شعر «مرثیه» آخماتووا اثری خاص است. این یادآور همه کسانی است که آزمایشات ناشنیده ای را پشت سر گذاشته اند، این اعتراف احساسی رنجدیده است. روح انسان. «رکوئیم» وقایع نگاری دهه 30 قرن بیستم است. از آخماتووا پرسیده شد که آیا می تواند آن را توصیف کند. مرد غریبه در صف راهرو زندان ایستاده بود پرسید. و آخماتووا پاسخ مثبت داد. او از زمانی که پسرش برای اولین بار دستگیر شد، مدتها بود که به موضوع تداوم دوران وحشتناک خود نزدیک شده بود. سال 1935 بود. و سپس دستگیری های بیشتری صورت گرفت. آنچه در این سالها از قلم او بیرون آمد نه تنها غم شخصی مادرانه بود - غم میلیون ها نفر بود که آخماتووا نمی توانست بی تفاوت از کنار آن بگذرد وگرنه آخماتووا نمی شد...
شاعره که در صف زندان ایستاده است، نه تنها در مورد خودش، بلکه درباره همه زنان و مادران می نویسد و از "بی حسی ذاتی همه ما" صحبت می کند. پیشگفتار شعر، مانند کتیبه، کلیدی است که به درک این نکته کمک می کند که این شعر، مانند «رکوئیم» موتزارت، زمانی «به سفارش» سروده شده است. زنی با لب‌های آبی از او این را می‌خواهد آخرین امیدبرای پیروزی عدالت و حقیقت و آخماتووا این "نظم" ، این وظیفه بسیار دشوار را بدون تردید به عهده می گیرد - از این گذشته ، او درباره همه از جمله خودش خواهد نوشت.
پسر آخماتووا را از او گرفتند، اما او از رنج مادری خود فراتر رفت و شعری درباره رنج مادر به طور کلی خلق کرد: مریم - به گفته عیسی، روسیه - با توجه به میلیون ها فرزندش که مرده اند. این شعر اتحاد همه زنان را نشان می دهد - همه مادران رنج کشیده، از مادر خدا، "همسران سرسخت"، همسران Decembrists تا "گناهکاران شاد Tsarskoe Selo". و در رنج خود احساس مشارکت در رنج بسیاری می کند، شاعره چنان به آن نگاه می کند که انگار از کنار، از جایی بالا، شاید از آسمان:
دان آرام آرام جریان دارد،
ماه زرد وارد خانه می شود.
با کلاه کج شده وارد می شود.
سایه ماه زرد را می بیند.
این زن بیمار است
این زن تنهاست
شوهر در قبر، پسر در زندان،
برام دعا کن
فقط در حد بالاترین نقطهرنج، این جدایی سرد زمانی به وجود می‌آید که بی‌طرفانه، آرام، گویی سوم شخص از خود و غم خود صحبت می‌کند... انگیزه یک تصویر نیمه توهم. دان ساکتانگیزه دیگری، حتی وحشتناک تر، آماده می کند - انگیزه جنون، هذیان و آمادگی کامل برای مرگ یا خودکشی:
جنون در حال حاضر در بال است
نیمی از روحم پوشیده شد
و شراب آتشین می نوشد
و به دره سیاه اشاره می کند.
و من متوجه شدم که او
من باید پیروزی را قبول کنم
گوش دادن به شما
از قبل مثل هذیان دیگران.
و به هیچ چیز اجازه نمی دهد
باید با خودم ببرمش
(مهم نیست چقدر به او التماس می کنید
و مهم نیست که چقدر مرا با دعا اذیت می کنی)…
در نقطه‌ای از بالاترین تنش رنج، نه تنها می‌توان کسانی را دید که در آن نزدیکی هستند، بلکه می‌توان تمام زنان مادرانی را که تا به حال رنج کشیده‌اند، در همان زمان دید. اتحاد در رنج زمان های مختلفاز چشمان زنان رنج کشیده خود به یکدیگر نگاه می کنند. این را مثلاً قسمت چهارم شعر نشان می دهد. در آن ، "گناهکار شاد از Tsarskoye Selo" به چشمان "سیصدم با انتقال" نگاه می کند - این قبلاً یک برخورد است زنان مختلف. و غلبه بر شکاف موقت از طریق احساس آن در خود اتفاق می‌افتد، در حالی که در واقع یک «قلب در نیمه» و دو نیمه در آن واحد یکی و زندگی دو زن متفاوت است. بنابراین او به این سمت می رود - از طریق دایره های جهنم، پایین تر و پایین تر،
و چهره های زن در راه -
من و موروزوا باید به هم تعظیم کنیم،
برای رقصیدن با دخترخوانده هیرودیس،
با دود از آتش دیدو دور شو،
برای رفتن دوباره به آتش با ژانا -
به عنوان یادگاری برای رنج و سپس - یک حرکت تند و تیز به زمان حال، به خطوط زندان لنینگراد. و همه خود را در برابر شکنجه زمان متحد می بینند. هیچ کلمه ای نمی تواند بیان کند که چه اتفاقی برای مادری می افتد که پسرش شکنجه می شود:
و جایی که مادر بی صدا ایستاده بود
بنابراین هیچ کس جرات نگاه کردن را نداشت.
به همان اندازه که برای همسر لوط تابو است که به گذشته نگاه کند. اما شاعره به اطراف نگاه می کند، نگاه می کند، و همانطور که همسر لوط مانند ستون نمک یخ زد، او نیز مانند این بنای یادبود یخ می زند - یادگاری برای زنده ها، سوگوار همه مردم رنجور است... چنین است عذاب مادر به خاطر پسر مصلوب او - عذابی معادل عذاب مردن است، اما مرگ نمی آید، انسان زندگی می کند و می فهمد که باید زنده بماند ... "کلمه سنگ" روی "سینه زنده" می افتد، روح باید متحجر شود و وقتی "حافظه باید کاملاً از بین برود"، زندگی دوباره آغاز می شود. و آخماتووا موافق است: همه اینها "ضروری" است و چقدر آرام و تجاری به نظر می رسد: "من به نوعی با این موضوع کنار می آیم ..." و "امروز کارهای زیادی برای انجام دادن دارم!" این نشان دهنده نوعی تبدیل شدن به سایه، تبدیل شدن به یک بنای تاریخی است («روح متحجر شده است»)، و «یادگیری دوباره زندگی کردن» به معنای یادگیری زندگی با این است... «رکوئیم» آخماتووا یک اثر واقعاً عامیانه است، نه فقط به این معنا که منعکس کننده تراژدی بزرگ ملی است. قبل از هر چیز عامیانه است، زیرا از کلمات ساده و "شنیده شده" "بافته شده" است. «مرثیه» پر از بیان شاعرانه و آوای مدنی، بیانگر زمانه خود بود، روح رنجور مادر، روح دردمند مردم...
- جدید!
شعر آنا آخماتووا به نام «رکوئیم» که از نظر میزان تراژدی تند و تیز بود، از سال 1935 تا 1940 سروده شد. تا دهه 1950، شاعر متن خود را در حافظه خود نگه می داشت و جرأت نمی کرد آن را روی کاغذ بنویسد تا مورد تلافی قرار نگیرد. تنها پس از مرگ استالین این شعر ...
شعر "مرثیه" آنا آخماتووا در سالهای وحشتناک برای کشور ما - از 1935 تا 1940 - سروده شد. در این دوره چیزهای ناشنیده ای در اتحاد جماهیر شوروی اتفاق افتاد: یک نسل کشی بزرگ و غیرقابل توجیه مردم خود در حال وقوع بود. میلیون‌ها نفر در سیاه‌چال‌ها به سر می‌برند، بسیاری...
آنا آندریونا آخماتووا قرار بود زندگی کند عمر طولانی، پر از تراژدی مشابه زمان خود است. او باید از دو جنگ جهانی، انقلاب ها و سرکوب های استالینیستی جان سالم به در می برد. در مورد آخماتووا می توان گفت که او شاهد بزرگترین ملی...
سرنوشت آنا آخماتووا، حتی برای قرن بی رحم ما، غم انگیز است. در سال 1921، همسرش، شاعر نیکلای گومیلیوف، به اتهام همدستی در یک توطئه ضد انقلاب هدف گلوله قرار گرفت. پس اگر تا این زمان طلاق گرفته بودند چه؟ آنها هنوز توسط پسرشان ارتباط داشتند ...
سالهای سرکوب استالین دوره وحشتناکی در زندگی مردم شوروی بود: میلیون ها نفر از بهترین مردم "دشمنان مردم" اعلام شدند، بدون هیچ ردی ناپدید شدند و به زندان رفتند. فقط در یک زمزمه می شد در مورد آنها صحبت کرد. این جام تلخ از خانواده آنا آخماتووا فرار نکرد. در سال 1920، همسر اول او G. Gumilyov، شاعر مشهور روسی و افسر سابق ارتش تزاری، توسط بلشویک ها هدف گلوله قرار گرفت. 1935 پسرش لو رومیلوف و نفر دوم به دلیل فعالیت های "ضد شوروی" دستگیر شدند. M. Punin پس از نامه آخماتووا به استالین، آنها آزاد شدند. با این حال، در سال 1939، لو گولمیلیوف برای بار دوم دستگیر شد. محکومیت: ده سال در اردوگاه های کار اجباری. آخماتووا سالها ناامیدی و ترس را تحمل کرد. و میلیون ها نفر از این قبیل بودند. بنابراین، شعر در مورد رنج تجربه شده، که آخماتووا قول داد به یکی از این زنان خسته "با لب آبی" بنویسد، صدای کل مردم است.
آخماتووا با به تصویر کشیدن یک تراژدی ملی، تصویر مردم را در تصاویر مادر و پسر به تصویر می کشد. درد مادر مجروح با هیچ چیز قابل مقایسه نیست و تنها با اندوه او می توان مصیبت بزرگ آن دوران را تصور کرد.
حکم... و بلافاصله اشک سرازیر می شود،
قبلا از همه جدا شده
گویی با درد زندگی از دل بیرون کشیده شد
انگار بی ادبانه زدمش
اما راه می رود... تلو تلو می خورد... تنها.
اندوه مادر آنقدر بی حد و حصر است که انگار از دور به او نگاه می کند، نمی تواند باور کند که می تواند همه چیز را تحمل کند. و فریاد روح مادر در ترس و اندوه بر کشور می تازد:
من هفده ماه است که فریاد می زنم،
بهت زنگ میزنم خونه
او خود را به پای جلاد انداخت،
تو پسر من و وحشت من هستی.
زندگی بدون مادر پسر معنای خود را از دست می دهد، شاید مردن راحت تر باشد، او باید چنین اندوهی را تحمل کند. و او شجاعت این را پیدا می کند که این راه صلیب را طی کند، مانند زمانی که مادر خدا در رنج پسرش را همراهی کرد. از این طریق، بخش داستان عیسی مسیح به صورت ارگانیک در شعر بافته می شود:
مجدلیه جنگید و گریه کرد
دانش آموز عزیز تبدیل به سنگ شد
و جایی که مادر بی صدا ایستاده بود
بنابراین هیچ کس جرات نگاه کردن را نداشت.
هنگامی که عیسی به صلیب کشیده شد، حتی کسانی که فریاد می زدند: "مصلوبش کن، او را مصلوب کن"، جرأت نکردند به مادر نگاه کنند، زیرا رنج او فاجعه بزرگی بر روی زمین بود.
ترس از دست دادن پسر، چهره های گرم مادر را یخ زده، غمگین می کند با چشمان خودمدید
چگونه برق می افتد،
چقدر ترس از زیر پلک هایت بیرون می آید،
هک صفحات سخت خط میخی
رنج بر گردن کشیده می شود،
مثل فرهای خاکستری و سیاه
آنها نقره ای هستند ...
نویسنده با یادآوری همه مردگان در پایان شعر، بر تصویر مادر به عنوان تصویری تعمیم یافته از همه زنان تمرکز می کند. آنها در ظاهر، در شخصیت، در اراده متفاوت هستند، اما همه آنها با یک غم متحد شدند، به سرنوشت مشابهی دچار شدند. در هر یک از آنها ، آخماتووا چیزی از خود پیدا می کند ، و برای همه - هر یک از آنها:
برای آنها یک پوشش پهن بافتم
از بینوایان سخنانی شنیده اند
همیشه و همه جا به یادشان خواهم بود
من آنها را حتی در یک مشکل جدید فراموش نمی کنم ...
اثری واقعی از آنا آخماتووا درباره زندگی مردم شوروی در دهه 30 قرن بیستم. تنها در سال 1988، زمانی که سالها از مرگ نویسنده شعر گذشته بود، می‌توان آن را در میهن خود منتشر کرد.
"رکوئیم" که در سال های 1935-1940 نوشته شد، زندگی کرد زندگی غیر معمول- فقط در قلب و خاطرات مردمی که شاعر پنهانی و در زمزمه "کلام" حقیقت را در مورد عصر فانی و در مورد روح زنده انسانی که نمی توان کشت به آنها سپرده است. آنچه را که نیاز دارید انتخاب کنید
قرن بیستم با دوران توتالیتاریسم مشخص شد. در این دوره عمدتاً داستان های تراژیک نوشته می شد. شعر «مرثیه» را نیز می توان به آنها نسبت داد. این در درجه اول به درد و رنج همه مادران اختصاص دارد. این شعر را می توان اتوبیوگرافیک نامید. در عین حال، او سعی نمی کند درام یک نفر را توصیف کند و به یادگاری برای همه مادرانی تبدیل می شود که همان تراژدی را تجربه کرده اند.
عقیده ای وجود دارد که عشق مادری قوی ترین و فداکارانه ترین عشق است. شعر "مرثیه" به خوبی توصیف می کند که عشق مادری چقدر قوی است، غم و درد چقدر دشوار و غیر قابل تحمل است. غم و اندوه دائماً افراد را دور هم جمع می کند و این که آن را با هم تجربه می کنند را می توان اوج روح دانست.
آنا آخماتووا به بهترین وجه توانست غم واقعی را که تمام مادرانی که "زیر صلیب" ایستاده بودند را به نسل جدید منتقل کند. این شاعر معروف بود که زمان های ترسناکدر میان آنها بود. نوشتن این شعر دشوار را می توان تصمیمی صرفاً قهرمانانه نامید که در واقع شایسته برپایی یادبود است. با وجود اینکه این متن برای خودش حکم اعدام شد، خانم شاعر توانست همه احساسات را منتقل کند.
در نتیجه، «رکوئیم» تنها تجربیات شاعره از تراژدی خودش نیست، بلکه داستانی است درباره وقایع دراماتیک همه مادران سالهای گذشته، درباره تراژدی کل یک دولت. درام شخصی مادرانه آنا آخماتووا در این شعر به غم و اندوه عمومی زنان و مادران روسی تبدیل شد که توانستند بدبختی جدایی، درد رنج و از دست دادن و ماه های طولانی انتظار را تجربه کنند. از شعر می توان فهمید که درد مادری مساوی است با درد مرگ و اعدام. روشنایی و عمق تمام تجربیات شاعره نمی تواند هیجان انگیز باشد. این شعر، مانند هیچ چیز بهتر، رنج زنان را در دوران توتالیتاریسم می رساند.
موضوع رنج مادریدر شعر مرثیه آخماتووا
شعر «مرثیه» آخماتووا اثری خاص است. این یادآوری است برای همه کسانی که آزمایشات ناشنیده ای را پشت سر گذاشته اند، این یک اعتراف هیجان انگیز از روح انسان رنج دیده است. «رکوئیم» وقایع نگاری دهه 30 قرن بیستم است. از آخماتووا پرسیده شد که آیا می تواند آن را توصیف کند. مرد غریبه در صف راهرو زندان ایستاده بود پرسید. و آخماتووا پاسخ مثبت داد. او از زمانی که پسرش برای اولین بار دستگیر شد، مدتها بود که به موضوع تداوم دوران وحشتناک خود نزدیک شده بود. سال 1935 بود. و سپس دستگیری های بیشتری صورت گرفت. آنچه در این سالها از قلم او بیرون آمد نه تنها غم شخصی مادرانه بود - غم میلیون ها نفر بود که آخماتووا نمی توانست بی تفاوت از کنار آن بگذرد وگرنه آخماتووا نمی شد...
شاعره که در صف زندان ایستاده است، نه تنها درباره خودش، بلکه درباره همه زنان و مادران می نویسد و از «بی حسی ذاتی همه ما» صحبت می کند. پیشگفتار شعر، مانند کتیبه، کلیدی است که به درک این نکته کمک می کند که این شعر، مانند «رکوئیم» موتزارت، زمانی «به سفارش» سروده شده است. زن با لب های آبی از او این را به عنوان آخرین امید برای نوعی پیروزی عدالت و حقیقت می خواهد. و آخماتووا این "نظم" ، این وظیفه بسیار دشوار را بدون تردید به عهده می گیرد - از این گذشته ، او درباره همه از جمله خودش خواهد نوشت.
پسر آخماتووا را از او گرفتند، اما او از رنج مادری خود فراتر رفت و شعری در مورد رنج مادر به طور کلی خلق کرد: مریم - به گفته عیسی، روسیه - با توجه به میلیون ها فرزندش که مرده اند. این شعر اتحاد همه زنان را نشان می دهد - همه مادران رنج کشیده، از مادر خدا، "همسران سرسخت"، همسران Decembrists تا "گناهکاران شاد Tsarskoe Selo". و با احساس مشارکت در رنج های خود در رنج بسیاری، شاعره به آن نگاه می کند که گویی از کنار، از جایی بالا، شاید از آسمان:
دان آرام آرام جریان دارد،
ماه زرد وارد خانه می شود.
با کلاه کج شده وارد می شود.
سایه ماه زرد را می بیند.
این زن بیمار است
این زن تنهاست
شوهر در قبر، پسر در زندان،
برام دعا کن
فقط در حد، بالاترین نقطه رنج، این جدایی سرد پدید می آید، وقتی که بی طرفانه، آرام، انگار سوم شخص، از خود و غمش صحبت می کند... انگیزه تصویر نیمه هذیان آور دان آرام. انگیزه دیگری، حتی وحشتناک تر، آماده می کند - انگیزه جنون، هذیان و آمادگی کامل برای مرگ یا خودکشی:
جنون در حال حاضر در بال است
نیمی از روحم پوشیده شد
و شراب آتشین می نوشد
و به دره سیاه اشاره می کند.
و من متوجه شدم که او
من باید پیروزی را قبول کنم
گوش دادن به شما
از قبل مثل هذیان دیگران.
و به هیچ چیز اجازه نمی دهد
باید با خودم ببرمش
(مهم نیست چقدر به او التماس می کنید
و مهم نیست که چقدر مرا با دعا اذیت می کنی)…
در نقطه‌ای از بالاترین تنش رنج، نه تنها می‌توان کسانی را دید که در آن نزدیکی هستند، بلکه می‌توان تمام زنان مادرانی را که تا به حال رنج کشیده‌اند، در همان زمان دید. زمان های مختلف که در رنج متحد می شوند، به چشمان زنان رنج کشیده خود به یکدیگر می نگرند. این را مثلاً قسمت چهارم شعر نشان می دهد. در آن ، "گناهکار شاد از Tsarskoye Selo" به چشمان "سیصدم با انتقال" نگاه می کند - این قبلاً درگیری زنان مختلف است. و غلبه بر شکاف موقت از طریق احساس آن در خود اتفاق می‌افتد، در حالی که در واقع یک «قلب در نیمه» و دو نیمه در آن واحد یکی و زندگی دو زن متفاوت است. بنابراین او به این سمت می رود - از طریق دایره های جهنم، پایین تر و پایین تر،
و چهره های زن در راه -
من و موروزوا باید به هم تعظیم کنیم،
برای رقصیدن با دخترخوانده هیرودیس،
با دود از آتش دیدو دور شو،
برای رفتن دوباره به آتش با ژانا -
مانند بناهای یادبود رنج. و سپس - یک حرکت تند و تیز به زمان حال، به خطوط زندان لنینگراد. و همه خود را در برابر شکنجه زمان متحد می بینند. هیچ کلمه ای نمی تواند بیان کند که چه اتفاقی برای مادری می افتد که پسرش شکنجه می شود:
و جایی که مادر بی صدا ایستاده بود
بنابراین هیچ کس جرات نگاه کردن را نداشت.
به همان اندازه که برای همسر لوط تابو است که به گذشته نگاه کند. اما شاعره به اطراف نگاه می کند، نگاه می کند، و همانطور که همسر لوط مانند ستون نمک یخ زد، او نیز مانند این بنای یادبود یخ می زند - یادگاری برای زنده ها، سوگوار همه مردم رنجور است... چنین است عذاب مادر به خاطر پسر مصلوب او - عذابی معادل عذاب مردن است، اما مرگ نمی آید، انسان زندگی می کند و می فهمد که باید زنده بماند ... "کلمه سنگ" روی "سینه زنده" می افتد، روح باید متحجر شود و وقتی "حافظه باید کاملاً از بین برود"، زندگی دوباره آغاز می شود. و آخماتووا موافق است: همه اینها "ضروری" است و چقدر آرام و تجاری به نظر می رسد: "من به نوعی با این موضوع کنار می آیم ..." و "امروز کارهای زیادی برای انجام دادن دارم!" این نشان دهنده نوعی تبدیل شدن به سایه، تبدیل شدن به یک بنای تاریخی است («روح متحجر شده است»)، و «یادگیری دوباره زندگی کردن» به معنای یادگیری زندگی با این است... «رکوئیم» آخماتووا یک اثر واقعاً عامیانه است، نه فقط به این معنا که منعکس کننده تراژدی بزرگ ملی است. قبل از هر چیز عامیانه است، زیرا از کلمات ساده و "شنیده شده" "بافته شده" است. «مرثیه» پر از بیان شاعرانه و آوای مدنی، بیانگر زمانه خود بود، روح رنجور مادر، روح دردمند مردم...
موضوع رنج مادری. به نظر می رسد "رکوئیم" طرح دیگری دارد - این طرح بیماری مادری است که دستگیری پسرش را تجربه می کند. من فکر می کنم این طرح است که ترس از رنج یک زن را منتقل می کند. ویژگی های طرح: توطئه ای در مورد دستگیری و محکومیت یک پسر، طرحی در مورد شکایت یک مادر، طرحی در مورد بیماری مادر، مرگ مشترک.
بیایید طرح اصلی طرح روانشناختی را بازیابی کنیم. موضوع بیماری مادر بلافاصله بعد از آن شروع می شود
صحنه دستگیری پسر که به زوزه ختم می شود. هنگام ساخت فصل دوم، آخماتووا از تکنیک مشخصه هنر عامیانه شفاهی استفاده می کند - موازی سازی روانشناختی.
این زن بیمار است
این زن تنهاست
شوهر در قبر، پسر در زندان،
برام دعا کن
فصل 3 بسیار کوتاه است - بند از عبارات گیج کننده ای تشکیل شده است، زیرا آنچه در حال رخ دادن است آنقدر وحشتناک است که آگاهی اجازه ورود آن را نمی دهد.
خاطره ای از گذشته بی دغدغه ات "من می خواهم به شما نشان دهم، وارث،
و مورد علاقه همه دوستان،
به گناهکار شاد تزارسکویه سلو،
چه بر سر زندگی خواهد آمد..."
در همین فصل حسرت از دست دادن سعادت پیش آمده و سرزنش نفس آمده است.
هنگام ساخت فصل بعدی، آخماتووا از تکنیک آنتی تز استفاده می کند.
من هفده ماه است که فریاد می زنم،
بهت زنگ میزنم خونه
خودم را به پای جلاد انداختم
تو پسر من و وحشت من هستی
فصل 6 کوتاه است، اما از نظر روحی کاملاً متفاوت است:
ریه ها هفته ها پرواز می کنند،
نمیفهمم چی شد
چطوری دوست داری به زندان بری پسرم؟
شب ها سفید به نظر می رسید.
دوباره چگونه به نظر می رسند
با چشم داغ شاهین،
و از مرگ صحبت می کنند.
شبیه لالایی است که مادر وقتی به پسرش فکر می کند که در این زمان در زندان به سر می برد می خواند.
فصل 7 («حکم») نقطه اوج داستان درباره سرنوشت پسر است: جمله در اینجا مشابه اعدام است. اکنون مادر با مشکل غم انگیزی روبرو است: چگونه با مرگ فرزندش کنار بیاید؟ قهرمان آخماتووا راه خروج از این بن بست را می داند:
ما باید حافظه را کاملاً از بین ببریم،
لازم است که روح به سنگ تبدیل شود،
ما باید یاد بگیریم که دوباره زندگی کنیم."
اما برای او، چنین پرداختی برای هستی غیرقابل قبول است - پرداخت به قیمت ناخودآگاهی، به قیمت محرومیت. او مرگ را به چنین بقای ترجیح می دهد - بدون پسر، بدون حافظه:
به هر حال می آیی - چرا الان نه؟
من منتظرت هستم - برای من خیلی سخت است ...
چراغ را خاموش کردم و در را باز کردم
تو، خیلی ساده و فوق العاده
به نظر می رسد فصل 9 طرح بیماری مادر را کامل می کند: "دیوانگی نیمی از روح را با بال روح پوشانده است" ، "به دره سیاه اشاره می کند" ، به دره مرگ ، جایی که هیچ چیز وجود نخواهد داشت. - نویسنده با استفاده از تکرار بر این ایده تأکید می کند:
و نه چشمان وحشتناک پسر -
رنج سنگ شده
نه روزی که رعد و برق آمد،
نه یک ساعت ملاقات از زندان...
چیزی وجود نخواهد داشت که از سلامت عقل و زندگی مادر حمایت کند، اما A. A. Akhmatova به مسائل انجیل روی می آورد.
ظاهر تصویرهای مذهبی نه تنها با ذکر توسل های نجات دهنده به دعا، بلکه با کل فضای رنج مادری که فرزند خود را به مرگ اجتناب ناپذیر و ناگزیر نزدیک می کند، آماده می شود. «رکوئیم» حکمی جهانی درباره نظام غیرانسانی است که مادر را به رنجی عظیم و ناامیدکننده محکوم می‌کند و تنها محبوبش، پسرش را به فراموشی محکوم می‌کند.
