El poema "No habrá nadie en la casa" fue escrito en 1931. Fue incluido en la colección "El segundo nacimiento", publicada en 1932. Fue entonces cuando Pasternak conoció a su futura segunda esposa, Zinaida Neuhaus, en ese momento esposa de Heinrich Neuhaus, el famoso pianista y amigo de Pasternak. Para unirse en matrimonio, que tuvo lugar en 1932, Pasternak y Zinaida Neuhaus tuvieron que pasar por un difícil divorcio de su ex marido y mujer. Pasternak dejó a su hijo y los hijos del pianista Neuhaus vivían en la familia de Zinaida y Boris. El más joven, Stanislav, también se convirtió en un pianista famoso.
Zinaida Neuhaus-Pasternak fue la esposa del escritor hasta su muerte en 1960, pero en realidad, después de 1945, la pareja comenzó a alejarse. El último amor de Pasternak fue Olga Ivinskaya, por quien el poeta nunca decidió abandonar a su segunda esposa, como una vez abandonó a la primera por ella.
Dirección literaria y género.
El poema es un excelente ejemplo de poesía amorosa. Pasternak es un destacado representante del modernismo del siglo XX, pero después de la revolución del siglo XVII. no pertenecía a ninguna asociación literaria, siendo un poeta original e independiente.
Tema, idea principal y composición.
El tema del poema es el amor, que cambia vidas y da futuro. La idea principal está relacionada con la asombrosa propiedad del amor verdadero: revivir a una persona a una nueva vida, darle la fuerza para sobrevivir al pasado, al "desaliento" y mirar hacia el futuro.
El poema consta de 6 estrofas. Las primeras 4 estrofas describen el estado del héroe lírico, que sucumbe a un estado de ánimo lúgubre invernal y se sumerge en los recuerdos. En las dos últimas estrofas, el estado de ánimo del héroe lírico cambia con la llegada de su amada. En algunas ediciones, las dos últimas estrofas incluso se imprimen como un poema de ocho versos.
El poema no tiene un final lírico; el héroe lírico no plantea ningún comentario emocional. La llegada de su amada aviva la soledad del héroe, pero mayor desarrollo Los acontecimientos no están claros, el héroe lírico sólo tiene un rayo de esperanza de que la heroína sea su futuro.
Caminos e imágenes
El principal estado y estado de ánimo del héroe lírico es la soledad. Se describe como la personificación del crepúsculo, que llena la casa y no es algo A alguien- cierta personalidad que evoca melancolía. Otra personalidad, un animado día de invierno, se encuentra fuera de las ventanas, visible a través de las cortinas abiertas. Las cortinas descorridas son en sí mismas un signo de desorden en la casa del héroe lírico, una falta de comodidad en su vida.
La segunda estrofa tiene un color contrastante. Techos negros y nieve blanca, movimiento rápido (neologismo destello) Los copos de nieve blancos que ondean en la ventana alientan al héroe a sucumbir al estado de naturaleza y “dar vueltas”. Este movimiento interno, que da sentimientos al héroe lírico (el desaliento del año pasado), continúa el giro de la nieve y los contornos dinámicos de la escarcha en las ventanas.
Las dos primeras estrofas son completamente estáticas, no contienen verbos. Los movimientos del poema están asociados con las nevadas y la invasión del invitado.
Los asuntos del invierno son diferentes: obviamente, el amor pasado del héroe lírico. No menciona a las personas que le hicieron daño, con las que antes no había podido llegar a un acuerdo. La cuarta estrofa es oración compleja, la primera parte de la cual es una parte personal indefinida, es decir, la personalidad de aquellos que picaduras la culpa que no perdonó, no es importante ni interesante para el héroe lírico. Verbo pinchazo se refiere al héroe lírico, quien en esta estrofa, utilizando un paralelismo psicológico, es comparado con una ventana que experimenta la presión del “hambre de leña” (metáfora). Verbo apretará Se refiere a los travesaños de madera de una ventana, que ejercen presión sobre el vidrio, pero no pueden romperlo.
La cuarta estrofa es la única descartada en el romance representado en la película "La ironía del destino". Evidentemente, por la dificultad de escuchar y por el atisbo de cierta culpa por el pasado, que Lukashin no tenía.
La aparición del amado precede Temblores de invasión(metáfora). Una cortina es lo opuesto a una cortina; es gruesa y a menudo no cuelga de la ventana, sino de la puerta. Evidentemente este telón está cerrado, pero fluctúa con los pasos. Los pasos que aparecen en la siguiente línea miden y destruyen el silencio en el que ha estado todo este tiempo el héroe lírico. La heroína no sólo se compara con el futuro, sino que también es el futuro del héroe lírico.
Para el héroe lírico, la ropa de la amada se funde con la nieve fuera de la ventana, que le aparece al héroe como material para la ropa blanca de la mujer. Un final tan inacabado, en el que el silencio de la habitación es roto por un invitado que sale directamente del mundo de "techos y nieve", no revela los secretos del futuro, pero cambia la visión del mundo del héroe.
Metro y rima
El poema está escrito en trochee con muchos pírricos, lo que hace que el ritmo parezca la respiración irregular de un amante. El patrón de rima en el poema es cruzado, la rima femenina se alterna con la masculina.
- "Doctor Zhivago", análisis de la novela de Pasternak
- “Noche de invierno” (Poco profundo, poco profundo en toda la tierra...), análisis del poema de Pasternak
El tema del amor se encuentra a menudo en las obras de los poetas rusos. Boris Pasternak no fue una excepción. En 1931 escribió su poema famoso"No habrá nadie en la casa". Y se hizo ampliamente conocido después de que se le puso música.
Durante el período en que se creó este poema, Pasternak conoció a Zinaida Neuhaus, quien más tarde se convirtió en su esposa.
Creo que el poema está dedicado a ella. Se puede dividir en dos partes: en la primera, el poeta describe su condición, y en la segunda, aparece la heroína lírica. Entonces, en las primeras cuatro estrofas, el autor derrama su alma y describe la imagen de un día de invierno. El lector imagina claramente ante él una ventana sin cortinas, a través de la cual sólo se ven tejados y nieve. Todos los objetos descritos en el poema reflejan. estado emocional autor. Y al parecer, siente soledad, desesperación e incluso culpa ante alguien, como lo demuestran las líneas “Y de nuevo te pincharán hasta el día de hoy con una culpa inédita”. Quizás esta culpa sea ante su primera esposa o el hijo de su primer matrimonio.
Para transmitir más claramente su estado de ánimo, el escritor utiliza metáforas como: "la escarcha cubrirá el desaliento", "apuñalado por la culpa", "la ventana aplastará el hambre", "un escalofrío de duda lo atravesará". Con la palabra “pero” todo cambia en un instante. "Ella" viene e inmediatamente borra de la memoria del escritor el desaliento anterior. Para él, ella es consuelo y consuelo, símbolo de paz, e incluso entra “midiendo el silencio con pasos”. El autor la presenta “con algo blanco”, la compara con los copos de nieve, probablemente porque ella, como un día despejado, sólo inspira pensamientos luminosos y aireados, y sus sentimientos son puros y reales. Pasternak compara a su amada con el futuro, ya que ve claramente su vida futura con ella.
Las obras de B. Pasternak pueden decir mucho sobre la vida personal del poeta. Un ejemplo de esto es “No habrá nadie en la casa”. Los escolares lo estudian en séptimo grado. Te invitamos a conocer más sobre el poema leyendo breve análisis“No habrá nadie en casa” según lo previsto.
Breve análisis
Historia de la creación- fue escrito en 1931, cuando el poeta conoció a Zinaida Neuhaus, el poeta incluyó el poema en la colección "El segundo nacimiento".
Tema del poema– soledad, sueños de conocer a tu amada.
Composición– La obra analizada se divide convencionalmente en partes: una historia sobre una casa vacía y los sueños del héroe lírico de conocer a su amada mujer. B. Pasternak entrelaza estrechamente estas partes entre sí.
Género – letras de amor.
Tamaño poético – tetrámetro trocaico, rima cruzada ABAB.
Metáforas – "sólo un rápido vistazo de musgo, terrones blancos y húmedos", "y nuevamente atraerá escarcha, y nuevamente el desaliento del año pasado me envolverá", "un escalofrío de duda atravesará la cortina"..
Epítetos – “día de invierno”, “bultos blancos y húmedos”, “culpa inédita”.
Comparación- "Tú, como el futuro, entrarás".
Historia de la creación
La historia de la creación de la obra analizada está asociada a momento crucial en la vida de B. Pasternak. Apareció en 1931 después de que el poeta conociera a Zinaida Neuhaus. La mujer ya estaba legalmente casada y tenía hijos, al igual que Boris Leonidovich. Sin embargo, surgió un fuerte sentimiento entre ellos y los lazos matrimoniales no pudieron mantener a Pasternak y Neuhaus cerca de sus antiguas mitades.
Separarse de su primera esposa y su hijo fue difícil para el poeta. Se sintió culpable y la confusión se instaló en su alma, por eso el héroe lírico del poema habla de "culpa no absuelta". Zinaida Neuhaus se convirtió en la segunda esposa de Pasternak, quien vivió con él hasta últimos días. Sin embargo, ella no último amor, porque al final de sus años, Boris Leonidovich se enamoró de Olga Ivinskaya.
La obra "No habrá nadie en la casa" se incluyó en la colección "El segundo nacimiento", que vio la luz en 1932.
Sujeto
En la literatura B. Pasternak es más conocido como el autor. letras filosóficas. Admitió que no sabía cómo describir bellamente emociones y sentimientos. Sin embargo, sus letras de amor sorprenden por su franqueza e imágenes originales. La obra analizada entrelaza el tema filosófico de la soledad y tema íntimo encuentro con tu amada.
En las primeras estrofas, la atención del autor se centra en la casa de la que habla el héroe lírico. La imaginación de un hombre imagina uno de los días que deberían llegar en el futuro. Representa una casa vacía llena de crepúsculo. Este detalle sugiere que el héroe se siente solo. Afuera será un día nevado de invierno. La descripción de la nieve sólo realza la sensación de vacío en el hogar y el alma del narrador.
El héroe lírico sabe que en tal atmósfera definitivamente "serán superados... por el desaliento del año pasado". Este detalle psicológico es autobiográfico. Con su ayuda, B. Pasternak insinúa su separación de su primera esposa y su hijo. El recuerdo de “las hazañas de otro invierno” evoca en el héroe lírico un sentimiento de culpa que atormenta su corazón.
De repente la mirada del hombre se vuelve hacia la cortina. El tormento mental comienza a disminuir, porque el héroe ve a su amada. La compara con el futuro, insinuando que no puede imaginar la vida sin ella. La imagen del amado, representada en los últimos versos, se asemeja a un ángel. La mujer viste una túnica blanca e ingrávida, que simboliza la pureza y el comienzo de una nueva vida.
Composición
La obra analizada se divide convencionalmente en dos partes: una historia sobre una casa vacía y los sueños del héroe lírico de conocer a su amada mujer. B. Pasternak entrelaza estrechamente estas partes entre sí. Formalmente, el poema consta de seis cuartetas.
Género
El género de la obra son letras de amor. papel principal Las emociones y los sentimientos juegan en los poemas. El poema está dominado por un estado de ánimo triste, característico de una elegía. La métrica poética es el tetrámetro trocaico. El patrón de rima en las cuartetas es ABAB cruzado, hay rimas masculinas y femeninas.
Medios de expresión
Los medios artísticos sirven para revelar el tema y transmitir. estado interno"Yo" lírico. La base para crear tropos son las asociaciones del autor.
El poeta se entrelaza en casi todas las estrofas. metáfora: "sólo un rápido vistazo al musgo con terrones blancos y húmedos", "y nuevamente atraerá escarcha, y nuevamente el desaliento del año pasado me envolverá", "un escalofrío de duda atravesará la cortina". La atmósfera de un día de invierno y la confusión del héroe lírico se transmiten a través de epítetos: “día de invierno”, “terrones blancos y húmedos”, “vino inédito”. Comparación En el texto sólo hay una palabra: “tú, como el futuro, entrarás”.
La entonación del poema es suave sin exclamaciones ni preguntas. Parece que el autor no quiere perturbar el silencio que reina en la casa vacía. Este patrón de entonación complementa armoniosamente el contenido. En algunas líneas el autor utilizó aliteración, por ejemplo, transmitió una atmósfera incómoda con la ayuda de las consonantes “z”, “s”, “r”: “un día de invierno en la abertura de unas cortinas descubiertas”.
No habrá nadie en la casa.
Excepto al anochecer. Uno
Día de invierno a través de la puerta.
Cortinas sin correr.
Sólo grumos blancos y húmedos.
Un rápido destello del volante,
Sólo tejados, nieve y, excepto
Techos y nieve, nadie.
Y de nuevo sacará escarcha,
Y él se volverá contra mí otra vez
La tristeza del año pasado
Y en invierno las cosas son diferentes.
Y vuelven a apuñalar hasta el día de hoy.
Culpa imperdonable
Y la ventana a lo largo de la cruz
El hambre de madera suprimirá el hambre.
Pero inesperadamente a lo largo del telón
Un escalofrío invasor lo atravesará,
Midiendo el silencio con pasos.
Tú, como el futuro, entrarás.
Aparecerás por la puerta
En algo blanco, sin peculiaridades,
En cierto modo, realmente a partir de esos asuntos,
De donde se hacen los copos.
Análisis del poema “No habrá nadie en la casa” de Pasternak
La obra de B. Pasternak es increíblemente difícil de entender. Sus obras son siempre completamente metafóricas y contienen un significado secreto. Sin conocer las circunstancias de la vida personal del poeta, no siempre es posible captar este significado. El poema “No habrá nadie en la casa...” (1931) está directamente relacionado con evento importante en la vida de Pasternak. Este año rompió relaciones con su primera esposa y formó una nueva familia con Z. Neuhaus. Este hecho provocó un escándalo y dio lugar a muchos rumores, ya que la mujer también tenía marido, que también era amigo de Pasternak.
La primera parte del poema describe la soledad del poeta. Probablemente ya haya dejado a su primera esposa y esté esperando la llegada de su amada. Tiene tiempo para pensar detenidamente sobre lo sucedido. La soledad del héroe lírico no perturba a nadie. Se disuelve en el mundo que lo rodea. La aclaración “excepto” enfatiza su aislamiento del mundo humano. "Excepto el crepúsculo", "excepto los tejados y la nieve": la presencia de objetos y fenómenos inanimados sólo agrava la soledad del autor.
El sombrío paisaje invernal prepara al héroe lírico para recuerdos tristes. “El pesimismo del año pasado” probablemente se deba a la desafortunada situación vida familiar. El autor siente una “culpa no absuelta”. Pasternak no menciona a su primera esposa. Se puede suponer que fue él quien provocó la ruptura de la familia.
La aparición de la heroína transforma por completo la realidad. Queda claro que el autor estaba esperando a su amada con gran impaciencia, pero simplemente lo ocultó cuidadosamente al lector. Estaba en un estado sin tiempo y sin espacio. Esto se enfatiza comparando a la heroína con el “futuro”. Probablemente, Pasternak no estaba del todo seguro de que una mujer dejaría a su marido por él. Por lo tanto, no hizo ningún plan ni se entregó a sueños. Aparición repentina Las mujeres iluminaron toda su vida y despertaron la fe en un futuro feliz.
El cambio de humor del héroe lírico se transmite por un cambio en su percepción de la realidad. Si al comienzo del trabajo la nieve se asocia con "terrones blancos y húmedos", al final aparece la imagen de "copos" aireados. Simbolizan el material sobrenatural del que está hecho el traje del personaje principal.
El poema "No habrá nadie en la casa..." refleja los sentimientos y experiencias profundamente personales de Pasternak. Es un elemento necesario para comprender la vida y obra del poeta.
