı!
Peki burada kaç keşiş yaşadı?
Kaç tane gündüzsefası çiçek açmış... Eski manastırın bahçesinde
Çiy damlaları düşer - tok-tok -
Kaynak, önceki yıllarda olduğu gibi...
Dünyanın kirini yıkayın! Saigyo'nun söylediği kaynak
Denizin üzerinde akşam karanlığı.
Sadece uzaktaki yaban ördeklerinin çığlıkları
Belli belirsiz beyaza dönüyorlar.
Bahar sabahı.
İsimsiz her tepenin üzerinde
Şeffaf bulanıklık.
Bir dağ yolunda yürüyorum.
Aniden bir nedenden dolayı kendimi rahat hissettim.
Kalın otların arasında menekşeler.
Bir şakayık kalbinden
Bir arı yavaş yavaş dışarı çıkıyor...
Ah, ne kadar isteksizce! Misafirperver bir evden ayrılmak
genç at
Mutlu bir şekilde mısır başaklarını yoluyor.
Yolda dinlenin.
Başkente - orada, uzakta, -
Gökyüzünün yarısı kaldı...
Kar bulutları. Bir dağ geçidinde
Bir kış gününün güneşi,
Gölgem donuyor
Atın sırtında.
Henüz dokuz günlük.
Ama hem tarlalar hem de dağlar şunu biliyor:
Bahar yine geldi.
Yukarıda örümcek ağları.
Buda'nın resmini yeniden görüyorum
Boşluğun dibinde. Bir zamanlar Buda heykelinin durduğu yer
Hadi gidelim! sana göstereceğim
Uzak Yoshino'da kiraz çiçekleri nasıl açıyor,
Eski şapkam.
Zar zor iyileştim
Akşama kadar bitkin...
Ve aniden - wisteria çiçekleri!
Yukarıda süzülen tarla kuşları
Dinlenmek için gökyüzüne oturdum -
Geçidin tam tepesinde.
Şelalede kirazlar...
İyi şarabı sevenlere,
Şubeyi hediye olarak alacağım. Ejderha Kapısı Şelalesi
Bahar yağmuru gibi
Dallardan oluşan bir gölgeliğin altında koşuyorum...
Bahar sessizce fısıldıyor. Saigyo'nun yaşadığı kulübenin yakınındaki dere
Geçtiğimiz bahar
Vaca'nın uzak limanında
Sonunda yetişebildim.
Buda'nın doğum gününde
Doğdu
Küçük geyik.
İlk önce onu gördüm
Şafak ışıklarında bir balıkçının yüzü,
Ve sonra - çiçek açan bir gelincik.
Nereye uçuyor
Guguk kuşunun şafak öncesi çığlığı,
Orada ne var? - Uzak ada.
Japonya'nın eski kültüründe, insan doğasının çeşitli ifadeleri, büyüleyici düzyazı ve şiir biçiminde, saygılı duygu ve hisleri uyandıran önemli bir yer işgal ediyordu. Aşkla ilgili Japon haiku şiiri, bir bebeğin yanağında eriyen bir kar tanesi veya yaşlı bir adamın büyülü bakışları gibi kesin, özlü ve keskindir.
Japon şiiri ayrıntılara dikkat eder, keskin bir kulağa ve keskin bir göze sahiptir. Şair sıradan bir insandan daha fazlasını görür; pitoresk doğanın tüm hışırtılarını ve insan ilişkilerinin derinliğini duyar.
Şiirler ve hayat
Japon halkının tüm şiir tarzı, geleneksel yaşam, büyük bayramlar, dönüm noktası savaşları, ritüeller ve batıl inançlar ile Japonya'nın tarihi mirası temelinde günlük yaşamda oluşmuştur. Doğa Ana'nın güçleri ve onların ilahi kökenleri, Yükselen Güneş Ülkesi halkının hayatında özel bir yer işgal etmektedir.
Pek çok tanrı vardı ve her biri elementlerden birinin ilham kaynağıydı: toprak, su, ateş ve hava. Doğal yaşam gücü dağlar, ağaçlar, nehirler ve göller rolünde birçok Japon eserini doldurdu.
Yazılı Japon şiirinin miras kalan ilk anıtı 
« Manyoşu”(ikinci başlık “Sayısız Yaprağın Koleksiyonu”) bugüne kadar çağdaşlar için halk melodilerinin standardı olmaya devam ediyor. Japon şairleri geleneksel olarak "kelimeyi" ağaçların ve bitkilerin yapraklarına benzetirler.
Bu koleksiyon, Budizm ve şiirin en canlı gelişmesi olan Nara dönemi kültürünün vücut bulmuş halidir. Bu dönem, adını Japonya'nın ilk kalıcı başkentinden almıştır. Manyoshu'nun kesin oluşum dönemi bilinmemektedir; yaklaşık olarak 8. yüzyılın birkaç on yılıdır.
"Sayısız Yaprak Koleksiyonu", 4496 şarkının şiirin dört yüz yılı aşkın gelişiminin karmaşık bir birliğiyle dolu olduğu 20 kitaptan oluşuyor antik ülke. Tarihçiler, koleksiyonun 5. yüzyıldan 8. yüzyıla kadar uzanan şarkılar içerdiğini belirtiyor.
Şiir kuralları
Şiir boyutunun oluşumuna ilişkin ilk kurallar, şiirsel anlam ve biçimin temelleri Manyoshu antolojisine dayanmaktadır. Burada tüm formlar tam olarak takip edilmiyor, ancak ayet sayısına bağlı olarak temel şiirsel yöntemler oluşturuluyor, örneğin, Nagauta“Uzun şarkı” olarak çevrilen şarkı, sayısı belirsiz beş ve yedi heceli mısralarla yorumlanır.
Altı hattın ikinci sınıflandırması sadoka veya 5,7,7,5,7,7 heceli desene göre oluşturulmuş "kürekçi şarkısı". Ve elbette popüler beş hatlı tankı veya 5,7,5,7,7 heceden oluşan dizelerin değiştiği “kısa şarkı”. Küçük thangka en eski şiirsel biçimlerden biridir. Dehalar bu üslupla yazar; bunlar en düz, kesin ve harika şiirlerdir.
Yüzyılın başında, 8. yüzyılın sonunda, Japonya'nın başkenti Heian (modern Kyoto) şehri oldu ve yalnızca Çince. Bu eğilim yüz yılı aşkın bir süre devam etti ama Manyoshu'nun etkisi gücünü kaybetmedi.
Bu koleksiyonun kurucuları ulusal şiiri desteklediler ve onu Çin şiiriyle karşılaştırdılar. Sembol milli mücadele tank haline geldi. Bu bir paradokstur ama klasik “ay” teması Çin kültüründen doğmuştur ve Japon şiirinde gururla yer almıştır.
Daha sonra 9. yüzyılın şairleri başladı. yeni aşama Japonca altın çağ şarkı sözleri, Japonca haiku aşk hakkında antolojide somutlaştırılıyor " Kokinşu"(ikinci isim "Kokin wakashu"). İmparatorun kararnamesine dayanarak Şairler Komitesi tarafından yaratıldı. Bilim adamı ve lirik şair Ki no Tsurayuki'nin önderliğinde, yaratıcı kişilik Japon kültür tarihine tarihteki en önemli insanlardan biri olarak damgalanmıştır.
Yamato'nun eski ve yeni şarkılarından oluşan bir koleksiyon olan Kokinshu, tıpkı Manyoshu gibi 20 bölüme ayrılmıştır, ancak ikincisinden farklı olarak, Tsurayuki tarafından yazılan ve tüm Japon şiirinin anlamını tartıştığı bir giriş bölümü vardır.
Thangka'nın özü, hem uzmanlar hem de halk için son derece manevi, ışıltılı bir sanat olarak kabul edilir. Bu dönemde tanka, Japonları kucaklayan düşünce ve duyguları ifade etme biçiminin, aşk deneyimlerinin evrenselliğinin vücut bulmuş haliydi.
Yalnızca bu yönteme hakim olan şairler, bir kağıt parçası üzerinde hareketsiz duran kelimelere bir parça hayat verebilirler. Klasik işçiliğin zirvesi tanklardır:
- Saigyo,
- Sikisi-Naisinno,
- Fujiwara Sadaie.
İkincisi, Japonlar için çok önemli olan (ikinci adı “Yeni Kokinshu”) “Shinkokinshu” tank antolojisinin ana derleyicisidir. Japonlar ayrıca adı verilen şiir yarışmalarını da severdi. utaawase.
Son dönem klasiklerinde şiirler iki yarıya bölünmeye başlandı: üç ve iki mısra; bu kural sıkı bir sansürle dikte ediliyordu. Zamanla iki şiiri bir araya getirme tarzının ortaya çıkması, yavaş yavaş yenilerinin eklenmesi ve böylece yeni bir türün ortaya çıkması şaşırtıcı değildir. rütbe, tür hackai.
16. yüzyılın gelişiyle birlikte renga-hakai şaka, parodi ve alay karakterini kazandı. Bu tarz özellikle üçüncü sınıfa ait olan Japonlar tarafından sevildi. Daha sonra rengater rak, Japon haiku şiiri gibi aşka dair bir üsluptan ayrılarak bağımsız bir şiir birimi haline geldi. Haikai, varlığının en başından beri toplumun alt katmanlarına yönelik bir türdü; haikai'nin ana karakterleri kasaba halkı veya sokak haydutlarıydı.
Hokku Başo 17. yüzyılda gezgin keşiş Matsuo'nun dudaklarından ortaya çıktı. Haikunun komik ve ciddi yönlerinin başarılı bir birleşimi haline gelen tamamen yeni ve benzersiz bir tercet tarzı yarattı. Kökenini klasik tanktan almıştır. Zen Budisti ve gezgin Saigyo onun yalnızca manevi öğretmeni değil, aynı zamanda iyi bir arkadaşıydı. Zen öğretilerinin temeli, dünyanın gerçeklerinin küçük ayrıntılarda bilinmesidir.
Sadece gerçek dünyevi yoluyla insani duygular Haiku şiirinin gerçeğini insan bilebilir.
Video: Haiku şiiri
