Menilai buku itu
Tahniah saya: Saya membaca segala-galanya 3 "Mengenai" Goncharova - "Oblomov", "Kisah Biasa" dan kini "The Cliff"! Anda benar-benar harus mengucapkan tahniah kepada saya, kerana demi pencapaian terakhir saya melalui duri - saya membaca "The Cliff" selama sebulan, dengan susah payah, dengan kemalasan, dan itulah sebabnya penilaian itu sesuai. Novel ini ditulis lebih 20 tahun, dan saya mahu membacanya sama lama. Membaca menjadikan anda mod kemalasan yang diukur, tersebar dalam masa dan ruang, sebab utamanya ialah ketiadaan plot (1) yang hampir lengkap dan bilangan halaman yang berlebihan (2).
1) Keseluruhan plot ialah Raisky datang ke Malinovka, dan "Santa Barbara" bermula di sana. Kekacauan yang tidak berkesudahan melibatkan sedozen watak, yang masing-masing berjaya menghubungi semua orang, mempunyai perbualan yang panjang dan sering tidak bermakna dengan mereka, malah jatuh cinta.
2) 850. Ya, bukan rekod. Tetapi saya membaca "Karamazovs" yang sama dengan cepat dan bersemangat. Tetapi "Cliff" tidak berakhir dan tidak berakhir. Buku ini seperti kek bergula besar di dalam peti sejuk - dan anda tidak boleh memakannya sekaligus dan sayang untuk membuangnya. Seolah-olah saya telah disedut ke dalam tebing yang dalam, dan saya tidak dapat keluar daripadanya. Saya sudah mengutuk prinsip saya sentiasa menghabiskan buku dan jangan membaca 2 buku pada masa yang sama(dan menyedari bahawa semua peraturan wujud untuk dilanggar).
Mungkin, bukan prinsip seperti imej Raisky yang memaksa saya membaca hingga habis. Di mana, dengan cara itu, kekecewaan teruk menanti saya, kerana... Saya menjangkakan daripadanya metamorfosis yang ketara, perubahan dalam kedudukan hidup, tetapi yang saya dapat hanyalah hobi lain. Anda lihat, saya sendiri sangat mirip dengan Raisky. Ya, anda membaca ini seratus kali sehari, mereka berkata, "Wira (heroin) dan saya mempunyai banyak persamaan!", tetapi di sini saya akan menyokongnya dengan hujah. Raisky: sifat artistik, bukan artis, bukan pemuzik, bukan penulis, pengukir yang baru ditempa, pakar kecantikan wanita, "orang yang berlebihan." Saya: Saya cuba menulis prosa (saya berputus asa), saya ingin belajar bermain piano (tidak dilaksanakan), saya suka melukis (dan terlalu malas untuk mengkajinya dengan lebih terperinci); pada wanita saya melihat contoh kecantikan tertinggi (saya tidak faham apa yang saya katakan, tetapi perasaan itu ikhlas), saya sangat cinta, saya mencari kecantikan dalam perkara seharian, dan pada masa yang sama, saya tidak betul-betul buat apa-apa, saya tak ada apa-apa nak buat. Nah, saya mengajar kanak-kanak, dan itu sahaja.
Aduev, Oblomov dan Raisky adalah burung yang berbulu, dan setiap daripada mereka menarik saya dengan cara mereka sendiri. Mungkin, jika ketiga-tiganya boleh digabungkan menjadi satu - mari kita panggil dia Adlomsky - maka seorang yang ideal/cemerlang akan keluar, merangkumi kebaikan setiap satu daripada ketiga-tiganya. Terdapat sesuatu yang tersembunyi dalam nama watak: satu dari "neraka", yang lain "dari syurga", yang ketiga di tengah - tetapi saya tidak dapat mengetahui apa sebenarnya...
Buku itu tidak disedari sepenuhnya. Sesetengah orang percaya bahawa buku yang betul jatuh ke tangan mereka pada masa yang sesuai. Jadi, mungkin, buku inilah yang memberi saya idea: seperti Raisky, pergi ke kampung selama sebulan pada musim panas dan cuba menulis novel (atau cerita). Saya dan Boris juga mempunyai nama kampung yang serupa: Malinovka dan Romanovka (dan sangat dekat dengannya terdapat juga Maryanovka), dan beberapa persimpangan buku dan, jika boleh, realiti sebenar masih diperhatikan. Tetapi saya menjangkakan bahawa Raisky dan Vera akan bersama, dan jika tidak, dia, setelah melalui kesakitan dan penderitaan, akan mendapat kebahagiaan dan kedamaian. Dan dia... Terbawa-bawa lagi. Dan saya pasti lama-kelamaan dia akan bosan semula. Jadi, saya tidak tahu sama ada untuk menyalin perjalanan sedemikian (yang saya fikirkan sebelum membaca), dan saya akan membuat keputusan lebih dekat dengan musim panas.
Saya sebahagian besarnya marah dengan buku ini - ia tidak menggalakkan keinginan untuk membaca secara umum, membaca mana-mana kesusasteraan, menyeret anda ke dalam jurang pertempuran psikologi dan menyesuaikan anda ke dalam perjalanan hidup Malinov yang perlahan. Pada bulan ini, disebabkan oleh kesalahan The Precipice, saya, seperti yang anda lihat, hampir terlupa cara menulis ulasan yang baik. Ya, dan saya kasihan kepada anda! Anda baru sahaja membaca 850 muka surat prosa yang membosankan, dan kini anda juga terpaksa membaca ulasan panjang yang sama lembapnya... Oleh itu, mari kita akhirinya!
Adalah lebih baik jika, daripada 20 tahun meneliti "The Cliff," Goncharov menulis pada novel lain, sesuatu seperti: "Penipuan," "Runtuh," "Awan," "Resentment" atau "Resident Evil. ”
Menilai buku itu
Dan di belakang mereka berdiri dan menariknya lebih kuat kepadanya - seorang lagi, sosok raksasa, seorang lagi "nenek" yang hebat - Rusia.
Penemuan novel. Tiada kata pun. Sekarang saya akan cuba menyatukan pemikiran saya, dan anda, pembaca ulasan saya yang dihormati, akan membantu saya dengan ini, bukan? Apa yang boleh saya katakan dengan pasti ialah "The Cliff" ialah lima bintang tanpa syarat! Baiklah, atau dengan sistem 10 mata yang baharu. Jadi, mari kita mulakan analisis.
Watak utama... Dan siapa watak utama di sini? Kami berasa seperti watak utama Raisky tepat kerana kita melihat apa yang berlaku melalui matanya, persepsinya tentang masa lalu. Tetapi Ivan Aleksandrovich Goncharov hebat mampu mendedahkan SEMUA watak. Setiap baris, setiap watak, potret dilukis dengan menakjubkan dengan jelas, bermula dari Tatyana Markovna Berezhkova dan berakhir dengan hamba Yegorka. Setiap watak, walaupun dia sepuluh darjah, lengkap, dan tidak satu pun daripada lakaran ini menjadikan plot lebih terbeban atau lebih berat. Ini bukan sekadar bakat, ini genius!!!
Syurga - seorang yang mempunyai perasaan dan nafsu. Sudah tentu, ternyata, keghairahan ini membara pada setiap langkah dan dalam jiwa separuh pahlawan yang baik, tetapi, seperti yang berlaku dalam kehidupan sebenar, pada pandangan pertama semuanya ditutup, semuanya teratur. Sebaik sahaja Raisky mendedahkan lambungannya kepada pembaca dari muka surat pertama. Siapakah dia? Pelukis, penulis, pengukir, penghibur... Sedikit demi sedikit segalanya. Terdapat ramai orang seperti Boris di dunia, bersemangat, lincah, ikhlas, yang masih tidak faham mengapa ia mengambil masa bertahun-tahun untuk menarik perhatian di Akademi dan bukannya mencipta karya agung abad ini. Mustahil untuk tidak bersimpati dengan Raisky, bagaimana Adalah mustahil untuk berpaling dari seseorang yang jiwanya dapat anda lihat.
Goncharov secara amnya mampu membuatkan saya bersimpati dan berempati dengan setiap watak. Dan bukan juga kerana saya mendapati diri saya dalam seseorang. Tidak sama sekali. Walaupun selalunya inilah yang menghasut kita untuk bersatu dengan watak buku. Dalam kes "The Precipice," rahsia empati ialah Goncharov berjaya menangkap jiwa setiap watak dan menunjukkannya kepada pembaca. Tetapi jika anda faham, maka anda sudah separuh jatuh cinta.
Mark Volokhov, ini adalah salah satu watak utama yang boleh menyebabkan kemarahan saya, kerana ciri yang paling menarik dalam perhubungan hariannya ialah perkara yang paling saya tidak suka pada orang. Iaitu, demonstrasi kurang ajar mempamerkan diri. Kami melihatnya serta-merta, sebelum Mark sendiri, walaupun dari surat Leonty. Dan mustahil untuk tidak marah: lagipun, dia begitu sahaja, tanpa alasan yang sedikit pun, mengoyakkan buku dari perpustakaan mewah Raisky! Semoga penduduk livelib memahami saya dan kemarahan saya. Mark lebih suka membawa barang melalui tingkap daripada masuk ke pintu, untuk mencuri daripada mengambil apa yang ditawarkan... Sejenis seorang pemberontak, seorang pemikir bebas, seorang revolusioner yang secara terbuka menghina kehambaan, rasuah, dan eksploitasi. Walau bagaimanapun, dalam hal ini, Boris Raisky adalah rakan dan rakannya (contohnya, perbualannya dengan Belovodova patut diingati).
Gambar wanita dalam novel itu sangat menyenangkan dan mengejutkan. Nenek - Tatyana Markovna Berezhkova, seorang wanita bangsawan yang teguh, sedikit zalim, tetapi sangat adil, lentur, bijak... Nah, bagaimana anda tidak mencintainya? Lagipun, dengan segala kelakuannya yang mulia, dia juga ternyata seorang wanita yang bukan tanpa nafsu di dalam hatinya.
Marfenka dan Vera. Dua beradik perempuan, tetapi betapa berbezanya mereka, ya? Marfenka tulen, terbuka, berfikiran sederhana, dan Vera "dengan idea", pada fikirannya sendiri, sejenis wanita era moden, yang bukan sahaja mahu hidup dengan fikirannya sendiri, tetapi juga berjaya memasukkannya ke dalam berlatih. Marfenka, malaikat yang cerah, dicipta untuk keselesaan dan kemesraan keluarga, mampu membawa orang ramai kegembiraan yang luar biasa, tetapi dia bukanlah bintang penuntun orang yang kreatif. Siapa yang lebih rapat dengan saya secara peribadi? Sukar untuk diceritakan. Saya tidak boleh mengatakan bahawa saya melihat diri saya dalam satu atau yang lain. Tidak. Tetapi anda tahu, dengan latar belakang keletihan daripada masalah biasa dalam hidup saya sendiri, Saya kini lebih suka menjadi Marfenka dan tiada drama daripada Vera.
Tushin Ivan Ivanovich. Apa yang boleh saya katakan? Saya telah jatuh cinta! Nah, bolehkah terdapat kekurangan pada seseorang yang anda cintai?)) Adakah anda tersenyum? Adakah gurauan itu salah? Nah, mungkin sia-sia, lagipun, dia adalah lelaki sejati, dan satu-satunya wira utama "lelaki" yang tidak berkelakuan tidak munasabah atau tidak betul, mengikuti petunjuk kelemahan. (Ya, saya masih ingat bagaimana pelajaran moral yang diajar oleh Boris berakhir Ulenka. Keadaan itu amat teruk, pada pendapat saya.)
Kisah utama keghairahan yang memakan semua (saya tidak menamakan nama demi tipu muslihat) boleh didekati dengan cara yang berbeza. Berbaloikah heroin memasuki hubungan ini? Apa yang mereka berikan, adakah ia hanya kuasa pemusnah yang membakar dari dalam? Atau mungkin ini adalah tanah yang subur untuk sesuatu yang baru? Dan tanpa semangat dan perjuangan ini dengan diri sendiri dan dunia tidak mungkin ada perkembangan selanjutnya? Anda boleh meneka tentang semua ini, kerana bagi setiap pembaca jawapannya adalah berbeza, kita semua merasa dan mengalami setiap babak novel dengan cara kita sendiri.
Perkara yang paling teruk ialah ulasan saya melangkaui sempadan panjang yang munasabah, dan saya benar-benar ingin bercakap lebih lanjut dan tentang Kozlov dan isterinya, Polina Karpovna, tentang Tita Nikonych, tentang Marina dan Savely, tentang Vikentyev, tentang Tychkov... Di sinilah apa yang saya tulis pada mulanya dimanifestasikan: walaupun wira yang jauh dari garis tengah meminta semakan , kerana mereka cerah.
Saya masih tidak dapat mengelak daripada mengingati satu peristiwa manis. Dia ketawa sepanjang masa apabila Raisky, dengan kebimbangannya untuk pergi atau tinggal, hampir setiap tiga puluh hingga empat puluh muka surat mengarahkan Yegorka menyediakan beg pakaian dari loteng untuk berlepas. Yegorka yang malang!
Secara keseluruhan, kami mempunyai plot yang menarik dan berpintal dengan rahsia, pengkhianatan, tipu daya, ditulis dalam bahasa yang rancak dan indah dengan humor yang sangat halus. Cemerlang! Saya sudah lama tidak berasa INI teruja tentang buku.
Dan betapa bagusnya bahawa ini adalah klasik Rusia KAMI!
Menilai buku itu
Untuk masa yang lama, Goncharov kekal untuk saya hanya pengarang " Oblomov" - sebuah novel yang pada tahun-tahun sekolah saya kelihatan membosankan dan oleh itu tidak dibaca; jejak penolakan ini dipindahkan secara separa automatik ke seluruh karya pengarang. Dan oleh itu, walaupun saya tahu tentang " Jurang", dan tentang" Frigat "Pallada""ya dan oh" Sejarah biasa"Saya juga tahu, tetapi saya belum membaca mana-mana buku ini. Benar" Oblomov“Beberapa tahun lalu akhirnya saya dapat menguasainya, dan saya sangat terkejut, novel ini secara keseluruhannya memberi kesan yang memuaskan kepada saya, secara umum, baru-baru ini saya cuba menampal lubang dan air mata di kaftan pembaca. pertama” tampalan"tepat dirancang" Rehat“- pilihan saya tidak ditentukan oleh sesuatu yang istimewa, saya hanya perlu bermula di suatu tempat...
Sejak beberapa tahun kebelakangan ini, saya telah membaca sejumlah besar buku klasik. Dan banyak daripada mereka kelihatan menarik dan bermakna dan topikal dan sebagainya. Tetapi hampir kesemuanya dibaca dengan hati yang dingin - dalam erti kata bahawa semua pengalaman membaca saya kebanyakannya bersifat mental dan rasional. Tetapi inilah bacaannya" Cliff“menarik saya keluar dari saluran yang tenang - dan jantung saya berdegup kencang secara impulsif dan dengan keanggunan bola pingpong, dan penumbuk saya dengan penuh semangat menggoncang lutut saya sendiri, dan beberapa kali lembapan berbahaya yang masin pahit itu dilancarkan tanpa diminta, memaksa saya untuk diam-diam memalingkan muka saya ke dinding supaya orang yang hidup dan sekarang tidak tergesa-gesa dengan soalan - apa dan bagaimana... Saya tidak tahu mengapa, tetapi kisah cinta pepenjuru silang tetrahedron yang janggal. daripada watak-watak utama - Vera, Ivan Ivanovich Tushin, Mark Volokhov dan Boris Raisky sangat kuat dan bersemangat, dan pengalaman orang lain tidak kurang daripada watak utama novel ini juga menjadi sebab dan punca pergerakan jiwa yang hampir bencana.
Setelah mencurahkan sepenuhnya respons emosi anda terhadap apa yang anda baca dalam perenggan sebelumnya, anda kini boleh cuba mendekati buku yang indah ini dengan lebih sekata dan tenang. Perkara pertama yang menarik perhatian saya ialah ketepatan hampir psikodiagnostik potret yang dicipta oleh genius Goncharov. Sudah dari huraian pertama tentang tingkah laku dan tindakan Boris Raisky, kita dengan jelas dan ekspresif melihat bukan sahaja psikotaip, tetapi Personaliti yang berasingan - mula-mula matang dalam seorang lelaki dan seorang remaja, dan kemudian pada seorang lelaki muda. Dan semua watak lain dalam novel, yang bukan watak menengah atau bukan utama, juga dicipta oleh pengarang dengan kemahiran kerawang dan ketepatan yang teliti. Tidak ada satu pun tindakan atau frasa mana-mana watak dalam buku yang berada di luar had kebolehpercayaan dan penyesuaian psikologi - semua frasa, pandangan dan kepercayaan, tindakan dan jenis aktiviti ini, semuanya sesuai dengan situasi luaran dan ciri sosial masa itu, dan trend utama syarat yang dicadangkan oleh Goncharov. Mungkin keseluruhan kehebatan novel ini terletak pada topikal sosialnya yang akut, pada hakikatnya pengarang menonjolkan fenomena dan trend utama dan paling mengganggu untuk orang ramai Rusia pada tahun-tahun dan dekad itu...
Untuk menerangkan sesuatu berdasarkan watak dan tindakan mereka bermakna mengulangi apa yang ditulis oleh pembaca dan pengulas terdahulu - ramai daripada mereka menulis semua yang saya boleh tulis (jika saya mempunyai kata-kata yang mencukupi, kerana ramai yang menulis dengan tepat dan cantik dan berair), jadi saya Saya hanya akan mengucapkan TERIMA KASIH kepada semua mereka yang juga sangat menghargai buku ini!
Nah, sekarang tiba masanya untuk" Cerita biasa", dan kemudian ada barangan Goncharov yang lain...
Boris Pavlovich Raisky, 35 tahun, bercakap di apartmennya di St. Petersburg dengan Ivan Ivanovich Ayanov, seorang pegawai berusia 40 tahun. Rakan-rakan akan melawat Sofya Nikolaevna Belovodova, sepupu kedua Raisky.
Belovodova ialah seorang balu berusia 24 tahun. Ibunya meninggal sebelum perkahwinan anak perempuannya, dan bapanya membelanjakan hartanya untuk wanita. Sophia tinggal bersama dua ibu saudara kaya yang suka bermain kad dengan Ayanov manakala Raisky bercakap dengan sepupunya.
Raisky bosan. Dia memerhati ketenangan mendalam sepupunya, seperti lukisan atau patung, dan ingin memahami sama ada dia mempunyai perasaan dan nafsu. Boris memujuk Sophia untuk hidup bukan mengikut peraturan nenek moyangnya, tetapi untuk menjalani kehidupannya sendiri, untuk mencintai, untuk menderita. Raisky mahu melukis potret Sophia, dan dia juga merancang perkara yang serius - menulis novel.
Raisky telah menetap di St. Petersburg selama kira-kira 10 tahun. Dia adalah setiausaha kolej bersara. Raisky meninggalkan perkhidmatannya sebaik sahaja dia memasukinya. Dia dibesarkan oleh seorang penjaga. Di sekolah dia suka membaca dan melukis, dia suka muzik, tetapi dia memainkannya bukan dari buku nota, tetapi dengan telinga. Seorang guru Jerman mencirikannya seperti ini: "Kebolehannya luar biasa, tetapi kemalasannya lebih menakjubkan."
Selepas memasuki universiti, Raisky pergi bercuti ke ibu saudaranya Tatyana Markovna Berezhkova. Nenek itu menguruskan harta pusaka ibu bapa Raisky di kampung Malinovka berhampiran Volga dan membesarkan sepupunya yang yatim piatu, 6 dan 5 tahun, Verochka dan Marfinka. Di sebelah rumah lama ibu bapanya, neneknya mengarahkan yang baru dibina, di mana dia dan Marfinka tinggal. Vera tinggal seorang diri di sebuah rumah usang.
Raisky disambut mesra dan dilayan seperti tuan rumah. Boris nampaknya mempunyai seorang ibu, saudara perempuan, dan bapa saudara yang baik hati. Bapa saudara ini ialah rakan nenek Vatutin Tit Nilych. Dia seorang pesara tentera yang membeli rumah di bandar. Terdapat khabar angin bahawa pada masa muda mereka, nenek dan Vatutin saling mencintai, tetapi mereka mahu mengahwinkannya dengan orang lain, itulah sebabnya dia kekal sebagai seorang gadis tua.
Boris tertarik dengan tebing di atas Volga, dari mana pemandangan indah dibuka. Semasa hayat ibu bapanya, lelaki yang cemburu membunuh isteri dan kekasihnya di tebing ini, dan kemudian menikam dirinya hingga mati dan dikebumikan di sana. Terdapat gazebo di bawah, kini ditinggalkan.
Selepas tinggal di sana, Raisky kembali ke universiti. Sukar untuk dia belajar kerana dia tidak boleh membuat alasan tentang apa-apa, tetapi melihat imej. Dia menjadi rapat dengan lelaki miskin Leonty Kozlov, anak seorang diakon, yang tahu bahasa Yunani dan Latin dan memperkenalkan Raisky kepada pengarang kuno. Raisky mula menulis puisi dan prosa.
Selepas tamat pengajian di universiti, Raisky memasuki pangkat kadet. Dia hidup seperti semua "belia emas". Kemudian dia memohon pertukaran ke perkhidmatan awam, tetapi dia tidak tinggal di sana juga dan mula pergi ke akademi seni, tetapi jarang menghadiri kelas. Enam bulan kemudian dia melukis "Hector's Farewell to Andromache." Para profesor menghargai bakat artis itu, tetapi menasihatinya untuk belajar selama 3 tahun lagi, dan Raisky mahu kemasyhuran segera.
Raisky beralih kepada novel. Dia membaca semula dan menyunting beberapa bab autobiografi novel masa depannya. Ia menggambarkan bagaimana Natasha, yang jatuh cinta dengan Raisky dua tahun lalu, meninggal dunia. Dia menjadi bosan dengan pengabdiannya dan tidak berkahwin. Raisky mula melakar permulaan novel baru.
Raisky memutuskan untuk melengkapkan potret Sophia. Ayanov menganggap potret itu terlalu mendedahkan, dan artis Kirilov juga tidak menyukai potret itu: satu lengan lebih pendek daripada yang lain. Kirilov bercadang untuk melukis sosok yang sedang berdoa dan mengubah potret itu menjadi pelacur.
Boris membawa potret itu kepada Sophia dan menyatakan cintanya kepadanya. Sophia percaya bahawa potret itu menghiasi yang asli dan menawarkan persahabatan. Raisky mengesyaki bahawa dia jatuh cinta dengan Count Milari dari Itali. Sebaik sahaja Sophia menolak Raisky, semangatnya semakin pudar.
Bahagian kedua
Atas permintaan neneknya, Raisky datang ke ladang Malinovkanya untuk musim panas. Dia tidak berminat dengan laporan akaun dan pengurusan, dia mengakui bahawa dia mengoyakkannya di St. Boris mahu memberikan harta pusaka kepada saudara perempuannya Marfinka dan Verochka. Nenek tidak bersetuju, gadis-gadis mempunyai mas kahwin mereka sendiri, tetapi, akhirnya, dia berjanji untuk meneruskan pengurusan harta pusaka, takut Raisky akan menggadai atau menjualnya. Di bawah pengurusannya, harta pusaka berada dalam keadaan sempurna.
Raisky bertemu dengan Marfinka, seorang gadis berambut perang, tembam dan ceria berusia kira-kira 20 tahun. Vera bersama rakan paderi di seberang Volga.
Raisky meneliti bandar itu, yang baginya kelihatan seperti tanah perkuburan atau padang pasir. Bandar ini adalah persekitaran yang baik untuk novel masa depannya. Marfinka mungkin menjadi pusat novel, tetapi tidak ada semangat yang mencukupi: Marfinka patuh kepada neneknya dan takut, dia tidak pergi ke tebing dengan Raisky.
Di bandar, Raisky menemui rakan pelajar, Leonty Kozlov, seorang guru gimnasium. Leonty tenggelam dalam buku-buku kuno. Raisky membantunya menetap di bandar berhampiran estetnya dan memindahkan buku dari perpustakaannya kepada jagaannya. Dalam surat itu, Kozlov menulis bahawa beberapa buku telah dirosakkan oleh Mark Volokhov. Leonty menyusun katalog buku perpustakaan dari ladang Raisky. Kemudian ternyata Vera menolongnya. Raisky memberikan Kozlov perpustakaannya dan mencelanya kerana tidak berhubung dengan kehidupan.
Ugly Kozlov berkahwin dengan Ulinka, anak perempuan pramugara sebuah institusi kerajaan, tempat pelajar makan malam. Ulinka masih sangat baik, kepalanya mengingatkan Kozlov tentang patung antik. 5 tahun selepas tamat pengajian, Leonty membawanya dari Moscow dari ibu saudaranya, di mana dia berakhir selepas kematian bapanya dan sakit tenat. Kemudian, Ulyana mengakui kepada Raisky bahawa dia tidak mencintai Kozlov, dia berkahwin hanya kerana dia menelefon.
Nenek itu percaya bahawa cucunya melawan tangannya dan nasib akan menghukumnya. Boris dan Tatyana Markovna mencapai gencatan senjata dan memutuskan bahawa semua orang akan hidup sesuka hati. Dari sudut pandangan Raisky, nenek itu terbelah antara akal dan legenda.
Marfinka adalah seorang kanak-kanak yang gembira di bawah perlindungan neneknya. Raisky ingin membangkitkan semangat dalam dirinya, tetapi dia gagal. Marfinka tidak memahami petunjuknya, tetapi dia teruja dan malu dengan perbualannya, dan tidak berkata apa-apa kepada neneknya. Raisky melukis potret Marfinka dan membetulkan esei tentang Natasha untuk memasukkannya ke dalam novel.
Di ladang, Raisky memerhatikan drama: petani Savely menghukum isterinya Marina kerana perzinaan. Nenek itu mengakui bahawa hamba-hamba itu semuanya berdosa, tetapi Marina sangat suka meroyan dalam hubungannya. Keghairahan untuk pengembaraan cinta juga berlaku di kalangan pemilik tanah. Tetamu nenek Polina Karpovna Kritskaya, seorang janda, suka seseorang jatuh cinta dengannya, dia menggoda semua orang muda, dengan Raisky, tetapi dia tidak melampaui kata-kata.
Raisky bertemu Mark Volokhov, yang dia dapati memanjat ke tingkap Leonty Kozlov. Mark cenderung untuk melanggar tradisi dan juga undang-undang. Boris menjemput Mark untuk makan malam di rumah neneknya. Dalam perbualan itu, Mark menggelar Raisky sebagai seorang yang kalah.
Raisky diatasi dengan kebosanan. Vera berasal dari paderi. Adik-beradik itu berbeza seperti siang dan malam. Raisky meninggalkan Marfinka, yang tidak menunjukkan harapan untuk berubah daripada seorang kanak-kanak menjadi seorang wanita, dan melihat Vera yang cantik berambut gelap. Dia tidak mempedulikan segala-galanya kecuali kecantikan.
Pemilik tanah Vikentyev, 23 tahun, rakan Marfinka, datang melawat. Mereka sangat sesuai antara satu sama lain: meriah dan ceria. Tetamu lain tiba, masing-masing dengan watak dan cerita mereka sendiri.
Raisky bosan. Dia menarik hamba, pergi ke bandar, melawat Kozlov, tetapi mendapati isterinya bersama kekasihnya. Dari sana dia pergi ke Mark Volokhov. Mark membuat pertaruhan dengan Paradise bahawa dalam 2 minggu Boris akan jatuh cinta.
Vera mengelak Raisky. Dia tidak boleh berhenti memikirkannya. Mereka menerangkan sendiri. Vera berkata bahawa jika dia tidak berasa bebas, dia akan pergi. Raisky tertanya-tanya siapa yang membebaskannya. Raisky dan Vera bersetuju dengan persahabatan.
Bahagian ketiga
Agar tidak memikirkan Vera, Raisky terlibat dalam aktiviti khayalan: dia pergi ke ladang, berjanji untuk pergi bersama neneknya dalam lawatan. Tetamu tiba pada hari Ahad. Nil Andreevich Tychkov (orang terkenal di bandar, pengerusi dewan, contoh moral) ketawa kasar pada Kritskaya. Raisky menuduhnya menghina seorang wanita dan mengimbas kembali kisah lama tentang bagaimana Tychkov pernah merompak anak saudaranya sendiri dan mengurungnya di rumah sakit jiwa. Tatyana Markovna menendang keluar Nil Andreevich. Raisky, gembira dengan perbuatannya, menciumnya.
Kewibawaan Tychkov telah terjejas. Neneknya menghormatinya selama 40 tahun dan menghalaunya suatu hari nanti. Raisky melukis potret neneknya. Hubungannya dengan Vera semakin baik. Dia dengan tenang tidak peduli kepadanya, tetapi membenarkan dia bercakap dengannya.
Sebulan telah berlalu sejak pertaruhan dibuat. Raisky tidak sabar untuk pergi. Apabila dia datang untuk mengucapkan selamat tinggal kepada Leonty, dia mendapati Mark bersamanya. Mark mengusiknya bahawa dia tidak akan menghabiskan novel itu kerana dia seorang yang kalah, dan dia sedang jatuh cinta.
Raisky meminta Vera menunjukkan surat yang dibacanya. Boris mengesyaki bahawa Vera menyembunyikan surat itu di atas kertas biru. Raisky yang menyangka perasaannya terhadap Vera sudah reda, cemburu Vera terhadap penulis surat itu.
Raisky terpaksa melukis potret Kritskaya dan menyebabkannya keletihan. Dia ingin mengetahui daripada Vera dari siapa surat itu. Vera mengumumkan bahawa dia mencintai orang lain.
Raisky, atas permintaan Mark, yang, yang tinggal di bandar di bawah pengawasan polis, memberinya buku terlarang untuk dibaca, menyalahkan dirinya sendiri dan pergi menjelaskan dirinya kepada gabenor.
Vera pergi semula untuk imam. Firdaus sunyi. Dia bertanya kepada neneknya yang mungkin Vera jatuh cinta. Nenek beranggapan bahawa dia seorang hutan. Ini adalah nama samaran pemilik tanah Ivan Ivanovich Tushin, dengan siapa Vera berkawan. Tushin mempunyai kilang gergaji wap, dia menjual kayu dan tinggal di dalam belukar bersama kakaknya.
Raisky menghabiskan banyak masa dengan Kritskaya, malah ada khabar angin di bandar bahawa dia sedang jatuh cinta. Boris datang ke Kozlov untuk berbincang dengan isterinya, yang sentiasa menipu suaminya. Pujukannya berakhir dengan adegan cinta. Raisky kagum dengan kekurangan kehendaknya sendiri.
Vera mengaku kepada Raisky bahawa heronya bukanlah Tushin. Untuk melindunginya, neneknya mengarahkan novel moral dibacakan dengan kuat. Selepas membacanya, Vikentyev membuat tawaran kepada Marfinka, yang dia beritahu neneknya. Keesokan harinya, ibu Vikentyev tiba dan upacara mencari jodoh berlangsung.
Persediaan untuk perkahwinan sedang dijalankan di dalam rumah. Raisky bercakap dengan Vera. Dia percaya bahawa dia tidak mencintainya, tetapi terbawa-bawa olehnya, seperti dia dibawa pergi oleh wanita lain.
Raisky, berjalan di taman, disalah anggap oleh Vera sebagai orang lain. Inilah cara dia mengetahui tentang tarikh Vera yang akan datang. Tetapi dia tidak tahu bahawa ini adalah tarikh dengan Mark, yang Vera jumpa musim panas lalu ketika dia mencuri epal dari kebunnya.
Bahagian keempat
Vera bertemu Mark di gazebo lama. Mereka mempunyai pandangan yang sangat berbeza tentang kehidupan, walaupun mereka saling mencintai. Vera meminta untuk tidak memberikan buku terlarang kepada orang muda, untuk diam. Mark menuduhnya mahu berkahwin, dan dia sedang mencari kawan dalam dirinya. Mereka memutuskan untuk berpisah.
Vera tidak dapat memutuskan hubungannya dengan Mark. Dia sekali lagi pergi ke Volga kepada imam. Dari situ Raisky menerima surat mesra atau mengejek. Ternyata kemudian, Vera dan paderi menulisnya satu persatu sebagai jenaka. Salah satu nota itu menyeru Raisky untuk membantu seseorang yang memerlukan. Raisky menghantarnya 220 rubel. Selepas itu, ternyata Vera tidak tahu apa-apa tentang nota ini; ia ditulis oleh Mark, yang sudah berhutang dengan Raisky 80 rubel dan mengancam bahawa dia tidak akan mengembalikannya.
Kozlov jatuh sakit, dan isterinya serta orang Perancis Charles meninggalkannya. Nenek menawarkan untuk membawa Leonty ke tempatnya.
Raisky menerima surat daripada Ayanov, dari mana dia mengetahui bahawa Sophia telah dikompromi oleh nota kepada Count Milari, dan Count itu sendiri berhijrah ke Paris, di mana dia, ternyata, mempunyai sepupu tunang.
Raisky sedih dengan pemergian Vera, tetapi tiba-tiba dia muncul ketika dia sedang merana di atas tebing. Dia tidak kelihatan seperti dirinya. Dia berkata semangat mengubahnya. Apabila ditanya siapa yang dia cinta, Vera menjawab bahawa Raisky. Dia tidak percaya, dia fikir dia gila. Vera meminta Raisky untuk membantunya: untuk menahannya dengan paksa, bukan untuk membiarkan dia pergi ke tebing.
Vera, mendengar tembakan (isyarat konvensional), berlari ke tebing. Raisky menahannya, tetapi dia memohon "demi Kristus" selama 5 minit.
Vera dan Mark di gazebo memutuskan untuk berpisah selama-lamanya. Vera menegaskan bahawa cinta bukan tarikan haiwan, tetapi kewajipan; Mark tidak menjanjikan cinta abadi dan tidak akan berkahwin. Sepanjang tahun Vera mahu mempengaruhi Mark, tetapi tidak mencapai matlamatnya. Mark, walaupun dia mengalahkan hati Vera, tidak mengalahkan fikiran dan kehendaknya. Apabila berpisah, Mark memberi amaran bahawa jika Vera berpaling, dia akan menjadi miliknya. Vera berpaling dan menjerit: "Mark, selamat tinggal!"
Raisky menunggu Vera sehingga 11. Dia berputus asa: selama 5 bulan hubungan mereka tidak ditentukan. Raisky memutuskan untuk melihat siapa yang dipilih Vera. Apabila Raisky mengetahui segala-galanya, dia berang. Dia dengan kasar menolak Kritskaya di taman, yang sedang mencari tarikh dengannya, dan menunggu sehingga pagi untuk Vera melihat matanya. Tiba di rumah, Vera rebah.
Bahagian kelima
Vera memaafkan Raisky atas perbuatan tercelanya itu, menceritakan kisah hubungannya dengan Mark dan memintanya menyerahkan segala-galanya kepada neneknya. Nenek itu berpura-pura tidak menyedari apa-apa, tetapi dia merasakan bahawa Vera sangat sedih dan memberitahu Raisky tentang perkara ini.
Vera mendapat kekuatan untuk keluar menemui tetamu yang datang sempena hari nama Marfinka. Di taman, Tushin melamarnya, tetapi Vera, memikirkan bahawa dia telah mengetahui segala-galanya, tergesa-gesa memberitahunya tentang kejatuhannya.
Marfinka pergi melawat ibu pengantin lelaki. Raisky memberitahu neneknya tentang Vera dan Mark. Nenek berkeliaran di padang seperti orang gila selama tiga hari. Pada hari ketiga dia menjadi sakit teruk. Para hamba bernazar dengan harapan dia sembuh. Saveliy yang taat berjanji untuk menyalakan lilin berlapis emas yang besar, dan Varvara berjanji untuk pergi berjalan kaki ke Kyiv. Dia kemudiannya dibebaskan daripada ikrarnya oleh seorang imam.
Raisky kagum dengan kehebatan peribadi neneknya. Pada hari yang sama neneknya jatuh sakit, Vera mula mengalami demam dan mengigau. Mendengar bahawa Vera sakit, neneknya pergi kepadanya, menjaganya dan memaafkannya. Iman mengaku kepada nenek.
Hari nama Marfinka berlalu dengan tenang. Nenek menyayangi Vera dan bermalam dengannya. Setelah pergi ke bandar, Tatyana Markovna bercakap tentang sesuatu dengan Vatutin, selepas itu dia tergesa-gesa pergi ke kampungnya. Nenek ingin mengaku dosanya kepada Vera, tetapi Vera menghalangnya. Nenek menerima ini sebagai keampunan Allah. Dia membawa Vera ke rumahnya.
Iman mendapat kegembiraan dalam pekerjaan. Marfinka, setelah kembali untuk seketika dan menyerah kepada kesedihan umum, pergi semula ke ladang pengantin lelaki di Kolchino sebelum perkahwinan, yang dijadualkan pada Oktober. Raisky pergi menjemput Titus Nilych, yang pulang dengan gembira ke rumahnya di bandar.
Vera menerima surat kedua daripada Mark. Dia membacanya bersama dengan yang pertama, yang datang lebih awal, sehari selepas tarikh terakhir. Mark menulis bahawa dia sudah bersedia untuk berkahwin dan meminta pertemuan. Vera mula mempercayai orang. Dia memutuskan untuk membenarkan Tushin, yang dia minta dalam surat, datang, dan neneknya ke dalam segala-galanya, menunjukkan surat-surat Mark kepadanya. Nenek mengarahkan pemusnahan gazebo - tempat pertemuan. Tushin memberikan nota Mark Vera tentang perpisahan itu. Mark dengan berat hati berjanji untuk pergi. Tiba-tiba dia menyedari bahawa tangisan Vera di kaki gunung bukanlah panggilan, tetapi tangisan meminta pertolongan. Tidak lama kemudian Kozlov membawa berita bahawa Mark Volokhov pergi ke ibu saudaranya di wilayah Novgorod, dan kemudian ingin meminta untuk menjadi kadet dan pergi ke Caucasus.
Raisky tinggal bersama Tushin, tuan rumah yang hebat, selama seminggu, tetapi tiba-tiba dipanggil oleh neneknya atas urusan mendesak. Tushin sedang melancong bersama Raisky.
Nenek itu memberitahu Boris bahawa Tychkov dan Kritskaya menyebarkan khabar angin tentang hubungan Vera dengan Raisky atau Tushin. Tushin siap cakap dia minta kahwin dan ditolak, jadi Vera dan Nenek susah hati, sampai jatuh sakit. Tushin ingin mengahwini Vera, tetapi neneknya menasihatinya supaya menunggu dengan lamaran itu sehingga Vera sembuh.
Raisky memberitahu Kritskaya bahawa dia melihat Tushin melamar Vera di atas tebing, tetapi dia menolak dan menyuruhnya menunggu selama setahun. Raisky mengetahui kisah cinta neneknya, yang berlaku 40 tahun lalu. Pertemuannya dengan Vatutin di rumah hijau telah ditemui oleh kiraan yang memikatnya. Tit Nilych hampir membunuhnya kerana menampar mukanya. Mereka bersetuju bahawa kiraan akan berdiam diri tentang apa yang berlaku, dan Vatutin tidak akan berkahwin dengan Tatyana Markovna. Tukang kebun menyaksikan drama ini. Isterinya mengetahui tentang apa yang berlaku daripadanya, dan dia menyebarkan gosip sekarang, 40 tahun kemudian.
Perkahwinan Marfinka sederhana, hanya 50 tetamu. Ladang itu kosong: Marfinka pergi kepada suaminya, nenek dan Vera pergi ke ladang nenek mereka Novoselovo, manakala Tushin mengupah seorang arkitek untuk memulihkan rumah lama di Malinovka; Kozlov pulang ke rumah. Pada musim sejuk, nenek dan Vera akan menjemput Titus Nilych untuk tinggal. Raisky menyiapkan potret Vera dan nenek. Bandar ini bergosip tentang perkahwinan Vera dan Tushin yang akan datang, tetapi Vera tidak tahu apa-apa mengenainya.
Raisky memulakan novelnya tentang Vera, tetapi perkara-perkara tidak melampaui epigraf dan dedikasi. Dia terobsesi dengan idea baru - pergi ke Itali untuk "mengukir". Pada bulan Januari, Raisky berangkat bersama Kirilov ke Dresden, kemudian ke England dan Paris, dan pada musim bunga ke Switzerland dan Itali. Dari mana-mana dia dibawa pulang, ke Vera, Marfinka dan nenek. Di sebalik angka-angka ini terdapat satu lagi "nenek" - Rusia.
- "Breakage", analisis novel Goncharov
- "Oblomov", ringkasan bab-bab novel Goncharov
- "Kisah Biasa", ringkasan bab-bab novel Goncharov
Novel Goncharov "The Precipice" adalah bahagian ketiga dan terakhir dari trilogi terkenal, yang juga termasuk buku "Sejarah Biasa" dan "Oblomov". Dalam karya ini, penulis meneruskan polemiknya dengan pandangan sosialis tahun enam puluhan. Penulis khuatir dengan keinginan segelintir orang untuk melupakan tugas, cinta dan kasih sayang, meninggalkan keluarga dan pergi ke komuniti demi masa depan yang cerah untuk seluruh umat manusia. Kisah sebegini sering berlaku pada tahun 1860-an. Novel Goncharov "menjerit" tentang pemutusan hubungan primordial oleh nihilis, yang tidak boleh dilupakan. Sejarah penciptaan dan ringkasan ringkas kerja ini akan dibincangkan dalam artikel ini.
Konsep
Novel Goncharov "The Cliff" mengambil masa hampir dua puluh tahun untuk dicipta. Idea untuk buku itu datang kepada penulis pada tahun 1849, apabila dia sekali lagi melawat Simbirsk asalnya. Di sana, kenangan zaman kanak-kanak datang kembali ke Ivan Alexandrovich. Dia mahu menjadikan landskap Volga sangat disayanginya sebagai latar untuk kerja baharu itu. Beginilah kisah penciptaan bermula. "Tebing" Goncharov, sementara itu, belum lagi dijelmakan di atas kertas. Pada tahun 1862, Ivan Alexandrovich berpeluang bertemu dengan orang yang menarik di atas kapal. Dia seorang artis - sifat yang bersemangat dan luas. Dia mudah mengubah rancangan hidupnya dan selama-lamanya berada dalam tawanan fantasi kreatifnya. Tetapi ini tidak menghalangnya daripada merasakan kesedihan orang lain dan memberikan bantuan pada masa yang sesuai. Selepas pertemuan ini, Goncharov mempunyai idea untuk mencipta novel tentang artis dan sifat kompleks artistiknya. Jadi, secara beransur-ansur plot karya terkenal itu timbul di tebing Volga yang indah.
Penerbitan
Goncharov secara berkala membawa perhatian kepada pembaca episod individu dari novel yang belum selesai. Pada tahun 1860, serpihan karya bertajuk "Sofya Nikolaevna Belovodova" diterbitkan di Sovremennik. Dan setahun kemudian, dua lagi bab dari novel Goncharov "The Precipice" muncul dalam "Notes of the Fatherland" - "Potret" dan "Nenek". Kerja itu menjalani semakan gaya akhir di Perancis pada tahun 1868. Versi penuh novel itu diterbitkan pada tahun berikutnya, 1869, dalam jurnal Vestnik Evropy. Edisi berasingan karya itu diterbitkan dalam masa beberapa bulan. Goncharov sering memanggil "The Precipice" sebagai anak kegemaran imaginasinya dan memberikannya tempat yang istimewa dalam karya sasteranya.
Imej Raisky
Novel Goncharov "The Cliff" bermula dengan ciri-ciri watak utama karya itu. Ini Raisky Boris Pavlovich - seorang bangsawan dari keluarga bangsawan kaya. Dia tinggal di St. Petersburg, manakala harta pusakanya diuruskan oleh Tatyana Markovna Berezhkova (saudara jauh). Lelaki muda itu lulus dari universiti, mencuba dirinya dalam perkhidmatan tentera dan awam, tetapi kecewa di mana-mana. Pada permulaan novel Goncharov "The Cliff," Raisky berusia awal tiga puluhan. Walaupun usianya cukup baik, dia "belum menabur atau menuai apa-apa." Boris Pavlovich menjalani kehidupan yang riang, tidak memenuhi apa-apa tanggungjawab. Walau bagaimanapun, dia secara semula jadi dikurniakan dengan "percikan ilahi." Dia mempunyai bakat luar biasa sebagai seorang artis. Raisky, bertentangan dengan nasihat saudara-maranya, memutuskan untuk menumpukan dirinya sepenuhnya kepada seni. Walau bagaimanapun, kemalasan cetek menghalangnya daripada kesedaran diri. Mempunyai sifat yang meriah, aktif dan mudah dipengaruhi, Boris Pavlovich berusaha untuk menyalakan nafsu yang serius di sekeliling dirinya. Sebagai contoh, dia bermimpi "membangkitkan kehidupan" dalam saudara jauhnya, kecantikan sosialit Sofya Belovodova. Dia menumpukan semua masa lapangnya di St. Petersburg untuk aktiviti ini.
Sofia Belovodova
Wanita muda ini adalah personifikasi patung wanita. Walaupun hakikatnya dia sudah berkahwin, dia langsung tidak tahu kehidupan. Wanita itu dibesarkan di sebuah rumah agam yang mewah, kesungguhan marmarnya mengingatkan kepada tanah perkuburan. Didikan sekular menenggelamkan "naluri perasaan feminin" dalam dirinya. Dia dingin, cantik dan tunduk kepada nasibnya - untuk mengekalkan penampilan dan mencari dirinya perlawanan yang layak seterusnya. Untuk menyemarakkan semangat dalam diri wanita ini adalah impian Raisky. Dia melukis potretnya dan berbual panjang dengannya tentang kehidupan dan kesusasteraan. Namun, Sophia tetap dingin dan tidak dapat didekati. Di wajahnya, Ivan Goncharov melukis imej jiwa yang lumpuh oleh pengaruh cahaya. "The Break" menunjukkan betapa sedihnya apabila "ketetapan hati" semula jadi dikorbankan kepada konvensyen yang diterima umum. Percubaan artistik Raisky untuk menghidupkan semula patung marmar dan menambah "wajah berfikir" padanya gagal dengan teruk.
Wilayah Rus'
Dalam bahagian pertama novel, Goncharov memperkenalkan pembaca ke tempat tindakan lain. "The Cliff," ringkasan ringkas yang diterangkan dalam artikel ini, melukis gambaran Rus wilayah. Apabila Boris Pavlovich datang ke kampung asalnya Malinovka untuk bercuti, dia bertemu saudaranya di sana, Tatyana Markovna, yang semua orang atas sebab tertentu memanggil nenek. Malah, dia seorang wanita yang lincah dan sangat cantik berusia kira-kira lima puluh tahun. Dia menjalankan semua urusan ladang dan membesarkan dua anak yatim piatu: Vera dan Marfenka. Di sini pembaca pertama kali menemui konsep "tebing" dalam makna literalnya. Menurut legenda tempatan, di dasar gaung besar yang terletak tidak jauh dari ladang itu, seorang suami yang cemburu pernah membunuh isteri dan saingannya, dan kemudian menikam dirinya hingga mati. Bunuh diri itu nampaknya telah tertanam di tempat kejadian. Semua orang takut untuk melawat tempat ini.
Pergi ke Malinovka untuk kali kedua, Raisky takut bahawa "orang tidak tinggal di sana, orang berkembang" dan tidak ada pergerakan pemikiran. Dan dia salah. Ia adalah di wilayah Rus' bahawa dia mendapati nafsu ganas dan drama sebenar.
Kehidupan dan cinta
Doktrin golongan nihilis yang bergaya pada tahun 1960-an dicabar oleh "Cliff" Goncharov. Analisis terhadap karya menunjukkan bahawa dalam pembinaan novel pun polemik ini dapat dikesan. Umum mengetahui, dari sudut sosialis, dunia ini dikuasai oleh perjuangan kelas. Dengan imej Polina Karpova, Marina, dan Ulyana Kozlova, penulis membuktikan bahawa kehidupan didorong oleh cinta. Ia tidak selalunya makmur dan adil. Seorang lelaki penenang Savely jatuh cinta dengan Marina yang suram. Dan Leonty Kozlov yang serius dan betul tergila-gila dengan isterinya yang kosong Ulyana. Guru secara tidak sengaja memberitahu Raisky bahawa semua yang diperlukan untuk hidup ada dalam buku. Dan dia salah. Kebijaksanaan juga diturunkan dari generasi yang lebih tua kepada yang lebih muda. Dan untuk melihatnya bermakna memahami bahawa dunia jauh lebih kompleks daripada yang kelihatan pada pandangan pertama. Inilah yang Raisky lakukan sepanjang novel: dia menemui misteri luar biasa dalam kehidupan orang yang paling dekat dengannya.
Marfenka
Goncharov memperkenalkan pembaca kepada dua heroin yang sama sekali berbeza. "The Precipice," ringkasan ringkasnya, walaupun ia memberikan idea tentang novel itu, tidak membenarkan kita mengalami sepenuhnya kedalaman karya, mula-mula memperkenalkan kita kepada Marfenka. Gadis ini dibezakan oleh kesederhanaan dan spontan kebudak-budakan. Nampaknya Boris Pavlovich ditenun daripada "bunga, sinar, kehangatan dan warna musim bunga." Marfenka sangat menyayangi kanak-kanak dan tidak sabar mempersiapkan dirinya untuk kegembiraan keibuan. Mungkin lingkaran minatnya sempit, tetapi tidak sama sekali tertutup seperti dunia "kanari" Sofia Belovodova. Dia tahu banyak perkara yang tidak dapat dilakukan oleh abangnya, Boris: cara menanam rai dan oat, berapa banyak hutan yang diperlukan untuk membina pondok. Akhirnya, Raisky sedar bahawa "membangunkan" makhluk yang bahagia dan bijak ini adalah sia-sia malah kejam. Neneknya juga memberi amaran kepadanya tentang perkara ini.
Iman
Iman adalah jenis sifat wanita yang sama sekali berbeza. Ini adalah seorang gadis dengan pandangan yang progresif, tanpa kompromi, ditentukan, mencari. Goncharov rajin menyediakan penampilan heroin ini. Pada mulanya, Boris Pavlovich hanya mendengar ulasan tentangnya. Semua orang menggambarkan Vera sebagai orang yang luar biasa: dia tinggal bersendirian di rumah terbiar dan tidak takut untuk turun ke jurang yang "mengerikan". Malah penampilannya penuh dengan misteri. Tidak ada garis keterukan klasik dan "sinar sejuk" Sophia di dalamnya, tidak ada nafas kesegaran Marfenka yang kekanak-kanakan, tetapi terdapat beberapa jenis rahsia, "pesona yang tidak terucap." Percubaan Raisky untuk menembusi jiwa Vera sebagai saudaranya disambut dengan penolakan. "Kecantikan juga mempunyai hak untuk dihormati dan kebebasan," kata gadis itu.
Nenek dan Rusia
Di bahagian ketiga karya itu, Ivan Aleksandrovich Goncharov memfokuskan semua perhatian pembaca pada imej nenek. "The Break" menggambarkan Tatyana Markovna sebagai penjaga yang yakin secara kerasulan terhadap asas-asas masyarakat lama. Dia adalah pautan terpenting dalam perkembangan ideologi tindakan novel itu. Dalam neneknya, penulis mencerminkan bahagian Rus yang kuat, kuat, konservatif. Segala kekurangannya adalah tipikal bagi orang yang seangkatan dengannya. Jika kita membuangnya, maka pembaca disajikan dengan seorang wanita yang "penyayang dan lembut", dengan gembira dan bijak memerintah "kerajaan kecil" - kampung Malinovka. Di sinilah Goncharov melihat penjelmaan syurga duniawi. Tiada siapa yang duduk diam di ladang, dan semua orang mendapat apa yang mereka perlukan. Walau bagaimanapun, setiap orang perlu membayar sendiri kesilapan mereka. Nasib seperti itu, sebagai contoh, menanti Savely, yang diizinkan oleh Tatyana Markovna untuk berkahwin dengan Marina. Perhitungan mengatasi Vera dari semasa ke semasa.
Episod yang sangat melucukan ialah di mana nenek, untuk memberi amaran kepada murid-muridnya agar tidak menderhaka kepada ibu bapa mereka, mengeluarkan novel bermoral dan mengatur sesi bacaan yang membina untuk semua ahli rumah. Selepas ini, walaupun Marfenka yang tunduk menunjukkan kemahuan diri dan menerangkan dirinya kepada pengagum lamanya Vikentyev. Tatyana Markovna kemudian menyedari bahawa apa yang dia amaran kepada anak mudanya, mereka lakukan pada masa itu di taman. Nenek itu mengkritik diri sendiri dan mentertawakan kaedah pendidikannya yang kekok: "Adat lama ini tidak sesuai di mana-mana!"
Peminat Vera
Sepanjang novel, Boris Pavlovich mengumpul dan membongkar beg perjalanannya beberapa kali. Dan setiap kali rasa ingin tahu dan rasa bangga yang terluka menghalangnya. Dia mahu merungkai misteri Vera. Siapakah yang dipilihnya? Ia boleh menjadi pengagum lamanya, Tushin Ivan Ivanovich. Dia adalah seorang saudagar kayu yang berjaya, seorang ahli perniagaan, mempersonifikasikan Rusia "baru" menurut Goncharov. Di estet Dymkinya, dia membina taska dan sekolah untuk kanak-kanak biasa, menetapkan hari bekerja yang singkat, dan sebagainya. Di antara petaninya, Ivan Ivanovich sendiri adalah pekerja pertama. Lama kelamaan, Raisky juga memahami kepentingan tokoh ini.
Walau bagaimanapun, apabila pembaca belajar dari bahagian ketiga novel itu, rasul moral nihilistik Mark Volokhov menjadi orang yang terpilih dari Iman. Di bandar mereka mengatakan perkara yang mengerikan tentang dia: dia masuk ke rumah hanya melalui tingkap, tidak pernah membayar hutang dan akan memburu ketua polis dengan anjingnya. Sifat terbaik sifatnya ialah berdikari, bangga dan sayang kepada rakan-rakannya. Pandangan nihilistik nampaknya Goncharov tidak serasi dengan realiti kehidupan Rusia. Pengarang ditolak di Volokhov oleh ejekan adat lama, tingkah laku menentang dan dakwah hubungan seksual bebas.
Boris Pavlovich, sebaliknya, sangat tertarik dengan lelaki ini. Dalam dialog watak-watak, persamaan tertentu dapat dikesan. Idealis dan materialis sama-sama jauh dari realiti, hanya Raisky yang menyatakan dirinya di atasnya, dan Volokhov cuba untuk pergi sebagai "rendah" yang mungkin. Dia merendahkan dirinya dan bakal kekasihnya kepada kewujudan haiwan yang semula jadi. Ada sesuatu yang bersifat binatang dalam penampilan Mark. Goncharov dalam "The Precipice" menunjukkan bahawa Volokhov mengingatkannya tentang serigala kelabu.
Jatuhnya Iman
Detik ini adalah kemuncak bahagian keempat, dan sememangnya keseluruhan novel secara keseluruhan. Di sini "tebing" melambangkan dosa, bahagian bawah, neraka. Pertama, Vera meminta Raisky tidak membenarkannya masuk ke dalam gaung jika dia mendengar tembakan dari sana. Tetapi kemudian dia mula bergelut dalam pelukannya dan, berjanji bahawa tarikh ini dengan Mark akan menjadi yang terakhir untuknya, melepaskan diri dan melarikan diri. Dia tidak berbohong sama sekali. Keputusan untuk pergi adalah betul dan benar, kekasih tidak mempunyai masa depan, tetapi apabila pergi, Vera berpaling dan kekal bersama Volokhov. Goncharov menggambarkan sesuatu yang belum diketahui oleh novel ketat abad ke-19 - kejatuhan heroin tercintanya.
Pencerahan pahlawan
Di bahagian kelima, pengarang menunjukkan kebangkitan Vera dari "tebing" nilai-nilai baru, nihilistik. Tatyana Markovna membantunya dengan ini. Dia faham bahawa dosa cucunya hanya boleh ditebus dengan bertaubat. Dan "perjalanan nenek dengan beban malang" bermula. Bukan Vera sahaja yang dia risaukan. Dia takut bahawa bersama dengan kebahagiaan dan kedamaian cucunya, kehidupan dan kemakmuran akan meninggalkan Malinovka. Semua peserta dalam novel, saksi peristiwa, melalui api pembersihan penderitaan. Tatyana Markovna akhirnya mengaku kepada cucunya bahawa pada masa mudanya dia melakukan dosa yang sama dan tidak bertaubat di hadapan Tuhan. Dia percaya bahawa sekarang Vera harus menjadi "nenek", menguruskan Malinovka dan menumpukan dirinya kepada orang ramai. Tushin, mengorbankan harga dirinya, pergi menemui Volokhov dan memberitahunya bahawa gadis itu tidak lagi mahu melihatnya. Mark mula memahami kedalaman khayalannya. Dia kembali ke perkhidmatan tentera untuk kemudian dipindahkan ke Caucasus. Raisky memutuskan untuk menumpukan dirinya kepada arca. Dia merasakan kekuatan seorang artis yang hebat dan berfikir untuk mengembangkan kebolehannya. Vera mula sedar dan memahami nilai sebenar perasaan yang Tushin rasa terhadapnya. Di penghujung cerita, setiap hero novel mendapat peluang untuk mengubah nasibnya dan memulakan hidup baru.
Goncharov melukis gambaran sebenar pandangan dan moral Rusia yang mulia pada pertengahan abad ke-19 dalam novelnya "The Cliff." Ulasan daripada pengkritik sastera menunjukkan bahawa penulis telah mencipta karya sebenar prosa realistik Rusia. Renungan pengarang tentang yang fana dan yang kekal adalah relevan hari ini. Semua orang harus membaca novel ini dalam bentuk asal. Selamat membaca!
Pada 1 Januari 1867, Goncharov telah dianugerahkan Order of St. Vladimir, ijazah ke-3, "untuk perkhidmatan yang cemerlang dan rajin." Walau bagaimanapun, anugerah ini, pada dasarnya, merumuskan kerjaya penulis. Jelas sekali, dia memaklumkan kepada atasannya terlebih dahulu bahawa dia akan meletakkan jawatan pada tahun 1867. Selain perintah itu, persaraannya juga ditandai dengan percutian selama empat bulan di luar negara, yang amat diperlukan oleh novelis itu untuk menyiapkan The Precipice. "The Precipice" ialah novel terakhir Goncharov, melengkapkan trilogi novelnya. Ia diterbitkan pada tahun 1869 di halaman majalah "Buletin Eropah", di mana ia diterbitkan dari Januari hingga Mei dalam setiap keluaran. Apabila "The Precipice" sedang aktif ditulis, Goncharov sudah berusia lebih 50 tahun. Dan apabila saya menyelesaikannya, saya sudah berusia 56 tahun. Novel terakhir ditandai dengan ketinggian idea yang luar biasa, walaupun untuk Goncharov, dan keluasan masalah yang luar biasa. Penulis novel itu tergesa-gesa untuk mencurahkan dalam novel itu semua yang dia alami dan berubah fikiran semasa hidupnya. "The Precipice" akan menjadi novel utamanya. Penulis, jelas, dengan tulus percaya bahawa novel terbaiknya kini harus keluar dari penanya, yang akan meletakkannya di alas novelis pertama di Rusia. Walaupun novel terbaik dari segi pelaksanaan artistik dan intuisi plastik, Oblomov, sudah berada di belakang kami.
Idea untuk novel itu timbul pada akhir 1840-an di Simbirsk asalnya Goncharov berusia 37 tahun pada masa itu. "Di sini," dia melaporkan dalam artikel "Lebih baik lewat daripada tidak sama sekali," "muka-muka lama yang dikenali bergegas ke arah saya dalam kerumunan, saya melihat kehidupan patriarki yang belum dihidupkan semula dan bersama-sama pucuk baru, campuran muda dan tua. Taman, Volga, tebing rantau Volga, udara asli, kenangan zaman kanak-kanak - semua ini masuk ke dalam kepala saya dan hampir menghalang saya daripada menyelesaikan "Oblomov"... Saya mengambil novel baru itu, membawanya ke seluruh dunia dan dalam program itu, ditulis secara sembarangan pada sekerap...” Goncharov mahu menghabiskan hampir novel "Oblomov" telah dilukis di kepala saya, tetapi sebaliknya saya menghabiskan musim panas "sia-sia" di Simbirsk dan mula melakar novel baru pada kegemaran saya “serpihan”. Sesuatu yang kuat pasti telah campur tangan dalam hidupnya. Cinta untuk Varvara Lukyanova? Perasaan cinta yang menusuk untuk wilayah asal anda, Rusia, dilihat selepas berehat selama 15 tahun? Mungkin kedua-duanya. Goncharov telah pun menulis "Mimpi Oblomov," di mana wilayah asalnya Volga dipersembahkan dalam semangat idyll kuno klasik dan, pada masa yang sama, bukan tanpa ironi. Tetapi tiba-tiba persepsi yang berbeza tentang tempat-tempat yang biasa timbul: mereka semua diterangi oleh cahaya keghairahan yang kuat, warna-warna terang, muzik. Ia adalah tanah air yang sama sekali berbeza, Rusia yang sama sekali berbeza. Dia mesti menulis bukan sahaja orang Oblomovites yang baik hati tetapi mengantuk, bukan sahaja impian ribuan tahun dan rahsia ribuan tahun tempat-tempat ini! Dia mesti menulis kehidupan yang hidup, menggelegak, hari ini, cinta, semangat! Taman, Volga, tebing, kejatuhan seorang wanita, dosa Iman dan ingatan yang terjaga akan dosa Nenek (undang-undang rohani kehidupan sejak kejatuhan Adam dan Hawa!), Kepulangan yang sukar dan menyakitkan kepada diri sendiri, ke gereja kecil dengan imej Kristus di tebing tebing - itulah yang kini menariknya dengan tidak dapat dinafikan... Oblomov mula bersembunyi dalam semacam kabut, lebih-lebih lagi, menjadi jelas bahawa wira ini tidak dapat melakukannya tanpa cinta, jika tidak, dia tidak akan bangun, kedalaman dramanya tidak akan didedahkan... Dan Goncharov yang berusia 37 tahun bergegas ke "cabiknya", cuba menangkap perasaan yang luar biasa, suasana cinta, semangat, kebaikan wilayah, serius. keterukan, serta keburukan wilayah dalam hubungan orang ramai, dalam kehidupan kehidupan... Sebagai seorang artis yang agak berpengalaman, dia tahu bahawa suasana tempat dan masa yang akan menguap pertama sekali dari ingatan, butiran penting, bau. , imej akan hilang. Dan dia menulis dan menulis, masih tanpa berfikir, tanpa rancangan. Pelan itu berkembang dengan sendirinya dari perincian yang sayang hingga ke hati. Suasana kerja itu secara beransur-ansur ditentukan: jika dalam "Sejarah Biasa" plot tipikal tentang kedatangan seorang wilayah ke ibu kota menyembunyikan perendaman jiwa manusia yang tidak dapat dilihat dalam kesejukan kematian, dalam keputusasaan, dalam "pemutihan jiwa", jika dalam "Oblomov" ia adalah percubaan untuk bangkit dari keputusasaan ini, bangun, memahami diri sendiri dan kehidupan anda, maka di sini, di "Precipice", akan ada perkara yang paling berharga - kebangkitan, kebangkitan jiwa, kemustahilan untuk jiwa yang hidup akhirnya jatuh ke dalam keputusasaan dan tidur. Dalam perjalanan ke Simbirsk asalnya ini, Goncharov berasa seperti sejenis Antey, yang kekuatannya meningkat daripada menyentuh bumi. Watak utama, Raisky, adalah Antaeus dalam novelnya.
Novel "The Precipice" disusun lebih luas dan ringkas daripada "Sejarah Biasa" dan "Oblomov" sebelumnya. Cukuplah untuk mengatakan bahawa novel itu berakhir dengan perkataan "Rusia". Penulis secara terbuka mengisytiharkan bahawa dia bercakap bukan sahaja tentang nasib wira, tetapi juga
tentang takdir sejarah masa depan Rusia. Ini mendedahkan perbezaan yang ketara daripada novel-novel sebelumnya. Prinsip "monograf artistik" yang mudah dan jelas dalam strukturnya dalam "The Precipice" digantikan dengan prinsip estetik lain: mengikut sifatnya, novel itu simfoni. Ia dibezakan oleh "kesesakan" relatifnya dan kegelapan, perkembangan plot yang kompleks dan dinamik, di mana aktiviti dan penurunan mood watak-watak "berdenyut" dengan cara yang pelik. Ruang artistik novel Goncharov juga telah berkembang. Di tengah-tengahnya terdapat, sebagai tambahan kepada ibu kota Petersburg, Volga, bandar daerah, Malinovka, taman pantai dan tebing Volga. Terdapat lebih banyak lagi di sini yang boleh dipanggil "variegasi kehidupan": landskap, burung dan haiwan, imej visual secara umum. Selain itu, novel ini diserap dengan perlambangan. Goncharov di sini beralih kepada imej seni lebih kerap daripada sebelumnya, dan lebih meluas memperkenalkan imej bunyi dan cahaya ke dalam puisi karya itu.
Novel ini memberikan gambaran luas, "stereoskopik" Rusia moden. Goncharov tetap setia kepada dirinya sendiri dan membezakan moral ibu kota dan wilayah. Pada masa yang sama, adalah ingin tahu bahawa semua watak kegemaran penulis (Nenek, Vera, Marfenka, Tushin) adalah wakil dari kawasan pedalaman Rusia, sementara di ibu negara tidak ada seorang pun pahlawan yang luar biasa. Watak St. Petersburg "The Precipice" membuat anda berfikir tentang banyak perkara; penulis memerlukannya dan dalam banyak cara menerangkan watak utama, Raisky, tetapi novelis tidak merasakan hubungan yang mesra dan mesra dengan mereka. Kes yang jarang berlaku dalam amalan seorang penulis! Adalah jelas bahawa pada masa dia menulis "The Precipice," Goncharov telah mengalami perubahan serius dalam penilaiannya tentang realiti sekeliling dan, secara lebih luas, sifat manusia. Lagipun, wira wilayahnya hidup terutamanya di dalam hati mereka dan dibezakan oleh integriti alam semula jadi mereka, sementara, menggambarkan persekitaran sekular St. Petersburg, penulis mencatatkan ketiadaan jiwa, keangkuhan dan kekosongan kehidupan bangsawan St. Petersburg yang sejuk dan kalangan birokrasi bangsawan tertinggi. Pakhotin, Belovodova, Ayanov - dalam semua orang ini tidak ada pencarian moral dalaman yang sangat disayangi oleh Goncharov, yang bermaksud tidak ada pencarian untuk makna kehidupan, tidak ada kesedaran tentang tugas seseorang... Di sini segala-galanya membeku dalam imobilitas membatu. Isu kompleks kehidupan manusia digantikan dengan bentuk kosong. Bagi Pakhotin - bangsawan, untuk Ayanov - "perkhidmatan" yang tidak bertimbang rasa dan tidak mengikat, dsb. Bentuk kosong mencipta ilusi kewujudan sebenar, niche yang ditemui dalam kehidupan, makna hidup yang ditemui. Perkara utama yang Goncharov telah bercakap selama bertahun-tahun adalah bahawa masyarakat tinggi tidak mengenali negara mereka untuk masa yang lama, hidup dalam pengasingan daripada rakyat Rusia, tidak bercakap Rusia, mementingkan diri sendiri dan sentimen kosmopolitan menguasai persekitaran ini. Penggambaran masyarakat tinggi ini secara langsung menggemakan novel L. Tolstoy. Tetapi Goncharov mengembangkan topik dan menunjukkan bahawa kekurangan kerohanian dan fosilisasi "tonggak masyarakat" adalah salah satu sebab untuk ilusi Rusia yang lain: nihilisme, dahaga untuk "kebebasan" daripada peraturan dan undang-undang. Dunia metropolitan, asing dengan tanah Rusia, berbeza dalam novel dengan wilayah yang dipenuhi dengan tokoh-tokoh yang hangat dan meriah, walaupun kadangkala hodoh. Walau bagaimanapun, ia juga mempunyai "ilusi" sendiri, penipuan diri sendiri, pembohongannya sendiri. Nenek Raisky menanggung pembohongan ini dalam hidupnya selama bertahun-tahun, tetapi ia terungkap apabila peristiwa utama novel itu berlaku: "rehat" cucunya Vera. Tychkov, wanita halaman Marina, Kozlovs, dan lain-lain mempunyai pembohongan mereka sendiri Walau bagaimanapun, di bahagian wilayah novel, peristiwa berlaku secara dinamik, keadaan rohani orang adalah tertakluk kepada perubahan, ia tidak membeku selama-lamanya. Raisky terpaksa mengakui bahawa di St. Petersburg orang mencari kebenaran dengan fikiran yang dingin, secara reflektif, tetapi di wilayah, orang yang hidup dengan ikhlas mendapatinya "secara percuma": "Nenek! Tatyana Markovna! Anda berdiri di puncak pembangunan, mental, moral dan sosial! Anda seorang yang benar-benar bersedia, maju! Dan bagaimana ini diberikan kepada kamu secara percuma, sedangkan kami sibuk dan sibuk!”
Percubaan pertama untuk menyelesaikan "The Precipice" bermula pada tahun 1860. Dan sekali lagi ia dikaitkan dengan perjalanan ke Marienbad yang dicintainya. Pada awal Mei, Goncharov, bersama keluarga Nikitenko, pergi dengan bot dari Kronstadt ke Stettin, dan dari sana dengan kereta api ke Berlin, kemudian ke Dresden, di mana dia memeriksa galeri terkenal untuk kali kedua, dan akhirnya ke Marienbad. Pada 3 Jun, dia sudah menulis kepada saudara perempuan Nikitenko, Ekaterina dan Sophia, tentang mengerjakan "The Precipice": "Saya merasakan keceriaan, belia, kesegaran, saya berada dalam suasana yang luar biasa, saya merasakan lonjakan daya produktif, seperti semangat untuk meluahkan perasaan yang tidak pernah saya rasai sejak tahun 1957.” Sudah tentu, ini tidak sia-sia untuk masa depan (jika ada) novel: semuanya terbentang di hadapan saya bersedia selama dua jam, dan saya melihat banyak perkara di sana yang tidak pernah saya impikan. Bagi saya kini makna wira kedua, kekasih Vera, hanya menjadi jelas; tiba-tiba separuh keseluruhan telah berkembang kepadanya, dan angka itu muncul hidup, terang dan popular; wajah yang hidup juga muncul; semua tokoh lain berlalu di hadapan saya dalam mimpi puitis selama dua jam ini, seolah-olah dipamerkan, semuanya adalah rakyat semata-mata, dengan semua ciri, warna, daging dan darah Slavs...” Ya, novel itu mungkin ada. dilipat semua sedia, tetapi hanya untuk beberapa jam. Ia ternyata tidak begitu mudah. Pada masa ini, kira-kira 16 helaian bercetak telah ditulis oleh tangan Goncharov, namun novel itu secara keseluruhan masih kekal dalam kabus, hanya adegan terang individu, imej, dan lukisan yang jelas muncul di fikiran. Tidak ada perkara utama - plot dan wira yang menyatukan! Oleh itu aduan dalam surat kepada Nikitenko bapa: "Wajah, figura, gambar muncul di atas pentas, tetapi saya tidak tahu bagaimana untuk mengumpulkannya, mencari makna, sambungan, tujuan lukisan ini, saya tidak dapat ... dan wira belum datang, tidak muncul...” Dari angka-angka ini di latar depan, seperti yang ditunjukkan oleh surat Goncharov dari masa ini, adalah Mark dan Marfenka. Raisky tidak diberikan kepada Goncharov, walaupun ia adalah sebahagian besar imej autobiografi. Menjelang akhir bulan Jun, menjadi jelas bahawa keadaannya sangat buruk: "Saya membeku pada helaian ke-16... Tidak, saya tidak malas, saya duduk selama 6 jam, menulis sehingga saya merasa pengsan pada hari ketiga, dan kemudian tiba-tiba ia seolah-olah pecah, dan bukannya memburu, terdapat keputusasaan, rasa berat, biru..."
Goncharov mengadu bahawa dia banyak bekerja, tetapi tidak mencipta, tetapi mengarang, dan oleh itu keluar "buruk, pucat, lemah." Mungkin lebih baik menulis di Perancis? Goncharov bertolak ke Boulogne, berhampiran Paris. Tetapi ia tidak lebih baik di sana sama ada: terdapat banyak bunyi di sekeliling, dan yang paling penting, wira masih dalam kabus. Pada bulan Ogos, Goncharov terpaksa mengakui: "Wira sama sekali tidak keluar, atau sesuatu keluar secara liar, tanpa imaginasi, tidak lengkap. Nampaknya saya telah mengambil tugas yang mustahil untuk menggambarkan bahagian dalam, keberanian, adegan artis dan seni. Ada adegan, ada angka, tetapi secara keseluruhan tidak ada apa-apa.” Hanya apabila dia kembali ke Dresden pada bulan September, satu bab novel itu ditulis. Tidak banyak untuk percutian empat bulan! Dia terpaksa mengakui kepada dirinya sendiri bahawa pada tahun 1860 dia masih tidak melihat keseluruhannya, iaitu novel itu sendiri.
Namun, penulis berdegil mengejar matlamatnya. Goncharov sudah merasakan "stereoskopi" yang luar biasa dan memikat karya barunya, merasakan bahawa dia sudah berjaya atau hampir berjaya dalam perkara utama: ketinggian cita-cita yang luar biasa walaupun untuk kesusasteraan Rusia. Ketinggian sedemikian hanya mungkin untuk Pushkin, Gogol, Lermontov... Bekerja pada novel itu tidak boleh ditinggalkan dalam apa jua keadaan! Dan dia berdegil terus menghasilkan babak demi babak, gambar demi gambar. Novel ini agak "terlalu terdedah" selama 13 tahun mengusahakannya. Selain itu, rancangan itu berkembang dan sentiasa menjadi lebih jelas dengan keluasan dan kekhususan yang lebih besar. Apabila tiba di rumah pada akhir September, Goncharov sekali lagi beralih ke "The Precipice", malah menerbitkan satu bab dalam "Notes of the Fatherland". Menjelang akhir tahun 1861, tiga daripada lima bahagian "The Precipice" telah ditulis. Tetapi drama aksi sebenar, permainan nafsu yang luar biasa, intipati novel - semua ini masih tidak disentuh! Semua ini akan terungkap hanya dalam dua bahagian terakhir, meningkatkan novel ke tahap yang baharu.
Selama hampir dua puluh tahun, rancangan untuk "Cliff" telah difikirkan. Ia ternyata sangat luas sehingga ia tidak lagi sesuai dengan kerangka "novel pendidikan" linear ("Sejarah Biasa"), "novel-kehidupan" ("Oblomov"). Beberapa bentuk baru harus dilahirkan, beberapa novel baru, tidak sama sekali linear, bukan dalam bentuk lorong sunyi di taman: tidak, di sini taman harus dibahagikan kepada banyak sunyi dan rumpun pokok, menjadi banyak lorong teduh dan padang rumput yang cerah, di atas katil bunga yang simetri dan tidak teratur dengan bunga yang berbeza... Di sini kesan dan hasil kehidupan yang paling penting sepatutnya dibentangkan: iman, harapan, cinta, Rusia, seni, wanita... Bagaimana untuk menggabungkan kesan yang jelas kekasih berusia tiga puluh tujuh tahun dan tegas, bijak, kebapaan dalam pantulan semangat seorang lelaki tua, lelaki berusia hampir lima puluh tahun?
Walau apa pun, pada awal 1860-an novel itu masih belum selesai. Goncharov, yang akan bersara, terus berkhidmat. Pada September 1862, beliau dilantik menjadi editor akhbar rasmi Kementerian Hal Ehwal Dalam Negeri, Mail Utara. Beberapa bulan lalu, wakil demokrasi revolusioner D.I Pisarev, N.G. Serno-Solovyevich. Penerbit Sovremennik, Nekrasov, berpecah dengan "kem liberal": Turgenev, Goncharov, Druzhinin, Pisemsky. Turgenev, dalam surat kepada Herzen dan Dostoevsky, memanggil Nekrasov, yang baru-baru ini berkawan dengannya, "seorang lelaki yang tidak jujur," "seorang mazurik yang tidak tahu malu." Nekrasov terpaksa menghalang pekerja Sovremennik daripada menerbitkan serangan ke atas Turgenev. Goncharov tidak pernah memutuskan hubungan peribadi dengan orang yang pandangannya tidak bertepatan dengan pandangannya sendiri. Selama beberapa dekad, dia mengekalkan hubungan yang lancar dan mesra dengan Nekrasov. Sekiranya novelis itu menyedari bahawa aktiviti asing Herzen ternyata berguna untuk Rusia, maka bolehkah dia menilai kenalan lamanya Nekrasov dengan kejam dan dengan perasaan peribadi? Benar, dia memutuskan untuk tidak memberikan novelnya kepada majalah Nekrasov. Pada tahun 1868, Nekrasov meminta untuk menerbitkan "The Break" dalam jurnal Otechestvennye zapiski, yang mengambil kedudukan yang jelas demokratik, tetapi menerima jawapan: "Saya tidak fikir novel itu sesuai untuk anda, walaupun saya juga tidak akan menyinggung perasaan. generasi tua atau muda di dalamnya.” , tetapi arah umumnya, malah idea itu sendiri, jika ia tidak bercanggah secara langsung, maka tidak sepenuhnya bertepatan dengan prinsip-prinsip itu, malah tidak melampau yang akan diikuti oleh majalah anda. Dalam satu perkataan, ia akan menjadi regangan.”
Persetujuan untuk pelantikan ke "Pejabat Pos Utara" rasmi semasa tempoh perjuangan ideologi yang dipergiatkan dalam masyarakat adalah langkah demonstratif. Dalam keadaan ini, Goncharov menjadi "penjaga" di mata ramai. Penulis memahami perkara ini dengan baik, dan jika dia tetap melakukannya, maka, oleh itu, dia mempunyai beberapa motif yang serius, kerana, seperti sebelum ini dalam penapisan, dia sama sekali tidak mengorbankan keyakinan asasnya. Jadi, dia mengharapkan sesuatu. Untuk apa? Pada November 1862, beliau menyerahkan memorandum kepada Menteri Hal Ehwal Dalam Negeri P. A. Valuev "Mengenai kaedah penerbitan Pos Utara." Nota itu menggariskan projek untuk menyusun semula akhbar itu. Ingin menjadikan akhbar itu lebih umum daripada akhbar rasmi dan tidak rasmi lain, Goncharov menuntut lebih banyak kebebasan dalam membincangkan "fenomena paling luar biasa dalam kehidupan awam dan tindakan kerajaan." “Kita perlu membenarkan lebih banyak keberanian, saya tidak bercakap tentang keberanian politik; biarkan sabitan politik kekal dalam had arahan kerajaan, saya bercakap tentang kebebasan yang lebih besar untuk bercakap secara terbuka tentang hal ehwal dalaman, awam dan domestik kita, tentang penghapusan kesopanan dalam akhbar yang terletak di atasnya bukan kerana suatu masa yang mendesak, kini telah berlalu. keperluan, tetapi sebagai akibat dari masa yang lama ketakutan penapisan, yang meninggalkan jejak panjang tabiat tertentu - di satu pihak, tidak bercakap, sebaliknya, tidak membenarkan bercakap tentang banyak perkara yang boleh dikatakan. dengan lantang tanpa bahaya.” Menyatakan niat "untuk membawa bahasa dalam akhbar ke tahap ketepatan dan kemurnian yang telah diletakkan oleh kesusasteraan dan masyarakat moden." Inilah yang Goncharov mahu buat daripada akhbar polis! Sudah tentu, ia adalah mimpi utopia, walaupun nampaknya Goncharov sama sekali tidak cenderung kepada utopia. Ya, nampaknya, pembaharuan Alexander II yang berkembang pesat telah membangkitkan idealisme semula jadinya, yang telah berjaya dipadamkan selama seperempat abad perkhidmatan di pelbagai "jabatan". Goncharov berkhidmat di Northern Post selama kurang daripada setahun, tidak pernah mengatasi inersia rasmi akhbar. Pada 14 Jun 1863, Menteri Hal Ehwal Dalam Negeri P. A. Valuev memohon kepada Alexander II untuk melantik Goncharov sebagai ahli Majlis Menteri Dalam Negeri bagi Hal Ehwal Percetakan dan untuk menganugerahkannya seorang ahli majlis negara aktif dengan gaji 4,000 rubel setahun. . Ini sudah menjadi kedudukan jeneral, yang mana ramai, dan terutama penulis, tidak memaafkan Goncharov. Malah Nikitenko, yang memihak kepada Goncharov, menulis dalam diarinya: "Rakan saya I. A. Goncharov akan cuba dalam segala cara yang mungkin untuk menerima empat ribunya secara berkala dan bertindak dengan berhati-hati, supaya pihak berkuasa dan penulis gembira dengannya." Walau bagaimanapun, semuanya ternyata berbeza daripada apa yang Nikitenko jangkakan, yang jauh di lubuk hati menganggap Goncharov sebagai orang yang "terlalu makmur". Malah, penulis novel sentiasa melakukan perkhidmatannya, cuba untuk tidak menjejaskan pendapat peribadi asasnya. Dan ini mempunyai drama tersendiri. Bukan tanpa alasan bahawa Goncharov sentiasa mengadu tentang kedudukannya yang tidak dapat ditanggung dalam Majlis Akhbar, tentang tipu daya, dan tentang dasar penapisan yang berfikiran sempit. Secara umum, melihat pendekatan Goncharov terhadap perkhidmatan, anda dengan jelas menyedari bahawa dalam aktiviti rasminya peranan utama dimainkan, pada dasarnya, bukan dengan kepunyaan mana-mana pihak (liberal, pengawal keselamatan), tetapi oleh patriotisme sejati dan pemikiran yang luas. Tetapi kesunyian itu bersifat dramatik...
Goncharov menghabiskan cuti musim panasnya pada tahun 1865 dan 1866 di pusat peranginan Eropah yang telah dikuasainya (Baden-Baden, Marienbad, Boulogne dan lain-lain), cuba untuk mendapatkan "Cliff" dari tanah. Tetapi tulisan itu lembap. Dalam surat kepada S.A. Nikitenko dari Marienbad bertarikh 1 Julai 1865, dia mengakui: "Saya mula membaca buku nota saya, menulis, atau, lebih baik dikatakan, menconteng dan menconteng dua atau tiga bab, tetapi... Tetapi tiada apa yang akan berlaku. ... "Mengapa ia tidak berfungsi?" - anda bertanya lagi, - dan kerana, seperti yang saya nampak, yang tinggal hanyalah menyeberangi sungai untuk berada di seberang, dan apabila sekarang saya menghampiri sungai, saya melihat bahawa ia bukan sungai, tetapi laut, iaitu, dalam erti kata lain, saya fikir saya telah menulis separuh daripada novel dalam bentuk kasar, tetapi ternyata saya hanya mengumpul bahan itu dan separuh lagi utama adalah segala-galanya dan untuk mengatasinya anda memerlukan, sebagai tambahan kepada bakat, banyak masa.”
Pergi bercuti ke luar negara pada tahun 1867, Goncharov secara rahsia berharap bahawa "keajaiban Marienbad" akan berulang, seperti sepuluh tahun yang lalu, apabila novel "Oblomov" selesai dalam tiga bulan kerja yang cepat dan bertenaga. Namun, setiap novel mempunyai takdir dan perwatakan tersendiri. Konsep "The Precipice" jauh lebih luas daripada "Oblomov," dan tahun-tahun yang berlalu tidak menambah kesegaran dan tenaga... Pada 12 Mei 1867, Goncharov tiba di bandar peranginan Marienbad, di mana dia telah melawat beberapa kali, dan menginap di Hotel Stadt Brussel. Dia menghabiskan masa sebulan mengerjakan novel itu. Bulan itu yang tidak diketahui sama sekali dalam hidupnya: dia tidak menulis satu surat pun dan tidak menerima satu baris pun daripada sesiapa pun. Seseorang boleh membayangkan bagaimana dia duduk di meja setiap pagi dan cuba memperbaharui rancangan lamanya. Namun, tiada apa yang berhasil untuknya. Sedikit malu untuk mengakui walaupun kepada kenalan lama kekalahannya, dia berbohong dalam surat kepada A.B. Nikitenko bertarikh 15 Jun: “Saya berharap untuk menjadi lebih sihat, bukan bergurau, untuk segar, tetapi saya hanya kehilangan kesihatan saya dan menjadi berkulat semangat; Saya mahu turun ke kerja lama, terlupa, membawa bersama saya buku nota, menguning dengan masa, dan tidak menyentuhnya dari beg pakaian. Kesihatan mahupun kerja tidak berjaya, dan persoalan kerja diselesaikan secara negatif selama-lamanya. Saya baling pen itu."
Sudah tentu, Goncharov tidak boleh melepaskan penanya: terlalu banyak yang telah dilaburkan dalam novel terakhir, dan yang paling penting, ia sepatutnya mengandungi cinta dan amaran perpisahan Goncharov kepada Rusia dan rakyat Rusia pada malam ujian sejarah yang serius. Walau bagaimanapun, pada percutian ini penulis novel benar-benar tidak akan mengambil penanya. Dia cuba berehat, menukar tempat penginapannya: dia melawat Baden-Baden, Frankfurt, Ostend, bertemu dengan Turgenev, Dostoevsky, dan pengkritik Botkin. Di Baden-Baden, Turgenev membacakan novelnya "Smoke" kepadanya, tetapi Goncharov tidak menyukai novel itu. Dan selain itu, saya tidak menyukai fakta bahawa Turgenev, setelah mengambil tema yang menggemakan "Precipice"nya, tidak meletakkan satu titisan cinta untuk Rusia dan rakyat Rusia dalam "Asap", sementara dia sendiri diseksa oleh apa yang dia cuba dan tidak boleh nyatakan dengan tepat cinta yang akhirnya akan meresap ke seluruh novelnya: setiap imej, setiap landskap, setiap adegan. Dalam surat kepada A.G. Troinitsky bertarikh 25 Jun, dia berkata: "Adegan pertama membuat saya marah bukan kerana pena Rusia memusuhi rakyat Rusia, tanpa belas kasihan melaksanakan mereka untuk kekosongan, tetapi kerana pena ini telah mengkhianati pengarang, seni. Ia berdosa dengan sejenis kemarahan yang membosankan dan dingin, ia berdosa dengan kekafiran, iaitu dengan kekurangan bakat. Semua angka ini sangat pucat sehingga mereka seolah-olah telah dicipta, digubah. Tiada satu strok hidup, bukan ciri yang jelas, tiada yang menyerupai fisiognomi, wajah yang hidup: hanya sekumpulan nihilis yang distensil.” Tetapi bukan kebetulan bahawa Goncharov menunjukkan dalam "The Precipice" bahawa nenek Tatyana Markovna (dan adakah dia Markovna secara kebetulan?), walaupun dia memarahi, mengasihi dan mengasihani "Markushka" Volokhov. Penulis sendiri menyukai semua orang yang digambarkannya dalam novel terakhirnya, termasuk nihilis Volokhov. kenapa? Ya, kerana dia memperlakukan Volokhov dengan cara injil - sebagai "anak yang hilang," hilang, tetapi anaknya sendiri. Secara umum, terdapat begitu banyak cinta dalam "The Precipice" sehinggakan tidak terdapat dalam "Oblomov", di mana Goncharov benar-benar menyukai hanya dua watak: Ilya Ilyich dan Agafya Pshenitsyna. Dalam "Kisah Biasa," terdapat lebih sedikit cinta yang datang dari inti kewujudan penulis: novel ini sangat pintar dan tidak mempunyai kehangatan perasaan. Mengapa segala-galanya berubah begitu banyak dalam "The Precipice"? Bukan kerana Goncharov dibesarkan sebagai seorang artis (walaupun ini adalah fakta!), Tetapi untuk alasan mudah bahawa dia hanya tua, hangat, lembut dalam jiwa: novel itu mendedahkan perasaan bapa yang tidak dibelanjakan, di mana cinta bapa bercampur dengan kebijaksanaan , pengorbanan diri dan keinginan untuk melindungi kehidupan muda daripada segala kejahatan. Dalam novel-novel awal, perasaan bapa ini masih belum matang sebegitu rupa. Di samping itu, pada masa dia menulis "The Precipice," penulis, bijak dari pengalaman mengembara ke seluruh dunia dan refleksi yang tidak berkesudahan, sudah jelas menyedari tempat istimewa Rusia di dunia. Dia melihat beribu-ribu kekurangan dalam hidupnya dan sama sekali tidak membantah untuk memindahkan banyak perkara baik ke tanah Rusia dari Eropah, tetapi dia menyukai perkara utama dalam dirinya, yang tidak dapat dimusnahkan oleh sebarang pinjaman: keikhlasan yang luar biasa dan kebebasan dalaman. , yang tidak ada kaitan dengan parlimen atau perlembagaan... Rusia-Robin baginya adalah penjaga syurga duniawi, di mana setiap perkara kecil adalah berharga, di mana terdapat kedamaian dan kedamaian yang tidak dapat dibayangkan dalam kehidupan duniawi, di mana terdapat tempat untuk segala-galanya dan semua orang. Di sini Raisky datang ke Malinovka: “Alangkah indahnya Eden yang terbuka kepadanya di sudut ini, dari tempat dia dibawa semasa kecil... Taman itu luas... dengan lorong-lorong gelap, gazebo dan bangku. Semakin jauh dari rumah, taman itu semakin terabai. Berhampiran pokok elm yang besar merebak, dengan bangku yang busuk, terdapat sekumpulan pokok ceri dan epal: terdapat rowan; Terdapat sekumpulan pokok linden di sana, mereka ingin membentuk lorong, tetapi tiba-tiba mereka masuk ke dalam hutan dan secara persaudaraan bercampur dengan hutan cemara, hutan birch... Berhampiran taman, lebih dekat dengan rumah, terdapat kebun sayur. Terdapat kubis, lobak, lobak merah, pasli, timun, kemudian labu besar, dan di rumah hijau terdapat tembikai dan tembikai. Bunga matahari dan popia, dalam jisim kehijauan ini, membuat bintik-bintik terang dan mudah dilihat; Kacang Turki berlegar dekat stamen... Burung layang-layang berlegar dekat rumah, membuat sarang di atas bumbung; di taman dan hutan terdapat robin, orioles, siskins dan goldfinches, dan burung bulbul diklik pada waktu malam. Halaman itu penuh dengan semua jenis ayam dan pelbagai jenis anjing. Pada waktu pagi mereka pergi ke ladang dan pulang pada waktu petang, lembu dan kambing bersama dua orang kawan. Beberapa ekor kuda berdiri hampir terbiar di kandang. Lebah, lebah, pepatung berlegar-legar di atas bunga berhampiran rumah, rama-rama mengepakkan sayapnya di bawah sinar matahari, kucing dan anak kucing berkerumun di sudut, berjemur di bawah sinar matahari. Terdapat kegembiraan dan kedamaian di dalam rumah itu!” Perasaan umum dari perihalan sedemikian adalah lebihan kehidupan yang berwarna-warni, melimpah di tepi bekas yang hangat dan direndam matahari. Syurga sebenar! Dan di sebelah rumah kecil yang cerah, Goncharov menggambarkan sebuah rumah lama yang suram dan suram, dan di sebelah "Eden" neneknya adalah tebing, dari mana asap beracun nampaknya timbul dan di mana roh jahat dan hantu hidup, di mana tidak ada orang baik yang akan berada. kaki. Tebing itu sudah menghampiri berhampiran dengan taman nenek yang damai, yang menjadi lebih disayangi kerana bahaya menimpanya. Taman sayang! Ia patut dicintai, ia patut dihargai, ia mesti dilindungi! Dengan perasaan inilah "The Precipice" ditulis: dengan kasih sayang kepada Rusia dan dengan amaran kebapaan terhadap kesilapan remaja Rusia.
Pada 1 September, Goncharov kembali dari percutiannya di luar negara tanpa melengkapkan novel itu, dan pada penghujung tahun, pada 29 Disember, dia bersara. Goncharov telah diberikan pencen jeneral: 1,750 rubel setahun. Walau bagaimanapun, ia tidak begitu banyak. Dalam salah satu suratnya kepada Turgenev, dia mengakui: "Pencen, terima kasih kepada Tuhan dan Tsar, yang diberikan kepada saya, memberi saya cara untuk wujud, tetapi tanpa sebarang kebahagiaan ..." Setelah akhirnya bebas, Goncharov sekali lagi bergegas ke novel beliau. Sudah pada bulan Februari, dia membaca "The Precipice" di rumah ahli sejarah dan wartawan Evgeny Mikhailovich Feoktistov, dan pada bulan Mac - di rumah Count Alexei Konstantinovich Tolstoy, pengarang "The Silver Prince" dan trilogi dramatik dari zaman itu. daripada Tsar Ivan the Terrible. Tolstoy dan isterinya, Sofya Andreevna, memainkan peranan penting dalam fakta bahawa "The Precipice" akhirnya selesai. Seperti mana-mana artis, Goncharov memerlukan penyertaan mesra, pujian, sokongan - dan keluarga Tolstoy ternyata menjadi sokongan yang sangat diperlukan untuk Goncharov pada tahun 1868. Penulis novel menulis tentang Tolstoy: "Semua orang menyukainya kerana kecerdasannya, bakatnya, tetapi yang paling penting untuk wataknya yang baik, terbuka, jujur dan sentiasa ceria. Semua orang berpaut kepadanya seperti lalat; sentiasa ada orang ramai di rumah mereka - dan oleh kerana kiraan itu sama rata dan sama baiknya dan mesra kepada semua orang, orang dari semua keadaan, pangkat, minda, bakat, antara lain, berkumpul dengannya dengan cara yang cantik. Countess, seorang wanita yang halus dan bijak, maju, berpendidikan, membaca segala-galanya dalam empat bahasa, memahami dan menyukai seni, kesusasteraan - dalam satu perkataan, salah seorang daripada segelintir wanita yang berpendidikan.” Pada beberapa ketika, Goncharov melawat Tolstoys hampir setiap hari.
Alexei Tolstoy ternyata seorang artis yang sangat dekat dengan semangat Goncharov. Liriknya diilhamkan oleh kemahahadiran Tuhan, kepada siapa penyair mengarang nyanyian pujian yang menggembirakan dan terang. Malah lirik cinta Tolstoy dipenuhi dengan pemikiran tentang keselamatan jiwa manusia, makna tertinggi dalam kehidupan manusia. Hakikat bahawa Goncharov berkawan dengannya semasa menyiapkan "The Precipice" adalah sangat ciri. Nampaknya dalam perbualan tentang nihilisme moden mereka mempunyai titik hubungan yang serius.
A. Tolstoy, sebaliknya, secara aktif bimbang tentang nasib novel Goncharov. Pada 24 November, Goncharov menerima surat daripada A.K dan S.A. Tolstoy. Surat itu menyatakan sikap meluluskan terhadap kerja penyediaan novel "The Cliff" untuk diterbitkan. Lebih-lebih lagi, Alexey Tolstoy entah bagaimana mengambil bahagian dalam karya novel Goncharov. Goncharov - nampaknya dengan persetujuan atau bahkan atas cadangan penyair - diletakkan di bahagian ke-5 "The Precipice" terjemahan puisi Heine:
Cukup! Sudah tiba masanya untuk saya melupakan perkara karut ini! Sudah tiba masanya untuk kembali kepada alasan! Cukup dengan anda, seperti pelakon yang mahir, Saya bermain drama sebagai jenaka. Adegan itu dilukis dengan warna-warni, Saya mengaji dengan begitu ghairah; Dan jubah itu bersinar, dan ada bulu pada topi, Dan perasaan - semuanya indah! Sekarang, walaupun saya telah membuang kain buruk ini, Sekurang-kurangnya tidak ada sampah teater, Hati saya masih sakit sama, Macam saya main drama. Dan apa jenis kesakitan palsu yang saya fikirkan Kesakitan itu ternyata hidup - Ya Tuhan, saya cedera hingga mati - saya sedang bermain, Gladiator kematian mewakili!
Untuk mukadimah novel "The Precipice" (November 1869), Goncharov membuat nota: "Saya menganggap tugas saya untuk menyatakan dengan penuh rasa terima kasih bahawa terjemahan puisi Heine yang sangat baik, diletakkan di bahagian ke-5 sebagai epigraf untuk novel Raisky, adalah milik kepada Count A.K. Tolstoy, pengarang drama "The Death of Ivan the Terrible" dan "Theodore Ioannovich."
Persahabatan yang semakin mempercayai A. Tolstoy dan Goncharov berakhir dengan kematian penyair pada September 1875. Tetapi walaupun selepas ini, pengarang "The Precipice" mengekalkan ingatan yang sangat hangat tentang A. Tolstoy.
Pada bacaan pertama "The Precipice" oleh Tolstoy, pada 28 Mac 1868, editor "Buletin Eropah" M. M. Stasyulevich hadir, yang berkongsi kesannya dengan isterinya: "Ini adalah daya tarikan yang berkaliber tinggi. Bakat yang mendalam! Satu adegan lebih baik daripada yang lain... "The Herald of Europe" akan melompat tinggi jika dia berjaya mengambil "Marfenka" ke dalam tangannya." Sepanjang April, Stasyulevich berjuang untuk manuskrip "The Precipice" - dan akhirnya mencapai matlamatnya: pada 29 April, Goncharov berjanji bahawa selepas menyelesaikan novel itu dia akan memberikannya kepada Vestnik Evropy.
Nah, novel itu sendiri meluru ke hadapan dengan semangat yang diperbaharui. Pujian memberi kesan yang menggalakkan kepada Goncharov, seperti mana-mana artis. Pada 25 Mei, Goncharov mengaku kepada "rakan setiausaha"nya Sofya Aleksandrovna Nikitenko: "Stasyulevich dengan bertenaga tahu bagaimana untuk membangkitkan imaginasi dengan kritikan yang bijak, sedar, sedar dan mempunyai kesan yang sangat halus terhadap kebanggaan. Bayangkan di bawah pengaruh ini, dalam perbualan dengannya, saraf dan imaginasi saya mula bermain, dan tiba-tiba penghujung novel itu berdiri di hadapan saya dengan jelas dan jelas, sehingga nampaknya saya akan duduk dan menulis segala-galanya sekarang. Dan keesokan harinya dia menulis kepada Stasyulevich sendiri: "Sekarang semuanya mendidih dalam diri saya, seolah-olah dalam sebotol champagne, semuanya berkembang, menjadi lebih jelas dalam diri saya, semuanya lebih mudah, lebih jauh, dan saya hampir tidak tahan, sendirian, menangis teresak-esak seperti kanak-kanak, dan dengan tangan yang letih saya bergegas untuk meraikan entah bagaimana, dalam keadaan kucar-kacir... segala yang sebelum ini, yang saya anggap mati, terbangun dalam diri saya.”
Goncharov tidak suka tinggal di St. Petersburg musim panas yang berdebu sama sekali, dan tidak dapat terlibat dalam kerja kreatif. Dia menghabiskan novel hebatnya di pusat peranginan Eropah. Keesokan harinya, 27 Mei 1868, Goncharov pergi ke luar negara. Dari Kissingen dia menulis: "Saya mempunyai dua bilik kecil dan selesa berhampiran sumber dan Kurhaus... Satu sudut dan kesunyian yang sempurna, dan satu atau dua wajah yang dikenali - itulah yang saya perlukan sekarang untuk duduk dan selesai dalam dua atau tiga sesi .” Benar, novelis lebih suka bersembunyi dari "wajah biasa" dan menumpukan seluruh tenaganya untuk mengasingkan diri dan mencipta dalam diam. Walau bagaimanapun, masih tidak ada "senyap yang ideal", dan inilah syarat utama untuk kreativiti untuk Goncharov: "Dalam kerja saya, saya memerlukan bilik ringkas dengan meja, kerusi malas dan dinding kosong, supaya tiada apa-apa. malah menghiburkan mata, dan yang paling penting, tiada bunyi luaran yang ditembusi... dan supaya saya dapat mengintip, mendengar apa yang berlaku dalam diri saya, dan menulis.” Mari kita ambil perhatian bahawa, sebagai tambahan kepada kesunyian, Goncharov memerlukan udara musim panas yang hangat, kering, cuaca yang menyenangkan: badan artistiknya sangat berubah-ubah, pena mudah jatuh dari tangannya, dan "biru" menyerang. Dan semua saraf! Musim panas ini, perubahan mood gugup ciri Goncharov entah bagaimana menampakkan diri mereka terutamanya dengan kuat: dari kemurungan kepada keseronokan kreatif. Malah, kelajuan kerja adalah sama seperti di Marienbad: walaupun moodnya tidak sekata, dia memproses, membersihkan dan menyiapkan sepuluh helaian bercetak seminggu! Jadi Jun dan Julai berlalu, dan pada 5 Ogos dia menulis kepada Stasyulevichs bahawa dia menghampiri penghujung novel: "Hari ini atau esok, atau saya tidak tahu bila, saya perlu menulis adegan malam nenek dengan Vera .” Keseluruhan novel itu hampir selesai pada bulan September. Stasyulevich sudah menang, tetapi masih terlalu awal! Dia tidak mengenali watak Ivan Alexandrovich dengan baik. Goncharov sekali lagi diserang oleh keraguan, terutamanya mengenai bab pertama novel itu. Dalam surat kepada A.A. Dia menulis kepada Muzalevskaya pada akhir September: "Saya mula bekerja dengan tekun pada musim panas, menamatkan kerja lama saya dan juga memujuk seorang editor untuk menerbitkannya. Ya, saya kurang sabar. Permulaannya sudah basi dan kini sudah tua, dan apa yang ditulis semula memerlukan banyak penamat, dan saya menyerah dan membuangnya." Stasyulevich dan Alexei Tolstoy terpaksa bermula sekali lagi. Pujukan dan rundingan yang panjang berakhir dengan kejayaan yang lengkap. Pada Januari 1869, "Break" mula diterbitkan dalam "Buletin Eropah". Tetapi novelis itu tidak bertenang: semasa novel itu diterbitkan, Goncharov terus membaca pruf, yang benar-benar meletihkan editor majalah.
Menurut Goncharov, dia memasukkan ke dalam "The Precipice" semua "idea, konsep dan perasaan kebaikan, kehormatan, kejujuran, moral, kepercayaan - segala-galanya yang ... harus membentuk sifat moral seseorang." Seperti sebelum ini, penulis prihatin dengan "isu umum, global, kontroversi." Dalam kata pengantar "The Precipice," dia sendiri berkata: "Persoalan tentang agama, tentang kesatuan keluarga, tentang struktur baru prinsip sosial, tentang pembebasan wanita, dsb., bukanlah peribadi, tertakluk kepada keputusan ini atau era itu, ini atau negara itu, satu generasi atau yang lain. Ini adalah isu-isu umum, global, kontroversi, berjalan selari dengan pembangunan umum umat manusia, yang penyelesaiannya setiap era, semua negara telah bekerja dan bekerja... Dan tidak satu zaman, tidak satu negara pun boleh bermegah dengan kemenangan terakhir mana-mana daripada mereka...”
Hakikat bahawa "The Precipice" diilhamkan sejurus selepas penulisan "An Ordinary History" dan hampir serentak dengan penerbitan "Oblomov's Dream" membuktikan kesatuan mendalam trilogi novel Goncharov, serta fakta bahawa perpaduan ini terutama berkaitan asas keagamaan novel Goncharov. Oleh itu corak yang jelas dalam penamaan watak utama: dari Ad-uev melalui Oblomov - ke Rai-sky. Wira autobiografi Goncharov sedang mencari sikap yang betul terhadap kehidupan, Tuhan, dan manusia. Pergerakan pergi dari neraka ke syurga.
Evolusi ini bermula dari masalah "kembali kepada Tuhan buah dari biji yang dilemparkan oleh-Nya" kepada masalah "hutang" dan "tujuan manusia." Mari buat tempahan dengan serta-merta bahawa Goncharov tidak akan pernah mendapat cita-cita mutlak. Ya, dia tidak akan cuba mencipta "bodoh" sendiri untuk mencari yang mutlak, seperti yang dilakukan F. Dostoevsky. Goncharov memikirkan wira yang ideal dari segi rohani dalam batas-batas duniawi yang mungkin dan, lebih-lebih lagi, pada asasnya duniawi. Wiranya pada asasnya tidak sempurna. Dia adalah seorang yang berdosa di antara orang yang berdosa. Tetapi dia dikurniakan dengan dorongan dan aspirasi rohani, dan dengan itu menunjukkan kemungkinan pertumbuhan rohani bukan untuk beberapa orang terpilih, tetapi untuk setiap orang. Perhatikan bahawa, dengan pengecualian yang jarang berlaku, semua tokoh utama novel yang lain adalah "orang berdosa": Vera, Nenek. Kesemua mereka, melalui "tebing" mereka, datang kepada pertobatan dan "kebangkitan".
Tema Kristian novel itu menghasilkan pencarian "norma" cinta manusia. Boris Raisky sendiri sedang mencari norma ini. Inti plot kerja itu, sebenarnya, adalah pencarian Raisky untuk "norma" cinta wanita dan sifat wanita ("Natasha yang malang," Sofya Belovodova, sepupu wilayah Marfenka dan Vera). Babushka, Mark Volokhov, dan Tushin mencari norma ini dengan cara mereka sendiri. Iman juga mencari, yang, terima kasih kepada "naluri kesedaran diri, keaslian, inisiatif," berdegil berusaha untuk kebenaran, menemuinya dalam kejatuhan dan perjuangan dramatik.
Pada pandangan pertama, tema cinta dan pencarian "seni" Raisky kelihatan berharga dengan sendirinya, menduduki seluruh ruang novel. Tetapi pencarian Goncharov untuk "norma" dilakukan dari kedudukan Kristian, yang amat ketara dalam nasib watak utama: Raisky, Vera, Volokhov, Babushka. Norma ini adalah "tugas cinta", mustahil bagi pengarang di luar sikap Kristian terhadap kehidupan. Oleh itu, berbanding dengan "Sejarah Biasa" dan "Oblomov" sebelumnya, julat kreatif novelis, skop ideologi dan tematik dan pelbagai teknik artistik diperluas dengan ketara. Bukan kebetulan bahawa sesetengah penyelidik mengatakan bahawa novel terakhir Goncharov membuka jalan untuk novelisme abad ke-20.
Tajuk novel ambik. Pengarang juga bercakap tentang fakta bahawa dalam 60-an bergolak abad ke-19, "pecah" dalam hubungan masa ditemui, "pecah" dalam hubungan antara generasi (masalah "bapa dan anak") dan "pecah" dalam nasib wanita ("kejatuhan" wanita, buah "emansipasi"). Goncharov secara intensif, seperti dalam novel sebelumnya, mencerminkan "tebing" antara perasaan dan akal, iman dan sains, tamadun dan alam semula jadi, dll.
"The Precipice" ditulis dalam keadaan apabila Goncharov, bersama-sama dengan seluruh sayap liberal masyarakat Rusia, terpaksa merasakan apa yang dibawa oleh liberalisme buah selama beberapa dekad kewujudannya di Rusia. Dalam novel itu, Goncharov secara rahsia dan terbuka menentang pandangan dunia positif kontemporarinya, ateisme terbuka, dan materialisme kesat. Agama (dan cinta sebagai manifestasi asasnya dalam sifat manusia) menentang semua ini dalam "The Precipice." Goncharov masih menyokong kemajuan, tetapi menekankan ketidakbolehterimaan untuk memecahkan idea-idea baru dengan tradisi dan cita-cita abadi kemanusiaan. Konsep ini secara artistik terkandung terutamanya dalam kisah cinta Vera dan nihilis Mark Volokhov. Volokhov, yang dibezakan oleh keterusterangan dan kejujuran tertentu, dahagakan kejelasan dan kebenaran, sedang mencari cita-cita baru, secara tiba-tiba memutuskan semua hubungan dengan tradisi dan pengalaman manusia sejagat.
Keluarga Volokhov merayu kepada sains dan membezakannya dengan agama. Ia adalah satu lagi ilusi Rusia. Penulis serius mengikuti perkembangan sains. Dalam kata pengantar kepada "The Precipice," dia menyatakan: "Sains praktikal yang serius tidak boleh dikorbankan untuk mendambakan ketakutan terhadap sebahagian kecil bahaya yang boleh berlaku daripada kebebasan dan keluasan aktiviti saintifik. Biarlah ada di kalangan saintis muda mereka yang kajiannya tentang sains semula jadi atau tepat akan membawa kepada kesimpulan materialisme yang melampau, penafian, dll. Keyakinan mereka akan kekal sebagai takdir peribadi mereka, dan sains akan diperkaya dengan usaha saintifik mereka.” Goncharov, berdasarkan surat ulasannya, bersetuju, dalam apa jua keadaan, dengan hakikat bahawa agama dan sains tidak boleh bertentangan antara satu sama lain. Dia menyatakan: "Iman tidak malu dengan mana-mana "Saya tidak tahu" - dan mendapatkan untuk dirinya sendiri di lautan luas semua yang dia perlukan. Dia mempunyai satu dan satu-satunya senjata yang paling berkuasa untuk orang yang beriman - perasaan.
Fikiran (manusia) tidak mempunyai apa-apa kecuali pengetahuan pertama yang diperlukan untuk rumah, kegunaan duniawi, iaitu abjad kemahatahuan. Dalam perspektif yang sangat kabur, tidak pasti dan jauh, pelopor sains yang berani mempunyai harapan suatu hari nanti mencapai rahsia alam semesta melalui jalan sains yang boleh dipercayai.
Sains sebenar berkedip-kedip dengan cahaya yang begitu lemah sehingga buat masa ini ia hanya memberikan gambaran tentang kedalaman jurang kejahilan. Dia, seperti belon, hampir tidak terbang di atas permukaan bumi dan jatuh kembali tidak berdaya." Dalam kata pengantar novel "The Precipice," penulis merumuskan pemahamannya tentang masalah hubungan antara sains dan agama: "...Kedua-dua jalan adalah selari dan tidak berkesudahan!"
Penulis novel itu cukup mahir dalam pengajaran baru. Semasa berkhidmat dalam penapisan, dia membaca banyak bahan dari majalah "Perkataan Rusia", yang tugasnya adalah untuk mempopularkan idea-idea positivis di Rusia, dan, tidak syak lagi, mendalami intipati dan bahkan asal-usul ajaran ini. Goncharov menulis ulasan penapisan karya penting seperti D. I. Pisarev, mempopularkan ajaran positivis, sebagai "Idea Sejarah Auguste Comte" dan "Popularizers of Negative Doctrines." Setelah membaca artikel "Idea Sejarah Auguste Comte", yang dimaksudkan untuk edisi ke-11 "Perkataan Rusia" untuk tahun 1865, Goncharov, sebagai penapis, berkeras untuk mengumumkan amaran kedua kepada majalah itu, kerana dia melihat dalam artikel Pisarev "suatu yang jelas. menafikan kesucian asal usul dan kepentingan agama Kristian.” Adakah ini sebabnya dalam kata pengantar novel "The Precipice" seseorang dapat mengesan polemik tersembunyi dengan Pisarev? Kemudian, dalam "Sejarah Luar Biasa," dia merumuskan tuntutannya terhadap etika positivis seperti berikut: "Semua manifestasi baik atau buruk aktiviti psikologi dibawa di bawah undang-undang yang tertakluk kepada refleks saraf, dll." Baik dan jahat sebagai derivatif "refleks saraf" - tema anti-positivis ini membawa Goncharov lebih dekat dengan pengarang The Brothers Karamazov. Dalam novel Dostoevsky, Mitya dan Alyosha membincangkan teori positivis manusia ini: “Bayangkan, ia ada di dalam saraf, di kepala, iaitu, di dalam otak saraf ini... ada jenis ekor, saraf ini ada ekor, dan sebaik sahaja mereka menggeletar di sana ... iaitu, saya akan melihat sesuatu dengan mata saya, seperti ini, dan mereka akan menggeletar, ekornya, dan apabila mereka menggeletar, barulah imej itu muncul... sebab itu saya merenung, dan kemudian saya fikir, kerana ekor, dan tidak sama sekali kerana saya mempunyai jiwa..."
Positivis militan dalam "The Precipice" ialah Mark Volokhov, yang dengan tulus percaya bahawa dalam fisiologilah jawapan kepada manusia. Dia berpaling kepada Vera dengan kata-kata: “Adakah kamu bukan haiwan? roh, malaikat - makhluk abadi? Dalam soalan dari Mark ini seseorang boleh mendengar gema definisi manusia yang merupakan ciri-ciri positivis. Oleh itu, pada tahun 1860, P. L. Lavrov merumuskan: "Manusia (homo) adalah genus zoologi dalam kategori mamalia... haiwan vertebrata ..." Pandangan serupa telah dibangunkan oleh M. A. Bakunin. Sudah tentu, Goncharov tidak bersetuju dengan pemahaman tentang sifat manusia. Pada pendapatnya, Volokhov "menyalahkan manusia menjadi satu organisma haiwan, mengambil darinya sisi lain, bukan haiwan." Polemik Goncharov dengan positivis mengenai persoalan sama ada manusia hanya "haiwan" atau sama ada dia juga mempunyai "jiwa" menentukan banyak ciri novel "The Precipice" dan, khususnya, banyaknya imej haiwan, yang tidak sesuai dengan karya-karya terdahulu Goncharov. Penulis novel itu sendiri melihat banyak "kebinatangan" dalam manusia, tetapi, tidak seperti para positivis, dia tidak hanya menyatakan fakta ini, tetapi memberikan penilaian yang sesuai, menunjukkan perjuangan antara "kebinatangan" dan "rohani" dalam manusia dan berharap untuk "kemanusiaan"nya "dan kembali kepada Kristus. Seluruh doktrin etika Goncharov, bermula dengan karya tahun 1840-an, adalah berdasarkan harapan ini. Sememangnya, sudah dalam "Surat dari Rakan Ibukota kepada Pengantin Lelaki Provinsi" konsep pendakian beransur-ansur dari "binatang" kepada "lelaki" yang sebenar jelas kelihatan. Dalam "The Precipice," Goncharov merasakan ancaman bukan sahaja kepada agama, kepada moral tradisional, tetapi juga kepada moral seperti itu, kerana positivisme menghapuskan dan mengabaikan tugas peningkatan moral manusia. Lagipun, untuk "haiwan vertebrata" adalah mustahil - tidak ada keperluan untuk itu. Bagi Mark Volokhov, “orang... berkerumun seperti midges dalam cuaca panas dalam tiang besar, berlanggar, resah, membiak, memberi makan, memanaskan diri dan hilang dalam proses hidup yang bodoh, supaya esok mereka boleh memberi ruang untuk satu lagi tiang yang serupa .
"Ya, jika ini benar," fikir Vera, "maka anda tidak sepatutnya berusaha untuk menjadi lebih baik, lebih tulen, lebih jujur, lebih baik pada akhir hayat anda. Untuk apa? Untuk kegunaan harian selama beberapa dekad? Untuk melakukan ini, anda perlu menyimpan, seperti semut dengan bijirin untuk musim sejuk, dengan kemahiran hidup seharian, dengan kejujuran seperti itu, yang sinonim dengan ketangkasan, dengan bijirin yang cukup untuk bertahan hidup, kadang-kadang sangat pendek, untuk menjadi hangat dan selesa... Apakah cita-cita semut? Kita perlukan kebaikan semut... Tetapi adakah ini begitu?
Ajaran yang dianuti oleh Volokhov nampaknya meninggalkan kesan pada penampilan dan tingkah lakunya. Di dalamnya, dengan kehendak pengarang, binatang, binatang, sentiasa kelihatan. Namanya sendiri menunjukkan serigala. "Anda adalah serigala lurus," kata Vera tentang dia. Semasa perbualan kemuncak dengannya, Mark menggelengkan kepalanya, "seperti binatang berbulu," "berjalan... seperti haiwan derhaka melarikan diri dari mangsa," "seperti haiwan, dia meluru ke gazebo, membawa mangsanya. ” Dalam "The Precipice," bukan sahaja Mark Volokhov, tetapi juga banyak watak lain dipersembahkan dalam pencahayaan haiwan. Leonty Kozlov juga mempunyai nama keluarga yang jelas. Isteri Kozlov, Ulyana, memandang Raisky dengan "pandangan duyung." Tushin menyerupai beruang dongeng. "Apabila ribut petir melanda anda, Vera Vasilievna," katanya, "lari ke seberang Volga, ke dalam hutan: tinggal seekor beruang yang akan melayani anda ... seperti yang mereka katakan dalam dongeng." Dan dalam Raisky ia bukan sekadar "musang". Dalam justifikasinya untuk kesakitan yang ditimbulkannya, dia memberitahu Vera: "Itu bukan saya, bukan manusia: binatang itu melakukan jenayah." Badai keghairahan dan kecemburuan "menenggelamkan segala-galanya manusia dalam dirinya." Marina, isteri Savely, dalam novel itu dibandingkan dengan kucing. Malah dikatakan tentang Marfenka bahawa dia menyukai panas musim panas "seperti cicak."
Goncharov juga berpolemik dengan etika utilitarian, yang secara semula jadi mengikuti pemahaman "zoologi" manusia. Seseorang yang hidup dengan keperluan bukan sahaja "badan", tetapi juga "jiwa", hidup hanya dengan "badan" dan etikanya tidak dapat tidak mementingkan diri sendiri. Adalah diketahui bahawa pada tahun 1860-an, berkaitan dengan penerbitan di Rusia karya pengikut Bentham J. S. Mill, perdebatan tentang etika utilitarian berkobar di akhbar dengan semangat yang diperbaharui. Dalam perbualan dengan Raisky, Volokhov menjelaskan prinsip etikanya dengan sejujur-jujurnya: "Apa itu kejujuran, pada pendapat anda?.. Ia tidak jujur atau tidak jujur, tetapi berguna untuk saya."
Akhirnya, Goncharov menunjukkan bahawa prinsip ketiga etika positivis, "kekurangan kehendak bebas," juga ditunjukkan dalam tingkah laku Mark Volokhov. Dalam falsafah positivisme, “fikiran dan fungsinya ternyata menjadi mekanik tulen, di mana tidak ada kehendak bebas pun! Oleh itu, manusia tidak bersalah sama ada baik atau jahat: dia adalah produk dan mangsa undang-undang keperluan... Inilah... apa yang dilaporkan oleh abad terbaru, dalam diri pemikir terbarunya, kepada yang lama. abad." Materialisme dan positivisme vulgar benar-benar mempertahankan idea tentang determinisme yang paling kejam dan juga "fatalisme sejarah." Bagaimana rasanya untuk menganggap ini sebagai pengagum lama Pushkin, yang mengisytiharkan prinsip "kemerdekaan manusia"!
Satu lagi tema penting dalam novel terbaru Goncharov ialah tema kepercayaan kepada Tuhan. Tidak dinafikan, dalam tahun-tahun yang telah berlalu sejak Sejarah Biasa dan Oblomov, Goncharov telah banyak berubah. Pyotr Aduev dan Stolz sentiasa merasakan kelemahan sifat manusia dan mencadangkan langkah radikal untuk membuatnya semula. Ini adalah pengubah wira yang mengalami kesukaran mendengar kehidupan itu sendiri, organiknya, irama semula jadinya. Dalam "The Precipice," Goncharov akhirnya membuat kesimpulan bahawa mendengar kedalaman alam adalah lebih penting daripada membentuk semula. Kini dia lebih sedar dan berhati-hati. Jika saya boleh berkata begitu, dia mula lebih mempercayai Tuhan, lebih percaya kepada Rezeki Tuhan untuk manusia. Penulis yakin bahawa setiap orang dikurniakan anugerah tertentu daripada Tuhan, bahawa tidak ada orang yang "berbakat" di dunia ini. Perkara lain ialah seseorang itu sendiri menolak pemberian ini dan menjauhi Tuhan. Alam semula jadi tidak boleh dibuat semula, tetapi potensi yang wujud di dalamnya harus dibangunkan! Dalam Oblomov, pencerah Stolz berhujah bahawa manusia dicipta untuk "mengubah sifatnya." Ini adalah perkara yang sama sekali berbeza - Tushin: "Tetapi Tushin kekal pada ketinggiannya dan tidak meninggalkannya. Bakat yang diberikan kepadanya - untuk menjadi seorang lelaki - dia tidak menguburkan, tetapi dimasukkan ke dalam edaran, tidak kehilangan, tetapi hanya mendapat keuntungan dari fakta bahawa dia dicipta oleh alam semula jadi, dan tidak menjadikan dirinya seperti dia." Dalam alasan penulis, pemikiran yang tidak dikenali oleh kita dari novel pertama mula berkelip tentang had sebenar dalam kemungkinan pembuatan semula manusia: "Pencapaian sedar ketinggian ini - melalui siksaan, pengorbanan, kerja yang mengerikan seumur hidup pada diri sendiri - Sudah tentu, tanpa bantuan dari luar, keadaan yang menguntungkan, diberikan kepada begitu sedikit, yang, boleh dikatakan, tidak diberikan kepada hampir semua orang, namun ramai, letih, putus asa atau bosan dengan pertempuran hidup, berhenti separuh jalan, berpaling dan, akhirnya, benar-benar melupakan tugas pembangunan moral dan berhenti mempercayainya." Kenyataan ini adalah mustahil sama ada dalam Sejarah Biasa atau dalam Oblomov. Dalam "The Precipice," keyakinan pengarang terhadap "semula jadi" pada manusia nyata lebih besar daripada sebelumnya. Di sini, lebih daripada sebelumnya, terdapat banyak wira yang dibezakan oleh keharmonian semula jadi, dan bukan oleh keharmonian yang diperoleh semasa proses pembentukan semula diri. Sebagai tambahan kepada Tushin, seseorang harus menyebut, sebagai contoh, Tatyana Markovna, tentang siapa Raisky mencerminkan: "Saya berjuang... untuk berperikemanusiaan dan baik: nenek tidak pernah memikirkan perkara ini, tetapi dia berperikemanusiaan dan baik... seluruh prinsip nenek ... adalah sifatnya!” Di wilayah yang digambarkan oleh Goncharov, secara amnya “tiada seorang pun yang berpura-pura untuk kelihatan sesuatu yang berbeza, lebih baik, lebih tinggi, lebih bijak, lebih bermoral; namun sebenarnya ia lebih tinggi, lebih bermoral daripada yang kelihatan, dan hampir lebih bijak. Di sana, dalam kerumunan orang dengan konsep yang maju, mereka berjuang untuk menjadi lebih mudah, tetapi mereka tidak tahu caranya - di sini, tanpa memikirkannya, semua orang mudah, tiada siapa yang keluar dari jalan mereka untuk kesederhanaan palsu."
Seperti Tushin, Marfenka mempunyai keharmonian semula jadi. Benar, keharmonian ini sangat spesifik, penulis tidak cenderung untuk menganggapnya sebagai teladan. Tetapi dia percaya bahawa tidak ada keperluan untuk "melakukan semula" apa-apa di Marfenka: ini hanya boleh mengganggu keseimbangan yang wujud dalam sifatnya. Bukan tanpa alasan namanya Martha: perjalanan hidupnya berlalu di bawah perlindungan orang suci Injil ini. Walaupun Marta dalam Injil menentang Maria, dia tidak ditolak, jalan keselamatannya tidak ditolak: melayani jirannya. Raisky yang sensitif memahami dengan betul bahawa percubaan untuk mengubah, dibuat walaupun dengan niat yang baik, akan memusnahkan keharmonian yang rapuh ini. Dia melakukan satu-satunya perkara yang betul apabila dia meninggalkan Marfenka, bertanya kepadanya soalan: "Tidakkah anda mahu menjadi orang lain?" - dan menerima jawapan: "Kenapa?.., saya dari sini, saya semua diperbuat daripada pasir ini, rumput ini!" Saya tidak mahu pergi ke mana-mana...” Untuk Firdaus, jalan keselamatan terletak pada kata-kata Injil: “Tolaklah dan ia akan dibukakan kepadamu.” Bagi Marfenka, ini adalah jalan yang sama sekali berbeza, jalan keharmonian keluarga yang bahagia dan tenang di kalangan ramai kanak-kanak.
Sepanjang tindakan yang berlaku di Malinovka, Raisky dengan ketara mengubah ideanya tentang "yang diberikan secara semula jadi" pada manusia. Fikiran pertama yang muncul kepadanya apabila tiba di rumah Nenek ialah: "Tidak, ini semua perlu dibuat semula." Tetapi pada akhirnya, dia terpaksa mengenali kekuatan yang lebih penting daripada pendidikan kendiri yang berterusan, yang hanya membawa orang yang jarang ditemui ke tahap perkembangan moral - kekuatan sifat gembira: "Nenek! Tatyana Markovna! Anda berdiri di puncak pembangunan... Saya enggan mendidik anda semula..."
Sebenarnya, di tengah-tengah novel itu adalah kisah cinta Mark Volokhov dan Vera. Tetapi Goncharov berminat bukan sahaja dalam satu cerita, tetapi juga dalam falsafah cinta seperti itu. Itulah sebabnya semua cinta Raisky yang berubah-ubah ditunjukkan (Natasha, mengingatkan "Liza yang malang" Karamzin, Sofia Belovodova, Vera, Marfenka), cinta lelaki kerusi berlengan Kozlov untuk isterinya yang remeh, cinta muda Marfenka dan Vikentyev , dsb., dsb. "The Break" boleh dibaca secara umum sebagai sejenis ensiklopedia cinta. Cinta sebelum ini memainkan peranan besar dalam karya Goncharov, yang mewarisi prinsip Pushkin untuk menguji wiranya terutamanya dengan cinta. Turgenev percaya bahawa seseorang tidak boleh berbohong tentang dua perkara: dalam cinta dan kematian. Dalam cerita dan novel Turgenev, beberapa lelaki lulus ujian cinta wanita. Keadaannya serupa dalam novel Goncharov. Alexander Aduev tidak tahan ujian ini, Pyotr Aduev, Oblomov, malah Stolz tidak naik ke tahap keperluan moral.
Bagi Goncharov, masalah cinta sentiasa menjadi subjek renungan yang sangat mendalam. Menurutnya, cinta adalah "tuas Archimedes" kehidupan, asas utamanya. Sudah di "Oblomov" dia menunjukkan bukan sahaja jenis cinta yang berbeza (Olga Ilyinskaya, Agafya Pshenitsyna, Oblomov, Stolz), tetapi juga archetypes perasaan cinta yang ditubuhkan secara sejarah. Goncharov keras dalam keputusannya: semua imej cinta bergaya yang mencipta zaman ini adalah pembohongan. Kerana cinta sejati tidak sesuai dengan fesyen dan imej zaman. Dia memberikan alasan ini - sah atau tidak, itu perkara lain - kepada Stolznya: "Apabila ditanya: di mana pembohongan? - dalam imaginasinya, topeng berwarna-warni masa kini dan masa lalu terbentang. Dengan senyuman, kini tersipu-sipu, kini berkerut dahi, dia memandang perarakan wira dan wirawati cinta yang tidak berkesudahan: di Don Quixotes dalam sarung tangan keluli, pada wanita pemikiran mereka dengan lima puluh tahun kesetiaan bersama dalam perpisahan; pada penggembala dengan muka kemerah-merahan dan mata membonjol yang berfikiran sederhana dan pada Chloe mereka dengan anak-anak domba.
Marquise serbuk dalam renda muncul di hadapannya, dengan mata berkilauan dengan kecerdasan dan dengan senyuman yang jahat, kemudian Werthers yang menembak diri mereka sendiri, menggantung diri dan menggantung diri, kemudian gadis layu dengan air mata cinta abadi, dengan sebuah biara, dan wajah berkumis baru-baru ini. wira dengan api ganas di mata mereka, Don Juans yang naif dan sedar, dan lelaki bijak, menggigil syak wasangka cinta dan diam-diam memuja pembantu rumah mereka... segala-galanya, segala-galanya! Perasaan sejati bersembunyi dari cahaya terang, dari orang ramai, difahami dalam kesendirian: "... hati yang diterangi oleh cahaya cinta seperti itu," Stolz lebih lanjut berfikir, "malu: mereka pemalu dan bersembunyi, tidak cuba untuk mencabar orang pintar; mungkin mereka merasa kasihan kepada mereka, memaafkan mereka atas nama kebahagiaan mereka, bahawa mereka memijak bunga ke dalam lumpur kerana kekurangan tanah, di mana ia boleh berakar dalam dan tumbuh menjadi pokok yang akan menaungi semua kehidupan." Tidak selalunya Goncharov membincangkan cinta secara terbuka dalam novelnya, tetapi banyak halaman suratnya dikhaskan untuk ungkapan terperinci pandangannya sendiri mengenai subjek yang rumit ini. Kepada Ekaterina Maykova, yang, setelah membaca buku-buku terkini, tanpa diduga meninggalkan keluarga, meninggalkan anak-anaknya, untuk tinggal bersama seorang guru pelajar, novelis itu menulis, jika perlu, dengan luas dan ringkas, memikirkan perkara utama dan mendedahkan yang primitif dan sangat pendapat yang meluas tentang perasaan yang membentuk kehidupan ini: “... Cinta... menetap ke dalam tahun-tahun terbaik dalam hidup anda. Tetapi sekarang anda seolah-olah malu dengan ini, walaupun benar-benar sia-sia, kerana bukan cinta yang harus dipersalahkan, tetapi pemahaman anda tentang cinta. Daripada memberikan pergerakan kehidupan, ia memberi anda inersia. Anda menganggapnya bukan keperluan semula jadi, tetapi sejenis kemewahan, percutian kehidupan, sementara ia adalah tuas yang kuat yang menggerakkan banyak kuasa lain. Ia tidak tinggi, bukan syurga, bukan ini, bukan itu, tetapi ia hanyalah satu unsur kehidupan, berkembang dalam sifat halus, berkembang secara manusiawi hingga darjat agama lain, hingga ke titik pemujaan, di mana semua kehidupan berada. tertumpu... Romantisisme membina kuil cinta, menyanyikan lagu pujian kepadanya, mengenakan jurang simbol dan sifat paling bodoh padanya - dan menjadikan dirinya boneka binatang. Realisme telah mengurangkannya menjadi sfera haiwan semata-mata... Dan cinta, sebagai kuasa yang mudah, bertindak mengikut undang-undangnya sendiri..."
Dalam “The Precipice,” cinta bukan lagi sekadar alat ujian, ujian moral para pahlawan. Cinta, "hati" dalam "The Precipice" adalah sama dalam hak dengan "minda", yang mempunyai kelebihan mutlak dalam amalan moral awam. Goncharov membincangkan perkara ini dalam novel: "Dan sementara orang malu dengan kuasa ini, menghargai" kebijaksanaan ular "dan memerah pada "kesederhanaan merpati," merujuk yang terakhir kepada sifat naif, sementara mereka akan lebih suka ketinggian mental daripada moral, sehingga kemudian mencapai ketinggian ini tidak dapat difikirkan, oleh itu , benar, berkekalan, kemajuan manusia tidak dapat difikirkan.” Penulis menyeru seseorang untuk "mempunyai hati dan menghargai kuasa ini, jika tidak lebih tinggi daripada kuasa minda, maka sekurang-kurangnya pada asas yang sama dengannya." Sebelum "The Precipice," Goncharov mengekalkan keseimbangan "minda" dan "hati", merasakan kekurangan "minda" dalam masyarakat yang beralih kepada kapitalisme. Dalam novel terakhir, keseimbangan diwujudkan dengan defisit "hati" yang jelas, defisit "idealisme" yang dirasai oleh pengarang.
Mengikut rancangan asal, novel itu akan dipanggil "The Artist". Secara umum diterima bahawa dalam nama ini Goncharov meletakkan pemikirannya tentang watak artistik Raisky - dan tidak lebih. Banyak yang telah ditulis mengenai perkara ini, dan ia telah menjadi tempat biasa. Walau bagaimanapun, nama "Artis" - dalam konteks pemikiran agama Goncharov - juga samar-samar - dan, lebih-lebih lagi, terlalu megah. Goncharov tidak berani menerimanya. Seniman itu bukan sahaja dan bukan sahaja Satu Syurga, tetapi Pencipta Sendiri, Tuhan. Dan novel Goncharov adalah tentang bagaimana Pencipta, langkah demi langkah, mencipta dan menyediakan keperibadian manusia untuk Kerajaan Syurga, dan juga tentang hakikat bahawa setiap orang, pertama sekali, pencipta (artis) kehidupan rohaninya. Sebenarnya, perkara utama yang Raisky lakukan dalam novel itu ialah dia "menempa" jiwanya, cuba mencipta orang baru dalam dirinya. Ini adalah karya rohani, evangelis: "Dia memindahkan keperluan artistiknya kepada kehidupan, mencampurkannya dengan keperluan manusia sejagat, dan melukis yang terakhir dari kehidupan, dan kemudian, secara tidak sengaja dan tidak sedar, dia mempraktikkan peraturan bijak kuno, "mengetahui dirinya sendiri. ,” mengintip dengan ngeri dan mendengar dorongan liar haiwan itu, sifat buta, dia sendiri menulis pelaksanaannya dan melukis undang-undang baru, memusnahkan "lelaki tua" dalam dirinya dan mencipta yang baru." Ini adalah karya besar "seni" yang Raisky, wira yang mempunyai nama keluarga yang jelas, lakukan dalam novel itu! Menggambarkan introspeksi Raisky, Goncharov cuba menterjemahkan idea-idea patristik tentang tindakan Roh Kudus dalam diri manusia ke dalam bahasa analisis artistik dan psikologi: “Dia, dengan hati yang berdegup kencang dan gementar air mata murni, mencuri dengar, di antara kotoran dan bunyi bising. nafsu, pada kerja tenang bawah tanah dalam manusianya, yang -itu dari roh misteri, yang kadang-kadang mati dalam kerisik dan asap api yang tidak bersih, tetapi tidak mati dan bangun lagi, memanggilnya, pertama secara senyap, kemudian lebih kuat dan kuat, untuk kerja yang sukar dan tidak pernah berakhir pada dirinya sendiri, pada patungnya sendiri, pada cita-cita manusia. Dia menggeletar dengan gembira, mengingati bahawa bukan gewang kehidupan, bukan ketakutan pengecut yang memanggilnya untuk kerja ini, tetapi keinginan tanpa pamrih untuk mencari dan mencipta keindahan dalam dirinya. Semangat itu mengajaknya bersama-sama dengannya, ke dalam jarak yang terang dan misteri, sebagai seorang dan sebagai seorang artis, kepada cita-cita kecantikan manusia yang murni. Dengan rahsia, kengerian kebahagiaan yang menakjubkan, dia melihat bahawa kerja genius tulen tidak runtuh dari api nafsu, tetapi hanya berhenti, dan apabila api berlalu, ia bergerak ke hadapan, perlahan-lahan dan perlahan-lahan, tetapi semuanya berjalan - dan bahawa dalam jiwa seseorang, tanpa mengira seni ada kreativiti lain yang tersembunyi, ada satu lagi kehausan hidup selain haiwan, satu lagi kekuatan selain kekuatan otot. Berlari secara mental melalui seluruh rangkaian hidupnya, dia teringat kesakitan yang tidak berperikemanusiaan yang menyiksanya ketika dia jatuh, betapa perlahan dia bangun semula, betapa diam-diam semangat murni membangunkannya, memanggilnya lagi untuk kerja yang tidak berkesudahan, membantunya untuk bangun, menggalakkan, menghiburkan, memulihkan kepercayaannya dalam kebenaran kecantikan dan kebaikan dan kekuatan - untuk bangkit, untuk pergi lebih jauh, lebih tinggi... Dia dengan penuh hormat, merasakan bagaimana kekuatannya menjadi seimbang dan bagaimana pergerakan terbaik pemikiran dan kemahuan pergi ke sana, ke dalam bangunan ini, betapa mudah dan lebih bebas baginya apabila dia mendengar kerja rahsia ini dan apabila dia sendiri berusaha, bergerak, memberikan batu, api dan air. Dari kesedaran kerja kreatif di dalam dirinya, kini Vera yang bersemangat dan pedas hilang dari ingatannya, dan jika dia datang, maka hanya supaya dia dengan penuh doa memanggilnya ke sana, untuk kerja roh rahsia ini, untuk menunjukkan kepadanya yang suci. api dalam dirinya dan bangunkan dia dalam dirinya, dan mohon dia untuk melindungi, menghargai, menyuburkannya dalam dirinya.” Di sini penulis novel bercakap tentang perkara utama dalam pencarian Syurga:
tentang "kreativiti lain", "bebas dari artistik", tentang "kerja rahsia" Roh dalam diri manusia.
Ya, seperti setiap orang, Raisky adalah lemah dan berdosa. Dia tersandung dan jatuh (seperti wira novel lain, seperti Vera, seperti Nenek), tetapi semuanya bergerak ke hadapan, berusaha untuk kesucian "imej Tuhan" dalam dirinya (atau, seperti yang dikatakan dalam novel, untuk "ideal kecantikan manusia tulen"). Tidak seperti Artis-Pencipta, Raisky ialah seorang artis amatur, seorang artis yang tidak sempurna, seperti semua artis duniawi. Tetapi dalam kes ini, ini bukan tentang hasilnya, tetapi tentang keinginan. Ketidaksempurnaan dimaafkan. Kurang berusaha untuk kesempurnaan - tidak.
Raisky, dalam asas agamanya, diilhamkan oleh Goncharov sebagai orang yang tidak diragukan lagi lebih tinggi daripada Alexander Aduev dan Ilya Oblomov. Ketiga-tiga novel itu wujud bersama dalam fikiran penulis pada tahun 1840-an dan tidak dapat membantu tetapi membetulkan rancangan keseluruhan. Dan idea ini adalah: untuk membina manusia ideal Kristian global dalam keadaan moden, untuk menunjukkan cara pertumbuhan rohani individu, pelbagai pilihan untuk "keselamatan" dan "perjuangan dengan dunia." Ini adalah idea yang paling hampir dalam kesusasteraan Rusia dengan aspirasi agama Gogol. Pengarang "Dead Souls" dan "Correspondence with Friends" juga mengarahkan semua usaha jiwanya bukan kepada masalah tertentu kehidupan manusia dan masyarakat, tetapi kepada perkembangan masalah utama: transformasi agama dalam Kristus manusia Rusia moden . Tetapi, tidak seperti Gogol, Goncharov tidak menyatakan pemikirannya, dan pada asasnya tidak melampaui gambaran kehidupan yang kelihatannya biasa-biasa saja. Kedua-dua maksiat dan kebaikan orang Rusia moden diberikan kepada mereka bukan dalam cahaya separa hebat, bukan dalam gambaran satira atau menyedihkan. Adalah lebih penting bagi Goncharov untuk menunjukkan perjalanan hidup biasa, di mana konflik rancangan Injil sentiasa dihasilkan semula. Boleh dikatakan bahawa jika Gogol membawa kaca pembesar kepada keperibadian manusia moden dan menilai jiwa manusia dalam terang ajaran Bapa Suci Gereja, mengenali jurang dosa yang dahsyat di sebalik manifestasi biasa dan merasa ngeri dengan ini. , maka Goncharov hanya merayu kepada Injil, hanya kepada kata-kata Kristus tentang manusia dan pilihan bebasnya antara yang baik dan yang jahat.
Syurga bukanlah imej yang benar-benar positif, tidak dibuat-buat, tidak luar biasa. Dia bukan Hamlet, bukan Don Quixote, bukan "orang yang luar biasa", bukan pejuang sama sekali. Bukan tugasnya untuk mengubah hidup. Banyak, banyak perkara yang dia akan lakukan ialah cuba memeluknya secara artistik dengan pemikiran dan imaginasinya. Tetapi, sejauh mana kekuatannya mengizinkannya, dia berjuang untuk mengubah hidupnya. Dia mempengaruhi ramai orang dalam novel itu. Dialah yang membangunkan Nenek, yang sebelum ini telah bersabar dengan penyangak dan munafik Tychkov dan orang lain seperti dia sepanjang hidupnya. Peranan beliau dalam novel antara Volokhov dan Vera bukan sahaja komik dan penderitaan. Vera tanpa disedari menggunakan hujah Raisky dalam pertarungan rohaninya dengan Volokhov. Tidak seperti Alexander Aduev dan 06-lomov, Raisky adalah orang yang bukan sahaja tidak mahu, tetapi tidak lagi dapat melepaskan cita-cita tingginya.
Butiran pemikiran Kristian dalam imej ini bukan terletak pada fakta bahawa Raisky telah mencapai "syurga", tetapi pada hakikat bahawa dalam semua keadaan kehidupan, sentiasa, di mana-mana, walaupun ada ketidaksempurnaan dan kejatuhannya, tanpa rasa putus asa dan putus asa, dia berusaha untuk mewujudkan cita-cita Kristian. Ini adalah satu-satunya tugas yang mungkin secara realistik untuk orang awam moden - inilah yang Goncharov percaya.
Ya, Raisky selemah hero dua novel pertama, tetapi dia mempunyai keinginan untuk "kreativiti" pada personalitinya sendiri, malah dia lebih beragama. Itulah sebabnya Goncharov memanggilnya Syurga: walaupun semua kegagalan dan kejatuhan, dia tidak meninggalkan keinginannya untuk syurga, dia aktif berdakwah kebaikan, walaupun ketidaksempurnaannya sendiri.
Saya tidak akan terkejut jika anda memakai jubah dan tiba-tiba mula berkhutbah...
Dan saya tidak akan terkejut," kata Raisky, "walaupun saya tidak memakai jubah, saya boleh berdakwah - dan dengan ikhlas, di mana sahaja saya melihat pembohongan, pura-pura, kemarahan - dalam satu perkataan, ketiadaan kecantikan, di sana. tidak perlu saya sendiri hodoh ...
Goncharov menganggap adalah tidak wajar bagi orang awam untuk berpakaian dalam jubah monastik, menarik diri dari dunia, dan "mengayuh" agama Kristian dalam aktiviti duniawi, termasuk seni. Oleh itu, di sebelah Raisky amatur, dia meletakkan "artis" lain - Kirilov. Tidak cukup untuk Kirilov menjadi seorang Kristian sahaja. Dalam artikel "Niat, tugas dan idea novel "The Precipice"", Goncharov mendedahkan niat imej ini: "Berbeza dengan artis amatur seperti itu, di bahagian pertama saya terdapat siluet artis pertapa, Kirilov, yang mahu meninggalkan kehidupan dan jatuh ke dalam satu lagi keterlaluan, dia menumpukan dirinya kepada monastikisme, masuk ke dalam sel artistik dan berkhutbah tentang penyembahan seni yang kering dan ketat - dalam satu perkataan, kultus. Seniman seperti itu terbang ke ketinggian, ke langit, melupakan bumi dan manusia, dan bumi dan manusia melupakannya. Tidak ada artis seperti itu sekarang. Ini sebahagiannya adalah Ivanov kami yang terkenal, yang telah letih dalam usaha sia-sia untuk melukis apa yang tidak boleh dilukis - pertemuan dunia pagan dengan dunia Kristian, dan yang menarik begitu sedikit. Dia berpindah dari matlamat langsung seni plastik - untuk menggambarkan - dan jatuh ke dalam dogmatisme."
Berbanding dengan "Kisah Biasa" (1847) dan "Oblomov" (1859), "The Cliff" adalah karya yang lebih sengit dan dramatik. Wira tidak lagi perlahan-lahan terjun ke dalam kehidupan kesat yang menghisap, tetapi membuat kesilapan besar yang jelas dalam hidup dan mengalami kegagalan moral. Isu pelbagai aspek novel ini memfokuskan pada tema global seperti Rusia, kepercayaan, cinta... Pada tahun 1860-an, Goncharov sendiri mengalami krisis ideologi yang mendalam. Tanpa benar-benar melanggar sentimen liberal-Barat, dia menganggap masalah pemimpin Rusia dan Rusia dalam kerangka Ortodoks, melihat dalam yang kedua satu-satunya ubat yang boleh dipercayai terhadap kerosakan sosial yang diperhatikan di negara ini dan dalam diri manusia.
Plot utama novel ini dikumpulkan di sekitar tokoh Vera dan Mark. "The Precipice" menggambarkan perjuangan rohani yang terbuka seperti biasa di Goncharov. Ini adalah perjuangan untuk jiwa Vera dan untuk masa depan Rusia. Penulis, tanpa melampaui realisme, buat pertama kalinya bersedia untuk memperkenalkan "iblis" dan "malaikat" ke dalam karya dalam perjuangan mereka untuk jiwa manusia. By the way, Goncharov bukan sahaja tidak menafikan mistik, tetapi juga cuba untuk menghasilkan semula menggunakan seni realistik. Sudah tentu, novelis itu tidak berkhayal dan, seperti Gogol, menggambarkan syaitan dalam bentuk tulennya, dengan ekor dan tanduk, tetapi menggunakan cara lain: selari yang jelas dengan puisi M. Lermontov "The Demon." Persamaan sedemikian sepatutnya menekankan pemikiran pengarang tentang intipati rohani Mark Volokhov.
Adegan di mana Mark dan Vera bertemu tersusun seperti mitologi alkitabiah, yang sudah mengandungi petunjuk tentang peranan iblis Volokhov. Volokhov menawarkan Vera... sebiji epal. Dan pada masa yang sama dia berkata: “Anda mungkin belum membaca Proudhon... Apa yang Proudhon katakan, tidakkah anda tahu?.. Kebenaran ilahi ini tersebar di seluruh dunia. Adakah anda mahu saya membawa Proudhon? I memilikinya". Jadi epal yang menggoda yang ditawarkan kepada Vera bertukar menjadi... teori bermodel baru. Agak jelas bahawa di taman Nenek (“Eden”) mitologi rayuan Hawa oleh Syaitan, yang mengambil bentuk ular, diterbitkan semula. Goncharov melakukan ini dengan sengaja. Seluruh novelnya dipenuhi dengan imej dan mitos Kristian. Semua ini sangat mengingatkan ucapan syaitan Goethe, perbualan Woland Bulgakov, dan pemikiran Pechorin. Dari ketinggian iblis yang sama, Mark Volokhov cuba melihat kehidupan di sekeliling Vera, pada "nenek, wanita wilayah, pegawai dan pemilik tanah bodoh", pada "pemimpi berambut kelabu" Raisky, pada "kebodohan ... kepercayaan nenek ”, “pihak berkuasa, konsep yang dipelajari” dsb. Dia membuktikan kepada Vera bahawa dia “tidak tahu mengasihi tanpa rasa takut,” dan oleh itu tidak mampu “kebahagiaan sejati”. By the way, ia akan menjadi satu kesilapan untuk berfikir bahawa Goncharov tidak mencintai wiranya. Volokhov juga seorang anak Rusia, hanya seorang anak yang sakit, seorang anak lelaki yang hilang. Ini adalah hasil daripada pengarang novel itu. Dalam surat kepada E.P. Maykova pada awal tahun 1869, dia menulis: "Atau mungkin anda akan memarahi saya untuk satu orang: ini untuk Mark. Ia mempunyai sesuatu yang moden dan sesuatu yang tidak moden di dalamnya, kerana pada setiap masa dan di mana-mana terdapat orang yang tidak bersimpati dengan perintah yang berlaku. Saya tidak menghinanya, dia jujur dengan saya dan hanya jujur pada dirinya sendiri hingga akhir.”
Apakah selari dengan Lermontov dan mengapa Goncharov memerlukannya? Dalam puisi "The Demon," Tamara, mendengarkan syaitan, "menekankan dirinya pada payudara penjaganya, // Menenggelamkan ketakutan dengan doa." Selepas menerima surat daripada Volokhov, Vera juga sedang mencari "payudara pelindung" untuk berpaut. Dia mendapat perlindungan di Tushin, sebahagiannya di Babushka dan Paradise: "Dia mendapat perlindungan daripada keputusasaannya di dada ketiga-tiga orang ini." Tushinlah yang dipilih olehnya untuk memainkan peranan sebagai malaikat penjaga untuk bertemu Mark. Dia mesti melindunginya daripada "ahli sihir yang jahat." Keadaan Lermontov di The Precipice tidak dapat dinafikan. Dia menentukan persamaan kiasan. Bukan sahaja Mark Volokhov adalah serupa dalam beberapa cara yang asasnya penting dengan Demon Lermontov. Persamaan yang sama boleh didapati antara Tamara dan Vera. Di Tamara, hanya garis besar ringkas tentang apa yang berlaku dengan semua kekuatan dan perincian analisis psikologi Goncharov di Vera. Rayuan itu tidak mungkin berlaku jika tidak kerana kebanggaan Tamara, yang menyahut panggilan bangga Iblis dan keluhan liciknya:
Saya kepada kebaikan dan syurga Anda boleh mengembalikannya semula. Cintamu adalah penutup suci Berpakaian, saya akan muncul di sana...
Masalah kebanggaan wanita telah lama menarik minat Goncharov. Sekurang-kurangnya kita ingat Olga Ilyinskaya, yang bermimpi dengan kekuatannya sendiri untuk mengubah sepenuhnya kehidupan Ilya Oblomov, jiwanya: "Dan dia akan melakukan semua keajaiban ini, sangat pemalu, senyap, yang tidak ada sesiapa pun yang mendengarnya sehingga sekarang, yang belum mula hidup! Dia adalah penyebab perubahan sedemikian!.. Untuk menghidupkan semula seseorang - betapa mulianya doktor... Dan untuk menyelamatkan minda yang binasa dari segi moral, jiwa?.. Dia bahkan menggigil dengan rasa bangga, gementar gembira.. Mengenai Vera, Nenek berkata: "Bukan Tuhan yang meletakkan kebanggaan ini kepada kamu " Kedua-dua watak dan pengarang banyak bercakap tentang kebanggaan Vera dalam novel itu. Dia sendiri berkata, semakin dekat dengan Olga Ilyinskaya: "Saya terfikir untuk mengalahkan kamu dengan kekuatan lain... Kemudian... Saya mengambilnya dalam kepala saya... bahawa... Saya sering berkata kepada diri sendiri: Saya akan melakukannya supaya dia akan menghargai nyawanya.”
Kemudian "kejatuhan" Tamara secara semula jadi mengikuti. Ini adalah corak tingkah laku Vera yang sama dalam "The Precipice." Vera beralih kepada imej Juruselamat di kapel untuk pertama kalinya hanya dalam bab kelima belas bahagian ketiga novel itu. Keamatan kehidupan rohani dan keagamaannya meningkat apabila kemerosotan dalam hubungannya dengan Mark semakin dekat. Semakin dekat dengan "kejatuhan", semakin kerap anda dapat melihat Iman di hadapan imej Juruselamat. Dia bertanya kepada Kristus tentang apa yang perlu dilakukan. Dia “mencari kekuatan, penyertaan, sokongan, dan panggilan semula dalam pandangan Kristus.” Tetapi kebanggaan Vera tidak memberikan doanya yang murni dan membersihkan, hasil perjuangannya secara praktikal sudah ditentukan sebelumnya: "Syurga tidak membaca doa atau keinginan di wajahnya." Beberapa kali dalam novel Vera berkata: "Saya tidak boleh berdoa."
Faith secara beransur-ansur menggantikan Raisky dalam novel itu, menduduki tempat utama dalam konflik ideologi dan psikologinya.
Raisky bimbang tentang Vera, bersedia untuk memberinya semua jenis sokongan dan nasihat, tetapi dia bertindak dalam novel itu dan menentang ketidakpercayaan - iaitu, dan pertama sekali, dia. Dia, seperti Nenek, yang akan melalui jalan Kristian klasik: dosa - pertaubatan - kebangkitan.
Kami bercakap tentang mencari cara untuk mengatasi "tebing" dalam kehidupan moden dan personaliti moden. Goncharov sengaja membina imej wira, membawa mereka dari kejatuhan kepada pertaubatan dan kebangkitan. Vera sedang mengalami ciri drama manusia moden. Persoalannya ialah sama ada dia akan teguh dalam imannya. Iman adalah individu, yang bermaksud ia mesti diuji melalui pengalamannya sendiri dan hanya selepas itu secara sedar menerima prinsip asas Nenek. Kemandiriannya dalam segala-galanya dapat dilihat dari zaman kanak-kanak, tetapi bersama dengan kemerdekaan, kehendak diri secara semula jadi hadir. Goncharov tidak takut dengan keraguan yang dialami Vera. Apa yang dia minta? Apa yang Vera mahu? Lagipun, dia percaya bahawa seorang wanita dicipta "untuk keluarga... pertama sekali." Gadis itu tidak meragui kebenaran agama Kristian seminit. Ini bukan keraguan, tetapi percubaan sombong, seperti Tamara dalam "Demon" Lermontov, untuk mendamaikan Mark Volokhov dengan Tuhan - melalui cintanya. Melihat sosok Volokhov yang luar biasa, setelah jatuh cinta dengannya, Vera tidak meragui Tuhan seminit. Dia hanya melakukan pengorbanan yang salah - dirinya sendiri - mengharapkan kelahiran semula rohani dan moral wiranya.
Iman tidak tergoda dengan ajaran baru yang dibawa oleh Volokhov. Dia tidak tertarik dengan idea Mark, tetapi dengan keperibadiannya, sangat berbeza daripada orang lain. Dia terkejut dengan pembiasan idea-idea ini dalam keperibadian Mark, yang dengan tepat dan betul melanda kelemahan masyarakat "uzur" di mana Vera hidup. Kelemahan yang dia perasan sendiri. Pengalaman Vera, bagaimanapun, tidak mencukupi untuk difahami: terdapat jarak yang jauh dari kritikan yang betul kepada program positif yang betul. Idea-idea baru itu sendiri tidak dapat mengalihkannya daripada iman kepada Tuhan, daripada pemahaman prinsip moral. Meragui dan menyemak, Vera menunjukkan dirinya sebagai seorang yang sihat dari segi moral yang pastinya mesti kembali kepada tradisi, walaupun dia mungkin kehilangan tempat di bawah kakinya untuk beberapa lama. Dalam Kristus untuk Vera terdapat "kebenaran abadi", yang dia impikan untuk memimpin nihilis Mark Volokhov: "Di manakah "kebenaran"? - dia tidak menjawab soalan Pilatus ini. “Di sana,” katanya sambil menunjuk kembali ke gereja, “di mana kita berada sekarang!.. Saya tahu ini sebelum dia...”
Imej Vera, yang melalui godaan syaitan, ternyata menjadi kemenangan artistik sebenar dalam karya Goncharov. Dari segi persuasif psikologi dan keaslian realistik, dia berlaku sejurus selepas Ilya Oblomov, agak lebih rendah daripadanya dalam keplastikan dan tahap generalisasi, tetapi mengatasi dia dalam percintaan dan aspirasi ideal. Iman adalah jauh lebih tinggi daripada Olga Ilyinskaya, tentang siapa H.A. Dobrolyubov berkata pada satu masa: "Olga, dalam perkembangannya, mewakili cita-cita tertinggi yang kini boleh ditimbulkan oleh artis Rusia dari kehidupan Rusia masa kini." Lagipun, ini adalah penilaian yang cenderung terhadap seorang demokrat revolusioner dan penyokong emansipasi wanita, yang melihat sinar cahaya dalam kerajaan gelap dan dalam imej Katerina dari A. N. Ostrovsky "The Thunderstorm". Dalam Iman terdapat perjuangan dengan nafsu, terdapat pertobatan, dan ini adalah komponen terpenting dalam kehidupan rohani seseorang yang sejati. Ini tidak berlaku dengan Olga. Imej Vera dalam kandungan simboliknya hampir dengan prototaip Magdalena yang bertaubat. Vera benar-benar digambarkan sebagai seorang pendosa yang bertaubat yang mula-mula jatuh ke dalam kesalahan rohani, ke dalam kesombongan, dan kemudian ke dalam dosa duniawi. Ini benar-benar "pelacur di kaki Kristus." Dalam versi draf novel itu, Nenek berdoa: “Kasihanilah kami, atas kelemahan kami... kami tidak... berdusta, kami mengasihi... makhluk yang berdosa... dan kami sama-sama merendahkan diri di bawah murka-Mu. ... Kasihanilah anak ini, kasihanilah... dia telah disucikan, bertaubat, menurut firman-Mu, lebih baik ramai wanita solehah sekarang... lebih dikasihi oleh-Mu daripada saudara perempuanmu yang tidak berdosa, pelita-Mu yang murni...". Dan sebenarnya, Iman lebih dalam dan "lebih manis" kepada Tuhan daripada Marfenka yang tidak berdosa, kerana Marfenka tidak tergoda, iaitu, kebajikannya tidak merugikan dirinya, dia tidak bergelut dengan dirinya sendiri. Dalam pengertian ini, dia menyerupai sepupu Raisky di St. Petersburg, Sofya Belovodova. “Di sana,” kata Raisky, “terdapat gambaran luas tentang tidur sejuk dalam sarkofagus marmar, dengan lambang emas dijahit pada baldu pada keranda; ini adalah gambar mimpi musim panas yang hangat, dalam kehijauan, di antara bunga, di bawah langit yang cerah, tetapi semua tidur, tidur nyenyak!” Marfenka adalah, menurut Goncharov, "suatu ekspresi pasif tanpa syarat pada era itu, jenis yang dibuang, seperti lilin, ke dalam bentuk yang sudah siap, dominan." Vera, tidak seperti kakaknya, menanggung godaan - dengan itu imannya kepada Kristus hanya menguatkan.
Hanya dengan menggariskan sosok hidup seorang wanita Kristian yang bukan sahaja bercakap tentang tugasnya, tetapi juga cuba melaksanakannya secara praktikal (walaupun bukan tanpa kesilapan), bolehkah Goncharov memasukkan ke dalam mulut Raisky kata-kata menyedihkan tentang lelaki dan terutama tentang wanita sebagai " alat Tuhan”: “ Kami tidak sama: anda di atas kami, anda adalah kekuatan, kami adalah alat anda... Kami adalah tokoh luaran. Anda adalah pencipta dan pendidik manusia, anda adalah alat Tuhan yang langsung dan terbaik.”
Dalam The Precipice, logik evangelis sudah pasti mendominasi. Lebih-lebih lagi, kali ini Goncharov membenarkan dirinya dengan aksen pengarang yang lebih ketara dan juga rujukan langsung kepada Alkitab. Selain itu, Goncharov juga menyebut Bapa Suci Gereja dalam novelnya "The Cliff". Perkara seperti ini tidak boleh berlaku dalam dua novel pertama, yang dicipta bukan dalam keadaan kontroversi yang sengit, tetapi dalam persekitaran sosial yang agak tenang.
Novel terbaru Goncharov penuh dengan kenangan alkitabiah. Firdaus mengingatkan Sofya Belovodova tentang perjanjian alkitabiah untuk "beranakcucu, berkembang biak dan mengisi bumi." Novel itu menyebut watak-watak Perjanjian Lama seperti Yakub, Yunus, Joachim, Samson dan lain-lain. Goncharov menggunakan Perjanjian Lama dan Injil terutamanya untuk membangunkan situasi "perumpamaan". Mark Volokhov digambarkan sebagai "penggoda dari jalan lurus" dalam The Precipice. “Tidak suka jalan lurus!” - kata Raisky tentang dia. Di kutub "iman", kedudukan kanan yang melampau, tentu saja, diduduki oleh nenek Tatyana Markovna Berezhkova, yang oleh itu mempunyai nama keluarga yang dikaitkan dengan perkataan "pantai" (serta dengan perkataan "jaga", "mengambil penjagaan”). Marfenka berdiri teguh di pantai ini; dia tidak akan pernah menderhaka kepada Nenek. Tetapi Iman yang berfikir mesti melalui keraguan dan pengalaman. Inti psikologi novel itu tersembunyi dengan tepat dalam lemparan rohani Iman antara moral tradisional Nenek dan "agama baru" Mark Volokhov. Nama Vera menekankan tentang perbahasan terpenting dalam novel tersebut. Goncharov kini menghubungkan takdir sejarah Rusia selanjutnya dengan iman, dengan Ortodoks. Ke mana Vera pergi - banyak bergantung pada ini.
Jalan cerita dalam novel "The Precipice" sangat tegang - dan ini bukan kebetulan. Setiap situasi, setiap pergerakan plot, setiap watak, nama pahlawan, dll. - semua ini bersifat simbolik dalam novel ini, keinginan melampau pengarang untuk menyamaratakan masalah utama zaman kita tersembunyi. Ini memberikan novel itu sedikit kesesakan dan berat. Masalah utama dalam novel adalah rohani. Ia tidak lagi hanya berkaitan dengan nasib wira (seperti dalam "Sejarah Biasa" dan "Oblomov"), tetapi juga dengan nasib Rusia.
Goncharov membandingkan Vera dan Marfenka dengan Mary dan Martha alkitabiah dan pada masa yang sama dengan Tatyana dan Olga Larin dari "Eugene Onegin" Pushkin. Tetapi perbandingan Vera dengan malam, dan Marfenka dengan matahari, membawa rasa istimewa kepada novel: “Betapa kontras dengan kakak saya: sinar, kehangatan dan cahaya itu; Semuanya ini berkelip-kelip dan misteri, seperti malam - penuh dengan kegelapan dan percikan api, pesona dan keajaiban!” Perbandingan "malam" dan "siang" ini bukan sahaja puitis. Ia juga rohani. Marfenka mudah, tulen, boleh difahami. Melihat dia, saya teringat Injil: "Jadilah seperti kanak-kanak"... Kepada Marfenka, Kerajaan Syurga diberikan seolah-olah tanpa kerja keras dan godaan istimewa. Ini adalah banyak orang "biasa". Raisky, yang pernah hampir memutuskan untuk menggoda Marfenka, tiba-tiba merasakan keinginannya yang tidak wajar: gadis itu bertindak balas dengan begitu polos terhadap belaian saudaranya. Menyedari kesuciannya yang kekanak-kanakan, dia berkata: "Kamu semua adalah sinar matahari!.. dan biarlah dia terkutuk yang ingin melemparkan biji-bijian najis ke dalam jiwa kamu!" Nenek memanggil Marfenka "sebuah lampu tulen." Adalah jelas bahawa heroin merangkumi idea cahaya.
Imej cahaya matahari, sinaran cahaya matahari dalam novel itu ternyata menjadi simbol kesucian dara, kejatuhan wanita dan rohani yang tidak dapat difikirkan. Tidak seperti Vera, penuh dengan "pesona" (bukan sahaja feminin, tetapi juga rohani, kerana Vera tunduk untuk beberapa waktu kepada penipuan "ahli sihir" Volokhov), Marfenka tidak boleh jatuh. Jika Marfenka hanya cahaya matahari, maka Vera diberikan oleh penulis dalam chiaroscuro. Dia lebih menonjol, tetapi juga lebih "koyak", diseksa oleh keraguan dan perjuangan dengan dirinya dan Mark, akhirnya dia kurang sihat. Imejnya dramatik kerana ia dikaitkan dengan taubat. Marfenka tidak silap dan dia tidak perlu bertaubat. Iman adalah gambaran yang bertaubat secara dramatik, lebih hidup dan nyata. Dari sini pergaulan dengan santo Alkitab Ayub sekali lagi muncul secara khas. Berdasarkan kisah Perjanjian Lama tentang penderitaan Ayub yang soleh dan bagaimana rakan-rakan terdekatnya memperlakukannya, melihat dia seolah-olah ditinggalkan oleh Tuhan, Goncharov membangkitkan dalam "The Precipice" persoalan penting bahawa satu penghakiman adalah dengan manusia, dan satu lagi dengan Tuhan. Dia menulis tentang Vera yang "berdosa", yang ditinggalkan oleh semua orang: "Dia adalah pengemis di kalangan asalnya. Jiran-jirannya melihat dia jatuh, datang dan, berpaling, menutupinya dengan pakaian kerana kasihan, dengan bangga berkata kepada diri mereka sendiri: "Kamu tidak akan pernah bangun, orang malang, dan berdiri di sebelah kita, menerima Kristus untuk pengampunan kita."
Novel ini dibina berdasarkan asas pandangan dunia Ortodoks yang stabil. Dalam agama Kristian, kehidupan manusia dibahagikan kepada tiga tempoh utama: dosa - pertobatan - kebangkitan dalam Kristus (pengampunan). Kami mendapati model ini dalam semua karya utama klasik Rusia (mari kita ingat, sebagai contoh, "Jenayah dan Hukuman" oleh F. M. Dostoevsky!). Ia juga diterbitkan semula dalam "The Precipice". Lebih-lebih lagi, topik ini berkaitan terutamanya dengan nasib Vera.
Untuk pertama kalinya dalam novel Goncharov, bukan sahaja dosa ditunjukkan, tetapi juga pertaubatan dan kebangkitan jiwa manusia. "The Precipice" melengkapkan trilogi novel, di mana watak-watak watak utama bukan sahaja berkaitan dan sebahagiannya serupa antara satu sama lain, tetapi juga berkembang dari novel ke novel dalam baris menaik: dari Ad-uev ke Rai-sky. Bagi Goncharov sendiri, yang menegaskan kesatuan tertentu dari tiga novel, dominan penyatuan adalah idea keagamaan tentang keselamatan manusia dalam Kristus. Idea penyertaan wira yang semakin meningkat dalam kehidupan masyarakat dan menyingkirkan Oblomovisme sudah pasti kedua. Wira "Kisah Biasa", pada dasarnya, mengkhianati impian mudanya, cita-citanya. Ilya Oblomov tidak lagi berkompromi dengan cita-cita kemanusiaannya, tetapi masih tidak menghidupkannya. Raisky sentiasa cuba menterjemahkan cita-citanya secara praktikal ke dalam kehidupan sebenar. Dan walaupun dia gagal melakukan ini, dia baik kerana keinginannya untuk ini. Goncharov menunjukkan bahawa dalam Raisky, sebagai wakil kelas keluar dari kehidupan Rusia, kemungkinan moral golongan bangsawan telah habis. Dalam "The Precipice" wira mulia mencapai ketinggian moral yang mungkin - dia tidak mempunyai tempat untuk pergi lebih jauh. Selanjutnya, aspirasi rohani penulis dinyatakan dalam imej wanita yang digambarkan secara dramatik. Goncharov harus menunjukkan sepenuhnya bukan sahaja kejatuhan (jurang-dosa), bukan sahaja pertobatan, tetapi juga "kebangkitan" pahlawannya. Apabila menggambarkan wira lelaki yang aktif secara sosial, seorang "pekerja" dalam masyarakat Rusia, Goncharov tidak dapat tidak terpaksa pergi ke utopia ("The Idiot"). Dia tidak mahu ini. Oleh itu, dia memindahkan pusat graviti novel ke satah moral. Kejatuhan wanita adalah kisah yang berkaitan bukan sahaja dengan "ajaran terkini", ia adalah kisah yang kekal. Inilah sebabnya mengapa Vera menduduki tempat utama dalam novel.
Raisky adalah "mentor" rohani Vera dalam novel itu: "Dari kesedaran kerja kreatif ini dalam dirinya, walaupun sekarang Vera yang bersemangat dan pedas hilang dari ingatannya, dan jika dia datang, itu hanya supaya dia dengan memohon memanggilnya ke sana, kepada roh rahsia yang bekerja ini, tunjukkan kepadanya api suci di dalam dirinya dan bangunkan dalam dirinya, dan mohon dia untuk melindungi, menghargai, memeliharanya dalam dirinya.” Vera mengiktiraf peranan mengajar ini dalam Raisky, mengatakan bahawa jika dia mengatasi semangatnya, dia akan datang kepadanya terlebih dahulu untuk mendapatkan bantuan rohani. Nama keluarganya dikaitkan dengan idea bukan sahaja tentang Taman Eden (Eden-Robin), tetapi juga tentang pintu syurga, kerana keinginannya yang tulus untuk membuat semula hidupnya membangkitkan ungkapan Injil: "Tolaklah dan ia akan dibuka kepadamu. ” (ke pintu syurga). Tidak boleh dikatakan bahawa Raisky berjaya sepenuhnya melepaskan "orang tua" itu dari dirinya. Tetapi dia menetapkan tugas sedemikian untuk dirinya sendiri dan cuba menyelesaikannya sebaik mungkin. Dalam pengertian ini, dia bukan sahaja anak lelaki Alexander Aduev dan Ilya Oblomov, tetapi juga seorang wira yang berjaya mengatasi inersia tertentu dalam dirinya dan memasuki perjuangan yang aktif, walaupun tidak selesai, melawan dosa.
Dalam "The Precipice" harapan utama adalah jangkaan belas kasihan Pencipta. Semua pahlawan yang menghubungkan kehidupan mereka dengan Tuhan sedang menunggunya: Nenek sedang menunggu, ingin menebus dosanya, tetapi tidak tahu bagaimana dan dengan apa. Vera, yang telah mengalami malapetaka dalam hidup, sedang menunggu. Syurga menanti, tanpa henti jatuh dan bangkit dari dosa. Menjadi jelas bahawa wira Goncharov dibahagikan dalam novel itu kepada mereka yang menyatakan keinginan untuk bersama Tuhan, dan mereka yang secara sedar berpindah dari-Nya. Yang pertama sama sekali tidak suci. Tetapi Tuhan, seperti kata pepatah, "bahkan mencium untuk niat." Nenek, Vera, dan Raisky ingin bersama Tuhan dan mengatur kehidupan mereka di bawah bimbinganNya. Mereka sama sekali tidak kebal dari kesilapan dan kejatuhan, tetapi perkara utama bukanlah ini, bukan ketiadaan dosa, tetapi kesedaran dan kehendak mereka diarahkan kepada-Nya, dan bukan sebaliknya. Oleh itu, Goncharov tidak menuntut kekudusan sebenar daripada pahlawannya. Keselamatan mereka tidak terletak pada ketidakputus-an, tetapi pada arah kehendak mereka - kepada Tuhan. Pekerjaan keselamatan mereka mesti diselesaikan oleh belas kasihan Tuhan. Jika kita membandingkan karya seni dengan doa, maka novel "The Precipice" adalah doa "Tuhan, kasihanilah!", memohon belas kasihan Tuhan.
Goncharov tidak akan menjadi seorang penulis-nabi, seorang artis seperti Kirilov. Pengarang "The Precipice" adalah asing dengan aspirasi mutlak, dia tidak bernubuat, tidak melihat ke dalam jurang roh manusia, tidak mencari jalan untuk keselamatan universal di pangkuan Kerajaan Tuhan, dll. Dia melakukannya tidak memutlakkan apa-apa prinsip, apa-apa idea, dia melihat segala-galanya dengan tenang, tenang, tanpa mood apokaliptik, firasat, dan impuls ke dalam ciri masa depan yang jauh dari pemikiran sosial Rusia. Belinsky mencatatkan "ketenangan" yang kelihatan secara lahiriah ini: "Dia seorang penyair, seorang artis - tidak lebih. Dia tidak mempunyai kasih sayang mahupun permusuhan terhadap orang yang dia ciptakan, mereka tidak menghiburkannya atau membuatnya marah, dia tidak memberi apa-apa pelajaran moral...” Surat yang telah disebutkan kepada S. A. Nikitenko (14 Jun 1860) tentang nasib Gogol ("dia tidak tahu bagaimana untuk menerima rancangannya... dan meninggal dunia") menunjukkan bahawa Goncharov mengikuti jalan yang pada asasnya berbeza, bukan nubuatan dalam kerjanya. Goncharov mahu kekal dalam kerangka seni; Kekristianannya dinyatakan lebih seperti Pushkin daripada Gogol. Gogol-Kirilov bukanlah laluannya dalam seni, malah dalam agama.
Novel "The Break" secara mendadak meningkatkan peredaran majalah "Buletin Eropah", di mana ia diterbitkan. Editor majalah, M. M. Stasyulevich, menulis kepada A. K. Tolstoy pada 10 Mei 1869: "Terdapat pelbagai jenis khabar angin tentang novel Ivan Alexandrovich, tetapi masih dibaca dan ramai yang membacanya. Walau apa pun, hanya mereka yang boleh menjelaskan kejayaan dahsyat majalah itu: tahun lepas, sepanjang tahun, saya memperoleh 3,700 pelanggan, dan sekarang, pada 15 April, saya melintasi tiang majalah Hercules, iaitu, 5,000, dan dengan
Pada 1 Mei ialah 5200.” "The Precipice" dibaca dengan nafas tertahan, dihantar dari tangan ke tangan, dan catatan dibuat mengenainya dalam diari peribadi. Orang ramai memberi ganjaran kepada pengarang dengan perhatian yang sewajarnya, dan Goncharov dari semasa ke semasa merasakan mahkota kemuliaan sebenar di kepalanya. Pada Mei 1869, dia menulis kepada rakannya Sofya Nikitenko dari Berlin: ""Jurang" telah sampai di sini juga... Di sempadan, saya menerima sambutan dan perpisahan yang paling mesra kepadanya. Pengarah kastam Rusia meluru ke pelukan saya, dan semua ahlinya mengelilingi saya, mengucapkan terima kasih atas keseronokan saya! Saya menyebut bahawa dalam perjalanan pulang saya juga ingin mengembara secara berasingan, senyap, bersendirian di dalam bilik khas. “Apa sahaja yang kamu mahu,” kata mereka, “beritahu saya apabila kamu kembali.” Dan di St. Petersburg, ketua dan pembantu stesen itu baik hati dan duduk saya di sudut khas, dan menulis nama saya di tingkap, dengan inskripsi yang diduduki. Semua ini sangat menyentuh saya.” Imej Nenek, Vera dan Marfenka, yang dilukis dengan cinta yang luar biasa, segera menjadi nama rumah. Pada malam ulang tahun ke-50 penulisan Goncharov, dia dikunjungi oleh delegasi wanita, yang, bagi pihak semua wanita di Rusia, menghadiahkannya jam tangan yang dihiasi dengan patung gangsa Vera dan Marfenka. Novel itu sepatutnya membawa satu lagi kejayaan kepada pengarang. Walau bagaimanapun, keadaan dalam masyarakat dan kewartawanan telah berubah. Hampir semua majalah terkemuka pada masa itu mengambil kedudukan radikal dan oleh itu sangat mengkritik imej Goncharov yang digariskan secara negatif tentang nihilis Volokhov. Dalam edisi Jun majalah "Nota Domestik" untuk tahun 1869, sebuah artikel oleh M. E. Saltykov-Shchedrin "Falsafah Jalanan" diterbitkan, di mana penulis terkenal itu memberikan ulasan negatif yang tajam terhadap novel itu dan mencela Goncharov kerana tidak memahami aspirasi lanjutan daripada generasi muda. Satira yang hebat itu bijak, sangat pintar, tetapi dia masih tersilap mengharapkan perkara yang baik untuk Rusia daripada golongan nihilis muda. Demokrat revolusioner N. Shelgunov juga memberikan ulasan yang menghancurkan novel itu dalam artikel "Kebiasaan berbakat." Kedua-dua pengkritik mencela Goncharov kerana karikatur Mark Volokhov. Sebenarnya, ini bukan kritikan, tetapi alasan untuk "marah".
Dalam surat kepada M. M. Stasyulevich, penulis novel itu menulis: "Seperti yang saya dengar, mereka menyerang saya untuk Volokhov, bahawa dia memfitnah generasi muda, bahawa tidak ada orang seperti itu, bahawa dia dibuat-buat. Lepas tu kenapa nak marah? Seseorang akan mengatakan bahawa ini adalah keperibadian rekaan, palsu - dan beralih kepada orang lain dalam novel itu dan memutuskan sama ada mereka benar - dan menganalisisnya (itulah yang akan dilakukan oleh Belinsky). Tidak, mereka hilang sabar terhadap Volokhov, seolah-olah ini semua tentang novel dalam dirinya!" Namun, selepas beberapa lama, seorang penulis yang bijak ditemui yang, walaupun dia bersimpati dengan "generasi muda" yang terkenal, ternyata lebih luas daripada kecenderungan parti yang sempit dan menyatakan pandangan yang tenang dan mantap tentang karya Goncharov dan, khususnya , tentang "Precipice"nya: " Volokhov dan segala yang berkaitan dengannya akan dilupakan, sama seperti "Correspondence" Gogol akan dilupakan, dan angka yang diciptanya akan lama meningkat di atas kerengsaan lama dan pertikaian lama. Inilah yang ditulis oleh Vladimir Galaktionovich Korolenko dalam artikel "I. A. Goncharov dan "generasi muda".
A. K. Tolstoy memuji novel itu dengan sangat tinggi: dia, seperti Goncharov sendiri, merasakan konspirasi majalah "maju" terhadap "The Precipice", terutamanya kerana artikel kritikal tentang novel itu muncul walaupun dalam ... "Buletin Eropah", yang mempunyai baru sahaja selesai menerbitkan karya Goncharov. Ia adalah sesuatu yang baru, tidak menyenangkan dan tidak senonoh, tidak pernah ditemui dalam kewartawanan Rusia sebelum ini. A. Tolstoy tidak dapat menahan untuk meluahkan perasaannya kepada Stasyulevich: “Dalam isu terbaru anda (November - V.M.) terdapat artikel oleh abang ipar anda, Encik Utin, mengenai pertikaian dalam kesusasteraan kita. Dengan segala hormat saya terhadap fikirannya, saya tidak boleh, dengan terus terang saya, tidak menyedari bahawa dia melakukan perkhidmatan yang pelik kepada generasi muda, mengiktiraf sosok Mark sebagai wakilnya dalam novel... Lagipun, ini.. . dipanggil topi pencuri!” Sedaya upaya, Tolstoy cuba menghiburkan kenalannya. Pada tahun 1870 beliau menulis puisi "I. A. Goncharov":
Jangan dengar bunyi bising Cakap, gosip dan masalah, Fikir fikiran sendiri Dan teruskan. Anda tidak mempedulikan orang lain Biarkan angin membawa mereka menyalak! Apa yang telah matang dalam jiwa anda - Pakai dengan imej yang jelas! Awan hitam menjulang - Biarkan mereka bertahan - sialan! Hidup hanya dalam fikiran anda, Selebihnya mengarut!
Goncharov benar-benar tidak mempunyai pilihan selain pergi lebih dalam dan menarik diri ke dalam dirinya: pengkritik seolah-olah menulis bukan tentang novelnya, tetapi tentang beberapa karya yang sama sekali berbeza. Pemikir kami V. Rozanov berkata mengenai perkara ini: "Jika anda membaca semula semua ulasan kritikal yang muncul ... tentang "The Precipice", dan semua analisis beberapa karya kontemporari dan lama dilupakan, maka anda dapat melihat berapa banyak yang kedua diluluskan lebih ... daripada novel Goncharova. Sebab permusuhan ini di sini adalah bahawa tanpa bakat ini (seperti Goncharov. - V.M.), kritikan semasa mungkin masih teragak-agak dalam kesedaran tentang ketidakbergunaannya: kelemahan semua kesusasteraan boleh membenarkan kelemahannya... Tetapi apabila terdapat bakat seni dan dia tidak tahu bagaimana untuk menyambung beberapa perkataan bermakna tentang mereka; apabila masyarakat menjadi asyik dengan karya mereka, walaupun sikap bermusuhan pengkritik terhadap mereka, dan tidak ada yang membaca novel dan cerita yang mereka setujui, adalah mustahil untuk kritikan tidak merasakan kesia-siaan sepenuhnya kewujudannya." Walau bagaimanapun, dengan tergesa-gesa dan sangat tendensi menulis artikel mengenai novel itu mencederakan Goncharov dengan menyakitkan. Dan tepat sekali kerana "The Precipice" mengandungi idea-idea novelis yang paling tersembunyi dan paling dalam. Dalam novelnya tidak Goncharov cuba untuk menyatakan pandangan dunianya dengan begitu tertumpu, asas Kristiannya. Perkara utama ialah novel itu menggambarkan tanah air yang sebenar, diresapi dengan kehangatan dan cahaya, menggambarkan pahlawan yang, sebagai orang biasa, pada masa yang sama membawa dalam diri mereka ciri-ciri kerohanian tertinggi. V.V. Rozanov melihat asal-usul ini dalam Pushkin "The Captain's Daughter." Tetapi kewartawanan "maju" tidak menyedari perkara utama dalam novel itu, tidak melihat cinta yang dimasukkan oleh novelis ke dalam perihalan seorang wanita Rusia, wilayah Rusia, tidak melihat kebimbangannya untuk Rusia dan ketinggian ideal. dari mana Goncharov melihat kehidupan Rusia. Dia hanya berminat dengan solidariti parti yang sempit dengan nihilis yang digambarkan secara negatif dalam novel itu. Mereka tidak dapat mengakui objektiviti artistik lengkap imej ini. Tetapi sehingga hari ini, apabila mereka bercakap tentang nihilis dalam kesusasteraan Rusia abad ke-19, perkara pertama yang terlintas di fikiran ialah
Mark Volokhov adalah sosok yang jelas dan, dengan cara itu, sama sekali tidak digambarkan dengan penuh kasih sayang seorang lelaki muda yang telah menyerah kepada ilusi Rusia yang lain. Penolakan "The Precipice" menjadi bagi penulis bukan fakta sastera biasa, tetapi drama peribadi. Sementara itu, novelnya juga meramalkan drama seluruh Rusia. Dan penulis ternyata betul: Rusia lama tidak mengatasi "tebing" sejarah yang lain.
Ketiga-tiga ilusi - penipuan diri yang romantis, sikap malas yang tidak bertanggungjawab dan nihilisme yang merosakkan - dihubungkan dalam fikiran Goncharov. Ini adalah "penyakit zaman kanak-kanak" semangat kebangsaan, kekurangan "kematangan" dan tanggungjawab. Penulis dalam novelnya mencari penawar kepada penyakit ini. Di satu pihak, dia menggambarkan orang yang bekerja secara sistematik dan tanggungjawab dewasa untuk tindakan mereka (Peter Aduev, Stolz, Tushin). Tetapi pada orang-orang ini juga, dia melihat dan menunjukkan kesan penyakit yang sama, kerana dalam kerja sistemik hanya terletak keselamatan luaran. Sikap tidak bertanggungjawab kebudak-budakan yang sama kekal pada orang-orang ini: mereka takut untuk bertanya kepada diri mereka sendiri soalan mudah tentang makna utama kehidupan dan aktiviti mereka dan, dengan itu, berpuas hati dengan ilusi tindakan. Sebaliknya, Goncharov menawarkan resipi peribadinya: ini adalah pertumbuhan semangat seseorang, dari Ad-Uevs ke Rai-skys. Ini adalah kerja keras yang berterusan pada diri sendiri, mendengar diri sendiri, yang Raisky rasakan dalam dirinya, yang hanya cuba membantu "kerja semangat" yang sedang berlaku dalam dirinya, secara bebas daripada dirinya sendiri. Penulis, tentu saja, bercakap tentang sifat ilahi manusia, tentang kerja Roh Kudus dalam dirinya. Beginilah cara seseorang itu berbeza dengan haiwan! Goncharov menetapkan dirinya sebagai tugas seni yang sangat besar: untuk mengingatkan manusia bahawa dia diciptakan "dalam imej dan rupa Tuhan." Seolah-olah dia memegang tangan pembacanya dan cuba bangkit bersamanya ke puncak semangat. Ia adalah percubaan artistik yang unik dengan cara tersendiri. Goncharov menumpukan seluruh kehidupan kreatifnya yang sedar kepadanya. Tetapi perkara besar dilihat dari jauh. Rancangan besarnya ternyata disalahertikan secara mendalam bukan sahaja oleh lawan ideologinya sehari, yang boleh menilai karya seni hanya berdasarkan logik parti yang sempit, tetapi juga oleh orang yang bersimpati sepenuhnya. Hanya imej individu dan serpihan kanvas artistik yang besar dilihat dan dihargai, skop dan makna yang luas akan menjadi lebih jelas dengan masa.
Hari di St. Petersburg semakin hampir ke penghujungnya, dan "orang sekular," yang terbiasa menghabiskan waktu malam mereka bermain kad di rumah masing-masing, mula bersiap sedia untuk lawatan mereka yang seterusnya. Dua rakan, Ivan Ayanov dan Boris Raisky, juga merancang untuk menghabiskan malam yang akan datang di Pakhotins, di mana, sebagai tambahan kepada pemiliknya sendiri, saudara perempuannya yang belum berkahwin tinggal, serta anak perempuannya Sophia, seorang janda yang menarik yang paling menarik minat Raisky. daripada semua.
Pada masa yang sama, Ivan Ayanov tidak biasa membebankan dirinya dengan pemikiran istimewa baginya, segala-galanya biasanya mudah, dan dia membuat lawatan hanya demi permainan kad tambahan. Tetapi bagi Boris Pavlovich Raisky, keadaannya berbeza sama sekali; dia berusaha untuk memikat dan membangkitkan Sophia, yang merupakan saudara jauhnya, yang ingin mengubah "patung ais" menjadi wanita yang nyata dan hidup dengan perasaan dan nafsu.
Raisky sendiri mempunyai banyak hobi, dia melakukan sedikit lukisan dan muzik, mencuba sendiri dalam kreativiti sastera, dan dia benar-benar meletakkan seluruh jiwanya ke dalam pengajiannya. Tetapi ini tidak mencukupi untuk Boris, dia berusaha untuk memastikan bahawa kehidupan di sekelilingnya sama penuh dengan kehidupan, di mana dia bermimpi untuk mengambil bahagian secara aktif. Walau bagaimanapun, dia sudah berusia lebih 30 tahun, tetapi Raisky masih belum berjaya mencipta, menyemai, atau menuai apa-apa, dia hanya terus membuat perancangan untuk masa depan. Tiba di ibu negara dari harta pusaka ibu bapanya, Boris Pavlovich mempelajari pelbagai jenis aktiviti, tetapi tidak dapat melihat panggilan sebenar dalam apa-apa, hanya menyimpulkan bahawa seni masih diutamakan untuknya.
Dalam keadaan tidak menentu tentang masa depan dan tempat hidupnya sendiri, Raisky pergi musim panas ke ladang yang dikendalikan oleh ibu saudara Boris Tatyana Markovna Berezhkova. Sekali di masa mudanya, dia gagal berkahwin dengan kekasihnya Tit Vatutin, dan Tatyana Markovna tetap kesepian. Tit Nikonovich juga tidak berkahwin dengan mana-mana wanita dan terus melawat rakan lamanya, sentiasa membawa hadiah kepada dia dan gadis yatim piatu di bawah jagaannya, Marfenka dan Verochka.
Apabila tiba di Malinovka, sebagai harta Raisky dipanggil, Boris merasakan bahawa dia berada di tempat yang benar-benar diberkati, semuanya di sini benar-benar membuatnya gembira. Satu-satunya perkara yang menakutkan penduduk tempatan ialah tebing berhampiran, menurut salah satu legenda, di bahagian bawahnya pernah berlaku tragedi yang dahsyat.
Tatyana Markovna menyapa cucunya dengan sangat mesra, dia cuba mengajarnya asas-asas pengemasan, tetapi Raisky tetap tidak peduli dengan isu-isu ini. Orang-orang yang neneknya ingin memperkenalkannya juga tidak membangkitkan minat Boris Pavlovich, kerana mereka sama sekali tidak sesuai dengan idea puitis dan idealnya tentang kehidupan.
Pada penghujung cuti, lelaki muda itu kembali ke St. Petersburg dan memulakan pengajiannya. Di universiti dia mendapat kawan baru, Leonty Kozlov tertentu, seorang pemuda pemalu dari keluarga miskin. Nampaknya tidak ada persamaan antara mereka, tetapi pelajar menjadi rakan seperjuangan yang paling rapat.
Akhirnya, masa pelajar Raisky telah tamat sepenuhnya. Rakannya Leonty segera pergi ke wilayah itu, sementara Boris masih tidak dapat mencari perniagaan sebenar untuk dirinya sendiri, hanya membuat percubaan amatur untuk mencipta sesuatu dalam pelbagai bentuk seni. Sepupu Sophia, yang masih bersikap pendiam dan berjauhan dengannya, tetap di mata Raisky sebagai matlamat utama lelaki muda itu tidak pernah berhenti bermimpi untuk "membangkitkan" kehausan sebenar untuk hidup dalam dirinya. Dia menghabiskan petang demi petang di rumah ayahnya, tetapi keadaan tidak berubah sama sekali, Sophia masih tidak peduli kepadanya.
Musim panas datang lagi, dan nenek Boris Pavlovich sekali lagi memanggilnya ke Malinovka. Pada masa yang sama, sepucuk surat tiba daripada Leonty, yang juga tinggal tidak jauh dari ladang Raisky. Lelaki muda itu, memutuskan bahawa nasib sendiri menghantarnya ke bahagian ini, rela pergi ke ladang, kerana dia hanya bosan dengan usaha sia-sia berhubung dengan Sophia.
Di estet keluarga, Boris segera bertemu dengan seorang gadis muda yang menawan, Marfenka, yang membangkitkan simpatinya lebih daripada kecantikan sekular yang dingin di St. Petersburg. Tatyana Markovna masih cuba menawan cucunya dengan kebimbangan mengenai harta pusaka, tetapi Raisky langsung tidak berminat dengan ladang itu sekarang. Lebih-lebih lagi, dia juga cenderung untuk memberikan kampung itu kepada Marfenka dan Vera, yang menyebabkan reaksi yang sangat negatif dari nenek.
Boris Pavlovich mendapati bahawa rakan lamanya Kozlov berjaya mengajar anak-anak tempatan, lebih-lebih lagi, dia juga berjaya berkahwin dengan Ulenka tertentu. Tatyana Markovna dengan bangganya memperkenalkan cucunya yang dewasa dan matang kepada kenalan dan rakannya, dan mulai hari ini kehidupan kampung yang aman dan tenang bermula untuk Raisky. Benar, Vera tinggal lewat melawat rakannya, isteri paderi, tetapi pada masa ini Boris secara intensif bercakap dengan Marfenka tentang lukisan, muzik, dan kesusasteraan.
Secara kebetulan, Raisky mendapat kenalan baru, Mark Volokhov, yang berada di bawah pengawasan polis. Tatyana Markovna berasa ngeri hanya dengan nama lelaki ini, tetapi Boris Pavlovich suka berkomunikasi dengannya, dia berminat dengan idea Volokhov tentang membangkitkan orang untuk berjuang demi kebahagiaan mereka sendiri. Tetapi pada masa inilah Vera akhirnya tiba di ladang itu semula.
Gadis itu berkelakuan sama sekali berbeza daripada yang diharapkan oleh Boris pada mulanya; dia terus menyepi dan tidak mahu bercakap terus terang yang dia harapkan. Raisky sentiasa memerhati sepupunya, cuba mencari tahu apa yang dia sembunyikan daripada orang lain, dan cuba memahaminya.
Sementara itu, Tatyana Markovna mempunyai idea untuk mengahwinkan cucunya dengan anak perempuan petani cukai tempatan, tetapi Boris sendiri sama sekali tidak mahu nasib seperti itu. Suatu hari, Vera dengan agak tajam memintanya berhenti mengintipnya dan meninggalkannya sendirian. Mulai hari ini, hubungan antara anak-anak muda menjadi lebih sekata dan mesra, mereka bercakap tentang buku dan pandangan tentang kehidupan, walaupun ini tidak mencukupi untuk Raisky sendiri.
Semasa majlis makan malam yang dihadiri oleh semua rakan nenek Boris, lelaki itu tidak dapat menahan emosi negatifnya dan dengan tegas menyatakan sikapnya yang sebenar kepada salah seorang daripada mereka. Tatyana Markovna tiba-tiba menyebelahinya, dan Vera, yang kagum dengan kejujuran dan keterusterangan Raisky, akhirnya memutuskan untuk menciumnya. Walau bagaimanapun, ini tidak mengubah keadaan sebenar, dan Boris sudah memikirkan untuk pergi ke St.
Tetapi Raisky masih berlama-lama di ladang, manakala Vera sekali lagi pergi melawat rakannya. Dalam ketiadaannya, Boris cuba untuk mengetahui dari neneknya jenis orang gadis ini sebenarnya, dan Tatyana Markovna mendedahkan kepadanya bahawa dia sangat dan tulus mencintai Vera dan bahawa ada seseorang di dekatnya yang telah lama bermimpi untuk memikatnya, tetapi tidak berani mengambil langkah yang sewajarnya, kita bercakap tentang Tushin hutan.
Saatnya tiba apabila Marfenka menjadi pengantin rasmi Vikentyev yang dicintainya, manakala Vera sebenarnya jatuh cinta dengan Mark Volokhov dan secara rahsia bertemu dengannya di tebing. Tetapi Raisky masih tidak tahu siapa yang dipilih sepupunya.
Isteri Leonty melarikan diri daripadanya dengan seorang guru Perancis, rakan Boris jatuh ke dalam keputusasaan, dan Raisky cuba entah bagaimana membantu rakannya. Pada masa yang sama, dia menerima surat daripada Ayanov, yang mengatakan bahawa Sophia mempunyai insiden yang tidak menyenangkan dengan salah seorang pelawat ke rumah ayahnya, tetapi berita ini tidak lagi memberi kesan kepada Boris, dia kini hanya memikirkan Vera.
Pada malam pertunangan yang dirancang oleh Marfenka, gadis itu sekali lagi pergi ke tebing, sementara Raisky sedang menunggunya di tepi, mengetahui dengan tepat siapa gadis itu pergi dan mengapa. Tanpa berlengah, dia melemparkan sejambak bunga yang dimaksudkan untuk percutian esok melalui tingkap Vera.
Keesokan paginya, Vera berasa sangat sakit, menyedari bahawa dia perlu mengakui segala-galanya kepada neneknya, tetapi dia tidak mempunyai kekuatan mental yang cukup untuk ini, kerana terdapat banyak tetamu di dalam rumah, hari ini Marfenka akhirnya mesti berpindah bersama pengantin lelakinya. Tetapi dia masih memutuskan untuk bercakap terus terang dengan Raisky, dan dia bercakap dengan Tatyana Markovna dan bukannya dia.
Wanita tua itu benar-benar ngeri dengan apa yang didengarinya, tetapi kemudian mula tekun menjaga Vera, yang sedang dalam keadaan demam. Apabila gadis itu berasa lebih baik, neneknya memberitahunya tentang apa yang berlaku pada dirinya semasa mudanya. Seorang lelaki yang tidak dicintai melihatnya di rumah hijau bersama kekasihnya Titus dan menegaskan bahawa dia berjanji tidak akan berkahwin.
