У дома Премахване Характеристики на състава. Контролна работа: Идеологическа и художествена оригиналност на поемата на А. Блок „Дванадесетте“

Характеристики на състава. Контролна работа: Идеологическа и художествена оригиналност на поемата на А. Блок „Дванадесетте“

Тя е написана от А. Блок през 1918 г. и става творчески резултат от мислите на поета за хода и значението на революцията в Русия. Много от съвременниците на Блок не разбраха и не приеха стихотворението, в което видяха само възхвала на болшевиките и възхвала на революционния терор. Поетът наистина имаше големи очаквания за народното въстание в Русия. Той го смяташе за ехо на „космическата революция“, очакваше от него да подобри живота в Русия, да разтърси всички слоеве на обществото и да прочисти „чудовищно калното“ съзнание на „буржоазията и интелигенцията“. В същото време той не можеше да не види бедността и глада, упадъка на морала, събарянето на старите ценности, които революцията донесе със себе си. Поемата „Дванадесетте” най-малко се свързва с политиката. Самият той пише: „... онези, които виждат политически стихотворения в „Дванадесетте“, или са много слепи за изкуството, или са седнали до ушите си в политическа кал, или са обладани от голяма злоба – били те мои врагове или приятели. стихотворение.” Поетът не иска творчеството му да се разглежда като някакъв манифест. Беше точно обратното. В поемата „Дванадесетте“ Блок по-скоро задава въпроси, които го тревожат, вместо да им отговаря.
Основната тема на поемата е трагичното разединение на стария и новия свят в кървавата революционна епоха, всепозволеността на народното въстание. Основната идея на "Дванадесетте" - за непоследователността и двусмислието на революцията - се изразява предимно чрез композицията на поемата.
Стихотворението се състои от дванадесет части, различни по стил и ритмична организация. Тези части са свързани в едно цяло чрез общи лайтмотиви, поради което стихотворението пресъздава разнообразната и противоречива атмосфера на улицата, веселието на стихиите. Самите части са разграничени не по принципа на сюжетната завършеност, а по стилово и интонационно единство. Така например третата глава звучи в стила на войнишка песен, четвъртата прилича на танцова песен в ритъм, деветата, главните герои на която са „буржоазата“ и „гладното куче“, е написана на класически език ямбичен тетраметър - също вид знак на преминаващия „стар свят“. Въпреки че не можем да говорим за абсолютно единство на ритъма в рамките на една глава: поетът често комбинира различни ритми дори в една и съща строфа, предавайки усещането за объркването и хаоса на революционната епоха. Така, например, в първата глава, улични диалози („Плакахме, плакахме…“; „… И имахме среща… /… В тази сграда…“), плакатни лозунги („Цялата власт на Учредителното събрание“) органично се вписват в поетичната реч "), призовава ("Другарю! Погледни / И в двете посоки!").
Първата глава на поемата представя мрачни картини на следреволюционния Петроград. Препъващият се, неравен стих от първа глава предава обърканото, несигурно състояние на хората - герои от "стария свят", които са били свидетели на революционни трансформации. На сюжетно ниво тази нестабилност е показана буквално. Силен вятър покосява минувачите, хората се подхлъзват и падат на леда:

Има една дама в каракул

Подхлъзнах се
И – бам – опъната!

Разнообразието от интонации ни позволява да покажем героите от „стария свят“ от гледна точка, различна от тази на автора. Четиристишието, адресирано до „другарю поп“, е написано в ритъм на марш, добре е да се рецитира в движение:

Помните ли как беше едно време
Той вървеше напред с корема си,
И кръстът засия
Корем за народа?..

Изглежда, че така се обръщат към свещеника червеногвардейците от дванадесетата чета, които ще се появят в поемата едва във втора глава.
Първата глава започва с контраст: „Черна вечер. / Бял сняг". Цялата поема е изградена върху контраста, комбинацията от противоположни, нелогични черти, като се започне от лексика или цветова символика и се стигне до комбинацията в края на поемата на образите на патрулния отряд и Исус Христос. Техниката на антитезата помага на поета да изрази противоречивия характер на революцията, да разбере смисъла и общия резултат от социалните промени, настъпили в Русия.
Глави от втора до седма представляват сюжетното ядро ​​на поемата. Във втора глава се появява основният образ на поемата - отряд от дванадесет червеногвардейци, които пазят революционна стража. Авторът дарява пазачите с противоречиви черти. От една страна изглеждат като обикновени престъпници:

В зъбите му има пура, носи шапка,
Трябва да имаш асо каро на гърба си!

(IN предреволюционна Русия„Асо от диаманти“ - диамант - беше прикрепен към гърбовете на бандити и затворници).
От друга страна, поетът нарича тяхната стъпка „владетелска“, техния гняв „свят“. Тържествено звучи и задачата на четата, формулирана в куплета: „Дръжте революционната стъпка! / Не спи враг неспокоен!”, което се повтаря няколко пъти като рефрен в стихотворението.
Образът на четата свързва различни по стил части от стихотворението. Основното сюжетна линия„Дванадесетте“: убийството на „глупачката“ и „холерата“ Катка от Червената гвардия Петруха. Сцената на убийството е кулминацията на поемата: „Къде е Катка? - Мъртъв, мъртъв! / Застрелян в главата!” Отначало бойците просто искаха да отмъстят на Ваня за двойно предателство: за това, че се превърна в буржоа („- Самият Ваня вече е богат... / - Ваня беше наш, но стана войник!“ ) и за отнемането на Катка от Петруха („... Ще знаеш / Как да ходиш с непознато момиче!“). Но след като случайно убиха Катка, войниците възприемат това безсмислено убийство като революционно възмездие. Защо си отмъщават? Защото Катка „отиде на разходка с кадетите - / Сега отиде с войника?“
Петруха, „бедният“ убиец, е казал от другарите си, че сега не е моментът да съжалявате за Катя, защото напред „ще има по-тежко бреме“. Убийството на Катка ще бъде последвано от още по-големи зверства. Революционен патрул от дванадесет бойци си затваря очите за истинските престъпления, извършени в хаоса на революцията, опитвайки се да настигне невидимия враг:

Заключете подовете
Днес ще има грабежи!
Отключете мазетата -
Копелето е на свобода тези дни!

Дванадесет бойци проповядват „свобода без кръст“. Те са готови да „стрелят куршум” в Света Рус, „в плевнята, / в колибата, / в дебелака!” Човек може да разбере защо бойците искат да запалят „световен пожар“ „за скръб на цялата буржоазия“: самите те замръзват в „скъсани палта“, изобщо не им е приятно „да служат в Червената гвардия - / аз ще положа главата си!”
Настроението на „лошостта“ е предадено в осмата част на стихотворението чрез частов стих („Ще сека, сеча, с нож!“). Този стих може да стане пример за крадски, хулигански фолклор, но завършва с молитвен ред: „Господи, упокой душата на твоя раб...”. В този ред вече не е гласът на буйния „флот“ или патрулните (войниците на Червената армия, напротив, забраняват на Петруха да си спомня „златния иконостас“), а се чува речта на самия автор. Блок пише в дневника си: "Хората казват, че всичко, което се случва, се дължи на падането на религията." Според автора, заедно с трансформацията на обществото трябва да настъпи и религиозно обновление, в резултат на което хората трябва да се обърнат отново към религията. Крайният образ на поемата е свързан с тази позиция на автора - „Исус Христос“, който върви пред отряда на дванадесетте. Този символ е получил много, понякога противоречиви интерпретации. Исус е противопоставен на стражите, защото те са грешници и убийци, те отиват „без име на светец“. Но той невидимо е свързан с тях, тайно ги води към прошката. Независимо от това е невъзможно недвусмислено да се определи значението на символа, така че краят на стихотворението остава отворен.
С цялата структура на стихотворението си Блок показа липсата на резултат от революцията. Революционното време донесе със себе си хаос и объркване, разцепление и объркване - авторът отразява това, като въвежда дисхармония в композицията на поемата, контрастиращи образи, използвайки стилистичен контраст. По този начин композицията на „Дванадесетте“ служи като едно от най-ярките средства за изразяване на основната идея на стихотворението и намерението на автора, свързано с него.

Блок пише мистериозната си поема през 1918 г., веднага след поредица от революционни събития в Русия. Тя получи този епитет, защото демонстрира отношението на автора към смяната на властта, но не е известно какво точно е то. Някои твърдят, че „Дванадесетте” е ода, посветена на промяната, докато други смятат, че творбата е осъдителна и е своеобразен реквием за страната. От вас зависи да решите кой е прав, но ние ще ви разкажем само всичко за книгата, което ще ви помогне да разберете поета и неговия план.

Веднъж Блок се разхождал из революционния Петроград и, както самият той се изразил, „слушал музиката на революцията“. Той искаше да преведе това чувство в думи, вдъхновени от атмосферата на бунта и триумфа на новата власт. Историята на създаването на стихотворението „12“ върви със същото темпо като историята на Русия, но до момента на написването авторът не е имал недвусмислено отношение към промяната. Не се получи в процеса на работа върху книгата, която той състави бързо, като беше под ново впечатление. На въпроса: „Това сатира на революцията ли е или нейна слава?“ - не можа да отговори, защото не знаеше. Създателят все още не е решил какво мисли по въпроса. Той описва впечатление, не разсъждение, интуитивен импулс, а не трезв анализ на ситуацията. Може също така поетът да не е искал да разруши създадената от творбата интрига и да не е обяснил какво се крие зад символичните образи.

Известно е, че процесът на създаване е отнел само няколко дни, а окончателната редакция е продължила около месец. Поетът почувства феноменален творчески подем, усещайки, че изпод писалката му е излязло нещо блестящо, неочаквано и фундаментално ново. Стихотворението „Дванадесетте” е публикувано във вестника на левите есери „Знамя труд”, а два месеца по-късно излиза и в книжен формат. Според Блок няколко месеца след написването на последните стихотворения той физически е вдигал шума „от колапса на стария свят“. Именно това, съчетано със звука на счупено стъкло, грохота на оръжейни изстрели и пращенето на улични пожари, съставляват музиката на революцията, която поглъща и шокира автора. По-късно той ще се разочарова от новото правителство, ще отиде в изгнание, но ще напише, че не се разкайва за своето творение и не се отказва от него, защото тогава радостта от промяната е елемент, а не политическа игра (той пише за това в колекцията „По-късни статии“).

Значение на името

Стихотворението е наречено „12” в чест на отряда, който провежда революционни процеси по алеите на Петроград. Съдейки по мемоарите на Джон Рийд и други журналисти, които са били свидетели на преврата, отрядите от войници на Червената армия, патрулиращи по улиците, наистина се състоят от дузина души. В чертежите на Блок става ясно, че той свързва името не само с реалностите на обхваната от пламъци столица, но и с поемата на Некрасов за атаман Кудеяр и неговите дванадесет разбойници. Поетът е вдъхновен от приемствеността на поколения борци за свобода: героите от творчеството на Некрасов също раздават правосъдие, както могат, но импулсът им е справедлив. Твърде дълго тези работници бяха в робско положение на тези, на които сега отмъщаваха.

Разбира се, заглавието има и символично значение. Стихотворението се нарича така, защото Блок е вложил религиозни алюзии в него. Това бяха дванадесетте апостоли, които заобиколиха Христос. Мина време и тогава в Русия, третият Рим, Исус се появи отново „в бял венец от рози“, заобиколен от дузина ученици. Така авторът прави паралел между две събития в историята, свързвайки ги с едно свято значение за човечеството. Той, както мнозина тогава, смяташе, че ще започне от нашата страна световна революциякоето ще унищожи стария святроби и господари и установяват Божието царство на земята.

Блокът обезличи своите герои и ги превърна в монолит, състоящ се от 12 души. Всеки от тях поотделно не означава нищо, но заедно те са силата на една революционна стихия, символично обединение на масите хора, вдигнали се в една формация в името на свободата. Така поетът показва единството на импулса, обхванал страната, и предсказва бъдещето на съветската идеология, където колективизацията на духа става основа.

Състав

Поемата „12” се състои от дванадесет глави, всяка от които рисува отделен фрагмент от мозайката, където отгатваме чертите на обезобразен зимен Петроград, горящ от кръв, знамена и пожари.

  • Експозициявъплътени в първа глава, където авторът потапя читателя в атмосферата на онова време, така че последвалото убийство да не изненада никого. Навсякъде около новия режим се чуват проклятия и упреци, всички жители на стария, разрушен свят са в недоумение и предричат ​​смърт на Русия от ръцете на болшевиките. Веднага се появява патрул от войници на Червената армия, които сплашват всичко по пътя си.
  • Началотосе случва във втора глава, където героите си спомнят Ванка (бивш приятел, предател) и Катка (момичето на един от дванадесетте, което също го е предало). Те осъждат действията на двойката, като споменават тяхната недостойна връзка. Сега силата им ги дава всяко правоотмъсти на нарушителите.
  • Какво се случва след това развитие на действието. Читателят научава историята на тези хора, тяхната трудна и горчива съдба. Сега жаждата им за отмъщение е оправдана.
  • Кулминациясе случва в шеста глава, където отрядът се натъква на Ванка и Катка и открива огън, за да убие. Катка умира, Ванка бяга.
  • Развръзкапродължава за всички следващи глави. Читателят вижда вътрешния конфликт на бившия приятел на Катка и неговия избор в полза на службата на революцията.
  • Епилогможе да се счита за дванадесета глава, където се оказва, че Исус Христос води убийците.

За какво е стихотворението?

  1. Първа глава. Навън е мразовито, минувачите едва се провират по замръзналите пътища, подхлъзват се и падат. На въже, което се простира от една сграда до друга, има плакат с революционен лозунг: "Цялата власт на Учредителното събрание!" Възрастната жена недоумява защо е похабен толкова много материал - щял да бъде полезен за изработката на детски дрехи. Той мърмори и се оплаква, че „болшевиките ще го закарат в ковчег“. Мъж с дълга коса се кара на някого като „предател“, казва, че „Русия загина“, напълно възможно е авторът да е имал предвид писателя. За такива речи разказвачът веднага го нарича буржоа - представител на привилегированата класа, потисник на честните хора. Дама в Каракул в разговор с друга се оплаква, че са „плакали, плакали“, подхлъзнали се и паднали. Вятърът носи думите на блудниците: на срещата си решили „за време – десет, за нощ – двайсет и пет... И никому да не вземат по-малко!..“ По пуста улица върви скитник. Главата завършва с това, че поетът разкрива същността на случващото се в стихотворението „12”: „Гняв, тъжен гняв кипи в гърдите... Черен гняв, свят гняв... Другарю! Дръжте очите си отворени!"
  2. Втора глава. Дванадесет души водят шумен разговор за това как Ванка и Катка седят в механа, наричайки Ванка "буржоа". Спомнят си, че преди „той беше наш, а стана войник“. Всички тези хора - с пура в зъбите, смачкана касета, асо каро на гърба (затворническа татуировка) - са нефункционални, депресирани от бремето на живота в бедност и затова са ядосани. Те предизвикват старата „дебела дупе“ Рус - селото, където селяните все още се придържат към разклатените си колиби и не рискуват да се противопоставят на властите. Те мразят такава отпусната и покорна Русия.
  3. Трета глава. Тук говорим за горчивата войнишка съдба на дванадесет бойци. Всички те са служили на мрачния фронт на Първата световна война. За бедите си те обвиняват буржоазията, която ги е изпратила да се бият. Сега, за тяхна злоба, те подхранват световния пожар на революцията.
  4. Глава четвърта. Дванадесет герои продължават да патрулират по улиците. И тогава профучава файтон, в който седят Ванка и Катка. Ванка във войнишко палто, „завъртя черните си мустаци“.
  5. Пета глава. Това е монологът на Ванка, който напомня на приятелката й за статута й на държанка. Под гърдите на Катка белегът от прободна рана все още не е зараснал, тя „ходеше по дантелено бельо“, „блудстваше с офицери“ и дори беше замесена в убийството на един от тях. Войниците я виждат като предател. Винаги въртеше носа си към бедните, продаваше любовта си на благородниците и сега беше неин ред да плати за лесния си живот.
  6. Глава шеста. Дванадесет червеногвардейци нападат двойката и стрелят, защото Ванка ходеше с „непознато момиче“. Ванка бяга, спасявайки живота си, Катка пада мъртва в снега.
  7. Седма глава. Дванадесет продължават напред, без да придават значение на случилото се. Само Петруха, който уби Катка (бившата му приятелка), стана мрачен и тъжен. Другарите му го утешават, но той си спомня: „Обичах това момиче.“ Другите го увещават, изискват от него „да се контролира“ и му напомнят, че „сега не е моментът да те гледа“. Петруха прави волево усилие и „вдига глава, пак е весел“.
  8. Осма глава е песен, пълна с тъга и меланхолия за това как Петруха и други като него ще отмъстят „за любимата“ на буржоазията. Обвиняват ги, че са унищожили момичетата с похотта си, убили са достойнството им, оставяйки само покварено тяло.
  9. Девета глава. Няма вече полицаи, не се чува шум, а буржоазията на кръстопътя „е скрила носа си в яката“, а наблизо „едно кученце се свива с грубата си козина, свила опашка между краката“. Авторът сравнява тези образи, защото сега бившият господар на живота е станал бездомен и безполезен за никого. Времето му отмина, той като кучето доживява последните си дни.
  10. Глава десета. Започва снежна буря и нищо не се вижда. По този повод Петруха си спомня Бог, но другарите му се присмиваха: „От какво те спаси Златният иконостас?“ Те му напомнят, че Петруха вече е убиец и той не трябва да помни Бог.
  11. Единадесетата глава е посветена на характеристиките на отряда, който олицетворява чертите на целия пролетариат: „И те вървят без името на светеца, Всичките дванадесет - в далечината. Готови сме на всичко, не съжаляваме за нищо."
  12. Дванадесет вървят през виелицата, забелязват някого, заплашват с насилие, започват да стрелят: „И само ехото отговаря в къщите.“ Тяхната чета се води от Христос: „Така те вървят с властна стъпка - Отзад е гладно куче, Напред - с кърваво знаме, И незнайно зад виелицата, И невредими от куршум, С кротка стъпка над виелицата, A разпръскване на снежни перли, В бяло венче от рози - Напред - Исус Христос " Така поетът разделя действителността на минало, настояще и бъдеще. Миналото е гладно куче, същият този ненаситен буржоа, който алчността доведе до задънена улица. Настоящето е смут и линч на агресивни бунтовнически творби. Бъдещето е справедлив и милостив свят, който е белязан от революция.
  13. Главните герои и техните характеристики

    В произведението няма много герои, за които може да се говори, но всички те, разбира се, са символични образи. Блок въплъти в тях много повече от герои. Героите изобразяват епохи, класи, елементи, а не реални персонажи.

    1. Дванадесет- отряд от войници на Червената армия, които патрулират по улиците. Това главен геройстихотворения. Всички негови компоненти са бивши войници, представители на най-бедните семейства, където родителите, като децата, изчезват от сутрин до вечер във фабриките като евтини работна сила. Блок демонстративно ги обезличава, за да придаде на тяхната съвкупност символичен подтекст. Те не са хора, а революционна сила, стихия, обхванала цяла Русия. Това е гняв, който избухва в гърдите на хората към онези, които векове наред са ги тъпкали в нищета и невежество. Те са толкова бедни и слепи, че са напълно лишени от индивидуалност и са свикнали да се държат на линия. Първо колективен живот в ъглите (части от стаята, оградени с парцали), после еднаква униформа за всички за механична работа във фабрика, после войнишка униформа и безкраен, рутинен казармен живот, а сега и „скъсано палто“, “цигара в зъбите”, “намачкана капачка” , “черни колани”. Никой не ги смяташе за личности, затова и не станаха. Маргиналното им поведение е белег като асо с каро на гърба им. Тя им е дадена от раждането от онези, които са използвали робското си положение за собствено обогатяване. Но сега тази марка играе срещу тези, които я поставят. „Голотба“ се надигна и се разбунтува срещу потисниците и техният гняв беше подобен на онова небесно съдилище, което слезе на грешната земя, което предсказаха апостолите.
    2. Исус Христос.Ключът към разбирането на този образ е фразата: "Световен пожар в кръвта, Бог да благослови!" За Блок унищожаването на грохнал, гнил свят е полезен акт. Едно време Исус също е бил революционер, тръгнал е и срещу стария свят, затова е водач на мъчениците за съдбата на човечеството, борци за прехода към по-добър живот, борци срещу „цезарите” и тяхната алчна свита. Хората се надигнаха, за да направят нещата по-добри, точно както Христос дойде в света, за да го промени.
    3. Петруха- един от Дванадесетте, този, който загуби любовта на Катка и й отмъсти за това. С неговия пример авторът показва преходния етап между човек от миналото и човек от бъдещето. Героят още не е решил напълно, в него все още има останки от вчера. Той не е забравил как да вярва в Бог, не е свикнал да убива, не се е присъединил напълно към екипа, така че четата го упреква, че е мек. Той също не може да заглуши нежното си чувство и скърби за смъртта на любимата си. Блок обаче описва колко лесно е да принудиш някой от обикновените хора да стане безличен механизъм на нечия друга система. Щом другарите му се присмиват или му се карат, той веднага се приспособява към тях, защото в това единство той получава силата, която направи революцията.
    4. Ванка- бивш приятел на войниците от Червената армия, който премина на страната на слугите на царя. Това е образът на един съвременен Юдов блок, продал приятелите си, превърнал се в жандармерист и слуга на омразната власт. Той, подобно на алчния предател от Евангелието, избяга от наказанието за греха, като страхливо избяга и остави Катя да бъде разкъсана на парчета от тълпата. Авторът отново възпроизвежда тази историческа несправедливост, като прави паралели между своя текст и библейските предания. Юда отново избягва своето възмездие, но не за дълго, защото самият Христос благоволи да изпълни своята присъда.
    5. Катка- бивша приятелка на един от дванадесетте - Петруха. Докато младоженецът рискуваше себе си на фронта, тя се превърна в поддържана жена на богати господа и в трудни времена не презираше дори обикновен жандарм. Стихотворението говори пренебрежително за нея: „тя се разхождаше в дантелено бельо“, „блудстваше с офицери“, „Миньон яде шоколад“. Това описание е много подобно на песните на крадци като „Gopstop“ („носехте шуби от катерица, кожа от крокодил, сложихте всичко за полковниците...“). Образът на Катка е архетипното въплъщение на блудницата, по която Исус предложи да хвърлят камъни само на онези, които не са грешници. Той спасява момичето с намесата си, но в поемата „Дванадесетте” никой не спасява жертвата. Това се дължи на една особена логика: няма място за това в новите реалности. Жените покварени и унищожени от похотливи богаташи остават в старото време, в новото, когато всички са равни, това вече няма да се случи. Смъртта на момиче означава не само нов етап в развитието на обществото, но и пречистване на душата и тялото. С кръвта си тя изми срама и тъй като Христос е тук, тя със сигурност има шанс да се прероди за обновен и непорочен живот.
    6. Буржоазен- човек, увит в яката на собственото си палто и предсказващ смъртта на Русия. Това е образ на старото време, рухнало под напора на новото. Виждаме, че богатият човек е слаб, защото е самотен и изоставен, защото нечестно спечеленото му богатство е изгубено при „ограбването на плячката“. Сега той може само да се оплаква от съдбата, хората се обърнаха срещу него и вчерашния начин на живот, когато той беше начело на ъгъла.
    7. Образът на буржоа се свързва с като бездомно куче, те вече са сродни души. Стопанинът на живота се озова до старо, опърпано куче, и двамата са реликви от миналото. Няма къде да отидат, убежището им е разрушено. Те могат само да проточат няколкото си дни в пустота и безрадостен лай. Кучето скимти и вие толкова напразно, колкото дългокосият мъж хули новата власт. Тук Блок иронично играе на поговорката „кучето лае, керванът продължава“. Революцията вече не може да бъде спряна от словесно изследване.
    8. Възрастна жена- героинята от първа глава, която оплаква загубата на плат върху банери. Тя е символ на комерсиализма и ограниченията на старата епоха. Новите хора нямат нищо против парцалите за една идея, за тях е по-важен духът, а не материята. Осмиват се и дамите, които също само цвърчат, самосъжаляват се, но нищо не правят.

    Предмет

    Тематиката на творбата е много разнообразна и нетипична за автора. Блок е идеалист. След събитията от 1917 г. в творчеството му настъпва повратна точка. Истински животсе оказва по-жесток и груб от идеалните му представи за нея. Поради болезнен сблъсък с реалността той започва да работи по нов начин, творбите вече изразяват терзанията в неговото възприемчиво съзнание, а не абстрактните идеали на младостта му.

  • Тема за революцията.Революцията в разбирането на поета е разрушителна стихия (образи на вятър, виелица). Представителите на стария свят се втурват и не познават мира, намирайки се за излишни в новия свят. Типично сравнение е между "буржоа" и плешиво бездомно куче. Бурята лиши тези хора от подслон, име, позиция, те се разпръснаха като снежни люспи. Анархичният характер на действията на дванадесетте и тяхната идеология подчертава спонтанността, необузданата и неконтролируема енергия социално движениеоктомврийска революция.
  • Антиклерикална насоченост(рефрен „Ех, ех, без кръст!“). Християнството в поемата е част от изродена култура, която подлежи на унищожение. Героите осмиват традициите и догмите на старата вяра, възмутени от заповедите. Но във финала дванадесет души вървят „без име на светец“, а Исус Христос ги води. Противоречието е обяснено по различни начини. Първо, Блок, според много изследователи, има предвид Антихриста, за да покаже как хората се заблуждават, как се отдалечават от истината, бъркайки адската сила с мисия (това е само една интерпретация на образа на Христос). Отричайки се от вярата, хората се отрекоха от себе си. Авторът обаче, колкото и да го чувстваше, не можеше да си затвори очите за широко разпространения и демонстративен атеизъм. Второ, вече беше изказана версия, че Христос се възприема от хората отделно от лицемерната църква, която подкрепяше царския режим. Ученията му бяха изкривени и използвани срещу хората. И сега той отново се появи на света, за да го направи най-после справедлив.
  • Промяна на моралните насоки.Стихотворението сериозно обсъжда среща на проститутки, които решават да определят единни цени за обслужване на клиенти. Обсъждано, но не осъждано. За руската литература тази тема като цяло е табу и още повече нейното оправдание. въпреки това нова ерадиктува своите правила и първото от тях е честността. Оковите на цензурата са свалени, можем и трябва да говорим за това, което тревожи хората.
  • Тема за отмъщението.Разкрива се в действията на четата, която припомня стари партитури с Ванка и Катка. Възмездието е продиктувано от лични мотиви на ревност и обида. Докато героите коварно се адаптираха към режима, войниците на Червената армия издържаха на бедност и несправедливост. Дойде време старият свят да плати тези сметки; хората се разбунтуваха и не можаха да изградят справедлива държава без справедливо възмездие.
  • Темата за невежеството.То може да се проследи на ниво стилистика на стихотворението, което включва криминални песни, уличен жаргон и дори частици от фолклора.

проблеми

Трагизмът на мирогледа на Блок през този период е следствие от неговото прозрение. Поетът ненавижда и се отвращава от вулгарния, бездушен живот на тълпата от обикновени хора, които винаги и навсякъде са мнозинство. Спасение от него той вижда в разрушителните стихии, които разрушиха спокойния сън на „дебелогузата” Рус и го задействаха. Ето защо проблематиката в поемата „Дванадесетте” така драматично отразява социалните катаклизми на онова време.

  • Аморализъм(убийството на Катка, безразличието на дванадесетте към убийството, вездесъщото оръжие и заплахата от използването му). Героите са враждебни към общоприетия традиционен морал, те съзнателно вървят срещу него. Какво има предвид Блок с убийството на Катя? Има две тълкувания: 1. Катка символизира порока, който дванадесетте, водени от Христос, изкореняват в нейното лице. 2. Смъртта на Катка е символ на първата кръв на невинна жертва, мрачно пророчество за кървава гражданска война, в която хиляди цивилни ще страдат.
  • Смъртта на стария свят(дама в каракул, буржоа, Ванка). Всички тези герои са жестоко преследвани и сега са разменили местата си с бившата потисната класа. Бабата е символ на стария свят, който е отживял своето. В същото време много критици смятат, че това изображение символизира здравия разум, който революционерите не признават в желанието си да хвърлят лозунги.
  • Проблемът на нихилизмаи разрушаване на моралните устои. Постепенно вътрешната катастрофа на Блок намира теоретично оправдание във философията на Ницше, която беше увлечена от много символисти. Германският мислител твърди, че цивилизацията се развива циклично, точно както културата. Порутената, изродена система ще бъде заменена от унищожение и пълно отричане на всички предишни ценности и всички стари основи. Варварските орди ще унищожат всички морални принципи на отминалата епоха, създадени и наложени на хората, но по този начин ще „разчистят мястото“ за появата на нова култура и нова цивилизация.
  • Бедност и запустение на страната. Изтощена от катаклизми, Рус е празна като заснежена улица. Наоколо цари разруха, студ и ужасяващо безпокойство на хората. Промяната се символизира от снежна буря, чиито описания вече ви побиват тръпки. Но виелицата е и символ на чистота, глобален процес и болезненото прочистване на страната от мръсотия.

Смисълът и идеята на стихотворението

Стихотворението “12” е най-дълбоката интерпретация на реалността. Творбата отразява реални събития, на които Блок е свидетел (суровата зима на 1918 г., огньове по улиците, червени гвардейци, които патрулират по улиците, разговорна реч от онези времена с характерен жаргон и съкращения). основната идеяСтихотворението „Дванадесетте” е, че авторът изрази възгледите си за историята, същността на цивилизацията и културата на езика на символите. Революционното послание е, че поетът въплъщава впечатленията на очевидец на революцията, която определя историята на Русия. Но какви са тези впечатления е по-трудно да се каже. Тяхната емоционална окраска се определя от финала, който може да се тълкува по различни начини. Анализът на текста зависи от тази интерпретация. Прочетете собственото мнение на Блок под заглавието „критика“.

Значението на края на стихотворението „12” е двусмислено, има две основни интерпретации:

  1. Начело на шествието е Исус Христос, като първият революционер, тръгнал срещу традицията. Подобно на християнството, новата ера изисква жертви, така че дванадесетте поеха мисията на инквизиторите или княз Владимир, който покръсти Русия с кръв и меч. Светът не може да бъде променен без насилие, както показва например историята на въвеждането на религията. Следователно новите апостоли (които също бяха 12, това е още едно доказателство: препратка към Библията) се разпъват, за да променят света към по-добро.
  2. Начело на шествието е Антихристът, като последен предвестник на апокалипсиса, който води хората към духовна и физическа гибел. Революцията е крахът на света, води до братоубийствена война и пълен упадък в една просперираща държава. Дванадесет е символ на разрушителната сила на революцията, която унищожава всичко по пътя си. Човек в тълпа губи лице, превръща се в сляпо оръжие като пушка, която се използва силните на светатова, за да постави своя елит на пиедестал.

Финалът

Войниците на Червената армия потушиха тъгата си в акт на отмъщение, Петруха отхвърли съмненията и спря да скърби. Дванадесетте продължават напред, а тяхното шествие не знае време: “И виелицата хвърля прах в очите им цял ден и нощ...”. Прикрепено краставо куче едва успява да се справи с тях - символ на стария свят, който вече ни е познат. Войниците на Червената армия се опитват да го изплашат с щикове, за да се отърве от тяхното шествие. Това също е символично: новите хора прогонват стария свят.

Изведнъж героите забелязват мистериозен силует в тъмнината. Те откриват огън по неизвестното видение, опитвайки се да разберат какво е то. Те не знаят, че Той не се страхува от изстрели и удари. „Така че вървят със суверенна стъпка - отзад е гладно куче, отпред с окървавен флаг<…>Исус Христос".

Критика

Стихотворението предизвика огромен резонанс в обществото, завинаги лишавайки поета от разбирането и подкрепата на много приятели. Интелектуалците от стария режим не го разбраха, нито привържениците на новата власт. Тя убеди някои, че Блок е предател и лицемер, други, че не разбира истинския дух на революцията и го смесва с мръсотия. С една дума, той остава неразбран и в емиграцията, когато явно разстройва отношенията си с болшевиките.

Илюстраторът на стихотворението „12” Юрий Аненков беше един от първите, които говориха подробно за творбата:

През 1917-18 г. Блок несъмнено е заловен от спонтанната страна на революцията. „Световният пожар“ му се струваше цел, а не етап. Световният пожар дори не беше символ на унищожение за Блок: той беше „световният оркестър на душата на хората“. Уличните линчувания му се струваха по-оправдани от съдебните процедури. "Ураган, постоянен спътник на революциите." И отново, и винаги - Музика. "Музика" с главна буква. „Тези, които са изпълнени с музика, ще чуят въздишката на универсалната душа, ако не днес, то утре“, каза Блок през 1909 г.

Самият поет потвърди това предположение. Той отрича обвиненията в конформизъм и подлизурство, като говори за вдъхновен порив, намерил завършек в скандалната творба. Той се обиди, че дори колегите и приятелите му не го разбират. За това той пише в мемоарите си още в изгнание.

През януари 1918 г. бях в последен пътсе предаде на стихиите не по-малко сляпо, отколкото през януари деветстотин седми или март деветстотин и четиринадесета. Затова не се отказвам от написаното тогава, защото е написано съобразно стихиите, например по време и след края на „Дванадесетте” няколко дни усещах физически, с ушите си, голям шум. около мен - непрекъснат шум (вероятно шумът от рухването на стария свят) . Следователно тези, които виждат политически стихотворения в Дванадесетте, са или много слепи за изкуството, или седят до ушите си в политическа кал, или са обладани от голяма злоба - били те врагове или приятели на моята поема

Разбира се, поетът не беше сигурен, че не се разкайва за написаното. От чужбина той следеше какво се случва в Русия и беше потиснат от състоянието й, което се влошаваше с всеки изминал ден. Червен терор Гражданска война, реакцията, която започна след революцията, не можеше да му хареса. В отчаянието си той си припомни вдъхновения порив, но музиката в душата му заглъхна. Ето защо преди смъртта си той моли жена си да изгори всички екземпляри на поемата „Дванадесетте“. Така той се отказва от своя прочут и трагичен химн на Октомврийската революция.

Той имаше причини да се разстройва дори приживе. На един от митингите срещу червения терор и политическите репресии хората скандираха обидата към него: "Предател!" Там бяха и старите му приятели Анна Ахматова, Олга Судейкина, Артър Лури, които не защитиха честта му. Освен това - повече: същата Ахматова, а с нея и поетът Сологуб, демонстративно отказват да участват в събитието, където неговото стихотворение се споменава в програмата. Гумильов реагира още по-радикално, твърдейки, че Блок, след като е написал „12“, „разпъва Христос за втори път и отново застрелва суверена“. Той особено критикува (написано е подробно есе), че образът на Христос е опорочен от такава близост. Авторът отговаря спокойно и загадъчно:

И на мен не ми харесва краят на Дванадесетте. Иска ми се този край да беше различен. Когато свърших, самият аз се изненадах: защо Христос? Но колкото повече гледах, толкова по-ясно виждах Христос. И тогава си записах: за съжаление, Христос.

Предупрежденията заваляха върху него от всички страни. По-дружелюбният Андрей Бели също се обърна към своя приятел със съобщение:

Чета те с трепет. „Скитите“ (поеми) са огромни и епохални, като Куликовото поле“... Според мен твърде небрежно играеш други ноти. Запомнете - те "никога" няма да ви "простят" ... Не симпатизирам на някои от вашите фейлетони в "Знаме на труда": но се учудвам на вашата смелост и смелост ... Бъдете мъдри: съчетайте смелостта с Внимание.

Тези думи се оказаха пророчески: поетесата Зинаида Гипиус в обръщението си към Блок възкликва, че никога няма да прости предателството му. Бунин също не прости, като даде опустошителен преглед, очертавайки подробно тълкуване не само на книгата, но и на действията на нейния автор:

Блок премина при болшевиките, стана личен секретар на Луначарски, след което написа брошурата „Интелигенцията и революцията“ и започна да изисква: „Слушайте, слушайте музиката на революцията!“ и композира „Дванадесетте“, като пише в дневника си за потомството много жалка измислица: сякаш композира „Дванадесетте“, сякаш в транс, „през цялото време чувайки някакви шумове - шумовете от падането на стария свят. ”

Нелицеприятни характеристики на поемата и дори директни заплахи срещу Блок също се чуха от политици. Началникът на Бялата армия адмирал Колчак обеща да обеси автора на „Дванадесетте” след победата. Но болшевиките не бързаха да хвалят книгата. Комисарят по театралните въпроси забрани на съпругата на поета да чете произведението на глас с аргумента: „Те хвалят това, от което ние, старите социалисти, се страхуваме най-много“. Реакцията на правителството не свърши дотук. През 1919 г. творецът е арестуван по подозрение в заговор и освободен само по лична молба на влиятелния чиновник Луначарски. Тогава музата се отвърна от него, той вече не чуваше музиката и спря да пише поезия.

Само малцина разбраха и приеха позицията на създателя, например Мейерхолд, академик С. Ф. Олденбург, Ремизов и Есенин. Според тях новата работа на Блок не беше разбрана, тъй като всички читатели бяха свикнали с изключително сериозната работа на поета. Ето как рецензентът Виктор Шкловски обясни тази идея:

Дванадесет” е нещо иронично. Дори не е написано в стила на песента, направено е в стил "крадци". Стилът на уличен куплет като Savoyar (работа на известен шансоние от онова време)

Мнението на критиците се потвърждава от факта, че авторът лично доведе жена си на концертите на шегаджия Савояров, който изпълняваше всичко, било то песен или стихотворение, в дрипавия стил на скитник. Използвайки примера си, той й показа как да чете работата си на глас.

Интересно? Запазете го на стената си!

И отново са дванадесет. А. Блок Александър Александрович Блок е брилянтен майстор на словото, един от първите руски поети, които успяха да чуят и излеят в поезията „музиката на революцията“. В стихотворението „Дванадесетте“ Блок се опита да улови толкова необичайно, бурно и интересно време. Поемата се състои от дванадесет глави, този брой се повтаря още веднъж в дванадесетте революционни войници, поддържащи реда в Петроград, и в полу-алюзия за учениците на Исус, които вървят напред, „погребват се зад къщите“. Поемата е изненадващо музикална: всяка глава има свой собствен ритъм и мелодия. Започвайки с една безразсъдна руска песен:

Как минаха нашите момчета?
Да служиш в Червената гвардия -
Да служиш в Червената гвардия -
Ще си положа главата!

Вървят в далечината с мощна стъпка...
- Кой друг е там? Излез!
Това е вятърът с червен флаг
Играна напред...

Поет с висока култура и изискан вкус, Блок „не се страхува“ да включи разговорна лексика в работата си прост войник, стара дама, минувач. Тези думи не са екзотични включвания, а съществен детайл от поемата. Авторът показва живота на революционен Петербург с истински герои.

Има една дама в каракул
Тя се обърна към другия:
- Плакахме и плакахме...
Подхлъзнах се
И - бам - тя се протегна!

Поемата „Дванадесетте” е изградена върху любимата техника на Блок - антитеза. Черна вечер, бял сняг. Вятър, вятър! Човекът не стои на краката си. Вятър, вятър - По целия божи свят! Два контрастни цвята, бяло и черно, доминират в стихотворението. Едва накрая ще се появи червеният банер. Защо поетът вижда революцията като двуцветна?! Това стихотворение изобщо не е толкова просто, колкото може да изглежда на пръв поглед. Блок с ентусиазъм приветства революцията, носеща обновление, и в стихотворението си рисува безмилостен портрет на участниците и победителите.

Вятърът духа, снегът пърха.
Вървят дванадесет души.
Пушки черни колани,
Наоколо - светлини, светлини, светлини...
В зъбите има цигара, взел е капачка,
Трябва да имаш асо каро на гърба си!

Без романтика, без мистерия. Много определена характеристика на участниците – осъдени. Защо историята очарова читателя? По някаква причина вярвате, че тези дванадесет ще създадат необикновено досега непознат свят. Съвсем неочаквано пред тези бойци се появява Исус, олицетворяващ светостта на мислите и самата революция.

Отзад е гладно куче,
Напред - с кърваво знаме,
И невидим зад виелицата.
И невредим от куршум,
С нежна стъпка над бурята,
Снежно разпръскване на перли,
В бяло венче от рози
- Напред е Исус Христос.

Поемата „Дванадесетте” се превръща в учебникарско олицетворение на революцията за дълги години, а нейният създател става болшевишки поет. Самият Блок не беше толкова категоричен в оценката си за това произведение. Като символист, той остава верен на себе си в това стихотворение.

Александър Александрович Блок е брилянтен майстор на словото, един от първите руски поети, които успяха да чуят и излеят в поезията „музиката на революцията“. В стихотворението „Дванадесетте“ Блок се опита да улови толкова необичайно, бурно и интересно време. Поемата се състои от дванадесет глави, този брой се повтаря още веднъж в дванадесетте революционни войници, поддържащи реда в Петроград, и в полу-алюзия за учениците на Исус, които вървят напред, „погребват се зад къщите“. Поемата е изненадващо музикална: всяка глава има свой собствен ритъм и мелодия. Започвайки с една безразсъдна руска песен:
Как минаха нашите момчета?
Да служиш в Червената гвардия -
Да служиш в Червената гвардия -
Ще си положа главата!
Чрез градската „жестока романтика” авторът стига до ясен революционен марш:
...Вървят в далечината с мощна стъпка...
-Кой друг е там? Излез!
Това е вятърът с червен флаг
Играна напред...
Поет с висока култура и изискан вкус, Блок „не се страхува“ да включи в творчеството си разговорния речник на обикновен войник, стара жена или случаен минувач. Тези думи не са екзотични включвания, а съществен детайл от поемата. Авторът показва живота на революционен Петербург с истински герои. Там дамата в каракул се обърна към другата:
- Плакахме и плакахме...
Тя се подхлъзна и - бам - беше изпъната.
Поемата „Дванадесетте” е изградена върху любимата техника на Блок - антитеза.
Черна вечер, бял сняг.
Вятър, вятър! Човекът не стои на краката си.
Вятър, вятър - По цял божи свят!
Два контрастни цвята, бяло и черно, доминират в стихотворението. Едва накрая ще се появи червеният банер. Защо поетът вижда революцията като двуцветна?! Това стихотворение изобщо не е толкова просто, колкото може да изглежда на пръв поглед. Блок ентусиазирано приветства революцията, която донесе обновление, и в стихотворението си рисува безмилостен портрет на участниците и победителите.
Вятърът духа, снегът пърха.
Вървят дванадесет души.
Пушки черни колани,
Наоколо - светлини, светлини, светлини...
В зъбите има цигара, взел е капачка,
Трябва да имаш асо каро на гърба си!
Без романтика, без мистерия. Много определена характеристика на участниците – осъдени. Защо историята очарова читателя? По някаква причина вярвате, че тези дванадесет ще създадат един необикновен, непознат досега свят. Съвсем неочаквано пред тези бойци се появява Исус, олицетворяващ светостта на мислите и самата революция.
Отзад е гладно куче,
Напред - с кърваво знаме,
И невидим зад виелицата.
И невредим от куршум,
С нежна стъпка над бурята,
Снежно разпръскване на перли,
В бяло венче от рози -
Отпред е Исус Христос.
Поемата „Дванадесетте” се превръща в учебникарско олицетворение на революцията за дълги години, а нейният създател става болшевишки поет. Самият Блок не беше толкова категоричен в оценката си за това произведение. Като символист, той остава верен на себе си в това стихотворение. Блок - вярвам. Това е истински - по волята на Бога - поет и човек с безстрашна искреност. М. Горки Стиховете на истински поет са неговият дневник, отражение на мислите на човек в момента на създаване на друг шедьовър. В крайна сметка всяко стихотворение на истински поет е шедьовър. Много е трудно да го напишеш така, че да не отговаря на състоянието на създателя. Поетът влага цялата си душа в стиховете си. А да си поет е особена дарба. Трябва да можете да изразите състоянието на ума и чувствата си с думи, но не всеки може да го направи. Колкото повече четете творбите на поета, толкова повече започвате да го разбирате като човек. На пръв поглед той не се различава много от другите: същите мисли, същите желания. Само че всичко това е изразено не по същия начин като всички останали, а с особена конкретика, може би по-скрита и главно чрез стихове. Но човек с Божия дар, дар, който му дава способността да пише поезия, не може да направи друго. Такъв поет, притежаващ божествен дар, беше Александър Блок. Много е важно, че Блок разбира своята цел като поет: целта му е да направи света по-добро, по-красиво място. Блок влиза в литературата от началото на първото десетилетие на 20 век като певец на „мъгливата“ любов, неземна и възвишена. Неговият лирически герой не се предава на прякото чувство, а извършва ритуал - прекланя се пред нея, На красивата дама. Структурата на поетичната реч в най-неясните, криптирани картини предава „необяснимото очарование“ на интимно чувство: скрих лицето си и годините минаха. В служение съм от много години. През изтънчената поетика на неуловимите символи пробива жизнената основа на лирическото преживяване. Неочаквано разкритият духовен порив на лирическия герой безспорно говори за постоянната борба на поета с упадъчното виждане и въображението на мисленето, за първите победи в тази борба: Гмурнах се в море от детелина, Заобиколен от приказките на пчелите, Но вятърът, викащ от север, намери детското ми сърце. Поетът постига истинска изразителност, когато напълно изоставя предварително зададените теоретични насоки. Радостта от битието избухва в стиха му “Ще стана в утро мъгливо...”: Тежките порти са широко отворени! Вятърът духа през прозореца! Песните са много забавни, не съм ги слушал отдавна! Пленяваме се от хармонията на поетичното слово, духовността и изтънчеността на чувствата в ранна лирикаБлок. Навлизаме в нов за нас свят, в който живеят герои светла любови искреност. За своето време Блок става същият певец на интимни чувства, какъвто е Пушкин за своето. Но в този духовно стабилен, изпълнен с хармония свят на една поетична душа нахлува една социално-трагична тема. Така стихотворението „От вестниците” говори за смъртта на жена, оставила децата си сираци („Мама се чувства добре. Мама умря”). Възприятието на Блок е изградено до голяма степен върху контрасти - от интензивно чувство на щастие, вяра в любовта, до пълни провали до дъното, в „ страшен свят" И какво красиво стихотворение„Непознат“. В драматичен сблъсък с вулгарния буржоазен вилен живот възниква романтично възвишено любовно преживяване, родено в душата на лирическия герой. Духовността на героинята на Блок се възприема като протест срещу света на пияниците, бомбето и изпитаните остроумия. Драматизмът на ситуацията тук е не толкова в непримиримостта на конфликта, възникнал в душата на героя, а в несъвместимостта на света на „пияниците с очи на зайци” и женския облик, който носи „ древни вярвания” и очарованието на „далечните брегове”. Исторически конфликтът може да бъде разрешен, но поетическата несъвместимост не може да бъде преодоляна. И в този сложен духовен сблъсък в стихотворението се заражда мотивът за една дълбока и съкровена тайна, поверена на героя („Повериха ми тайни слепи, повериха ми нечие слънце...”). Стихотворението „За доблестта, за подвизите, за славата...” може да се постави наравно с шедьоврите на руската и световната лирика. Интимните преживявания на лирическия герой стават много по-сложни: поетът с удивителна морална чистота показва състоянието на човек, обхванат от всеобхватно чувство на любов. Поетичният момент, уловен в едно стихотворение, е като че ли целият живот: миналото и бъдещето в настоящето. Тук е споменът за мимолетното щастие („Дните летяха, въртяха се като проклет рояк...”), и безнадеждността на бъдещето („Не мога да мечтая за нежност, за слава...”), и горчивата мимолетност на моментното състояние („... Сънувах синьото ти наметало, в което си тръгна във влажна нощ...“). Противоречието между лирическия герой и любимата му е непреодолимо, загубата е неизбежна, но в конфликта няма трагедия на отречението („...пророних сълзи, но ти не снизходи...”).

(Все още няма оценки)


Други писания:

  1. И отново са дванадесет. А. Блок Александър Александрович Блок е брилянтен майстор на словото, един от първите руски поети, които успяха да чуят и излеят в поезията „музиката на революцията“. В стихотворението „Дванадесетте“ Блок се опита да улови толкова необичайно, бурно и интересно време. Стихотворението се състои от Прочетете още......
  2. Моята творчески пътА. Блок започва като поет символист. Това, вероятно, може да обясни многото образи-символи, които изпълват стихотворението му „Дванадесетте” - своеобразна хроника на революцията, ярко копие на времето на смъртта на стария свят, мразен от поета. Основните цветове в стихотворението “Дванадесетте” са черният и белият. Прочетете още......
  3. Поемата „Дванадесетте” е върхът на революционното творчество на Блок. Творбата е огромна крачка напред за поета в неговото постоянно търсене нова форма, способен най-пълно и точно да „отброи пулса на революцията“. Блок призовава: "С цялото си тяло, с цялото си сърце, с цялото си съзнание - слушайте революцията!" Прочетете още......
  4. Стихотворението на А. А. Блок е изключително символично. И до днес изследователите се опитват да разгадаят много от символите и алегориите, вложени от автора в произведението. Тайна зад седем печата остава смисълът на заглавието на стихотворението, в което явно неслучайно има дванадесет глави, точно според броя на месеците в годината, Read More ......
  5. Дълго преди революцията Александър Блок предвиди началото на големи промени в страната и света. Това може да се види в текстовете на поета, изпълнени с драматично очакване на бедствието. Събитията от 1917 г. послужиха като основа за написването на поемата „Дванадесетте“, която се превърна в най-голямата и най-значима следреволюционна творба Прочетете още ......
  6. Стихотворението на Александър Блок „Дванадесетте“, в което поетът приема наскоро извършената Октомврийска революция, предизвика остра критика от противниците на болшевиките, по-специално поради богохулното, според тях, използване на християнски символи в стихотворението. Наистина, главните герои, патрул от дванадесет червени гвардейци, са ясно оприличени на Прочетете повече......
  7. Черна вечер. Бял сняг. Вятър, вятър! По целия Божи свят! А. Блок Александър Александрович Блок е един от най-талантливите и най-великите поети на Русия, който се опита в творчеството си да отрази сложно, сурово и преломно време рубеж на XIX-XXвекове Еков. Като поет символист, Блок успява да Прочетете повече......
  8. „Дванадесетте” е нещо пронизително, това е като че ли единственото значимо нещо, което се появява в областта на поезията по време на революцията. С. Н. Булгаков Поемата „Дванадесетте” е написана от Александър Блок през януари 1918 г. Блок, който многократно подчертава, че стиховете му са родени от „духа на музиката“, какво да напише Прочетете още ......
Състав на поемата на А. А. Блок „Дванадесетте“

Как разбираме идеята? произведение на изкуството? В крайна сметка нито един автор не го изразява директно, както например в журналистиката. Цялата структура на художественото произведение помага да се разбере какво е искал да каже авторът: системата от образи, развитието на сюжета и, разбира се, композицията. Ще се опитаме да докажем това, като използваме примера на стихотворението на А. Блок „Дванадесетте“.

Една от композиционните техники, които А. Блок използва, е комбинацията от реални и символични планове. Така например образът на вятъра. От една страна, вятърът е знак за зимата на 1918 г., а от друга страна, „веселият вятър“ олицетворява революцията, която А. Блок възприема като стихия. Нека дадем друг пример. Известно е, че отрядите, патрулиращи в Петроград през 1918 г., се състоят от дванадесет души. В същото време числото „дванадесет” ни препраща към библейската история за дванадесетте апостоли. Следователно можем да кажем, че дванадесетте червени гвардейци в поемата са не само исторически знак на времето, но и дълбоко символичен образ.

Друг художествена техника- пръстеновидна композиция на стихотворението. Поемата се състои от дванадесет глави, което също не е случайно.

Глави I и XII са свързани една с друга. В глава I има стесняване на реалното пространство. Първо, това е целият свят:

Вятър, вятър -
По целия Божи свят!

Но постепенно се появяват сгради, социални знаци на времето (лозунгът „Цялата власт на Учредителното събрание“) и накрая отделни минувачи: старица, „буржоа на кръстопът“, „другарю свещеник“ и други. Въжето между сградите сякаш стяга реалното пространство.

В последната глава се случва обратният процес: пространството започва да се разширява. Освен това се разширява не само реалното пространство (поради виелицата изчезват очертанията на къщи и специфични детайли, характеризиращи града), но и символичното. Пред очите ни краставото куче се превръща в символ на стария свят:

- Махай се, негодник такъв,
Ще те гъделичкам с щик!
Старият свят е като краставо куче,
Ако не успееш, ще те набия!

Действието на останалите глави е ограничено до строгата рамка на градските улици: патрул от дванадесет души минава през Петроград.

А. Блок прибягва до стесняване на пространството, за да покаже възможно най-пълно и обемно живота, който живее страната след революцията.

Авторът използва разширяването на символното пространство, за да придаде универсален мащаб на събитията, случващи се във вътрешните глави, а също и да въведе образа на Христос, с когото е свързана основната идея на поемата: възприема се революцията от А. Блок като врата към светло бъдеще.

В световната литература образът на Христос е въплъщение на чистота, доброта и човечност. Следователно можем да разглеждаме последната сцена като разкриваща антитезата, дадена в глава I. („Черен вятър. Бял сняг“):

...Така вървят със суверенна стъпка -
Отзад е гладно куче,
Напред - с кърваво знаме,
И невидим зад виелицата,
...И невредим от куршум
В бяло венче от рози -
Напред - Исус Христос

Образът на Христос е израз на това бяло, което забелязахме в самото начало на творбата, е въплъщение на светло бъдеще, към което, според А. Блок, води революцията. Но това бъдеще още не се вижда зад виелицата, зад безпорядъка и хаоса на революционните дни. Четата са дванадесетте апостоли на революцията. А гладното куче е символ на всичко тъмно, което остава в стария свят, зад вратата, зад гърбовете на тези войници.

Окървавеното знаме в ръцете на Христос обаче може да предизвика недоумение – не просто червено, а кърваво. За да разберем мисълта на А. Блок, трябва отново да се обърнем към композицията на произведението.

Композиционният център на поемата са глави VI и VII. В глава VI се случва убийството на Катка. Главата е стилистично хаотична, има много възклицания, многоточия, но всичко е обхванато от един призив:

Революционна стъпка напред!
Неспокойният враг никога не спи!

И в глава VII виждаме покаянието на убиеца, появява се лиричен мотив за паметта, но в края вече има шумни писъци:

Ех, Ех!
...Не е грях да се забавляваш!
Отключете мазетата -
Копелето е на свобода тези дни!

А. Блок показва, че проливането на кръв е ежедневие за това време. Не може, разбира се, да се каже, че авторът одобрява проливането на кръв. Христос, според А. Блок, поема върху себе си цялата кръв, пролята в тези дни, дните на революцията, затова има кърваво знаме в ръцете си.

Друг композиционен похват е постоянно променящият се размер на стиха. Тази техника служи за точно предаване на хаоса, който цари в Петроград по това време. Стихотворението съдържа мотива за марш („Напред, напред, трудещи се!“) и частовки („Ех, ех, хоро! Хубави са ти краката!“) и романс („Не се чува градски шум...”), и панихида (“Упокой, Господи, душата на Твоя раб...”).

В нашата работа се съсредоточихме само върху тези композиционни техники, които според нас най-ясно изразяват намерението на автора. Но дори те убедително доказват, че композицията носи важен семантичен товар и играе една от основните роли в разкриването на идейното съдържание на произведението на изкуството.



Ново в сайта

>

Най - известен