За да използвате визуализации на презентации, създайте акаунт за себе си ( сметка) Google и влезте: https://accounts.google.com
Надписи на слайдове:
Художествен свят, характер ранна лирикаВ. Маяковски.
1. Кои са основните характеристики духовен святпоет, как са отразени в творчеството му? 2. Защо оценките за личността и творчеството на поета са толкова противоречиви и дори противоположни? 3. Как можем да обясним, че поетът, страстно влюбен в живота и прославящ революцията, сам постави „точка в края си“?
„Маяковски е много талантлива личност, с изключителна душевна мекота, понякога граничеща с прекомерна чувствителност, изпълнен с дълбок и донякъде истеричен лиризъм, той се стреми към грандиозното, пророческото, но в същото време е много ироничен и понякога изпада в клоунада. ” А. В. Луначарски. Очерци по руската литература на революционното време, 1923 г
„Почти като млад мъж той заяви, че може да бъде „луд за месо“ и може да бъде „безупречно нежен, не мъж, а облак в панталоните“. Така си и остана. За цял живот. Бързо възпламеним, неудържим в страстта, способен да извърши неочаквано, дори фатално действие в моменти на особено драматично напрежение. И в същото време - деликатен, услужлив, трогателен и нежен в грижата за другите. И - самоуверен строител на живота. „Маяковски преживя всичко с хиперболична сила – любов, ревност, приятелство.“ Тази фраза, казана от Л. Ю. Брик, може да послужи като повод за размисъл. Но това не е болест, това е свойство на природата.” Ал. Михайлов. Маяковски, 1988 г
„Той беше човек без убеждения, без концепция, без духовна родина. Обявявайки определени крайности, той не можеше да стигне до края на нищо и винаги беше принуден да маневрира. Той прокламира цинизъм в своята естетика и незачитане на ничие мнение - и се стреми да завладее публиката по всякакъв начин. Той напълно отхвърля литературата – и прави всичко, за да остане в нея. Той обявява всеобщото братство за своя религия – но служи на неустойчивата догма на днешния ден, която се изплъзва изпод краката ни пред очите ни...” Ю. Карабчиевски. Възкресението на Маяковски, 1983 г
„Рядко някой поет е реагирал на времето толкова страстно, толкова нервно - до точката на писъци, до точката на истерия - както Маяковски. Изглежда като някаква гигантска наковалня, върху която са хвърлени нажежените блокове на дните. Подобно на други хора от своето време, той поема върху себе си всичко: от обикновените дреболии от ежедневието до глобални проблемисветовен ред. Все пак нищо не беше готово, само се мечтаеше и планираше нещо ново. Беше необходимо да оставим това ново нещо да победи в собствената ни душа и след това да поведе масите. Маяковски отваря няколко фронта, на които се бори със старото: журналистика, поп музика, критика, живопис, театър, поезия, кино, социално поведение и т.н. И на всички фронтове той се бори с цялата страст и ярост, сякаш на истински фронт ..." В. М. Акаткин. Romance of Destruction, 1998
"Характеристики на лириката на В. В. Маяковски." Новаторство, желание за радикално обновяване на поезията. В центъра на поезията му е един „грандиозен” лирически герой, общуващ наравно със света, с Вселената. С изключителна смелост поетът въвежда думи и изрази на груб, вулгарен стил - руши клишета, стереотипи и граници на позволеното. Речта на Маяковски обикновено е адресирана към слушателя, така че много стихотворения са под формата на диалог, разговор. Маяковски създава своя собствена система от тонични и ударени стихове; неговите редове имат различен брой неударени срички. Поетът подрежда редовете като стълба. Словотворчество, авторски неологизми (оказионализми), необичайни метафори. Маяковски е необичаен реформатор в областта на римата.
„Облак в панталони“ (1915) Маяковски смята стихотворението „Облак в панталони“ за „програмно“ нещо за своето предреволюционно творчество и, наричайки го „катехизис на съвременното изкуство“, определя значението му по следния начин: „долу с вашата любов”, „долу вашето изкуство”, „долу вашата система”, „долу вашата религия”. И това е характерно за онзи период от творчеството на поета, който страстно отхвърля съвременната си реалност, изпитва остро чувство на безпокойство и самота в заобикалящия го нечовешки свят.
1. Прочетете първата глава на стихотворението. Покажете как драмата на несподелената любов е отразена в други глави, където „Долу!“ адресирани до други компоненти на реалността. 2. Каква роля играе атеистичната тема в стихотворението? Какво място заема утвърденото от поета понятие за човека в неговото разрешаване? 3. Как се съчетават две нива в образната система на стихотворението: възвишено, тържествено и земно, откровено натуралистично? Какъв е смисълът от такава връзка?
В стихотворението „Облак в панталони” средството за превключване на повествованието от един аспект към друг са подчертано острите контрасти на образи и чувства. От символичния образ на възмутен, „ограбен” бог, крачещ заобиколен от мечоносни архангели, до подчертано грубия: „А улицата седна и вика: „Хайде да ядем!”, от горчиво признание („те видях куче да ближе биеща ръка”) - до пророчески стихове за близостта на революцията, от моментно чувство на щастие, бенгалски блясък - до ужасно отчаяние, от яростна експлозия („Ще те отворя, миришещ на тамян, оттук до Аляска“) - към гордите: „Свали си шапката!“ Идвам!“ – това е пътят на поетическата мисъл, нейното мятане... И всеки такъв контраст, всеки такъв обрат на мисълта и чувството разкрива друга страна на душата на поета, сам в един чужд, враждебен на него свят, но способна да попие болката и терзанията, надеждите и отчаянието на всички, които са самотни като нея и също толкова страстно искат да вярват в бъдещото освобождение и възмездие...” Н. Калитин. Вик на хиляда дни на мъчение, 1967 г
Аналитична работа (в групи) Анализ на стихове Група 1: „Нейт” Група 2: „Слушайте” Група 3: „Цигулка и малко нервно”
Теми и образи в ранната лирика на В. Маяковски Основният конфликт на ранните произведения Уязвимост и чувствителност на поетичната душа Лирическият герой на ранния Маяковски КОНТРАСТ
Какво обяснява желанието за скандална слава в ранното творчество на поета?
Всеки: прочетете произведенията, посочени в задачите Подгответе съобщения: Следреволюционното творчество на В. Маяковски в „Окопите на сатирата на ROSTA“ Играйте „Дервеницата“. Концепция и основна тема. Сюжет и герои. Пиесата "Баня". Сатирично изображениеотрицателни явления от реалността. Анализ на стихотворенията „За боклука“, „Сесед“, „Лев марш“ (3 ученика) История на създаването на стихотворенията „Лиличка“, „Писмо до Татяна Яковлева“, стихотворението „Гръбначна флейта“ (3 ученика) Последна любови последните часове от живота на В. Маяковски 7) Изразително четене на стихотворенията „Лиличка“, „Писмо до Татяна Яковлева“, стихотворението „Гръбна флейта“ (3 ученика)
Водеща задача: Научете наизуст стихотворенията на С. Есенин: Едно от цикъла „Любовта на хулигана“ „Ниска къща със сини капаци“ „Писмо до жена“ или „Кучето на Качалов“ „Ти си моят Шагане, Шагане!..“ „Писмо до майка“ „Разубедена“ златна горичка...“, или „Не съжалявам, не се обаждам, не плача“, или „Сега малко по малко си тръгваме...“
Най-важните насоки в развитието на предреволюционното творчество на В. Маяковски.
В първия етап от творчеството на Маяковски ясно се виждат две тенденции, които определят съдържанието и стилистичните характеристики на неговите текстове и стихове.
На първо място, Маяковски действа като разобличител на съвременното буржоазно общество. „Шамар в лицето на обществения вкус“ беше заглавието на манифеста на футуристите, където те определиха принципите на своето отношение към света и поезията. Решителна нихилистична репресия срещу културно наследствопредназначени да скандализират, да извадят от равновесие читателя. Маяковски се стреми да противопостави „старите времена“ на собствените си стихове. Става един от първите градски поети. Действието на поемите се развива предимно в градска среда. Дори имената са показателни: „Пристанище“, „Улица“, „От улица на улица“, „Табели“. „Улицата безезична се задушава...”, никой не се нуждае от салонна лирика, на света, според поета, трябва да се даде нова поезия.
Той ненавижда хихикащите филистери, изобличава ежедневието на техните интереси, бездуховността и неспособността да видят небето. Опитвайки се да смаже сляпото самодоволство на обикновения човек, поетът хвърля думи на омраза и презрение в лицето на своите слушатели. По-специално на това е посветено стихотворението "Нате!" Друга важна тема на това стихотворение е позицията на поета в един бездуховен свят, в „ада на града” на добре охранените. Поетът превъзхожда морално бездушната тълпа, той не се нуждае от тяхното съчувствие и дори от внимание. Но чувството за самота не може да не тревожи. Антитезата „поет – тълпа” определя съдържанието на стихотворението. Лирическият герой е горд самотник. Дебелата, мръсна „стоглава въшка” се противопоставя на „грубия хун” – прахосник и прахосник на безценни думи с нежно сърце като на пеперуда.
Една от чертите, характеризиращи поезията на Маяковски като цяло, се проявява още в дадените редове и образи на тази ранна поема. Това е ярка метафора.
Лирическият герой на стихотворението „Слушай!“ се явява различен пред читателя. Той е романтик, мечтател, човек с фина, уязвима душа. Централният образ, метафора на това стихотворение са звездите. Традиционният романтичен образ е развит от поета футурист. Така Маяковски демонстрира връзка с традициите на световната поезия, които футуристите отхвърлят в своите манифести. Лирическият герой "Слушай!" Още в заглавието, обръщение към сродни души, той казва, че е уморен от самотата, търси човек, който може да разбере и да помогне да се преодолее „беззвездното мъчение“. Преживяванията, мятанията и съмненията на поета са въплътени в ритъма и синтактичната структура на стихотворението. Повечето изречения тук са въпросителни или възклицателни. Ритъмът е неравен, накъсан, като неравното дишане на уморен от търсене човек. Характерен е и драматизмът на тази поема. То, подобно на много от стиховете на Маяковски, прилича на скица, изпълнена с движение, действие и израз.
Мотивите на лириката на В. В. Маяковски започнаха своя творческа дейноств трудна историческа епоха, епоха на войни и революции, епоха на разрушаване на старата система и създаване на нова. Тези бурни исторически събитияне може да не се отрази в творчеството на поета. Творчеството на поета може да се раздели на два етапа: предреволюционен (преди 1917 г.) и следреволюционен (след 1917 г.).
Цялото предреволюционно творчество на поета е свързано с естетиката на футуризма, която провъзгласява нов подходкъм изкуството и поезията. „Манифестът“ на футуристите провъзгласява следните принципи на творчеството: отхвърляне на стари правила, норми, догми; поезия, изобретяването на „неразбираемия език“; експеримент в областта на езика на всички нива (звук, сричка, дума); избор на специални теми (градски, тема за прослава на постиженията на цивилизацията). В. В. Маяковски следва тези принципи в началото на своята творческа кариера.
Основните теми на поезията му на този етап са: темата за града, темата за отричането на буржоазния начин на живот, темата за любовта и самотата.
Разглеждайки стиховете на ранния Маяковски, лесно е да се види, че образът на града заема видно място в творчеството му. Като цяло поетът обича града, признава неговите научни и технически постижения, но понякога градът плаши поета, предизвиквайки страшни образи във въображението му. Така само заглавието на стихотворението „Адът на града” шокира читателя:
В ада на града прозорците бяха счупени на малки, смучещи адове.
Червени дяволи, коли се издигнаха, клаксони ръмжаха точно над ушите ви.
Но в друго стихотворение, „Нощ“, виждаме картина на нощен град: ярък, цветен, празничен с рекламни светлини. Поетът описва нощния град като художник, избирайки интересни метафори, необичайни сравнения, добавяйки ярки цветове (пурпурно, бяло, зелено, черно, жълто). Дори не осъзнаваме веднага, че пред нас е изображение на къща със светещи прозорци, улични лампи, осветяващи пътя, нощна неонова реклама:
Пурпурното и бялото се изхвърлят и смачкват,
Хвърлиха шепи дукати в зеленото,
И черните длани на събиращите се прозорци
Бяха раздадени горящи жълти картони.
Градът на Маяковски или съска и звъни, както в стихотворението „Шумове, шумове, шумове“, или мистериозен и романтичен, както в стихотворението „Можете ли?“:
На люспите на тенекиена риба чета зововете на нови устни,
Бихте ли могли да изсвирите ноктюрно на флейта за водосточна тръба? Темата за града отеква и дори следва от нея темата за самотата. Лирическият герой от ранните текстове на Маяковски е сам в този град, никой не го чува, никой не го разбира, смеят му се, осъждат го („Цигулката и малко нервно“, „Аз“). В стихотворението „Разпродажба” поетът казва, че е готов да даде всичко на света за „една дума, нежна, човешка”. Какво предизвика такова трагично отношение? Несподелена любов. В стихотворението „Лили (вместо писмо)” и стихотворението „Облак в гащи” водещ е мотивът за несподелената любов. („Утре ще забравиш, че те коронясах“, „Нека последната нежност очертае заминаващата ти стъпка“). В тези произведения лирическият герой се появява като нежен и много уязвим човек, не човек, а „облак в панталоните“. Но той е отхвърлен и се превръща в събуден вулкан. Стихотворението „Облак в панталони” показва превръщането на общността на любовта в общност на омразата към всеки и всичко. Разочарован от любовта, героят издава четири вика „долу“:
Долу любовта ти!
Долу твоето изкуство!
Долу държавата си!
Долу вашата религия!
Страданието от несподелена любов се превръща в омраза към онзи свят и онази система, където всичко се купува и продава. Ето защо основна тематакива стихотворения като "Тук!", "На теб!", Е темата за отричането на буржоазния начин на живот. Маяковски се подиграва на добре нахранената публика, дошла за забавление да слуша стиховете на модерен поет:
След час оттук отпуснатата ви мазнина ще изтече в чиста алея, а аз отворих толкова много купони за вас,
Аз съм прахосник и прахосник на безценни думи...
Поетът презира тълпата, която нищо не разбира от поезия, която „каца върху пеперудата на поетичното сърце” в „галоши и без галоши”. Но в отговор на това добре охранено безразличие, героят е готов да плюе в тълпата, да ги обиди, за да изрази своето презрение. (Това стихотворение напомня на „Колко често, заобиколен от пъстра тълпа“ на Лермонтов:
О, как искам да объркам веселието им
И смело хвърлете железен стих в лицата им,
Обзет от горчивина и гняв.)
В следреволюционния период в творчеството на Маяковски се появяват нови теми: революционни, гражданско-патриотични, антифилистински. Поетът прие революцията с цялото си сърце, надяваше се да промени този свят към по-добро, затова работи много в прозорците на ROSTA, агитирайки за революцията. Той създава много пропагандни плакати, просто казано, реклами:
пролетарий, пролетарий,
Отидете до планетариума.
Много стихове от този период са посветени на антибуржоазни и антибюрократични теми. В стихотворението „Седящите” Маяковски осмива всякакви бюрократични институции („а-б-в-г-е-з-з-ком”), появили се като гъби след дъжд в първите години. съветска власт. И в стихотворението „На боклука“ малко канарче става символ на новото съветско филистерство и се ражда призив: „Обърнете главите на канарчетата - така че комунизмът да не бъде бит от канарчетата!“
В „Стихове за съветския паспорт“ авторът засяга две теми едновременно: антибюрократична и патриотична. Но основната тема на това стихотворение несъмнено е патриотична тема. Лирическият герой се гордее със своята страна, която провежда безпрецедентен експеримент, изграждайки ново общество:
Четете, завиждате!
Аз съм гражданин на Съветския съюз!
Патриотичната лирика може да включва и такива стихотворения като „На другаря Нете, човека и парахода“, „Историята на другаря Хренов ...“. Последното стихотворение е химн на трудовия човек:
Знам, че ще има град
Вярвам, че градината ще цъфти,
Когато такива хора
Има такъв в Съветския съюз.
Важно място в следреволюционното творчество на поета заема темата за поета и предназначението на поезията, засегната в произведения като „Поетът-работник“, „Разговор с финансовия инспектор за поезията“, „На Сергей Есенин”, „Юбилейное”, въведението към стихотворението „На върха на гласа ми” . Маяковски оценява творчеството си, наричайки себе си гръмогласен поет („На върха на гласа си“), пише, че работата на поета е трудна, че „поезията е същият добив на радий“, а работата на поета е сродна към всяка друга работа. Поезията е „остро и страшно оръжие“. Тя умее да агитира, да буди хората да се борят и да ги принуждава да работят. Но тази позиция на поета-лидер често пречеше на лирическия поет. Маяковски често трябваше да „стъпи на гърлото на собствената си песен“ и дарът на тънък поет-лирик звучеше все по-рядко в творчеството му („Недовършено“, „Писмо до Татяна Яковлева“).
Цялото творчество на поета Маяковски е посветено на една цел: да служи на хората. Любов към хората нарича поетът движеща силана неговото творчество („Писмо до другаря Костров...“), така че поетът е уверен, че „моето стихотворение чрез труда ще пробие необятността на годините и ще се появи тежко, грубо, видимо...“.
Ранната лирика на В. В. Маяковски започва да се създава в момент, когато в обществото се извършва грандиозна преоценка на съществуващите ценности. руски традиции класическа литературав атмосфера на интензивно очакване на промяна, исканията на много поети не бяха изпълнени. През този период възниква движение в рамките на модернизма, наречено футуризъм. Идеите на представители на това движение са отразени в творчеството на младия В. В. Маяковски.
Сатирични произведения.В. В. Маяковски представя сатирично осмиване на дребнобуржоазните интереси на хората в редица „Химни“: „Химн за вечерята“ (1915), „Химн на критика“ (1915), „Химн на съдията“ (1915), и т.н. Самото съчетание на химничния жанр, чиято цел е да прославя, с дребнавостта, глупостта, алчността и пр. създава уникален сатиричен ефект. Поетът довежда човешките „слабости” до гротеска:
Шкембе в панама! Ще се заразите ли с величието на смъртта за нова ера?! Не можете да се разболеете от нищо в стомаха си, освен от апандисит и холера! „Химн към обеда“ (1915)
Шокиращата суровост на оценките е необходима, според поета, за да помогне на хората да осъзнаят необходимостта да променят отношението си към живота:
И птиците, и танците, и техните перуански момичета бяха покрити с предмети навсякъде. Очите на съдията са като чифт тенекии, трептящи в яма за боклук. "Химн на съдията" (1915)
Преди всичко „пеперудата на сърцето на поета” цени чистотата на душата.
Градска тема.В стихотворението „Нощ“ (1912) читателят е представен пред образа на нощен град-играч, обещаващ много примамливи перспективи. Същата тема за града е развита в стихотворението „Утро” (1912), но получава малко по-различно разрешение. По-ясно звучи мотивът за катастрофата и трагедията човешки живот, достигайки своята кулминация още в заглавието на поемата „Адът на града” (1913). Авторът, стремейки се да реализира футуристичната програма, активно използва словообразувателните възможности на руския език и създава изключителни лексикални единици, изпълнени с субективна оценка: адски, адски. Поетът прибягва и до нарушения в областта на граматиката: „смучене на светлини“. Всеки ред заявява отношението на автора към действителността модерен град, в която няма място за „малкия човек”:
И там, под табелата, където има херинги от Керч, повален старец бъркаше с очилата си и се разплака, когато във вечерното торнадо зениците на трамвая се втурнаха нагоре. "Адът на града" (1913)
Неодушевените предмети, продукти на човешката мисъл, подчиняват своя създател. Поетът се обявява срещу цивилизацията, която започва да нахлува в човешкия живот и да го обезобразява. Разрушителна сила прониква в природния свят, който трябва да носи творчески принцип: „раненото слънце загуби окото си“. Традиционните изображения на луната и нощта са интерпретирани по много уникален начин. Лишени от всякакъв романтизъм, те се превръщат в същите жертви на новата цивилизация като „малките“ хора:
И тогава - смачквайки одеялата - нощта се влюби, неприлична и пияна, а някъде зад слънцата на улиците куцукаше отпусната луна, никому ненужна. "Адът на града" (1913)
Тези и други образи на природата, когато бъдат подложени на метафоризация, не стават поетични и възвишени, както може да се очаква, а придобиват намален характер: „желязото на влаковете натрупа шахтата“, „самолетът изкрещя и падна, ” „нощта се влюби”, „отпуснатата луна” Подобни метаморфози на съвременния свят не могат да донесат нищо добро на „малкия човек“.
християнски мотиви.Те заемат значително място в ранния В. В. Маяковски. Библейските асоциации постоянно съпътстват лирическия герой, той нарича себе си или „пророк“, или „апостол“.
Често в поезията на В. В. Маяковски се среща иронично намаляване на религиозния мотив. Традиционният, фиксиран смисъл на библейското понятие е преведен от автора на поемата от небесния ипостас в земното измерение. Лирическият герой се приравнява с Бога и е готов да заеме мястото на Спасителя:
Виждам Христос да бяга от иконата, кишата целува изветрения край на туниката му и плаче. …Време! Въпреки че ти, куц боже, рисуваш лицето ми в богинята на изрода на века! "Аз" (1913)
Антивоенна тема.Войната от 1914 г. не оставя поета безразличен и заема значително място в неговата поезия. В стихотворението „Войната е обявена“ (1914) Първата световна война се явява като действие от огромен мащаб, зад чиято маса сякаш не се виждат смърт и болка. Чрез „натуралистични“ детайли поетът се опитва да засили антивоенното звучене на стихотворението:
Натрупаният глас на топовен бас се роди в съня на грамадния град, а от запад заваля червен сняг в сочни парчета човешка плът. "Войната е обявена" (1914)
Трагедията на един човек се разширява до универсален мащаб в стихотворението „Майка и вечерта, убита от германците“ (1914). Войната е отвратителна за природния свят, тя нарушава неговите закони, дори звездите „пискат” от тази болка и страдание. Самата работасе превръща в разширена метафора. Материал от сайта
Тема за поета и поезията.В стихотворението "Тук!" (1913) В. В. Маяковски продължава традицията за разбиране на връзката между поета и тълпата, започната от А. С. Пушкин и М. Ю. Лермонтов. Поетът умишлено създава образ на скучна сива маса, включвайки изобилие от битови и кулинарни подробности в описанието на тълпата, като по този начин очертава кръга от интереси на нейните представители:
Ето ти, мъжо, имаш зеле някъде в мустака си, полуизядена зелева чорба; Ето те, жено, покрита си с гъсто бяло, изглеждаш като стрида от черупките на нещата. "Тук!" (1913)
В свят, в който пресищането и материализмът стават смисъл на съществуването, „пеперудата на сърцето на поета” се задушава, не е в състояние да издърпа цялата тази тълпа, кацнала „с и без галоши”.
Темата за трагичната самота на поета се чува в стихотворението „Цигулката и малко нервно“ (1914). Поетът говори за чувството за безсилие на лирическия герой в свят, в който е невъзможно да се извика на глухите „добре хранени“ хора. Но светът, за щастие, не се състои само от любители на зелето. Темата за творчеството и неговата актуалност се чува в стихотворенията „Слушай!“ (1914) и " Добро отношениена конете“ (1918).
Не намерихте това, което търсихте? Използвайте търсачката
На тази страница има материали по следните теми:
- Посланието на ранните текстове на Маяковски
- основните мотиви на лириката на маяковски накратко
- есета „човекът и времето в поезията на В. Маяковски
- антивоенна тема в лириката
- Антивоенната тема на ранните текстове на поета („На теб“, „Войната е обявена“
В лири М. изобразява структурата на мислите и чувствата на новия човек – строителя на социалистическото общество. Основен теми на лир. – Съветският патриотизъм, героизмът на социалистическото строителство, превъзходството на социалистическата система над капитала, борбата за мир, укрепване на отбранителната мощ на страната, мястото на поета и поезията в работническата класа, борбата с останките от миналото и т.н.
Слети заедно, те пресъздават величествен вид съветски човек, страстно обичащ родината си, предан на идеите на революцията и народа. Много са скъпи откровеността и гражданският дух на поета, желанието му да покаже „естеството и плътта” на комунизма, да запали всеки с желанието „да мисли, да се осмелява, да иска, да се осмелява”. В името на революцията Маяковски създава необикновена ораторска структура от стихове, които повдигат, призовават, изискват да се върви напред. Лиър. Героят на М. е борец за всеобщо щастие. И без значение какво най-важното събитиеПоетът не отговаря на новото време, той винаги остава дълбоко лиричен поет и отстоява ново разбиране на лириката, в което настроенията на съветските хора се сливат с чувствата на целия съветски народ. Героите на М. са обикновени, но в същото време невероятни хора(„Историята за Кузнецкстрой“). По време на строежа на града смели хора живеят под открито небе, студено им е, гладуват, предстоят им големи трудности, но устните им упорито шепнат в хармония: ... след четири години тук ще има град-градина! Лириката на Маяковски е богата и разнообразна. Поетът посвещава много от стиховете си. съветски патриотизъм хората. Най-добрите от тях са “На другарката Нете – корабът и човекът” /1926/ и “Стихове за съветския паспорт”. Първата статия е спомен за героично загиналия при изпълнение на служебния си дълг съветски дипломатически куриер Теодор Нетте. Въведението в темата е срещата на Маяковски с кораба, носещ името на известния герой. Но постепенно параходът сякаш се оживява и пред поета се появява образът на човек: Това е той - познавам го в чинийките на спасителните патрони. Здравей Нете! След това следва спомен за Нета, която е била приятелка на Маяковски. Тези ежедневни спомени са заменени в централната част на статията с описание на героичен акт прости съвети. човек - „следата на героя е ярка и кървава“. Обхватът на статията се разширява: започвайки с описание на приятелска среща, тя се издига до мисли за родината, за борбата за комунизма. Хора като Нетте не умират - хората въплътиха паметта си в кораби, в опашки и в други дълготрайни дела. Като химн на съветската родина звучи и статията “Стихове за съветския паспорт”/1929 г./.
Много изкуство. посветен М. и поезията / „Годишнина”, „На Сергей Есенин”, „На пълния ми глас” и др./ Пише „за мястото на поета в работническата класа”, за значението на поезията за народа. , за борбата им за комунизъм. Поетът подчертава отговорността на поета пред съвета. общество, затова лириката му е силно идейна и национална.
