"Apabila padang yang menguning gelisah..." Mikhail Lermontov
Apabila medan yang menguning itu bergolak,
Dan hutan segar berdesir dengan bunyi angin,
Dan plum raspberi bersembunyi di taman
Di bawah naungan manis daun hijau;Apabila ditaburi embun yang harum,
Pada petang atau pagi kemerahan pada waktu emas,
Dari bawah semak saya mendapat bunga lili perak lembah
Menganggukkan kepalanya dengan penuh hormat;Apabila musim bunga berais bermain di sepanjang gaung
Dan, menjerumuskan fikiran saya ke dalam mimpi yang samar-samar,
Mengomel saga misteri kepada saya
Tentang negeri yang damai dari mana dia bergegas, -Kemudian kegelisahan jiwaku direndahkan,
Kemudian kedutan di dahi tersebar, -
Dan saya dapat memahami kebahagiaan di bumi,
Dan di langit saya melihat Tuhan.
Analisis puisi Lermontov "Apabila medan yang menguning itu gelisah ..."
Lirik oleh Mikhail Lermontov awal dan tempoh lewat kreativiti adalah berbeza dengan ketara Jika pada masa mudanya penyair menulis puisi yang bersemangat, memuji keindahan ladang, padang rumput, hutan dan sungai, maka di. tahun lepas Dalam kehidupannya, penulis jarang membahas topik ini. Lermontov lebih berminat dalam isu sosial dan politik, yang mana dia diiktiraf sebagai pengacau dan mendapat kemasyhuran sebagai penyair yang merosakkan rejim tsarist dengan karyanya.
Pada tahun 1837, Lermontov telah ditangkap dan menghabiskan beberapa minggu di penjara St. Petersburg semasa prosiding sedang berjalan mengenai puisinya yang didedikasikan untuk kematian Pushkin. Nada keras yang Lermontov membenarkan dirinya berhubung dengan masyarakat tinggi, yang sebenarnya membunuh Pushkin, menyebabkan rasa tidak puas hati ramai pegawai. Akibatnya, sebelum tahap revolusiisme puisi "Kematian Seorang Penyair" dijelaskan, diputuskan untuk mengambil Lermontov ke dalam tahanan. Di dalam penjara, tanpa dakwat dan kertas, penyair itu menulis salah satu yang terakhir pantun lirik bertajuk “Apabila padang yang menguning itu bergolak...”. Menurut saksi mata, penyair menggunakan mancis hangus sebagai pen, dan kertas itu adalah pembungkus makanan yang dibawa oleh seorang hamba tua ke penjara setiap hari. Kenapa penulis agak tempoh sukar dalam hidup anda memutuskan untuk beralih secara khusus kepada tema alam semula jadi?
Perlu diingatkan bahawa pada usia 24 tahun, Mikhail Lermontov dikenali sebagai seorang yang ragu-ragu dan realis, yang memahami dengan sempurna bahawa asas-asas masyarakat terdahulu telah hidup lebih lama dari kegunaannya. Namun, penyair juga menyedari hakikat bahawa masyarakat sendiri masih belum bersedia untuk perubahan. Contohnya adalah pemberontakan Decembrist, yang telah ditindas dengan kejam kerana fakta bahawa rakyat tidak menyokong segelintir bangsawan yang bersuara untuk menghapuskan perhambaan dan menggulingkan autokrasi. Oleh itu, Lermontov memahami dengan baik bahawa semasa hidupnya di Rusia, tidak mungkin apa-apa akan berubah, dan keadaan hanya akan bertambah buruk, memperdalam jurang antara kelas. Itulah sebabnya, merasakan ketidakberdayaannya dan kemustahilan untuk mengubah apa-apa, penyair pada tahun-tahun terakhir hidupnya sering berada dalam suasana yang tidak baik. Dia tahu bahawa dengan puisinya dia tidak akan dapat memberi inspirasi kepada minda cerah tanah airnya untuk mengulangi kejayaan Decembrist, tetapi dia juga tidak dapat menerima kenyataan sekeliling.
Puisi "Apabila padang menguning gelisah ...", pada pandangan pertama, didedikasikan untuk keindahan tanah asalnya, yang dimuliakan oleh Lermontov dengan kelembutan dan kekagumannya. Namun begitu rangkap terakhir karya ini mendedahkan sepenuhnya hasrat pengarang. Di dalamnya dia mengakui: apabila komunikasi dengan alam berlaku, "maka kegelisahan jiwa saya direndahkan, kemudian kerutan di dahi saya hilang." Dan landskap yang biasa sejak zaman kanak-kanaklah yang memberi Lermontov kekuatan untuk hidup, percaya bahawa kerjanya tidak sia-sia dan akan dihargai oleh keturunannya pada masa akan datang.
Perlu diperhatikan bahawa puisi "Apabila medan yang menguning gelisah" mempunyai struktur yang sangat luar biasa. Ia mengandungi empat rangkap yang ditulis dalam satu ayat. Teknik ini, yang tidak biasa bagi seorang penyair, menimbulkan perasaan bahawa pengarang menulis karya ini dalam satu nafas, takut dia tidak dapat menyampaikan fikiran dan perasaannya kepada pembaca dengan betul dan setepat mungkin. Itulah sebabnya saya tidak menyusahkan diri saya dengan perkara-perkara kecil seperti memecahkan frasa menjadi ayat. Lebih-lebih lagi, struktur puisi sedemikian memberikan integriti dan melodi yang istimewa, yang merupakan ciri banyak lagu dengan kandungan kiasan dan terang. Ia adalah kerja-kerja sedemikian yang sering dijumpai dalam cerita rakyat Rusia, yang diketahui dan disayangi oleh penyair sejak zaman kanak-kanak.
Analisis puisi
1. Sejarah penciptaan karya.
2. Ciri-ciri karya genre lirik (jenis lirik, kaedah artistik, genre).
3. Analisis kandungan karya (analisis plot, ciri wira lirik, motif dan tonaliti).
4. Ciri-ciri gubahan karya.
5. Analisis dana ekspresi artistik dan versifikasi (kehadiran tropes dan figura gaya, irama, meter, rima, rangkap).
6. Maksud puisi untuk keseluruhan karya penyair.
Puisi “Apabila padang yang menguning itu bergolak...” ditulis oleh M.Yu. Lermontov pada Februari 1837, apabila penyair itu ditahan di bangunan Kakitangan Am St. Petersburg kerana menulis puisi mengenai kematian Pushkin. Hanya valet yang membawa makan tengah hari dibenarkan masuk untuk melihatnya. Roti itu dibalut dengan kertas kelabu. Di atasnya (dengan bantuan mancis, jelaga dapur dan wain) puisi ini ditulis.
Genre karya adalah miniatur landskap, dengan unsur-unsur meditasi falsafah.
Landskap dalam puisi ini bukanlah satu gambaran alam yang sekejap, tetapi beberapa gambar puitis yang saling berkaitan antara satu sama lain. Penyair menceritakan bagaimana "ladang jagung yang menguning bimbang" dengan bunyi angin yang sepoi-sepoi, bagaimana hutan segar berdesir dengan penuh perhatian, betapa main-main "buah plum raspberi bersembunyi di taman," bagaimana "mata air berais bermain di sepanjang jurang." Dengan mencipta lukisan yang cerah dan indah, Lermontov mempersonifikasikan alam semula jadi: "lili perak lembah menganggukkan kepalanya dengan baik," "mata air berais" mengoceh "kisah misteri."
Selanjutnya kita perhatikan dalam kerja penggredan terbalik julukan warna. Warna terang dan kaya menjadi kabur, warna bertukar menjadi terang, dan kemudian julukan warna hilang sepenuhnya daripada teks. Jadi, dalam bait pertama kita melihat "ladang jagung yang menguning", "plum raspberi", "daun hijau". Kemudian sifat definisi berubah agak: "petang merah", "jam emas pagi", "lili perak lembah". Dalam bait ketiga, julukan warna digantikan oleh yang lain: "mimpi samar-samar", "saga misterius", "tanah yang aman".
Kami memerhatikan penggredan yang sama persis berkaitan dengan objektiviti gambar dunia sekeliling. Jika dalam rangkap pertama objektiviti ini dipelihara (lapangan gelisah, hutan riuh, pokok plum bersembunyi di bawah semak), maka dalam rangkap kedua kita mempunyai persepsi individu dan peribadi pahlawan tentang alam semula jadi: "lili perak. dari lembah menganggukkan kepalanya kepada saya dengan cara yang mengalu-alukan. Kami memerhatikan fenomena yang sama dalam rangkap ketiga: "kunci... Babbles saga misteri kepada saya").
Prinsip penggredan songsang mendasari penciptaan kedua-dua masa artistik karya dan ruang artistik. Jadi, rangkap pertama mungkin menggambarkan musim panas. Rangkap kedua bercakap tentang musim bunga ("lily perak di lembah"), waktu siang di sini nampaknya tersebar dalam ketidakpastiannya: "Pada waktu petang kemerahan atau pada waktu pagi jam emas." Dan rangkap ketiga tidak mengandungi sebarang petunjuk musim sama sekali.
Ruang seni pantun itu berjalan mengikut tahap penyempitan sehingga ke titik tertentu. Dalam rangkap pertama kita melihat panorama landskap yang agak luas: padang, hutan, taman. Kemudian semak belukar dan teratai lembah kekal di medan pandangan wira lirik. Tetapi sekali lagi ruang mengembang (seolah-olah menembusi) terima kasih kepada kunci, yang bergegas entah dari mana:
Apabila musim bunga berais bermain di sepanjang gaung
Dan, menjerumuskan fikiran saya ke dalam mimpi yang samar-samar,
Mengomel saga misteri kepada saya
Tentang negeri yang damai dari mana dia bergegas.
Di sini ruang seni ini menjadi tidak berkesudahan. Gambar ini adalah kemuncak pantun.
Kemudian kita terjun ke alam perasaan wira lirik. Dan di sini kita juga melihat penggredan tertentu. “Kuatrain terakhir mengandungi pergerakan terbalik - dari jiwa ke alam semesta, tetapi sudah tercerahkan dan rohani. Empat ayatnya adalah empat peringkat pergerakan ini: "Kemudian kegelisahan jiwaku direndahkan" - dunia dalaman orang; "Kemudian kedutan di dahi hilang" - penampilan orang; "Dan saya dapat memahami kebahagiaan di bumi" - dunia dekat, mengelilingi seseorang; "Dan di langit saya melihat Tuhan" - dunia jauh yang menutup alam semesta; perhatian penyair bergerak seolah-olah dalam lingkaran yang menyimpang, "tulis M.L. Gasparov.
Secara komposisi, kami membezakan dua bahagian simetri dalam puisi. Bahagian pertama ialah gambar alam semula jadi. Bahagian kedua ialah kawasan perasaan wira lirik. Gubahan puisi tercermin dalam metriknya.
Puisi itu ditulis dalam kuatrain. Rangkap pertama ditulis dalam heksameter iambik, dalam rangkap kedua dan ketiga berselang seli antara heksameter dan pentameter, rangkap terakhir kembali kepada heksameter iambik, tetapi baris terakhir dipendekkan (iambik tetrameter). Lermontov menggunakan rima silang dan cincin (bait terakhir). Penyair menggunakan pelbagai cara ekspresi artistik: personifikasi ("bunga lili perak di lembah menganggukkan kepalanya"), julukan ("pada petang yang kemerah-merahan", "pada waktu emas", "mimpi samar-samar"), anafora (“Dan saya dapat memahami kebahagiaan di bumi, Dan di syurga saya melihat Tuhan...”). Keseluruhan puisi itu mewakili zaman di mana terdapat keselarian sintaksis ("Kemudian kegelisahan jiwaku direndahkan, Kemudian kerutan di dahiku tersebar").
Oleh itu, keindahan dan keharmonian dunia sekeliling menenangkan keseronokan wira lirik, kegelisahan jiwanya, membawa semua fikiran dan perasaan menjadi teratur. Jiwanya bergegas kepada Tuhan, dan "betapa banyak iman, berapa banyak cinta rohani yang kemudiannya dinyatakan dalam penyair kita, dicap sebagai penyangkalan yang tidak percaya"! Dalam maknanya, puisi itu berkaitan dengan karya-karya Lermontov seperti "Doa", "Dalam masa yang sukar dalam kehidupan ...", "Cawangan Palestin".
Puisi “Apabila padang yang menguning itu bergolak...” ditulis oleh M.Yu. Lermontov pada Februari 1837, apabila penyair itu ditahan di bangunan Kakitangan Am St. Petersburg kerana menulis puisi mengenai kematian Pushkin. Hanya valet yang membawa makan tengah hari dibenarkan masuk untuk melihatnya. Roti itu dibalut dengan kertas kelabu. Di atasnya (dengan bantuan mancis, jelaga dapur dan wain) puisi ini ditulis.
Genre karya adalah miniatur landskap, dengan unsur-unsur meditasi falsafah.
Landskap dalam puisi ini bukanlah satu gambaran alam yang sekejap, tetapi beberapa gambar puitis yang saling berkaitan antara satu sama lain. Penyair menceritakan bagaimana "ladang jagung yang menguning bimbang" dengan bunyi angin yang sepoi-sepoi, bagaimana hutan segar berdesir dengan penuh perhatian, betapa main-main "buah plum raspberi bersembunyi di taman," bagaimana "mata air berais bermain di sepanjang jurang." Mencipta gambar yang terang dan indah, ia melambangkan alam semula jadi: "lili perak lembah menganggukkan kepalanya dengan cara yang mesra," "mata air berais" membicarakan "kisah misteri."
Selanjutnya kita perhatikan dalam kerja penggredan terbalik julukan warna. Warna terang dan kaya menjadi kabur, warna bertukar menjadi terang, dan kemudian julukan warna hilang sepenuhnya daripada teks. Jadi, dalam bait pertama kita melihat "ladang jagung yang menguning", "plum raspberi", "daun hijau". Kemudian sifat definisi berubah agak: "petang merah", "jam emas pagi", "lili perak lembah". Dalam bait ketiga, julukan warna digantikan oleh yang lain: "mimpi samar-samar", "saga misterius", "tanah yang aman".
Kami memerhatikan penggredan yang sama persis berkaitan dengan objektiviti gambar dunia sekeliling. Jika dalam rangkap pertama objektiviti ini dipelihara (lapangan gelisah, hutan riuh, pokok plum bersembunyi di bawah semak), maka dalam rangkap kedua kita mempunyai persepsi individu dan peribadi pahlawan tentang alam semula jadi: "lili perak. dari lembah menganggukkan kepalanya kepada saya dengan cara yang mengalu-alukan. Kami memerhatikan fenomena yang sama dalam rangkap ketiga: "kunci... Babbles saga misteri kepada saya").
Prinsip penggredan songsang mendasari penciptaan kedua-dua masa artistik karya dan ruang artistik. Jadi, rangkap pertama mungkin menggambarkan musim panas. Rangkap kedua bercakap tentang musim bunga ("lily perak di lembah"), waktu siang di sini nampaknya tersebar dalam ketidakpastiannya: "Pada waktu petang kemerahan atau pada waktu pagi jam emas." Dan rangkap ketiga tidak mengandungi sebarang petunjuk musim sama sekali.
Ruang seni pantun itu berjalan mengikut tahap penyempitan sehingga ke titik tertentu. Dalam rangkap pertama kita melihat panorama landskap yang agak luas: padang, hutan, taman. Kemudian semak belukar dan teratai lembah kekal di medan pandangan wira lirik. Tetapi sekali lagi ruang mengembang (seolah-olah menembusi) terima kasih kepada kunci, yang bergegas entah dari mana:
Apabila musim bunga berais bermain di sepanjang gaung
Dan, menjerumuskan fikiran saya ke dalam mimpi yang samar-samar,
Mengomel saga misteri kepada saya
Tentang negeri yang damai dari mana dia bergegas.
Di sini ruang seni ini menjadi tidak berkesudahan. Gambar ini adalah kemuncak pantun.
Kemudian kita terjun ke alam perasaan wira lirik. Dan di sini kita juga melihat penggredan tertentu. “Kuatrain terakhir mengandungi pergerakan terbalik - dari jiwa ke alam semesta, tetapi sudah tercerahkan dan rohani. Empat ayatnya adalah empat peringkat pergerakan ini: "Kemudian kegelisahan jiwaku direndahkan" - dunia dalaman manusia; "Kemudian kedutan di dahi tersebar" - rupa seseorang; "Dan saya dapat memahami kebahagiaan di bumi" - dunia dekat yang mengelilingi seseorang; "Dan di langit saya melihat Tuhan" - dunia jauh yang menutup alam semesta; perhatian penyair bergerak seolah-olah dalam bulatan yang menyimpang, "tulis M.L. Gasparov.
Secara komposisi, kami membezakan dua bahagian simetri dalam puisi. Bahagian pertama ialah gambar alam semula jadi. Bahagian kedua ialah kawasan perasaan wira lirik. Gubahan puisi tercermin dalam metriknya.
Puisi itu ditulis dalam kuatrain. Rangkap pertama ditulis dalam heksameter iambik, dalam rangkap kedua dan ketiga berselang seli antara heksameter dan pentameter, rangkap terakhir kembali kepada heksameter iambik, tetapi baris terakhir dipendekkan (iambik tetrameter). Lermontov menggunakan rima silang dan cincin (bait terakhir). Penyair menggunakan pelbagai cara ekspresi artistik: personifikasi ("bunga lili perak di lembah menganggukkan kepalanya"), julukan ("pada petang yang kemerah-merahan", "pada waktu emas", "mimpi samar-samar"), anafora (“Dan saya dapat memahami kebahagiaan di bumi, Dan di syurga saya melihat Tuhan...”). Keseluruhan puisi itu mewakili zaman di mana terdapat keselarian sintaksis ("Kemudian kegelisahan jiwaku direndahkan, Kemudian kerutan di dahiku tersebar").
Oleh itu, keindahan dan keharmonian dunia sekeliling menenangkan keseronokan wira lirik, kegelisahan jiwanya, membawa semua fikiran dan perasaan menjadi teratur. Jiwanya bergegas kepada Tuhan, dan "berapa banyak iman, berapa banyak cinta rohani yang kemudiannya diungkapkan dalam penyair kita, dicap sebagai penyangkal yang tidak percaya."
Kehidupan penulis Rusia Lermontov berubah dengan usia daripada semangat liar kepada kemurungan dan kesedihan yang fana. Dalam karya awalnya dia memuji keindahan alam semula jadi, padang rumput, sungai dan hutan, tetapi dalam beberapa tahun kebelakangan ini dia kurang berminat dalam topik ini, dia lebih mementingkan isu politik dan sosial. Pada masa ini, dia mendapat kemasyhuran sebagai penyair pengacau yang dengan tegas dan keras mengecam autokrasi tsarist. Jadi puisi "Apabila padang menguning bimbang" menyampaikan beberapa perasaan aneh pengarang. Apakah yang berlaku dalam kehidupan penyair pada masa ini?
Analisis puisi Lermontov "Apabila medan yang menguning gelisah"
Apabila anda membaca puisi Lermontov, anda secara beransur-ansur melibatkan diri dalam keindahan dan menakjubkannya dunia puitis, tetapi atas sebab tertentu meresap dengan sayu putus asa. Nampaknya apa yang boleh menjadi sangat putus asa dan menyedihkan dalam lakaran alam semula jadi yang luar biasa tepat? Lagipun, dia menulis bahawa ladang itu sudah menjadi kuning, mengingatkan pada akhir musim panas, bahawa plum raspberi sudah masak di taman, hutan berdesir, dan juga menganggukkan kepalanya kepada penyair.
Analisis puisi Lermontov "Apabila medan yang menguning gelisah" menunjukkan bahawa Lermontov terpesona dengan sifat murni dan tenang, terjun ke dalam tidur ajaib yang diberkati. Tetapi tidak semuanya begitu tenang dalam jiwa penyair dia sangat bimbang dan juga marah.
Tema kesunyian
Apakah sebab perselisihan tragisnya dengan kehidupan? Mungkin kerana keperibadiannya yang menjengkelkan atau kebijaksanaan yang sering dilontarkannya. Atau adakah nasib anak yatimnya yang harus dipersalahkan untuk segala-galanya, kerana penyair kehilangan kasih sayang ibu bapanya sangat awal? Anda juga boleh menyalahkan nasibnya kerana ia tidak memberinya kawan yang setia dan baik hati atau tidak memberinya pertemuan dengan wanita tercinta yang dapat menyejukkan kepala panasnya, menjaga dan menyayanginya seperti Lermontov.
"Apabila padang yang menguning gelisah" menerangkan bagaimana musim bunga berais berbisik tentang tanah yang damai. Tetapi di mana ia? Penyair cemas di mana-mana, perasaan sunyi dan putus asa menyelubunginya. Dan kemungkinan besar, ini disebabkan oleh keadaan luaran, yang, sayangnya, tidak selalu bergantung pada orang itu sendiri. Walau bagaimanapun, pada masa itu, dalam kalangan Lermontov, ketakutan terhadap penganiayaan adalah perkara biasa.
Keamanan dan Keharmonian
Analisis puisi Lermontov "Apabila padang yang menguning gelisah" membuka tirai pada fakta bahawa renungan manis alam semula jadi yang dilihat oleh penyair memburukkan keadaannya yang sudah menyedihkan. Walau bagaimanapun, dunia keindahan semula jadi yang sempurna ini memberikan impian keharmonian dengannya, dengan orang ramai dan dengan seluruh dunia di sekelilingnya.
Apa yang difikirkan oleh penyair apabila dia menulis baris yang tidak lagi menyesali masa lalu, tetapi bagaimanapun tidak mengharapkan apa-apa dari masa depan? Pada penghujung karya terdapat quatrain di mana penyair nampaknya mendapat pandangan baru, tetapi pandangan ini boleh ditafsirkan dengan cara yang berbeza.
Analisis puisi Lermontov "When the Yellowing Field is Worried" juga membayangkan bahawa penyair itu ditakdirkan untuk hidup dalam masyarakat orang yang asing kepadanya, di mana pembohongan dan kepalsuan adalah keutamaan, dan ini membawa kepada kebosanan yang lengkap. Penyair yang dilahirkan di dunia yang tidak adil ini, hanya tercekik dalam suasana gosip, tipu daya dan kutukan. Inilah sebabnya nasibnya sangat tragis.
Lermontov, "Apabila medan kuning bimbang"
Puisi indah ini ditulis oleh pengarang pada tahun 1837. Tetapi pada masa ini penyair telah ditangkap dan semasa penyiasatan dia dipenjarakan di penjara St. Dan semua kerana prosiding mengenai puisinya "Kematian Seorang Penyair," yang didedikasikan
Terkejut dengan berita ini, penyair membenarkan dirinya untuk menyatakan dirinya secara kasar tentang masyarakat sekular dan secara terbuka menyalahkannya atas kematian genius yang hebat itu. Para pegawai, tentu saja, tidak tahan dengan tingkah laku mengejek seperti itu, pada pendapat mereka, jadi diputuskan untuk membawa Lermontov ke dalam tahanan. Di penjara, tanpa kertas atau dakwat, menggunakan pembungkus makanan dan mancis yang dibakar, dia menulis puisi "Apabila Padang Menguning Bimbang." Tema alam semula jadi mungkin tidak dipilih olehnya secara kebetulan, kerana dia juga boleh mempunyai gambaran bahawa dia juga hanya mempunyai banyak masa lagi untuk tinggal di dunia ini.
Menyelamatkan kecantikan semula jadi
Pada masa itu, Lermontov baru berusia 24 tahun, dia seorang yang skeptik dan realis, dan pada usia ini dia memahami dengan baik bahawa asas masyarakat sekarang telah pun hidup lebih lama. Ini juga ditunjukkan oleh fakta pemberontakan Decembrist.
Tidak lama kemudian Lermontov mula memahami bahawa dia tidak akan dapat mengubah apa-apa di Rusia, lambat laun ia akan membawa kepada konflik revolusioner. Kerana ini, Lermontov berada dalam keadaan yang menyedihkan dan dalam mood yang tidak baik pada tahun-tahun terakhir hidupnya.
Penyair juga menyedari bahawa dengan puisinya dia tidak akan memberi inspirasi kepada minda manusia yang cerah untuk pencapaian Decembrist, namun, dia juga tidak mahu bersabar dengan apa yang berlaku di sekelilingnya.
Karya beliau ini dengan sendirinya sangat asli dan mewakili sejenis monolog dalaman terakhir jiwa tentang nilai tertinggi, bahawa segala-galanya berlalu, dan ini juga akan berlalu. Apa yang perlu kita lakukan hanyalah menunggu...
Pembentukan lirik landskap dalam puisi Rusia berkait rapat dengan nama M. Yu. Penyair itu dibesarkan berhampiran Penza, dan pemandangan bidang Rusia yang sederhana sentiasa membangkitkan dalam jiwanya perasaan sedih dan putus asa yang menyakitkan. Itulah sebabnya semua lirik landskapnya disemai dengan motif kesunyian. Analisis puisi "Apabila medan menguning gelisah" akan menunjukkan semua daya tarikan bentuk dan kandungan puisi M. Yu Lermontov dan akan mendedahkan kedalaman jiwanya.
Sejarah penciptaan karya
Mana-mana puisi tidak dapat difahami sepenuhnya tanpa mengetahui sejarah penciptaannya. Apabila A.S. Pushkin meninggal dunia pada tahun 1837, Lermontov mula dicekik oleh kebencian terhadap masyarakat tinggi dan pembunuh penyair besar. Dia menulis puisi "The Death of a Poet," yang mana dia dipenjarakan. Semasa di penjara, penyair benar-benar merindui ruang terbuka asalnya dan menulis "Apabila padang menguning bimbang." Kami menganalisis puisi secara ringkas dalam artikel ini. Di penjara, Lermontov tidak mempunyai kertas mahupun pen, dan dia menulis baris dengan mancis terbakar dan arang batu pada pembungkus makanan yang dibawa kepadanya. Beginilah lahirnya puisi yang terkenal itu. Garis-garis ini membawa kelegaan kepada jiwa penyair. Selepas pemenjaraannya, dia akan menghadapi tahanan rumah dan buangan ke Caucasus.
Menentukan genre sesebuah karya
Kami akan meneruskan analisis kami terhadap puisi "Apabila medan yang menguning digegarkan" dengan menentukan genrenya. Secara umum, M. Yu Lermontov dianggap sebagai penyair romantis. Ini bermakna wira liriknya sunyi, terpisah dan tidak mendapat tempat untuk dirinya dalam dunia manusia.
Pada pandangan pertama, karya itu boleh diklasifikasikan sebagai lirik landskap biasa. Rangkap pertama mengandungi anafora "bila", mereka menggambarkan alam semula jadi.
Tetapi bait terakhir mengubah segala-galanya: ia mengatakan bahawa seseorang gembira hanya apabila dia melihat sifat tenang di hadapannya. Di sinilah letak idea utama puisi: alam semula jadi memberi dorongan kepada pemikiran tentang topik falsafah. Itulah sebabnya sebilangan penyelidik mengaitkan kerja itu kepada lirik falsafah. Lagipun, wira lirik di sini memasuki dialog dengan alam semula jadi seperti dengan rancangan Tuhan dan mendapati dirinya, mencari Tuhan.
Gubahan puisi dan tema utamanya
Kami akan meneruskan analisis kami tentang ayat "Apabila medan yang menguning itu bergolak" dengan mempertimbangkan komposisi dan temanya. Puisi ialah satu tempoh, iaitu ayat yang menyatakan pemikiran yang pelbagai dan kompleks. Rangkap pertama dan ketiga ialah ayat kompleks, dan yang kedua ialah ayat mudah dengan frasa penyertaan dan ahli homogen.
Rangkap-rangkap ini menerangkan sifat yang berbeza: ladang jagung, hutan dan taman. Mereka menggembirakan wira, memaksanya untuk berfikir.
Idea utama dan tema kerja, tanpa analisis puisi "Apabila medan menguning gelisah" adalah mustahil, terletak pada rangkap terakhir - keempat. Memerhati alam dan bersatu dengannya memberi peluang kepada seseorang untuk mendekatkan diri kepada Tuhan. Semasa di dalam penjara, M. Yu Lermontov menyedari kebahagiaan kebebasan, keindahan melihat dunia tanpa sempadan.
Analisis bertulis puisi "Apabila medan yang menguning gelisah": meter dan rima
Karya itu dicipta berdasarkan iambic dalam kaki yang berbeza (penyair terutamanya menggunakan heksameter iambic). Pyrrhichia hadir, yang mewujudkan irama ayat yang tidak sekata. Ini berlaku kerana Lermontov menggunakan agak panjang kata, beberapa tegasan iambik digugurkan.
Wira itu tidak statik: dalam bait pertama dia bergegas melalui tempat-tempat yang biasa, pada yang kedua dia membongkok, pada yang ketiga dia terbang ke tanah yang damai. Dalam rangkap keempat, wira lirik mengubah trajektori pergerakannya, secara mental bergegas ke atas, kepada Tuhan. Rangkap terakhir ini ditulis dalam tetrameter iambik dan dipendekkan. Penulis menggunakan teknik ini kerana pemikiran membawa karya itu kepada kesimpulan logiknya.
Rangkap pertama ditulis dalam sajak silang, yang terakhir - dalam cincin. Sajak perempuan dan lelaki silih berganti sepanjang pantun.
Analisis puisi "Apabila medan yang menguning gelisah": cara artistik
Seseorang hanya boleh kagum dengan gambaran yang menakjubkan tentang alam semula jadi muncul di hadapan mata Lermontov ketika dia dipenjarakan di penjara St. Seluruh puisi dipenuhi dengan julukan. Dalam bait pertama ia adalah "medan kuning", "bayang-bayang manis", dalam "petang kemerah-merahan" kedua, "embun wangi", "lili perak lembah". Ia adalah ketara bahawa warna telah menjadi lebih kusam dan lebih lembut.
Rangkap ketiga sudah menarik kita ke dunia dalaman wira dan pengalamannya; dia mendengar cerita utama tentang tanah yang aman. Julukan yang paling menarik di sini ialah gabungan "mimpi samar-samar." Alam semula jadi telah pudar ke latar belakang, menjadi konvensional.
Rangkap keempat, berbeza daripada yang lain, menggunakan metafora "kerutan pada kening tersebar," "kegelisahan dapat diredakan." Di sini pengarang juga menggunakan paralelisme sintaksis (baris pertama dan terakhir).
Sepanjang puisi, Lermontov menggunakan personifikasi; dia menghidupkan alam di sekelilingnya.
Maksud puisi untuk karya penyair
Puisi "Apabila medan menguning gelisah" mengambil tempat yang istimewa dalam seluruh warisan kreatif M. Yu. Ia merujuk kepada landskap dan pada masa yang sama kepada lirik falsafah (pendapat berbeza-beza). Karya inilah yang dianggap oleh ramai penyelidik sebagai contoh puisi Lermontov sebagai penulis lirik romantis landskap.
Analisis puisi klasik sangat berguna untuk pelajar sekolah. Ini adalah kemahiran penting yang membolehkan anda mengenal pasti banyak perkara baharu dalam karya yang tidak disedari semasa membaca mudah. Sebagai permulaan, pelajar mesti merangka rancangan untuk menganalisis puisi "Apabila Padang Kuning Bimbang," ini sangat memudahkan kerja. Sebagai tambahan kepada nuansa istilah, pelajar boleh memasukkan pendapatnya tentang kerja dalam analisis. Adalah lebih baik untuk membingkaikannya sebagai penghujung analisis.
