Skąpana w gorącym maltańskim słońcu ulica handlowa Valletty swoim wyglądem ilustruje Biblię. Wrażenie to wynika z niestosownego, choć zwyczajowego od wielu wieków zestawienia głównego kościoła miejskiego z wypełnioną tacami przestrzenią przed jego wejściem. Wokół katedry św. Jana od wczesnego rana panuje hałaśliwy targ. O zwabienie przechodzących turystów rywalizowały ze sobą dziesiątki sklepów z przeszklonymi witrynami.
Niewielki obszar przed fasadą został wybrany przez ulicznych sprzedawców, którzy rozkładali swoje proste towary pod jasnymi parasolami. Pospiesznie ustawiane stragany, żałosne dobra konsumpcyjne, różnorodny tłum, sklepikarze o chytrych twarzach wyglądających, jakby właśnie zostali wypędzeni ze świątyni przez Chrystusa. Jednak w stolicy Malty dzieje się to codziennie: w południe, gdy rozbrzmiewa dzwon na wieży katedry, plac szybko pustoszeje.
Główna świątynia kraju tradycyjnie znajduje się w centrum stolicy. Katedra św. Jana, posiadająca status katedry, stała się głównym sanktuarium Zakonu Maltańskiego. Przepych jego wnętrz ostro kontrastuje z surowością zewnętrza. Będąc najważniejszym zabytkiem wyspy, dziś jest równie ciekawy z punktu widzenia historii, sztuki i architektury. Majestatyczna budowla zachwyca swoją wielkością, gotyckimi formami i szczególnie wyszukaną dekoracją ścian, pokrytych kamiennymi rzeźbami przypominającymi sztukaterie. Nad całą okolicą góruje ogromna i uroczysta świątynia, odwracając uwagę od zgiełku świata.
Katedra św. Jana
Katedra w Valletcie zawsze była źródłem dumy i niestrudzonej troski o rycerzy. Dawanie bogatych prezentów i uzupełnianie skarbca uważano za obowiązek nowo wybranego arcymistrza i każdego rycerza po złożeniu ślubów lub awansie. Współcześni zauważyli szczególną hojność wielkich mistrzów, którzy rządzili jeden po drugim, braci Rafaela i Nicoli Cotonerów; ich symbolika obficie zdobi ściany katedry. Dzięki wielkiemu mistrzowi Gregoire’owi Carafie w świątyni pojawił się ołtarz wykonany z marmuru i brązu. Luksusowy prezent powstał w 1685 roku, a jego wartość wynosiła ponad 4 tysiące złotych escudo. Raymond de Perellos zamówił z Holandii gobeliny wzorowane na dziełach wielkich malarzy Petera Paula Rubensa, Nicolasa Poussina i Mattio Pretiego. Można się tylko zastanawiać, jak służbie udało się zachować to wszystko, a także te przywiezione z Rodos, w obecności najeźdźców. Wartość skarbów zgromadzonych na przestrzeni trzech wieków była tak wielka, że swego czasu katedrę maltańską nazywano jednym z najbogatszych kościołów katolickich.
Świątynię zaprojektował i zbudował Gerolamo Cassar ze środków wielkiego mistrza Jeana de Lascaris-Castellar. Zimą 1573 roku dokonano uroczystego poświęcenia budowli. Początkowo skromną fasadę klasztorną ozdobił jeden elegancki detal – balkon wiszący nad wejściem i wsparty na kolumnach korynckich. W czasach zakonu portal pełnił funkcję trybuny, z której wielcy mistrzowie zwracali się do ludu w czasie świąt kościelnych, a heroldowie głośno informowali lud o wyborze arcymistrza. Każda z dwóch kwadratowych wieżyczek w fasadzie zwieńczona była niegdyś cienką ośmiokątną iglicą, co nadawało kościołowi wygląd przypominający zamek. Teraz posypek już nie ma, bo księża usunęli je zaraz po pierwszym niemieckim nalocie, kiedy zagrożone były nie tylko poszczególne części, ale i cały budynek.
Obecny wygląd świątynia uzyskała wiele lat po wybudowaniu. Korzystając z rysunków i pomocy włoskich rzemieślników, mieszkańcy sami ozdobili dom sakralny, pokrywając wzorami gładkie kamienne ściany. Odwiedzający główną świątynię Malty, a także każdą katedrę katolicką, zobowiązani są do posiadania określonego wyglądu. Na przykład nie wolno nosić gołych nóg i ramion, chociaż kobietom wolno nosić spodnie, odkryte głowy i bluzki z krótkim rękawem. Miejscowi znają te zasady, a turyści mogą zmienić spodenki na spódnice, wydawane przez obsługę przy wejściu. Będąc prawdziwymi Maltańczykami, księża zaopiekowali się gośćmi, zapewniając każdemu z nich przewodnika, zupełnie bezpłatnie.
Wspaniała dekoracja katedry wyrażała nie indywidualność architekta, ale wspólne cechy charakteru panów różnych języków. Dekorując swoje kaplice, przyznane przez kapitułę w 1604 roku, wyraźnie rywalizowali bogactwem. Dzieła sztuki gromadzone były w całej Europie i były tak doskonałe, że zadowoliły najbardziej wymagające gusta. Największą wartością są jednak mistrzowsko wykonane rzeźby zdobiące nagrobki wielkich mistrzów. W katedrze św. Jana pochowani są wszyscy przywódcy zakonu, z wyjątkiem zdrajcy Gompesa, który oddał Vallettę Francuzom.
Centralną salę świątyni otaczają kaplice - kaplice, czyli kaplice, rozdzielone między narodami według stażu pracy. Każdy z nich poświęcony jest innemu świętemu, uznawanemu za patrona danego języka. Małe pomieszczenia przeznaczone do prywatnej modlitwy i przechowywania relikwii należą do braci z Prowansji, Owernii, Francji, Włoch, Aragonii z Katalonią i Nawarrą, Anglii, Niemiec, Kastylii, Leonu i Portugalii. Ta znajdująca się najbliżej ołtarza od dawna nazywana jest Kaplicą Madonny Filermo. W dawnych czasach przechowywano tu jedną z relikwii zakonu, starożytną ikonę bizantyjską zabraną z Rodos. Właściwie nikt nie wie, skąd szpitalnicy wzięli tak starożytny wizerunek, ale był on czczony na równi z ręką Świętego Poprzednika. Legendy mówią, że malownicza Madonna uratowała wielu Maltańczyków przed zarazą podczas straszliwej epidemii w 1592 roku. Zagubiona po odejściu rycerzy ikona ta ustąpiła miejsca innej, nieco mniej wartościowej, ale także przedstawiającej Matkę Boską. Dawniej należał do języka włoskiego i został podarowany maltańskiej gałęzi zakonu przez krewnych Gregoire'a Carafy.
Kaplicę Madonny z Filermo wyróżnia bogata dekoracja: biżuteria wykonana ze złota i srebra stanowi doskonałą oprawę dla relikwii sakralnych. Z dużą srebrną bramą wiąże się wiele legend, a jedna z nich związana jest z czasami napoleońskimi. Jak wiadomo, Francuzi tak aktywnie zajmowali się plądrowaniem kościołów, że nie zauważyli, jak pewnego dnia miejscowi ich wyprzedzili. Maltańczycy oczywiście nie mieli zamiaru zbezcześcić swojego kościoła, a jedynie starali się chronić jego skarby. Dowiedziawszy się o zbliżającym się nalocie, przybyli przed żołnierzami i przez noc pomalowali cenne drzwi czarną farbą, dzięki czemu wyglądały jak żeliwo.
W Kaplicy Aragońskiej znajduje się najbardziej spektakularny zabytek katedry – grób wielkiego mistrza Nicoli Cotonery. Wykonana przez rzeźbiarza Domenico Guidi w Rzymie kompozycja została przetransportowana na Maltę. Marmurowy cokół z popiersiem arcymistrza spoczywa na pełnowymiarowych figurach dwóch półnagich mężczyzn, wykonanych z białego marmuru. Atlantydzi uginają się pod ciężarem armat, broni i trofeów wojennych. Za głową głównego bohatera wznosi się piramida, po obu stronach której przedstawiono szybujące anioły, jeden z nich trzyma herb rodziny Cotoner.
Lewa postać przyciąga uwagę swoim nietypowym jak na tę okolicę wyglądem. Rzeźbiarz przedstawił muskularnego mężczyznę z gładko ogoloną głową i długą grzywką. Tę fryzurę nosili niegdyś Kozacy, z którymi joannici nie mieli nic wspólnego. Według ekspertów wzorem dla lewicowego Atlantydy był polski książę Radziwiłł, który został pojmany przez Turków, a następnie uwolniony przez rycerzy i przez pewien czas mieszkał na Malcie.
Michał Anioł da Caravaggio. Śmierć Marii. Fragment, 1605–1606
Największa kaplica katedry, Oratorium, jest obecnie muzeum. Jego struktura związana jest z powstaniem prawego skrzydła, w którym od początku XVIII wieku odbywały się spotkania rycerskie. Dyskusje o bieżących sprawach toczyły się przy dźwiękach jednego z trzech organów: pozostałe dwa instrumenty pierwotnie znajdowały się nad ołtarzem. Oprócz bogatej dekoracji, w kaplicy znajduje się jedyne arcydzieło malarstwa Malty – obraz „Ścięcie Jana Chrzciciela” autorstwa Michała Anioła da Caravaggia. Bohater obrazu był czczony przez chrześcijan jako poprzednik Jezusa Chrystusa, który zwiastował nadejście mesjasza. Zakon zaczął istnieć pod znakiem tego świętego i to nie przypadek, że rycerze poświęcili mu swoją pierwszą dużą świątynię.
Niepowtarzalny styl wielkiego Włocha znalazł odzwierciedlenie w twórczości nie tylko mistrzów włoskich, ale także zachodnioeuropejskich. W XVII wieku jego twórczość stała się synonimem swobodnej twórczości, choć życie samego artysty zależało od mecenasów i okoliczności. Dojrzałość twórczą Caravaggia charakteryzują monumentalne obrazy namalowane dla rzymskiego kościoła San Luigi dei Francesi. Centralne płótno przedstawia najważniejsze wydarzenie z życia apostoła Mateusza – powołanie, które na obrazie Caravaggia rozgrywa się w ponurej piwnicy z gołymi ścianami i drewnianym stołem. Umieszczając obok świętego osoby z ulicznego tłumu, autor odważnie naruszył kanon, ale stworzył emocjonalne, głębokie w treści i doskonałe technicznie dzieło. Niezwykły dramat obrazu zmusił nas do innego podejścia do znanej ewangelicznej legendy: Caravaggio czyniąc zwykłego człowieka uczestnikiem sakramentu, pokazał wtargnięcie światła prawdy w samo dno życia.
Obraz „Św. Mateusz i Anioł” został odrzucony przez klientów, których obraził plebejski wygląd apostoła. Później eksperci docenili umiejętność mistrza odnajdywania równowagi między patosem a wyzywającym naturalizmem w szczegółach.
Harmonia pozornie nieprzystających do siebie elementów to jedna z cech charakterystycznych oryginalnego stylu Caravaggia. Równie harmonijne połączenie występuje w żałobnej kompozycji ołtarzowej „Złożenie do grobu”. Celowo szorstki, pospolity wygląd bohaterów podkreśla tu głębię dramatycznego patosu. Scena śmierci Marii odtworzona przez Caravaggia na obrazie o tym samym tytule również została odrzucona przez świętych ojców, ale za namową Rubensa kupił ją książę Mantui.
Najnowsze prace artysty wyróżniają wysoki patos i porażająca energia malarska. Kompozycja „Ścięcie Jana Chrzciciela” została namalowana w 1608 roku dla katedry w Valletcie, gdzie znajduje się do dziś. W palecie powstałego następnie obrazu „Pogrzeb św. Łucji” dominują ciemne tony, które powstały pod wpływem równie ponurych uczuć artysty. Niemal całą przestrzeń płótna zajmuje grupa ludzi zebranych pod kamiennym murem, aby dokonać żałobnego rytuału – pochowania ciała umęczonej kobiety, która później zostanie ogłoszona świętą. Niestety płótno zachowało się słabo, ale dość wyraźnie widać unikalny charakter pisma wielkiego Włocha.
Michał Anioł da Caravaggio. Pogrzeb Świętej Łucji, 1608
Caravaggio rzadko sięgał po gatunek portretu, chociaż postacie na jego obrazach zawsze były czerpane z życia i przedstawiały indywidualne, głęboko przemyślane obrazy. Jednym z nielicznych dzieł tego gatunku był wizerunek arcymistrza Alofa de Wignacourta w pełnym stroju rycerskim. Wbrew oczekiwaniom artysta przedstawił głowę Zakonu Maltańskiego nie jako mądrego władcę, ale jako zadowolonego z siebie, okrutnego człowieka, który odwracał od widza swoją sycącą, nieuświęconą rozumem twarz.
Obrazy Caravaggia doprowadzały do wściekłości świętych ojców, zachwycały młodych artystów i budziły zazdrość szanowanej szlachty, która miała wszystko oprócz talentu.
Michał Anioł da Caravaggio. Portret Alofa de Wignacourta, 1608
Mistrz przybył na Maltę w 1607 roku, zmuszony do opuszczenia Rzymu po zabiciu grającego w piłkę przeciwnika. Wymieniwszy patronat kardynała del Monte na łaskę wielkiego mistrza Alofa de Vignacourt, Caravaggio nie pozostał długo na wyspie. Głodna młodość, niepowodzenia, smutki dojrzałych lat, konsekwencje głupiego pojedynku zahartowały jego charakter. Niesamowicie utalentowany, ale zbyt temperamentny i odważny, łatwo narobił sobie wrogów; Często wszczynał kłótnie i potrafił na boisku obrażać przeciwnika zjadliwą drwiną, niezależnie od zajmowanej pozycji i tytułu. Niedyskrecja zrobiła mu okrutny żart w Rzymie, podobnie było na Malcie, gdzie początkowo genialny malarz czekał na sukces. Tytuł kawalera Zakonu Maltańskiego, patronat arcymistrza, obfitość zakonów – wszystkie korzyści przepadły po kłótni z wpływowym zazdrosnym człowiekiem. Prześladowania ze strony wrogów doprowadziły Caravaggia najpierw do więzienia, a następnie zmusiły go do ucieczki na Sycylię. Uciekając przed wynajętymi zabójcami, przez ponad rok błąkał się po miastach południowych Włoch, aż otrzymał zapewnienie o pomocy patronów, którzy obiecali błagać papieża o przebaczenie. Znalazłszy nadzieję, mistrz udał się w stronę Rzymu, lecz po drodze zachorował na gorączkę i zmarł, kończąc swoją ziemską podróż w prowincjonalnym miasteczku Porto d'Ercole.
W 1661 roku na Maltę przybył kolejny wybitny artysta – Mattio Preti, który w tym czasie cieszył się opinią najlepszego specjalisty malarstwa ściennego we Włoszech. Złożywszy zamówienie na pomalowanie sklepienia świątyni za własne pieniądze, nie tylko otrzymał zamówienie, ale także został pasowany na rycerza.
Słynny Włoch mieszkał w Valletcie przez 38 lat, poświęcając cały ten czas na malowanie katedry. Dzielone sklepienie nawy pomalowano scenami z życia zakonu; W tym samym czasie powstały szkice do wspaniałej rzeźbionej ozdoby Kaplicy Matki Bożej. Z szacunku dla zasług El Calabrese, jak ministrowie nazywali artystę, biskup zgodził się na odejście od zasad i pochowanie go w świątyni, na lewo od głównego wejścia. Dziś w Muzeum Sztuk Pięknych w Valletcie znajduje się stała wystawa dzieł Mattio Pretiego, wśród których wyróżnia się obraz „Męczeństwo św. Katarzyny”.
Zakon Szpitalników składał się z 8 języków, co symbolicznie odzwierciedlały końcówki krzyża maltańskiego. Tę samą analogię widać w liczbie kaplic w katedrze. W każdym z nich stale pali się lampa, oświetlając duży obraz i pomnik jednego lub kilku wielkich mistrzów wywodzących się z danego języka.
Obecnie w katedrze znajduje się groby 356 rycerzy. Groby znamienitych członków zakonu znajdują się pod płytami z kolorowego marmuru. Podobnie jak sufit, podłoga katedry ma wartość zarówno historyczną, jak i artystyczną. W tym miejscu jest ono całkowicie pokryte mozaikowymi malowidłami przedstawiającymi procesje pogrzebowe, bitwy morskie, cyprysy nad grobami, więzienia, w których za życia marudzili zmarli, czaszki, bawiące się amorki i anioły trzymające w rękach wieńce laurowe. Nad każdym nagrobkiem herb rycerski z ośmioramiennym krzyżem i mottem wypisanym pięknymi złotymi literami.
Zamknięta na ogromny zamek żeliwna krata blokuje drogę do krypty, w której pochowanych jest 26 z 28 głów Zakonu Maltańskiego. Dwóch z nich, Didier de Saint-Gails i Ferdinand von Gompesch, zginęło poza Maltą. Jednak ten ostatni z powodu zdrady nie zaznałby spokoju u boku swoich godnych poprzedników, nawet gdyby zginął w ojczyźnie. W tym samym czasie zaszczyt pochówku w katedrze dostąpił prosty rycerz Oliver Starkey, jedyna znajdująca się tutaj zmarła osoba bez tytułu. Prawo zasiadania po śmierci w gronie wielkich mistrzów przyznała mu rada zakonu, która doceniła odwagę Sekretarza La Valletty podczas Wielkiego Oblężenia.
Według średniowiecznej tradycji groby arcymistrzów znajdują się w krypcie, która zajmuje piwnicę z niskim sklepionym stropem. Jeden z wielu zainstalowanych w nim rzeźbiarskich nagrobków odwzorowuje wygląd legendarnej de la Valletta. Pomnik nagrobny założyciela stolicy Malty wykonany jest z czarnego marmuru. Nie wiadomo, co dokładnie rzeźbiarz chciał wyrazić, przedstawiając leżącego rycerza z podniesioną ręką, pomnik jednak wywołuje ponury nastrój. Patrząc na niego, mimowolnie wyobrażamy sobie obraz procesji ludzi wnoszących ciało do krypty w przyćmionym świetle pochodni.
Wszystkie prawdziwe i cudowne historie są dobrze znane służbie katedry. Przewodnicy-kapłani często towarzyszą legendom opowieściom z ich własnego życia, chętnie pokazują zdjęcia i zawsze kończą zwiedzanie stwierdzeniem: „Przyjmę drobny datek...” („Przyjmę drobny datek”). Odwiedzający dalecy od katolicyzmu są zdezorientowani tak ostrym przejściem od dobra do smutnej prawdy życia. Wiele osób pośpiesznie wycofuje się na te słowa, ale większość nie szczędzi kilku lirów, zdając sobie sprawę, że hojność nie jest najgorszą cechą ludzką, a okazanie jej w świątyni z pewnością zostanie nagrodzone.
Ekspozycje muzealne zajmują prawie wszystkie wtórne pomieszczenia katedry. W otwartych i przeszklonych witrynach prezentowane są gobeliny, głównie włoskie, sprzęty kościelne i ubrania z różnych okresów. Luksusowe szaty księży katolickich wciąż błyszczą bielą, czernią i karmazynem. Na tle jasnych kolorów efektownie prezentują się złote wzory powtarzające wzory ścian katedry. Wśród splecionych wstęg i rozet wyraźnie wyróżniają się dwugłowe orły, krzyże maltańskie i krzewy bawełny, będące symbolem rodziny Cotoner, patronki zakonu.
W jednej z sal można zobaczyć starożytne notatki zapisane znakami w formie dużych prostokątów. Niewielu gości pochyla się nad nimi, choć melomanów przyciągają te rzeczy o wiele bardziej niż ponure pomniki w rodzaju stosu ludzkich czaszek zbudowanego na dziedzińcu świątyni. Jeśli gość zdecyduje się spędzić na zwiedzaniu wystawy cały dzień, to wieczorem jego wysiłki zostaną nagrodzone przyjemnym odpoczynkiem. Msze w głównym kościele Malty odprawiane są regularnie i często czytane są osobiście przez arcybiskupa, którego kazaniu towarzyszą dźwięki organów i śpiew chóru.
| |
Katedra Św. Jana w Valletcie (Malta) - opis, historia, lokalizacja. Dokładny adres i strona internetowa. Recenzje turystów, zdjęcia i filmy.
- Wycieczki last minute Na całym świecie
Katedra św. Jana w Valletcie to jedna z tych atrakcji, których szkoda byłoby ominąć z kilku powodów: katedra jest bardzo dobrze zachowana, jest w niej wiele dziwacznych rzeczy, nie była odbudowywana od XVI wieku - i po prostu dlatego, że jest to bardzo piękny budynek.
Rycerze będący właścicielami Malty utworzyli zakon rycerski św. Jana, dlatego niemal natychmiast po zasiedleniu wyspy zaczęto budować katedrę poświęconą swojemu patronowi – wznoszono ją w latach 1573-1578. Później wnętrza katedry przebudowano na styl barokowy i niewiele się po tym zmieniło - odnowiono jedynie dekorację, i to w bardzo ograniczonym zakresie, dzięki czemu ten wspaniały barokowy blask XVII wieku dotarł do nas praktycznie bez zmian i ubytków. A ponieważ był to zakon kościelny, potężny i bogaty, katedra okazała się imponująca, z ogromną ilością wszystkiego - i to wszystko można teraz zobaczyć.
Cały budynek katedry św. Jana to jedno wielkie muzeum.
Budowę zaplanował inżynier wojskowy Girolamo Cassar. Według jego pomysłu budowla miała wyglądać z zewnątrz jak fort, a od wewnątrz jak włoskie katedry. Tak właśnie zrobili: główna fasada naprawdę wygląda jak fort. Jej centralną część stanowi ozdobione kolumnami wejście i nadbudówka, po bokach umieszczono dwie kwadratowe dzwonnice, za nią widoczne są dwa skrzydła budowli. Całość ozdobiona jest bardzo skromnymi obramowaniami, a w tej części budynku zupełnie nie widać, jakie bogactwa kryją się w środku.
Budynek ma bardzo nietypową bryłę: prostokąt, do którego przylega 13 niemal symetrycznych kaplic, a pomieszczenie ołtarza głównego łączy się z resztą budowli dość wąskim korytarzem. Znajduje się tu osiem głównych kaplic – po jednej na każdy język Zakonu Św. Jana (przyjmowano do niej rycerzy z różnych krajów, więc zjednoczono ich w oddziałach – językach w zależności od kraju, z którego pochodzili), zbudowano oddzielną dużą kaplicę dla rzadkiej ikony – Matki Bożej z Philermos (obecnie znajduje się w muzeum) i kilka innych - na inne potrzeby. Wszystkie części są ozdobione w najbardziej skomplikowany sposób - tutaj możesz zobaczyć wszystko, czym może się pochwalić styl barokowy. Wszystko to robili najlepsi mistrzowie, więc faktycznie wyszło jak nic innego.
Nawa główna ma długość 53 m. Po obu stronach znajdują się łukowe wejścia do kaplic. Sufity i częściowo ściany są pomalowane scenami z życia św. Jana i tak umiejętnie, że przedmioty i postacie sprawiają wrażenie trójwymiarowych. Podkreślają to rzeźbione elementy, które pomagają stworzyć taki efekt. Malowidła są bardzo złożone. Podłogę i ściany zajmują nagrobki rycerzy zakonu. W centrum ołtarza znajduje się grupa rzeźbiarska „Chrzest Chrystusa” z XVII wieku, w ołtarzu znajdują się także dary dla katedry od wielkich mistrzów zakonu, są to misternie wykonane przedmioty sakralne z XV w. -18 wieków.
Koniecznie wejdź do środka!
Pierwsza kaplica po prawej stronie to niemiecka kaplica Lang. Zawiera ołtarz ku czci Objawienia Pańskiego z rzadkim obrazem pośrodku. Następna kaplica to Langa Italia, ozdobiona fantazyjnymi złotymi zdobieniami na ścianach, rzadkimi obrazami i ołtarzem poświęconym św. Katerina. Trzecia kaplica to Langa Francuska, była bogato zdobiona misternymi rzeźbami w drewnie, lecz dość duża jej część (a także ołtarz, pierwotnie poświęcony apostołowi Pawłowi) została usunięta na początku XIX wieku. Pozostała część jest nadal bardzo dobra. Obok znajduje się kaplica Langa Provence – najstarsza ze wszystkich, ozdobiona niezwykłymi kamiennymi rzeźbami i malowidłami. Ostatnią kaplicą po tej stronie jest kaplica Langa Anglo-Bawarskiego, niegdyś służyła do przechowywania cennych przedmiotów sakralnych należących do zakonu. Obiekty przeniesiono, ale pozostała dekoracja: rzeźby, obrazy i bardzo piękne drobne rzeźby.
Jeśli wrócisz do wejścia po drugiej stronie, pierwszą kaplicą przy ołtarzu jest kaplica Dziewicy z Philermos, która jest prawdopodobnie najwspanialsza: są tam rzeźby, złote wzory, wspaniałe mozaiki i wiele więcej. Ikona znajduje się obecnie w muzeum, a ta, która znajduje się obecnie w kaplicy, to kolejny wizerunek Madonny, włoskie dzieło słynnego mistrza.
Druga kaplica to Langa Auvergne, znajduje się tam ołtarz poświęcony św. Sebastiana, złote girlandy z kwiatów i przepiękne płaskorzeźby. Pobliska kaplica Langa Aragon poświęcona jest św. Jerzego i jest udekorowany znacznie okazale – jest tu mnóstwo rzeczy nawiązujących do najlepszych tradycji baroku. Ostatnia kaplica Langa Kastylii, Leonu i Portugalii, poświęcona św. Jana, patrona Hiszpanii, ozdobiony rzeźbami, złoceniami i lnem autorstwa jednego z włoskich mistrzów.
Po obu stronach wejścia znajduje się zakrystia (ozdobiona malowidłami w stylu barokowym) i oratorium. Oratorium zdobią skomplikowane malowidła i płaskorzeźby, znajdują się tu także cenne obrazy i rzeźby. Do oratorium przylega galeria sztuki i sala wystawowa z wystawą stałą (przechowywane są tu dary zakonu dla katedry), można tu zobaczyć zbiory starożytnych ksiąg, gobelinów, obiektów sakralnych itp.
W katedrze znajduje się wiele rzadkich i cennych przedmiotów: obrazy (w tym dzieła Caravaggia), rzeźby, relikty religijne itp. Osobną atrakcją są pochówki rycerzy.
Cały ten budynek jest jak jedno wielkie muzeum. Dekoracją katedry zajmowali się najlepsi rzemieślnicy, głównie włoscy. Wystrój jest bardzo kapryśny i złożony, z dużą ilością drobnych szczegółów. Można na niego patrzeć bardzo długo, poziom zachowania jest po prostu rzadki.
Projektowanie wnętrz
Praktyczne informacje
Adres: Konkatedra św. Jana, St John Street, Valletta. Tę część miasta najwygodniej zwiedzać pieszo.
Godziny otwarcia: godziny „turystyczne” – od poniedziałku do piątku od 9:30 do 16:30 oraz w sobotę od 9:30 do 12:30. W niedzielę katedra jest zamknięta dla turystów.
Ceny na stronie obowiązują w październiku 2018 r.
Struktura cywilizacji europejskiej jest taka, że prawie każde duże lub po prostu znaczące miasto ma swoją własną katedrę, która twierdzi, że jest „najbardziej”… wysoka, piękna, ponura itp. itp., w zależności od Twojej wyobraźni. Jest się pod tym względem czym pochwalić, dalekie od bycia największym i może niezbyt znaczącym gospodarczo i politycznie, ale z pewnością jednym z najciekawszych miast w Europie – stolicą Malty Vallettą.
Mowa o Katedrze Św. Jana Chrzciciela – głównej Konkatedrze Rycerzy Maltańskich. Wyrafinowany turysta, który widział wiele europejskich kościołów, raczej nie będzie pod wrażeniem wyglądu katedry św. Jana: masywnej budowli, bardziej przypominającej fortecę niż miejsce kultu. Jednak tak właśnie jest.
Katedra została założona w 1572 roku, siedem lat po Wielkim Oblężeniu Malty przez Turków. Z pewnością rycerze dobrze pamiętali, że od pewnej śmierci uratowały ich mocne mury, hart ducha obrońców i odrobina szczęścia. Można zatem przypuszczać, że chcieli widzieć swój główny kościół nie tylko jako miejsce, w którym będą się modlić, ale także jako miejsce, w którym stoczą ostatnią bitwę i zginą, dlatego jego budowę powierzono architektowi wojskowemu Glormowi Kassarowi. . Jednak bieg historii dokonał pewnych korekt: odgłosów skrzyżowanych mieczy, krzyków pokonanych i jęków rannych nigdy nie słychać było pod murami Katedry.
Rozkwit Zakonu Maltańskiego i napływ darowizn pozwoliły rycerzom hojnie zrekompensować zewnętrzną skromność swojej katedry wewnętrznymi barokowymi „zachwytami” i przepychem. Wewnętrzne ściany świątyni malowali najlepsi artyści tamtych czasów. Zasadniczą część pracy wykonał malarz Mattia Preti, którego pędzel należy do całego sklepienia katedry, które zdobią sceny z życia św. Jana Chrzciciela, ołtarz Kaplicy Aragońskiej, który przedstawia Św. Jerzego Zwycięskiego, ołtarz Kaplicy Włoskiej poświęcony św. Katarzynie i wiele innych miejsc w świątyni.
Szczególne miejsce w wystroju wnętrz katedry św. Jana zajmują dwa dzieła Carvaggia: „Ścięcie Jana Chrzciciela” i „Św. Hieronim”, które można oglądać w Oratorium zbudowanym w latach 1602-1605 . aby nowo nawróceni bracia mogli w nim zwrócić się do Boga. W zamyśle przywódców zakonu obrazy Carvaggia miały wprowadzać wiernych w odpowiedni duchowy nastrój.
A co do „najbardziej”… Tylko w katedrze św. Jana można zobaczyć największy na świecie komplet gobelinów. Zbiór składa się z 29 paneli: 14 z nich przedstawia sceny z życia Chrystusa i tematykę alegoryczną, kolejnych 14 przedstawia Dziewicę Maryję, Chrystusa Zbawiciela i 12 Apostołów. Powierzchnia każdego z tych gobelinów to imponujące 40 metrów kwadratowych. m. Ostatni z gobelinów, którego powierzchnia jest o połowę mniejsza od pozostałych, przedstawia Wielkiego Mistrza Ramona Perellosa i Roccafula. To on, gdy w 1697 roku został podniesiony do rangi wielkiego mistrza, zlecił wykonanie tych gobelinów flamandzkiemu mistrzowi Judocusowi de Vos. Jako szkice wykorzystano prace Petera Paula Rubensa.
Wiele innych darów od Wielkich Mistrzów i zwyczajnych członków Zakonu Maltańskiego wystawionych jest w samej Katedrze oraz w jej muzeum znajdującym się na drugim piętrze. W szczególności jest to wspaniały zbiór 13 szat liturgicznych wielkich mistrzów, haftowanych złotymi i srebrnymi nićmi, złocone tabernakulum, w którym znajdowały się relikwie Jana Chrzciciela, zbiór ksiąg chóralnych zakonu i wiele innych dzieł sztuki .
Każdy, kto przekroczy próg Katedry św. Jana, dosłownie zaczyna przechodzić przez historię Zakonu Maltańskiego, gdyż cała jej środkowa część wyłożona jest marmurowymi nagrobkami tych, którzy ją faktycznie stworzyli – rycerzy zakonu. Każda z nich jest niezależnym dziełem sztuki przedstawiającym życie i czyny zmarłych bohaterów, dlatego zwiedzający w szpilkach muszą przygotować się na przebranie się w pantofle, sprzedawane po 1 euro za parę.
Ogólnie katedrę św. Jana Chrzciciela w Valletcie bez przesady można nazwać jedną ze skarbnic dziedzictwa historycznego i kulturowego o znaczeniu światowym, bez której wizyty na Malcie nie można uznać za pełną.
Główną katedrą w Valletcie i niewątpliwie najbardziej luksusową na Malcie jest Katedra św. Jana, patrona zakonu rycerskiego.
Został zbudowany przez Kawalerów Maltańskich w latach 1573-1578. Fasada budowli niczym się nie wyróżnia, jednak od wewnątrz katedra zachwyca swoim pięknem.
Na jednej z wież znajduje się zegar pokazujący godzinę, datę i miesiąc na trzech tarczach.
Można bez końca zachwycać się talentem wielkiego mistrza Mattii Pretiego, który stworzył to arcydzieło w stylu barokowym.
Luksusowe pokoje, ozdobione wyłącznie złotem, zadziwiają luksusem.
Katedra została zbudowana jako kościół klasztorny dla rycerzy joannitów.
Wielcy Mistrzowie i kilku rycerzy ofiarowało dary o ogromnej wartości artystycznej i wniosło znaczący wkład w wzbogacenie jej jedynie o najlepsze dzieła sztuki.
Katedra to nie tylko świątynia Kawalerów Maltańskich. To żywy świadek historii Malty.
Kiedy zwycięskie wojska maltańskie wkroczyły do Valletty we wrześniu 1800 roku, kończąc francuską okupację, oni i ich dowódcy zebrali się w katedrze, aby złożyć dziękczynienie Bogu.
Ministrowie i członkowie pierwszego niezależnego Zgromadzenia Ustawodawczego modlili się tu w 1921 r. i odprawiali nabożeństwa po zniesieniu Drugiego Wielkiego Oblężenia.
Podczas II wojny światowej katedra św. Jana Chrzciciela została poważnie zniszczona podczas bombardowań Valletty.
Tylko cudem katedra przetrwała całkowite zniszczenie.
Dziś katedra jest miejscem wydarzeń kulturalnych i pełnych szacunku wizyt turystów odwiedzających Maltę.
Sufit przedstawia sceny z życia Jana Chrzciciela.
Ponad 300 marmurowych płyt umieszczono tu na grobach wielkich mistrzów, książąt, duchowieństwa i innych prominentnych osobistości Malty.
W kaplicy katedry (fotografia jest zabroniona, ale udało nam się ją potajemnie zrobić) wystawiony jest obraz słynnego artysty Caravaggia „Ścięcie Jana Chrzciciela”, namalowany w 1608 roku. Obraz ten jest jednym z arcydzieł autora i jedyną jego pracą sygnowaną.
Patrząc na tę perłę architektury - katedrę św. Jana Chrzciciela, wykonaną w stylu barokowym, można bez końca zachwycać się talentem twórcy tego arcydzieła - Glorma Kassara. Przyciągająca wzrok surową fasadą katedra zdaje się przenosić swój dramat na okolicę.
W przeciwieństwie do lakonicznej fasady, wnętrze jest szczególnie luksusowe. Został zaprojektowany przez włoskiego artystę Mattię Pretiego.
To właśnie w tej świątyni, zbudowanej w latach 1573-1578, pozostawił swój ślad inny geniusz, Michelangelo Merisi da Caravaggio. Jego obraz, uznany za arcydzieło „Ścięcie Jana Chrzciciela”, łączy w swoim realizmie okrucieństwo śmierci i nić zbawienia.
Katedra Św. Jana został zbudowany jako kościół klasztorny dla rycerzy Zakonu św. Jan. Można tu odwiedzić osiem pięknych kaplic, każda poświęcona jednemu ze świętych patronów Zakonu Kawalerów Maltańskich.
Katedra św. Pawła
Katedra św. Pawła to prokatedralny kościół Kościoła anglikańskiego, znajdujący się na Placu Niepodległości w stolicy Malty, Valletcie. Został wzniesiony na miejscu domu klasztornego joannitów w latach 1839-1844 w stylu neoklasycystycznym z inicjatywy królowej Anglii Adelajdy, która odwiedzając Maltę w XIX wieku, nie znalazła tu kościoła anglikańskiego.
Wysokość katedry dzięki wzniesionej iglicy sięga sześćdziesięciu metrów, a jej fasadę zdobią wspaniałe kolumny korynckie. W świątyni znajdują się ręcznie robione organy sprowadzone z Anglii.
Katedra Matki Bożej Zwycięskiej na Malcie
Pierwszy kamień pod Katedrę Matki Bożej Zwycięskiej na Malcie położył Wielki Mistrz Zakonu Janitów, Jean Parisot De La Valette, na cześć zwycięstwa Rycerzy Maltańskich w Wielkim Oblężeniu w 1565 roku. Pod tym kamieniem, medale srebrne i brązowe specjalnie wybite na cześć tego wydarzenia, a także kartkę pergaminu z przeznaczonym dla potomności tekstem, na którym widnieje data 8 marca 1566 r. W XVIII w. kościół przebudowano w stylu barokowym, a w 1753 r. dobudowano do niej dzwonnicę, w takiej formie katedra Matki Bożej Zwycięskiej przetrwała do dziś.
