"दिन का सितारा बुझ गया है" ए. पुश्किन

अपनी कविताओं में, अलेक्जेंडर सर्गेइविच ने अक्सर tsarist सरकार की आलोचना की। इस वजह से, कवि को 1820 में दक्षिणी निर्वासन में भेज दिया गया था। उनकी कविता "दिन का सूरज निकल गया है", जिसका विश्लेषण नीचे प्रस्तुत किया गया है, अपनी जन्मभूमि की लालसा से ओत-प्रोत है।

सृष्टि के इतिहास के बारे में संक्षेप में

"द डेलाइट हैज़ गॉन आउट" का विश्लेषण इस कविता के लेखन के इतिहास के संक्षिप्त विवरण से शुरू होना चाहिए। कवि रवेस्की परिवार की कंपनी में केर्च से गुरज़ुफ तक एक जहाज पर रवाना हुए।

उस समय, पुश्किन को पहले ही दक्षिणी निर्वासन में भेज दिया गया था। रवेस्की अलेक्जेंडर सर्गेइविच को अपने साथ ले गए ताकि वह अपने स्वास्थ्य में सुधार कर सकें (उनकी मुलाकात के समय कवि बीमार पड़ गए)। और यह कविता जहाज़ के डेक पर लिखी गई थी। यात्रा के दौरान, समुद्र शांत था, लेकिन कवि ने आसन्न तूफान की तस्वीर बनाने के लिए जानबूझकर रंगों को गाढ़ा कर दिया।

कविता की शैली

"द डेलाइट हैज़ गॉन आउट" के विश्लेषण में आपको कार्य की शैली और साहित्यिक दिशा निर्धारित करने की आवश्यकता है। यह कविता लिखे गए गीतों को संदर्भित करती है सर्वोत्तम परंपराएँरूमानियत. उस समय पुश्किन बायरन के काम से बहुत प्रभावित हुए। यह काम बायरन की नकल में लिखा गया था, जो "द डेलाइट हैज़ गॉन आउट" के विश्लेषण में बात करने लायक है।

आप उनके काम में कुछ समानताएँ पा सकते हैं, लेकिन अलेक्जेंडर सर्गेइविच के व्यक्तिगत अनुभव और भावनात्मकता बायरन के ठंडे और भावहीन नायक चाइल्ड हेरोल्ड से बहुत अलग हैं। पुश्किन की रचना को दार्शनिक शोकगीत के रूप में वर्गीकृत किया जाना चाहिए। नायक अपनी जन्मभूमि को अलविदा कहता है, उन जगहों पर जहां उसने अपनी लापरवाह जवानी बिताई। वह उदासी और दुःख की चपेट में है। रूमानियत का प्रशंसक होने के कारण कवि ने अपने अनुभवों को कुछ हद तक अलंकृत किया।

शोकगीत का विषय और रचना

काम का मुख्य विषय निर्वासन पर नायक के दार्शनिक प्रतिबिंब, अपने युवा वर्षों के लिए उसकी लालसा है। कवि ने अपनी कविता में लिखा है कि नायक अपने दिल की सबसे प्रिय भूमि से "भाग गया"। वास्तव में, कवि बिल्कुल भी भागा नहीं था, लेकिन सम्राट के पक्ष से बाहर हो जाने के कारण उसे निर्वासन में भेज दिया गया था। लेकिन नायक की उड़ान रूमानियत के आंदोलन की प्रतिध्वनि है।

कार्य को मोटे तौर पर तीन भागों में विभाजित किया जा सकता है, जिसकी चर्चा "दिन का सूरज निकल गया है" कविता के विश्लेषण में की जानी चाहिए। वे पाल और समुद्री धारा के शोर की पुनरावृत्ति से अलग हो जाते हैं। पहला भाग एक परिचय है, नायक की छवि का एक गीतात्मक रेखाचित्र है। ये पंक्तियाँ गंभीरता और माधुर्य से प्रतिष्ठित हैं। अगले भाग से पता चलता है भीतर की दुनियानायक, उसकी परित्यक्त जन्मभूमि के बारे में उसके अनुभव और विचार। तीसरे भाग में, वह सोचता है कि आगे उसका क्या इंतजार है।

और ये विचार उनके अतीत, उनकी पितृभूमि की यादों को प्रतिध्वनित करते हैं। नायक को याद है कि उसे पहली बार प्यार कैसे हुआ, उसे कैसे कष्ट सहना पड़ा, उसने अपनी जवानी कैसे बिताई। पुश्किन को दुख है कि उन्हें अपने प्रियजनों से अलग होना पड़ा। मुख्य विचारये दार्शनिक चिंतन किसी के अतीत और भविष्य की अनिश्चितता के प्रति जागरूकता और स्वीकृति हैं। नायक की आत्मा में प्रेम के आवेग गायब नहीं हुए हैं, वे उसके मूल हैं, वह आधार है जिसे कोई भी निर्वासन हिला नहीं सकता।

तुकबंदी का आकार और तरीका

आगे, विश्लेषण योजना के अनुसार, "दिन का प्रकाश बुझ गया", परिभाषा काव्यात्मक आकारऔर तुकबंदी का तरीका. दार्शनिक चिंतन आयंबिक मीटर में लिखे गए हैं। छंदबद्धता की विधि बारी-बारी से नर और मादा छंदों की होती है। यह पुश्किन की शोकगीत को जीवंतता देता है और इसे गोपनीय बातचीत के करीब बनाता है।

अभिव्यक्ति के कलात्मक साधन

योजना के अनुसार "द डेलाइट हैज़ गॉन आउट" कविता के विश्लेषण में, अगला बिंदु साहित्यिक उथल-पुथल है। शोकगीत विचार की सरलता और शब्दांश की उदात्तता को जोड़ता है, जो कवि के उपयोग के माध्यम से प्राप्त किया जाता है पुराने शब्द(हवा, यौवन) और दृष्टांत।

यह कविता विशेषणों से भरी है, विशेषकर रूपक से, जो इसकी पंक्तियों को संगीतमय और मधुर बनाती है। पाठक से परिचित और रूसी लोककथाओं से लिए गए विशेषणों का संयोजन काव्यात्मक भाषण को लोक के करीब लाता है। कवि ने रूपकों का भी प्रयोग किया जिससे भाषा में जीवंतता आ गई।

समुद्री परिदृश्य के प्रति अपनी प्रशंसा के बावजूद, पुश्किन ने समुद्री तत्व को अपनी पीड़ा के प्रति उदासीन चित्रित किया है, और पाल में (यह पाल शब्द का पुराना संस्करण है) वह खुद को देखता है। कवि का मानना ​​है कि उन्होंने संघर्ष में पर्याप्त दृढ़ता नहीं दिखाई और इसलिए उन्हें शाही इच्छा के अधीन होने और निर्वासन में जाने के लिए मजबूर होना पड़ा। और अपने निर्वासन के दौरान, वह अपनी जन्मभूमि की यादों में डूबा रहता है।

इन अतिरंजित अनुभवों में युवा अधिकतमवाद को देखा जा सकता है जो कवि की विशेषता थी। पुश्किन को नहीं पता था कि उनका निर्वासन कितने समय तक रहेगा, इसलिए उन्होंने हर चीज़ को निराशाजनक दृष्टिकोण से देखा। बाद में, अलेक्जेंडर सर्गेइविच समझ जाएगा कि निर्वासन के दौरान भी वह उन दोस्तों से घिरा रहेगा जो उसका समर्थन करेंगे। यह शोकगीत इस तथ्य के बारे में है कि एक व्यक्ति को अपने जीवन के अनुभव के हिस्से के रूप में अपने अतीत और भविष्य को स्वीकार करने में सक्षम होना चाहिए। व्यक्तिगत अनुभव पंक्तियों को विश्वास और उदात्तता का स्पर्श देते हैं। दर्शन और रूमानियत के संयोजन और पुश्किन की प्रतिभा ने रोमांटिक कविता की सर्वश्रेष्ठ कृतियों में से एक का निर्माण किया।

अलेक्जेंडर सर्गेइविच पुश्किन ने कभी भी विजयी अधिकारियों के नेतृत्व का पालन करने की कोशिश नहीं की। उन्होंने खुलेआम अपना असंतोष शिलालेखों में व्यक्त किया, जिसे उन्होंने विभिन्न अधिकारियों और स्वयं सम्राट को संबोधित किया। बेशक, ऐसी स्वतंत्रता का आदेश दिया गया और पुश्किन को निर्वासन में भेज दिया गया।

बेस्सारबिया के रास्ते में, लेखक ने कई पड़ाव बनाए जहाँ वह अपने दोस्तों से मिल सकता था और यात्रा से थोड़ा ब्रेक ले सकता था। और इसलिए, ठहरने के इन बिंदुओं में से एक फियोदोसिया था - एक सुंदर, मनमोहक जगह। यहीं पर लेखक ने पहली बार समुद्र को देखा और उसकी शक्तिशाली ताकत और ताकत से परिचित हुए। हालाँकि, बुरे मूड में होने के कारण, समुद्री तत्व पुश्किन को उदास लग रहा था, उनकी समस्याओं के प्रति उदासीन था। गहन चिंतन की इस अवधि के दौरान अलेक्जेंडर सर्गेइविच ने "द डेलाइट हैज़ गॉन आउट" कविता बनाई।

कवि की आत्मा बस दुःख से भर जाती है। उसे अपनी मातृभूमि की याद आती है। पंक्तियों में "आज्ञाकारी पाल" अभिव्यक्ति का उल्लेख करते हुए, पुश्किन ने इसकी तुलना स्वयं से की। आख़िरकार, कवि ने लड़ाई शुरू किए बिना, बस अपनी सज़ा के लिए, उस निर्वासन के लिए खुद को त्याग दिया जिसमें उसे जाने के लिए मजबूर किया गया था।

समुद्र के अनंत विस्तार में झाँकते हुए, पुश्किन बचपन की सुखद यादों में डूबा हुआ है, शांत और शांत जीवन के उन वर्षों में जब वह प्यार कर सकता था, मौज-मस्ती कर सकता था, दोस्तों के साथ खुलकर बात कर सकता था और खुश रह सकता था। लेकिन, लेखक के अनुसार, सब कुछ पीछे छूट गया है। अब, उसका भविष्य अंधकारमय हो गया है, क्योंकि वह अपने देश से, अपने मूल और आरामदायक घर से बहुत दूर है।

न जाने कब तक वह निर्वासन में रहेगा, कवि जीवन के सभी उज्ज्वल क्षणों को अलविदा कहने का फैसला करता है। यह चरित्र गुण स्पष्ट युवा अधिकतमता को दर्शाता है जिसने युवा कवि की आत्मा को अभिभूत कर दिया। इस प्रस्थान के उज्ज्वल परिणाम के बारे में किसी भी विचार को लेखक द्वारा स्पष्ट रूप से अस्वीकार कर दिया गया था। इस स्तर पर, पुश्किन हमें एक जहाज की याद दिलाता है जो चट्टानों से टकराकर विदेशी तटों पर बह गया था। उसके पास मदद और सांत्वना की प्रतीक्षा करने के लिए कहीं नहीं है। वह अकेला और अस्वीकृत है!

हालाँकि, कुछ समय बाद, अलेक्जेंडर सर्गेइविच को एहसास हुआ कि अपनी मातृभूमि से दूर होने पर भी, आप वफादार, समर्पित दोस्त पा सकते हैं जो हमेशा समर्थन करेंगे और मदद के लिए हाथ बढ़ाएंगे। लेकिन... वह बाद में आएगा! और अब कवि असमंजस में है, वह अपने दिल पर लगे घावों के बारे में कड़वाहट से लिखता है। और कुछ भी उन्हें ठीक नहीं कर सकता!

पुश्किन की शोकगीत, जो कई लोगों से परिचित है, "दिन का प्रकाशमान बाहर चला गया है" क्रीमियन शोकगीतों का एक चक्र खोलता है, जिसमें "बादलों की उड़ती हुई चोटी पतली हो रही है..." "उस भूमि को किसने देखा है जहां प्रकृति की विलासिता है" ...", "क्या आप मुझे ईर्ष्यालु सपने माफ करेंगे" इत्यादि। इसके अलावा, यह कवि के काम में रोमांटिक काल का शुरुआती बिंदु है।

1820 में, पुश्किन को अत्यधिक स्वतंत्र सोच वाली कविताएँ लिखने के लिए साइबेरिया में निर्वासन की सजा सुनाई गई थी। लेकिन, अपने दोस्तों के लिए धन्यवाद, सज़ा को नरम कर दिया गया, और, उत्तरी कैद के बजाय, कवि को दक्षिण में चिसीनाउ कार्यालय में स्थानांतरित कर दिया गया।

थोड़ी देर बाद, पुश्किन गंभीर रूप से बीमार हो गए, और उनके दोस्त रवेस्की कवि के ठीक होने में तेजी लाने के लिए उन्हें काकेशस और क्रीमिया की यात्रा पर अपने साथ ले गए। 18 अगस्त, 1820 को वे जहाज से गुर्जुफ़ के लिए रवाना हुए। इस यात्रा के दौरान, लेखक शोकगीत "द डेलाइट हैज़ गॉन आउट" लिखता है।

शैली, दिशा और आकार

कविता "दिन का उजाला निकल गया" एक दार्शनिक शोकगीत है। यह गीतात्मक नायक के अपने मूल तटों, उसके जल्दी चले गए युवाओं और अपने प्यारे दोस्तों को अलविदा कहने के दुखद प्रतिबिंबों का प्रतिनिधित्व करता है।

एलीगी बायरन सहित रोमांटिक कवियों की पसंदीदा शैली है, जिसका काम पुश्किन को बहुत पसंद था। अलेक्जेंडर सर्गेइविच उपशीर्षक में भी लिखते हैं: "बायरन की नकल।" इस प्रकार, "द डेलाइट हैज़ गॉन आउट" रोमांटिक गीत का एक उदाहरण है।

कविता "दिन का सूरज निकल गया है" क्रॉस कविता के साथ बहु-फुट आयंबिक पर आधारित है।

संघटन

रिफ्रेन (पुनरावृत्ति) के लिए धन्यवाद, शोकगीत को पारंपरिक रूप से तीन भागों में विभाजित किया गया है।

1. पहले भाग में दो पंक्तियाँ हैं और यह एक प्रकार के परिचय के रूप में कार्य करता है, जिससे एक रोमांटिक माहौल बनता है;
2. दूसरे भाग में, गीतात्मक नायक अपनी परित्यक्त मातृभूमि के बारे में सोचता है, उस रोमांचक अतीत को याद करता है जिसे वह अपने मूल तट के साथ छोड़ देता है, लेकिन साथ ही, नए स्थानों में एक सुखद भविष्य की आशा करता है;
3. तीसरा भाग अपनी जन्मभूमि से भागने की इच्छा और उन यादों के बीच एक विरोधाभास है जो गीतात्मक नायक के लिए बहुत महत्वपूर्ण हैं। इस भाग में, उद्धरण से पहले की अंतिम दो पंक्तियाँ भी कविता का सारांश प्रस्तुत करती हैं।

छवियाँ और प्रतीक

शोकगीत की मुख्य छवि गीतात्मक नायक को नए तटों पर ले जाने वाला एक जहाज है। जहाज अपने आप में अज्ञात के प्रति नायक की नई आकांक्षाओं और अतीत से पलायन का प्रतीक है। दूसरी हड़ताली छवि एक उदास महासागर है, जिसे नायक को पीड़ा देने वाली उदासी या उसके आसपास अप्रिय घटनाओं की एक धारा के प्रतीक के रूप में देखा जा सकता है।

ये दोनों छवियां उदासी, उदासी और चिंता के माहौल को व्यक्त करती हैं जिसमें गीतात्मक नायक लीन है, और साथ ही, नायक को नए तटों पर ले जाने वाले जहाज की छवि कुछ नया, कुछ बेहतर करने की आशा देती है जो आगे उसका इंतजार कर रही है। .

गेय नायक की स्थिति उसके आस-पास के परिदृश्य की तरह ही अस्पष्ट है। वह उदासी और उदासीनता से परेशान है, लेकिन साथ ही, बेहतर भविष्य में विश्वास उसे नहीं छोड़ता है।

विषय-वस्तु और मनोदशा

कविता गीतात्मक नायक के दार्शनिक तर्क का प्रतिनिधित्व करती है, जो अपनी जन्मभूमि छोड़कर नए तटों की ओर चला गया, साथ ही इन तर्कों से जुड़ी भावनाओं का भी प्रतिनिधित्व करता है। इसका मतलब यह है कि मुख्य विषय निर्वासन है, जो एक व्यक्ति को अज्ञात में ले जाता है और उसे उसकी मातृभूमि से दूर कर देता है।

बेशक, पुश्किन एक ऐसे नायक के बारे में लिखते हैं जो खुद पुरानी चिंताओं से कुछ नया करने की ओर भाग रहा है, लेकिन फिर भी अपनी मातृभूमि के लिए तरसता है और अप्रत्याशित परिवर्तनों से डरता है। हालाँकि, नायक के स्वैच्छिक पलायन का उल्लेख रोमांटिक परंपरा के लिए एक श्रद्धांजलि है; पुश्किन स्वयं एक निर्वासित थे, स्वतंत्र विचार के लिए निर्वासित थे। वह "उदास सागर" पर नहीं, बल्कि शांत काला सागर पर रवाना हुआ, लेकिन वह अपरिचित भूमि और अज्ञात भविष्य की ओर रवाना हुआ। ये दोनों तस्वीरें वैसा ही रोमांटिक माहौल बनाने का काम करती हैं। पाठक एक उदास, लेकिन साथ ही स्वप्निल मनोदशा में निर्मित होता है। क्या होगा यदि क्षितिज से परे, बेहतरी के लिए कोई बदलाव किसी व्यक्ति की प्रतीक्षा कर रहा हो?

तदनुसार, हम आशा का विषय देखते हैं। नायक का मानना ​​है कि भविष्य अभी भी उसे अपने घर से अलग होने का इनाम दे सकता है। शायद नई दिशा में किस्मत उन पर कुछ ज्यादा ही मेहरबान रहेगी.

इसके अलावा, किसी के घर से लगाव का विषय भी है। घर कोई जगह नहीं, यादों का मंदिर है, जहां हम गंभीर विचारों के लिए एक गुप्त कोना ढूंढ ही लेते हैं। आपकी जन्मभूमि के आराम को किसी भी चीज़ से बदला नहीं जा सकता, क्योंकि अतीत सुधार योग्य नहीं है। यह तथ्य कि कोई व्यक्ति कहीं से आता है, उसे अब और बेहतरी के लिए ठीक नहीं किया जा सकता है, क्योंकि हममें से प्रत्येक के पास पुरानी यादों के लिए अपना स्वयं का शांत आश्रय होना चाहिए। भले ही नायक को उसकी मातृभूमि में धोखा दिया गया और त्याग दिया गया, लेकिन किसी को लगता है कि वह उसे हमेशा याद रखेगा।

मुख्य विचार

कविता का अर्थ उद्धरण से पहले अंतिम पंक्तियों में व्यक्त किया गया है। गीतात्मक नायक समझता है कि उसका जीवन अपरिवर्तनीय रूप से बदल गया है, लेकिन वह भविष्य और अपने अतीत की अनिश्चितता दोनों को स्वीकार करने के लिए तैयार है। साथ ही, उनका प्यार, जिसे वे पीछे छोड़ गए, को भुलाया नहीं जा सकता, क्योंकि यह समय और परिस्थितियों के अधीन नहीं है।

कविता का मुख्य विचार किसी के भाग्य को स्वीकार करने की आवश्यकता की ओर इशारा करता है। कवि ने अपने जीवनकाल में बहुत सारे अन्याय, परेशानियाँ और निराशाएँ देखी हैं, लेकिन यह उसे मुस्कुराहट के साथ भविष्य की ओर देखने और उग्र तत्वों के साथ जोरदार बहस करने से नहीं रोकता है। वह अब भी अपनी खुशी के लिए लड़ने को तैयार है। साथ ही, वह जानता है कि उसके साथ क्या हुआ, उसे स्वीकार करता है, आवश्यक सबक सीखता है और बुराई पर ध्यान केंद्रित किए बिना आगे बढ़ता है। हां, घाव ठीक नहीं हुए हैं, लेकिन उसे अपमान के साथ विश्वासघात भी याद नहीं है।

कलात्मक अभिव्यक्ति के साधन

कविता में पुश्किन सरल और स्पष्ट भाषण और उदात्त शैली के संयोजन का उपयोग करते हैं। उदात्त शब्दांश में व्यक्त किया गया है बारंबार उपयोगपुराने स्लावोनिकवाद (उदाहरण के लिए, पाल, नशा, ब्रेगा) और पेरीफ्रासिस (उदाहरण के लिए, सूर्य के बजाय दिन का प्रकाश)। उदात्त शैली रोमांटिक माहौल को बनाने और गहरा करने का काम करती है, लेकिन, बशर्ते कि यह मौजूद हो, शोकगीत को समझना अभी भी आसान है, कवि की रोजमर्रा के भाषण और पुरातनपंथियों को सक्षम रूप से संयोजित करने की क्षमता के लिए धन्यवाद।

माहौल बनाने के लिए पुश्किन कई रूपकों का उपयोग करते हैं: एक उदास महासागर, एक परिचित सपना, खोई हुई जवानी, इत्यादि। लेखक विशेषणों से भी नहीं कतराता: उसका आनंद हल्का-फुल्का है, उसका भ्रम शातिर है, और समुद्र भ्रामक है।

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दिन का उजाला निकल गया है; शाम को कोहरा नीले समुद्र पर गिर गया। शोर मचाओ, शोर मचाओ, आज्ञाकारी पाल, मेरे नीचे चिंता, उदास सागर। मुझे एक दूर का किनारा, दोपहर की जादुई भूमि दिखाई देती है; उत्साह और लालसा के साथ मैं वहां दौड़ता हूं, यादों के नशे में... और मुझे लगता है: मेरी आंखों में फिर से आंसू पैदा हो गए; आत्मा उबलती और जम जाती है; एक परिचित सपना मेरे चारों ओर उड़ता है; मुझे पिछले वर्षों का पागल प्यार याद आया, और वह सब कुछ जो मैंने सहा, और वह सब कुछ जो मेरे दिल को प्रिय है, इच्छाओं और आशाओं का सुस्त धोखा... शोर मचाओ, शोर मचाओ, आज्ञाकारी पाल, मेरे नीचे चिंता, उदास सागर। उड़ो, जहाज बनाओ, मुझे धोखेबाज समुद्र की भयावह सनक से दूर की सीमा तक ले चलो, लेकिन मेरी धूमिल मातृभूमि के उदास तटों पर नहीं, वह देश जहां जुनून की लपटें सबसे पहले भावनाओं को भड़काती थीं, जहां कोमल मन गुप्त रूप से मुझे देखकर मुस्कुराते थे, जहां तूफानों की शुरुआत में मेरी खोई हुई जवानी धूमिल हो गई, जहां हल्के पंखों वाले ने मेरी खुशी को धोखा दिया और मेरे ठंडे दिल को पीड़ा में डाल दिया। नए अनुभवों का साधक, मैं तुमसे दूर भागा, पितृभूमि; मैं तुमसे दूर भाग गया, आनंद के पालतू जानवर, एक पल की जवानी के क्षणिक दोस्त; और तुम, दुष्ट भ्रमों के विश्वासपात्र, जिनके लिए मैंने प्रेम, शांति, महिमा, स्वतंत्रता और आत्मा के बिना खुद को बलिदान कर दिया, और तुम मेरे द्वारा भूल गए हो, युवा गद्दार, मेरे सुनहरे वसंत के गुप्त मित्र, और तुम मेरे द्वारा भूल गए हो... लेकिन पुराने दिलों के घाव, गहरे घावप्यार, कुछ भी ठीक नहीं हुआ... शोर मचाओ, शोर मचाओ, आज्ञाकारी पाल, मेरे नीचे चिंता, उदास सागर...

ऐसा कितनी बार होता है कि जब हम अतीत को याद करते हैं, तो अतीत की भावनाएँ फिर से आत्मा में घुसने की कोशिश करती हैं। यादें कभी-कभी हमारे लिए दुखद विचार लेकर आती हैं, अफसोस होता है कि अतीत अपरिवर्तनीय है, जो था उस पर लौटने की इच्छा, और ऐसा भी होता है कि हम अतीत की अपरिवर्तनीयता को स्वीकार करते हैं, खुद को बदलते हैं, जीवन के एक नए चरण को स्वीकार करते हैं, स्वीकार करते हैं क्योंकि हम बन जाते हैं अलग हैं और अतीत को जाने देने में सक्षम हैं, चाहे वह कितनी भी तीव्र भावनाएं क्यों न पैदा करता हो, जैसा कि पुश्किन की शोकगीत "द सन ऑफ डे हैज़ गॉन आउट" का गीतात्मक नायक करता है, जो 1820 में कवि के दक्षिणी निर्वासन के दौरान लिखा गया था। एक नाव यात्रा के दौरान, गीतात्मक नायक उन यादों में डूब जाता है जो उसमें मिश्रित भावनाएँ पैदा करती हैं - वह फिर से वह सब कुछ अनुभव करता है जो उसने तब महसूस किया था, लेकिन साथ ही वह अतीत में कुछ भी वापस लौटना या बदलना नहीं चाहता है, वह इसके लिए तैयार है आगे बढ़ें और इन यादों के अनुभव से समझदार बनें। इस प्रकार कविता में उद्देश्य ध्वनित होता है पथ, जीवन पथ, भाग्य, अपना-पराया पक्ष (किनारे) का मकसद, और अपना पक्ष कुछ हद तक पराया हो जाता है, क्योंकि यहीं पर "क्षणिक यौवन" गुजरा था, वहीं अतीत है जिसे कोई नहीं चाहता लौटने के लिए "लेकिन मेरी मातृभूमि के उदास धूमिल तटों पर नहीं।" कविता में, समुद्र और हवा की छवि भी दिखाई देती है, एक तूफान की छवि, जिसकी तुलना गीतात्मक नायक की स्थिति से की जाती है - वह भी उदास है और उत्तेजित, सागर की तरह और भाग्य की इच्छा के प्रति आज्ञाकारी भी, पाल की तरह।" शोर मचाओ, शोर मचाओ, आज्ञाकारी पाल, मेरे उदास सागर के नीचे चिंता करो" - ये पंक्तियाँ पूरी कविता में तीन बार दोहराई जाती हैं, जो सशर्त को चिह्नित करती हैं तीन भागों में से प्रत्येक का अंत जिसमें गीतात्मक कार्य को विभाजित किया जा सकता है। पहला भाग एक परिदृश्य, शाम की तस्वीर, समुद्र में शाम की तस्वीर प्रस्तुत करता है, जिसकी तुलना फिर से गीतात्मक नायक की स्थिति से की जाती है, लेकिन यहां न केवल राज्य है बार-बार दोहराई जाने वाली पंक्तियों में न केवल मन की झलक मिलती है, बल्कि जीवन के एक नए चरण में उसका प्रवेश भी होता है, पहली दो पंक्तियों में अतीत का गायब होना - "दिन का उजाला निकल गया" (रूपक) युवाओं के प्रस्थान का प्रतीक है, "शाम का कोहरा छा गया" नीले समुद्र पर" - गीतात्मक नायक के जीवन में एक और अवधि शुरू होती है, अधिक सार्थक, वह "शाम के कोहरे" का प्रतीक है, और रोमांस के रूप में उसकी आत्मा (गीतात्मक नायक) की तुलना नीले समुद्र से की जाती है। तकनीक रंगीन पेंटिंग का उपयोग किया जाता है: नीला रंग, जैसा कि आप जानते हैं, गहराई, आध्यात्मिकता, शांति और ज्ञान का प्रतीक है - यही कविता का गीतात्मक नायक जीवन के दूसरे चरण में बन जाता है। दूसरे भाग में गीतात्मक कार्यअतीत की भावनाएँ प्रस्तुत की जाती हैं, जो गीतात्मक विषय की आत्मा में स्मृतियों को पुनर्जीवित करती हैं। "आँखों में आँसू फिर से पैदा हुए, आत्मा उबलती है और जम जाती है" - ये रूपक एक उदासीन मनोदशा व्यक्त करते हैं, कविता के इस भाग में भावुकता है बहुत ऊँचा। कविता के तीसरे भाग में गीतात्मक नायक को अतीत की भावनाओं के बाद अपरिवर्तनीय और वास्तविकता की समझ आती है, यह अहसास होता है कि वह पहले से ही अलग है और "खुशी के पालतू जानवर" - "क्षणिक खुशी" से अधिक कुछ के लिए तैयार है। , "क्षणिक मित्र", "शातिर भ्रम के विश्वासपात्र", क्योंकि अब यह सब उसे अस्थिर और बेवफा लगता है, ऐसा नहीं। गीतात्मक नायक ने अपनी युवावस्था में क्या बलिदान दिया, इसके बारे में बोलते हुए, कवि चरमोत्कर्ष (आरोही क्रम) की तकनीक का उपयोग करता है: " शांति, गौरव, स्वतंत्रता और आत्मा।'' स्वतंत्रता और आत्मा वे हैं जिनके बिना एक व्यक्ति सैद्धांतिक रूप से अस्तित्व में रह सकता है, लेकिन किसी कारण से अपनी युवावस्था में गीतात्मक नायक ने इसकी उतनी सराहना नहीं की जितनी वह अब करता है।

कविता उच्च पारंपरिक काव्यात्मक शब्दावली में लिखी गई है। "सेल" शब्दों के अप्रचलित रूप; "ब्रेगा", "ज़्लाटी", "म्लाडोस्ट" - पुराने स्लावोनिकवाद, पूर्ण व्यंजन नहीं, पारंपरिक काव्य शब्दों का उपयोग किया जाता है: "नशीला", " सुस्त!", "जुनून", "सुख", "हल्के पंखों वाला" जो कविता को एक उदात्त स्वर देते हैं। परिदृश्य का प्रतीकवाद और मनोविज्ञान, जो गीतात्मक नायक के आध्यात्मिक अनुभवों, उसके अभिव्यंजक प्रतिबिंबों के साथ बहुत निकटता से जुड़ा हुआ है दूसरे भाग में उनके गहरे दार्शनिक चिंतन, मापी गई और धीमी ध्वनि जो क्रॉस, रिंग, आसन्न छंदों के साथ संयोजन में मुक्त आयंबिक देती है, महिला छंदों की प्रधानता से संकेत मिलता है कि कविता ध्यानपूर्ण गीतों से संबंधित है। किसी प्रकार के ध्यान में, प्रतिबिंब की गहराई को यू ई ओ ध्वनियों की संगति द्वारा भी व्यक्त किया जाता है। यह सब यह भी इंगित करता है कि हमारे सामने शोकगीत की शैली है। "दिन की रोशनी चली गई" पुश्किन की पहली शोकगीत में से एक है . एलीगी रूमानियत की पारंपरिक शैलियों में से एक है, यह इस दिशा में था कि "अर्ली पुश्किन" ने काम किया। यह कविता एक रोमांटिक कुंजी में लिखी गई है, जैसा कि दिशा, रोमांटिक प्रतीकों (समुद्र-आत्मा) के अनुरूप शैली से संकेत मिलता है गीतात्मक नायक, जहाज-भाग्य, आदि), रोमांटिक नायक का अकेलापन, उसे अतीत के समाज से अलग करता है। ज्ञान, शांति, स्वतंत्रता में एक आदर्श की खोज आम तौर पर पुश्किन के गीतों की विशेषता है - काव्य की यह विशेषता इस कविता में परिलक्षित होता है: गीतात्मक नायक-रोमांटिक अपने आदर्श को वर्तमान और भविष्य में देखता है, जहां, "युवा के एक पल" के अनुभव के साथ, वह अत्यधिक आध्यात्मिक और बुद्धिमान बन जाता है। एक शांत व्यक्ति.

जैसा। पुश्किन ने 1820 में "द सन ऑफ़ डे हैज़ गॉन आउट" लिखा था, जब वह अपने दक्षिणी निर्वासन के लिए जा रहे थे। फियोदोसिया से गुर्जुफ तक जहाज से यात्रा करने से पुराने समय की यादें ताजा हो गईं। आस-पास की स्थिति ने भी निराशाजनक चिंतन में योगदान दिया, क्योंकि कविता रात में लिखी गई थी। जहाज तेजी से समुद्र के पार चला गया, जो अभेद्य कोहरे से ढका हुआ था, जिससे आने वाले तटों को देखना असंभव हो गया था।

पुश्किन ने अपने कार्यों में "कविता और कवि", प्रेम और नागरिक गीत के विषयों को छुआ। "दिन का उजाला निकल गया है" - ज्वलंत उदाहरणक्योंकि इस कविता में लेखक ब्रह्मांड की प्रकृति को समझने और उसमें मनुष्य के लिए जगह खोजने की कोशिश कर रहा है। लेखन के रूप में, यह कृति एक शोकगीत है - रोमांटिक कविता की एक शैली जो गीतात्मक नायक पर उसके भाग्य, जीवन और अपने भाग्य के बारे में विचार उत्पन्न करती है।

पुश्किन की कविता "द सन ऑफ़ डे हैज़ गॉन आउट" को पारंपरिक रूप से तीन भागों में विभाजित किया गया है, जो एक दूसरे से एक खंड द्वारा अलग किए गए हैं। सबसे पहले, पाठक को रात के समुद्र की एक तस्वीर दिखाई देती है जिस पर कोहरा छाया हुआ है। यह दार्शनिक कार्य के मुख्य भाग का एक प्रकार का परिचय है। दूसरे भाग में, अलेक्जेंडर सर्गेइविच बीते दिनों की यादों में डूबा हुआ है, जिसके कारण उसे पीड़ा हुई, पूर्व प्रेम के बारे में, आशाओं और इच्छाओं के बारे में, धोखे से पीड़ा हुई। कविता के तीसरे भाग में, कवि अपनी मातृभूमि का वर्णन करता है, याद करता है कि यहीं उसकी जवानी खिली थी, और उसके दोस्त इसी देश में रह गए थे।

पुश्किन ने अपने भाग्य के बारे में शिकायत करने या अपनी अपरिवर्तनीय रूप से खोई हुई जवानी के बारे में दुखी होने के लिए "द सन ऑफ़ डे हैज़ गॉन आउट" नहीं लिखा। कविता के अंतिम भाग में मुख्य अर्थ है - नायक कुछ भी नहीं भूला है, उसे अपना अतीत अच्छी तरह याद है, लेकिन वह स्वयं बदल गया है। अलेक्जेंडर सर्गेइविच उन रोमांटिक लोगों से संबंधित नहीं थे जो हर समय युवा बने रहना चाहते हैं; वह किसी व्यक्ति में होने वाले प्राकृतिक परिवर्तनों को शांति से समझते हैं: जन्म, बड़ा होना, परिपक्वता की अवधि, बुढ़ापा और मृत्यु।

पुश्किन की कविता "द सन ऑफ़ डे हैज़ गॉन आउट" युवावस्था से परिपक्वता तक संक्रमण का प्रतीक है, और कवि को इसमें कुछ भी बुरा नहीं दिखता है, क्योंकि उम्र के साथ ज्ञान आता है, और एक व्यक्ति अधिक समझने लगता है, घटनाओं का अधिक निष्पक्ष मूल्यांकन करता है। गीतात्मक नायक अतीत को गर्मजोशी के साथ याद करता है, लेकिन भविष्य को भी काफी शांति से मानता है। कवि चीजों के प्राकृतिक क्रम की दया के सामने आत्मसमर्पण कर देता है; वह समझता है कि मनुष्य समय को रोकने में असमर्थ है, जिसे कविता में समुद्र और पाल द्वारा दर्शाया गया है।

जैसा। पुश्किन ने अस्तित्व के प्राकृतिक नियमों के प्रति अपनी अधीनता व्यक्त करने के लिए "दिन का सूरज निकल गया" लिखा। यह वास्तव में कार्य का मानवतावादी मार्ग और मुख्य अर्थ है। प्रकृति में हर चीज के बारे में विस्तार से सोचा जाता है, किसी व्यक्ति के साथ होने वाली प्राकृतिक प्रक्रियाएं उसके नियंत्रण में नहीं होती हैं, वह बड़ा होने, उम्र बढ़ने या मौत को मात देने में सक्षम नहीं है, लेकिन यह जीवन का शाश्वत प्रवाह है। कवि प्रकृति के न्याय और ज्ञान के सामने झुकता है और उसे न केवल खुशी के क्षणों के लिए धन्यवाद देता है, बल्कि अपमान, भावनात्मक घावों की कड़वाहट के लिए भी धन्यवाद देता है, क्योंकि ये भावनाएँ मानव जीवन का हिस्सा हैं।