પ્રેમ ગીતોના હેતુઓ. ત્સ્વેતાવાના કાર્યોમાં પ્રેમની દુનિયા

કોઈપણ સ્ત્રીની જેમ, મરિના ત્સ્વેતાવા માટે પ્રેમ એ જીવનનો એક મહત્વપૂર્ણ ભાગ હતો, કદાચ સૌથી મહત્વપૂર્ણ. પ્રેમની બહાર ત્સ્વેતાવાના ગીતોની નાયિકાની કલ્પના કરવી અશક્ય છે, જેનો અર્થ તેના માટે - જીવનની બહાર હશે. પ્રેમની પૂર્વસૂચન, તેની અપેક્ષા, ખીલવું, કોઈ પ્રિય વ્યક્તિમાં નિરાશા, ઈર્ષ્યા, અલગ થવાની પીડા - આ બધું ત્સ્વેતાવાના ગીતોમાં સંભળાય છે. તેણીનો પ્રેમ કોઈપણ સ્વરૂપ લે છે: તે શાંત હોઈ શકે છે; ધ્રૂજતું, આદરણીય, કોમળ અને કદાચ અવિચારી, સ્વયંભૂ, ઉન્માદ. કોઈ પણ સંજોગોમાં, તે હંમેશા આંતરિક રીતે નાટકીય હોય છે.

યુવા નાયિકા ત્સ્વેતાવા વિશ્વને વ્યાપકપણે જુએ છે ખુલ્લી આંખો સાથે, તમામ છિદ્રો પર જીવનને શોષી લે છે, તેના માટે ખુલે છે. પ્રેમમાં પણ એવું જ છે. સમજદારી અને સમજદારી નિષ્ઠાવાન, ઊંડી લાગણી સાથે અસંગત છે. બધું આપવું, બધું બલિદાન આપવું - આ પ્રેમનો એકમાત્ર કાયદો છે જે ત્સ્વેતાવા સ્વીકારે છે. તેણી તેના પ્રિયને જીતવા માટે પ્રયત્ન પણ કરતી નથી; તે તેના માટે "તમારા આલ્બમમાં ફક્ત એક શ્લોક" બનવા માટે પૂરતું છે.

ત્સ્વેતાવસ્કાયાની નાયિકા તેના પ્રિયની પ્રશંસા અને પ્રશંસા વિના અકલ્પ્ય છે. તેણીની લાગણીઓની અવિચારીતા તેના પ્રેમને સર્વવ્યાપી બનાવે છે, દરેક વસ્તુમાં પ્રવેશ કરે છે. વિશ્વ. તેથી, કુદરતી ઘટના પણ ઘણીવાર કોઈ પ્રિય વ્યક્તિની છબી સાથે સંકળાયેલી હોય છે:

તમારું મગજ કવિતાની જેમ ફરે છે...

એક માનવ હૃદયની બીજા તરફની હિલચાલ એ જીવનનો અપરિવર્તનશીલ નિયમ છે, અસ્તિત્વનો કુદરતી ભાગ છે. અને જો અન્ય લોકો માટે અલગતા ઘણીવાર લાગણીઓને નબળી પાડે છે, તો ત્સ્વેતાવા માટે તે વિપરીત છે. જ્યારે પ્રિય વ્યક્તિથી દૂર હોય ત્યારે પ્રેમ હજાર ગણો તીવ્ર બને છે; અંતર અને સમય તેના પર કોઈ શક્તિ નથી:

વધુ ટેન્ડર અને અફર

કોઈએ તમારી સંભાળ લીધી નથી ...

હું તમને સેંકડો દ્વારા ચુંબન કરું છું

અલગ થવાના વર્ષો.

અલગતા, અલગતા, નિષ્ફળ પ્રેમ, અધૂરા સપના એ ત્સ્વેતાવાના પ્રેમ ગીતોમાં વારંવાર ઉદ્ભવે છે. ભાગ્ય એકબીજા માટે નિર્ધારિત બે લોકોને અલગ કરે છે. અલગ થવાનું કારણ ઘણી બાબતો હોઈ શકે છે - સંજોગો, લોકો, સમય, સમજવામાં અસમર્થતા, સંવેદનશીલતાનો અભાવ, આકાંક્ષાઓનો મેળ ન ખાવો. એક રીતે અથવા બીજી રીતે, ત્સ્વેતાવાની નાયિકાને ઘણી વાર "વિદાયનું વિજ્ઞાન" સમજવું પડે છે. આ દુ: ખદ વિશ્વ દૃષ્ટિકોણ પ્રખ્યાત કવિતાની માત્ર બે પંક્તિઓમાં શ્રેષ્ઠ રીતે પ્રતિબિંબિત થાય છે:

ઓ સર્વ સમયની સ્ત્રીઓની રુદન:

"મારા પ્રિય, મેં તારું શું કર્યું??"

અહીં વિશ્વની તમામ સ્ત્રીઓની જૂની વ્યથા છે - ત્સ્વેતાવાના સમકાલીન, સ્ત્રીઓ જેઓ તેમના ઘણા સમય પહેલા મૃત્યુ પામ્યા હતા અને જેઓ હજી જન્મ્યા ન હતા - અને તેમની પોતાની વેદના, અને વિનાશની સ્પષ્ટ સમજણ. આ કવિતા ત્યારે છે જ્યારે બેમાંથી એક છોડે છે, અને ત્યાં એક વધુ મુશ્કેલ અલગતા છે - સંજોગોની ઇચ્છાથી: "તેઓએ અમને તોડ્યા - પત્તાના ડેકની જેમ!" બંને અલગ થવું મુશ્કેલ છે, પરંતુ લાગણીઓને મારી નાખવાની શક્તિ બંનેમાં નથી.

ઈર્ષ્યા, પ્રેમ અને અલગતાનો સતત સાથી, પણ ત્સ્વેતાવાના ગીતોથી અળગા રહી ન હતી. ઈર્ષ્યા વિશેની રેખાઓ કોમળ લાગણીઓ વિશેની રેખાઓ કરતાં ઓછી સ્પર્શતી નથી, પરંતુ તે સો ગણી વધુ દુ: ખદ લાગે છે. આનું સૌથી આકર્ષક ઉદાહરણ "ઈર્ષ્યાનો પ્રયાસ" છે. પ્રેમની ખોટથી ત્સ્વેતાવાની લાક્ષણિક યાતનાની સાથે, ત્યાં ખૂબ જ પિત્ત, એટલો કડવો કટાક્ષ છે કે લીટીઓના લેખક સંપૂર્ણપણે નવા પ્રકાશમાં દેખાય છે. તેણીના એક હજાર ચહેરા છે, અને તમે ક્યારેય જાણતા નથી કે આગામી કવિતામાં કયો દેખાશે.

ત્સ્વેતાવાના કાર્યમાં ગીતની નાયિકાની છબી બમણી છે. એક તરફ, આ માયાથી ભરેલી સ્ત્રી છે, સંવેદનશીલ, સમજવાની તરસ છે ("અજીવિત માયા ગૂંગળામણ છે"), બીજી તરફ, તે એક મજબૂત વ્યક્તિત્વ છે, તમામ અવરોધોને દૂર કરવા અને સમગ્ર વિશ્વનો સામનો કરવા માટે તૈયાર છે, બચાવ કરે છે. પ્રેમ અને ખુશીનો તેણીનો અધિકાર. બંને દેખાવ એ એક જ સિક્કાની બે બાજુઓ છે, એક જ આખું, જુદા જુદા વેશમાં દેખાય છે. આ લક્ષણો સાથેની નાયિકા એક કેન્દ્રિત આત્મા દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ છે, સંપૂર્ણ વિસર્જન સુધી પ્રેમમાં નિમજ્જન. તે જ સમયે, તે સ્વ-વિનાશને પાત્ર નથી અને વ્યક્તિની અખંડિતતા જાળવી રાખે છે. આ બધામાં - ત્સ્વેતાવા પોતે. છબીઓ અને લાગણીઓ દૂરની વાત નથી, કારણ કે પ્રામાણિકતા એ કવિનું મુખ્ય શસ્ત્ર છે.

પરંતુ કોઈએ નિષ્કર્ષ પર ન આવવું જોઈએ કે ત્સ્વેતાવાના પ્રેમ ગીતોમાં મુખ્ય સ્થાન નિષ્ફળ પ્રેમ, અપ્રતિક્ષિત અથવા અસ્વીકારિત લાગણીઓ દ્વારા કબજે કરવામાં આવ્યું છે. તેણીની કવિતાઓ જીવન જેવી છે; તેઓ બંને નિરાશાહીન અને આશાવાદી છે, શ્યામ અને તેજસ્વી બંને છે. કેટલીકવાર નાયિકા શાંત સુખ અને ઉજવણીની ભાવનાથી ભરેલી દેખાય છે, તેના તમામ સ્તનો સાથે જીવનમાં શ્વાસ લે છે:

પ્રિયતમ, પ્રિયતમ, આપણે દેવતા જેવા છીએ:

સમગ્ર વિશ્વઅમારા માટે!

અને તે હવે ઈર્ષ્યાથી ત્રસ્ત સ્ત્રી નથી, જે આપણને જુએ છે, પરંતુ એક યુવાન છોકરી, પ્રેમમાં આનંદ કરતી, અવ્યવસ્થિત માયાથી ભરેલી છે.

પ્રેમ ક્યારેય મરતો નથી, તે ફક્ત પુનર્જન્મ લે છે, જુદા જુદા વેશ ધારણ કરે છે અને કાયમ માટે પુનર્જન્મ પામે છે. ત્સ્વેતાવા માટે આ સતત નવીકરણ ખૂબ જ સરળ રીતે સમજાવવામાં આવ્યું છે: પ્રેમ એ સર્જનાત્મકતાનું મૂર્ત સ્વરૂપ છે, અસ્તિત્વની શરૂઆત છે, જે તેના માટે હંમેશા મહત્વપૂર્ણ રહી છે. જેમ તે જીવી શકતી નથી અને લખી શકતી નથી, તેમ તે જીવી શકતી નથી અને પ્રેમ પણ કરી શકતી નથી. ત્સ્વેતાએવા તે થોડા લોકોના છે જેઓ પોતાને અને તેમના પ્રેમ બંનેને કાયમી રાખવા માટે વ્યવસ્થાપિત છે.

યંગ ત્સ્વેતાવસ્કાયા કવિતા ઉદારતાથી અને કુશળ રીતે, તમામ અવાજોમાં, પૃથ્વીના પ્રેમને મહિમા આપે છે. અમે એક લડાયક એમેઝોનનો અવાજ સાંભળીએ છીએ: "હું તને બધી ભૂમિઓમાંથી, બધા સ્વર્ગમાંથી જીતી લઈશ ..." અને તેની બાજુમાં એક સ્ત્રીનો અવાજ છે, જે તેના પ્રિયમાં ખૂબ જ કોમળતાથી ઓગળી જાય છે: "હું એક ગામ છું, કાળી પૃથ્વી. / તું મારા માટે કિરણ અને વરસાદનો ભેજ છે. / તમે ભગવાન અને માસ્ટર છો, અને હું / કાળી માટી અને સફેદ કાગળ છું. અને આપણે આનંદનો અવાજ અને વેદનાનો અવાજ પણ સાંભળીએ છીએ, કોક્વેટ્રી અને ભયાવહ ફરિયાદને આમંત્રિત કરીએ છીએ, ભક્તિની ખાતરી અને સ્વતંત્રતાની ઘોષણા... પ્રેમની લાગણીઓના તમામ ચહેરાઓ યુવાન ત્સ્વેતાવાના ગીતોમાં અભિવ્યક્તિ શોધે છે.

આ વર્ષો દરમિયાન, તેણી માત્ર પ્રેમનો જ મહિમા કરતી નથી, પરંતુ તેણીની કવિતામાં તે આનંદી પ્રેમ છે જે આનંદપૂર્વક મહિમા આપે છે.

કોણ પથ્થરનું બનેલું છે, કોણ માટીનું બનેલું છે,

અને હું સિલ્વર અને સ્પાર્કલિંગ છું.

મારો વ્યવસાય રાજદ્રોહ છે, મારું નામ મરિના છે,

હું સમુદ્રનું નશ્વર ફીણ છું...

અને જો ત્સ્વેતાવાની યુવાન કવિતાઓમાં વફાદારી જાહેર કરવામાં આવે છે, તો આ એક વિશેષ વફાદારી છે - પોતાના હૃદય પ્રત્યે:

કોઈ, અમારા પત્રો દ્વારા ગડબડ કરતું નથી,

હું ઊંડાણથી સમજી શક્યો નહીં

આપણે કેટલા વિશ્વાસઘાત છીએ - એટલે કે

આપણી જાત પ્રત્યે કેટલું સાચું.

એક યુવાન પ્રાણીનો અવાજ, જે હિંમતવાન માર્યુલાના માસ્ક પર પ્રયાસ કરી રહ્યો છે, "નૃત્યાંગના અને પાઇપર," મોહક કાર્મેન અને તે પણ આધીન મનોન - આ અવાજ યુવાન ત્સ્વેતાએવામાં પડકાર, તોફાન અને ચેનચાળા સાથે ચીડવવામાં આવે છે. અને આ સુંદર ખુશખુશાલ કવિતાઓને ગંભીર ગંભીરતા સાથે અર્થઘટન કરવું વાહિયાત હશે.

તેના માટે મુશ્કેલ વર્ષોમાં પણ - ક્રાંતિના પ્રથમ વર્ષો - તે ઓમર ખય્યામની ભાવનામાં ઘણી અવિચારી ખુશખુશાલ કવિતાઓ લખશે:

શેમ્પેઈન વિશ્વાસઘાત છે

પરંતુ હજુ પણ રેડવું અને પીવું!

કોઈ ગુલાબી કોઈ સાંકળો નથી

તમે કાળી કબરમાં સૂઈ જશો.

તમે મારા મંગેતર નથી, મારા પતિ નથી,

મારું માથું ધુમ્મસમાં છે.

અને કાયમ એ જ

નવલકથામાં હીરોને પ્રેમ કરવા દો!

કોઈપણ સ્ત્રીની જેમ, મરિના ત્સ્વેતાવા માટે પ્રેમ એ જીવનનો એક મહત્વપૂર્ણ ભાગ હતો, કદાચ સૌથી મહત્વપૂર્ણ. પ્રેમની બહાર ત્સ્વેતાવાના ગીતોની નાયિકાની કલ્પના કરવી અશક્ય છે, જેનો અર્થ તેના માટે - જીવનની બહાર હશે. પ્રેમની પૂર્વસૂચન, તેની અપેક્ષા, ખીલવું, કોઈ પ્રિય વ્યક્તિમાં નિરાશા, ઈર્ષ્યા, અલગ થવાની પીડા - આ બધું ત્સ્વેતાવાના ગીતોમાં સંભળાય છે. તેણીનો પ્રેમ કોઈપણ સ્વરૂપ લે છે: તે શાંત હોઈ શકે છે; ધ્રૂજતું, આદરણીય, કોમળ અને કદાચ અવિચારી, સ્વયંભૂ, ઉન્માદ. કોઈ પણ સંજોગોમાં, તે હંમેશા આંતરિક રીતે નાટકીય હોય છે.
યુવા નાયિકા ત્સ્વેતાવા વિશાળ ખુલ્લી આંખોથી વિશ્વને જુએ છે, જીવનને તમામ છિદ્રોમાં શોષી લે છે, તેના માટે ખુલે છે. પ્રેમમાં પણ એવું જ છે. સમજદારી અને સમજદારી નિષ્ઠાવાન, ઊંડી લાગણી સાથે અસંગત છે. બધું આપવું, બધું બલિદાન આપવું - આ પ્રેમનો એકમાત્ર કાયદો છે જે ત્સ્વેતાવા સ્વીકારે છે. તેણી તેના પ્રિયને જીતવા માટે પ્રયત્ન પણ કરતી નથી; તે તેના માટે "તમારા આલ્બમમાં ફક્ત એક શ્લોક" બનવા માટે પૂરતું છે.
ત્સ્વેતાવસ્કાયાની નાયિકા તેના પ્રિયની પ્રશંસા અને પ્રશંસા વિના અકલ્પ્ય છે. તેણીની લાગણીઓની અવિચારીતા તેના પ્રેમને વ્યાપક બનાવે છે, તેની આસપાસના સમગ્ર વિશ્વમાં ફેલાય છે. તેથી, કુદરતી ઘટના પણ ઘણીવાર કોઈ પ્રિય વ્યક્તિની છબી સાથે સંકળાયેલી હોય છે:
તમે પ્રવાહના અવાજોનો એક અંશ છો
તમારું મગજ કવિતાની જેમ ફરે છે...
એક માનવ હૃદયની બીજા તરફની હિલચાલ એ જીવનનો અપરિવર્તનશીલ નિયમ છે, અસ્તિત્વનો કુદરતી ભાગ છે. અને જો અન્ય લોકો માટે અલગતા ઘણીવાર લાગણીઓને નબળી પાડે છે, તો ત્સ્વેતાવા માટે તે વિપરીત છે. જ્યારે પ્રિય વ્યક્તિથી દૂર હોય ત્યારે પ્રેમ હજાર ગણો તીવ્ર બને છે; અંતર અને સમય તેના પર કોઈ શક્તિ નથી:
વધુ ટેન્ડર અને અફર
કોઈએ તમારી સંભાળ લીધી નથી ...
હું તમને સેંકડો દ્વારા ચુંબન કરું છું
અલગ થવાના વર્ષો.
અલગતા, અલગતા, નિષ્ફળ પ્રેમ, અધૂરા સપના એ ત્સ્વેતાવાના પ્રેમ ગીતોમાં વારંવાર ઉદ્ભવે છે. ભાગ્ય એકબીજા માટે નિર્ધારિત બે લોકોને અલગ કરે છે. અલગ થવાનું કારણ ઘણી બાબતો હોઈ શકે છે - સંજોગો, લોકો, સમય, સમજવામાં અસમર્થતા, સંવેદનશીલતાનો અભાવ, આકાંક્ષાઓનો મેળ ન ખાવો. એક રીતે અથવા બીજી રીતે, ત્સ્વેતાવાની નાયિકાને ઘણી વાર "વિદાયનું વિજ્ઞાન" સમજવું પડે છે. આ દુ: ખદ વિશ્વ દૃષ્ટિકોણ પ્રખ્યાત કવિતાની માત્ર બે પંક્તિઓમાં શ્રેષ્ઠ રીતે પ્રતિબિંબિત થાય છે:
ઓ સર્વ સમયની સ્ત્રીઓની રુદન:
"મારા પ્રિય, મેં તારું શું કર્યું?"
અહીં વિશ્વની તમામ સ્ત્રીઓની જૂની વ્યથા છે - ત્સ્વેતાવાના સમકાલીન, સ્ત્રીઓ જેઓ તેમના ઘણા સમય પહેલા મૃત્યુ પામ્યા હતા અને જેઓ હજી જન્મ્યા ન હતા - અને તેમની પોતાની વેદના, અને વિનાશની સ્પષ્ટ સમજણ. આ કવિતા ત્યારે છે જ્યારે બેમાંથી એક છોડે છે, અને ત્યાં એક વધુ મુશ્કેલ અલગતા છે - સંજોગોની ઇચ્છાથી: "તેઓએ અમને તોડ્યા - પત્તાના ડેકની જેમ!" બંને અલગ થવું મુશ્કેલ છે, પરંતુ લાગણીઓને મારી નાખવાની શક્તિ બંનેમાં નથી.
ઈર્ષ્યા, પ્રેમ અને અલગતાનો સતત સાથી, પણ ત્સ્વેતાવાના ગીતોથી અળગા રહી ન હતી. ઈર્ષ્યા વિશેની રેખાઓ કોમળ લાગણીઓ વિશેની રેખાઓ કરતાં ઓછી સ્પર્શતી નથી, પરંતુ તે સો ગણી વધુ દુ: ખદ લાગે છે. આનું સૌથી આકર્ષક ઉદાહરણ "ઈર્ષ્યાનો પ્રયાસ" છે. પ્રેમની ખોટથી ત્સ્વેતાવાની લાક્ષણિક યાતનાની સાથે, ત્યાં ખૂબ જ પિત્ત, એટલો કડવો કટાક્ષ છે કે લીટીઓના લેખક સંપૂર્ણપણે નવા પ્રકાશમાં દેખાય છે. તેણીના એક હજાર ચહેરા છે, અને તમે ક્યારેય જાણતા નથી કે આગામી કવિતામાં કયો દેખાશે.
ત્સ્વેતાવાના કાર્યમાં ગીતની નાયિકાની છબી બમણી છે. એક તરફ, આ માયાથી ભરેલી સ્ત્રી છે, સંવેદનશીલ, સમજવાની તરસ છે ("અજીવિત માયા ગૂંગળામણ છે"), બીજી તરફ, તે એક મજબૂત વ્યક્તિત્વ છે, તમામ અવરોધોને દૂર કરવા અને સમગ્ર વિશ્વનો સામનો કરવા માટે તૈયાર છે, બચાવ કરે છે. પ્રેમ અને ખુશીનો તેણીનો અધિકાર. બંને દેખાવ એ એક જ સિક્કાની બે બાજુઓ છે, એક જ આખું, જુદા જુદા વેશમાં દેખાય છે. આ લક્ષણો સાથેની નાયિકા એક કેન્દ્રિત આત્મા દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ છે, સંપૂર્ણ વિસર્જન સુધી પ્રેમમાં નિમજ્જન. તે જ સમયે, તે સ્વ-વિનાશને પાત્ર નથી અને વ્યક્તિની અખંડિતતા જાળવી રાખે છે. આ બધામાં - ત્સ્વેતાવા પોતે. છબીઓ અને લાગણીઓ દૂરની વાત નથી, કારણ કે પ્રામાણિકતા એ કવિનું મુખ્ય શસ્ત્ર છે.
પરંતુ કોઈએ નિષ્કર્ષ પર ન આવવું જોઈએ કે ત્સ્વેતાવાના પ્રેમ ગીતોમાં મુખ્ય સ્થાન નિષ્ફળ પ્રેમ, અપ્રતિક્ષિત અથવા અસ્વીકારિત લાગણીઓ દ્વારા કબજે કરવામાં આવ્યું છે. તેણીની કવિતાઓ જીવન જેવી છે; તેઓ બંને નિરાશાહીન અને આશાવાદી છે, શ્યામ અને તેજસ્વી બંને છે. કેટલીકવાર નાયિકા શાંત સુખ અને ઉજવણીની ભાવનાથી ભરેલી દેખાય છે, તેના તમામ સ્તનો સાથે જીવનમાં શ્વાસ લે છે:
પ્રિયતમ, પ્રિયતમ, આપણે દેવતા જેવા છીએ:
આખું વિશ્વ આપણા માટે છે!
અને તે હવે ઈર્ષ્યાથી ત્રસ્ત સ્ત્રી નથી, જે આપણને જુએ છે, પરંતુ એક યુવાન છોકરી, પ્રેમમાં આનંદ કરતી, અવ્યવસ્થિત માયાથી ભરેલી છે.
પ્રેમ ક્યારેય મરતો નથી, તે ફક્ત પુનર્જન્મ લે છે, જુદા જુદા વેશ ધારણ કરે છે અને કાયમ માટે પુનર્જન્મ પામે છે. ત્સ્વેતાવા માટે આ સતત નવીકરણ ખૂબ જ સરળ રીતે સમજાવવામાં આવ્યું છે: પ્રેમ એ સર્જનાત્મકતાનું મૂર્ત સ્વરૂપ છે, અસ્તિત્વની શરૂઆત છે, જે તેના માટે હંમેશા મહત્વપૂર્ણ રહી છે. જેમ તે જીવી શકતી નથી અને લખી શકતી નથી, તેમ તે જીવી શકતી નથી અને પ્રેમ પણ કરી શકતી નથી. ત્સ્વેતાએવા તે થોડા લોકોના છે જેઓ પોતાને અને તેમના પ્રેમ બંનેને કાયમી રાખવા માટે વ્યવસ્થાપિત છે.

(331 શબ્દો) મરિના ત્સ્વેતાએવા રજત યુગની રશિયન કવિયત્રી છે. નોંધનીય બાબત એ છે કે તે કોઈપણ સિદ્ધાંતોથી મુક્ત હતી સાહિત્યિક દિશા, એટલે કે, તેણીની કવિતાઓ કોઈપણ અસ્તિત્વમાંના સર્જનાત્મક જૂથની નથી. જો કે, ત્સ્વેતાવાએ તેની પોતાની શાળા બનાવવાનો પ્રયત્ન કર્યો ન હતો. તેણીની કવિતાને કોઈપણ એક શૈલી, ઉચ્ચારણ અને થીમ સાથે જોડવી મુશ્કેલ છે, કારણ કે તે તદ્દન રંગીન અને વૈવિધ્યસભર છે: તે પ્રેમ છે, અને રાજકારણ છે, અને સામાજિક મુદ્દાઓ, અને પ્રકૃતિ, અને સંદેશ કવિતાઓ. પરંતુ તેમ છતાં, પ્રેમ વિશે ત્સ્વેતાવાની ગીતાત્મક કવિતાઓ વાચકોમાં સૌથી વધુ આનંદ પેદા કરે છે; આવી કૃતિઓ વ્યક્તિમાં સાચી લાગણીઓ પ્રગટ કરે છે: કરુણા, ઉદાસી અને આનંદ.

કવયિત્રીની પ્રખ્યાત કવિતા “મને ગમે છે કે તે હું નથી જેનાથી તમે બીમાર છો...” ફિલ્મ “ધ ઈરોની ઓફ ફેટ ઓર એન્જોય યોર બાથ” થી આપણા બધા માટે ખૂબ જ પરિચિત છે, જ્યાં તે તેની સાથે આવેલા નાદ્યાના હોઠમાંથી સંભળાઈ. ગિટાર વગાડવું. કવિતા ખરેખર ખૂબ જ હૃદયસ્પર્શી છે, તે થોડી ઉદાસી જગાડે છે, પરંતુ તમને ઉદાસી બનાવતી નથી, પરંતુ સહેજ તમને વિચારવા દે છે. "ચંદ્રની નીચે અમારા ન ચાલવા માટે" વાક્ય મિશ્ર લાગણીઓ જગાડે છે, તે સ્પષ્ટ નથી - શું આ ગીતની નાયિકા માટે સારું છે, અથવા જે બન્યું નથી તેના માટે તેણી હજી પણ શોક કરે છે? કામનો મૂડ ખૂબ જ ગીતાત્મક છે, દયાળુ પણ છે, જોકે સ્થાનો પર તે તેની અસ્પષ્ટતા સાથે મૂંઝવણમાં મૂકે છે.

મરિના ત્સ્વેતાવા દ્વારા કોઈ ઓછી હૃદયસ્પર્શી અને જાણીતી કવિતા - "ગઈકાલે ..." - એ ગીતની નાયિકાની કહેવાતી "આત્માનું રુદન" છે, જે તેના પ્રેમીને આખા લખાણમાં પુનરાવર્તિત રેટરિકલ પ્રશ્ન સાથે સંબોધે છે: "મારું પ્રિય, મેં તારું શું કર્યું?" નાયિકા સમજી શકતી નથી કે શા માટે તેણીના પ્રિયે તેને તરત જ છોડી દીધી અને "કોઈ બીજાને ચુંબન કર્યું." શબ્દો સરળ અને સમજી શકાય તેવા છે, જાણે કે આ કોઈ મહાન કવિયત્રીની કવિતાઓ નથી, પરંતુ પ્રેમ ગુમાવનાર એક સામાન્ય સ્ત્રીની કબૂલાત છે.

બીજું ખૂબ જ લાગણીશીલ કાર્ય છે "ઈર્ષ્યાનો પ્રયાસ." આ એક પ્રેમી માટે પણ એક પ્રકારની અપીલ છે જેણે ગીતની નાયિકા સાથે દગો કર્યો અને હવે "કોઈ બીજા સાથે રહે છે." આ કવિતા અલગ છે કારણ કે તેમાં ઘણા બધા પ્રશ્નો છે જે શાબ્દિક રીતે લાગણીઓને ઉશ્કેરે છે, કોઈ પ્રકારનું કૌભાંડ. આ પ્રચંડ ઊર્જા બનાવે છે, અને તે એક શ્વાસમાં વાંચવામાં આવે છે.

નિષ્કર્ષમાં, હું કહેવા માંગુ છું કે મરિના ત્સ્વેતાવા માત્ર એક મહાન કવિયત્રી જ નહીં, પણ એક મહિલા પણ છે. તેણી પાસે ખૂબ જ સુંદર અને હૃદયસ્પર્શી કવિતાઓ છે જે ફક્ત સ્ત્રીઓને જ નહીં, પણ પુરુષોને પણ ખૂબ નર્વસ બનાવશે.

રસપ્રદ? તેને તમારી દિવાલ પર સાચવો!

પ્રેમની બહાર ત્સ્વેતાવાના ગીતોની નાયિકાની કલ્પના કરવી અશક્ય છે, જેનો અર્થ તેણીના જીવનની બહાર હશે. પ્રેમની પૂર્વસૂચન, તેની અપેક્ષા, કોઈ પ્રિય વ્યક્તિમાં નિરાશા, ઈર્ષ્યા, અલગ થવાની પીડા - ત્સ્વેતાવાની નાયિકાની આ બધી સ્થિતિઓ અસંખ્ય ઘોંઘાટમાં પ્રેમ ગીતોમાં કેદ કરવામાં આવી છે. તે શાંત, આદરણીય, આદરણીય, કોમળ - અને અવિચારી, સ્વયંસ્ફુરિત હોઈ શકે છે. તે જ સમયે, તે હંમેશા આંતરિક રીતે નાટકીય છે.

યુવાન નાયિકા દરેક ક્ષણની પરિવર્તનશીલતા અને મનમોહક પ્રકૃતિને ચોક્કસ તીવ્રતા સાથે અનુભવે છે. કોઈ પ્રિય વ્યક્તિની યાદમાં રહેવાની ઇચ્છા સાંભળવામાં આવે છે, ઉદાહરણ તરીકે, "આલ્બમમાં શિલાલેખ" (1909-1910) કવિતામાં:

મને તમારા આલ્બમમાં ફક્ત એક શ્લોક બનવા દો,

વસંતની જેમ ભાગ્યે જ ગાય છે ...

તેથી તે હોઈ.

પણ અર્ધાંગિની માં

તમે પૃષ્ઠ પર અટકી રહ્યાં છો ...

તને બધું યાદ હશે...

શું તમે તમારી ચીસોને રોકી શકો છો...

મને તમારા આલ્બમમાં માત્ર એક શ્લોક બનવા દો!

ગીતની નાયિકા માટે પ્રેમ ક્યારેય શાંત આનંદ બનતો નથી. પ્રેમમાં, તેણી તેના અભિનયના અધિકાર પર ભાર મૂકે છે. તે સમર્થનમાં નિર્ણાયક અને સમાધાનકારી છે ("હું તમને બધી ભૂમિઓમાંથી, બધા સ્વર્ગમાંથી જીતી લઈશ...") અને ઇનકારમાં ("અલગ થવાનો જિપ્સી જુસ્સો! જલદી તમે તમને મળો છો, તમે પહેલેથી જ દૂર ભાગી રહ્યા છો! ”). "આ વિશે" ત્સ્વેતાએવા દુ: ખદ "પર્વતની કવિતા", "અંતની કવિતા" (1924) અને લગભગ ડાયરી પ્રકૃતિના ગીતાત્મક લઘુચિત્રો લખે છે:

અને શિયાળાના ઓરડાઓની કેદમાં

અને નિંદ્રાધીન ક્રેમલિન -

હું યાદ કરીશ, હું યાદ રાખીશ

વિશાળ ક્ષેત્રો.

અને પ્રકાશ દેશની હવા,

અને બપોર અને શાંતિ, -

અને મારા નારી ગૌરવને શ્રદ્ધાંજલિ

તમારા પુરુષ આંસુ.

ત્સ્વેતાવસ્કાયાની નાયિકા તેના પ્રિયની પ્રશંસા અને પ્રશંસા વિના અકલ્પ્ય છે. તેણીની લાગણીઓની અવિચારીતા તેના પ્રેમને સર્વગ્રાહી બનાવે છે. ત્સ્વેતાવા અનુસાર સાચી લાગણી, આત્માની સૌથી અંદરની ઊંડાઈમાં જ જીવે છે, પણ આપણી આસપાસના સમગ્ર વિશ્વમાં પણ પ્રસરે છે. તેથી, નાયિકાના મગજમાં આ વિશ્વની ખૂબ જ ઘટનાઓ ઘણીવાર તેના પ્રિયની છબી સાથે જોડાયેલી હોય છે. આનો પુરાવો છે, ઉદાહરણ તરીકે, 1923 ની કવિતા "બિલ્ડર ઓફ સ્ટ્રીંગ્સ..." દ્વારા:.

...(આ જૂનમાં

તમે રડશો, તમે વરસાદ છો!)

અને જો આપણી છત પર ગર્જના હોય,

વરસાદ - ઘરમાં, ધોધમાર વરસાદ - સંપૂર્ણપણે, -

તો તમે મને પત્ર લખી રહ્યા છો,

જે તમે મોકલતા નથી.

તમારું મગજ કવિતાની જેમ ફરે છે...

એક માનવ હૃદયની બીજા તરફની હિલચાલ એ અસ્તિત્વનો કુદરતી ભાગ છે, જીવનનો અપરિવર્તનશીલ કાયદો છે. આ કાયદા દ્વારા માનવીય જોડાણોની શરત પર "વિચરતીવાદના અંધકારમાં વિશ્વની શરૂઆત..." કવિતામાં ભાર મૂકવામાં આવ્યો છે. (1917), જ્યાં હૃદયની ગુરુત્વાકર્ષણ, રક્ષણ અને શાંતિની શોધ, હૂંફની શોધને તારાઓ અને વૃક્ષોની મુસાફરી સાથે સરખાવવામાં આવે છે.

ત્સ્વેતાવાની નાયિકાને ખાતરી છે કે લાગણીઓમાં પ્રચંડ શક્તિ છે; તેઓને અંતર અને સમય દ્વારા નિયંત્રિત કરી શકાય છે. "કોઈએ કંઈપણ છીનવી લીધું નથી..." (1916) કવિતામાં તેણી લખે છે:

વધુ ટેન્ડર અને અફર

કોઈએ તમારી સંભાળ લીધી નથી ...

હું તમને ચુંબન કરું છું - સેંકડો દ્વારા

અલગ થવાના વર્ષો.

નાયિકા લાગણીઓના માર્ગમાં ઊભા રહેલા તમામ અવરોધોને દૂર કરવાની, સંજોગોના પ્રભાવ અને દબાણને દૂર કરવાની ઇચ્છા દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ છે. (ચાલો આપણે પુષ્કિનનું યાદ રાખીએ: "પ્રેમ અને મિત્રતા તમારા સુધી પહોંચશે / અંધકારમય દરવાજા દ્વારા તમારા સુધી પહોંચશે...") આત્માની એકાગ્રતા, પ્રેમમાં નિમજ્જન એ ગીતની નાયિકાનું એક મહત્વપૂર્ણ લક્ષણ છે. જુસ્સોના "સરેરાશ તાપમાન"થી સંતુષ્ટ રહેવા માટે તેણી પોતાની જાતને અને અન્ય લોકો માટે ખૂબ ઊંચી કિંમત રાખે છે.

જો કે, ત્સ્વેતાવાના પ્રેમ ગીતો આપણને એક આત્મા પ્રગટ કરે છે જે ફક્ત બળવાખોર અને સ્વ-ઇચ્છાથી જ નહીં, પણ અસુરક્ષિત, સંવેદનશીલ અને સમજણ માટે ઝંખના પણ છે. તેણીને તાત્કાલિક પ્રેમાળ હૃદયની ભાગીદારીની જરૂર છે:

અપ્રમાણિત માયા ગૂંગળામણ છે.

ભલે તમે મારા પ્રેમમાં પડો, હું તેને સ્વીકારીશ!

ઉદાસીન મિત્ર! -

સાંભળવું એટલું ડરામણું

ખાલી ઘરમાં કાળી મધરાત!

ત્સ્વેતાવાની નિષ્ફળ પ્રેમની થીમ એક દુ:ખદ અવાજ લે છે. નાયિકા માટેના પ્રેમનું મુખ્ય નાટક એ આત્માઓનું "સાફ કરવું", બિન-મિલન છે. એકબીજા માટે નિર્ધારિત બે લોકો ભાગ લેવાની ફરજ પાડવામાં આવે છે. ઘણી વસ્તુઓ તેમને અલગ કરી શકે છે - સંજોગો, લોકો, સમય, સમજવાની અશક્યતા, સંવેદનશીલતાનો અભાવ, આકાંક્ષાઓનો મેળ ખાતો નથી. એક રીતે અથવા બીજી રીતે, ઘણી વાર ત્સ્વેતાવાની નાયિકાને "વિદાયનું વિજ્ઞાન" સમજવું પડે છે. આ "અલગ" ચક્રમાંથી 1921 ની કવિતામાં પણ કહેવામાં આવ્યું છે:

તે સારું થઈ રહ્યું છે, તે વધુ સારું થઈ રહ્યું છે

તમારા હાથ વીંટો!

અમારી વચ્ચે કોઈ માઈલ નથી

ધરતીનું - વિભાજન

સ્વર્ગીય નદીઓ, નીલમ ભૂમિઓ,

મારો મિત્ર કાયમ માટે ક્યાં છે -

અવિભાજ્ય.

માત્ર અન્ય રીતે સારી દુનિયા- "ઇરાદાઓ" ની દુનિયામાં, જેમ કે ત્સ્વેતાવા કહે છે, લાગણીની પૂર્ણતા પ્રાપ્ત કરવી શક્ય છે: "અહીં નહીં, જ્યાં તે વાંકું છે, / પણ જ્યાં તે સીધું છે." ફક્ત ત્યાં જ જે સાચું નથી પડ્યું તે બધું જ સાચું થાય છે. અને ક્યારે ધરતીનું જીવનએકબીજાની જરૂર હોય તેવા લોકોને અલગ કરે છે ("અને તે પાછું વળીને જોશે નહીં / જીવન એકદમ બ્રાઉડ છે! / અહીં કોઈ તારીખ નથી! / અહીં ફક્ત વિદાય છે ..."), ત્સ્વેતાવા તેની કાવ્યાત્મક શક્તિ સાથે " હું" આની સામે બળવો કરું છું. આમ, પ્રેમ વિશેની સૌથી નાટકીય કવિતાઓમાંની એક - "અંતર: માઇલ, માઇલ..." (1925) આપણે શક્તિહીન ફરિયાદ અથવા વિલાપ નહીં, પરંતુ ગુસ્સે, ગુસ્સે રુદન સાંભળીએ છીએ. કવિતાની પંક્તિઓ નુકસાનની સૂચિ જેવી નથી, પરંતુ આરોપ જેવી લાગે છે. કવિનો શબ્દ માનવ જોડાણોના વિનાશના ભયંકર તત્વોનો સામનો કરે છે.

ચાલો આપણે બે કવિતાઓ પર વધુ વિગતવાર રહીએ - “ફૉર જોય” (સંગ્રહ “મેજિક ફાનસ”) અને “પ્રેમ! પ્રેમ! અને આંચકીમાં, અને શબપેટીમાં...” (1920).

પ્રથમ કવિતામાં, ત્સ્વેતાવા આનંદપૂર્વક હોવાના આનંદની ઘોષણા કરે છે. પ્રેમ વિશ્વની દ્રષ્ટિને અત્યંત તીવ્ર બનાવે છે. પ્રેમમાં નાયિકા દરેક વસ્તુમાં કવિતા જુએ છે - રહસ્યમય "ધૂળવાળા રસ્તાઓ" માં જે અંતરમાં જાય છે, ઘણા મુસાફરોને યાદ કરે છે, અને "એક કલાક માટે ઝૂંપડીઓ" ના અલ્પજીવી વશીકરણમાં, અને કલ્પિત "પ્રાણીઓના ગુફા" માં, અને મનમોહક સુંદર, પ્રાચીન સંગીતની જેમ, "મહેલો." પ્રેમ તેણીને જીવનની પૂર્ણતાની અનુભૂતિ આપે છે: "પ્રિય, પ્રિય, આપણે દેવતા જેવા છીએ: / આખું વિશ્વ આપણા માટે છે!" નિશ્ચિતતા કે પ્રેમીઓ માટે, ઘર સર્વત્ર છે, ઘર એ આખું વિશ્વ છે, અહીં વિજયી લાગે છે! એવું લાગે છે કે તેમની આસપાસની દરેક વસ્તુ તેમના માટે એકલા માટે બનાવવામાં આવી હતી, તે દરેક જગ્યાએ તેમના માટે સરળ છે, અને તેથી જ નાયિકા આવા આનંદ સાથે બૂમ પાડે છે: "અમે વિશ્વમાં દરેક જગ્યાએ ઘરે છીએ." તે પ્રેમ છે જે નાયિકાને વિશ્વ પર તેના બાળપણની શક્તિની ભાવના પરત કરે છે. તેથી "હોમ સર્કલ" નો અસ્વીકાર, કારણ કે આ ક્ષણે "ઘાસના મેદાનની ખુલ્લી જગ્યા અને લીલોતરી" તેના માટે વધુ મૂલ્યવાન છે. આ ક્ષણે તેણી માટે સ્વતંત્રતાનો અનુભવ કરવો, અસ્તિત્વની મેઘધનુષ્ય પેલેટ જોવી, તેણીની લાગણીઓ, વિચારો, તેના હૃદય, તેના આત્માની વિશાળતા અનુભવવી ખૂબ જ મહત્વપૂર્ણ છે. તેણીને પ્રેમ દ્વારા પકડવામાં આવે છે અને સંમોહિત કરવામાં આવે છે, અને બાકીનું બધું બિનમહત્વપૂર્ણ, તુચ્છ લાગે છે. જ્યારે તેણી અન્ય કોઈ કેદ ઇચ્છતી નથી - હૂંફાળું ઘરની કેદ પણ - પ્રેમની મીઠી, ખુશ, નિઃસ્વાર્થ કેદ સિવાય: "પ્રિય, પ્રિય, એકબીજા સાથે / અમે કાયમ કેદમાં છીએ!"

બીજી કવિતાને પ્રેમ પ્રત્યેની વફાદારીના શપથ કહી શકાય:

અને આંચકીમાં, અને શબપેટીમાં

હું સાવચેત રહીશ - મને લલચાવવામાં આવશે - હું શરમ અનુભવીશ - હું ઉતાવળ કરીશ.

અરે પ્રિય! -

ગંભીર સ્નોડ્રિફ્ટમાં નહીં,

હું વાદળોમાં તમને વિદાય આપીશ નહીં.

હૂંફાળા હૃદયથી સંપન્ન નાયિકા માટે, પ્રેમ એ સંપૂર્ણ સ્વ-અભિવ્યક્તિ અને સ્વ-પ્રકટીકરણની તક પણ છે. આ આત્માની સંપત્તિ છે, જે તેણી ઉદારતાથી અને અવિચારી રીતે શેર કરવા તૈયાર છે, તેના અસ્તિત્વના હેતુ અને અર્થ તરીકે ચોક્કસપણે આને જોઈને: "અને તેથી જ મને સુંદર પાંખોની જોડી આપવામાં આવી નથી / મારા પર પાઉન્ડ રાખવા માટે આપવામાં આવી હતી. હૃદય!" પ્રેમ, ત્સ્વેતાવા અનુસાર, આત્માને મુક્ત કરે છે, લાગણી આપે છે આંતરિક સ્વતંત્રતા, પોતાની જાતને એક વ્યક્તિ માટે ફરીથી શોધે છે. તેથી ગર્વભર્યો આત્મવિશ્વાસ: "લબડાયેલું, આંખ વિનાનું અને અવાજ વિનાનું / હું દુ: ખી સમાધાન વધારીશ નહીં." પ્રેમ પ્રચંડ છતી કરે છે માનસિક શક્તિ- મૃત્યુનો પ્રતિકાર કરવા સક્ષમ દળો:

સ્થિતિસ્થાપક શરીર

તમારા કફનમાંથી એક તરંગ સાથે,

મૃત્યુ, હું તમને પછાડીશ! -

વિસ્તારમાં હજાર દીઠ માઇલ

બરફ ઓગળી ગયો છે - અને શયનખંડનું જંગલ.

પ્રેમ શાશ્વત છે; કવિના વિચારો અનુસાર, તે પ્રકૃતિ અને કલાની દુનિયા સાથે જોડાયેલું છે, કારણ કે તે અસ્તિત્વના સર્જનાત્મક સિદ્ધાંતનું મૂર્ત સ્વરૂપ છે. પ્રેમ મરી શકતો નથી - તે શાશ્વત પુનર્જન્મ છે, પ્રેરણા સાથે રૂપાંતરિત થાય છે. સમ પ્રેમાળ વ્યક્તિધરતીનું જીવન છોડી દે છે, તેનો પ્રેમ આ દુનિયામાં રહે છે, જેથી કરીને, "ક્ષીણ થતાં હસતાં, શ્લોકમાં ઉભા થાઓ - અથવા ગુલાબની જેમ ખીલો!"

એક નિબંધ ડાઉનલોડ કરવાની જરૂર છે?ક્લિક કરો અને સાચવો - "એમ. આઈ. ત્સ્વેતાવાના ગીતોમાં પ્રેમની થીમ. અને સમાપ્ત નિબંધ મારા બુકમાર્ક્સમાં દેખાયો.

મરિના ઇવાનોવના ત્સ્વેતાવાનું જીવન બે જુસ્સા - કવિતા અને પ્રેમ દ્વારા રચાયેલ અને શણગારવામાં આવ્યું હતું. તેણી તેમના દ્વારા રહેતી હતી, તે તેણીની હવા હતી, જેમાં તેણીને આનંદ થયો હતો, તેઓ, હકીકતમાં, તેણી હતા. કવયિત્રીનું કાર્ય તેના જીવનચરિત્રના પૃષ્ઠોથી અવિભાજ્ય છે. તેમની કવિતા જીવન જીવવાની કવિતા છે માનવ આત્મા, અને "અસાધારણ" ખ્યાલોની શોધ કરી નથી, તર્કસંગત બાંધકામો નથી. તેણીની કવિતાઓની ગીતીય નાયિકા પોતે છે, તેણી છે પ્રેમાળ હૃદય, તેણીનો અશાંત આત્મા.

ત્સ્વેતાએવા, મારા મતે, આપણી નશ્વર પૃથ્વીને કચડી નાખનાર એવા થોડા લોકોમાંથી એક છે, જેમણે પ્રેમને શબ્દના સાચા અર્થમાં સમજ્યો. પ્રેમ કરવો, બધું હોવા છતાં, પ્રેમ કરવો, પોતાને આપવું અને બદલામાં કંઈપણ માંગવું નહીં, નિષ્ઠાપૂર્વક અને સુંદર, કોમળતાથી પ્રેમ કરવો, તમારા વિચિત્ર, ઉન્મત્ત, સર્વગ્રાહી પ્રેમ સાથે પ્રેમ કરવો.

હું પ્રેમ વિશેની તેણીની કવિતાઓને સૌથી સૂક્ષ્મ, સૌથી સચોટ, નિષ્ઠાવાન, સત્યવાદી માનું છું, જેમાં તેણીનો વિશાળ પ્રેમાળ આત્મા પ્રગટ થયો, રડ્યો અને અનુભવાયો. તેણીની કવિતાઓમાંનો દરેક શબ્દ એક અનુભવી લાગણી છે, જે ધ્રૂજતા કાગળ પર સ્થાનાંતરિત થાય છે:

છાતીમાંથી નિર્દયતાથી

ભગવાન - તેને ફરીથી સેટ થવા દો!

પ્રેમ મને મળ્યો

કોઈપણ: મોટી!

છાતી સુધી...

શાસન ન કરો!

શબ્દો વિના અને શબ્દોમાં -

પ્રેમ કરવો... ફેલાવો

વિશ્વમાં - એક ગળી!

1940 માં, ત્સ્વેતાવાએ તેણીની ડાયરીમાં લખ્યું: "હું મારી બધી કવિતાઓ એવા લોકોને ઋણી છું જેમને હું પ્રેમ કરતો હતો - જેઓ મને પ્રેમ કરતા હતા - અથવા મને પ્રેમ કરતા નથી." ત્સ્વેતાએવાને “અનિચ્છિત માનવામાં આવે છે. નિરાશાહીન. પ્રાપ્ત કરનાર હાથની દખલ વિના. પ્રેમના "તે પાતાળ જેવું છે", જેમ કે તેણીએ પેસ્ટર્નકને લખેલા પત્રમાં કહ્યું હતું:

પ્રેમ! પ્રેમ! અને આંચકી અને શબપેટીમાં

હું સાવચેત રહીશ - મને લલચાવવામાં આવશે - હું શરમ અનુભવીશ - હું ઉતાવળ કરીશ.

ઓહ હની! ગંભીર સ્નોડ્રિફ્ટમાં નહીં,

હું વાદળોમાં તમને વિદાય આપીશ નહીં.

યંગ મરિના પ્રેમ માટે ઝંખતી હતી, અને તેણીએ તેના આત્મામાં આમંત્રણ સ્વીકાર્યું, જીવન માટે સાથી બની. અને પરિણામે, ત્સ્વેતાવાના વારસામાં આપણી પાસે ઘણાં ઘનિષ્ઠ પુરાવા છે, લગભગ દરેક લાગણીનો વિસ્ફોટ, દરેક હૃદયભંગને રેકોર્ડ કરવામાં આવે છે, પ્રકાશિત કરવામાં આવે છે અને સૌથી મજબૂત સ્પોટલાઇટ સાથે સો ગણો વિસ્તૃત થાય છે - કવિતા.

કવયિત્રીએ તેના જુસ્સાથી અને પ્રિય પતિને ગરમ, ઊંડી લાગણીથી ભરેલી એક ડઝનથી વધુ કવિતાઓ સમર્પિત કરી:

મેં સ્લેટ બોર્ડ પર લખ્યું,

અને ઝાંખા ચાહકોના પાંદડા પર,

નદી અને દરિયાઈ રેતી બંને પર,

બરફ પર સ્કેટ અને કાચ પર રિંગ, -

અને સેંકડો શિયાળામાં બચી ગયેલા થડ પર...

અને છેવટે - તમે જાણો છો! -

તમે શું ચાહો છો! પ્રેમ! પ્રેમ! -

તેણીએ સ્વર્ગીય મેઘધનુષ્ય સાથે સહી કરી.

પ્રેમ તેના જીવનનો અર્થ હતો; તેણીએ "પ્રેમ" અને "બનવું" સમાન ગણાવ્યું. આ લાગણી તેના માટે બધું જ હતી: પ્રેરણા, જુસ્સો, એક જ સમયે "બધી ભેટો", દુર્ઘટના અને કલા. "અંતની કવિતા" માં, ત્સ્વેતાવાએ તેજસ્વી અને સરળ રીતે કહ્યું: "પ્રેમ એટલે જીવન," "પ્રેમ એ બધી ભેટો છે / આગમાં અને હંમેશા મફતમાં!"

મરિના ત્સ્વેતાવાની કવિતાઓ "વીજળીથી આંચકો", આત્માને "પલટો" બનાવે છે, તેણીની ગીતની નાયિકા સાથે પીડાય છે અને રડે છે, શુદ્ધ અને વધુ સારી બને છે. તેઓ સૌથી નિષ્ઠાવાન, તળિયા વગરના અને તેજસ્વી પ્રેમ સાથે પ્રેમ કરવાનું શીખવે છે.

એલ.એન. ટોલ્સટોય એક વિશાળ, વિશ્વવ્યાપી સ્તરના લેખક છે, કારણ કે તેમના સંશોધનનો વિષય માણસ, તેમનો આત્મા હતો. ટોલ્સટોય માટે, માણસ બ્રહ્માંડનો એક ભાગ છે. પોતાને જાણવાની શોધમાં વ્યક્તિનો આત્મા ઉચ્ચ, આદર્શની શોધમાં જે માર્ગ અપનાવે છે તેમાં તેને રસ છે. પિયર બેઝુખોવ એક પ્રામાણિક, ઉચ્ચ શિક્ષિત ઉમરાવ છે. આ એક સ્વયંસ્ફુરિત સ્વભાવ છે, જે તીવ્ર લાગણી અને સરળતાથી ઉત્તેજિત કરવામાં સક્ષમ છે. પિયર ઊંડા વિચારો અને શંકાઓ દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ છે, જીવનના અર્થની શોધ. જીવન માર્ગતેના જટિલ અને વિન્ડિંગ. શરૂઆતમાં, યુવા અને પર્યાવરણના પ્રભાવ હેઠળ, તે ઘણી ભૂલો કરે છે:

એમ. ગોર્કીના રોમેન્ટિક કાર્યોની કેન્દ્રિય છબી પ્રારંભિક સમયગાળોએક પરાક્રમી વ્યક્તિની છબી છે, જે લોકોના ભલા માટે નિઃસ્વાર્થ પરાક્રમ માટે તૈયાર છે. આ કાર્યોમાં "ઓલ્ડ વુમન ઇઝરગિલ" વાર્તા શામેલ છે, જેની સાથે લેખકે લોકોમાં જીવન પ્રત્યે અસરકારક વલણ જાગૃત કરવાનો પ્રયાસ કર્યો. આ કાવતરું વૃદ્ધ મહિલા ઇઝરગિલ ફાધરની યાદો પર આધારિત છે. તેણીનું જીવન અને દંતકથાઓ તેણીએ લારા અને ડાન્કો વિશે કહી. દંતકથા બહાદુર અને ઉદાર યુવાન માણસ ડાંકો વિશે કહે છે. તે ખુશ છે કે તે લોકોની વચ્ચે રહે છે, કારણ કે તે તેમને પોતાના કરતા વધારે પ્રેમ કરે છે. ડાન્કો હિંમતવાન અને નિર્ભય છે, તે ઉમદા પરાક્રમો તરફ ખેંચાય છે

પૃથ્વી પરનું સૌથી સુંદર સ્થળ સરહદી ક્ષેત્ર છે. અહીં કેટલી સારી વસ્તુઓ બની છે, આ સ્થાન સાથે કેટલા સારા નસીબ સંકળાયેલા છે! ત્યાં એક પ્રિય નાનું ઘર છે જ્યાં મારી માતાએ શાળામાંથી તપાસ કરી હતી. તમે ઘરે પાછા ફરો, અને ટેબલ પર દૂધ સાથે સુગંધિત પેસ્ટ્રી છે. હા! પૃથ્વીના કોઈ પણ ખૂણે દેખાતો નથી, માણસ, હું આ મૂળ ભૂમિને ક્યારેય ભૂલીશ નહીં. અને, અલબત્ત, આપણા જન્મભૂમિમાં આપણામાંના દરેકને પ્રકૃતિનો પ્રેમ છે. આ એક સુંદર જગ્યા છે જ્યાં તમે તમારી સાથે એકલા રહી શકો છો. તેથી મારા માટે એક નાની નદી સાથેનું આખું જંગલ આ સ્થળ શા માટે આકર્ષે છે? હું શિયાળાના દિવસોની ઈચ્છા રાખું છું, જ્યારે વૃક્ષો આસપાસ ફરે છે

બુનીનની ટૂંકી વાર્તા ચક્ર અંધારી ગલીઓ"38 વાર્તાઓનો સમાવેશ થાય છે. તેઓ શૈલીમાં ભિન્ન છે, હીરોના પાત્રો બનાવવામાં, અને સમયના વિવિધ સ્તરોને પ્રતિબિંબિત કરે છે. લેખકે આ ચક્ર, તેમના જીવનમાં છેલ્લું, પ્રથમ વિશ્વ યુદ્ધ દરમિયાન આઠ વર્ષ સુધી લખ્યું હતું. બુનિને શાશ્વત પ્રેમ અને લાગણીઓની શક્તિ વિશે તે સમયે લખ્યું હતું જ્યારે વિશ્વ તેમના માટે જાણીતા ઇતિહાસના સૌથી લોહિયાળ યુદ્ધથી તૂટી રહ્યું હતું. બુનિને "ડાર્ક એલીઝ" પુસ્તકને "કારીગરીમાં સૌથી સંપૂર્ણ" ગણાવ્યું અને તેને તેની સર્વોચ્ચ સિદ્ધિઓમાં સ્થાન આપ્યું. આ એક સંસ્મરણાત્મક પુસ્તક છે. વાર્તાઓમાં, બે લોકોનો પ્રેમ અને તે જ સમયે લેખકની રશિયા પ્રત્યેના પ્રેમની ઘોષણા, તેણીની પ્રશંસા