Ivan Goncharov - talampas. Goncharov cliff basahin ang buod

Ni-rate ang libro

Congratulate me: Nabasa ko lahat 3 "Tungkol sa" Goncharova - "Oblomov", "Isang Ordinaryong Kwento" at ngayon ay "The Cliff"! Talagang dapat mo akong batiin, dahil alang-alang sa huling tagumpay ay dumaan ako sa mga tinik - binasa ko ang "The Cliff" sa loob ng isang buwan, nahihirapan, may katamaran, at iyon ang dahilan kung bakit angkop ang pagtatasa. Ang nobelang ito ay isinulat sa loob ng 20 taon, at gusto kong basahin ito nang kasinghaba. Ang pagbabasa ay ginagawa kang isang paraan ng nasusukat na katamaran, na kumalat sa oras at espasyo, ang mga pangunahing dahilan kung saan ay ang halos kumpletong kawalan ng isang plot (1) at isang labis na bilang ng mga pahina (2).
1) Ang buong balangkas ay si Raisky ay dumating sa Malinovka, at ang "Santa Barbara" ay nagsisimula doon. Isang walang katapusang gulo na kinasasangkutan ng isang dosenang mga character, na ang bawat isa ay namamahala upang makipag-ugnay sa lahat, magkaroon ng isang mahaba at madalas na walang kahulugan na pag-uusap sa kanila, at kahit na umibig.
2) 850. Oo, hindi isang talaan. Ngunit nabasa ko ang parehong "Karamazovs" nang napakabilis at masigasig. Ngunit ang "Cliff" ay hindi natapos at hindi natapos. Ang aklat na ito ay parang isang malaking sugary na cake sa refrigerator - at hindi mo ito makakain nang sabay-sabay at nakakalungkot na itapon ito.. Para akong sinipsip sa isang malalim na bangin, at hindi ako makaalis doon. Sinumpa ko na ang prinsipyo ko laging tapusin ang isang libro at huwag magbasa ng 2 libro sa parehong oras(at napagtanto na ang lahat ng mga patakaran ay umiiral upang sirain).

Marahil, hindi ang mga prinsipyo gaya ng imahe ni Raisky ang nagpilit sa akin na magbasa hanggang sa wakas. Kung saan, sa pamamagitan ng paraan, matinding pagkabigo ang naghihintay sa akin, dahil... Inaasahan ko mula sa kanya ang mga makabuluhang metamorphoses, isang pagbabago sa mga posisyon sa buhay, ngunit ang nakuha ko ay isa pang libangan. Kita mo, ako mismo ay kamukhang-kamukha ni Raisky. Oo, binabasa mo ito ng isang daang beses sa isang araw, sabi nila, "Ang bida (bayani) at ako ay may napakaraming pagkakatulad!", ngunit dito ko i-back up ito sa mga argumento. Raisky: isang masining na kalikasan, isang hindi artista, isang hindi musikero, isang hindi manunulat, isang bagong minted na iskultor, isang mahilig sa kagandahan ng babae, isang "labis na tao." Ako: Sinubukan kong magsulat ng tuluyan (ako ay sumuko), gusto kong matutong tumugtog ng piano (hindi ipinatupad), mahilig ako sa pagpipinta (at tinatamad akong pag-aralan ito nang mas detalyado); sa mga babae nakakakita ako ng mga halimbawa ng pinakamataas na kagandahan (hindi ko naintindihan ang sinabi ko, pero sinsero ang pakiramdam), napakaamorous ko, naghahanap ako ng kagandahan sa pang-araw-araw na bagay, at sa parehong oras, hindi ko kahit ano talaga, wala akong gagawin. Well, tinuturuan ko ang mga bata, at iyon lang.
Aduev, Oblomov at Raisky ay mga ibon ng isang balahibo, at bawat isa sa kanila ay umaakit sa akin sa kanilang sariling paraan. Marahil, kung ang tatlo ay maaaring pagsamahin sa isa - tawagan natin siyang Adlomsky - kung gayon ang isang huwarang/matalino na tao ay lalabas, na naglalaman ng mga birtud ng bawat isa sa tatlo. May nakatago sa mga pangalan ng mga character: ang isa ay mula sa "impiyerno", ang isa ay "mula sa langit", ang pangatlo ay nasa gitna - ngunit hindi ko matukoy kung ano ang eksaktong...

Ang libro ay hindi ganap na hindi napansin. Ang ilang mga tao ay naniniwala na ang tamang libro ay nahuhulog sa kanilang mga kamay sa tamang panahon. Kaya, marahil, ang aklat na ito ang nagbigay sa akin ng ideya: tulad ni Raisky, pumunta sa nayon sa loob ng isang buwan sa tag-araw at subukang magsulat ng isang nobela (o kuwento). Kami ni Boris ay may magkatulad na mga pangalan ng nayon: Malinovka at Romanovka (at napakalapit dito ay mayroon ding Maryanovka), at ilang intersection ng libro at, kung maaari, ang mga tunay na katotohanan ay sinusunod pa rin. Ngunit inaasahan kong magsasama sina Raisky at Vera, at kung hindi, na siya, na dumaan sa sakit at pagdurusa, ay makakatagpo ng kaligayahan at kapayapaan. At siya... Nadala na naman. At sigurado ako na maya-maya magsasawa na naman siya. Kaya, hindi ko alam kung kokopyahin ang ganoong paglalakbay (na iniisip ko bago pa man magbasa), at gagawa ako ng desisyon na mas malapit sa tag-araw.

Malaki ang galit ko sa aklat na ito - pinipigilan nito ang pagnanais na magbasa sa pangkalahatan, magbasa ng anumang panitikan, hilahin ka sa kailaliman ng mga sikolohikal na labanan at ipasok ka sa mabagal na kurso ng buhay ni Malinov. Sa buwang ito, dahil sa kasalanan ng The Precipice, tulad ng nakikita mo, halos nakalimutan ko kung paano magsulat ng magagandang review. Oo, at naaawa ako sa iyo! Nabasa mo pa lang ang 850 na pahina ng nakakapagod na prosa, at ngayon ay napipilitan ka ring magbasa ng parehong matamlay na mahabang pagsusuri... Samakatuwid, tapusin natin ito!

Mas mabuti kung, sa halip na 20 taon ng pag-aaral sa "The Cliff," sumulat si Goncharov sa mga takong ng iba pang mga nobela, tulad ng: "Deception," "Collapse," "Cloud," "Resentment" o "Resident Evil. ”

Ni-rate ang libro

At sa likod nila ay nakatayo at mas naakit siya sa kanya - isa pa, napakalaking pigura, isa pang mahusay na "lola" - Russia.

nobela ng pagtuklas. Walang kahit na salita. Ngayon ay susubukan kong pagsamahin ang aking mga iniisip, at kayo, mahal na mga mambabasa ng aking pagsusuri, ay tutulong sa akin dito, tama ba? Ang masasabi ko lang ay ang "The Cliff" ay isang unconditional five star! Well, o sa bagong sistema ng 10 puntos. Kaya, simulan natin ang pagsusuri.

Ang pangunahing tauhan... At sino ang pangunahing tauhan dito? Pakiramdam namin ay ang pangunahing karakter Raisky tiyak dahil nakikita natin kung ano ang nangyayari sa pamamagitan ng kanyang mga mata, ang kanyang pang-unawa sa nakaraan. Pero Ivan Aleksandrovich Goncharov kamangha-mangha kayang ihayag LAHAT mga karakter. Ang bawat linya, bawat karakter, larawan ay iginuhit ng kamangha-manghang malinaw, simula kay Tatyana Markovna Berezhkova at nagtatapos sa lingkod na si Yegorka. Ang bawat karakter, kahit na siya ay ten-degree, ay kumpleto, at wala ni isa sa mga sketch na ito ang gumawa ng plot na mas overload o mas mabigat. Ito ay hindi lamang talento, ito ay henyo!!!

Paraiso - isang taong may damdamin at hilig. Siyempre, tulad ng nangyari, ang mga hilig na ito ay namumula sa bawat hakbang at sa mga kaluluwa ng isang mahusay na kalahati ng mga bayani, ngunit, tulad ng kaso sa totoong buhay, sa unang sulyap ang lahat ay natatakpan, ang lahat ay maayos. Sa sandaling ihayag ni Raisky ang kanyang paghagis sa mambabasa mula sa mga unang pahina. Sino siya? Pintor, manunulat, iskultor, performer... Unti-unti sa lahat. Mayroong maraming mga tao tulad ni Boris sa mundo, madamdamin, buhay na buhay, taos-puso, na hindi pa rin maintindihan kung bakit maraming taon upang gumuhit ng mga bust sa Academy sa halip na agad na lumikha ng isang obra maestra ng siglo. Imposibleng hindi makiramay kay Raisky, paano Imposibleng talikuran ang isang tao kung saan ang kaluluwa ay nagawa mong tingnan.

Sa pangkalahatan, nagawa akong madamay at makiramay ni Goncharov sa bawat karakter. At hindi rin dahil natagpuan ko ang sarili ko sa isang tao. Hindi talaga. Bagama't kadalasan ito ang nag-uudyok sa atin na makiisa sa isang karakter sa libro. Sa kaso ng "The Precipice," ang lihim ng empatiya ay nakuha ni Goncharov ang kaluluwa ng bawat karakter at ipakita ito sa mambabasa. Pero kung naiintindihan mo, tapos kalahati ka na sa pag-ibig.

Mark Volokhov, isa ito sa mga pangunahing karakter na maaaring magdulot ng aking pagkagalit, dahil ang pinakakapansin-pansing katangian ng kanyang pang-araw-araw na relasyon ay ang pinaka-ayaw ko sa mga tao. Namely, demonstrative ostentatious impudence. Nakita namin siya kaagad, bago si Mark mismo, kahit na mula sa sulat ni Leonty. At imposibleng hindi magalit: kung tutuusin, ganoon lang siya, nang walang kaunting dahilan, napupunit ang mga libro mula sa marangyang aklatan ni Raisky! Nawa'y maunawaan ako ng mga naninirahan sa livelib at ang aking galit. Mas gusto ni Mark na magmaneho sa bintana kaysa pumasok sa pinto, magnakaw kaysa kunin ang inaalok... Isang uri ng isang rebelde, isang freethinker, isang rebolusyonaryo na hayagang hinahamak ang pagiging alipin, panunuhol, at pagsasamantala. Gayunpaman, dito, si Boris Raisky ay kanyang kaibigan at kasama (halimbawa, nararapat na alalahanin ang kanyang mga pakikipag-usap kay Belovodova).

Mga larawan ng kababaihan sa nobela ay walang katapusang kaaya-aya at nakakagulat. Lola - Tatyana Markovna Berezhkova, isang matibay na noblewoman, isang maliit na despotiko, ngunit napaka patas, masunurin, matalino... Buweno, paano mo siya hindi mamahalin? At pagkatapos ng lahat, sa lahat ng kanyang marangal na pag-uugali, siya rin ay naging isang ginang na walang hilig sa kanyang puso.

Sina Marfenka at Vera. Dalawang magkapatid, pero magkaiba sila, ha? Si Marfenka ay dalisay, bukas, simple ang pag-iisip, at si Vera ay "may mga ideya", sa kanyang sariling isip, isang uri ng babae ng modernong panahon, na hindi lamang nais na mabuhay sa kanyang sariling isip, ngunit pinamamahalaang ilagay ito sa pagsasanay. Si Marfenka, isang maliwanag na anghel, na nilikha para sa kaginhawahan at init ng pamilya, ay may kakayahang magdala ng pambihirang kagalakan sa mga tao, ngunit hindi siya ang gabay na bituin ng isang taong malikhain. Sino ang mas malapit sa akin nang personal? Mahirap sabihin. Hindi ko masasabi na nakikita ko ang sarili ko sa isa o sa iba. Hindi. Ngunit alam mo, laban sa backdrop ng pagkapagod mula sa mga karaniwang problema sa sarili kong buhay, Mas gusto ko ngayon na maging Marfenka at walang mga drama mula kay Vera.

Tushin Ivan Ivanovich. Ano ang masasabi ko? Nainlove ako! Well, may flaws ba ang taong mahal mo?)) Nakangiti ka ba? Nagkamali ba ang biro? Well, marahil ito ay walang kabuluhan, pagkatapos ng lahat, siya ay isang tunay na lalaki, at ang isa lamang sa mga pangunahing "lalaki" na bayani na hindi kumilos nang hindi makatwiran o hindi tama, na sumusunod sa pangunguna ng kahinaan. (Oo, naaalala ko kung paano natapos ang moral na aral na itinuro ni Boris Ulenka. Ang sitwasyon ay kakila-kilabot, sa aking opinyon.)

Ang sentral na kuwento ng lahat-ng-ubos na pagnanasa (hindi ko pinangalanan ang mga pangalan para sa kapakanan ng intriga) ay maaaring lapitan sa iba't ibang paraan. Worth it ba ang heroine na pumasok sa relasyong ito? Ano ang ibinibigay nila, ito ba ay isang mapanirang puwersa na nag-aalab mula sa loob? O baka ito ay matabang lupa para sa isang bagong bagay? At kung wala ang pagnanasa at pakikibaka na ito sa sarili at sa mundo ay hindi magkakaroon ng karagdagang pag-unlad? Maaari mong hulaan ang lahat ng ito, dahil para sa bawat isa sa mga mambabasa ang mga sagot ay magkakaiba, lahat tayo ay nararamdaman at nararanasan ang bawat eksena ng nobela sa ating sariling paraan.

Ang pinakamasamang bagay ay ang aking pagsusuri ay lumampas sa mga hangganan ng makatwirang haba, at talagang gusto kong makipag-usap nang higit pa at tungkol kay Kozlov at sa kanyang asawa, si Polina Karpovna, tungkol kay Tita Nikonich, tungkol sa Marina at Saveliy, tungkol kay Vikentiev, tungkol kay Tychkov... Dito ipinakita ang isinulat ko sa simula: kahit na ang mga bayani na malayo sa gitnang linya ay humihingi ng pagsusuri , kasi maliwanag sila.

Hindi ko pa rin maiwasang maalala ang isang matamis na pangyayari. Siya ay humagikgik sa lahat ng oras kapag si Raisky, kasama ang kanyang mga pag-aalinlangan na umalis o manatili, halos bawat tatlumpu hanggang apatnapung pahina ay nag-utos kay Yegorka na maghanda ng isang maleta mula sa attic para sa pag-alis. Kawawang Yegorka!

Sa kabuuan, mayroon kaming isang kawili-wili, baluktot na balangkas na may mga lihim, pagtataksil, intriga, na nakasulat sa isang buhay na buhay, magandang wika na may napaka banayad na katatawanan. Napakatalino! Matagal na akong hindi nasasabik ITO tungkol sa isang libro.

At kay ganda na ito ang ATING, Russian classic!

Ni-rate ang libro

Sa loob ng mahabang panahon, si Goncharov ay nanatili para sa akin lamang ang may-akda ng " Oblomov" - isang nobela na sa panahon ng aking mga taon ng pag-aaral ay tila sa akin ay hindi maipaliwanag na mayamot at samakatuwid ay hindi nabasa; ang bakas ng pagtanggi na ito ay semi-awtomatikong inilipat sa buong gawain ng may-akda. At samakatuwid, kahit na alam ko ang tungkol sa " bangin", at tungkol sa" Frigate "Pallada""oo naman" Karaniwang kasaysayan"Alam ko rin, ngunit hindi ko pa nabasa ang alinman sa mga aklat na ito. Totoo" Oblomov"Ilang taon na ang nakalilipas, sa wakas ay nakabisado ko ito, at sa aking taos-pusong pagkamangha, ang nobela sa kabuuan ay gumawa ng isang ganap na kasiya-siyang impresyon sa akin. una” patch"eksaktong binalak" Pahinga"- ang aking pinili ay hindi natukoy ng anumang espesyal, kailangan ko lang magsimula sa isang lugar...

Sa nakalipas na ilang taon, marami na akong nabasang klasikal na libro. At marami sa kanila ang tila sa akin ay kawili-wili at makabuluhan at pangkasalukuyan at iba pa. Ngunit halos lahat ng mga ito ay binasa nang may malamig na puso - sa diwa na ang lahat ng aking mga karanasan sa pagbabasa ay higit sa lahat ay nasa isip, makatuwirang kalikasan. Ngunit narito ang pagbabasa" talampas"hinatak ako palabas ng kalmado na channel - at ang aking puso ay tumibok nang pabigla-bigla at sa biyaya ng isang bola ng ping-pong, at ang aking mga kamao ay marubdob na nanginginig ang aking sariling mga tuhod, at ilang beses ang mapait-maalat na mapanlinlang na kahalumigmigan ay gumulong nang hindi sinasadya, pinipilit akong palihim na ibaling ang aking mukha sa dingding upang ang susunod na buhay at kasalukuyang mga tao ay hindi sumugod sa mga tanong - ano at paano... Hindi ko alam kung bakit, ngunit ang kuwento ng awkward na diagonal-cross na pag-ibig ng tetrahedron ng mga pangunahing tauhan - sina Vera, Ivan Ivanovich Tushin, Mark Volokhov at Boris Raisky ay malakas at masigasig na na-hook, at ang mga karanasan ng iba na hindi bababa sa mga pangunahing tauhan ng nobelang ito ay naging dahilan at sanhi ng halos cataclysmic na paggalaw ng kaluluwa.

Matapos ibuhos ang buong puwersa ng iyong emosyonal na tugon sa iyong nabasa sa nakaraang talata, maaari mo na ngayong subukan na lapitan ang kahanga-hangang aklat na ito nang mas pantay at mahinahon. Ang unang bagay na tumama sa aking kamalayan ay ang halos psychodiagnostic na katumpakan ng mga larawang nilikha ng henyo ni Goncharov. Mula sa mga unang paglalarawan ng pag-uugali at pagkilos ni Boris Raisky, malinaw at malinaw nating nakikita hindi lamang isang psychotype, ngunit isang hiwalay na Personalidad - unang nag-mature sa isang batang lalaki at isang binatilyo, at pagkatapos ay sa isang binata. At lahat ng iba pang mga tauhan sa nobela, na hindi naman sekundarya o hindi pangunahing mga tauhan, ay nilikha din ng mga may-akda na may kasanayan sa filigree at maingat na kawastuhan. Wala ni isang aksyon o parirala ng alinman sa mga karakter sa aklat ang lampas sa mga limitasyon ng pagiging maaasahan at sikolohikal na pagkondisyon - lahat ng mga parirala, pananaw at paniniwala, aksyon, at uri ng aktibidad na ito, lahat ay eksaktong akma sa panlabas na sitwasyon at panlipunang katangian ng oras na iyon, at ang mga pangunahing uso ng mga kondisyon na iminungkahi ni Goncharov. Marahil ang buong kadakilaan ng nobelang ito ay nakasalalay sa talamak na panlipunang topicality nito, sa katotohanan na ang may-akda ay na-highlight ang pangunahin at pinaka nakakagambalang mga phenomena at uso para sa publiko ng Russia noong mga taon at dekada...

Upang ilarawan ang isang bagay batay sa mga karakter at ang kanilang mga aksyon ay nangangahulugan ng pag-uulit ng isinulat ng mga nakaraang mambabasa at mga tagasuri - marami sa kanila ang sumulat ng lahat ng maaari kong isulat (kung mayroon akong sapat na mga salita, dahil marami ang sumulat nang tumpak at maganda at makatas), kaya ako Ipapahayag ko lang ang aking SALAMAT sa lahat ng lubos na nagpahalaga sa aklat na ito!

Well, ngayon na ang oras para" Isang ordinaryong kwento", at pagkatapos ay may iba pang bagay na Goncharov...

Si Boris Pavlovich Raisky, 35 taong gulang, ay nakikipag-usap sa kanyang apartment sa St. Petersburg kasama si Ivan Ivanovich Ayanov, isang 40 taong gulang na opisyal. Bibisitahin ng mga kaibigan si Sofya Nikolaevna Belovodova, ang pangalawang pinsan ni Raisky.

Si Belovodova ay isang 24 na taong gulang na balo. Namatay ang kanyang ina bago ang kasal ng kanyang anak na babae, at ginugol ng kanyang ama ang kanyang kapalaran sa mga kababaihan. Nakatira si Sophia sa dalawang mayamang tiyahin na mahilig makipaglaro ng baraha kasama si Ayanov habang nakikipag-usap si Raisky sa kanyang pinsan.

Nainis si Raisky. Pinagmamasdan niya ang malalim na kalmado ng kanyang pinsan, tulad ng isang pagpipinta o isang estatwa, at nais niyang maunawaan kung mayroon itong damdamin at hilig. Hinikayat ni Boris si Sophia na mamuhay hindi ayon sa mga patakaran ng kanyang mga ninuno, ngunit upang mabuhay ng kanyang sariling buhay, magmahal, magdusa. Nais ni Raisky na magpinta ng isang larawan ni Sophia, at nagpaplano rin siya ng isang seryosong bagay - ang pagsusulat ng isang nobela.

Si Raisky ay naninirahan sa St. Petersburg nang mga 10 taon. Isa siyang retired college secretary. Umalis agad si Raisky sa kanyang serbisyo pagpasok niya dito. Siya ay pinalaki ng isang tagapag-alaga. Sa paaralan mahilig siyang magbasa at gumuhit, mahilig siya sa musika, ngunit pinatugtog niya ito hindi mula sa mga notebook, ngunit sa pamamagitan ng tainga. Ganito ang pagkakakilanlan sa kanya ng isang gurong Aleman: "Kahanga-hanga ang kanyang mga kakayahan, ngunit ang kanyang katamaran ay mas kamangha-mangha."

Matapos makapasok sa unibersidad, nagbakasyon si Raisky sa kanyang tiyahin sa tuhod na si Tatyana Markovna Berezhkova. Pinamahalaan ng lola ang ari-arian ng mga magulang ni Raisky sa nayon ng Malinovka malapit sa Volga at pinalaki ang kanyang mga naulilang pinsan, 6 at 5 taong gulang, sina Verochka at Marfinka. Sa tabi ng lumang bahay ng kanyang mga magulang, ang kanyang lola ay nag-utos na magtayo ng bago, kung saan sila nakatira ni Marfinka. Namuhay mag-isa si Vera sa isang lumang bahay.

Si Raisky ay magiliw na binati at tinatrato na parang host. Si Boris ay tila may isang ina, mga kapatid na babae, at isang mabait na tiyuhin. Ang tiyuhin na ito ay kaibigan ng lola na si Vatutin Tit Nilych. Isa siyang retiradong militar na bumili ng bahay sa lungsod. May usap-usapan na noong kabataan nila, mahal nina lola at Vatutin ang isa't isa, ngunit gusto nilang pakasalan siya sa iba, kaya naman nanatili siyang matandang babae.

Si Boris ay naaakit ng bangin sa itaas ng Volga, kung saan bubukas ang isang magandang tanawin. Sa buhay ng kanyang mga magulang, pinatay ng nagseselos na lalaki ang kanyang asawa at kasintahan sa bangin na ito, at pagkatapos ay sinaksak ang kanyang sarili hanggang sa mamatay at doon mismo inilibing. May gazebo sa ibaba, na ngayon ay inabandona.

Matapos manatili doon, bumalik si Raisky sa unibersidad. Mahirap para sa kanya na mag-aral dahil hindi siya maaaring mangatuwiran tungkol sa anumang bagay, ngunit nakakita ng mga imahe. Naging malapit siya sa mahirap na lalaki na si Leonty Kozlov, ang anak ng isang deacon, na marunong sa Griyego at Latin at ipinakilala si Raisky sa mga sinaunang may-akda. Nagsimulang magsulat ng tula at tuluyan si Raisky.

Matapos makapagtapos sa unibersidad, pumasok si Raisky sa hanay ng isang kadete. Nabuhay siya tulad ng lahat ng "gintong kabataan". Pagkatapos ay nag-aplay siya para sa paglipat sa serbisyo sibil, ngunit hindi rin siya nagtagal doon at nagsimulang pumunta sa akademya ng sining, ngunit bihirang dumalo sa mga klase. Pagkalipas ng anim na buwan, ipininta niya ang "Hector's Farewell to Andromache." Pinahahalagahan ng mga propesor ang talento ng artista, ngunit pinayuhan siya na mag-aral ng isa pang 3 taon, at nais ni Raisky ang agarang katanyagan.

Lumipat si Raisky sa nobela. Muli niyang binasa at in-edit ang ilang mga autobiographical na kabanata ng kanyang hinaharap na nobela. Inilalarawan nito kung paano namatay si Natasha, na umibig kay Raisky dalawang taon na ang nakalilipas. Nainis siya sa kanyang debosyon at hindi nagpakasal. Sinimulan ni Raisky na i-sketch ang simula ng isang bagong nobela.

Nagpasya si Raisky na kumpletuhin ang larawan ni Sophia. Naisip ni Ayanov na ang larawan ay masyadong nagpapakita, at ang artist na si Kirilov ay hindi rin nagustuhan ang larawan: ang isang braso ay mas maikli kaysa sa isa. Iminungkahi ni Kirilov na gumuhit ng isang nagdarasal na pigura at gawing patutot ang larawan.

Dinala ni Boris ang larawan kay Sophia at ipinahayag ang kanyang pagmamahal sa kanya. Naniniwala si Sophia na pinalamutian ng larawan ang orihinal at nag-aalok ng pagkakaibigan. Hinala ni Raisky na siya ay umiibig sa Italian Count Milari. Sa sandaling tinanggihan ni Sophia si Raisky, ang kanyang pagnanasa ay nawala.

Ikalawang bahagi

Sa kahilingan ng kanyang lola, dumating si Raisky sa kanyang Malinovka estate para sa tag-araw. Hindi siya interesado sa mga account at ulat ng pamamahala, inamin niya na pinunit niya ang mga ito sa St. Nais ibigay ni Boris ang ari-arian sa kanyang mga kapatid na sina Marfinka at Verochka. Hindi pumayag ang lola, may sariling dote ang mga babae, ngunit, sa huli, pinangako niyang pangasiwaan pa ang ari-arian, sa takot na isangla ito o ibenta ni Raisky. Sa ilalim ng kanyang pamamahala, ang ari-arian ay nasa kumpletong kaayusan.

Nakipagkita si Raisky kay Marfinka, isang blond, mataba, masayang babae na mga 20 taong gulang. Kasama ni Vera ang isang kaibigang pari sa kabila ng Volga.

Sinuri ni Raisky ang lungsod, na para sa kanya ay isang sementeryo o disyerto. Ang lungsod ay isang magandang setting para sa kanyang hinaharap na nobela. Si Marfinka ay maaaring maging sentro ng nobela, ngunit walang sapat na pagnanasa: Si Marfinka ay masunurin sa kanyang lola at natatakot, hindi siya pumunta sa bangin kasama si Raisky.

Sa lungsod, nakahanap si Raisky ng kaibigang estudyante, si Leonty Kozlov, isang guro sa gymnasium. Si Leonty ay nalubog sa mga sinaunang aklat. Tinulungan siya ni Raisky na manirahan sa isang lungsod malapit sa kanyang ari-arian at inilipat ang mga libro mula sa kanyang aklatan sa kanyang pangangalaga. Sa liham, isinulat ni Kozlov na maraming mga libro ang nasira ni Mark Volokhov. Nag-compile si Leonty ng catalog ng mga aklat sa aklatan mula sa Raisky estate. Maya-maya ay tinulungan na pala siya ni Vera. Ibinigay ni Raisky kay Kozlov ang kanyang silid-aklatan at sinisiraan siya sa pagiging wala sa buhay.

Si Ugly Kozlov ay ikinasal kay Ulinka, ang anak na babae ng katiwala ng isang institusyon ng gobyerno, kung saan nagdi-dinner ang mga estudyante. Napakahusay pa rin ni Ulinka, ang kanyang ulo ay nagpapaalala kay Kozlov ng isang antigong estatwa. 5 taon pagkatapos ng graduation, kinuha siya ni Leonty mula sa Moscow mula sa kanyang tiyahin, kung saan natapos siya pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang ama at may malubhang karamdaman. Nang maglaon, inamin ni Ulyana kay Raisky na hindi niya mahal si Kozlov, nagpakasal lamang siya dahil tumawag siya.

Naniniwala ang lola na nakaligtas ang kanyang apo at paparusahan siya ng tadhana. Sina Boris at Tatyana Markovna ay umabot sa isang tigil ng kapayapaan at nagpasya na ang lahat ay mamumuhay ayon sa gusto nila. Mula sa pananaw ni Raisky, ang lola ay napunit sa pagitan ng sentido komun at mga alamat.

Si Marfinka ay isang masayang bata sa ilalim ng proteksyon ng kanyang lola. Gustong gisingin ni Raisky ang passion sa kanya, ngunit nabigo siya. Hindi naiintindihan ni Marfinka ang kanyang mga pahiwatig, ngunit siya ay nasasabik at napahiya sa kanyang mga pag-uusap, at hindi man lang sinasabi sa kanyang lola. Si Raisky ay gumuhit ng isang larawan ni Marfinka at itinutuwid ang sanaysay tungkol kay Natasha upang maipasok ito sa nobela.

Sa ari-arian, si Raisky ay nagmamasid ng isang drama: pinarusahan ng magsasaka na si Savely ang kanyang asawang si Marina para sa pakikiapid. Inamin ng lola na ang mga alipin ay pawang makasalanan, ngunit si Marina ay lalo na sa kanyang mga karelasyon. Ang hilig para sa mga pakikipagsapalaran sa pag-ibig ay nangyayari rin sa mga may-ari ng lupa. Ang panauhin ng lola na si Polina Karpovna Kritskaya, isang balo, ay may gusto sa isang tao na umibig sa kanya, nakikipag-flirt siya sa lahat ng mga kabataan, kay Raisky, ngunit hindi siya lumalampas sa mga salita.

Nakilala ni Raisky si Mark Volokhov, na natagpuan niyang umakyat sa bintana ni Leonty Kozlov. Si Mark ay may hilig na suwayin ang mga tradisyon at maging ang batas. Inanyayahan ni Boris si Mark na maghapunan sa kanyang lola. Sa usapan, talo ang tawag ni Mark kay Raisky.

Dinaig ni Raisky ang pagkabagot. Galing sa pari si Vera. Magkaiba ang magkapatid sa araw at gabi. Iniwan ni Raisky si Marfinka, na walang pag-asa na magbago mula sa isang bata tungo sa isang babae, at pinapanood ang madilim na buhok na kagandahan na si Vera. Siya ay walang pakialam sa lahat maliban sa kagandahan.

Bumisita ang may-ari ng lupa na si Vikentyev, 23 taong gulang, kaibigan ni Marfinka. Nababagay sila sa isa't isa: masigla at masayahin. Dumating ang ibang mga bisita, bawat isa ay may kanya-kanyang karakter at kwento.

Nainis si Raisky. Iginuhit niya ang mga tagapaglingkod, pumunta sa lungsod, binisita si Kozlov, ngunit natagpuan ang kanyang asawa kasama ang kanyang kasintahan. Mula doon pumunta siya kay Mark Volokhov. Nakipagpustahan si Mark sa Paradise na sa loob ng 2 linggo ay magmamahal si Boris.

Iniiwasan ni Vera si Raisky. Hindi niya maiwasang isipin siya. Ipinaliwanag nila ang kanilang sarili. Sinabi ni Vera na kung hindi siya malaya, aalis siya. Nagtataka si Raisky kung sino ang nagpalaya sa kanya. Sina Raisky at Vera ay nagkakasundo sa pagkakaibigan.

Ikatlong bahagi

Upang hindi isipin ang tungkol kay Vera, si Raisky ay nakikibahagi sa mga gawaing haka-haka: pumunta siya sa bukid, nangangako na sasama sa kanyang lola sa mga pagbisita. Dumating ang mga bisita sa Linggo. Si Nil Andreevich Tychkov (isang kilalang tao sa lungsod, tagapangulo ng silid, isang halimbawa ng moralidad) ay tumawa nang walang pakundangan kay Kritskaya. Inakusahan siya ni Raisky ng pang-iinsulto sa isang babae at naalala ang lumang kwento kung paano ninakawan ni Tychkov ang sarili niyang pamangkin at ikinulong siya sa isang nakakabaliw na asylum. Pinalayas ni Tatyana Markovna si Nil Andreevich. Si Raisky, natuwa sa kanyang ginawa, hinalikan siya.

Ang awtoridad ni Tychkov ay nasira. Nirerespeto siya ng kanyang lola sa loob ng 40 taon at pinalayas siya isang araw. Si Raisky ay gumuhit ng larawan ng kanyang lola. Bumubuti na ang relasyon nila ni Vera. Siya ay mahinahon na walang malasakit sa kanya, ngunit pinapayagan siyang makipag-usap sa kanya.

Isang buwan na ang lumipas mula noong ginawa ang taya. Sabik na umalis si Raisky. Pagdating niya para magpaalam kay Leonty, nakita niyang kasama niya si Mark. Tinutukso siya ni Mark na hindi niya tatapusin ang nobela dahil siya ay isang talunan, at siya ay umiibig.

Hiniling ni Raisky kay Vera na ipakita ang sulat na binabasa niya. Hinala ni Boris na itinago ni Vera ang sulat sa asul na papel. Si Raisky, na inakala na humupa na ang nararamdaman niya para kay Vera, ay nagseselos kay Vera para sa may-akda ng sulat.

Napilitan si Raisky na magpinta ng isang larawan ni Kritskaya at nagtulak sa kanya sa pagkahapo. Gusto niyang malaman kay Vera kung kanino galing ang sulat. Inanunsyo ni Vera na may mahal siyang iba.

Si Raisky, sa kahilingan ni Mark, na, nakatira sa lungsod sa ilalim ng pagbabantay ng pulisya, ay nagbigay sa kanya ng mga ipinagbabawal na libro na basahin, sinisisi ang kanyang sarili at pumunta upang ipaliwanag ang kanyang sarili sa gobernador.

Umalis muli si Vera para sa pari. Ang paraiso ay malungkot. Tinanong niya ang kanyang lola kung sino ang maaaring maging mahal ni Vera. Ipinapalagay ni lola na siya ay isang forester. Ito ang palayaw ng may-ari ng lupa na si Ivan Ivanovich Tushin, kung saan kaibigan si Vera. Si Tushin ay may pabrika ng steam saw, nagbebenta siya ng troso at nakatira sa kasukalan nito kasama ang kanyang kapatid na babae.

Si Raisky ay gumugol ng maraming oras kasama si Kritskaya, mayroon pa ngang bulung-bulungan sa lungsod na siya ay umiibig. Dumating si Boris sa Kozlov upang mangatuwiran sa kanyang asawa, na patuloy na niloloko ang kanyang asawa. Nauwi sa love scene ang kanyang pangungumbinsi. Si Raisky ay namangha sa sarili niyang kawalan ng kalooban.

Inamin ni Vera kay Raisky na hindi si Tushin ang bida niya. Upang protektahan siya, ang kanyang lola ay nag-utos ng isang moral na nobela na basahin nang malakas. Matapos basahin ito, nag-alok si Vikentyev kay Marfinka, na sinabi niya sa kanyang lola. Kinabukasan, dumating ang ina ni Vikentyev at naganap ang seremonya ng matchmaking.

Ang mga paghahanda para sa kasal ay isinasagawa sa bahay. Kinakausap ni Raisky si Vera. Naniniwala siya na hindi siya mahal nito, ngunit nadadala siya sa kanya, tulad ng siya ay dinala ng ibang mga babae.

Si Raisky, naglalakad sa hardin, ay napagkamalan ni Vera na iba. Ito ay kung paano niya nalaman ang tungkol sa nalalapit na petsa ni Vera. Ngunit hindi niya alam na ito ay isang petsa kasama si Mark, na nakilala ni Vera noong tag-araw nang magnakaw siya ng mga mansanas sa kanyang hardin.

Ikaapat na bahagi

Nakilala ni Vera si Mark sa lumang gazebo. Magkaiba sila ng pananaw sa buhay, bagamat mahal nila ang isa't isa. Hiniling ni Vera na huwag magbigay ng mga ipinagbabawal na libro sa mga kabataan, na manahimik. Inakusahan siya ni Mark na gustong magpakasal, at naghahanap siya ng makakasama niya. Nagpasya silang maghiwalay.

Hindi nagawang putulin ni Vera ang relasyon nila ni Mark. Muli siyang umalis patungo sa Volga sa pari. Mula doon, nakatanggap si Raisky ng mga liham na palakaibigan o panunuya. Nang maglaon, isinulat sila ni Vera at ng pari bilang isang biro. Isa sa mga tala ay nanawagan kay Raisky na tumulong sa nangangailangan. Pinadalhan siya ni Raisky ng 220 rubles. Kasunod nito, lumabas na walang alam si Vera tungkol sa tala na ito; isinulat ito ni Mark, na may utang na kay Raisky ng 80 rubles at nagbanta na hindi niya ito ibabalik.

Nagkasakit si Kozlov, at iniwan siya ng kanyang asawa at Pranses na si Charles. Nag-alok ang lola na ihatid si Leonty sa kanyang lugar.

Nakatanggap si Raisky ng isang liham mula kay Ayanov, kung saan nalaman niya na si Sophia ay nakompromiso sa pamamagitan ng isang tala kay Count Milari, at ang Count mismo ay lumipat sa Paris, kung saan siya, lumalabas, ay may isang pinsan na kasintahan.

Nalungkot si Raisky sa pag-alis ni Vera, ngunit bigla itong sumulpot nang humihikab ito sa isang bangin. Hindi siya kamukha niya. Ang sabi niya ay binago siya ng passion. When asked who she loves, Vera replies that Raisky. Hindi siya naniniwala, sa tingin niya ay baliw siya. Hiniling ni Vera kay Raisky na tulungan siya: hawakan siya sa pamamagitan ng puwersa, huwag hayaan siyang pumunta sa bangin.

Si Vera, nang marinig ang putok (conventional signal), ay tumakbo sa bangin. Pinigilan siya ni Raisky, ngunit nagmakaawa siya "alang-alang kay Kristo" sa loob ng 5 minuto.

Nagpasya sina Vera at Mark sa gazebo na maghiwalay nang tuluyan. Iginiit ni Vera na ang pag-ibig ay hindi isang pang-akit na hayop, ngunit isang tungkulin; hindi nangako si Mark ng walang hanggang pag-ibig at hindi siya ikakasal. Buong taon nais ni Vera na impluwensyahan si Mark, ngunit hindi nakamit ang kanyang layunin. Si Mark, bagama't nadaig niya ang puso ni Vera, ay hindi nagpadaig sa kanyang isip at kalooban. Nang humiwalay, nagbabala si Mark na kung tumalikod si Vera, magiging kanya na siya. Lumingon si Vera at sumigaw: "Mark, paalam!"

Hinintay ni Raisky si Vera hanggang 11. Nawalan siya ng pag-asa: sa loob ng 5 buwan ay hindi natukoy ang kanilang relasyon. Nagpasya si Raisky na tiktikan kung sino ang napili ni Vera. Nang malaman ni Raisky ang lahat, galit na galit siya. Walang pakundangan niyang itinulak si Kritskaya palayo sa hardin, na naghahanap ng makaka-date sa kanya, at naghihintay hanggang umaga para tumingin si Vera sa kanyang mga mata. Pagdating sa bahay, bumagsak si Vera.

Ikalimang bahagi

Pinatawad ni Vera si Raisky sa kanyang kawalang-galang na gawa, ikinuwento ang relasyon nila ni Mark at hiniling sa kanya na ipasa ang lahat sa kanyang lola. Ang lola ay nagkunwaring walang napapansin, ngunit naramdaman niya na si Vera ay nasa matinding kalungkutan at sinabi ito kay Raisky.

Nakahanap ng lakas si Vera na lumabas sa mga bisitang dumating para sa araw ng pangalan ni Marfinka. Sa hardin, iminungkahi ni Tushin sa kanya, ngunit si Vera, sa pag-aakalang nalaman na niya ang lahat, ay nagmamadaling sabihin sa kanya ang tungkol sa kanyang pagkahulog.

Umalis si Marfinka upang bisitahin ang ina ng nobyo. Sinabi ni Raisky sa kanyang lola ang tungkol kina Vera at Mark. Si Lola ay gumagala sa mga bukid na parang baliw sa loob ng tatlong araw. Sa ikatlong araw siya ay nagkasakit nang malubha. Ang mga lingkod ay gumagawa ng mga panata sa pag-asa ng kanyang paggaling. Nangako ang debotong si Savely na magsisindi ng malaking ginintuan na kandila, at nangako si Varvara na maglalakad papuntang Kyiv. Nang maglaon, pinalaya siya sa kanyang panata ng isang pari.

Namangha si Raisky sa kadakilaan ng pagkatao ng kanyang lola. Sa parehong araw na nagkasakit ang kanyang lola, nagsimulang magkaroon ng lagnat at delirium si Vera. Nang marinig na may sakit si Vera, pinuntahan siya ng kanyang lola, inalagaan at pinatawad. Ang pananampalataya ay ipinagtapat sa lola.

Tahimik na lumipas ang araw ng pangalan ni Marfinka. Si Lola ay magiliw kay Vera at nagpapalipas ng gabi sa kanya. Pagpunta sa lungsod, nakipag-usap si Tatyana Markovna tungkol sa isang bagay kay Vatutin, pagkatapos nito ay dali-dali siyang umalis sa kanyang nayon. Gustong ipagtapat ni Lola ang kanyang kasalanan kay Vera, ngunit pinigilan siya ni Vera. Tinatanggap ito ni Lola bilang kapatawaran ng Diyos. Hinatid niya si Vera sa kanyang bahay.

Nasusumpungan ng pananampalataya ang kagalakan sa trabaho. Si Marfinka, na bumalik sa ilang sandali at sumuko sa pangkalahatang kalungkutan, ay umalis muli para sa ari-arian ng nobyo sa Kolchino bago ang kasal, na naka-iskedyul para sa Oktubre. Pinuntahan ni Raisky si Titus Nilych, na masayang bumalik sa kanyang tahanan sa lungsod.

Nakatanggap si Vera ng pangalawang liham mula kay Mark. Binasa niya ito kasama ng una, na dumating nang mas maaga, isang araw pagkatapos ng huling petsa. Isinulat ni Mark na handa na siyang magpakasal at humiling ng isang pulong. Nagsimulang magtiwala si Vera sa mga tao. Nagpasya siyang hayaan si Tushin, na hinihiling niya sa isang liham, na dumating, at ang kanyang lola sa lahat ng bagay, na ipinapakita sa kanya ang mga sulat ni Mark. Iniutos ng lola na sirain ang gazebo - ang tagpuan. Ibinigay ni Tushin ang tala ni Mark Vera tungkol sa breakup. Nag-aatubili na saad ni Mark na aalis. Bigla niyang napagtanto na ang sigaw ni Vera sa paanan ng bundok ay hindi isang tawag, ngunit isang paghingi ng tulong. Di-nagtagal, dinala ni Kozlov ang balita na pupunta si Mark Volokhov sa kanyang tiyahin sa lalawigan ng Novgorod, at pagkatapos ay nais niyang hilingin na maging isang kadete at pumunta sa Caucasus.

Nanatili si Raisky kasama si Tushin, isang napakagandang host, sa loob ng isang linggo, ngunit biglang tinawag ng kanyang lola para sa agarang negosyo. Si Tushin ay naglalakbay kasama si Raisky.

Sinabi ng lola kay Boris na si Tychkov at Kritskaya ay nagkalat ng tsismis tungkol sa relasyon ni Vera kay Raisky o Tushin. Handa namang sabihin ni Tushin na humingi siya ng kasal at tinanggihan, kaya nagalit sina Vera at Lola, nagkasakit pa sila. Gustong pakasalan ni Tushin si Vera, ngunit pinayuhan siya ng kanyang lola na maghintay kasama ang proposal hanggang sa gumaling si Vera.

Sinabi ni Raisky kay Kritskaya na nakita niya si Tushin na nag-propose kay Vera sa isang bangin, ngunit tumanggi ito at sinabihan siyang maghintay ng isang taon. Nalaman ni Raisky ang tungkol sa love story ng kanyang lola, na nangyari 40 taon na ang nakakaraan. Ang date nila ni Vatutin sa greenhouse ay natuklasan ng konte na nanligaw sa kanya. Muntik na siyang mapatay ni Tit Nilych dahil sa paghampas niya sa mukha. Sumang-ayon sila na ang bilang ay mananatiling tahimik tungkol sa nangyari, at si Vatutin ay hindi magpapakasal kay Tatyana Markovna. Nasaksihan ng hardinero ang dramang ito. Nalaman ng kanyang asawa ang tungkol sa nangyari mula sa kanya, at siya ay nagkakalat ng tsismis ngayon, makalipas ang 40 taon.

Simple lang ang kasal ni Marfinka, 50 bisita lang. Walang laman ang ari-arian: pumunta si Marfinka sa kanyang asawa, ang lola at si Vera ay pumunta sa ari-arian ng kanilang lola na Novoselovo, habang si Tushin ay umupa ng isang arkitekto upang ibalik ang lumang bahay sa Malinovka; Umuwi si Kozlov. Sa taglamig, aanyayahan nina lola at Vera si Titus Nilych na manatili. Nakumpleto ni Raisky ang mga larawan ni Vera at lola. Ang lungsod ay nagtsitsismis tungkol sa nalalapit na kasal nina Vera at Tushin, ngunit walang alam si Vera tungkol dito.

Sinimulan ni Raisky ang kanyang nobela tungkol kay Vera, ngunit ang mga bagay ay hindi lalampas sa epigraph at dedikasyon. Siya ay nahuhumaling sa isang bagong ideya - ang pumunta sa Italya upang "mag-iskultura". Noong Enero, umalis si Raisky kasama si Kirilov papuntang Dresden, pagkatapos ay sa England at Paris, at sa tagsibol sa Switzerland at Italya. Mula sa kung saan siya iginuhit pauwi, kina Vera, Marfinka at lola. Sa likod ng mga figure na ito ay may isa pang "lola" - Russia.

• "Breakage", pagsusuri ng nobela ni Goncharov
• "Oblomov", isang buod ng mga kabanata ng nobela ni Goncharov
• "Isang Ordinaryong Kwento", isang buod ng mga kabanata ng nobela ni Goncharov

Ang nobela ni Goncharov na "The Precipice" ay ang ikatlo at huling bahagi ng sikat na trilohiya, na kinabibilangan din ng mga aklat na "Ordinaryong Kasaysayan" at "Oblomov". Sa gawaing ito, ipinagpatuloy ng may-akda ang kanyang polemiko sa mga pananaw ng mga sosyalista noong dekada ikaanimnapung taon. Ang manunulat ay nag-aalala tungkol sa pagnanais ng ilang mga tao na kalimutan ang tungkol sa tungkulin, pag-ibig at pagmamahal, na iwanan ang kanilang pamilya at pumunta sa isang komunidad para sa kapakanan ng isang magandang kinabukasan para sa lahat ng sangkatauhan. Ang ganitong mga kuwento ay madalas na nangyari noong 1860s. Ang nobela ni Goncharov ay "sumisigaw" tungkol sa pagkaputol ng mga primordial na relasyon ng mga nihilist, na sa anumang kaso ay hindi dapat kalimutan. Ang kasaysayan ng paglikha at isang maikling buod ng gawaing ito ay tatalakayin sa artikulong ito.

Konsepto

Ang nobela ni Goncharov na "The Cliff" ay tumagal ng halos dalawampung taon upang malikha. Ang ideya para sa libro ay dumating sa manunulat noong 1849, nang muli niyang binisita ang kanyang katutubong Simbirsk. Doon, bumalik ang mga alaala ng pagkabata kay Ivan Alexandrovich. Nais niyang gawing mahal sa kanyang puso ang mga tanawin ng Volga ang setting para sa bagong gawain. Ganito nagsimula ang kwento ng paglikha. Ang "break" ni Goncharov, samantala, ay hindi pa nakapaloob sa papel. Noong 1862, nagkaroon ng pagkakataon si Ivan Alexandrovich na makilala ang isang kawili-wiling tao sa isang barko. Siya ay isang artista - isang masigasig at malawak na kalikasan. Madali niyang binago ang kanyang mga plano sa buhay at tuluyan nang nasa bihag ng kanyang mga malikhaing pantasya. Ngunit hindi ito naging hadlang upang madama niya ang kalungkutan ng iba at magbigay ng tulong sa tamang panahon. Pagkatapos ng pulong na ito, nagkaroon ng ideya si Goncharov na lumikha ng isang nobela tungkol sa artist at sa kanyang artistikong kumplikadong kalikasan. Kaya, unti-unting lumitaw ang balangkas ng sikat na gawain sa mga magagandang bangko ng Volga.

Mga lathalain

Pana-panahong dinadala ni Goncharov sa atensyon ng mga mambabasa ang mga indibidwal na yugto mula sa hindi natapos na nobela. Noong 1860, isang fragment ng trabaho na pinamagatang "Sofya Nikolaevna Belovodova" ay nai-publish sa Sovremennik. At makalipas ang isang taon, dalawa pang kabanata mula sa nobela ni Goncharov na "The Precipice" ay lumitaw sa "Mga Tala ng Fatherland" - "Portrait" at "Lola". Ang gawain ay sumailalim sa panghuling estilistang rebisyon sa France noong 1868. Ang buong bersyon ng nobela ay nai-publish sa susunod na taon, 1869, sa journal Vestnik Evropy. Ang isang hiwalay na edisyon ng gawain ay nai-publish sa loob ng ilang buwan. Madalas na tinawag ni Goncharov na "The Precipice" ang paboritong bata ng kanyang imahinasyon at binigyan ito ng isang espesyal na lugar sa kanyang akdang pampanitikan.

Ang imahe ni Raisky

Ang nobela ni Goncharov na "The Cliff" ay nagsisimula sa mga katangian ng pangunahing karakter ng akda. Ito si Raisky Boris Pavlovich - isang maharlika mula sa isang mayamang aristokratikong pamilya. Nakatira siya sa St. Petersburg, habang ang kanyang ari-arian ay pinamamahalaan ni Tatyana Markovna Berezhkova (isang malayong kamag-anak). Ang binata ay nagtapos sa unibersidad, sinubukan ang kanyang sarili sa serbisyo militar at sibil, ngunit nabigo sa lahat ng dako. Sa pinakadulo simula ng nobela ni Goncharov na "The Cliff," si Raisky ay nasa unang bahagi ng thirties. Sa kabila ng kaniyang disenteng edad, siya ay “hindi pa naghahasik o umaani ng anuman.” Si Boris Pavlovich ay namumuno sa isang walang malasakit na buhay, hindi nagagampanan ang anumang mga responsibilidad. Gayunpaman, natural na pinagkalooban siya ng "divine spark." Siya ay may pambihirang talento bilang isang artista. Si Raisky, salungat sa payo ng kanyang mga kamag-anak, ay nagpasya na italaga ang kanyang sarili nang buo sa sining. Gayunpaman, pinipigilan siya ng banal na katamaran mula sa pagsasakatuparan sa sarili. Ang pagkakaroon ng isang masigla, aktibo at nakakaakit na kalikasan, nagsusumikap si Boris Pavlovich na pasiglahin ang mga seryosong hilig sa kanyang sarili. Halimbawa, nangangarap siya ng "paggising sa buhay" sa kanyang malayong kamag-anak, ang kagandahang sosyal na si Sofya Belovodova. Inilalaan niya ang lahat ng kanyang oras sa paglilibang sa St. Petersburg sa aktibidad na ito.

Sofia Belovodova

Ang dalagang ito ay personipikasyon ng isang rebulto ng babae. Sa kabila ng katotohanan na siya ay may asawa na, hindi niya alam ang buhay. Lumaki ang babae sa isang marangyang mansyon, ang marmol na solemnidad nito ay parang isang sementeryo. Ang sekular na pagpapalaki ay nilunod sa kanyang "mga instinct na pambabae sa pakiramdam" sa kanya. Siya ay malamig, maganda at sunud-sunuran sa kanyang kapalaran - upang panatilihing up appearances at mahanap ang kanyang sarili sa susunod na karapat-dapat na laban. Ang pagsiklab ng pagsinta sa babaeng ito ay ang pinakamamahal na pangarap ni Raisky. Ipinipinta niya ang kanyang larawan at may mahabang pakikipag-usap sa kanya tungkol sa buhay at panitikan. Gayunpaman, si Sophia ay nananatiling malamig at hindi malapitan. Sa kanyang mukha, ipininta ni Ivan Goncharov ang imahe ng isang kaluluwang napilayan ng impluwensya ng liwanag. Ipinakikita ng “The Break” kung gaano kalungkot kapag ang likas na “mga utos ng puso” ay isinakripisyo sa karaniwang tinatanggap na mga kombensiyon. Ang masining na pagtatangka ni Raisky na buhayin ang estatwa ng marmol at magdagdag ng isang "mukhang nag-iisip" dito ay nabigo nang husto.

Provincial Rus'

Sa unang bahagi ng nobela, ipinakilala ni Goncharov ang mambabasa sa isa pang lugar ng aksyon. Ang "The Cliff," isang maikling buod na inilalarawan sa artikulong ito, ay nagpinta ng larawan ng probinsyal na Rus'. Nang dumating si Boris Pavlovich sa kanyang katutubong nayon ng Malinovka para sa mga pista opisyal, nakilala niya ang kanyang kamag-anak doon, si Tatyana Markovna, na tinawag ng lahat sa ilang kadahilanan na lola. Sa katunayan, siya ay isang masigla at napakagandang babae na nasa limampu. Pinapatakbo niya ang lahat ng mga gawain ng ari-arian at nagpalaki ng dalawang batang ulila: sina Vera at Marfenka. Dito unang nakatagpo ng mambabasa ang konsepto ng "cliff" sa literal na kahulugan nito. Ayon sa lokal na alamat, sa ilalim ng isang malaking bangin na matatagpuan hindi kalayuan sa ari-arian, isang seloso na asawa ang minsang pinatay ang kanyang asawa at karibal, at pagkatapos ay sinaksak ang kanyang sarili hanggang sa mamatay. Ang pagpapakamatay ay tila inilibing sa pinangyarihan ng krimen. Lahat ay natatakot na bisitahin ang lugar na ito.

Pagpunta sa Malinovka sa pangalawang pagkakataon, natatakot si Raisky na "ang mga tao ay hindi nakatira doon, lumalaki ang mga tao" at walang paggalaw ng pag-iisip. At mali siya. Sa probinsyal na Rus 'natatagpuan niya ang mga marahas na hilig at totoong drama.

Buhay at pag-ibig

Ang mga doktrina ng mga nihilist na uso noong 1960s ay hinamon ng "Cliff" ni Goncharov. Ang pagsusuri sa akda ay nagpapakita na kahit sa pagbuo ng nobela ay matutunton ang polemikong ito. Karaniwang kaalaman na, mula sa sosyalistang pananaw, ang mundo ay pinamumunuan ng tunggalian ng uri. Sa mga larawan nina Polina Karpova, Marina, at Ulyana Kozlova, pinatunayan ng may-akda na ang buhay ay hinihimok ng pag-ibig. Hindi ito laging maunlad at patas. Ang isang sedate na lalaki na si Savely ay umibig sa masungit na si Marina. At ang seryoso at tamang Leonty Kozlov ay baliw sa kanyang walang laman na asawang si Ulyana. Hindi sinasadyang sinabi ng guro kay Raisky na lahat ng kailangan sa buhay ay nasa mga libro. At mali siya. Ang karunungan ay ipinamana rin mula sa nakatatandang henerasyon hanggang sa nakababata. At upang makita ito ay nangangahulugan na maunawaan na ang mundo ay mas kumplikado kaysa sa tila sa unang tingin. Ito ang ginagawa ni Raisky sa kabuuan ng nobela: nakahanap siya ng mga hindi pangkaraniwang misteryo sa buhay ng mga taong pinakamalapit sa kanya.

Marfenka

Ipinakilala ni Goncharov ang mambabasa sa dalawang ganap na magkakaibang mga pangunahing tauhang babae. "The Precipice," ang maikling buod kung saan, kahit na nagbibigay ito ng ideya ng nobela, ay hindi nagpapahintulot sa amin na ganap na maranasan ang lalim ng trabaho, unang ipinakilala sa amin si Marfenka. Ang batang babae na ito ay nakikilala sa pamamagitan ng kanyang pagiging simple at pagiging bata. Para kay Boris Pavlovich ay hinabi mula sa "mga bulaklak, sinag, init at mga kulay ng tagsibol." Mahal na mahal ni Marfenka ang mga bata at walang pasensya na inihahanda ang sarili para sa kagalakan ng pagiging ina. Marahil ang kanyang bilog ng mga interes ay makitid, ngunit hindi kasing sarado ng "canary" na mundo ni Sofia Belovodova. Marami siyang alam na hindi kayang gawin ng kanyang kuya na si Boris: kung paano magtanim ng rye at oats, kung gaano karaming kagubatan ang kailangan para makapagtayo ng kubo. Sa huli, napagtanto ni Raisky na ang "pagbuo" ng masaya at matalinong nilalang na ito ay walang kabuluhan at malupit pa. Binabalaan din siya ng kanyang lola tungkol dito.

Pananampalataya

Ang pananampalataya ay isang ganap na kakaibang uri ng kalikasan ng babae. Ito ay isang batang babae na may mga progresibong pananaw, walang kompromiso, determinado, naghahanap. Masigasig na inihahanda ni Goncharov ang hitsura ng pangunahing tauhang ito. Sa una, naririnig lamang ni Boris Pavlovich ang mga pagsusuri tungkol sa kanya. Inilalarawan ng lahat si Vera bilang isang pambihirang tao: nakatira siyang mag-isa sa isang abandonadong bahay at hindi natatakot na bumaba sa "kakila-kilabot" na bangin. Maging ang kanyang hitsura ay puno ng misteryo. Walang klasikal na kalubhaan ng mga linya at "malamig na ningning" ni Sophia sa loob nito, walang bata na hininga ng pagiging bago ng Marfenka, ngunit mayroong ilang uri ng lihim, "hindi sinasabing kagandahan." Ang mga pagtatangka ni Raisky na tumagos sa kaluluwa ni Vera bilang isang kamag-anak ay sinalubong ng pagtanggi. "Ang kagandahan ay may karapatan din sa paggalang at kalayaan," sabi ng batang babae.

Lola at Russia

Sa ikatlong bahagi ng trabaho, itinuon ni Ivan Aleksandrovich Goncharov ang lahat ng atensyon ng mambabasa sa imahe ng lola. Inilalarawan ng "The Break" si Tatyana Markovna bilang isang apostolically kumbinsido na tagapag-alaga ng mga pundasyon ng lumang lipunan. Siya ang pinakamahalagang link sa ideolohikal na pag-unlad ng aksyon ng nobela. Sa kanyang lola, sinasalamin ng manunulat ang makapangyarihan, malakas, konserbatibong bahagi ng Rus'. Ang lahat ng kanyang pagkukulang ay tipikal para sa mga taong kapareho niya. Kung itatapon natin ang mga ito, kung gayon ang mambabasa ay bibigyan ng isang "mapagmahal at malambot" na babae, maligaya at matalinong namumuno sa "maliit na kaharian" - ang nayon ng Malinovka. Dito nakita ni Goncharov ang sagisag ng makalupang paraiso. Walang nakaupong walang ginagawa sa estate, at nakukuha ng lahat ang kailangan nila. Gayunpaman, ang bawat isa ay kailangang magbayad para sa kanilang mga pagkakamali sa kanilang sarili. Ang gayong kapalaran, halimbawa, ay naghihintay kay Savely, na pinapayagan ni Tatyana Markovna na pakasalan si Marina. Dumarating din kay Vera ang pagtutuos sa paglipas ng panahon.

Ang isang napaka-nakakatawang episode ay kung saan ang lola, upang bigyan ng babala ang kanyang mga mag-aaral laban sa pagsuway sa kanilang mga magulang, ay naglabas ng isang moral na nobela at nag-aayos ng isang nakapagpapatibay na sesyon ng pagbabasa para sa lahat ng miyembro ng sambahayan. Pagkatapos nito, kahit na ang sunud-sunuran na si Marfenka ay nagpapakita ng sariling kalooban at ipinaliwanag ang kanyang sarili sa kanyang matagal nang hinahangaan na si Vikentyev. Nang maglaon, napansin ni Tatyana Markovna na ang ibinabala niya sa kanyang mga kabataan, ginawa nila sa mismong sandaling iyon sa hardin. Ang lola ay kritikal sa sarili at tinatawanan ang kanyang malamya na mga pamamaraan sa edukasyon: "Ang mga lumang kaugalian na ito ay hindi angkop sa lahat ng dako!"

Mga tagahanga ni Vera

Sa buong nobela, kinokolekta at binuwag ni Boris Pavlovich ang kanyang maleta sa paglalakbay nang maraming beses. At sa tuwing pinipigilan siya ng kuryusidad at sugatang pagmamataas. Gusto niyang malutas ang misteryo ni Vera. Sino ang kanyang napili? Maaaring ito ang matagal na niyang tagahanga, si Tushin Ivan Ivanovich. Siya ay isang matagumpay na mangangalakal ng troso, isang negosyante, na nagpapakilala sa "bagong" Russia ayon kay Goncharov. Sa kanyang Dymki estate, nagtayo siya ng isang nursery at isang paaralan para sa mga ordinaryong bata, nagtatag ng isang maikling araw ng trabaho, at iba pa. Sa kanyang mga magsasaka, si Ivan Ivanovich mismo ang unang manggagawa. Sa paglipas ng panahon, naiintindihan din ni Raisky ang kahalagahan ng figure na ito.

Gayunpaman, habang natututo ang mambabasa mula sa ikatlong bahagi ng nobela, ang apostol ng nihilistic na moralidad na si Mark Volokhov ay naging pinili ng Pananampalataya. Sa bayan ay nagsasabi sila ng mga kakila-kilabot na bagay tungkol sa kanya: pumapasok siya sa bahay sa pamamagitan lamang ng bintana, hindi nagbabayad ng mga utang at hahabulin ang punong pulis kasama ang kanyang mga aso. Ang pinakamagandang katangian ng kanyang kalikasan ay ang pagsasarili, pagmamalaki at pagmamahal sa kanyang mga kaibigan. Ang mga nihilistic na pananaw ay tila hindi katugma ni Goncharov sa mga katotohanan ng buhay ng Russia. Ang may-akda ay tinanggihan sa Volokhov sa pamamagitan ng panunuya ng mga lumang kaugalian, mapanghamon na pag-uugali at pangangaral ng malayang pakikipagtalik.

Si Boris Pavlovich, sa kabaligtaran, ay labis na naaakit sa taong ito. Sa mga diyalogo ng mga tauhan, maaaring masubaybayan ang isang tiyak na pagkakatulad. Ang idealista at ang materyalista ay pantay na malayo sa katotohanan, si Raisky lamang ang nagpahayag ng kanyang sarili sa itaas nito, at sinubukan ni Volokhov na "mas mababa" hangga't maaari. Ibinaba niya ang kanyang sarili at ang kanyang potensyal na magkasintahan sa isang natural, pagkakaroon ng hayop. May kung anong hayop sa mismong hitsura ni Mark. Ipinakita ni Goncharov sa "The Precipice" na ipinaalala ni Volokhov sa kanya ang isang kulay-abong lobo.

Pagbagsak ng Pananampalataya

Ang sandaling ito ay ang paghantong ng ikaapat na bahagi, at sa katunayan ang buong nobela sa kabuuan. Dito ang "cliff" ay sumisimbolo sa kasalanan, sa ilalim, impiyerno. Una, hiniling ni Vera na huwag siyang papasukin ni Raisky sa bangin kung makarinig siya ng putok mula doon. Ngunit pagkatapos ay nagsimula siyang magpumiglas sa kanyang mga bisig at, nangako na ang petsang ito kasama si Mark ay ang huli niya, kumawala at tumakas. Hindi naman siya nagsisinungaling. Ang desisyon na umalis ay ganap na tama at totoo, ang mga mahilig ay walang hinaharap, ngunit kapag umalis, si Vera ay tumalikod at nananatili kay Volokhov. Inilarawan ni Goncharov ang isang bagay na hindi pa alam ng mahigpit na nobela noong ika-19 na siglo - ang pagbagsak ng kanyang minamahal na pangunahing tauhang babae.

Kaliwanagan ng mga bayani

Sa ikalimang bahagi, ipinakita ng may-akda ang pagtaas ng Vera mula sa "cliff" ng mga bago, nihilistic na halaga. Tinulungan siya ni Tatyana Markovna dito. Naiintindihan niya na ang kasalanan ng kanyang apo ay matutubos lamang sa pamamagitan ng pagsisisi. At ang "paglalakbay ng lola na may pasanin ng problema" ay nagsisimula. Hindi lang si Vera ang inaalala niya. Natatakot siya na kasama ng kaligayahan at kapayapaan ng kanyang apo, ang buhay at kasaganaan ay umalis sa Malinovka. Ang lahat ng mga kalahok sa nobela, mga saksi sa mga kaganapan, ay dumaan sa paglilinis ng apoy ng pagdurusa. Sa kalaunan ay ipinagtapat ni Tatyana Markovna sa kanyang apo na sa kanyang kabataan ay nakagawa siya ng parehong kasalanan at hindi nagsisi sa harap ng Diyos. Naniniwala siya na ngayon si Vera ay dapat maging isang "lola", pamahalaan ang Malinovka at italaga ang kanyang sarili sa mga tao. Si Tushin, na isinakripisyo ang kanyang sariling pagmamataas, ay nakipagkita kay Volokhov at ipinaalam sa kanya na hindi na siya gustong makita ng batang babae. Si Mark ay nagsimulang maunawaan ang lalim ng kanyang mga maling akala. Siya ay bumalik sa serbisyo militar upang pagkatapos ay ilipat sa Caucasus. Nagpasya si Raisky na italaga ang kanyang sarili sa sculpture. Nararamdaman niya ang lakas ng isang mahusay na artista at iniisip na paunlarin ang kanyang mga kakayahan. Nagsimulang matauhan si Vera at naunawaan ang tunay na halaga ng nararamdaman ni Tushin para sa kanya. Sa pagtatapos ng kwento, ang bawat bayani ng nobela ay nagkakaroon ng pagkakataon na baguhin ang kanyang kapalaran at magsimula ng bagong buhay.

Ipininta ni Goncharov ang isang tunay na larawan ng mga pananaw at moral ng marangal na Russia noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo sa kanyang nobelang "The Cliff." Ang mga pagsusuri mula sa mga kritiko sa panitikan ay nagpapahiwatig na ang manunulat ay lumikha ng isang tunay na obra maestra ng makatotohanang prosa ng Russia. Ang mga pagmumuni-muni ng may-akda sa lumilipas at walang hanggan ay may kaugnayan ngayon. Dapat basahin ng lahat ang nobelang ito sa orihinal. Masayang pagbabasa!

Noong Enero 1, 1867, iginawad si Goncharov ng Order of St. Vladimir, 3rd degree, "para sa mahusay at masigasig na serbisyo." Gayunpaman, ang parangal na ito, sa esensya, ay nagbubuod sa karera ng manunulat. Malinaw, ipinaalam niya nang maaga sa kanyang mga superyor na siya ay magbibitiw sa 1867. Bilang karagdagan sa utos, ang kanyang pagreretiro ay minarkahan din ng isang apat na buwang bakasyon sa ibang bansa, na lubhang kailangan ng nobelista upang makumpleto ang The Precipice. Ang "The Precipice" ay ang huling nobela ni Goncharov, na kumukumpleto sa kanyang trilogy ng nobela. Nai-publish ito noong 1869 sa mga pahina ng magazine na "Bulletin of Europe", kung saan inilathala ito mula Enero hanggang Mayo sa bawat isyu. Noong aktibong isinusulat ang "The Precipice", si Goncharov ay mahigit 50 taong gulang na. At nang matapos ko ito, 56 na ako. Ang huling nobela ay minarkahan ng isang hindi pangkaraniwang taas ng mga ideya, kahit para kay Goncharov, at isang hindi pangkaraniwang lawak ng mga problema. Nagmamadali ang nobelista na ibuhos sa nobela ang lahat ng naranasan at nagbago ng isip sa kanyang buhay. Ang "The Precipice" ay naging pangunahing nobela niya. Ang manunulat, malinaw naman, taos-pusong naniniwala na ang kanyang pinakamahusay na nobela ay dapat na ngayong lumabas mula sa kanyang panulat, na maglalagay sa kanya sa pedestal ng unang nobelista sa Russia. Bagaman ang pinakamahusay na nobela sa mga tuntunin ng artistikong pagpapatupad at plastic intuition, si Oblomov, ay nasa likod na namin.

Ang ideya para sa nobela ay lumitaw noong huling bahagi ng 1840s sa kanyang katutubong Simbirsk; Si Goncharov ay 37 taong gulang noong panahong iyon. "Narito," iniulat niya sa artikulong "Mas mahusay na huli kaysa sa hindi kailanman," "mga lumang pamilyar na mukha ang sumugod sa akin sa isang pulutong, nakita ko ang patriyarkal na buhay na hindi pa nabubuhay at magkasama ang mga bagong shoots, pinaghalong bata at matanda. Mga hardin, ang Volga, ang mga bangin ng rehiyon ng Volga, katutubong hangin, mga alaala ng pagkabata - lahat ng ito ay pumasok sa aking ulo at halos pumigil sa akin na tapusin ang "Oblomov"... Inalis ko ang bagong nobela, dinala ito sa buong mundo at sa ang programa, walang ingat na nakasulat sa mga scrap...” Nais ni Goncharov na tapusin ang halos ang nobelang "Oblomov" ay naiguhit na sa aking ulo, ngunit sa halip ay ginugol ko ang tag-araw na "walang kabuluhan" sa Simbirsk at nagsimulang mag-sketch ng isang bagong nobela sa aking paboritong "mga basura". May malakas na bagay sigurong namagitan sa buhay niya. Pag-ibig kay Varvara Lukyanova? Isang matinding damdamin ng pagmamahal para sa iyong katutubong probinsyang Russia, na nakita pagkatapos ng 15-taong pahinga? Malamang pareho. Naisulat na ni Goncharov ang "Oblomov's Dream," kung saan ang kanyang katutubong rehiyon ng Volga ay ipinakita sa diwa ng isang klasikal na sinaunang idyll at, sa parehong oras, hindi nang walang kabalintunaan. Ngunit biglang nagising ang ibang pang-unawa sa mga pamilyar na lugar: lahat sila ay naliwanagan ng liwanag ng matinding pagsinta, maliliwanag na kulay, musika. Ito ay isang ganap na naiibang tinubuang-bayan, isang ganap na naiibang Russia. Dapat niyang isulat hindi lamang ang mabait ngunit inaantok na mga Oblomovite, hindi lamang ang libong taong gulang na panaginip at ang libong taong gulang na lihim ng mga lugar na ito! Dapat siyang magsulat ng isang buhay, namumuong buhay, ngayon, pag-ibig, pag-iibigan! Ang hardin, ang Volga, isang talampas, ang pagbagsak ng isang babae, ang kasalanan ng Pananampalataya at ang nagising na alaala ng kasalanan ng Lola (ang espirituwal na batas ng buhay mula noong pagkahulog ni Adan at Eva!), Isang mahirap at masakit na pagbabalik sa sarili, sa kapilya na may larawan ni Kristo sa pampang ng bangin - iyon ang nakakaakit sa kanya ngayon nang hindi mapaglabanan... Nagsimulang magtago si Oblomov sa ilang uri ng hamog, bukod pa rito, naging malinaw na ang bayaning ito ay hindi magagawa nang walang pag-ibig, kung hindi man siya ay hindi magigising, ang lalim ng kanyang drama ay hindi mabubunyag... At ang 37-taong-gulang na si Goncharov ay sumugod sa kanyang "mga hiwa", sinusubukang makuha ang labis na pakiramdam, ang mismong kapaligiran ng pag-ibig, pagsinta, kabaitan ng probinsya, seryoso. kalubhaan, pati na rin ang probinsyana kapangitan sa mga relasyon ng mga tao, sa pamumuhay ng buhay... Bilang isang medyo karanasan na artist, alam niya na ito ay ang kapaligiran ng lugar at oras na unang sumingaw mula sa memorya, mahahalagang detalye, amoy. , mawawala ang mga larawan. At siya ay nagsulat at nagsulat, na walang iniisip, walang plano. Ang plano ay lumago nang mag-isa mula sa mga detalyeng mahal hanggang sa puso. Ang kapaligiran ng trabaho ay unti-unting natukoy: kung sa "Isang Ordinaryong Kasaysayan" ang tipikal na balangkas tungkol sa pagdating ng isang probinsiya sa kabisera ay nagtatago ng hindi mahahalata na paglulubog ng kaluluwa ng tao sa lamig ng kamatayan, sa kawalan ng pag-asa, sa "pagpaputi ng ang kaluluwa", kung sa "Oblomov" ito ay isang pagtatangka na bumangon mula sa kawalan ng pag-asa, gumising, maunawaan ang iyong sarili at ang iyong buhay, kung gayon dito, sa "Precipice", magkakaroon ng pinakamahalagang bagay - paggising, muling pagkabuhay ng kaluluwa, ang imposibilidad para sa isang buhay na kaluluwa na tuluyang mahulog sa kawalan ng pag-asa at pagtulog. Sa paglalakbay na ito sa kanyang katutubong Simbirsk, naramdaman ni Goncharov ang isang uri ng Antey, na ang lakas ay tumataas mula sa pagpindot sa lupa. Ang pangunahing tauhan, si Raisky, ay isang Antaeus sa kanyang nobela.

Ang nobelang "The Precipice" ay naisip nang mas malawak at maikli kaysa sa nakaraang "Ordinaryong Kasaysayan" at "Oblomov". Sapat na sabihin na ang nobela ay nagtatapos sa salitang "Russia". Ang may-akda ay hayagang ipinahayag na siya ay nagsasalita hindi lamang tungkol sa kapalaran ng bayani, kundi pati na rin

tungkol sa hinaharap na makasaysayang tadhana ng Russia. Nagpakita ito ng makabuluhang pagkakaiba sa mga nakaraang nobela. Ang prinsipyo ng isang simple at malinaw na "artistic monograph" sa istraktura nito sa "The Precipice" ay pinalitan ng iba pang mga aesthetic na prinsipyo: sa likas na katangian nito, ang nobela ay symphonic. Ito ay nakikilala sa pamamagitan ng kanyang kamag-anak na "crowdliness" at multi-subjectness, kumplikado at pabago-bagong pag-unlad ng balangkas, kung saan ang aktibidad at pagtanggi sa mood ng mga character ay "pinutok" sa isang kakaibang paraan. Lumawak din ang artistikong espasyo ng nobela ni Goncharov. Sa gitna nito ay, bilang karagdagan sa kabisera ng Petersburg, ang Volga, ang distrito ng bayan, Malinovka, isang coastal garden at ang Volga cliff. Marami pa rito na maaaring tawaging "variegation of life": mga landscape, ibon at hayop, visual na mga imahe sa pangkalahatan. Bukod pa rito, ang nobela ay nababalot ng simbolismo. Si Goncharov dito ay lumiliko sa mga imahe ng sining nang mas madalas kaysa sa dati, at mas malawak na nagpapakilala ng tunog at magaan na mga imahe sa poetics ng trabaho.

Ang nobela ay nagbibigay ng malawak, "stereoskopiko" na larawan ng modernong Russia. Si Goncharov ay nananatiling tapat sa kanyang sarili at ikinukumpara ang mga moral ng kabisera at mga lalawigan. Kasabay nito, nakakagulat na ang lahat ng mga paboritong character ng manunulat (Granny, Vera, Marfenka, Tushin) ay mga kinatawan ng hinterland ng Russia, habang sa kabisera ay walang isang kahanga-hangang bayani. Ang mga tauhan ng St. Petersburg ng "The Precipice" ay nagpapaisip sa iyo tungkol sa maraming bagay, kailangan sila ng manunulat at sa maraming paraan ay ipinapaliwanag ang pangunahing tauhan, si Raisky, ngunit ang nobelista ay hindi nakakaramdam ng isang magiliw at mainit na relasyon sa kanila. Isang bihirang kaso sa pagsasanay ng isang manunulat! Malinaw na sa oras na isinulat niya ang "The Precipice," si Goncharov ay nakaranas na ng mga seryosong pagbabago sa kanyang mga pagtatasa sa nakapaligid na katotohanan at, sa mas malawak, sa kalikasan ng tao. Pagkatapos ng lahat, ang kanyang mga bayani sa probinsiya ay pangunahing nabubuhay sa kanilang mga puso at nakikilala sa pamamagitan ng kanilang integridad ng kalikasan, habang, na naglalarawan sa sekular na kapaligiran ng St. ang pinakamataas na noble-bureaucratic circles. Pakhotin, Belovodova, Ayanov - sa lahat ng mga taong ito ay walang panloob na moral na paghahanap na napakamahal kay Goncharov, na nangangahulugang walang paghahanap para sa kahulugan ng buhay, walang kamalayan sa tungkulin ng isang tao... Dito ang lahat ay nagyelo sa petrified immobility. Ang mga kumplikadong tanong sa buhay ng tao ay pinapalitan ng walang laman na anyo. Para sa mga Pakhotins - aristokrasya, para kay Ayanov - isang walang pag-iisip at hindi nagbubuklod na "serbisyo", atbp. Ang isang walang laman na anyo ay lumilikha ng ilusyon ng tunay na pag-iral, isang natagpuang angkop na lugar sa buhay, isang natagpuang kahulugan ng buhay. Ang pangunahing bagay na pinag-uusapan ni Goncharov sa loob ng maraming taon ay ang mataas na lipunan ay hindi kilala ang kanilang bansa sa loob ng mahabang panahon, nabubuhay nang hiwalay sa mga taong Ruso, hindi nagsasalita ng Ruso, ang pagkamakasarili at kosmopolitan na damdamin ay nangingibabaw sa kapaligiran na ito. Ang paglalarawang ito ng mataas na lipunan ay direktang umaalingawngaw sa mga nobela ni L. Tolstoy. Ngunit binuo ni Goncharov ang paksa at ipinakita na ang kakulangan ng espirituwalidad at fossilization ng "mga haligi ng lipunan" ay isa sa mga dahilan para sa isa pang ilusyon ng Russia: nihilism, ang pagkauhaw sa "kalayaan" mula sa mga patakaran at batas. Ang mundo ng metropolitan, na dayuhan sa lupang Ruso, ay ikinukumpara sa nobela na may isang lalawigan na puno ng mainit at masigla, bagama't minsan ay pangit, mga pigura. Gayunpaman, mayroon din itong sariling "mga ilusyon", sariling panlilinlang sa sarili, sariling kasinungalingan. Tiniis ng lola ni Raisky ang kasinungalingang ito sa kanyang buhay sa loob ng maraming taon, ngunit nahayag ito nang maganap ang pangunahing kaganapan ng nobela: ang "break" ng kanyang apo na si Vera. Si Tychkov, ang babaeng patyo na si Marina, ang mga Kozlov, atbp. Napilitan si Raisky na aminin na sa St. Petersburg ang mga tao ay naghahanap ng katotohanan nang may malamig na pag-iisip, na nagmumuni-muni, ngunit sa mga probinsya, ang mga taong puspusang nabubuhay ay nahahanap ito nang "libre": "Lola! Tatyana Markovna! Nakatayo ka sa taas ng pag-unlad, mental, moral at panlipunan! Ikaw ay isang ganap na handa, maunlad na tao! At paano ito ibinigay sa iyo nang walang bayad, kung kami ay abala at abala!"

Ang unang pagtatangka upang tapusin ang "The Precipice" ay nagsimula noong 1860. At muli ito ay konektado sa isang paglalakbay sa kanyang minamahal na si Marienbad. Sa simula ng Mayo, si Goncharov, kasama ang pamilyang Nikitenko, ay sumakay ng bangka mula Kronstadt hanggang Stettin, at mula doon sa pamamagitan ng tren patungong Berlin, pagkatapos ay sa Dresden, kung saan sinuri niya ang sikat na gallery sa pangalawang pagkakataon, at sa wakas sa Marienbad. Noong Hunyo 3, sumulat na siya sa mga kapatid na babae ni Nikitenko na sina Ekaterina at Sophia, tungkol sa pagtatrabaho sa "The Precipice": "Nadama ko ang kagalakan, kabataan, pagiging bago, nasa isang pambihirang kalagayan ako, naramdaman ko ang labis na produktibong puwersa, tulad ng isang hilig na ipahayag ang aking sarili na hindi ko naramdaman mula noong 1957.” . Siyempre, hindi ito walang kabuluhan para sa hinaharap (kung mayroon man) ng nobela: lahat ng ito ay bumungad sa aking harapan na handa sa loob ng dalawang oras, at nakita ko ang maraming bagay doon na hindi ko pinangarap. Para sa akin ngayon ay naging malinaw lamang ang kahulugan ng pangalawang bayani, ang kalaguyo ni Vera; biglang lumaki ang isang buong kalahati, at ang pigura ay lumitaw na buhay, maliwanag at tanyag; lumitaw din ang isang buhay na mukha; lahat ng iba pang mga pigura ay dumaan sa harap ko sa dalawang oras na mala-tula na panaginip na ito, na parang sa palabas, lahat sila ay purong katutubong, kasama ang lahat ng mga katangian, kulay, laman at dugo ng mga Slav...” Oo, ang nobela ay maaaring mayroon. nakahanda na ang lahat, ngunit sa loob lamang ng ilang oras. Ito ay naging hindi gaanong simple. Sa oras na ito, humigit-kumulang 16 na naka-print na mga sheet ang naisulat na ng kamay ni Goncharov, ngunit ang nobela sa kabuuan ay nanatili pa rin sa hamog, tanging ang mga indibidwal na maliliwanag na eksena, mga imahe, at mga pintura ang malinaw na lumitaw sa isip. Walang pangunahing bagay - isang mapag-isang balangkas at bayani! Kaya't ang reklamo sa liham kay Nikitenko na ama: "Ang mga mukha, mga pigura, mga larawan ay lumalabas sa entablado, ngunit hindi ko alam kung paano ipangkat ang mga ito, hanapin ang kahulugan, koneksyon, layunin ng pagguhit na ito, hindi ko magawa. ... at ang bayani ay hindi pa dumarating, hindi lilitaw...” Mula sa mga figure na ito sa harapan, tulad ng ipinakita ng mga liham ni Goncharov mula sa panahong ito, sina Mark at Marfenka. Ang Raisky ay hindi ibinigay kay Goncharov, kahit na ito ay isang autobiographical na imahe. Sa pagtatapos ng Hunyo, naging malinaw na ang sitwasyon ay napakasama: "Na-freeze ako sa ika-16 na sheet... Hindi, hindi ako tamad, nakaupo ako ng 6 na oras, nagsulat hanggang sa nakaramdam ako ng pagkahilo sa ikatlong araw, at pagkatapos ay bigla itong tila nasira, at sa halip na manghuli ay may kawalang-pag-asa, bigat, asul..."

Nagreklamo si Goncharov na marami siyang ginagawa, ngunit hindi lumilikha, ngunit nag-compose, at samakatuwid ay lumabas na "masama, maputla, mahina." Siguro mas mabuting magsulat sa France? Aalis si Goncharov patungong Boulogne, malapit sa Paris. Ngunit hindi rin ito mas mahusay doon: maraming ingay sa paligid, at higit sa lahat, ang bayani ay nasa hamog pa rin. Noong Agosto, napilitang aminin si Goncharov: "Ang bayani ay ganap na hindi lumalabas, o may isang bagay na lumalabas nang ligaw, hindi maisip, hindi kumpleto. Tila kinuha ko sa aking sarili ang imposibleng gawain ng paglalarawan ng mga kaloob-looban, ang lakas ng loob, ang mga eksena ng artista at sining. May mga eksena, may figure, pero overall wala.” Nang bumalik siya sa Dresden noong Setyembre, isang kabanata ng nobela ang naisulat. Hindi marami para sa isang apat na buwang bakasyon! Kinailangan niyang aminin sa kanyang sarili na noong 1860 ay hindi pa rin niya nakita ang kabuuan, iyon ay, ang nobela mismo.

Gayunpaman, ang manunulat ay matigas ang ulo na hinahabol ang kanyang layunin. Naramdaman na ni Goncharov ang hindi pangkaraniwan at kaakit-akit na "stereoscopicity" ng kanyang bagong gawain, nadama na nagtagumpay na siya o halos nagtagumpay na sa pangunahing bagay: isang taas ng mga mithiin na hindi pangkaraniwan kahit para sa panitikang Ruso. Ang ganitong taas ay posible lamang para sa Pushkin, Gogol, Lermontov... Ang pagtatrabaho sa nobela ay hindi maaaring iwanan sa anumang pagkakataon! At nagmamatigas siyang nagpatuloy sa paggawa ng eksena pagkatapos ng eksena, larawan pagkatapos ng larawan. Ang nobela ay medyo "overexposed" sa loob ng 13 taon ng trabaho dito. Bukod dito, ang plano ay lumago at patuloy na nagiging mas malinaw na may higit na lawak at tiyak. Pagdating sa bahay sa katapusan ng Setyembre, muling bumaling si Goncharov sa "The Precipice", kahit na naglathala ng isang kabanata sa "Notes of the Fatherland". Sa pagtatapos ng 1861, tatlo sa limang bahagi ng “The Precipice” ang naisulat. Ngunit ang aktwal na drama ng aksyon, ang hindi pangkaraniwang paglalaro ng mga hilig, ang pinakadiwa ng nobela - lahat ng ito ay hindi pa rin nagalaw! Ang lahat ng ito ay magbubukas lamang sa huling dalawang bahagi, na itataas ang nobela sa bagong taas.

Sa loob ng halos dalawampung taon, ang plano para sa "Cliff" ay pinag-isipan. Ito ay naging napakalawak na hindi na ito umaangkop sa balangkas ng isang linear na "nobela ng edukasyon" ("Ordinaryong Kasaysayan"), "nobela-buhay" ("Oblomov"). Kailangang ipanganak ang ilang bagong anyo, ilang bagong nobela, hindi man lang linear, hindi sa anyo ng isang malungkot na eskinita sa hardin: hindi, dito ang hardin ay dapat hatiin sa maraming malungkot at kumpol ng mga puno, sa maraming malilim na eskinita at maaraw na mga parang, sa simetriko at maayos na mga kama ng bulaklak na may iba't ibang mga bulaklak... Dito dapat inilatag ang pinakamahalagang mga impression at resulta ng buhay: pananampalataya, pag-asa, pag-ibig, Russia, sining, babae... Paano pagsamahin ang matingkad na mga impression ng isang tatlumpu't pitong taong gulang na magkasintahan at ang mahigpit, matalino, makaama sa espiritu na pagmuni-muni ng isang matandang lalaki, halos limampung taong gulang na lalaki?

Maging na ito ay maaaring, sa unang bahagi ng 1860s ang nobela ay nanatiling hindi natapos. Si Goncharov, na malapit nang magretiro, ay patuloy na naglilingkod. Noong Setyembre 1862, siya ay hinirang na editor ng opisyal na pahayagan ng Ministry of Internal Affairs, Northern Mail. Ilang buwan na ang nakalilipas, ang mga kinatawan ng rebolusyonaryong demokrasya D.I. Pisarev, N.G. Chernyshevsky, N.A. ay naaresto. Serno-Solovyevich. Ang publisher ng Sovremennik, Nekrasov, ay nakipaghiwalay sa "liberal na kampo": Turgenev, Goncharov, Druzhinin, Pisemsky. Si Turgenev, sa mga liham kina Herzen at Dostoevsky, ay tinawag si Nekrasov, na kamakailan niyang naging kaibigan, "isang hindi tapat na tao," "isang walanghiyang mazurik." Napilitan si Nekrasov na pigilan ang mga empleyado ng Sovremennik mula sa pag-publish ng mga pag-atake sa Turgenev. Hindi kailanman sinira ni Goncharov ang mga personal na relasyon sa mga tao na ang mga pananaw ay hindi nag-tutugma sa kanyang sarili. Sa loob ng maraming dekada, pinananatili niya ang maayos, palakaibigang relasyon kay Nekrasov. Kung napagtanto ng nobelista na ang mga dayuhang aktibidad ni Herzen ay naging kapaki-pakinabang para sa Russia, kung gayon maaari ba niyang hatulan ang kanyang matandang kakilala na si Nekrasov nang malupit at may personal na pakiramdam? Totoo, nagpasya siyang huwag ibigay ang kanyang nobela sa magazine ni Nekrasov. Noong 1868, hiniling ni Nekrasov na i-publish ang "The Break" sa journal na Otechestvennye zapiski, na kumuha ng malinaw na demokratikong posisyon, ngunit natanggap ang sagot: "Hindi sa palagay ko ang nobela ay maaaring angkop para sa iyo, bagaman hindi ko rin sasaktan. ang matanda o ang nakababatang henerasyon sa loob nito.” , ngunit ang pangkalahatang direksyon nito, maging ang ideya mismo, kung hindi ito direktang sumasalungat, kung gayon ay hindi ganap na naaayon sa mga, kahit na sukdulan, mga prinsipyo na susundin ng iyong magasin. Sa madaling salita, ito ay magiging isang kahabaan.

Ang pagsang-ayon sa isang appointment sa opisyal na "Northern Post Office" sa panahon ng intensified ideological na pakikibaka sa lipunan ay isang demonstrative na hakbang. Sa sitwasyong ito, si Goncharov ay naging isang "tagapag-alaga" sa mata ng marami. Ang manunulat ay lubos na naunawaan ito, at kung gayunpaman siya ay nagpunta para dito, kung gayon, samakatuwid, siya ay may ilang mga seryosong motibo sa kanyang sarili, dahil, tulad ng dati sa censorship, hindi niya isinakripisyo ang kanyang mga pangunahing paniniwala. So, may inaasahan siya. Para saan? Noong Nobyembre 1862, nagsumite siya ng isang memorandum sa Ministro ng Panloob na P. A. Valuev "Sa mga pamamaraan ng pag-publish ng Northern Post." Ang tala ay nagbabalangkas ng isang proyekto upang muling ayusin ang pahayagan. Sa pagnanais na gawing mas pampubliko ang pahayagan kaysa sa iba pang opisyal at hindi opisyal na mga pahayagan, hinihiling ni Goncharov ang higit na kalayaan sa pagtalakay sa "pinaka-kahanga-hangang mga pangyayari ng pampublikong buhay at mga aksyon ng pamahalaan." “We need to allow more courage, I’m not talking about political courage; hayaan ang mga paniniwalang pampulitika na manatili sa loob ng mga limitasyon ng mga tagubilin ng gobyerno, nagsasalita ako tungkol sa higit na kalayaan na magsalita sa publiko tungkol sa ating panloob, pampubliko at domestic na mga gawain, tungkol sa pag-alis ng mga decencies sa press na nakasalalay dito hindi dahil sa dating apurahan, ngayon ay nakaraan na. mga pangangailangan, ngunit bilang isang resulta ng mahabang panahon. ang nangingibabaw na takot sa censorship, na nag-iwan ng mahabang bakas ng ilang mga gawi - sa isang banda, hindi magsalita, sa kabilang banda, hindi pinapayagan ang pag-uusap tungkol sa maraming bagay na maaaring sabihin nang malakas nang walang pinsala." Nagpapahayag ng intensyon na "ihatid ang wika sa pahayagan sa antas ng kawastuhan at kadalisayan kung saan inilagay ito ng modernong panitikan at lipunan." Ito ang gustong gawin ni Goncharov mula sa pahayagan ng pulisya! Siyempre, ito ay isang utopia na panaginip, kahit na tila si Goncharov ay hindi hilig sa utopia. Oo, maliwanag na ang mabilis na sumusulong na mga reporma ni Alexander II ay pumukaw sa kaniyang likas na idealismo, na matagumpay na napawi sa loob ng ikaapat na bahagi ng isang siglo ng paglilingkod sa iba't ibang “mga departamento.” Si Goncharov ay nagsilbi sa Northern Post nang wala pang isang taon, hindi kailanman nagtagumpay sa pagkawalang-galaw ng opisyal ng pahayagan. Noong Hunyo 14, 1863, ang Ministro ng Panloob na Ugnayang P. A. Valuev ay nagpetisyon kay Alexander II na italaga si Goncharov bilang isang miyembro ng Konseho ng Ministro ng Panloob para sa Pag-imprenta at bigyan siya ng isang aktibong konsehal ng estado na may suweldo na 4,000 rubles bawat taon . Ito ay isang posisyon ng heneral, kung saan marami, at lalo na ang mga manunulat, ay hindi pinatawad si Goncharov. Kahit na si Nikitenko, na pinapaboran si Goncharov, ay sumulat sa kanyang talaarawan: "Ang aking kaibigan na si I. A. Goncharov ay susubukan sa lahat ng posibleng paraan upang matanggap ang kanyang apat na libo nang regular at kumilos nang maingat, upang ang mga awtoridad at ang mga manunulat ay masaya sa kanya." Gayunpaman, ang lahat ay naging ganap na naiiba sa inaasahan ni Nikitenko, na sa kaibuturan ay itinuturing na si Goncharov ay isang "masyadong maunlad" na tao. Sa katunayan, ang nobelista ay palaging gumaganap ng kanyang serbisyo, sinusubukan na huwag ikompromiso ang kanyang pangunahing mga personal na opinyon. At ito ay nagkaroon ng sariling drama. Ito ay hindi para sa wala na si Goncharov ay patuloy na nagreklamo tungkol sa kanyang hindi mabata na posisyon sa Press Council, tungkol sa mga intriga, at tungkol sa makitid na pag-iisip na mga patakaran sa censorship. Sa pangkalahatan, sa pagtingin sa diskarte ni Goncharov sa serbisyo, malinaw mong napagtanto na sa kanyang mga opisyal na aktibidad ang pangunahing papel ay ginagampanan, mahalagang, hindi sa pamamagitan ng pag-aari sa anumang partido (liberal, security guard), ngunit sa pamamagitan ng tunay na pagkamakabayan at malawak na pag-iisip. Ngunit ang kalungkutan ay dramatiko sa kalikasan...

Ginugol ni Goncharov ang kanyang mga pista opisyal sa tag-araw noong 1865 at 1866 sa mga European resort na pinagkadalubhasaan na niya (Baden-Baden, Marienbad, Boulogne at iba pa), na sinusubukang alisin ang "Cliff" sa lupa. Ngunit matamlay ang pagsulat. Sa isang liham kay S.A. Nikitenko mula sa Marienbad na may petsang Hulyo 1, 1865, inamin niya: “Nagsimula akong magbasa-basa sa aking mga kuwaderno, magsulat, o, mas mabuting sabihin, kumamot at sumulat ng dalawa o tatlong kabanata, ngunit... Ngunit walang mangyayari. ... "Bakit hindi ito gagana?" - tanong mo muli, - at dahil, sa tingin ko, ang natitira na lang ay tumawid sa ilog upang mapunta sa kabilang ibayo, at nang ngayon ay malapit na ako sa ilog, nakita ko na hindi ito isang ilog, ngunit isang dagat, iyon ay, sa madaling salita, naisip ko na naisulat ko na ang kalahati ng nobela sa magaspang na anyo, ngunit lumabas na nakolekta ko lamang ang materyal at ang isa pa, ang pangunahing kalahati ay ang lahat at iyon upang mapagtagumpayan ito. kailangan mo, bilang karagdagan sa talento, ng maraming oras."

Ang pagpunta sa bakasyon sa ibang bansa noong 1867, lihim na umaasa si Goncharov na ang "Marienbad miracle" ay mauulit, tulad ng sampung taon na ang nakalilipas, nang ang nobelang "Oblomov" ay natapos sa tatlong buwan ng mabilis at masiglang trabaho. Gayunpaman, ang bawat nobela ay may sariling kapalaran at sariling katangian. Ang "The Precipice" ay mas malawak ang konsepto kaysa sa "Oblomov," at ang mga lumipas na taon ay hindi nagdagdag ng pagiging bago at enerhiya... Noong Mayo 12, 1867, dumating si Goncharov sa resort town ng Marienbad, kung saan siya ay bumisita nang maraming beses, at nanatili sa Stadt Brussel Hotel. Isang buwan siyang nagtatrabaho sa nobela. Ang mismong buwan na iyon na walang nalalaman sa kanyang buhay: hindi man lang siya nagsulat ng isang liham at hindi nakatanggap ng isang linya mula sa sinuman. Maiisip ng isa kung paano niya inuupuan ang sarili sa hapag tuwing umaga at sinubukang i-renew ang dati niyang plano. Gayunpaman, walang nangyari para sa kanya. Medyo nahihiya na aminin kahit sa mga matandang kakilala ang kanyang pagkatalo, nagsinungaling siya sa isang liham kay A.B. Si Nikitenko ay may petsang Hunyo 15: “Inaasahan kong maging mas malusog, hindi sa pagbibiro, para magpahangin, ngunit nawalan lamang ako ng kalusugan at naging amag sa espiritu; Nais kong bumaba sa lumang, nakalimutang trabaho, kinuha sa akin ang mga notebook, naninilaw sa paglipas ng panahon, at hindi hinawakan ang mga ito mula sa maleta. Hindi nagtagumpay ang kalusugan o trabaho, at ang tanong ng trabaho ay nalutas nang negatibo magpakailanman. Ibinabato ko ang panulat."

Siyempre, hindi maaaring isuko ni Goncharov ang kanyang panulat: napakaraming namuhunan na sa huling nobela, at higit sa lahat, dapat na naglalaman ito ng paghihiwalay ng pagmamahal at mga babala ni Goncharov sa Russia at sa mga mamamayang Ruso sa bisperas ng mga seryosong pagsubok sa kasaysayan. Gayunpaman, sa bakasyong ito ay talagang hindi kukunin ng nobelista ang kanyang panulat. Sinusubukan niyang mag-unwind, binago ang kanyang mga lugar na tinutuluyan: binisita niya ang Baden-Baden, Frankfurt, Ostend, nakipagkita kay Turgenev, Dostoevsky, at ang kritikong si Botkin. Sa Baden-Baden, binasa sa kanya ni Turgenev ang kanyang nobela na "Smoke", ngunit hindi nagustuhan ni Goncharov ang nobela. At bukod pa, hindi ko nagustuhan ang katotohanan na si Turgenev, na kumuha ng isang tema na umalingawngaw sa kanyang "Precipice," ay hindi naglagay sa "Usok" ng isang patak ng pag-ibig para sa Russia at sa mga Ruso, habang siya mismo ay pinahihirapan ng kung ano ang sinusubukan at hindi niya maipahayag nang eksakto ang pag-ibig na sa huli ay tatagos sa kanyang buong nobela: bawat imahe, bawat tanawin, bawat eksena. Sa isang liham kay A.G. Troinitsky na may petsang Hunyo 25, sinabi niya: "Ang mga unang eksena ay nagagalit sa akin hindi dahil ang panulat ng Russia ay laban sa mga mamamayang Ruso, na walang awang pinapatay sila para sa kawalan, ngunit dahil ang panulat na ito ay nagtaksil sa may-akda, ang sining. Nagkasala ito nang may ilang uri ng mapurol at malamig na galit, nagkakasala ito nang may pagtataksil, iyon ay, na may kakulangan ng talento. Ang lahat ng mga figure na ito ay napakaputla na tila sila ay naimbento, binubuo. Walang isang buhay na stroke, hindi isang malinaw na tampok, walang katulad ng isang physiognomy, isang buhay na mukha: isang stenciled na grupo ng mga nihilist." Ngunit hindi nagkataon na ipinakita ni Goncharov sa "The Precipice" na ang lola na si Tatyana Markovna (at siya ba ay si Markovna kung nagkataon?), Bagama't pinapagalitan niya, minamahal at naaawa si "Markushka" Volokhov. Ang manunulat mismo ay nagmamahal sa lahat na inilalarawan niya sa kanyang huling nobela, kabilang ang nihilist na si Volokhov. Bakit? Oo, dahil tinatrato niya si Volokhov sa paraan ng ebanghelyo - bilang isang "prodigal son," nawala, ngunit ang kanyang sariling anak. Sa pangkalahatan, napakaraming pag-ibig sa "The Precipice" na wala kahit sa "Oblomov," kung saan tunay na nagmamahal si Goncharov sa dalawang karakter lamang: sina Ilya Ilyich at Agafya Pshenitsyna. Sa "Isang Ordinaryong Kwento," mas kaunti ang pag-ibig na nagmumula sa kaibuturan ng pagkatao ng manunulat: ang nobela ay napakatalino at hindi walang init ng pakiramdam. Bakit nagbago ang lahat sa "The Precipice"? Hindi dahil lumaki si Goncharov bilang isang artista (bagaman ito ay isang katotohanan!), ngunit sa simpleng dahilan na siya ay tumanda lamang, nagpainit, lumambot sa kaluluwa: ang nobela ay nagsiwalat ng isang hindi ginugol na damdamin ng ama, kung saan ang pag-ibig ng ama ay may halong karunungan. , pagsasakripisyo sa sarili at ang pagnanais na protektahan ang kabataan mula sa lahat ng kasamaan. Sa mga unang nobela, ang damdaming ito ng pagiging ama ay hindi pa nahuhubog sa ganoong lawak. Bilang karagdagan, sa oras na isinulat niya ang "The Precipice," ang manunulat, matalino mula sa karanasan ng paglalakbay sa buong mundo at walang katapusang pagmuni-muni, ay malinaw na alam ang espesyal na lugar ng Russia sa mundo. Nakita niya ang libu-libong mga pagkukulang sa kanyang buhay at hindi tumutol sa paglipat ng maraming magagandang bagay sa lupa ng Russia mula sa Europa, ngunit mahal niya ang pangunahing bagay sa kanya, na hindi maaaring sirain ng anumang paghiram: ang kanyang pambihirang katapatan at panloob na kalayaan. , na walang kinalaman sa parliamentarism o sa konstitusyon... Ang Russia-Robin ay para sa kanya ang tagapag-ingat ng isang makalupang paraiso, kung saan ang bawat maliit na bagay ay mahalaga, kung saan mayroong kapayapaan at isang kapayapaan na hindi maisip sa buhay sa lupa, kung saan mayroong isang lugar para sa lahat at lahat. Here Raisky comes to Malinovka: “What an Eden open up to him in this corner, from where he was taken as a child... Malawak ang garden... may madilim na eskinita, gazebo at mga bangko. Habang malayo sa mga bahay, mas napapabayaan ang hardin. Malapit sa isang malaking kumakalat na puno ng elm, na may bulok na bangko, may mga pulutong ng mga puno ng cherry at mansanas: mayroong rowan; Mayroong isang bungkos ng mga puno ng linden doon, gusto nilang bumuo ng isang eskinita, ngunit bigla silang pumasok sa kagubatan at magkakapatid na nahalo sa isang spruce forest, isang birch forest... Malapit sa hardin, mas malapit sa bahay, mayroong mga taniman ng gulay. Mayroong repolyo, singkamas, karot, perehil, mga pipino, pagkatapos ay malalaking kalabasa, at sa greenhouse mayroong mga pakwan at melon. Ang mga sunflower at poppies, sa masa ng halamang ito, ay gumawa ng maliwanag, kapansin-pansin na mga spot; Turkish beans hovered malapit sa stamens... Swallows hovered malapit sa bahay, paggawa ng mga pugad sa bubong; sa hardin at grove ay may mga robin, orioles, siskins at goldfinches, at nightingales na nag-click sa gabi. Ang bakuran ay puno ng lahat ng uri ng manok at sari-saring aso. Sa umaga ay pumunta sila sa bukid at bumalik sa gabi, ang mga baka at ang kambing kasama ang dalawang kaibigan. Ilang kabayo ang halos walang ginagawa sa kuwadra. Ang mga bubuyog, bumblebee, tutubi ay umaaligid sa mga bulaklak na malapit sa bahay, ang mga paru-paro ay kumakaway sa kanilang mga pakpak sa araw, ang mga pusa at mga kuting ay nagsisiksikan sa mga sulok, na nagbabadya sa araw. Nagkaroon ng kagalakan at kapayapaan sa bahay!” Ang pangkalahatang pakiramdam mula sa gayong paglalarawan ay isang makulay na labis na buhay, na umaapaw sa mga gilid ng isang mainit at basang-araw na sisidlan. Isang tunay na paraiso! At sa tabi ng maliit na maaraw na bahay, inilalarawan ni Goncharov ang isang madilim at madilim na lumang bahay, at sa tabi ng "Eden" ng kanyang lola ay isang bangin, kung saan ang mga nakakalason na usok ay tila tumataas at kung saan nakatira ang mga masasamang espiritu at multo, kung saan walang mabuting tao ang magtatakda. paa. Lumapit na ang bangin malapit sa mapayapang hardin ng lola, na lalong naging mahal dahil nagbabadya ang panganib. Mahal na hardin! Ito ay nagkakahalaga ng pagmamahal, ito ay nagkakahalaga ng pahalagahan, dapat itong protektahan! Ito ay kasama ng mga damdaming ito na isinulat ang "The Precipice": na may pagmamahal sa anak para sa Russia at may babala ng ama laban sa mga pagkakamali ng kabataang Ruso.

Noong Setyembre 1, bumalik si Goncharov mula sa kanyang bakasyon sa ibang bansa nang hindi nakumpleto ang nobela, at sa pinakadulo ng taon, noong Disyembre 29, nagretiro siya. Si Goncharov ay itinalaga ng pensiyon ng heneral: 1,750 rubles bawat taon. Gayunpaman, hindi ganoon karami. Sa isa sa kanyang mga liham kay Turgenev, inamin niya: "Ang pensiyon, salamat sa Diyos at sa Tsar, na itinalaga sa akin, ay nagbibigay sa akin ng paraan upang mabuhay, ngunit walang anumang kaligayahan..." Sa wakas ay naging malaya, si Goncharov ay muling nagmadali sa kanyang nobela. Nitong Pebrero, binasa niya ang "The Precipice" sa bahay ng istoryador at mamamahayag na si Evgeny Mikhailovich Feoktistov, at noong Marso - sa bahay ni Count Alexei Konstantinovich Tolstoy, ang may-akda ng "Prince Silver" at isang dramatikong trilogy mula sa mga panahon ng Tsar Ivan the Terrible. Si Tolstoy at ang kanyang asawa, si Sofya Andreevna, ay may mahalagang papel sa katotohanan na sa wakas ay natapos ang "The Precipice". Tulad ng sinumang artista, kailangan ni Goncharov ng magiliw na pakikilahok, papuri, suporta - at ang pamilyang Tolstoy ay naging isang kailangang-kailangan na suporta para kay Goncharov noong 1868. Sumulat ang nobelista tungkol kay Tolstoy: "Mahal siya ng lahat para sa kanyang katalinuhan, kanyang talento, ngunit higit sa lahat para sa kanyang mabait, bukas, tapat at palaging masayang karakter. Lahat ay kumapit sa kanya na parang langaw; palaging may maraming tao sa kanilang bahay - at dahil ang bilang ay pantay at pare-parehong mabait at mapagpatuloy sa lahat, ang mga tao sa lahat ng kalagayan, ranggo, isip, talento, bukod sa iba pang mga bagay, ay nagtipon sa kanya sa isang magandang paraan. Ang Countess, isang banayad at matalino, maunlad na babae, edukado, nagbabasa ng lahat ng bagay sa apat na wika, naiintindihan at mahal ang sining, panitikan - sa madaling salita, isa sa kakaunting babaeng may edukasyon." Sa ilang mga oras, halos araw-araw binisita ni Goncharov ang Tolstoys.

Si Alexei Tolstoy ay naging isang artista na napakalapit sa espiritu kay Goncharov. Ang kanyang mga liriko ay inspirasyon ng omnipresence ng Diyos, kung kanino ang makata ay binubuo ng masaya, maliwanag na mga himno. Maging ang mga liriko ng pag-ibig ni Tolstoy ay puno ng pag-iisip ng kaligtasan ng kaluluwa ng tao, ng pinakamataas na kahulugan ng buhay ng tao. Ang katotohanan na naging kaibigan siya ni Goncharov sa pagkumpleto ng "The Precipice" ay napaka katangian. Tila na sa mga pag-uusap tungkol sa modernong nihilism mayroon silang mga seryosong punto ng pakikipag-ugnay.

Si A. Tolstoy, sa turn, ay aktibong nag-aalala tungkol sa kapalaran ng nobela ni Goncharov. Noong Nobyembre 24, nakatanggap si Goncharov ng liham mula kay A.K. at S.A. Tolstoy. Ang liham ay nagpapahayag ng isang pag-apruba ng saloobin sa gawain sa paghahanda ng nobelang "The Cliff" para sa publikasyon. Bukod dito, kahit papaano ay lumahok si Alexey Tolstoy sa gawain sa nobela ni Goncharov. Goncharov - tila may pahintulot o kahit na sa mungkahi ng makata - inilagay sa ika-5 bahagi ng "The Precipice" ang kanyang pagsasalin ng tula ni Heine:

Tama na! Oras na para kalimutan ko ang kalokohang ito! Oras na para bumalik sa katwiran! Sapat na sa iyo, tulad ng isang mahusay na artista, Naglaro ako ng drama bilang biro. Ang mga eksena ay makulay na ipininta, I recited kaya passionately; At ang mga damit ay kumikinang, at may balahibo sa sumbrero, At ang pakiramdam - lahat ay kahanga-hanga! Ngayon, kahit na itinapon ko itong basahan, Hindi bababa sa walang madulang basura, Ang sakit pa rin ng puso ko, Para akong nagdadrama. At kung anu-anong pekeng sakit ang naisip ko Ang sakit na iyon ay naging buhay - Oh Diyos, nasugatan ako hanggang sa kamatayan - naglalaro ako, Kinatawan ng kamatayan ng gladiator!

Sa paunang salita sa nobelang "The Precipice" (Nobyembre 1869), gumawa ng tala si Goncharov: "Itinuturing kong tungkulin ko na buong pasasalamat na sabihin na ang mahusay na pagsasalin ng tula ni Heine, na inilagay sa ika-5 bahagi bilang isang epigraph sa nobela ni Raisky, ay kabilang. kay Count A.K. Tolstoy, may-akda ng mga drama na "The Death of Ivan the Terrible" at "Theodore Ioannovich."

Ang lalong nagtitiwala na pagkakaibigan nina A. Tolstoy at Goncharov ay natapos sa pagkamatay ng makata noong Setyembre 1875. Ngunit kahit na pagkatapos nito, ang may-akda ng "The Precipice" ay nagpapanatili ng napakainit na memorya ni A. Tolstoy.

Sa pinakaunang pagbabasa ng "The Precipice" ni Tolstoy, noong Marso 28, 1868, naroroon ang editor ng "Bulletin of Europe" na si M. M. Stasyulevich, na nagbahagi ng kanyang mga impression sa kanyang asawa: "Ito ay isang mataas na kalibre na kagandahan. Anong malalim na talento! Ang isang eksena ay mas maganda kaysa sa isa pa... "The Herald of Europe" ay tatalon ng mataas kung mapasakanya si "Marfenka" sa kanyang mga kamay." Sa buong Abril, nakipaglaban si Stasyulevich para sa manuskrito ng "The Precipice" - at sa wakas ay nakamit ang kanyang layunin: noong Abril 29, ipinangako ni Goncharov na pagkatapos matapos ang nobela ay ibibigay niya ito kay Vestnik Evropy.

Buweno, ang nobela mismo ay sumugod nang may panibagong sigla. Ang papuri ay may nakapagpapatibay na epekto kay Goncharov, tulad ng sa sinumang artista. Noong Mayo 25, ipinagtapat ni Goncharov sa kanyang "kaibigang sekretarya" na si Sofya Aleksandrovna Nikitenko: "Masiglang alam ni Stasyulevich kung paano pukawin ang imahinasyon na may matalino, matino, may kamalayan na pagpuna at may napaka banayad na epekto sa pagmamataas. Isipin na sa ilalim ng impluwensya nito, sa mga pakikipag-usap sa kanya, ang aking mga nerbiyos at imahinasyon ay nagsimulang maglaro, at biglang ang katapusan ng nobela ay nakatayo sa harap ko nang malinaw at malinaw, upang tila ako ay uupo at isusulat ang lahat ngayon. At sa susunod na araw ay sumulat siya kay Stasyulevich mismo: "Ngayon ang lahat ay kumukulo sa akin, na parang sa isang bote ng champagne, ang lahat ay umuunlad, nagiging mas malinaw sa akin, ang lahat ay mas madali, higit pa, at halos hindi ko ito matiis, nag-iisa, humihikbi na parang bata, at sa pagod na kamay ay nagmamadali akong magdiwang kahit papaano, sa gulo... lahat ng nauna ay nagigising sa akin, na itinuturing kong patay na.”

Si Goncharov ay hindi nais na manatili sa maalikabok na tag-araw ng St. Petersburg, at hindi lamang maaaring makisali sa malikhaing gawain. Natapos niya ang kanyang magagandang nobela sa mga resort sa Europa. Kinabukasan, Mayo 27, 1868, naglakbay si Goncharov sa ibang bansa. Mula kay Kissingen ay sumulat siya: "Mayroon akong dalawang maliit, maaliwalas na silid malapit sa pinanggalingan at sa Kurhaus... Isang sulok at perpektong katahimikan, at isa o dalawang pamilyar na mukha - iyon ang kailangan ko ngayon para maupo at matapos sa dalawa o tatlong upuan. .” Totoo, mas pinipili ng nobelista na magtago mula sa "pamilyar na mga mukha" at itinalaga ang lahat ng kanyang lakas sa pag-iisa at paglikha sa katahimikan. Gayunpaman, wala pa ring "perpektong katahimikan", at tiyak na ito ang pangunahing kondisyon para sa pagkamalikhain para kay Goncharov: "Sa aking trabaho, kailangan ko ng isang simpleng silid na may isang mesa, isang madaling upuan at mga hubad na dingding, upang wala kahit na nakakaaliw sa mga mata, at higit sa lahat, walang panlabas na tunog na nakapasok... at para masilip ko, pakinggan kung ano ang nangyayari sa akin, at isulat.” Tandaan natin na, bilang karagdagan sa katahimikan, kailangan ni Goncharov na mainit-init, tuyong hangin sa tag-araw, kaaya-ayang panahon: ang kanyang artistikong katawan ay napaka-kapritsoso, ang panulat ay madaling nahulog mula sa kanyang mga kamay, at ang "blues" ay umatake. At lahat ng nerbiyos! Ngayong tag-araw, ang kinakabahan na mood swings na katangian ni Goncharov sa paanuman ay nagpakita ng kanilang sarili lalo na nang malakas: mula sa depresyon hanggang sa malikhaing kagalakan. Sa katunayan, ang bilis ng trabaho ay pareho sa Marienbad: sa kabila ng kanyang hindi pantay na mood, siya ay nagpoproseso, naglilinis at kumukumpleto ng sampung naka-print na mga sheet sa isang linggo! Kaya lumipas ang Hunyo at Hulyo, at noong Agosto 5 ay sumulat siya sa Stasyulevichs na malapit na siyang matapos ang nobela: "Ngayon o bukas, o hindi ko alam kung kailan, kailangan kong isulat ang eksena sa gabi ng lola kasama si Vera .” Ang buong nobela ay halos natapos noong Setyembre. Nagwagi na si Stasyulevich, ngunit masyado pang maaga! Hindi niya lubos na kilala ang karakter ni Ivan Alexandrovich. Si Goncharov ay muling inatake ng mga pagdududa, lalo na tungkol sa mga unang kabanata ng nobela. Sa isang liham kay A.A. Sumulat siya kay Muzalevskaya sa pagtatapos ng Setyembre: "Nagsimula akong magtrabaho nang masigasig sa tag-araw, tinapos ang aking lumang trabaho at hinikayat pa ang isang editor na i-publish ito. Oo, kulang ako sa pasensya. Ang simula ay lipas na at ngayon ay luma na, at ang naisulat na muli ay nangangailangan ng maraming pagtatapos, at sumuko ako at itinapon ito." Kinailangang magsimulang muli sina Stasyulevich at Alexei Tolstoy. Ang mahabang panghihikayat at negosasyon ay natapos sa kumpletong tagumpay. Noong Enero 1869, nagsimulang mailathala ang "Break" sa "Bulletin of Europe". Ngunit ang nobelista ay hindi huminahon: habang inilalathala ang nobela, ipinagpatuloy ni Goncharov ang pag-proofread nito, na ganap na naubos ang editor ng magazine.

Ayon kay Goncharov, inilagay niya sa "The Precipice" ang lahat ng kanyang "ideya, konsepto at damdamin ng kabutihan, karangalan, katapatan, moralidad, pananampalataya - lahat ng ... dapat na bumubuo sa moral na kalikasan ng isang tao." Tulad ng dati, ang may-akda ay nag-aalala sa "pangkalahatan, pandaigdigan, kontrobersyal na mga isyu." Sa paunang salita sa "The Precipice," siya mismo ay nagsabi: "Ang mga tanong tungkol sa relihiyon, tungkol sa unyon ng pamilya, tungkol sa isang bagong istruktura ng mga prinsipyo sa lipunan, tungkol sa pagpapalaya ng kababaihan, atbp., ay hindi pribado, napapailalim sa desisyon nito o na panahon, ng ito o ang bansang iyon, ng isang henerasyon o iba pa. Ang mga ito ay pangkalahatan, pandaigdigan, kontrobersyal na mga isyu, na tumatakbo kaayon ng pangkalahatang pag-unlad ng sangkatauhan, sa solusyon kung saan bawat panahon, lahat ng mga bansa ay nagtrabaho at nagtatrabaho... At hindi isang panahon, ni isang bansa ang maaaring magyabang ng ang huling tagumpay ng sinuman sa kanila...”

Ang katotohanan na ang "The Precipice" ay ipinaglihi sa ilang sandali matapos ang pagsulat ng "Isang Ordinaryong Kasaysayan" at halos kasabay ng paglalathala ng "Oblomov's Dream" ay nagpapatotoo sa malalim na pagkakaisa ng nobelang trilohiya ni Goncharov, pati na rin ang katotohanan na ang pagkakaisa na ito ay pangunahing nababahala. ang relihiyosong batayan ng mga nobela ni Goncharov. Kaya ang halatang pattern sa pagbibigay ng pangalan sa mga pangunahing tauhan: mula Ad-uev hanggang Oblomov - hanggang Rai-sky. Ang autobiographical na bayani ni Goncharov ay naghahanap ng tamang saloobin sa buhay, Diyos, at mga tao. Ang paggalaw ay napupunta mula sa impiyerno patungo sa langit.

Ang ebolusyon na ito ay mula sa problema ng "pagbabalik sa Diyos ng bunga mula sa butil na itinapon Niya" hanggang sa problema ng "utang" at "layunin ng tao." Gumawa tayo kaagad ng reserbasyon na si Goncharov ay hindi kailanman makakakuha ng isang ganap na ideyal. Oo, hindi niya tatangkaing lumikha ng kanyang sariling "tanga" sa paghahanap ng ganap, tulad ng ginawa ni F. Dostoevsky. Iniisip ni Goncharov ang isang espirituwal na perpektong bayani sa loob ng mga limitasyon ng posibleng makamundong at, bukod dito, sa panimula ay makamundong. Ang kanyang bayani ay pangunahing hindi perpekto. Siya ay isang makasalanan sa mga makasalanan. Ngunit siya ay pinagkalooban ng espirituwal na mga impulses at mithiin, at sa gayon ay nagpapakita ng posibilidad ng espirituwal na paglago hindi para sa isang piling iilan, ngunit para sa bawat tao. Tandaan na, na may mga pambihirang eksepsiyon, ang lahat ng iba pang pangunahing tauhan ng nobela ay "mga makasalanan": Vera, Lola. Lahat sila, na dumaraan sa kanilang “cliff”, ay nagsisi at “muling pagkabuhay”.

Ang Kristiyanong tema ng nobela ay nagresulta sa paghahanap para sa "karaniwan" ng pag-ibig ng tao. Si Boris Raisky mismo ay naghahanap ng pamantayang ito. Ang pangunahing balangkas ng gawain, sa katunayan, ay ang paghahanap ni Raisky para sa "pamantayan" ng pag-ibig ng babae at kalikasan ng babae ("kawawa si Natasha," Sofya Belovodova, mga pinsan ng probinsiya na sina Marfenka at Vera). Hinahanap nina Babushka, Mark Volokhov, at Tushin ang pamantayang ito sa kanilang sariling paraan. Ang pananampalataya ay naghahanap din, na, salamat sa "mga instinct ng kamalayan sa sarili, pagka-orihinal, pagkukusa," ay matigas ang ulo na nagsusumikap para sa katotohanan, natagpuan ito sa pagbagsak at dramatikong pakikibaka.

Sa unang sulyap, ang tema ng pag-ibig at ang "masining" na paghahanap ni Raisky ay tila mahalaga sa sarili nito, na sumasakop sa buong espasyo ng nobela. Ngunit ang paghahanap ni Goncharov para sa "pamantayan" ay isinasagawa mula sa isang Kristiyanong posisyon, na lalong kapansin-pansin sa kapalaran ng mga pangunahing karakter: Raisky, Vera, Volokhov, Babushka. Ang pamantayang ito ay "pag-ibig-tungkulin", imposible para sa may-akda sa labas ng isang Kristiyanong saloobin sa buhay. Kaya, kung ihahambing sa nakaraang "Ordinaryong Kasaysayan" at "Oblomov", ang hanay ng malikhaing nobelista, ideolohikal at pampakay na saklaw at iba't ibang mga artistikong pamamaraan ay makabuluhang pinalawak. Ito ay hindi nagkataon na ang ilang mga mananaliksik ay nagsasabi na ang huling nobela ni Goncharov ay nagbibigay daan para sa ika-20 siglong novelismo.

Malabo ang pamagat ng nobela. Pinag-uusapan din ng may-akda ang katotohanan na sa magulong 60s ng ika-19 na siglo, natuklasan ang isang "break" sa koneksyon ng mga panahon, isang "break" sa koneksyon sa pagitan ng mga henerasyon (ang problema ng "mga ama at mga anak") at isang "break" sa kapalaran ng kababaihan ("ang pagbagsak" ng mga kababaihan, ang mga bunga ng "pagpalaya"). Si Goncharov, tulad ng sa mga nakaraang nobela, ay sumasalamin sa "mga talampas" sa pagitan ng pakiramdam at katwiran, pananampalataya at agham, sibilisasyon at kalikasan, atbp.

Ang "The Precipice" ay isinulat sa mga kundisyon nang maramdaman ni Goncharov, kasama ang buong liberal na pakpak ng lipunang Ruso, kung ano ang dinala ng liberalismo sa mga dekada ng pagkakaroon nito sa Russia. Sa nobela, lihim at lantarang sinasalungat ni Goncharov ang kanyang kontemporaryong positibong pananaw sa mundo, bukas na ateismo, at bulgar na materyalismo. Ang relihiyon (at ang pag-ibig bilang pangunahing pagpapakita nito sa kalikasan ng tao) ay sumasalungat sa lahat ng ito sa “The Precipice.” Si Goncharov ay nagtataguyod pa rin ng pag-unlad, ngunit binibigyang-diin ang hindi katanggap-tanggap na pagsira ng mga bagong ideya sa mga tradisyon at walang hanggang mithiin ng sangkatauhan. Ang konseptong ito ay artistikong nakapaloob lalo na sa kuwento ng pag-ibig ni Vera at ng nihilist na si Mark Volokhov. Si Volokhov, na nakikilala sa pamamagitan ng isang tiyak na tuwiran at katapatan, isang uhaw sa kalinawan at katotohanan, ay naghahanap ng mga bagong mithiin, biglang pinutol ang lahat ng mga ugnayan sa mga tradisyon at unibersal na karanasan ng tao.

Ang mga Volokhov ay umapela sa agham at inihambing ito sa relihiyon. Ito ay isa pang ilusyon ng Russia. Seryosong sinunod ng manunulat ang pag-unlad ng agham. Sa paunang salita sa "The Precipice," sinabi niya: "Ang mga seryosong praktikal na siyensiya ay hindi maaaring isakripisyo upang matakot sa isang hindi gaanong mahalagang bahagi ng pinsala na maaaring mangyari mula sa kalayaan at lawak ng aktibidad ng siyensiya. Magkaroon sa mga kabataang siyentipiko na ang pag-aaral ng natural o eksaktong mga siyensiya ay hahantong sa mga konklusyon ng matinding materyalismo, pagtanggi, atbp. Ang kanilang mga paniniwala ay mananatiling kanilang personal na kapalaran, at ang siyensiya ay pagyayamanin ng kanilang mga pagsisikap sa siyensiya.” Si Goncharov, sa paghusga sa kanyang sulat ng pagsusuri, ay sumasang-ayon, sa anumang kaso, sa katotohanan na ang relihiyon at agham ay hindi dapat sumalungat sa bawat isa. Sinabi niya: "Ang pananampalataya ay hindi ikinahihiya ng anumang "Hindi ko alam" - at nakukuha niya para sa kanyang sarili sa malawak na karagatan ang lahat ng kailangan niya. Siya ay may isa at tanging makapangyarihang sandata para sa mananampalataya - pakiramdam.

Ang isip (tao) ay walang anuman maliban sa unang kaalaman na kailangan para sa tahanan, makalupang paggamit, iyon ay, ang alpabeto ng omniscience. Sa isang pananaw na napakalabo, walang katiyakan at malayo, ang matapang na mga pioneer ng agham ay may pag-asa na balang araw ay maabot ang mga lihim ng sansinukob sa pamamagitan ng maaasahang landas ng agham.

Ang totoong agham ay kumikislap na may mahinang liwanag na sa ngayon ay nagbibigay lamang ito ng ideya ng lalim ng kailaliman ng kamangmangan. Siya, tulad ng isang lobo, ay halos hindi lumipad sa ibabaw ng lupa at bumabalik nang walang lakas." Sa paunang salita sa nobelang "The Precipice," binalangkas ng manunulat ang kanyang pag-unawa sa problema ng relasyon sa pagitan ng agham at relihiyon: "...Ang parehong mga landas ay magkatulad at walang katapusan!"

Ang nobelista ay lubos na bihasa sa bagong pagtuturo. Habang naglilingkod sa censorship, nagbasa siya ng maraming mga materyales mula sa magazine na "Russian Word", na ang gawain ay i-popularize ang mga ideya ng mga positivist sa Russia, at, walang alinlangan, malalim na nalaman ang kakanyahan at maging ang simula ng pagtuturo na ito. Sumulat si Goncharov ng mga pagsusuri sa censor ng mga makabuluhang gawa ni D. I. Pisarev, na nagpapasikat sa mga turo ng mga positivist, bilang "Mga Ideya sa Kasaysayan ni Auguste Comte" at "Mga Popularizer ng Negatibong Doktrina." Matapos basahin ang artikulong "Mga Ideya sa Kasaysayan ng Auguste Comte," na nilayon para sa ika-11 na isyu ng "Salita ng Ruso" para sa 1865, si Goncharov, bilang isang censor, ay iginiit na ipahayag ang pangalawang babala sa magasin, dahil nakita niya sa artikulo ni Pisarev na "isang halata pagtanggi sa kabanalan ng pinagmulan at kahalagahan ng relihiyong Kristiyano.” Ito ba ang dahilan kung bakit sa paunang salita sa nobelang "The Precipice" ay maaaring makakita ng isang nakatagong polemik kay Pisarev? Nang maglaon, sa "Isang Pambihirang Kasaysayan," binalangkas niya ang kanyang mga pag-aangkin sa positivist na etika tulad ng sumusunod: "Lahat ng mabuti o masamang pagpapakita ng sikolohikal na aktibidad ay dinadala sa ilalim ng mga batas na napapailalim sa mga nervous reflexes, atbp." Mabuti at masama bilang hinango ng "nervous reflexes" - ang anti-positivist na temang ito ay naglalapit kay Goncharov sa may-akda ng The Brothers Karamazov. Sa nobela ni Dostoevsky, tinalakay nina Mitya at Alyosha ang positivist na teorya ng tao: "Isipin mo, nandoon sa nerbiyos, sa ulo, iyon ay, sa utak ang mga nerbiyos na ito... may mga ganitong uri ng mga buntot, ang mga ugat na ito ay may mga buntot, at sa lalong madaling panahon sila ay manginig doon ... ibig sabihin, may titignan ako gamit ang aking mga mata, tulad nito, at sila ay manginginig, ang mga buntot, at kapag sila ay nanginig, pagkatapos ay lumitaw ang imahe ... kaya't ako ay nagmumuni-muni, at pagkatapos ay iniisip ko, dahil ang mga buntot, at hindi lahat dahil mayroon akong kaluluwa..."

Ang militanteng positivist sa "The Precipice" ay si Mark Volokhov, na taimtim na naniniwala na nasa pisyolohiya ang sagot sa tao. Bumaling siya kay Vera sa mga salitang: “Hindi ka ba hayop? espiritu, anghel - walang kamatayang nilalang? Sa tanong na ito mula kay Marcos maririnig ang isang echo ng kahulugan ng tao na katangian ng mga positivist. Kaya, noong 1860, binalangkas ni P. L. Lavrov: "Ang tao (homo) ay isang zoological genus sa kategorya ng mga mammal... isang vertebrate na hayop ..." Ang mga katulad na pananaw ay binuo ni M. A. Bakunin. Siyempre, hindi sumasang-ayon si Goncharov sa gayong pag-unawa sa kalikasan ng tao. Sa kanyang opinyon, si Volokhov ay "pinawalang-bisa ang tao sa isang organismo ng hayop, inalis mula sa kanya ang isa pa, hindi hayop na panig." Ang mga polemics ni Goncharov sa mga positivist sa tanong kung ang tao ay isang "hayop" lamang o kung mayroon din siyang "kaluluwa" ay nagpasiya ng marami sa mga tampok ng nobelang "The Precipice" at, lalo na, ang kasaganaan ng mga hayop na imahe, na kung saan ay uncharacteristic ng mga naunang gawa ni Goncharov. Ang nobelista mismo ay nakakakita ng maraming "bestial" sa tao, ngunit, hindi katulad ng mga positivist, hindi lang niya sinasabi ang katotohanang ito, ngunit binibigyan ito ng naaangkop na pagtatasa, nagpapakita ng pakikibaka sa pagitan ng "bestial" at ang "espirituwal" sa tao at umaasa sa kanyang makatao na “pagkatao.” “at bumalik kay Kristo. Ang buong doktrinang etikal ni Goncharov, simula sa mga gawa noong 1840s, ay batay sa pag-asa na ito. Sa katunayan, na sa "Mga Liham mula sa isang Capital Friend sa isang Provincial Groom" ay malinaw na nakikita ang konsepto ng unti-unting pag-akyat mula sa "hayop" patungo sa tunay na "tao". Sa "The Precipice," nadama ni Goncharov ang isang banta hindi lamang sa relihiyon, sa tradisyonal na moralidad, kundi pati na rin sa moralidad tulad nito, dahil ang positivism ay tinanggal at hindi pinansin ang mismong gawain ng moral na pagpapabuti ng tao. Pagkatapos ng lahat, para sa isang "hayop na may vertebrate" imposible - hindi na kailangan ito. Para kay Mark Volokhov, “ang mga tao... nagsisiksikan tulad ng mga midge sa mainit na panahon sa isang malaking haligi, nagbanggaan, hindi mapakali, dumami, nagpapakain, nagpapainit sa kanilang sarili at nawawala sa hangal na proseso ng buhay, upang magkaroon ng puwang para sa isa pang katulad na haligi bukas.

"Oo, kung gayon," naisip ni Vera, "kung gayon hindi mo dapat pagsikapan ang iyong sarili upang maging mas mabuti, mas dalisay, mas matapat, mas mabait sa pagtatapos ng iyong buhay. Para saan? Para sa pang-araw-araw na paggamit sa loob ng ilang dekada? Upang gawin ito, kailangan mong mag-imbak, tulad ng isang langgam na may mga butil para sa taglamig, na may mga kasanayan sa pang-araw-araw na buhay, na may ganoong katapatan, na kasingkahulugan ng kagalingan ng kamay, na may sapat na mga butil upang tumagal ng isang buhay, kung minsan ay napakaikli, upang maging mainit at komportable... Ano ang mga ideal para sa mga langgam? Kailangan natin ng mga birtud ng langgam... Ngunit ito ba?

Ang pagtuturo na sinusunod ni Volokhov ay tila nag-iiwan ng bakas sa kanyang hitsura at pag-uugali. Sa loob nito, sa pamamagitan ng kalooban ng may-akda, isang hayop, isang hayop, ay patuloy na nakikita. Ang kanyang pangalan ay nagpapahiwatig ng isang lobo. "Ikaw ay isang tuwid na lobo," sabi ni Vera tungkol sa kanya. Sa kasagsagan ng pakikipag-usap sa kanya, si Mark ay umiling, "tulad ng isang mabahong hayop," "lumakad ... tulad ng isang suwail na hayop na tumatakbo palayo sa biktima," "tulad ng isang hayop, sumugod siya sa gazebo, dinadala ang kanyang biktima. ” Sa "The Precipice," hindi lamang si Mark Volokhov, kundi pati na rin ang maraming iba pang mga character ay ipinakita sa animalistic lighting. Si Leonty Kozlov ay mayroon ding masasabing apelyido. Ang asawa ni Kozlov, si Ulyana, ay tumitingin kay Raisky na may "titig ng sirena." Si Tushin ay kahawig ng isang fairytale bear. "Kapag ang isang bagyo ay tumama sa iyo, Vera Vasilievna," sabi niya, "tumakas sa kabila ng Volga, sa kagubatan: may nakatirang isang oso na maglilingkod sa iyo ... tulad ng sinasabi nila sa mga engkanto." At sa Raisky ay hindi lamang isang "fox". Sa kanyang pagbibigay-katwiran sa sakit na idinulot niya, sinabi niya kay Vera: “Hindi ako, hindi tao: gumawa ng krimen ang halimaw.” Ang bagyo ng pagsinta at paninibugho ay "nilunod ang lahat ng tao sa kanya." Si Marina, ang asawa ni Savely, ay inihambing sa nobela sa isang pusa. Sinasabi pa nga tungkol kay Marfenka na gustung-gusto niya ang init ng tag-araw "tulad ng isang butiki."

Si Goncharov ay nag-polemic din sa utilitarian ethics, na natural na sumusunod mula sa "zoological" na pag-unawa sa tao. Ang isang tao na nabubuhay sa mga pangangailangan ng hindi lamang ng "katawan", kundi pati na rin ng "kaluluwa", ay nabubuhay lamang kasama ang "katawan" at ang kanyang etika ay hindi maiiwasang makasarili. Alam na noong 1860s, na may kaugnayan sa paglalathala sa Russia ng mga gawa ng tagasunod ni Bentham na si J. S. Mill, ang mga debate tungkol sa utilitarian ethics ay sumiklab sa press na may panibagong lakas. Sa isang pakikipag-usap kay Raisky, nilinaw ni Volokhov ang kanyang mga etikal na alituntunin nang buong katapatan: "Ano ang katapatan, sa iyong opinyon?.. Hindi ito tapat o hindi tapat, ngunit kapaki-pakinabang para sa akin."

Sa wakas, ipinakita ni Goncharov na ang pangatlong prinsipyo ng positivist na etika, "kakulangan ng malayang kalooban," ay ipinakita din sa pag-uugali ni Mark Volokhov. Sa pilosopiya ng positivism, “ang isip at ang mga tungkulin nito ay lumalabas na purong mekanika, kung saan wala man lang free will! Ang tao ay hindi nagkasala, samakatuwid, ng mabuti o masama: siya ay produkto at biktima ng mga batas ng pangangailangan... Ito ay... kung ano ang iniulat ng pinakabagong siglo, sa katauhan ng mga pinakabago nitong nag-iisip, sa luma. siglo.” Talagang ipinagtanggol ng bulgar na materyalismo at positivismo ang ideya ng pinakamalupit na determinismo at maging ang "historical fatalism." Ano ang pakiramdam na malasahan ito bilang isang matandang tagahanga ni Pushkin, na nagpahayag ng prinsipyo ng "pagsasarili ng tao"!

Ang isa pang mahalagang tema ng pinakabagong nobela ni Goncharov ay ang tema ng pagtitiwala sa Diyos. Walang alinlangan, sa mga taon na lumipas mula noong Ordinaryong Kasaysayan at Oblomov, si Goncharov ay nagbago ng malaki. Patuloy na nararamdaman nina Pyotr Aduev at Stolz ang mga pagkukulang ng kalikasan ng tao at nagmumungkahi ng mga radikal na hakbang upang muling gawin ito. Ito ang mga hero-transformer na nahihirapang marinig ang buhay mismo, ang mga organiko nito, ang natural na ritmo nito. Sa "The Precipice," sa wakas ay dumating si Goncharov sa konklusyon na ang pakikinig sa kailaliman ng kalikasan ay mas mahalaga kaysa sa muling paghubog nito. Ngayon siya ay mas matino at maingat. Kung masasabi ko, nagsimula siyang magtiwala sa Diyos nang higit pa, upang higit na maniwala sa Providence ng Diyos para sa tao. Ang manunulat ay sigurado na ang bawat tao ay pinagkalooban ng ilang mga regalo mula sa Diyos, na walang mga "talented" na tao sa mundo. Isa pang bagay na ang isang tao mismo ay tumatanggi sa mga kaloob na ito at lumayo sa Diyos. Ang kalikasan ay hindi dapat gawing muli, ngunit ang potensyal na likas dito ay dapat na paunlarin! Sa Oblomov, ang enlightener na si Stolz ay nagtalo na ang tao ay nilikha upang "baguhin ang kanyang kalikasan." Ito ay isang ganap na naiibang bagay - Tushin: "Ngunit si Tushin ay nananatili sa kanyang taas at hindi ito iniiwan. Ang talento na ibinigay sa kanya - upang maging isang tao - ay hindi niya inililibing, ngunit inilalagay sa sirkulasyon, hindi nawawala, ngunit nakakakuha lamang mula sa katotohanan na siya ay nilikha ng kalikasan, at hindi ginawa ang kanyang sarili sa paraang siya ay." Sa pangangatwiran ng manunulat, ang mga kaisipang hindi pamilyar sa atin mula sa mga unang nobela ay nagsimulang mag-flash tungkol sa aktwal na mga limitasyon sa mga posibilidad ng muling paggawa ng sarili ng tao: "Ang malay-tao na tagumpay ng taas na ito - sa pamamagitan ng pagdurusa, sakripisyo, ang kakila-kilabot na gawain sa buong buhay sa sarili. - siyempre, nang walang tulong ng labas, kapaki-pakinabang na mga pangyayari, ay ibinibigay sa kakaunti, na, masasabi ng isa, ay hindi ibinibigay sa halos sinuman, ngunit marami, pagod, nawawalan ng pag-asa o naiinip sa mga laban ng buhay, huminto sa kalagitnaan, tumalikod at, sa wakas, ganap na mawala sa isip ang gawain ng moral na pag-unlad at huminto sa paniniwala dito." Ang pahayag na ito ay imposible alinman sa Ordinaryong Kasaysayan o sa Oblomov. Sa "The Precipice," ang tiwala ng may-akda sa "natural" sa tao ay kapansin-pansing mas malaki kaysa dati. Dito, higit kailanman, maraming mga bayani na nakikilala sa pamamagitan ng natural na pagkakaisa, at hindi sa pagkakasundo na nakuha sa kurso ng self-remaking. Bilang karagdagan kay Tushin, dapat banggitin ng isa, halimbawa, si Tatyana Markovna, tungkol sa kung saan sinasalamin ni Raisky: "Nakipaglaban ako ... upang maging makatao at mabait: hindi naisip ito ni lola, ngunit siya ay makatao at mabait ... ang buong prinsipyo ng lola ... ay nasa kanyang kalikasan!” Sa lalawigang inilalarawan ni Goncharov, sa pangkalahatan, “walang sinuman ang nagkukunwaring tila kakaiba, mas mabuti, mas mataas, mas matalino, mas moral; at gayon pa man sa katotohanan ito ay mas mataas, mas moral kaysa sa tila, at halos mas matalino. Doon, sa isang pulutong ng mga tao na may binuo na mga konsepto, nagpupumilit silang maging mas simple, ngunit hindi nila alam kung paano - dito, nang hindi nag-iisip tungkol dito, lahat ay simple, walang sinuman ang pumunta sa kanilang paraan sa pekeng pagiging simple."

Tulad ni Tushin, si Marfenka ay may natural na pagkakaisa. Totoo, ang pagkakasundo na ito ay napaka-espesipiko, ang may-akda ay hindi hilig na ituring itong huwaran. Ngunit naniniwala siya na hindi na kailangang "i-redo" ang anuman sa Marfenka: maaari lamang itong masira ang balanse na itinatag sa kanyang kalikasan. Ito ay hindi para sa wala na ang kanyang pangalan ay Martha: ang kanyang paglalakbay sa buhay ay dumaan sa ilalim ng proteksyon ng santo ng ebanghelyo na ito. Bagama't si Marta sa Ebanghelyo ay sumasalungat kay Maria, hindi siya tinanggihan, ang kanyang landas ng kaligtasan ay hindi tinanggihan: paglilingkod sa kanyang kapwa. Tamang naunawaan ng sensitibong Raisky na ang mga pagtatangka sa pagbabago, na ginawa kahit na may mabuting intensyon, ay sisira sa marupok na pagkakasundo na ito. Ginagawa niya ang tanging tama nang iwanan niya si Marfenka, tinanong siya ng tanong: "Ayaw mo bang maging ibang tao?" - at natanggap ang sagot: "Bakit?.., ako ay mula rito, lahat ako ay gawa sa buhangin na ito, ang damong ito!" Ayokong pumunta kahit saan...” Para sa Paraiso, ang landas ng kaligtasan ay nasa mga salita ng Ebanghelyo: “Tumulong ka at ito ay mabubuksan sa iyo.” Para kay Marfenka, ito ay isang ganap na naiibang landas, ang landas ng masaya at tahimik na pagkakaisa ng pamilya sa maraming mga bata.

Sa buong aksyon na nagaganap sa Malinovka, makabuluhang binago ni Raisky ang kanyang mga ideya tungkol sa "natural na ibinigay" sa tao. Ang unang naisip niya sa pagdating sa Lola ay: "Hindi, lahat ng ito ay kailangang muling ayusin." Ngunit sa huli, napipilitan siyang kilalanin ang isang mas makabuluhang puwersa kaysa sa patuloy na pag-aaral sa sarili, na humahantong lamang sa mga bihirang tao sa taas ng moral na pag-unlad - ang puwersa ng isang masayang kalikasan: "Lola! Tatyana Markovna! Nakatayo ka sa tugatog ng pag-unlad... Tumanggi akong muling turuan ka..."

Sa totoo lang, nasa gitna ng nobela ang love story nina Mark Volokhov at Vera. Ngunit si Goncharov ay interesado hindi lamang sa isang kuwento, kundi pati na rin sa pilosopiya ng pag-ibig tulad nito. Iyon ang dahilan kung bakit ang lahat ng mga pag-ibig ng pabagu-bagong Raisky ay ipinakita (Natasha, nakapagpapaalaala sa "kaawa-awang Liza" Karamzin, Sofia Belovodova, Vera, Marfenka), ang pag-ibig ng armchair na si Kozlov para sa kanyang walang kabuluhang asawa, ang batang pag-ibig nina Marfenka at Vikentyev , atbp., atbp. Ang "The Break" ay karaniwang mababasa bilang isang uri ng encyclopedia ng pag-ibig. Ang pag-ibig ay dati nang gumanap ng malaking papel sa mga gawa ni Goncharov, na minana ang prinsipyo ni Pushkin ng pagsubok sa kanyang bayani lalo na sa pag-ibig. Naniniwala si Turgenev na ang isang tao ay hindi maaaring magsinungaling tungkol sa dalawang bagay: sa pag-ibig at kamatayan. Sa mga kwento at nobela ni Turgenev, kakaunti ang mga lalaki na pumasa sa pagsubok ng pag-ibig ng babae. Ang sitwasyon ay katulad sa mga nobela ni Goncharov. Si Alexander Aduev ay hindi tumayo sa pagsubok na ito, si Pyotr Aduev, Oblomov, kahit na si Stolz ay hindi tumaas sa antas ng mga kinakailangan sa moral.

Para kay Goncharov, ang problema ng pag-ibig ay palaging paksa ng napakalalim na pagmuni-muni. Ayon sa kanya, ang pag-ibig ang "Archimedes lever" ng buhay, ang pangunahing pundasyon nito. Nasa "Oblomov" na siya ay nagpapakita hindi lamang ng iba't ibang uri ng pag-ibig (Olga Ilyinskaya, Agafya Pshenitsyna, Oblomov, Stolz), kundi pati na rin sa kasaysayan na itinatag ang mga archetype ng damdamin ng pag-ibig. Si Goncharov ay malupit sa kanyang hatol: ang lahat ng mga naka-istilong larawan ng pag-ibig na ito ay kasinungalingan. Para sa tunay na pag-ibig ay hindi akma sa fashion at sa imahe ng panahon. Ibinigay niya ang mga pangangatwiran na ito - tama man o hindi, isa pang bagay iyon - sa kanyang Stolz: "Kapag tinanong: nasaan ang kasinungalingan? - sa kanyang imahinasyon, naunat ang mga makukulay na maskara ng kasalukuyan at nakaraan. Sa isang ngiti, ngayon ay namumula, ngayon ay nakasimangot, siya ay tumingin sa walang katapusang prusisyon ng mga bayani at mga pangunahing tauhang babae ng pag-ibig: sa Don Quixotes sa mga guwantes na bakal, sa mga kababaihan ng kanilang mga iniisip na may limampung taon ng kapwa katapatan sa paghihiwalay; sa mga pastol na namumula ang mukha at simpleng pag-iisip na namumungay ang mga mata at sa kanilang Chloe kasama ang mga tupa.

Ang mga pulbos na marquises na may puntas ay lumitaw sa kanyang harapan, na may mga mata na kumikislap sa katalinuhan at may masamang ngiti, pagkatapos ay si Werthers na nagbaril sa kanilang sarili, nagbigti at nagbigti, pagkatapos ay nalanta ang mga dalaga na may walang hanggang luha ng pag-ibig, na may isang monasteryo, at ang mga bigote na mukha kamakailan. mga bayaning may marahas na apoy sa kanilang mga mata, walang muwang at malay na mga Don Juan, at mga pantas, nanginginig na hinala sa pag-ibig at lihim na sumasamba sa kanilang mga kasambahay... lahat, lahat! Ang tunay na pakiramdam ay nagtatago mula sa maliwanag na liwanag, mula sa karamihan, ay nauunawaan sa pag-iisa: "... yaong mga pusong naliliwanagan ng liwanag ng gayong pag-ibig," sa palagay pa ni Stolz, "ay nahihiya: sila ay mahiyain at nagtatago, hindi sinusubukang hamunin ang matatalinong tao; marahil ay naaawa sila sa kanila, patawarin sila sa ngalan ng kanilang kaligayahan, na tinapakan nila ang isang bulaklak sa putik dahil sa kawalan ng lupa, kung saan ito ay maaaring mag-ugat ng malalim at tumubo sa isang puno na tatatak sa buong buhay. Hindi madalas na hayagang tinalakay ni Goncharov ang pag-ibig sa kanyang mga nobela, ngunit maraming mga pahina ng kanyang mga liham ang nakatuon sa isang detalyadong pagpapahayag ng kanyang sariling pananaw sa maselang paksang ito. Kay Ekaterina Maykova, na, nang mabasa ang pinakabagong mga libro, ay hindi inaasahang iniwan ang pamilya, iniwan ang kanyang mga anak, upang manirahan kasama ang isang guro ng mag-aaral, ang nobelista ay sumulat, kung kinakailangan, masigla at maigsi, naninirahan sa pangunahing bagay at inilalantad ang primitive at napaka malawakang opinyon tungkol sa nakabubuong buhay na pakiramdam na ito: “... Pag-ibig... settled down into the best years of your life. Ngunit ngayon ay tila ikinahihiya mo ito, bagama't ganap na walang kabuluhan, dahil hindi pag-ibig ang dapat sisihin, kundi ang iyong pag-unawa sa pag-ibig. Sa halip na magbigay ng paggalaw ng buhay, nagbigay ito sa iyo ng pagkawalang-kilos. Itinuring mo itong hindi isang natural na pangangailangan, ngunit isang uri ng karangyaan, isang holiday ng buhay, habang ito ay isang malakas na pingga na gumagalaw sa maraming iba pang pwersa. Ito ay hindi matayog, hindi makalangit, hindi ito, hindi iyon, ngunit ito ay simpleng elemento ng buhay, na binuo sa banayad, makataong binuo na mga kalikasan sa antas ng ibang relihiyon, hanggang sa punto ng isang kulto, kung saan ang lahat ng buhay ay puro... Ang Romantisismo ay nagtayo ng mga templo ng pag-ibig, umawit ng mga himno sa kanya, nagpataw ng isang kailaliman ng mga pinakatangang simbolo at katangian sa kanya - at gumawa ng isang pinalamanan na hayop mula sa kanya. Ang realismo ay binawasan ito sa isang purong hayop... At ang pag-ibig, bilang isang simpleng puwersa, ay kumikilos ayon sa sarili nitong mga batas..."

Sa “The Precipice,” ang pag-ibig ay hindi na isang paraan ng pagsubok lamang, isang moral na pagsubok ng mga bayani. Ang pag-ibig, ang "puso" sa "The Precipice" ay pantay sa mga karapatan sa "isip", na may ganap na kalamangan sa pampublikong moral na kasanayan. Tinalakay ito ni Goncharov sa nobela: "At habang ikinahihiya ng mga tao ang kapangyarihang ito, pinahahalagahan ang "karunungan ng ahas" at namumula sa "pagiging simple ng kalapati," na tinutukoy ang huli sa mga walang muwang na kalikasan, habang mas gugustuhin nila ang mga taas ng kaisipan kaysa sa moral, hanggang sa makamit ito. ang taas na ito ay hindi maiisip, samakatuwid, totoo, tumatagal, ang pag-unlad ng tao ay hindi maiisip.” Ang manunulat ay nananawagan sa isang tao na “magkaroon ng puso at pahalagahan ang kapangyarihang ito, kung hindi man mas mataas kaysa sa kapangyarihan ng pag-iisip, kung gayon sa kapantay na batayan nito.” Bago ang "The Precipice," pinanatili ni Goncharov ang balanse ng "isip" at "puso," na naramdaman ang kakulangan ng "isip" sa isang lipunang lumilipat sa kapitalismo. Sa huling nobela, ang balanse ay itinatag na may malinaw na kakulangan ng "puso", isang kakulangan ng "idealismo" na naramdaman ng may-akda.

Ayon sa orihinal na plano, ang nobela ay tatawaging "Ang Artista." Karaniwang tinatanggap na sa pangalang ito ay inilagay ni Goncharov ang kanyang pag-iisip tungkol sa artistikong karakter ni Raisky - at wala nang iba pa. Napakaraming naisulat tungkol dito, at naging pangkaraniwang lugar na ito. Gayunpaman, ang pangalang "Artist" - sa konteksto ng relihiyosong pag-iisip ni Goncharov - ay hindi maliwanag din - at, bukod dito, masyadong mapagpanggap. Hindi nangahas si Goncharov na tanggapin ito. Ang pintor ay hindi lamang at hindi ang Isa sa Paraiso, kundi ang Maylalang Mismo, ang Diyos. At ang nobela ni Goncharov ay tungkol sa kung paano ang Lumikha, hakbang-hakbang, ay lumilikha at naghahanda ng isang pagkatao ng tao para sa Kaharian ng Langit, at tungkol din sa katotohanan na ang bawat tao ay, una sa lahat, ang lumikha (artista) ng kanyang espirituwal na buhay. Sa katunayan, ang pangunahing bagay na ginawa ni Raisky sa nobela ay "pinipilit" niya ang kanyang kaluluwa, sinusubukan na lumikha ng isang bagong tao sa kanyang sarili. Ito ay isang espiritwal, ebanghelikal na gawain: "Inilipat niya ang kanyang artistikong mga kinakailangan sa buhay, pinaghalo ang mga ito sa mga unibersal na tao, at ipininta ang huli mula sa buhay, at pagkatapos, nang hindi sinasadya at hindi sinasadya, ipinatupad niya ang sinaunang matalinong tuntunin, "alam sa kanyang sarili. ", sumilip nang may kakila-kilabot at nakinig sa mga ligaw na impulses ng hayop, bulag na kalikasan, siya mismo ang sumulat sa kanyang pagpatay at gumuhit ng mga bagong batas, sinira ang "matandang lalaki" sa kanyang sarili at lumikha ng bago." Ito ang napakalaking "masining" na gawain na ginawa ni Raisky, ang bayaning may malinaw na apelyido, sa nobela! Inilalarawan ang pagsisiyasat ni Raisky, sinubukan ni Goncharov na isalin ang mga patristikong ideya tungkol sa pagkilos ng Banal na Espiritu sa tao sa wika ng masining at sikolohikal na pagsusuri: "Siya, na may tibok ng puso at nanginginig ng dalisay na luha, nakikinig, sa gitna ng dumi at ingay ng mga simbuyo ng damdamin, sa ilalim ng lupang tahimik na gawain sa kanyang pagkatao, na -na ng isang mahiwagang espiritu, na kung minsan ay namatay sa kaluskos at usok ng isang maruming apoy, ngunit hindi namatay at nagising muli, tinawag siya, una nang tahimik, pagkatapos palakas ng palakas, sa mahirap at walang katapusang gawain sa kanyang sarili, sa kanyang sariling rebulto, sa ideyal ng tao. Siya ay nanginginig nang may kagalakan, na naaalala na hindi ang mga pang-akit ng buhay, hindi ang mga duwag na takot ang tumawag sa kanya sa gawaing ito, ngunit isang hindi makasariling pagnanais na maghanap at lumikha ng kagandahan sa kanyang sarili. Hinikayat siya ng espiritu kasama niya, sa maliwanag, mahiwagang distansya, bilang isang tao at bilang isang pintor, tungo sa perpektong kagandahan ng tao. Sa isang lihim, nakamamanghang sindak ng kaligayahan, nakita niya na ang gawain ng dalisay na henyo ay hindi gumuho mula sa apoy ng mga hilig, ngunit humihinto lamang, at kapag ang apoy ay lumipas, ito ay umuusad, dahan-dahan at dahan-dahan, ngunit ang lahat ay nagpapatuloy - at na sa kaluluwa ng isang tao, anuman ang masining ay may iba pang pagkamalikhain na nakatago, may isa pang nabubuhay na uhaw maliban sa hayop, isa pang lakas maliban sa lakas ng mga kalamnan. Sa pagtakbo ng isip sa buong thread ng kanyang buhay, naalala niya kung ano ang hindi makatao na sakit na nagpahirap sa kanya nang siya ay nahulog, kung gaano siya kabagal na bumangon muli, kung gaano siya katahimik na ginising ng dalisay na espiritu, tinawag siyang muli sa walang katapusang trabaho, tinulungan siyang bumangon, naghihikayat, umaaliw, nagpapanumbalik ng kanyang pananampalataya sa katotohanan ng kagandahan at kabutihan at lakas - upang umangat, umakyat pa, mas mataas... Siya ay magalang na natakot, naramdaman kung paano naging balanse ang kanyang lakas at kung paano napunta doon ang pinakamahusay na mga paggalaw ng pag-iisip at kalooban, sa gusaling ito, kung gaano kadali at mas malaya para sa kanya nang marinig niya ang lihim na gawaing ito at kapag siya mismo ay gumawa ng pagsisikap, paggalaw, nagbibigay ng bato, apoy at tubig. Mula sa kamalayan ng malikhaing gawain sa loob ng kanyang sarili, kahit na ngayon ang madamdamin, mapang-akit na Vera ay nawala sa kanyang memorya, at kung siya ay dumating, pagkatapos lamang na siya ay may panalangin na tumawag sa kanya doon, sa gawaing ito ng lihim na espiritu, upang ipakita sa kanya ang sagradong apoy sa loob niya at gisingin siya sa loob niya, at magmakaawa sa kanya na protektahan, pahalagahan, pakainin siya sa kanyang sarili." Dito pinag-uusapan ng nobelista ang pangunahing bagay sa paghahanap ng Paraiso:

tungkol sa "iba pang pagkamalikhain", "independiyente sa masining", tungkol sa "lihim na gawain" ng Espiritu sa tao.

Oo, tulad ng bawat tao, si Raisky ay mahina at makasalanan. Siya ay natitisod at nahuhulog (tulad ng iba pang mga bayani ng nobela, tulad ni Vera, tulad ng Lola), ngunit ang lahat ay sumusulong, nagsusumikap para sa kadalisayan ng "larawan ng Diyos" sa kanyang sarili (o, tulad ng sinasabi sa nobela, para sa "ideal ng purong kagandahan ng tao"). Hindi tulad ng Artist-Creator, si Raisky ay isang baguhang artista, isang hindi perpektong artista, tulad ng lahat ng makalupang artista. Ngunit sa kasong ito, hindi ito tungkol sa resulta, ngunit tungkol sa pagnanais. Ang di-kasakdalan ay pinatawad. Kakulangan ng pagsisikap para sa pagiging perpekto - hindi.

Si Raisky, sa kanyang relihiyosong batayan, ay ipinaglihi ni Goncharov bilang isang taong walang alinlangan na mas mataas sa parehong Alexander Aduev at Ilya Oblomov. Ang lahat ng tatlong nobela ay magkakasamang umiral sa isipan ng manunulat noong 1840s at hindi maiwasang itama ang kabuuang plano. At ang ideyang ito ay: upang bumuo ng isang pandaigdigang Kristiyanong ideyal ng tao sa modernong mga kondisyon, upang ipakita ang mga paraan ng espirituwal na paglago ng indibidwal, iba't ibang mga pagpipilian para sa "kaligtasan" at "pakikibaka sa mundo." Ito ang ideya na naging pinakamalapit sa panitikang Ruso sa mga relihiyosong adhikain ni Gogol. Ang may-akda ng "Dead Souls" at "Correspondence with Friends" ay itinuro din ang lahat ng pagsisikap ng kanyang kaluluwa hindi sa mga partikular na problema ng buhay ng tao at lipunan, ngunit sa pag-unlad ng pangunahing problema: ang pagbabago sa relihiyon kay Kristo ng modernong Ruso. . Ngunit, hindi katulad ni Gogol, hindi idineklara ni Goncharov ang kanyang mga iniisip, at sa panimula ay hindi lumalampas sa paglalarawan ng isang tila ganap na ordinaryong buhay. Parehong ang mga bisyo at ang mga birtud ng modernong Ruso na tao ay ibinibigay sa kanila hindi sa isang semi-kamangha-manghang liwanag, hindi sa isang satirical o pathetic na paglalarawan. Mas mahalaga para kay Goncharov na ipakita ang ordinaryong takbo ng buhay, kung saan ang mga salungatan ng plano ng ebanghelyo ay patuloy na ginagawa. Masasabi na kung si Gogol ay nagdadala ng isang magnifying glass sa personalidad ng modernong tao at hinuhusgahan ang kaluluwa ng tao sa liwanag ng mga turo ng mga Banal na Ama ng Simbahan, na kinikilala ang mga kakila-kilabot na kalaliman ng kasalanan sa likod ng mga ordinaryong pagpapakita at kinikilabutan dito. , pagkatapos ay umapela lamang si Goncharov sa Ebanghelyo, sa mga salita lamang ni Kristo tungkol sa tao at sa kanyang malayang pagpili sa pagitan ng mabuti at masama.

Ang paraiso ay hindi isang ganap na positibong imahe, hindi malayo, hindi katangi-tangi. Hindi siya Hamlet, hindi Don Quixote, hindi isang "positively wonderful person", hindi man lang manlalaban. Hindi niya trabaho ang magbagong buhay. Marami, maraming bagay ang gagawin niya ay subukang yakapin siya nang masining gamit ang kanyang mga iniisip at imahinasyon. Ngunit, hangga't pinapayagan siya ng kanyang lakas, lumalaban siya upang muling buuin ang kanyang buhay. Naimpluwensyahan niya ang maraming tao sa nobela. Siya ang gumising kay Lola, na dati nang nagtiis sa buhong at mapagkunwari na si Tychkov at iba pang katulad niya sa buong buhay niya. Ang kanyang papel sa nobela sa pagitan ng Volokhov at Vera ay hindi lamang komiks at pagdurusa. Hindi sinasadyang ginamit ni Vera ang argumentasyon ni Raisky sa kanyang espirituwal na tunggalian kay Volokhov. Hindi tulad nina Alexander Aduev at 06-lomov, si Raisky ay ang taong hindi lamang ayaw, ngunit hindi na kayang talikuran ang kanyang matataas na mithiin.

Ang butil ng pag-iisip ng Kristiyano sa imaheng ito ay hindi nakasalalay sa katotohanan na nakamit ni Raisky ang "paraiso", ngunit sa katotohanan na sa lahat ng mga pangyayari sa buhay, palagi, saanman, sa kabila ng alinman sa kanyang mga di-kasakdalan at pagkahulog, nang walang kawalan ng pag-asa at kawalan ng pag-asa, siya nagsusumikap para sa sagisag ng huwarang Kristiyano. Ito ang tanging makatotohanang posibleng gawain para sa isang modernong layko - ito ang pinaniniwalaan ni Goncharov.

Oo, si Raisky ay kasing hina ng mga bayani sa unang dalawang nobela, ngunit may pagnanais siyang "pagkamalikhain" sa kanyang sariling pagkatao, sa katunayan, siya ay mas relihiyoso. Iyon ang dahilan kung bakit tinawag siya ni Goncharov na Paraiso: sa kabila ng lahat ng mga kabiguan at pagkahulog, hindi niya iniiwan ang kanyang pagnanais para sa langit, aktibong nangangaral siya ng kabutihan, sa kabila ng kanyang sariling mga di-kasakdalan.

Hindi na ako magtataka kung magsusuot ka ng sutana at biglang magsesermon...

At hindi na ako magtataka,” sabi ni Raisky, “kahit hindi ako nagsusuot ng sutana, kaya kong mangaral - at taos-puso, saan man ako makapansin ng kasinungalingan, pagkukunwari, galit - sa isang salita, ang kawalan ng kagandahan, doon. hindi na kailangan pangit ako...

Itinuturing ni Goncharov na hindi natural para sa isang karaniwang tao na magbihis ng isang monastikong damit, umatras mula sa mundo, at "pedal" ang Kristiyanismo sa mga makamundong aktibidad, kabilang ang sining. Samakatuwid, sa tabi ng amateur Raisky, naglalagay siya ng isa pang "artist" - Kirilov. Hindi sapat para kay Kirilov na maging Kristiyano lamang. Sa artikulong "Mga intensyon, gawain at ideya ng nobelang "The Precipice"", inihayag ni Goncharov ang intensyon ng imaheng ito: "Kabaligtaran sa mga baguhang artista, sa aking unang bahagi ay mayroong isang silweta ng ascetic artist, Kirilov, na nais na umalis sa buhay at nahulog sa isa pang sukdulan, inilaan niya ang kanyang sarili sa monasticism, pumasok sa isang artistikong selda at nangaral ng tuyo at mahigpit na pagsamba sa sining - sa isang salita, isang kulto. Ang ganitong mga artista ay lumilipad sa taas, sa langit, na nakakalimutan ang lupa at mga tao, at ang lupa at mga tao ay nakakalimutan sila. Wala nang ganyang artista ngayon. Ito ay bahagyang ang aming sikat na Ivanov, na napagod sa walang bunga na pagsisikap na iguhit ang hindi maaaring iguhit - ang pagpupulong ng paganong mundo sa mundo ng Kristiyano, at kung sino ang gumuhit ng napakaliit. Lumayo siya sa direktang layunin ng plastic na sining - upang ilarawan - at nahulog sa dogmatismo.

Kung ikukumpara sa "Isang Ordinaryong Kwento" (1847) at "Oblomov" (1859), ang "The Cliff" ay isang mas matindi at dramatikong gawain. Ang mga bayani ay hindi na dahan-dahang bumulusok sa isang nakakahigop na bulgar na buhay, ngunit gumagawa ng mga halatang malalaking pagkakamali sa buhay at dumaranas ng mga pagkabigo sa moral. Ang mga multifaceted na isyu ng nobela ay nakatuon sa mga pandaigdigang tema tulad ng Russia, pananampalataya, pag-ibig... Noong 1860s, si Goncharov mismo ay nakakaranas ng malalim na krisis sa ideolohiya. Nang walang ganap na paglabag sa mga liberal-Western na damdamin, isinasaalang-alang niya ang problema ng Russia at mga pinuno ng Russia sa loob ng balangkas ng Orthodoxy, na nakikita sa huli ang tanging maaasahang lunas laban sa pagkabulok ng lipunan na naobserbahan sa bansa at sa tao.

Ang pangunahing balangkas ng nobela ay nakapangkat sa mga pigura nina Vera at Mark. Ang "The Precipice" ay naglalarawan ng isang bukas na espirituwal na pakikibaka, na hindi kailanman nangyari sa Goncharov. Ito ay isang laban para sa kaluluwa ni Vera at para sa kinabukasan ng Russia. Ang may-akda, nang hindi lumalampas sa realismo, ay sa unang pagkakataon ay handa na ipakilala ang "mga demonyo" at "mga anghel" sa gawain sa kanilang pakikibaka para sa kaluluwa ng tao. Sa pamamagitan ng paraan, hindi lamang tinatanggihan ni Goncharov ang mystical, ngunit sinusubukan din itong kopyahin gamit ang makatotohanang sining. Siyempre, ang nobelista ay hindi nagpantasya at, tulad ni Gogol, ay inilalarawan ang demonyo sa dalisay nitong anyo, na may buntot at mga sungay, ngunit gumamit ng ibang paraan: isang malinaw na kahanay sa tula ni M. Yu. Lermontov na "The Demon." Ang ganitong pagkakatulad ay dapat na bigyang-diin ang pag-iisip ng may-akda tungkol sa espirituwal na kakanyahan ni Mark Volokhov.

Ang eksena kung saan nagkita sina Mark at Vera ay nakabalangkas tulad ng isang biblikal na mitolohiya, na naglalaman na ng indikasyon ng demonyong papel ni Volokhov. Nag-aalok si Volokhov kay Vera... isang mansanas. At kasabay nito ay sinabi niya: “Marahil ay hindi mo pa nabasa ang Proudhon... Ano ang sinasabi ng Proudhon, hindi mo ba alam?.. Ang banal na katotohanang ito ay umiikot sa buong mundo. Gusto mo bang dalhin ko si Proudhon? Nasaakin". Kaya't ang mapang-akit na mansanas na inalok kay Vera ay naging... isang panibagong teorya. Malinaw na sa hardin ng Lola (“Eden”) ang mitolohiya ng pang-aakit kay Eba ni Satanas, na nag-anyong ahas, ay muling ginawa. Ginagawa ito ni Goncharov ganap na sadyang. Ang kanyang buong nobela ay puno ng mga Kristiyanong imahe at alamat. Ang lahat ng ito ay lubos na nakapagpapaalaala sa mga talumpati ng demonyo ni Goethe, ang mga pag-uusap ng Bulgakov's Woland, at ang mga saloobin ni Pechorin. Mula sa parehong taas ng demonyo, sinubukan ni Mark Volokhov na tingnan ang buhay na nakapaligid kay Vera, sa "lola, dandies ng probinsya, opisyal at hangal na may-ari ng lupa", sa "mapangarapin na may kulay-abo" na si Raisky, sa "katangahan ... ng mga paniniwala ng lola. ”, “mga awtoridad, natutunang konsepto” atbp. Pinatunayan niya kay Vera na siya ay “hindi marunong magmahal nang walang takot,” at samakatuwid ay hindi kaya ng “tunay na kaligayahan.” Sa pamamagitan ng paraan, magiging isang pagkakamali na isipin na hindi mahal ni Goncharov ang kanyang bayani. Si Volokhov ay isa ring anak ng Russia, isang may sakit na bata, isang nawawalang anak. Ito ang pinanggalingan ng may-akda ng nobela. Sa isang liham kay E.P. Maykova sa simula ng 1869, isinulat niya: "O baka pagalitan mo ako para sa isang tao: ito ay para kay Mark. Mayroon itong moderno at hindi moderno, dahil sa lahat ng oras at saanman ay may mga taong hindi nakikiramay sa umiiral na kaayusan. Hindi ko siya sinisiraan, he’s honest with me and only true to the end to the end.”

Ano ang parallel kay Lermontov at bakit kailangan ito ni Goncharov? Sa tula na "Ang Demonyo," si Tamara, na nakikinig sa demonyo, "idiniin ang sarili sa kanyang dibdib na tagapag-alaga, // Nilulunod ang takot sa pamamagitan ng panalangin." Matapos makatanggap ng liham mula kay Volokhov, hinahanap din ni Vera kung kaninong "protective breast" ang makakapitan. Nakahanap siya ng proteksyon sa Tushin, bahagyang sa Babushka at Paradise: "Nakahanap siya ng proteksyon mula sa kanyang kawalan ng pag-asa sa mga dibdib ng tatlong taong ito." Si Tushin ang napili niya para gumanap bilang guardian angel para makilala si Mark. Dapat niyang protektahan siya mula sa "masamang mangkukulam." Hindi maikakaila ang sitwasyon ni Lermontov sa The Precipice. Siya ay nagdidikta ng mga makasagisag na parallel. Hindi lamang si Mark Volokhov ay katulad sa ilang pangunahing mahahalagang paraan sa Demon ni Lermontov. Ang parehong pagkakatulad ay matatagpuan sa pagitan ni Tamara at Vera. Sa Tamara, isang maikling balangkas lamang ng kung ano ang nangyayari sa lahat ng puwersa at detalye ng sikolohikal na pagsusuri ni Goncharov sa Vera. Ang pang-aakit ay hindi maaaring mangyari kung hindi dahil sa pagmamalaki ni Tamara, na tumugon sa mapagmataas na tawag ng Demonyo at sa kanyang tusong reklamo:

Ako sa kabutihan at langit Maaari mo itong ibalik muli. Ang iyong pag-ibig ay isang banal na takip Nakabihis na, lalabas ako doon...

Ang problema ng pagmamataas ng kababaihan ay matagal nang interesado kay Goncharov. Alalahanin man lang natin si Olga Ilyinskaya, na nangangarap sa kanyang sariling lakas na ganap na baguhin ang buhay ni Ilya Oblomov, ang kanyang kaluluwa: "At gagawin niya ang lahat ng himalang ito, napaka mahiyain, tahimik, na walang nakinig hanggang ngayon, na hindi pa nagsisimulang mabuhay! Siya ang salarin ng gayong pagbabago!.. Upang buhayin ang isang tao - gaano kalaki ang kaluwalhatian sa doktor... At upang iligtas ang isang namamatay na pag-iisip, kaluluwa? ." Tungkol kay Vera, sinabi ni Lola: "Hindi Diyos ang naglagay ng pagmamataas na ito sa iyo " Parehong maraming pinag-uusapan ang mga tauhan at ang may-akda tungkol sa pagmamalaki ni Vera sa nobela. Siya mismo ang nagsabi, na lumalapit kay Olga Ilyinskaya: "Naisip kong talunin ka ng isa pang puwersa... Pagkatapos... Isinasaisip ko ito... na... Madalas kong sinabi sa sarili ko: Gagawin ko ito upang pahalagahan niya ang kanyang buhay.”

Pagkatapos ay natural na sumusunod ang "pagkahulog" ni Tamara. Ito ang parehong pattern ng pag-uugali ni Vera sa "The Precipice." Bumaling si Vera sa imahe ng Tagapagligtas sa kapilya sa unang pagkakataon lamang sa ikalabinlimang kabanata ng ikatlong bahagi ng nobela. Ang intensity ng kanyang espirituwal at relihiyoso na buhay ay tumataas habang lumalapit ang denouement sa kanyang relasyon kay Mark. Kung mas malapit sa "pagkahulog", mas madalas mong makikita ang Pananampalataya sa harap ng imahe ng Tagapagligtas. Tinatanong niya si Kristo kung ano ang gagawin. Siya ay “naghanap ng lakas, pakikilahok, suporta, at isang tawag muli sa titig ni Cristo.” Ngunit ang pagmamataas ni Vera ay hindi nagbibigay sa kanya ng dalisay, naglilinis na panalangin, ang kinalabasan ng pakikibaka ay halos natukoy na: "Ang Paraiso ay hindi nagbasa ng alinman sa panalangin o pagnanais sa kanyang mukha." Ilang beses sa nobelang si Vera ay nagsabi: "Hindi ako manalangin."

Ang pananampalataya ay unti-unting pinapalitan si Raisky sa nobela, na sumasakop sa isang sentral na lugar sa kanyang ideolohikal at sikolohikal na salungatan.

Nag-aalala si Raisky tungkol kay Vera, handang magbigay sa kanya ng lahat ng uri ng suporta at payo, ngunit kumilos siya sa nobela at lumalaban sa kawalan ng paniniwala - lalo na, at una sa lahat, siya. Ito ay siya, tulad ng Lola, na dadaan sa klasikong landas ng Kristiyano: kasalanan - pagsisisi - muling pagkabuhay.

Pinag-uusapan natin ang paghahanap ng mga paraan upang madaig ang "mga talampas" sa modernong buhay at modernong personalidad. Sinadya ni Goncharov na bumuo ng mga larawan ng mga bayani, na humahantong sa kanila mula sa pagkahulog hanggang sa pagsisisi at muling pagkabuhay. Nararanasan ni Vera ang isang drama na katangian ng modernong tao. Ang buong tanong ay kung maninindigan ba siya sa kanyang pananampalataya. Ang pananampalataya ay isang indibidwal, na nangangahulugan na ito ay dapat na masuri sa pamamagitan ng sarili nitong karanasan at pagkatapos lamang na sinasadyang tanggapin ang mga pangunahing prinsipyo ng Lola. Ang kanyang kalayaan sa lahat ay kapansin-pansin mula sa pagkabata, ngunit kasama ng kalayaan, ang sariling kalooban ay natural na naroroon. Hindi natatakot si Goncharov sa mga pagdududa na nararanasan ni Vera. Ano ang hinihiling niya? Ano ang gusto ni Vera? Pagkatapos ng lahat, naniniwala siya na ang isang babae ay nilikha "para sa pamilya... una sa lahat." Ang batang babae ay hindi nagdududa sa katotohanan ng Kristiyanismo sa isang minuto. Hindi ito pagdududa, ngunit isang mapagmataas na pagtatangka, tulad ng kay Tamara sa "Demon" ni Lermontov, upang ipagkasundo si Mark Volokhov sa Diyos - sa pamamagitan ng kanyang pag-ibig. Sa pagtingin sa pambihirang pigura ni Volokhov, na umibig sa kanya, hindi nag-alinlangan si Vera sa Diyos nang isang minuto. Nagkamali lamang siya ng sakripisyo - ang kanyang sarili - umaasa sa espirituwal at moral na muling pagsilang ng kanyang bayani.

Ang pananampalataya ay hindi naakit ng bagong pagtuturo na dinala ni Volokhov. Naakit siya hindi sa mga ideya ni Mark, ngunit sa kanyang personalidad, na kakaiba sa iba. Siya ay natamaan ng repraksyon ng mga ideyang ito sa personalidad ni Mark, na tama at tama na tumama sa mga pagkukulang ng "hurot" na lipunan kung saan nakatira si Vera. Mga kapintasan na napansin niya sa kanyang sarili. Ang karanasan ni Vera, gayunpaman, ay hindi sapat upang maunawaan: mayroong isang malaking distansya mula sa tamang pagpuna sa isang tamang positibong programa. Ang mga bagong ideya mismo ay hindi nagawang ilihis siya mula sa pananampalataya sa Diyos, mula sa isang pag-unawa sa moral na mga prinsipyo. Nag-aalinlangan at sinusuri, ipinakita ni Vera ang kanyang sarili bilang isang malusog na tao na hindi maiiwasang bumalik sa tradisyon, bagama't maaari siyang mawala sa ilalim ng kanyang mga paa nang ilang panahon. Sa Kristo para kay Vera mayroong "walang hanggang katotohanan," kung saan pinangarap niyang pamunuan ang nihilist na si Mark Volokhov: "Nasaan ang "katotohanan"? - hindi niya sinagot ang tanong na ito ni Pilato. "Doon," sabi niya, itinuro pabalik ang simbahan, "kung saan tayo ngayon!.. Alam ko na ito bago siya..."

Ang imahe ni Vera, na dumaan sa tukso ng demonyo, ay naging isang tunay na artistikong tagumpay sa gawain ni Goncharov. Sa mga tuntunin ng sikolohikal na panghihikayat at makatotohanang pagiging tunay, naganap siya kaagad pagkatapos ni Ilya Oblomov, medyo mas mababa sa kanya sa plasticity at ang antas ng generalization, ngunit nalampasan siya sa pagmamahalan at perpektong hangarin. Ang pananampalataya ay walang hanggan na mas mataas kaysa kay Olga Ilyinskaya, kung kanino si H.A. Sinabi ni Dobrolyubov sa isang pagkakataon: "Si Olga, sa kanyang pag-unlad, ay kumakatawan sa pinakamataas na ideal na maaari na ngayong pukawin ng isang Russian artist mula sa kasalukuyang buhay na Ruso." Ito ay, pagkatapos ng lahat, isang tendensyadong pagtatasa ng isang rebolusyonaryong demokrata at tagasuporta ng pagpapalaya ng kababaihan, na nakakita ng sinag ng liwanag sa madilim na kaharian at sa imahe ni Katerina mula sa "The Thunderstorm" ni A. N. Ostrovsky. Sa Pananampalataya mayroong pakikibaka sa mga hilig, mayroong pagsisisi, at ito ang pinakamahalagang bahagi ng tunay na espirituwal na buhay ng isang tao. Hindi ito ang kaso ni Olga. Ang imahe ni Vera sa simbolikong nilalaman nito ay malapit sa prototype ng nagsisisi na si Magdalena. Si Vera ay tunay na inilalarawan bilang isang nagsisising makasalanan na unang nahulog sa espirituwal na mga pagkakamali, sa pagmamataas, at pagkatapos ay sa makalaman na kasalanan. Ito ay tunay na “ang patutot sa paanan ni Kristo.” Sa draft na bersyon ng nobela, nanalangin ang Lola: “Maawa ka sa amin, sa aming kahinaan... hindi kami... nagsinungaling, nagmahal kami... mga makasalanang nilalang... at pareho kaming nagpakumbaba sa ilalim ng Iyong poot. ... Maawa ka sa batang ito, maawa ka... siya ay dalisay, nagsisi, ayon sa Iyong salita, mas mabuti ang maraming matuwid na babae ngayon... mas mahal Mo kaysa sa iyong walang kasalanan na kapatid, ang iyong dalisay na lampara...". At sa katunayan, ang Pananampalataya ay mas malalim at "mas matamis" sa Diyos kaysa sa walang kasalanan na si Marfenka, dahil si Marfenka ay hindi natutukso, iyon ay, ang kanyang kabutihan ay walang halaga sa kanya, wala siyang pakikibaka sa kanyang sarili. Sa ganitong diwa, kahawig niya ang pinsan ni Raisky na St. Petersburg, si Sofya Belovodova. “Ayan,” sabi ni Raisky, “may malawak na larawan ng malamig na pagkakatulog sa marmol na sarcophagi, na may mga gintong emblema na natahi sa pelus sa mga kabaong; narito ang isang larawan ng isang mainit na panaginip sa tag-araw, sa halamanan, sa gitna ng mga bulaklak, sa ilalim ng maaliwalas na kalangitan, ngunit lahat ay natutulog, mahimbing na tulog!" Ang Marfenka ay, ayon kay Goncharov, "isang walang kundisyon, passive na pagpapahayag ng panahon, isang uri na hinagis, tulad ng waks, sa isang handa na, nangingibabaw na anyo." Si Vera, hindi tulad ng kanyang kapatid na babae, ay nagtitiis ng tukso - kaya ang kanyang pananampalataya kay Kristo ay lumalakas lamang.

Sa pamamagitan lamang ng pagbalangkas ng buhay na pigura ng isang Kristiyanong babae na hindi lamang nagsasalita tungkol sa kanyang tungkulin, ngunit sinusubukan ding praktikal na tuparin ito (bagaman hindi nang walang pagkakamali), mailalagay ni Goncharov sa bibig ang Raisky na kalunus-lunos na mga salita tungkol sa lalaki at lalo na tungkol sa babae bilang " isang instrumento ng Diyos”: “ Kami ay hindi pantay: ikaw ay nasa itaas namin, ikaw ay lakas, kami ay iyong kasangkapan... Kami ay mga panlabas na pigura. Kayo ang mga tagalikha at tagapagturo ng mga tao, kayo ang direktang, pinakamahusay na instrumento ng Diyos.”

Sa The Precipice, walang alinlangang nangingibabaw ang evangelical logic. Bukod dito, sa pagkakataong ito ay pinahihintulutan ni Goncharov ang kanyang sarili na mas kapansin-pansing mga authorial accent at maging ang mga direktang sanggunian sa Bibliya. Bukod dito, binanggit din ni Goncharov ang mga Banal na Ama ng Simbahan sa kanyang nobelang "The Cliff". Walang ganito ang maaaring mangyari sa unang dalawang nobela, na nilikha hindi sa mga kondisyon ng mabangis na kontrobersya, ngunit sa isang medyo kalmado na kapaligiran sa lipunan.

Ang pinakabagong nobela ni Goncharov ay puno ng mga alaala sa Bibliya. Ang Paraiso ay nagpapaalala kay Sofya Belovodova ng biblikal na tipan na “maging mabunga, magparami at manahanan ang lupa.” Binanggit sa nobela ang mga karakter sa Lumang Tipan gaya nina Jacob, Jonah, Joachim, Samson at iba pa. Pangunahing ginagamit ni Goncharov ang Lumang Tipan at ang Ebanghelyo upang bumuo ng "parabula" na mga sitwasyon. Si Mark Volokhov ay inilalarawan bilang isang "seducer mula sa mga tuwid na landas" sa The Precipice. "Ayoko sa tuwid na daan!" - sabi ni Raisky tungkol sa kanya. Sa poste ng "pananampalataya", ang matinding tamang posisyon ay, siyempre, inookupahan ng lola na si Tatyana Markovna Berezhkova, na samakatuwid ay nagdadala ng apelyido na nauugnay sa salitang "baybayin" (pati na rin sa mga salitang "ingatan", "tumatagal pangangalaga”). Si Marfenka ay matatag na nakatayo sa baybayin na ito; hinding-hindi niya susuwayin si Lola. Ngunit ang isang pag-iisip na Pananampalataya ay dapat dumaan sa mga pagdududa at karanasan. Ang sikolohikal na core ng nobela ay tiyak na nakatago sa espirituwal na paghuhugas ng Pananampalataya sa pagitan ng tradisyonal na moralidad ni Lola at ng "bagong relihiyon" ni Mark Volokhov. Binibigyang-diin ng pangalan ni Vera kung tungkol saan ang pinakamahalagang debate sa nobela. Iniuugnay na ngayon ni Goncharov ang karagdagang makasaysayang mga tadhana ng Russia na may pananampalataya, sa Orthodoxy. Kung saan pupunta si Vera - marami ang nakasalalay dito.

Ang mga storyline sa nobelang "The Precipice" ay napaka-tense - at hindi ito nagkataon. Bawat sitwasyon, bawat galaw ng balangkas, bawat karakter, pangalan ng bayani, atbp. - lahat ng ito ay likas na simboliko sa nobela; sa lahat ng ito, nakatago ang matinding pagnanais ng may-akda na gawing pangkalahatan ang mga pangunahing problema ng ating panahon. Nagbigay ito sa nobela ng ilang kasikipan at bigat. Ang pangunahing problema sa nobela ay espirituwal. Hindi na ito konektado lamang sa kapalaran ng bayani (tulad ng nangyari sa "Isang Ordinaryong Kasaysayan" at "Oblomov"), kundi pati na rin sa kapalaran ng Russia.

Inihambing ni Goncharov sina Vera at Marfenka sa biblikal na sina Mary at Martha at sa parehong oras kasama sina Tatyana at Olga Larin mula sa "Eugene Onegin" ni Pushkin. Ngunit ang paghahambing ni Vera sa gabi, at ni Marfenka sa araw, ay nagdudulot ng isang espesyal na lasa sa nobela: "Napakakaiba sa aking kapatid na babae: ang sinag, init at liwanag na iyon; ang buong bagay na ito ay kumikislap at misteryo, tulad ng gabi - puno ng kadiliman at kislap, alindog at himala!" Ang paghahambing na ito ng "gabi" at "araw" ay hindi lamang patula. Ito rin ay espirituwal. Si Marfenka ay simple, dalisay, naiintindihan. Sa pagtingin sa kanya, naaalala ko ang Ebanghelyo: "Maging tulad ng mga bata"... Kay Marfenka, ang Kaharian ng Langit ay ibinigay na parang walang paggawa at mga espesyal na tukso. Ito ang dami ng "ordinaryong" tao. Si Raisky, na minsan ay halos nagpasya na akitin si Marfenka, ay biglang naramdaman ang hindi likas ng kanyang mga pagnanasa: ang batang babae ay tumugon nang napaka-inosente sa kanyang mga kapatid na haplos. Napagtanto ang kanyang pagiging bata, sinabi niya: "Kayong lahat ay isang sinag ng araw!.. at hayaan siyang mapahamak na gustong magtapon ng maruming butil sa iyong kaluluwa!" Tinawag ni Lola si Marfenka na "isang purong lampara." Malinaw na ang pangunahing tauhang babae ay naglalaman ng ideya ng liwanag.

Ang imahe ng sikat ng araw, isang sinag ng sikat ng araw sa nobela ay naging isang simbolo ng birhen na kadalisayan, ang hindi maiisip ng babae at espirituwal na pagkahulog. Hindi tulad ni Vera, na puno ng "kaakit-akit" (hindi lamang pambabae, kundi pati na rin sa espirituwal, para sa ilang oras na sumuko si Vera sa panlilinlang ng "mago-sorcerer" na si Volokhov), hindi maaaring mahulog si Marfenka. Kung ang Marfenka ay sikat ng araw lamang, kung gayon si Vera ay ibinigay ng manunulat sa chiaroscuro. Siya ay mas prominente, ngunit mas "punit", pinahihirapan ng mga pagdududa at pakikibaka sa kanyang sarili at kay Mark, sa huli ay hindi siya buo. Ang kanyang imahe ay dramatic dahil ito ay nauugnay sa pagsisisi. Hindi nagkakamali si Marfenka at wala siyang dapat pagsisihan. Ang pananampalataya ay isang kapansin-pansing nagsisisi na imahe, mas buhay at totoo. Mula dito ang kaugnayan sa biblikal na santo na si Job ay muling lumitaw. Batay sa kuwento sa Lumang Tipan tungkol sa pagdurusa ng matuwid na si Job at kung paano siya pinakitunguhan ng kanyang mga malalapit na kaibigan, na nakikita siyang parang iniwan ng Diyos, itinaas ni Goncharov sa "The Precipice" ang mahalagang tanong na ang isang paghatol ay nasa mga tao, at ang isa ay may Diyos. Isinulat niya ang tungkol sa "makasalanang" Vera, na iniwan ng lahat: "Siya ay isang pulubi sa kanyang katutubong bilog. Nakita siya ng kanyang mga kapitbahay na nahulog, lumapit at, tumalikod, tinakpan siya ng mga damit dahil sa awa, buong pagmamalaki na iniisip sa kanilang sarili: "Hindi ka na babangon, kaawa-awa, at tatayo sa tabi namin, tanggapin si Kristo para sa aming kapatawaran."

Ang nobela ay binuo sa isang matatag na batayan ng pananaw sa mundo ng Orthodox. Sa Kristiyanismo, ang buhay ng tao ay nahahati sa tatlong pangunahing yugto: kasalanan - pagsisisi - muling pagkabuhay kay Kristo (pagpapatawad). Natagpuan namin ang modelong ito sa lahat ng mga pangunahing gawa ng mga klasikong Ruso (alaala natin, halimbawa, "Krimen at Parusa" ni F. M. Dostoevsky!). Ito ay muling ginawa sa "The Precipice". Bukod dito, ang paksa ay pangunahing konektado sa kapalaran ni Vera.

Sa unang pagkakataon sa nobela ni Goncharov, hindi lamang kasalanan ang ipinakita, kundi pati na rin ang pagsisisi at ang muling pagkabuhay ng kaluluwa ng tao. Kinumpleto ng "The Precipice" ang trilohiya ng nobela, kung saan ang mga karakter ng mga pangunahing tauhan ay hindi lamang magkakaugnay at bahagyang magkapareho sa isa't isa, ngunit umuunlad din mula sa nobela hanggang sa nobela sa isang pataas na linya: mula Ad-uev hanggang Rai-sky. Para mismo kay Goncharov, na iginiit ang isang tiyak na pagkakaisa ng tatlong nobela, ang pinag-isang nangingibabaw ay ang relihiyosong ideya ng kaligtasan ng tao kay Kristo. Ang ideya ng patuloy na pagtaas ng pakikilahok ng bayani sa buhay ng lipunan at pag-alis ng Oblomovism ay walang alinlangan na pangalawa. Ang bayani ng "Isang Ordinaryong Kwento", sa esensya, ay ipinagkanulo ang kanyang mga pangarap sa kabataan, ang kanyang mga mithiin. Hindi na kinokompromiso ni Ilya Oblomov ang kanyang makataong mga mithiin, ngunit hindi pa rin binibigyang-buhay ang mga ito. Patuloy na sinusubukan ni Raisky na halos isalin ang kanyang mga mithiin sa totoong buhay. At bagama't nabigo siyang gawin ito, mabuti siya dahil sa kanyang pagnanais para dito. Ipinakita ni Goncharov na sa Raisky, bilang isang kinatawan ng papalabas na klase ng buhay ng Russia, ang mga posibilidad ng moral ng maharlika ay naubos na. Sa "The Precipice" naabot ng marangal na bayani ang mga posibleng taas ng moralidad - wala na siyang mapupuntahan pa. Dagdag pa, ang mga espirituwal na hangarin ng manunulat ay ipinahayag sa kapansin-pansing inilalarawang larawan ng babae. Kinailangan ni Goncharov na ganap na ipakita hindi lamang ang pagbagsak (precipice-sin), hindi lamang ang pagsisisi, kundi pati na rin ang "muling pagkabuhay" ng kanyang bayani. Kapag naglalarawan ng isang socially active male hero, isang "manggagawa" sa lipunang Ruso, hindi maiiwasang mapunta si Goncharov sa utopia ("The Idiot"). Hindi niya gusto ito. Samakatuwid, inilipat niya ang sentro ng grabidad ng nobela sa isang moral na eroplano. Ang pagbagsak ng babae ay isang kwentong konektado hindi lamang sa "mga pinakabagong aral", ito ay isang walang hanggang kwento. Ito ang dahilan kung bakit sinakop ni Vera ang isang sentral na lugar sa nobela.

Si Raisky ay ang espirituwal na "tagapagturo" ni Vera sa nobela: "Mula sa kamalayan na ito ng malikhaing gawain sa loob ng kanyang sarili, kahit na ngayon ang madamdamin, mapang-akit na Vera ay nawala sa kanyang memorya, at kung siya ay dumating, ito ay upang siya ay nagmamakaawa na tumawag sa kanya doon, sa gawaing ito ng lihim na espiritu, ipakita sa kanya ang sagradong apoy sa loob ng kanyang sarili at gisingin ito sa kanya, at magmakaawa sa kanya na protektahan, pahalagahan, pakainin ito sa kanyang sarili." Kinikilala ni Vera ang papel na ito sa pagtuturo sa Raisky, na sinasabi na kung mapagtagumpayan niya ang kanyang hilig, lalapit muna siya sa kanya para sa espirituwal na tulong. Ang kanyang apelyido ay nauugnay sa mga ideya hindi lamang tungkol sa Halamanan ng Eden (Eden-Robin), kundi pati na rin tungkol sa mga pintuan ng langit, dahil ang kanyang taimtim na pagnanais na gawing muli ang kanyang buhay ay pumukaw sa pananalitang Ebanghelyo: "Tulak sa paligid at ito ay bubuksan sa iyo. ” (sa pintuan ng langit). Hindi masasabi na ganap na nagawa ni Raisky na iwaksi ang "matanda" mula sa kanyang sarili. Ngunit nagtakda siya ng ganoong gawain para sa kanyang sarili at sinikap niyang magawa ito sa abot ng kanyang makakaya. Sa ganitong diwa, hindi lamang siya ang anak nina Alexander Aduev at Ilya Oblomov, kundi isang bayani din na nagawang pagtagumpayan ang isang tiyak na pagkawalang-galaw sa loob ng kanyang sarili at pumasok sa isang aktibo, bagaman hindi nakumpleto, nakikipaglaban laban sa kasalanan.

Sa "The Precipice" ang pangunahing inaasahan ay ang pag-asa sa awa ng Lumikha. Ang lahat ng mga bayani na nag-uugnay sa kanilang buhay sa Diyos ay naghihintay para sa kanya: Naghihintay si Lola, gustong tubusin ang kanyang kasalanan, ngunit hindi alam kung paano at kung ano. Si Vera, na dumanas ng sakuna sa buhay, ay naghihintay. Ang Paraiso ay naghihintay, walang katapusang pagbagsak at pagbangon mula sa kasalanan. Nagiging malinaw na ang mga bayani ni Goncharov ay nahahati sa nobela sa mga nagpahayag ng pagnanais na makasama ang Diyos, at ang mga sinasadyang lumayo sa Kanya. Ang mga una ay hindi naman banal. Ngunit ang Diyos, gaya ng sinasabi ng kasabihan, "kahit na mga halik para sa intensyon." Nais nina Lola, Vera, at Raisky na makasama ang Diyos at ayusin ang kanilang buhay sa ilalim ng Kanyang patnubay. Hindi sila ligtas sa mga pagkakamali at pagkahulog, ngunit ang pangunahing bagay ay hindi ito, hindi ang kawalan ng kasalanan, ngunit ang kanilang kamalayan at kalooban ay nakadirekta sa Kanya, at hindi kabaliktaran. Kaya, hindi hinihingi ni Goncharov ang aktwal na kabanalan mula sa kanyang mga bayani. Ang kanilang kaligtasan ay hindi nakasalalay sa kawalan ng pagpapasya, ngunit sa direksyon ng kanilang kalooban - patungo sa Diyos. Ang gawain ng kanilang pagliligtas ay dapat matapos sa awa ng Diyos. Kung ihahambing natin ang isang gawa ng sining sa isang panalangin, kung gayon ang nobelang "The Precipice" ay isang panalangin na "Panginoon, maawa ka!", na sumasamo sa awa ng Diyos.

Si Goncharov ay hindi kailanman magiging isang manunulat-propeta, isang artista tulad ni Kirilov. Ang may-akda ng "The Precipice" ay dayuhan sa ganap na mga mithiin, hindi siya nanghuhula, hindi tumitingin sa kailaliman ng espiritu ng tao, hindi naghahanap ng mga paraan para sa unibersal na kaligtasan sa dibdib ng Kaharian ng Diyos, atbp. hindi absolute ang anumang prinsipyo, anumang ideya, tinitingnan niya ang lahat ng matino , mahinahon, nang walang apocalyptic moods, premonitions, at impulses sa malayong hinaharap na katangian ng Russian panlipunang pag-iisip. Ang nakikitang "katahimikan" na ito ay napansin ni Belinsky: "Siya ay isang makata, isang artista - wala nang iba pa. Wala siyang pag-ibig o pagkapoot sa mga taong nilikha niya, hindi siya pinapasaya o ginagalit, hindi siya nagbibigay ng anumang moral na aral...” Ang nabanggit na liham kay S. A. Nikitenko (Hunyo 14, 1860) tungkol sa kapalaran ni Gogol ("hindi niya alam kung paano tanggapin ang kanyang mga plano... at namatay") ay nagpapahiwatig na si Goncharov ay sumunod sa isang panimula na naiiba, hindi makahulang landas sa kanyang gawain. Nais ni Goncharov na manatili sa loob ng balangkas ng sining; ang kanyang Kristiyanismo ay ipinahayag na mas katulad ni Pushkin kaysa kay Gogol. Si Gogol-Kirilov ay hindi ang kanyang landas sa sining, o maging sa relihiyon.

Ang nobelang "The Break" ay mabilis na nadagdagan ang sirkulasyon ng magazine na "Bulletin of Europe", kung saan ito nai-publish. Ang editor ng magasin na si M. M. Stasyulevich, ay sumulat kay A. K. Tolstoy noong Mayo 10, 1869: "Mayroong lahat ng uri ng mga tsismis tungkol sa nobela ni Ivan Alexandrovich, ngunit binabasa pa rin ito at marami ang nagbabasa nito. Sa anumang kaso, sila lamang ang makakapagpaliwanag sa kakila-kilabot na tagumpay ng magasin: noong nakaraang taon, para sa buong taon, nakakuha ako ng 3,700 mga tagasuskribi, at ngayon, noong Abril 15, tinawid ko ang mga haligi ng magazine ng Hercules, iyon ay, 5,000, at sa pamamagitan ng

Noong Mayo 1 ito ay 5200. Ang "The Precipice" ay binasa nang may halong hininga, ipinasa mula sa kamay hanggang sa kamay, at ginawa ang mga entry tungkol dito sa mga personal na diary. Ginantimpalaan ng publiko ang may-akda ng nararapat na pansin, at pana-panahong naramdaman ni Goncharov ang korona ng tunay na kaluwalhatian sa kanyang ulo. Noong Mayo 1869, sumulat siya sa kanyang kaibigang si Sofya Nikitenko mula sa Berlin: “Nakarating na rin dito ang “precipice”... Sa mismong hangganan, natanggap ko ang pinakamagiliw na pagtanggap at paalam sa kanya. Sinugod ako ng direktor ng kaugalian ng Russia, at pinalibutan ako ng lahat ng miyembro nito, na nagpapasalamat sa akin sa kasiyahan! Nabanggit ko na sa pagbabalik gusto ko ring maglakbay nang hiwalay, tahimik, mag-isa sa isang espesyal na silid. "Kung ano ang gusto mo," sabi nila, "sabihan mo lang ako kapag bumalik ka na." At sa St. Petersburg, ang pinuno at katulong ng istasyon ay mabait at pinaupo ako sa isang espesyal na sulok, at isinulat ang aking pangalan sa bintana, na may inskripsiyon. Ang lahat ng ito ay lubos na nakaaantig sa akin." Ang mga larawan nina Lola, Vera at Marfenka, na pininturahan ng hindi pangkaraniwang pag-ibig, ay agad na naging mga pangalan ng sambahayan. Sa bisperas ng ika-50 anibersaryo ng pagsulat ni Goncharov, binisita siya ng isang delegasyon ng mga kababaihan, na, sa ngalan ng lahat ng kababaihan sa Russia, ay nagbigay sa kanya ng isang relo na pinalamutian ng mga tansong pigurin ng Vera at Marfenka. Ang nobela ay dapat na magdala sa may-akda ng isa pang tagumpay. Gayunpaman, ang sitwasyon sa lipunan at pamamahayag ay nagbago. Halos lahat ng nangungunang mga magasin sa oras na iyon ay kumuha ng mga radikal na posisyon at samakatuwid ay matinding kritikal sa negatibong nakabalangkas na imahe ni Goncharov ng nihilist na si Volokhov. Sa isyu ng Hunyo ng magazine na "Domestic Notes" para sa 1869, isang artikulo ni M. E. Saltykov-Shchedrin "Street Philosophy" ang nai-publish, kung saan ang sikat na manunulat ay nagbigay ng isang matinding negatibong pagsusuri sa nobela at sinisiraan si Goncharov dahil sa hindi pag-unawa sa mga advanced na hangarin. ng nakababatang henerasyon. Ang mahusay na satirist ay matalino, napakatalino, ngunit siya ay nagkakamali pa rin sa pag-asa ng magagandang bagay para sa Russia mula sa mga batang nihilists. Ang rebolusyonaryong demokrata na si N. Shelgunov ay nagbigay din ng mapangwasak na pagsusuri sa nobela sa artikulong "Talented mediocrity." Ang parehong mga kritiko ay tinutuligsa si Goncharov para sa kanyang karikatura ni Mark Volokhov. Sa totoo lang, hindi ito pagpuna, ngunit isang dahilan para "magalit".

Sa isang liham kay M. M. Stasyulevich, isinulat ng nobelista: "Sa dami ng naririnig ko, sinasalakay nila ako para kay Volokhov, na sinisiraan niya ang nakababatang henerasyon, na walang ganoong tao, na siya ay binubuo. Saka bakit magagalit? Ang isa ay magsasabi na ito ay isang kathang-isip, huwad na personalidad - at bumaling sa ibang mga tao sa nobela at magpasya kung sila ay totoo - at suriin ang mga ito (na kung ano ang gagawin ni Belinsky). Hindi, nawawalan sila ng galit kay Volokhov, na para bang ito ay tungkol sa nobela na nasa kanya!" Gayunpaman, pagkaraan ng ilang panahon, natagpuan ang isang matalinong manunulat na, bagama't nakikiramay siya sa kilalang "kabataang henerasyon," ay naging mas malawak kaysa sa makitid na mga ugali ng partido at nagpahayag ng isang kalmado, maayos na pananaw sa gawa ni Goncharov at, lalo na. , ng kanyang "Precipice": " Si Volokhov at ang lahat ng nauugnay sa kanya ay malilimutan, tulad ng "Correspondence" ni Gogol ay malilimutan, at ang mga figure na nilikha niya ay tataas sa mahabang panahon sa itaas ng lumang pangangati at lumang mga hindi pagkakaunawaan. Ito ang isinulat ni Vladimir Galaktionovich Korolenko sa artikulong "I. A. Goncharov at ang "kabataang henerasyon".

Pinuri ni A. K. Tolstoy ang nobela nang labis: siya, tulad ni Goncharov mismo, nadama ang pagsasabwatan ng "advanced" na mga magasin laban sa "The Precipice", lalo na dahil ang isang kritikal na artikulo tungkol sa nobela ay lumitaw kahit na sa ... "Bulletin of Europe", na nagkaroon ng katatapos lang maglathala ng gawa ni Goncharov. Ito ay isang bagay na bago, hindi kasiya-siya at malaswa, na hindi nakatagpo dati sa pamamahayag ng Russia. Hindi napigilan ni A. Tolstoy na ipahayag ang kanyang damdamin kay Stasyulevich: “Sa iyong pinakahuling isyu (Nobyembre - V.M.) ay may isang artikulo ng iyong bayaw na si G. Utin, tungkol sa mga pagtatalo sa ating panitikan. Sa buong paggalang ko sa kanyang isipan, hindi ko, sa aking prangka, hindi mapapansing kakaiba ang kanyang ginagawang serbisyo sa nakababatang henerasyon, na kinikilala ang pigura ni Mark bilang kanyang kinatawan sa nobela... Kung tutuusin, ito.. . ay tinatawag na cap ng magnanakaw!” Sa abot ng kanyang makakaya, sinubukan ni Tolstoy na aliwin ang kanyang kakilala. Noong 1870 isinulat niya ang tula na "I. A. Goncharov":

Huwag makinig sa ingay Usapan, tsismis at gulo, Isipin mo ang sarili mong isip At sige. Wala kang pakialam sa iba Hayaang dalhin sila ng hangin na tumatahol! Ano ang matured sa iyong kaluluwa - Damit ito ng malinaw na larawan! Bumungad ang mga itim na ulap - Hayaan silang mag-hang - the hell with it! Mabuhay lamang sa iyong mga iniisip, Ang natitira ay kalokohan!

Si Goncharov ay talagang walang pagpipilian kundi ang mas malalim at umatras sa kanyang sarili: ang mga kritiko ay tila nagsusulat hindi tungkol sa kanyang nobela, ngunit tungkol sa ilang ganap na magkakaibang gawain. Ang aming palaisip na si V. Rozanov ay nagsabi sa bagay na ito: "Kung muling binasa mo ang lahat ng mga kritikal na pagsusuri na lumitaw ... tungkol sa "The Precipice", at lahat ng mga pagsusuri ng ilang kontemporaryo at matagal nang nakalimutang gawain, makikita mo kung magkano ang pangalawa ay naaprubahan nang higit pa ... kaysa sa nobelang Goncharova. Ang dahilan ng poot na ito dito ay kung wala ang mga talentong ito (tulad ni Goncharov. - V.M.), maaaring mag-alinlangan pa rin ang kasalukuyang pagpuna sa kamalayan ng kawalang-silbi nito: ang kahinaan ng lahat ng panitikan ay maaaring bigyang-katwiran ang kahinaan nito... Ngunit kapag may mga artistikong talento at hindi niya alam kung paano ikonekta ang ilang makabuluhang salita tungkol sa kanila; nang ang lipunan ay naging abala sa kanilang mga gawa, sa kabila ng pagalit na saloobin ng mga kritiko sa kanila, at walang sinuman ang nagbabasa ng mga nobela at kuwento na kanilang inaprubahan, imposibleng hindi madama ng kritisismo ang ganap na pagkawalang-saysay ng pagkakaroon nito.” Gayunpaman, mabilis at napakahilig na isinulat ang mga artikulo tungkol sa nobela na masakit na nasugatan si Goncharov. At tiyak dahil ang "The Precipice" ay naglalaman ng pinakatago, pinakamalalim na ideya ng nobelista. Wala sa kanyang mga nobela na sinubukan ni Goncharov na lubos na ipahayag ang kanyang pananaw sa mundo, ang batayan ng Kristiyano. Ang pangunahing bagay ay ang nobela ay naglalarawan ng isang tunay na tinubuang-bayan, na puno ng init at liwanag, naglalarawan ng mga bayani na, bilang mga ordinaryong tao, sa parehong oras ay dinala sa kanilang sarili ang mga katangian ng pinakamataas na espirituwalidad. Nakita ni V.V. Rozanov ang pinagmulan nito sa "The Captain's Daughter" ni Pushkin. Ngunit ang "advanced" na pamamahayag ay hindi napansin ang pangunahing bagay sa nobela, hindi nakita ang pag-ibig na inilagay ng nobelista sa paglalarawan ng isang babaeng Ruso, isang lalawigan ng Russia, ay hindi nakita ang kanyang pagkabalisa para sa Russia at ang taas ng perpekto. mula sa kung saan tinitingnan ni Goncharov ang buhay ng Russia. Interesado lamang siya sa makitid na pakikiisa ng partido sa nihilist na negatibong ipinakita sa nobela. Hindi nila nagawang aminin ang kumpletong artistikong objectivity ng imaheng ito. Ngunit hanggang ngayon, kapag pinag-uusapan nila ang tungkol sa mga nihilist sa panitikang Ruso noong ika-19 na siglo, ang unang naiisip ay

Si Mark Volokhov ay isang malinaw at, sa pamamagitan ng paraan, hindi sa lahat ng mapagmahal na inilalarawan na pigura ng isang binata na sumuko sa isa pang ilusyon ng Russia. Ang pagtanggi sa "The Precipice" ay naging para sa manunulat hindi isang ordinaryong katotohanang pampanitikan, ngunit isang personal na drama. Samantala, hinulaan din ng kanyang nobela ang drama ng buong Russia. At ang manunulat ay naging tama: ang lumang Russia ay hindi nagtagumpay sa isa pang makasaysayang "cliff".

Ang lahat ng tatlong ilusyon - romantikong panlilinlang sa sarili, aestheticized tamad na kawalan ng pananagutan at mapanirang nihilism - ay konektado sa isip ni Goncharov. Ito ay isang "sakit sa pagkabata" ng pambansang diwa, isang kakulangan ng "pagkahinog" at responsibilidad. Ang manunulat sa kanyang mga nobela ay naghanap ng panlunas sa sakit na ito. Sa isang banda, inilalarawan niya ang mga tao ng sistematikong gawain at responsibilidad ng may sapat na gulang para sa kanilang mga aksyon (Peter Aduev, Stolz, Tushin). Ngunit sa mga taong ito, masyadong, nakita at ipinakita niya ang mga bakas ng parehong sakit, sapagkat sa sistematikong gawain ay namamalagi lamang ang panlabas na kaligtasan. Ang parehong pagiging walang pananagutan ng bata ay nananatili sa mga taong ito: natatakot silang magtanong sa kanilang sarili ng mga simpleng tanong tungkol sa tunay na kahulugan ng kanilang buhay at aktibidad at, sa gayon, kontento na sa ilusyon ng pagkilos. Sa kabilang banda, nag-aalok si Goncharov ng kanyang personal na recipe: ito ang paglago ng isang tao sa espiritu, mula sa Ad-Uevs hanggang sa Rai-skys. Ito ay patuloy na matinding gawain sa sarili, pakikinig sa sarili, na naramdaman ni Raisky sa kanyang sarili, na sinubukan lamang na tulungan ang "gawain ng espiritu" na nangyayari sa kanya, nang nakapag-iisa sa kanyang sarili. Ang manunulat, siyempre, ay nagsasalita tungkol sa banal na kalikasan ng tao, tungkol sa gawain ng Banal na Espiritu sa kanya. Ganito ang kaibahan ng tao sa hayop! Itinakda ni Goncharov ang kanyang sarili ng isang napakalaking gawaing masining: upang ipaalala sa tao na siya ay nilikha "sa larawan at wangis ng Diyos." Para bang hinawakan niya ang kanyang mambabasa sa kamay at sinusubukang bumangon kasama niya sa taas ng espiritu. Ito ay isang natatanging artistikong eksperimento sa sarili nitong paraan. Inialay ni Goncharov ang kanyang buong kamalayan na malikhaing buhay dito. Ngunit ang malalaking bagay ay nakikita mula sa malayo. Ang kanyang napakalaking plano ay naging gusot sa buong lalim nito hindi lamang ng kanyang isang araw na mga kalaban sa ideolohiya, na maaaring hatulan ang gawain ng sining lamang sa batayan ng makitid na lohika ng partido, kundi pati na rin ng mga ganap na nakikiramay na mga tao. Tanging ang mga indibidwal na larawan at mga fragment ng isang malaking artistikong canvas ang nakita at pinahahalagahan, ang malawak na saklaw at kahulugan nito ay magiging mas at mas malinaw sa paglipas ng panahon.

Ang araw sa St. Petersburg ay malapit nang magtapos, at ang “sekular na mga tao,” na nakasanayan nang gumugol ng kanilang mga gabi sa paglalaro ng mga baraha sa bahay ng isa’t isa, ay nagsisimula nang maghanda para sa kanilang mga susunod na pagbisita. Dalawang magkaibigan, sina Ivan Ayanov at Boris Raisky, ay nagpaplano din na magpalipas ng darating na gabi sa Pakhotins', kung saan bilang karagdagan sa may-ari mismo, nakatira ang kanyang mga kapatid na babae na walang asawa, pati na rin ang kanyang anak na babae na si Sophia, isang kaakit-akit na balo na kinaiinteresan ng karamihan ng Raisky. lahat.

Kasabay nito, si Ivan Ayanov ay hindi sanay na pasanin ang kanyang sarili ng mga espesyal na pag-iisip; para sa kanya, ang lahat ay karaniwang simple, at siya ay bumibisita lamang para sa isang dagdag na laro ng mga baraha. Ngunit para kay Boris Pavlovich Raisky, ang sitwasyon ay ganap na naiiba; hinahangad niyang akitin at pukawin si Sophia, na kanyang malayong kamag-anak, na gustong gawing tunay, buhay na babae na may damdamin at hilig ang "estatwa ng yelo".

Si Raisky mismo ay maraming libangan, gumagawa siya ng kaunting pagpipinta at musika, sinusubukan ang kanyang sarili sa pagkamalikhain sa panitikan, at talagang inilalagay niya ang kanyang buong kaluluwa sa kanyang pag-aaral. Ngunit hindi ito sapat para kay Boris; sinisikap niyang tiyakin na ang buhay sa paligid niya ay puno ng buhay, kung saan pinangarap niyang aktibong lumahok. Gayunpaman, siya ay higit sa 30 taong gulang, ngunit si Raisky ay hindi pa nagawang lumikha, maghasik, o umani ng anuman, patuloy lamang siyang gumawa ng mga plano para sa hinaharap. Pagdating sa kabisera mula sa ari-arian ng kanyang mga magulang, pinag-aralan ni Boris Pavlovich ang iba't ibang uri ng mga aktibidad, ngunit hindi niya makita ang kanyang tunay na pagtawag sa anumang bagay, na nagtatapos lamang na ang sining ay nauna pa rin para sa kanya.

Sa isang estado ng kumpletong kawalan ng katiyakan tungkol sa hinaharap at sa kanyang sariling lugar sa buhay, si Raisky ay pumunta para sa tag-araw sa ari-arian na pinamamahalaan ng tiyahin ni Boris na si Tatyana Markovna Berezhkova. Minsan sa kanyang kabataan, nabigo siyang pakasalan ang kanyang kasintahan na si Tit Vatutin, at si Tatyana Markovna ay nanatiling nag-iisa. Hindi rin nagpakasal si Tit Nikonovich sa sinumang babae at patuloy na binibisita ang kanyang matandang kaibigan, na patuloy na nagdadala ng mga regalo sa kanya at sa mga ulilang babae sa ilalim ng kanyang pangangalaga, sina Marfenka at Verochka.

Pagdating sa Malinovka, kung tawagin ang ari-arian ni Raisky, naramdaman ni Boris na siya ay nasa isang tunay na pinagpalang lugar, lahat ng bagay dito ay talagang nagpapasaya sa kanya. Ang tanging bagay na nakakatakot sa mga lokal na residente ay ang kalapit na bangin; ayon sa isa sa mga alamat, sa ilalim nito naganap ang isang kakila-kilabot na trahedya.

Mainit na binabati ni Tatyana Markovna ang kanyang apo, sinubukan niyang ituro sa kanya ang mga pangunahing kaalaman sa housekeeping, ngunit si Raisky ay nananatiling ganap na walang malasakit sa mga isyung ito. Ang mga taong gustong ipakilala sa kanya ng kanyang lola ay hindi rin nakakapukaw ng interes ni Boris Pavlovich, dahil hindi sila tumutugma sa kanyang patula at ideyal na mga ideya tungkol sa buhay.

Sa pagtatapos ng mga pista opisyal, bumalik ang binata sa St. Petersburg at sinimulan ang kanyang pag-aaral. Sa unibersidad, nagkaroon siya ng bagong kaibigan, isang Leonty Kozlov, isang mahiyain na binata mula sa isang mahirap na pamilya. Tila walang pagkakatulad sa pagitan nila, ngunit ang mga estudyante ay nagiging pinakamalapit na kasama.

Sa wakas, ang oras ng estudyante ni Raisky ay ganap na natapos. Ang kanyang kaibigan na si Leonty ay agad na umalis patungo sa probinsya, habang si Boris ay hindi pa rin makahanap ng isang tunay na negosyo para sa kanyang sarili, na gumagawa lamang ng mga baguhan na pagtatangka upang lumikha ng isang bagay sa iba't ibang anyo ng sining. Ang pinsan na si Sophia, na kumikilos pa rin nang nakalaan at malayo sa kanya, ay nananatili sa mga mata ni Raisky ang pangunahing layunin; ang binata ay hindi tumitigil sa pangarap na "gisingin" ang isang tunay na uhaw sa buhay sa kanya. Gumugugol siya gabi-gabi sa bahay ng kanyang ama, ngunit ang sitwasyon ay hindi nagbabago, si Sophia ay ganap na walang malasakit sa kanya.

Dumating muli ang tag-araw, at muling tinawag siya ng lola ni Boris Pavlovich sa Malinovka. Kasabay nito, may dumating na liham mula kay Leonty, na nakatira din hindi kalayuan sa Raisky estate. Ang binata, na nagpasya na ang kapalaran mismo ang nagpapadala sa kanya sa mga bahaging ito, kusang-loob na pumunta sa ari-arian, dahil siya ay pagod lamang sa walang kwentang pagsisikap na may kaugnayan kay Sophia.

Sa ari-arian ng pamilya, agad na nakilala ni Boris ang isang kaakit-akit na batang babae, si Marfenka, na pumukaw sa kanyang simpatiya nang higit pa kaysa sa malamig, sekular na mga kagandahan ng St. Petersburg. Sinusubukan pa rin ni Tatyana Markovna na akitin ang kanyang apo na may mga alalahanin tungkol sa ari-arian, ngunit hindi interesado si Raisky sa bukid ngayon. Bukod dito, hilig din niyang ibigay ang nayon kina Marfenka at Vera, na nagiging sanhi ng labis na negatibong reaksyon mula sa lola.

Natuklasan ni Boris Pavlovich na ang kanyang matandang kaibigan na si Kozlov ay matagumpay na nagtuturo sa mga lokal na bata, bukod dito, nagawa pa niyang pakasalan ang isang Ulenka. Ipinagmamalaki ni Tatyana Markovna ang kanyang matanda at mature na apo sa kanyang mga kakilala at kaibigan, at mula sa araw na ito ay nagsisimula ang isang mapayapa at kalmadong buhay sa nayon para kay Raisky. Totoo, nahuhuli si Vera sa pagbisita sa kanyang kaibigan, ang asawa ng pari, ngunit sa oras na ito ay masinsinang nakikipag-usap si Boris kay Marfenka tungkol sa pagpipinta, musika, at panitikan.

Sa pamamagitan ng pagkakataon, si Raisky ay gumawa ng isang bagong kakilala, si Mark Volokhov, na nasa ilalim ng pagbabantay ng pulisya. Si Tatyana Markovna ay natakot sa pangalan lamang ng taong ito, ngunit nasisiyahan si Boris Pavlovich na makipag-usap sa kanya, interesado siya sa mga ideya ni Volokhov tungkol sa paggising sa mga tao upang ipaglaban ang kanilang sariling kaligayahan. Ngunit sa sandaling ito na sa wakas ay dumating muli si Vera sa estate.

Ang batang babae ay ganap na naiiba kaysa sa inaasahan ni Boris sa una; pinipigilan niya ang kanyang sarili at hindi nais na magkaroon ng anumang prangka na pag-uusap na inaasahan niya. Patuloy na pinagmamasdan ni Raisky ang kanyang pinsan, sinusubukang malaman kung ano ang itinatago nito sa iba, at sinusubukang unawain siya.

Samantala, si Tatyana Markovna ay may ideya na pakasalan ang kanyang apo sa anak na babae ng lokal na magsasaka ng buwis, ngunit si Boris mismo ay talagang hindi gusto ang gayong pagliko ng kapalaran. Isang araw, medyo mahigpit na hiniling ni Vera sa kanya na itigil ang pag-espiya sa kanya at iwanan siya. Mula sa araw na ito, ang mga relasyon sa pagitan ng mga kabataan ay naging mas pantay at palakaibigan, pinag-uusapan nila ang tungkol sa mga libro at pananaw sa buhay, kahit na hindi ito sapat para kay Raisky mismo.

Sa isang hapunan na dinaluhan ng lahat ng mga kaibigan ng lola ni Boris, hindi napigilan ng lalaki ang kanyang mga negatibong emosyon at matatag na ipinahayag ang kanyang tunay na saloobin sa isa sa kanila. Si Tatyana Markovna ay hindi inaasahang tumabi sa kanya, at si Vera, na humanga sa katapatan at pagiging direkta ni Raisky, sa wakas ay nagpasya na halikan siya. Gayunpaman, hindi nito binabago ang totoong sitwasyon, at iniisip na ni Boris ang tungkol sa pag-alis patungong St.

Ngunit si Raisky ay nananatili pa rin sa estate, habang si Vera ay muling binibisita ang kanyang kaibigan. Sa kanyang kawalan, sinubukan ni Boris na alamin mula sa kanyang lola kung anong uri ng tao talaga ang batang babae na ito, at ipinahayag sa kanya ni Tatyana Markovna na siya ay taimtim at taos-pusong nagmamahal kay Vera at may isang tao sa malapit na matagal nang nangangarap na manligaw sa kanya, ngunit ay hindi maglakas-loob na gawin ang naaangkop na hakbang, pinag-uusapan natin ang tungkol sa forester na si Tushin.

Dumating ang sandali na si Marfenka ay naging opisyal na nobya ng kanyang minamahal na si Vikentyev, habang si Vera ay talagang umiibig kay Mark Volokhov at lihim na nakikipagkita sa kanya sa isang bangin. Ngunit wala pa ring ideya si Raisky kung sino ang napili ng kanyang pinsan.

Ang asawa ni Leonty ay tumakas mula sa kanya kasama ang isang Pranses na guro, ang kaibigan ni Boris ay nahulog sa kawalan ng pag-asa, at sinubukan ni Raisky na kahit papaano ay tulungan ang kanyang kaibigan. Kasabay nito, nakatanggap siya ng isang liham mula kay Ayanov, na nagsasabing si Sophia ay nagkaroon ng isang hindi kasiya-siyang insidente sa isa sa mga bisita sa bahay ng kanyang ama, ngunit ang balitang ito ay hindi na gumagawa ng anumang impresyon kay Boris, iniisip lamang niya si Vera.

Sa bisperas ng nakaplanong pakikipag-ugnayan ni Marfenka, ang batang babae ay pumunta muli sa bangin, habang hinihintay siya ni Raisky sa gilid, alam na alam niya kung sino ang pinuntahan ng batang babae at kung bakit. Walang pag-aalinlangan, inihagis niya sa bintana ni Vera ang isang bouquet ng mga bulaklak para sa holiday bukas.

Kinaumagahan, si Vera ay lubos na nakaramdam ng sakit, napagtanto na kailangan niyang ipagtapat ang lahat sa kanyang lola, ngunit wala siyang sapat na lakas ng pag-iisip para dito, dahil maraming mga panauhin sa bahay, ngayon ay dapat na sa wakas ay lumipat si Marfenka kasama ang kanyang kasintahang lalaki. Ngunit nagpasya pa rin siyang makipag-usap kay Raisky, at kausapin niya si Tatyana Markovna sa halip na siya.

Ang matandang babae ay tunay na kinilabutan sa kanyang narinig, ngunit pagkatapos ay nagsimulang masigasig na pangalagaan si Vera, na nasa estado ng lagnat. Kapag medyo bumuti na ang pakiramdam ng dalaga, ikinuwento sa kanya ng kanyang lola ang nangyari sa kanyang sarili noong kanyang kabataan. Nakita siya ng isang hindi minamahal na lalaki sa greenhouse kasama ang kanyang kasintahan na si Titus at iginiit na hindi siya magpapakasal.