"Kapag ang isang naninilaw na patlang ay nabalisa ..." Mikhail Lermontov
Kapag ang naninilaw na patlang ay nabalisa,
At ang sariwang kagubatan ay kumakaluskos sa tunog ng simoy ng hangin,
At ang raspberry plum ay nagtatago sa hardin
Sa ilalim ng matamis na lilim ng berdeng dahon;Kapag binuburan ng mabangong hamog,
Sa isang mapula-pula na gabi o umaga sa ginintuang oras,
Mula sa ilalim ng bush nakakakuha ako ng silver lily ng lambak
Nods kanyang ulo affably;Kapag naglalaro ang nagyeyelong bukal sa kahabaan ng bangin
At, inilalagay ang aking mga iniisip sa isang uri ng malabong panaginip,
Bables isang misteryosong alamat sa akin
Tungkol sa mapayapang lupain kung saan siya sumugod, -Pagkatapos ang pagkabalisa ng aking kaluluwa ay mapagpakumbaba,
Pagkatapos ay kumalat ang mga kulubot sa noo, -
At naiintindihan ko ang kaligayahan sa lupa,
At sa langit nakikita ko ang Diyos.
Pagsusuri ng tula ni Lermontov na "Kapag ang dilaw na patlang ay nabalisa..."
Lyrics ni Mikhail Lermontov maaga at late period Ang pagkamalikhain ay makabuluhang naiiba. Kung sa kanyang kabataan ang makata ay nagsulat ng masigasig na mga tula, na pinupuri ang kagandahan ng kanyang katutubong mga bukid, parang, kagubatan at ilog, kung gayon sa mga nakaraang taon Sa kanyang buhay, ang may-akda ay tinalakay ang paksang ito medyo bihira. Si Lermontov ay mas interesado sa mga isyung panlipunan at pampulitika, kung saan kinilala siya bilang isang manggugulo at nakakuha ng katanyagan bilang isang makata na puminsala sa rehimeng tsarist sa kanyang mga gawa.
Noong 1837, inaresto si Lermontov at gumugol ng ilang linggo sa isang bilangguan sa St. Petersburg habang nagpapatuloy ang mga paglilitis tungkol sa kanyang tula na nakatuon sa pagkamatay ni Pushkin. Ang malupit na tono na pinahintulutan ni Lermontov ang kanyang sarili na may kaugnayan sa mataas na lipunan, na talagang pumatay kay Pushkin, ay nagdulot ng kawalang-kasiyahan ng maraming opisyal. Bilang resulta, bago nilinaw ang antas ng rebolusyonismo ng tulang "Kamatayan ng Isang Makata", napagpasyahan na kunin si Lermontov sa kustodiya. Sa bilangguan, walang tinta at papel, isinulat ng makata ang isa sa kanyang huli mga tula ng liriko pinamagatang “Kapag ang naninilaw na patlang ay nabalisa...”. Ayon sa mga nakasaksi, ginamit ng makata ang sunog na posporo bilang panulat, at ang papel ay balot ng pagkain na araw-araw na dinadala ng matandang alipin sa bilangguan. Bakit ang galing ng author mahirap na panahon sa iyong buhay ay nagpasya na partikular na bumaling sa tema ng kalikasan?
Dapat pansinin na sa edad na 24, si Mikhail Lermontov ay kilala bilang isang may pag-aalinlangan at isang realista, na perpektong naunawaan na ang mga nakaraang pundasyon ng lipunan ay ganap na nabuhay sa kanilang pagiging kapaki-pakinabang. Gayunpaman, batid din ng makata ang katotohanan na ang lipunan mismo ay hindi pa handa sa pagbabago. Ang isang halimbawa nito ay ang pag-aalsa ng Decembrist, na brutal na sinupil dahil sa katotohanan na ang mga tao ay hindi sumusuporta sa isang maliit na bilang ng mga maharlika na nagsalita para sa pagpawi ng serfdom at ang pagbagsak ng autokrasya. Samakatuwid, lubos na naunawaan ni Lermontov na sa panahon ng kanyang buhay sa Russia, malamang na hindi magbabago ang anumang bagay, at lalala lamang ang sitwasyon, na magpapalalim sa agwat sa pagitan ng mga klase. Iyon ang dahilan kung bakit, naramdaman ang kanyang kawalan ng kapangyarihan at ang imposibilidad na baguhin ang anuman, ang makata sa mga huling taon ng kanyang buhay ay madalas na nasa masamang kalagayan. Alam niya na sa kanyang mga tula ay hindi niya mabibigyang-inspirasyon ang maliliwanag na isipan ng kanyang amang bayan na ulitin ang gawa ng mga Decembrist, ngunit hindi rin niya nagawang tanggapin ang nakapaligid na katotohanan.
Ang tula na "Kapag ang naninilaw na patlang ay nabalisa ...", sa unang sulyap, ay nakatuon sa mga kagandahan ng kanyang sariling lupain, na niluluwalhati ni Lermontov sa kanyang katangian na lambing at paghanga. Gayunpaman ang huling saknong ng akdang ito ay ganap na naglalahad ng mga intensyon ng may-akda. Sa loob nito ay inamin niya: kapag nangyari ang komunikasyon sa kalikasan, "kung gayon ang pagkabalisa ng aking kaluluwa ay mapapakumbaba, pagkatapos ay ang mga kulubot sa aking noo ay nawawala." At ang mga tanawin na pamilyar mula sa pagkabata ay nagbibigay kay Lermontov ng lakas upang mabuhay, na naniniwala na ang kanyang trabaho ay hindi walang kabuluhan at pahahalagahan ng kanyang mga inapo sa hinaharap.
Kapansin-pansin na ang tula na "Kapag ang naninilaw na patlang ay nabalisa" ay may isang hindi pangkaraniwang istraktura. Naglalaman ito ng apat na saknong na nakasulat sa isang pangungusap. Ang pamamaraan na ito, na hindi tipikal para sa isang makata, ay lumilikha ng pakiramdam na isinulat ng may-akda ang gawaing ito sa isang hininga, sa takot na hindi niya maiparating ang kanyang mga iniisip at damdamin sa mga mambabasa nang tama at tumpak hangga't maaari. Iyon ang dahilan kung bakit hindi ko inabala ang aking sarili sa mga bagay na tulad ng paghiwa-hiwalay ng mga parirala sa mga pangungusap. Bukod dito, ang ganitong istraktura ng tula ay nagbibigay dito ng isang espesyal na integridad at himig, na katangian ng maraming mga kanta na may matalinghaga at matingkad na nilalaman. Ito ay tiyak na mga gawa na madalas na matatagpuan sa alamat ng Russia, na alam at minamahal ng makata mula pagkabata.
Pagsusuri sa tula
1. Ang kasaysayan ng paglikha ng gawain.
2. Mga katangian ng isang akda ng genre ng liriko (uri ng liriko, pamamaraang masining, genre).
3. Pagsusuri ng nilalaman ng akda (pagsusuri ng balangkas, mga katangian ng liriko na bayani, motibo at tonality).
4. Mga tampok ng komposisyon ng akda.
5. Pagsusuri ng mga pondo masining na pagpapahayag at versification (ang pagkakaroon ng mga trope at mga estilistang pigura, ritmo, metro, tula, saknong).
6. Ang kahulugan ng tula para sa buong akda ng makata.
Ang tulang “Kapag ang naninilaw na patlang ay nabalisa...” ay isinulat ni M.Yu. Lermontov noong Pebrero 1837, nang ang makata ay naaresto sa gusali ng St. Petersburg General Staff para sa pagsulat ng mga tula sa pagkamatay ni Pushkin. Tanging ang valet na nagdala ng tanghalian ang pinayagang makita siya. Ang tinapay ay nakabalot sa kulay abong papel. Dito (sa tulong ng posporo, uling ng kalan at alak) isinulat ang tulang ito.
Ang genre ng trabaho ay landscape miniature, na may mga elemento ng pilosopikal na pagmumuni-muni.
Ang tanawin sa tulang ito ay hindi isang panandaliang larawan ng kalikasan, ngunit maraming mala-tula na larawang magkakaugnay sa isa't isa. Isinalaysay ng makata kung paano “nag-aalala ang naninilaw na cornfield” sa mahinang tunog ng simoy ng hangin, kung paano kumaluskos ang sariwang kagubatan, kung gaano mapaglarong “nagtatago ang raspberry plum sa hardin,” kung paano “naglalaro ang nagyeyelong bukal sa kahabaan ng bangin.” Sa pamamagitan ng paglikha ng mga maliliwanag, kaakit-akit na mga kuwadro na gawa, ipinakilala ni Lermontov ang kalikasan: "ang pilak na liryo ng lambak ay tumango nang maayos," ang "nagyeyelong tagsibol" ay nagbubunyag ng isang "misteryosong alamat."
Karagdagang naobserbahan namin sa trabaho ang isang reverse gradation ng mga color epithets. Ang maliliwanag at mayayamang kulay ay nagiging malabo, ang kulay ay nagiging liwanag, at pagkatapos ay ganap na nawawala ang mga epithet ng kulay sa teksto. Kaya, sa unang saknong makikita natin ang "yellowing cornfield", "raspberry plum", "green leaf". Pagkatapos ay medyo nagbabago ang likas na katangian ng mga kahulugan: "mapulang gabi", "gintong oras ng umaga", "pilak na liryo ng lambak". Sa ikatlong saknong, ang mga epithet ng kulay ay pinalitan ng iba: "malabo na panaginip", "misteryosong alamat", "mapayapang lupain".
Eksaktong parehong gradasyon ang ating naobserbahan na may kaugnayan sa objectivity ng larawan ng nakapaligid na mundo. Kung sa unang saknong ang objectivity na ito ay napanatili (ang bukid ay nabalisa, ang kagubatan ay maingay, ang plum tree ay nagtatago sa ilalim ng isang bush), kung gayon sa ikalawang saknong ay mayroon tayong indibidwal at personal na pananaw ng bayani sa kalikasan: "ang silver lily. ng lambak ay tumango sa akin sa isang malugod na paraan.” Naobserbahan natin ang parehong kababalaghan sa ikatlong saknong: “the key... Babbles to me a mysterious saga”).
Ang prinsipyo ng reverse gradation ay sumasailalim sa paglikha ng parehong artistikong oras ng isang trabaho at artistikong espasyo. Kaya, ang unang saknong ay malamang na naglalarawan ng tag-araw. Ang ikalawang saknong ay nagsasalita tungkol sa tagsibol ("pilak na liryo ng lambak"), ang oras ng araw dito ay tila lumaganap sa kawalan ng katiyakan nito: "Sa mapula-pula na gabi o sa umaga ang ginintuang oras." At ang ikatlong saknong ay walang anumang indikasyon ng panahon.
Ang masining na espasyo ng tula ay nagpapatuloy ayon sa antas ng pagpapaliit hanggang sa isang tiyak na punto. Sa unang stanza makikita natin ang isang medyo malawak na landscape panorama: field, forest, garden. Pagkatapos ang isang bush at isang liryo ng lambak ay nananatili sa larangan ng pagtingin ng liriko na bayani. Ngunit pagkatapos ay muling lumawak ang espasyo (parang sumisira) salamat sa susi, na nagmamadali mula sa kung saan:
Kapag naglalaro ang nagyeyelong bukal sa kahabaan ng bangin
At, inilalagay ang aking mga iniisip sa isang uri ng malabong panaginip,
Bables isang misteryosong alamat sa akin
Tungkol sa mapayapang lupain kung saan siya nagmamadali.
Dito nagiging walang katapusan ang artistikong espasyong ito. Ang larawang ito ay ang kasukdulan ng tula.
Pagkatapos ay lumubog tayo sa kaharian ng damdamin ng liriko na bayani. At dito rin natin nakikita ang isang tiyak na gradasyon. "Ang panghuling quatrain ay naglalaman ng isang baligtad na paggalaw - mula sa kaluluwa hanggang sa uniberso, ngunit naliwanagan at na-espirituwal na. Ang apat na taludtod nito ay ang apat na yugto ng kilusang ito: "Kung gayon ang pagkabalisa ng aking kaluluwa ay nagpakumbaba" - panloob na mundo tao; "Pagkatapos ay nawawala ang mga kulubot sa noo" - hitsura tao; "At naiintindihan ko ang kaligayahan sa lupa" - ang malapit na mundo, nakapalibot sa isang tao; "At sa langit nakikita ko ang Diyos" - ang malayong mundo na nagsasara sa sansinukob; ang atensyon ng makata ay gumagalaw na parang nasa diverging circles,” ang isinulat ni M.L. Gasparov.
Sa komposisyon, nakikilala natin ang dalawang simetriko na bahagi sa tula. Ang unang bahagi ay mga larawan ng kalikasan. Ang ikalawang bahagi ay ang lugar ng damdamin ng lyrical hero. Ang komposisyon ng tula ay makikita sa mga sukatan nito.
Ang tula ay nakasulat sa quatrains. Ang unang saknong ay nakasulat sa iambic hexameter, sa pangalawa at pangatlong saknong ay kahalili sa pagitan ng hexameter at pentameter, ang huling saknong ay babalik sa iambic hexameter, ngunit ang huling linya ay pinaikli (iambic tetrameter). Gumagamit si Lermontov ng mga tula na krus at singsing (huling saknong). Gumagamit ang makata ng iba't ibang paraan ng masining na pagpapahayag: personipikasyon ("ang pilak na liryo ng lambak ay tumatango ng ulo nito"), mga epithets ("sa isang mapula-pula na gabi", "sa ginintuang oras", "malabong panaginip"), anaphora (“At mauunawaan ko ang kaligayahan sa lupa, At sa langit nakikita ko ang Diyos...”). Ang buong tula ay kumakatawan sa isang panahon kung saan mayroong syntactic parallelism ("Pagkatapos ang pagkabalisa ng aking kaluluwa ay nagpapakumbaba, At ang mga kulubot sa aking noo ay nagkalat").
Kaya, ang kagandahan at pagkakaisa ng nakapaligid na mundo ay nagpapatahimik sa kaguluhan ng liriko na bayani, ang pagkabalisa ng kanyang kaluluwa, na nagdadala ng lahat ng mga saloobin at damdamin sa pagkakasunud-sunod. Ang kanyang kaluluwa ay nagmamadali sa Diyos, at "kung gaano kalaki ang pananampalataya, kung gaano kalaki ang espirituwal na pag-ibig na ipinahayag sa ating makata, na binansagan na isang hindi naniniwalang tumatanggi"! Sa kahulugan nito, ang tula ay nauugnay sa mga gawa ni Lermontov bilang "Panalangin", "Sa isang mahirap na sandali ng buhay ...", "Sangay ng Palestine".
Ang tulang “Kapag ang naninilaw na patlang ay nabalisa...” ay isinulat ni M.Yu. Lermontov noong Pebrero 1837, nang ang makata ay naaresto sa gusali ng St. Petersburg General Staff para sa pagsulat ng mga tula sa pagkamatay ni Pushkin. Tanging ang valet na nagdala ng tanghalian ang pinayagang makita siya. Ang tinapay ay nakabalot sa kulay abong papel. Dito (sa tulong ng posporo, uling ng kalan at alak) isinulat ang tulang ito.
Ang genre ng trabaho ay landscape miniature, na may mga elemento ng pilosopikal na pagmumuni-muni.
Ang tanawin sa tulang ito ay hindi isang panandaliang larawan ng kalikasan, ngunit maraming mala-tula na larawang magkakaugnay sa isa't isa. Isinalaysay ng makata kung paano “nag-aalala ang naninilaw na cornfield” sa mahinang tunog ng simoy ng hangin, kung paano kumaluskos ang sariwang kagubatan, kung gaano mapaglarong “nagtatago ang raspberry plum sa hardin,” kung paano “naglalaro ang nagyeyelong bukal sa kahabaan ng bangin.” Lumilikha ng maliwanag, magagandang larawan, nagpapakilala ito sa kalikasan: "ang pilak na liryo ng lambak ay tumango sa kanyang ulo sa isang palakaibigang paraan," ang "nagyeyelong tagsibol" ay nagbubulungan ng isang "misteryosong alamat."
Karagdagang naobserbahan namin sa trabaho ang isang reverse gradation ng mga color epithets. Ang maliliwanag at mayayamang kulay ay nagiging malabo, ang kulay ay nagiging liwanag, at pagkatapos ay ganap na nawawala ang mga epithet ng kulay sa teksto. Kaya, sa unang saknong makikita natin ang "yellowing cornfield", "raspberry plum", "green leaf". Pagkatapos ay medyo nagbabago ang likas na katangian ng mga kahulugan: "mapulang gabi", "gintong oras ng umaga", "pilak na liryo ng lambak". Sa ikatlong saknong, ang mga epithet ng kulay ay pinalitan ng iba: "malabo na panaginip", "misteryosong alamat", "mapayapang lupain".
Eksaktong parehong gradasyon ang ating naobserbahan na may kaugnayan sa objectivity ng larawan ng nakapaligid na mundo. Kung sa unang saknong ang objectivity na ito ay napanatili (ang bukid ay nabalisa, ang kagubatan ay maingay, ang plum tree ay nagtatago sa ilalim ng isang bush), kung gayon sa ikalawang saknong ay mayroon tayong indibidwal at personal na pananaw ng bayani sa kalikasan: "ang silver lily. ng lambak ay tumango sa akin sa isang malugod na paraan.” Naobserbahan natin ang parehong kababalaghan sa ikatlong saknong: “the key... Babbles to me a mysterious saga”).
Ang prinsipyo ng reverse gradation ay sumasailalim sa paglikha ng parehong artistikong oras ng isang trabaho at artistikong espasyo. Kaya, ang unang saknong ay malamang na naglalarawan ng tag-araw. Ang ikalawang saknong ay nagsasalita tungkol sa tagsibol ("pilak na liryo ng lambak"), ang oras ng araw dito ay tila lumaganap sa kawalan ng katiyakan nito: "Sa mapula-pula na gabi o sa umaga ang ginintuang oras." At ang ikatlong saknong ay walang anumang indikasyon ng panahon.
Ang masining na espasyo ng tula ay nagpapatuloy ayon sa antas ng pagpapaliit hanggang sa isang tiyak na punto. Sa unang stanza makikita natin ang isang medyo malawak na landscape panorama: field, forest, garden. Pagkatapos ang isang bush at isang liryo ng lambak ay nananatili sa larangan ng pagtingin ng liriko na bayani. Ngunit pagkatapos ay muling lumawak ang espasyo (parang sumisira) salamat sa susi, na nagmamadali mula sa kung saan:
Kapag naglalaro ang nagyeyelong bukal sa kahabaan ng bangin
At, inilalagay ang aking mga iniisip sa isang uri ng malabong panaginip,
Bables isang misteryosong alamat sa akin
Tungkol sa mapayapang lupain kung saan siya nagmamadali.
Dito nagiging walang katapusan ang artistikong espasyong ito. Ang larawang ito ay ang kasukdulan ng tula.
Pagkatapos ay lumubog tayo sa kaharian ng damdamin ng liriko na bayani. At dito rin natin nakikita ang isang tiyak na gradasyon. "Ang panghuling quatrain ay naglalaman ng isang baligtad na paggalaw - mula sa kaluluwa hanggang sa uniberso, ngunit naliwanagan at na-espirituwal na. Ang apat na taludtod nito ay ang apat na yugto ng kilusang ito: "Kung gayon ang pagkabalisa ng aking kaluluwa ay nagpakumbaba" - ang panloob na mundo ng tao; "Pagkatapos ay nagkalat ang mga kulubot sa noo" - ang hitsura ng isang tao; "At naiintindihan ko ang kaligayahan sa lupa" - ang malapit na mundo na nakapalibot sa isang tao; "At sa langit nakikita ko ang Diyos" - ang malayong mundo na nagsasara sa sansinukob; ang atensyon ng makata ay gumagalaw na parang nasa diverging circles,” ang isinulat ni M.L. Gasparov.
Sa komposisyon, nakikilala natin ang dalawang simetriko na bahagi sa tula. Ang unang bahagi ay mga larawan ng kalikasan. Ang ikalawang bahagi ay ang lugar ng damdamin ng lyrical hero. Ang komposisyon ng tula ay makikita sa mga sukatan nito.
Ang tula ay nakasulat sa quatrains. Ang unang saknong ay nakasulat sa iambic hexameter, sa pangalawa at pangatlong saknong ay kahalili sa pagitan ng hexameter at pentameter, ang huling saknong ay babalik sa iambic hexameter, ngunit ang huling linya ay pinaikli (iambic tetrameter). Gumagamit si Lermontov ng mga tula na krus at singsing (huling saknong). Gumagamit ang makata ng iba't ibang paraan ng masining na pagpapahayag: personipikasyon ("ang pilak na liryo ng lambak ay tumatango ng ulo nito"), mga epithets ("sa isang mapula-pula na gabi", "sa ginintuang oras", "malabong panaginip"), anaphora (“At mauunawaan ko ang kaligayahan sa lupa, At sa langit nakikita ko ang Diyos...”). Ang buong tula ay kumakatawan sa isang panahon kung saan mayroong syntactic parallelism ("Pagkatapos ang pagkabalisa ng aking kaluluwa ay nagpapakumbaba, At ang mga kulubot sa aking noo ay nagkalat").
Kaya, ang kagandahan at pagkakaisa ng nakapaligid na mundo ay nagpapatahimik sa kaguluhan ng liriko na bayani, ang pagkabalisa ng kanyang kaluluwa, na nagdadala ng lahat ng mga saloobin at damdamin sa pagkakasunud-sunod. Ang kanyang kaluluwa ay nagmamadali sa Diyos, at "kung gaano kalaki ang pananampalataya, kung gaano kalaki ang espirituwal na pag-ibig na ipinahayag sa ating makata, na binansagan ng isang hindi naniniwalang tumatanggi."
Ang buhay ng manunulat na Ruso na si Lermontov ay nagbago sa edad mula sa ligaw na sigasig hanggang sa mortal na kalungkutan at kalungkutan. Sa kanyang mga unang gawa ay pinuri niya ang kagandahan ng kalikasan, ang mga parang, ilog at kagubatan nito, ngunit sa mga nakaraang taon ay hindi siya gaanong interesado sa paksang ito, mas nababahala siya sa mga isyung pampulitika at panlipunan. Sa panahong ito, nakakuha siya ng katanyagan bilang isang manunula na manggugulo na desidido at malupit na tinuligsa ang tsarist na autokrasya. Kaya't ang tulang "Kapag nag-aalala ang naninilaw na larangan" ay naghahatid ng kakaibang kalooban ng may-akda. Ano ang nangyayari sa buhay ng makata sa panahong ito?
Pagsusuri ng tula ni Lermontov na "Kapag ang naninilaw na patlang ay nabalisa"
Kapag nabasa mo ang mga tula ni Lermontov, unti-unti mong isinasawsaw ang iyong sarili sa kanyang maganda at kamangha-manghang makatang mundo, ngunit sa ilang kadahilanan ay napuno ng walang pag-asa na kalungkutan. Tila ano ang maaaring walang pag-asa at malungkot sa hindi pangkaraniwang tumpak na mga sketch ng buhay na kalikasan? Pagkatapos ng lahat, isinulat niya na ang bukid ay nagiging dilaw na, nakapagpapaalaala sa pagtatapos ng tag-araw, na ang raspberry plum ay hinog na sa hardin, ang kagubatan ay kumakaluskos, at kahit na tumango ang ulo sa makata.
Ang isang pagsusuri sa tula ni Lermontov na "Kapag ang naninilaw na patlang ay nabalisa" ay nagmumungkahi na si Lermontov ay nabighani sa dalisay at tahimik na kalikasan, na nahuhulog sa isang pinagpalang mahiwagang pagtulog. Ngunit hindi lahat ay napakatahimik sa kaluluwa ng makata; siya ay labis na nababahala at nagagalit pa nga.
Tema ng kalungkutan
Ano ang dahilan ng kanyang malagim na alitan sa buhay? Marahil ay dahil ito sa kanyang kasuklam-suklam na personalidad o ang mapang-akit na talino na madalas niyang ibulalas. O ang kanyang ulila na kapalaran ang may kasalanan sa lahat, dahil maagang nawalan ng pagmamahal sa magulang ang makata? Maaari mo ring sisihin ang kanyang kapalaran sa katotohanang hindi ito nagbigay sa kanya ng tapat at mabait na mga kaibigan na katulad ng pag-iisip o hindi nagbigay sa kanya ng isang pagpupulong sa kanyang minamahal na babae na maaaring magpalamig sa kanyang mainit na ulo, alagaan at mahalin siya sa paraang si Lermontov.
"Kapag ang naninilaw na bukid ay nabalisa" ay naglalarawan kung paano bumubulong ang nagyeyelong tagsibol tungkol sa isang mapayapang lupain. Ngunit nasaan ito? Ang makata ay nababalisa sa lahat ng dako, ang pakiramdam ng kalungkutan at kawalan ng pag-asa ay bumabalot sa kanya. At malamang, ito ay dahil sa mga panlabas na pangyayari, na, sayang, ay hindi palaging nakasalalay sa tao mismo. Gayunpaman, sa oras na iyon, sa bilog ni Lermontov, ang takot sa pag-uusig ay karaniwan.
Kapayapaan at Pagkakaisa
Ang isang pagsusuri sa tula ni Lermontov na "Kapag ang naninilaw na patlang ay nabalisa" ay nagbubukas ng kurtina sa katotohanan na ang matamis na pagmumuni-muni ng kalikasan na nakita ng makata ay nagpalala sa kanyang nakalulungkot na estado. Gayunpaman, ang hindi nagkakamali na mundo ng natural na kagandahan ay nagbibigay ng isang panaginip ng pagkakaisa dito, sa mga tao at sa buong mundo sa paligid nito.
Ano ang iniisip ng makata kapag nagsusulat siya ng mga linya na hindi na nagsisisi sa nakaraan, ngunit gayunpaman ay hindi umaasa ng anuman mula sa hinaharap? Sa pinakadulo ng akda ay mayroong quatrain kung saan ang makata ay tila nagkakaroon ng panibagong pananaw, ngunit ang pananaw na ito ay maaaring bigyang-kahulugan sa iba't ibang paraan.
Ang isang pagsusuri sa tula ni Lermontov na "When the Yellowing Field is Worried" ay nagpapahiwatig din na ang makata ay nakalaan na manirahan sa isang lipunan ng mga taong dayuhan sa kanya, kung saan ang mga kasinungalingan at kasinungalingan ay ang priyoridad, at ito ay humahantong sa kumpletong pagkabagot. Ang makata, na isinilang sa hindi makatarungang mundong ito, ay na-suffocated lamang sa isang kapaligiran ng tsismis, intriga at pagkondena. Ito ang dahilan kung bakit napakalungkot ng kanyang kapalaran.
Lermontov, "Kapag nag-aalala ang naninilaw na patlang"
Ang magandang tula na ito ay isinulat ng may-akda noong 1837. Ngunit sa oras na ito ang makata ay naaresto at sa panahon ng pagsisiyasat siya ay nakulong sa isang kulungan ng St. At lahat ay dahil sa mga paglilitis tungkol sa kanyang tulang "Kamatayan ng Isang Makata," na inialay
Nagulat sa balitang ito, pinahintulutan ng makata ang kanyang sarili na ipahayag ang kanyang sarili nang malupit tungkol sa sekular na lipunan at hayagang sinisi ito sa pagkamatay ng dakilang henyo. Ang mga opisyal, siyempre, ay hindi makayanan ang gayong mapanuksong pag-uugali, sa kanilang opinyon, kaya napagpasyahan na kunin si Lermontov sa kustodiya. Sa bilangguan, walang papel o tinta, gamit ang mga balot ng pagkain at sinunog na posporo, isinulat niya ang tula na "Kapag Nababahala ang Naninilaw na Larangan." Ang tema ng kalikasan ay malamang na hindi niya pinili sa pamamagitan ng pagkakataon, dahil siya, masyadong, ay maaaring magkaroon ng isang pagtatanghal na siya, masyadong, ay mayroon na lamang ng napakaraming oras upang manatili sa mundong ito.
Nagse-save ng natural na kagandahan
Sa oras na iyon, si Lermontov ay 24 taong gulang lamang, siya ay isang may pag-aalinlangan at isang realista, at sa edad na ito ay naiintindihan niya na ang kasalukuyang mga pundasyon ng lipunan ay ganap na nabuhay sa kanilang sarili. Ito ay ipinahiwatig din ng katotohanan ng pag-aalsa ng Decembrist.
Di-nagtagal ay nagsimulang maunawaan ni Lermontov na hindi niya mababago ang anuman sa Russia, sa lalong madaling panahon ito ay hahantong sa isang rebolusyonaryong salungatan. Dahil dito, si Lermontov ay nasa isang nalulumbay na estado at nasa masamang kalagayan sa mga huling taon ng kanyang buhay.
Napagtanto din ng makata na sa kanyang mga tula ay hindi niya mabibigyang-inspirasyon ang maliliwanag na isipan ng tao sa gawa ng mga Decembrist, gayunpaman, hindi rin niya gustong tiisin ang mga nangyayari sa kanyang paligid.
Ang gawa niyang ito ay sa kanyang sarili ay napaka orihinal at kumakatawan sa ilang uri ng panghuling panloob na monologo ng kaluluwa tungkol sa pinakamataas na halaga, na ang lahat ay lumilipas, at ito rin ay lilipas din. Ang kailangan lang nating gawin ay maghintay...
Ang pagbuo ng mga liriko ng landscape sa tula ng Russia ay matatag na konektado sa pangalan ni M. Yu. Lermontov. Ang makata ay lumaki malapit sa Penza, at ang paningin ng katamtaman na mga patlang ng Russia ay palaging nagpukaw sa kanyang kaluluwa ng isang masakit na pakiramdam ng kalungkutan at kawalan ng pag-asa. Iyon ang dahilan kung bakit ang lahat ng kanyang mga liriko sa landscape ay puno ng mga motibo ng kalungkutan. Ang isang pagsusuri sa tula na "Kapag ang naninilaw na patlang ay nabalisa" ay magpapakita ng lahat ng kagandahan ng anyo at nilalaman ng tula ni M. Yu. Lermontov at ibubunyag ang kaibuturan ng kanyang kaluluwa.
Kasaysayan ng paglikha ng akda
Hindi lubos na mauunawaan ang anumang tula nang hindi nalalaman ang kasaysayan ng pagkakalikha nito. Nang mamatay si A.S. Pushkin noong 1837, nagsimulang masakal si Lermontov ng poot sa mataas na lipunan at mga pumatay sa dakilang makata. Isinulat niya ang tula na "Ang Kamatayan ng Isang Makata," kung saan siya ay ikinulong. Habang nasa bilangguan, talagang nami-miss ng makata ang kanyang katutubong bukas na mga puwang at isinulat ang "Kapag nag-aalala ang naninilaw na patlang." Sinusuri namin nang maikli ang tula sa artikulong ito. Sa bilangguan, si Lermontov ay walang papel o panulat, at isinulat niya ang mga linya na may sinunog na posporo at karbon sa mga balot ng pagkain na dinala sa kanya. Ganito isinilang ang kilalang tula. Ang mga linyang ito ay nagdulot ng ginhawa sa kaluluwa ng makata. Pagkatapos ng kanyang pagkakulong, mahaharap siya sa house arrest at pagpapatapon sa Caucasus.
Pagtukoy sa genre ng isang akda
Ipagpapatuloy natin ang ating pagsusuri sa tulang “When the yellowing field is agitated” sa pamamagitan ng pagtukoy sa genre nito. Sa pangkalahatan, si M. Yu. Lermontov ay itinuturing na isang romantikong makata. Nangangahulugan ito na ang kanyang liriko na bayani ay nag-iisa, hiwalay at hindi nakakahanap ng lugar para sa kanyang sarili sa mundo ng mga tao.
Sa unang sulyap, ang gawain ay maaaring mauri bilang isang ordinaryong liriko ng landscape. Ang mga unang saknong ay naglalaman ng anapora na "kailan", inilalarawan nila ang kalikasan.
Ngunit binago ng huling saknong ang lahat: sinasabi nito na ang isang tao ay masaya lamang kapag nakikita niya ang kalmadong kalikasan sa kanyang harapan. Dito nakasalalay ang pangunahing ideya ng tula: ang kalikasan ay nagbibigay ng lakas sa pag-iisip sa mga paksang pilosopikal. Iyon ang dahilan kung bakit iniuugnay ng ilang mananaliksik ang gawain pilosopikal na liriko. Pagkatapos ng lahat, ang liriko na bayani dito ay pumasok sa isang dialogue sa kalikasan tulad ng sa plano ng Diyos at natagpuan ang kanyang sarili, nahanap ang Diyos.
Ang komposisyon ng tula at ang pangunahing tema nito
Ipagpapatuloy natin ang ating pagsusuri sa talatang "Kapag ang naninilaw na patlang ay nabalisa" sa pamamagitan ng pagsasaalang-alang sa komposisyon at mga tema nito. Ang tula ay isang panahon, iyon ay, isang pangungusap na nagpapahayag ng maraming aspeto at kumplikadong kaisipan. Ang una at ikatlong saknong ay kumplikadong mga pangungusap, at ang pangalawa ay isang simpleng pangungusap na may participial phrase at homogenous na miyembro.
Ang mga saknong na ito ay naglalarawan ng iba't ibang kalikasan: cornfield, kagubatan at hardin. Natutuwa sila sa bayani, pinipilit siyang mag-isip.
Ang pangunahing ideya at tema ng akda, kung wala ang isang pagsusuri ng tula na "Kapag ang dilaw na patlang ay nabalisa" ay imposible, namamalagi sa pangwakas - ika-apat na stanza. Ang pagmamasid sa kalikasan at ang pakikiisa nito ay nagbibigay sa isang tao ng pagkakataong mapalapit sa Diyos. Habang nasa bilangguan, napagtanto ni M. Yu. Lermontov ang kaligayahan ng kalayaan, ang kagandahan ng makita ang isang mundong walang hangganan.
Nakasulat na pagsusuri sa tulang “Kapag ang naninilaw na patlang ay nabalisa”: metro at tula
Ang gawain ay nilikha batay sa iambic sa iba't ibang mga paa (pangunahing gumagamit ang makata ng iambic hexameter). Ang Pyrrhichia ay naroroon, na lumilikha ng hindi pantay na ritmo ng taludtod. Nangyayari ito dahil medyo gumagamit si Lermontov mahabang salita, ang ilang mga iambic stress ay bumaba.
Ang bayani ay hindi static: sa unang saknong ay sumugod siya sa mga pamilyar na lugar, sa pangalawa siya ay yumuko, sa pangatlo siya ay lumipad palayo sa isang mapayapang lupain. Sa ikaapat na saknong, binago ng liriko na bayani ang tilapon ng kanyang paggalaw, sa pag-iisip na nagmamadaling pataas, patungo sa Diyos. Ang huling saknong na ito ay nakasulat sa iambic tetrameter at pinaikli. Ginagamit ng may-akda ang pamamaraang ito dahil dinala ng kaisipan ang akda sa lohikal na konklusyon nito.
Ang mga unang saknong ay nakasulat sa cross rhyme, ang huli - sa isang singsing. Ang mga rhyme ng babae at lalaki ay salit-salit sa buong taludtod.
Pagsusuri ng tula na "Kapag ang naninilaw na patlang ay nabalisa": masining na paraan
Ang isa ay maaari lamang mamangha sa kung ano ang isang kamangha-manghang larawan ng kalikasan na lumitaw sa harap ng mga mata ni Lermontov noong siya ay nakakulong sa isang bilangguan ng St. Ang buong tula ay puno ng mga epithets. Sa unang saknong ito ay "naninilaw na patlang", "matamis na anino", sa pangalawang "mapulang gabi", "mabangong hamog", "pilak na liryo ng lambak". Kapansin-pansin na ang mga kulay ay naging duller at mas malambot.
Ang ikatlong saknong ay dinala na tayo sa panloob na mundo ng bayani at ang kanyang mga karanasan; narinig niya ang kuwento ng susi tungkol sa mapayapang lupain. Ang pinaka-kapansin-pansing epithet dito ay ang kumbinasyong "malabong panaginip." Ang kalikasan ay kumupas na sa background, naging tradisyonal.
Ang ikaapat na saknong, na iba sa iba, ay gumagamit ng mga metapora na "naghiwa-hiwalay ang mga kulubot sa noo," "napawi ang pagkabalisa." Dito rin ginamit ng may-akda ang syntactic parallelism (una at huling linya).
Sa kabuuan ng tula, si Lermontov ay gumagamit ng personipikasyon; binuhay niya ang kalikasan sa paligid niya.
Ang kahulugan ng tula para sa gawain ng makata
Ang tula na "When the yellowing field is agitated" ay nakakuha ng isang espesyal na lugar sa buong creative heritage ni M. Yu. Lermontov. Ito ay tumutukoy sa landscape at sa parehong oras sa pilosopiko lyrics (iba-iba ang mga opinyon). Ang gawaing ito na itinuturing ng maraming mananaliksik na isang halimbawa ng tula ni Lermontov bilang isang landscape romantic lyricist.
Ang pagsusuri ng mga klasikong tula ay lubhang kapaki-pakinabang para sa mga mag-aaral. Ito ay isang mahalagang kasanayan na nagpapahintulot sa iyo na makilala ang maraming mga bagong bagay sa isang gawain na hindi napansin sa simpleng pagbabasa. Upang magsimula, ang mag-aaral ay dapat gumuhit ng isang plano para sa pagsusuri ng tula na "Kapag ang Naninilaw na Larangan ay Nag-aalala," ito ay lubos na nagpapadali sa gawain. Bilang karagdagan sa mga terminolohikal na nuances, maaaring isama ng mag-aaral ang kanyang opinyon tungkol sa gawain sa pagsusuri. Mas mainam na i-frame ito bilang pagtatapos ng pagsusuri.
