Mājas Zobu sāpes “Dienas zvaigzne ir nodzisusi” A. Puškins

“Dienas zvaigzne ir nodzisusi” A. Puškins

Savos dzejoļos Aleksandrs Sergejevičs bieži kritizēja cara valdību. Šī iemesla dēļ dzejnieks 1820. gadā tika nosūtīts dienvidu trimdā. Viņa dzejolis “Dienas saule ir izdzisis”, kura analīze ir sniegta zemāk, ir caurstrāvota ar ilgām pēc dzimtās zemes.

Īsi par radīšanas vēsturi

“Dienas gaisma ir izgājusi” analīze jāsāk ar īsu šī dzejoļa rakstīšanas vēstures aprakstu. Dzejnieks brauca ar kuģi no Kerčas uz Gurzufu Raevsku ģimenes sabiedrībā.

Tajā laikā Puškins jau bija nosūtīts dienvidu trimdā. Raevskis paņēma līdzi Aleksandru Sergejeviču, lai viņš varētu uzlabot savu veselību (viņu tikšanās laikā dzejnieks saslima). Un šis dzejolis tika uzrakstīts uz kuģa klāja. Brauciena laikā jūra bija mierīga, taču dzejnieks apzināti sabiezina krāsas, lai radītu priekšstatu par gaidāmo vētru.

Dzejoļa žanrs

Analizējot “Dienas gaisma ir izgājusi”, jums jānosaka darba žanrs un literārais virziens. Šis dzejolis attiecas uz dziesmu tekstiem, kas rakstīti labākās tradīcijas romantisms. Tolaik Puškinu iespaidoja Bairona darbs. Šis darbs tika uzrakstīts, atdarinot Baironu, par ko ir vērts runāt "The Daylight Has Gone Out" analīzē.

Var atrast dažas līdzības ar viņa darbiem, taču Aleksandra Sergejeviča personīgā pieredze un emocionalitāte ļoti atšķiras no Bairona aukstā un bezkaislīgā varoņa Čailda Harolda. Puškina daiļrade ir jāklasificē kā filozofiska elēģija. Varonis atvadās no dzimtās zemes, vietām, kur pavadīja savu bezrūpīgo jaunību. Viņš ir melanholijas un skumju varā. Būdams romantisma cienītājs, dzejnieks nedaudz izpušķoja savus pārdzīvojumus.

Elēģijas tēma un kompozīcija

Darba galvenā tēma ir varoņa filozofiskās pārdomas par trimdu, ilgas pēc jaunākajiem gadiem. Dzejnieks savā dzejolī rakstīja, ka varonis “aizbēga” no viņa sirdij tik dārgajām zemēm. Patiesībā dzejnieks nemaz nebēga, bet, izkritis no imperatora labvēlības, tika nosūtīts trimdā. Bet varoņa lidojums ir romantisma kustības atbalss.

Darbu var aptuveni iedalīt trīs daļās, par kurām vajadzētu runāt, analizējot pantu “Dienas saule ir nogājusi”. Tos atdala buras un jūras straumes trokšņa atkārtošanās. Pirmā daļa ir ievads, varoņa tēla liriska skice. Šīs līnijas izceļas ar svinīgumu un melodiskumu. Nākamā daļa atklāj iekšējā pasaule varonis, viņa pārdzīvojumi un domas par pamesto dzimto zemi. Trešajā daļā viņš domā par to, kas viņu sagaida.

Un šīs domas sasaucas ar viņa atmiņām par pagātni, dzimteni. Varonis atceras, kā viņš pirmo reizi iemīlēja, kā viņš cieta, kā pavadīja savu jaunību. Puškins ir bēdīgs, ka viņam nācies šķirties no saviem mīļajiem. galvenā domaŠīs filozofiskās pārdomas ir savas pagātnes un nākotnes nenoteiktības apzināšanās un pieņemšana. Mīlestības impulsi varoņa dvēselē nav zuduši, tie ir viņa kodols, pamats, ko nevar satricināt neviens trimdnieks.

Atskaņošanas lielums un metode

Tālāk saskaņā ar analīzes plānu “Dienas gaismeklis ir izdzisis”, definīcija poētiskais izmērs un atskaņu veidošanas veids. Filozofiskās pārdomas ir rakstītas jambiskajos metros. Atskaņošanas metode ir vīriešu un sieviešu atskaņu maiņa. Tas piešķir Puškina elēģijai dzīvīgumu un padara to tuvāku konfidenciālai sarunai.

Mākslinieciskie izteiksmes līdzekļi

Dzejoļa “Dienas gaisma izdzisusi” analīzē nākamais punkts pēc plāna ir literārie tropi. Elēģijā apvienota domas vienkāršība un zilbes cildenums, kas iegūts, dzejniekam izmantojot novecojuši vārdi(vējš, jaunība) un parafrāzes.

Šis dzejolis ir pilns ar epitetiem, īpaši metaforiskiem, kas padara tā rindas muzikālas un melodiskas. Lasītājam pazīstamo un no krievu folkloras pārņemto epitetu kombinācija tuvina poētisko runu tautas valodai. Dzejnieks izmantoja arī metaforas, kas valodai piešķīra spilgtumu.

Neskatoties uz apbrīnu par jūras ainavu, Puškins attēlo jūras stihiju kā vienaldzīgu pret savām ciešanām, un burā (šī ir vārda bura novecojusi versija) viņš redz sevi. Dzejnieks uzskata, ka cīņā nav izrādījis pietiekamu neatlaidību un tāpēc bija spiests pakļauties imperatora gribai un doties trimdā. Un trimdas laikā viņš nododas atmiņām par savu dzimto zemi.

Šajos pārspīlētajos pārdzīvojumos var saskatīt jauneklīgo maksimālismu, kas bija raksturīgs dzejniekam. Puškins nezināja, cik ilga būs viņa trimda, tāpēc uz visu skatījās no drūmā skatu punkta. Vēlāk Aleksandrs Sergejevičs sapratīs, ka pat trimdas laikā viņu ieskauj draugi, kas viņu atbalstīs. Šī elēģija ir par to, ka cilvēkam ir jāspēj pieņemt savu pagātni un nākotni kā daļu no savas dzīves pieredzes. Personīgā pieredze piešķir līnijām uzticības un cildenuma pieskārienu. Filozofijas un romantisma un Puškina talanta kombinācija radīja vienu no labākajiem romantiskās dzejas darbiem.

Aleksandrs Sergejevičs Puškins nekad nemēģināja sekot triumfējošo iestāžu vadībai. Savu neapmierinātību viņš atklāti pauda epigrammās, kuras adresēja dažādām amatpersonām un pašam imperatoram. Protams, šādas brīvības tika pavēlētas un Puškins tika nosūtīts trimdā.

Ceļā uz Besarābiju autors veica vairākas pieturas, kur varēja satikt savus draugus un nedaudz atpūsties no ceļojuma. Un tā, viens no šiem apmešanās punktiem bija Feodosija – skaista, burvīga vieta. Tieši šeit autors pirmo reizi ieraudzīja jūru un iepazinās ar tās vareno spēku un spēku. Taču, būdama sliktā garastāvoklī, jūras stihija Puškinam šķita drūma, vienaldzīga pret viņa problēmām. Tieši šajā dziļo pārdomu periodā Aleksandrs Sergejevičs radīja dzejoli “Dienas gaisma ir izdzisusi”.

Dzejnieka dvēseli vienkārši piepilda skumjas. Viņam pietrūkst dzimtenes. Rindās minot izteicienu “paklausīga bura”, Puškins to salīdzina ar sevi. Galu galā dzejnieks, nesācis cīnīties, vienkārši samierinājās ar savu sodu, trimdā, kurā bija spiests doties.

Ielūkojoties nebeidzamajos jūras plašumos, Puškins ir iegrimis laimīgās atmiņās no bērnības, tajos rāmās un mierīgās dzīves gados, kad varēja mīlēt, izklaidēties, būt atklātam ar draugiem un būt laimīgam. Bet, pēc autora domām, viss paliek aiz muguras. Tagad viņa nākotne ir aptumšota, jo viņš ir tālu no savas valsts, no dzimtajām un mājīgajām mājām.

Nezinot, cik ilgi viņš paliks trimdā, dzejnieks nolemj atvadīties no visiem gaišajiem dzīves mirkļiem. Šī rakstura iezīme attiecas uz acīmredzamo jauneklīgo maksimālismu, kas vienkārši pārņēma jaunā dzejnieka dvēseli. Visas domas par šīs aiziešanas spilgtu iznākumu autors kategoriski noraidīja. Šajā posmā Puškins atgādina kuģi, kas ietriecās klintīs un izskalojās svešos krastos. Viņam nav kur gaidīt palīdzību un mierinājumu. Viņš ir vientuļš un atstumts!

Tomēr pēc kāda laika Aleksandrs Sergejevičs saprot, ka pat atrodoties tālu no dzimtenes, jūs varat atrast uzticīgus, uzticīgus draugus, kuri vienmēr atbalstīs un sniegs palīdzīgu roku. Bet... tas būs vēlāk! Un tagad dzejnieks ir neizpratnē, viņš rūgti raksta par brūcēm, kas klāj viņa sirdi. Un nekas viņus nevar izārstēt!

Daudziem pazīstamā Puškina elēģija “Dienas gaismeklis izdzisis” atklāj Krimas elēģiju ciklu, kurā iekļauts arī “Lidošā mākoņu grēda retinās...” “Kas redzējis zemi, kur dabas greznība ...”, “Vai tu man piedosi greizsirdīgos sapņus” un tā tālāk. Turklāt tas ir romantiskā perioda sākumpunkts dzejnieka daiļradē.

1820. gadā Puškinam tika piespriests trimdā uz Sibīriju par pārmērīgi brīvdomīgu dzejoļu rakstīšanu. Bet, pateicoties draugiem, sods tika mīkstināts, un ziemeļu gūsta vietā dzejnieks tika pārvests uz dienvidiem uz Kišiņevas biroju.

Nedaudz vēlāk Puškins smagi saslimst, un draugi Rajevskis viņu ved līdzi ceļojumā uz Kaukāzu un Krimu, lai paātrinātu dzejnieka atveseļošanos. 1820. gada 18. augustā viņi ar kuģi devās uz Gurzufu. Šī ceļojuma laikā autors raksta elēģiju "Dienas gaisma ir izgājusi".

Žanrs, virziens un lielums

Dzejolis “Dienas gaisma ir izdzisusi” ir filozofiska elēģija. Tas atspoguļo liriskā varoņa skumjās pārdomas par atvadīšanos no dzimtajiem krastiem, no agri aizgājušās jaunības un saviem mīļajiem draugiem.

Elēģija ir mīļākais romantisko dzejnieku žanrs, tostarp Bairons, kura darbu Puškins ļoti mīlēja. Aleksandrs Sergejevičs pat apakšvirsrakstā raksta: “Bairona imitācija”. Tādējādi “The Daylight Has Gone Out” ir romantisku dziesmu tekstu piemērs.

Dzejoļa “Dienas saule ir nogājusi” pamatā ir daudzpēdu jambika ar krusta atskaņu.

Sastāvs

Pateicoties refrēnam (atkārtojumam), elēģija tiek nosacīti sadalīta trīs daļās.

  1. Pirmā daļa sastāv no divām rindiņām un kalpo kā sava veida ievads, radot romantisku atmosfēru;
  2. Otrajā daļā liriskais varonis domā par savu pamesto dzimteni, atsauc atmiņā aizraujošo pagātni, ko viņš atstāj ar savu dzimto krastu, bet tajā pašā laikā cer uz laimīgu nākotni jaunās vietās;
  3. Trešā daļa ir kontrasts starp vēlmi aizbēgt no dzimtās zemes un liriskam varonim tik svarīgajām atmiņām. Šajā daļā dzejoli apkopo arī pēdējās divas rindiņas pirms refrēna.

Attēli un simboli

Elēģijas galvenais tēls ir kuģis, kas lirisko varoni ved uz jauniem krastiem. Pats kuģis ir simbols varoņa jaunajām tieksmēm uz nezināmo un bēgšanu no pagātnes. Otrs pārsteidzošais attēls ir drūms okeāns, ko var uzskatīt par skumju simbolu, kas mocīja varoni, vai nepatīkamu notikumu straumi ap viņu.

Abi šie attēli atspoguļo skumju, melanholijas un satraukuma atmosfēru, ar kādu liriskais varonis tiek uzsūkts, un tajā pašā laikā kuģa tēls, kas ved varoni uz jauniem krastiem, ļauj cerēt uz kaut ko jaunu, kaut ko labāku, kas viņu sagaida. .

Liriskā varoņa stāvoklis ir tikpat neskaidrs kā ainava ap viņu. Viņu moka melanholija un nostalģija, bet tajā pašā laikā ticība labākai nākotnei viņu nepamet.

Tēmas un noskaņa

Dzejolis atspoguļo liriskā varoņa, kurš pameta dzimto zemi un metās pretī jauniem krastiem, filozofisko prātojumu, kā arī ar to saistītās sajūtas. Tas nozīmē, ka galvenā tēma ir trimda, kas ieved cilvēku nezināmajā un atrauj no dzimtenes.

Protams, Puškins raksta par varoni, kurš pats skrien no vecām rūpēm uz kaut ko jaunu, bet tomēr ilgojas pēc dzimtenes un baidās no negaidītām pārmaiņām. Tomēr varoņa brīvprātīgās bēgšanas pieminēšana drīzāk ir veltījums romantiskajām tradīcijām, pats Puškins bija trimdinieks, trimdā brīvdomības dēļ. Viņš kuģoja nevis pa “drūmo okeānu”, bet gan pa kluso Melno jūru, bet kuģoja uz nepazīstamām zemēm un uz nezināmu nākotni. Abi šie attēli kalpo vienādas romantiskas atmosfēras radīšanai. Lasītājs tiek radīts skumjā, bet tajā pašā laikā sapņainā noskaņā. Ko darīt, ja tur, aiz apvāršņa, cilvēku sagaida pārmaiņas uz labo pusi?

Attiecīgi mēs redzam cerības tēmu. Varonis uzskata, ka nākotne joprojām var viņu apbalvot par atdalīšanos no mājām. Varbūt liktenis būs laipnāks pret viņu jaunajā virzienā.

Turklāt ir tēma par pieķeršanos mājām. Mājas nav vieta, tas ir atmiņu templis, kurā vienmēr atrodam slepenu stūrīti nopietnām pārdomām. Dzimtās zemes komfortu nevar aizstāt ne ar ko, jo pagātne ir nelabojama. To, ka cilvēks no kaut kurienes nāk, vairs nevar labot, un uz labo pusi, jo katram no mums vajadzētu būt savam klusajam nostalģijas patvērumam. Lai arī varonis dzimtenē tika pievilts un pamests, tomēr šķiet, ka viņš viņu vienmēr atcerēsies.

galvenā doma

Dzejoļa nozīme izteikta pēdējās rindās pirms refrēna. Liriskais varonis saprot, ka viņa dzīve ir mainījusies neatgriezeniski, taču viņš ir gatavs samierināties gan ar nākotnes, gan savu pagātnes nenoteiktību. Tajā pašā laikā viņa mīlestību, kuru viņš atstāja, nevar aizmirst, jo tā nav pakļauta laikam un apstākļiem.

Dzejoļa galvenā doma norāda uz nepieciešamību pieņemt savu likteni. Dzejnieks savā mūžā redzējis daudz netaisnības, nepatikšanas un vilšanās, taču tas neliedz smaidot skatīties nākotnē un enerģiski strīdēties ar trakojošajiem elementiem. Viņš joprojām ir gatavs cīnīties par savu laimi. Tajā pašā laikā viņš apzinās ar viņu notikušo, pieņem to, apgūst vajadzīgās mācības un dodas tālāk, nekoncentrējoties uz ļaunumu. Jā, brūces nav sadzijušas, bet viņš arī neatceras nodevību ar apvainojumiem.

Mākslinieciskās izteiksmes līdzekļi

Dzejolī Puškins izmanto vienkāršas un skaidras runas un cildenā stila kombināciju. Paaugstinātā zilbe ir izteikta valodā bieža lietošana Senie slāvismi (piemēram, bura, reibumā, brega) un perifrāze (piemēram, dienas gaisma saules vietā). Cildenais stils kalpo romantiskas atmosfēras radīšanai un padziļināšanai, taču, ja tāda ir, elēģija joprojām ir viegli uztverama, pateicoties dzejnieka spējai prasmīgi apvienot ikdienas runu un arhaismus.

Puškins izmanto daudzas metaforas, lai radītu atmosfēru: drūms okeāns, pazīstams sapnis, zaudēta jaunība utt. Autors nevairījās arī no epitetiem: viņa prieks ir gaišs, maldi – ļauni, jūras – mānīgas.

Interesanti? Saglabājiet to savā sienā!

Dienas gaisma ir izdzisusi; Zilajā jūrā krita vakara migla. Trokšņo, trokšņo, paklausīgā bura, Uztraucies zem manis, drūmais okeāns. Es redzu tālu krastu, burvīgas pusdienas zemes; Ar sajūsmu un ilgām steidzos turp, atmiņu apreibināta... Un jūtu: acīs atkal dzima asaras; Dvēsele vārās un salst; Man apkārt lido pazīstams sapnis; Atcerējos iepriekšējo gadu neprātīgo mīlestību, Un visu, ko cietu, un visu, kas sirdij dārgs, Vēlmju un cerību nīkulīgo maldināšanu... Trokšņo, trokšņo, paklausīgā bura, Uztraucies zem manis, drūmais okeāns. Lidojiet, kuģi, nesiet mani līdz tālām robežām Ar mānīgo jūru draudīgo kaprīze, Bet ne uz manas miglas dzimtenes skumjām krastiem, Lauku, kur kaislību liesmas pirmo reizi uzliesmoja jūtas, Kur man slepus uzsmaidīja maigas mūzas, Kur agri vētrās izplēnēja Mana zudusī jaunība, Kur vieglspārnotais nodeva manu prieku un nodeva manu auksto sirdi ciešanās. Jaunu iespaidu meklētājs, es bēgu no tevis, tēvu zeme; Es bēgu no jums, baudas mājdzīvnieki, mirkļa jaunības draugi; Un jūs, ļauno maldu uzticības personas, kam es sevi upurēju bez mīlestības, Mieru, slavu, brīvību un dvēseli, Un jūs esat mani aizmirsti, jaunie nodevēji, Mana zelta pavasara slepenie draugi, Un jūs esat mani aizmirsuši... Bet bijušo siržu brūces, Dziļas brūces mīlestība, nekas nav dziedējis... Trokšņo, trokšņo, paklausīgā bura, Uztraucies zem manis, drūmais okeāns...

Cik bieži gadās, ka, atceroties pagātni, sajūtas no pagātnes atkal mēģina iekļūt dvēselē. Atmiņas dažkārt atnes mums skumjas domas, nožēlu, ka pagātne ir neatgriezeniska, vēlmi atgriezties pie tā, kas bija, un gadās arī tā, ka pieņemam pagātnes neatsaucamību, mainījāmies paši, pieņemam jaunu dzīves posmu, pieņemam, jo ​​kļūstam. dažādi un spēj atlaist pagātni, lai cik asas emocijas tā izraisītu, tāpat kā Puškina elēģijas “Dienas saule ir nogājusi” liriskais varonis, kas tapusi 1820. gadā, dzejnieka uzturēšanās laikā dienvidu trimdā. Laivu brauciena laikā liriskais varonis gremdējas atmiņās, kas viņā raisa dalītas jūtas - viņš atkal piedzīvo visu, ko tad juta, bet tajā pašā laikā negrib atgriezties vai neko mainīt pagātnē, ir gatavs pārejiet tālāk un kļūstiet gudrāki ar šo atmiņu pieredzi. Tādējādi dzejolī izskan motīvs ceļš, dzīves ceļš, liktenis, savas svešās puses (krasta), un savas puses motīvs zināmā mērā izrādās svešs, jo tieši tur pārgāja “mirkļa jaunība”, ir pagātne, uz kuru negribas. atgriezties "Bet ne skumjos miglainajos krastos mana dzimtene." Dzejolī parādās arī jūras un vēja tēls, vētras tēls, kas tiek salīdzināts ar liriskā varoņa stāvokli - viņš arī ir drūms. un satraukts, kā okeāns un arī paklausīgs likteņa gribai, kā bura." Trokšņo, trokšņo, paklausīgā bura, uztraucieties zem manis drūmais okeāns" - šīs rindas atkārtojas trīs reizes visā dzejolī, iezīmējot nosacīto. beigas katrai no trim daļām, kurās var iedalīt lirisko darbu.Pirmajā daļā tiek parādīta ainava, krēslas attēls, vakars jūrā, kas atkal tiek salīdzināts ar liriskā varoņa stāvokli, bet šeit ne tikai stāvoklis prāts atspoguļojas atkārtotajās rindās, bet arī viņa ieiešana jaunā dzīves posmā, pagātnes izzušana pirmajās divās rindās - "dienas gaisma izdzisa" (metafora) simbolizē jaunības aiziešanu, "vakara migla nonāca uz zilās jūras” - liriskā varoņa dzīvē sākas cits periods, jēgpilnāks, viņu simbolizē „vakara migla”, un viņa dvēsele (liriskais varonis) kā romantika tiek salīdzināta ar zilo jūru. Tehnika Krāsu krāsošana tiek izmantota: Zilā krāsa, kā zināms, simbolizē dziļumu, garīgumu, mierīgumu un gudrību – par to citā dzīves posmā kļūst dzejoļa liriskais varonis.Otrajā daļā lirisks darbs tiek pasniegtas pagātnes sajūtas, kas atdzīvina atmiņas liriskā subjekta dvēselē.“Acīs atkal dzima asaras, dvēsele vārās un salst” - šīs metaforas rada nostalģisku noskaņu, emocionalitāte šajā dzejoļa daļā ir Dzejoļa trešajā daļā liriskam varonim pēc sajūtām no pagātnes nāk izpratne par neatsaucamo un realitāti, atziņa, ka viņš jau ir citādāks un gatavs kam vairāk nekā “prieka mājdzīvnieki” – “mirkļa prieks” , “mirkļa draugi”, “ļaunuma maldu uzticības personas”, jo tagad tas viss viņam šķiet nepastāvīgs un neuzticīgs, nevis tas.Runājot par to, ko liriskais varonis upurēja jaunībā, dzejnieks izmanto kulminācijas (augšupgradācijas) tehniku: “ Miers, slava, brīvība un dvēsele.” Brīvība un dvēsele ir tas, bez kā cilvēks var pastāvēt principā nevar, bet nez kāpēc jaunībā liriskais varonis to nenovērtēja tā, kā tagad.

Dzejolis uzrakstīts augstā tradicionālā poētiskā leksikā.Vārdu “bura”; “brega”, “zlaty”, “mladost” novecojušās formas - senslāvismi, nevis pilnīgas līdzskaņas, lietoti tradicionāli poētiski vārdi: “apreibis”, “ nīkulīgs!”, “kaislības”, “prieki”, “gaišspārnotais”, kas dzejolim piešķir cildenu nokrāsu.Ainavas simbolisms un psiholoģisms, kas ļoti cieši savijas ar liriskā varoņa garīgajiem pārdzīvojumiem, viņa izteiksmīgajām pārdomām. otrajā daļā viņa dziļās filozofiskās pārdomas otrajā daļā, izmērītais un lēnais skanējums, kas dod brīvu jambiku savienojumā ar krustu, gredzenu, blakus atskaņām, ar sieviešu atskaņu pārsvaru liecina par dzejoļa piederību meditatīvai lirikai. kaut kādas meditācijas, pārdomu dziļumu nodod arī skaņu asonanse U E O. Tas viss liecina arī par to, ka mūsu priekšā ir elēģijas žanrs.“Dienas gaismeklis nodzisa” ir viena no pirmajām Puškina elēģijām. Elēģija ir viens no tradicionālajiem romantisma žanriem, tieši šajā virzienā darbojās “Agrīnais Puškins” Šis dzejolis ir uzrakstīts romantiskā atslēgā, par ko liecina virzienam atbilstošais žanrs, romantiskie simboli (jūras dvēsele liriskais varonis, kuģis-liktenis u.c.), romantiskā varoņa vientulība, pretstatīšana pagātnes sabiedrībai Ideāla meklējumi gudrībā, mierā, brīvībā kopumā ir raksturīgi Puškina lirikai - šī poētikas iezīme ir atspoguļots šajā dzejolī: liriskais varonis-romantiķis savu ideālu redz tagadnē un nākotnē, kur kopā ar “jaunības brīža” pieredzi kļūst ļoti garīgs un gudrs. mierīgs cilvēks.

A.S. Puškins uzrakstīja "Dienas saule ir nogājusi" 1820. gadā, kad viņš devās uz savu dienvidu trimdu. Ceļošana ar kuģi no Feodosijas uz Gurzufu atdzīvināja atmiņas par neatgriezeniski pagājušo laiku. Drūmas pārdomas veicināja arī apkārtējā situācija, jo dzejolis tapis naktī. Kuģis ātri virzījās pāri jūrai, kuru klāja necaurlaidīga migla, tāpēc nebija iespējams saskatīt tuvojošos krastus.

Puškins savos darbos pieskārās "dzejas un dzejnieka", mīlestības un civilās lirikas tēmām. "Dienas gaisma ir nodzisusi" - spilgts piemērs jo šajā dzejolī autors cenšas izprast Visuma būtību un atrast tajā vietu cilvēkam. Rakstiskā veidā šis darbs ir elēģija - romantiskas dzejas žanrs, kas izraisa pārdomas par lirisko varoni par viņa likteni, dzīvi un viņa paša likteni.

Puškina dzejolis “Dienas saule ir nodzisis” ir nosacīti sadalīts trīs daļās, kuras viena no otras atdala ar refrēnu. Vispirms lasītājs redz attēlu ar naksnīgu jūru, uz kuras ir nolaidusies migla. Šis ir sava veida ievads filozofiskā darba galvenajai daļai. Otrajā daļā Aleksandrs Sergejevičs ļaujas atmiņām par pagājušajām dienām, par to, kas viņam sagādāja ciešanas, par bijušo mīlestību, par cerībām un vēlmēm, mokošu maldināšanu. Pantiņa trešajā daļā dzejnieks apraksta savu dzimteni, atgādina, ka tieši tur uzplauka viņa jaunība un šajā zemē palika viņa draugi.

Puškins nav rakstījis “Dienas saule ir nogājusi”, lai sūdzētos par savu likteni vai skumtu par neatgriezeniski zaudēto jaunību. Dzejoļa beigu daļā ir galvenā nozīme - varonis neko nav aizmirsis, viņš labi atceras savu pagātni, bet pats ir mainījies. Aleksandrs Sergejevičs nepiederēja pie romantiķiem, kuri vēlas visu laiku palikt jauni, viņš mierīgi uztver dabiskās izmaiņas, kas notiek ar cilvēku: dzimšanu, augšanu, brieduma periodu, vecumu un nāvi.

Puškina dzejolis “Dienas saule nogājusi” simbolizē pāreju no jaunības uz briedumu, un dzejnieks tajā nesaskata neko sliktu, jo ar vecumu nāk gudrība, un cilvēks sāk vairāk saprast, objektīvāk izvērtēt notikumus. Liriskais varonis ar siltumu atceras pagātni, bet arī pret nākotni izturas diezgan mierīgi. Dzejnieks nododas lietu dabiskās gaitas žēlastībai, viņš saprot, ka cilvēks nespēj apturēt laiku, ko dzejā simbolizē okeāns un bura.

A.S. Puškins uzrakstīja "Dienas saule ir nogājusi", lai paustu savu padevību dabiskajiem eksistences likumiem. Tieši tāds ir humānistiskais patoss un darba galvenā jēga. Dabā viss ir sīki pārdomāts, dabas procesi, kas notiek ar cilvēku, nav viņa kontrolē, viņš nespēj beigt augt, novecot vai pārspēt nāvi, bet tā ir mūžīgā dzīves plūsma. Dzejniece paklanās dabas taisnīgumam un gudrībai un pateicas viņai ne tikai par priecīgiem brīžiem, bet arī par rūgtumu no apvainojumiem un emocionālām brūcēm, jo ​​šīs jūtas ir cilvēka dzīves sastāvdaļa.



Jaunums vietnē

>

Populārākais