Fyodor Ivanovich Tyutchev adalah orang yang kontradiktif. Dia selalu merasakan dualitasnya sendiri dengan sangat menyakitkan, jiwa terbelah dua. Yang ini sangat cerah sifat kepribadian diwujudkan dalam lirik cinta.
Novel antara Tyutchev dan Elena Denisyeva menjadi dasar banyak puisi penyair. Mereka berisi pengakuan cinta. Belakangan, para kritikus memisahkan karya-karya ini ke dalam siklus terpisah, yang mereka sebut “Denisievsky”.
Cinta tampak bagi kita di sini dalam esensinya yang tragis. Ini adalah “bunuh diri”, “kebahagiaan dan keputusasaan”, “duel fatal”. Ketika cinta berkembang, kebahagiaan kedamaian menghilang dan penderitaan pun dimulai:
Jangan katakan: dia mencintaiku seperti sebelumnya,
Seperti sebelumnya, dia menghargaiku...
Oh tidak! Dia secara tidak manusiawi menghancurkan hidupku,
Setidaknya aku melihat pisau di tangannya bergetar.
Hubungan antar kekasih itu rumit, perasaannya sangat kontradiktif. Mereka tidak bisa hidup tanpa satu sama lain, tapi sangat sulit bagi mereka untuk bersama. Terkejut dengan kontradiksi ini, sang pahlawan berseru:
Oh, betapa mematikannya cinta kita,
Seperti dalam kebutaan nafsu yang kejam
Kemungkinan besar kita akan menghancurkan,
Apa yang disayangi hati kita!
Masalah keseluruhan manusia adalah dia tidak bisa menahan nafsu. Cinta adalah elemen yang mirip dengan laut atau api. Hal ini tidak dapat dicegah atau dihentikan. Oleh karena itu, Tyutchev terkadang menggambarkan gairah sebagai bencana nyata:
Dia mengukur udara untukku dengan sangat hati-hati dan hemat...
Mereka tidak mengukur ini melawan musuh yang ganas...
Oh, aku masih bernapas dengan kesakitan dan kesulitan,
Aku bisa bernapas, tapi aku tidak bisa hidup.
Gairah seperti itu adalah kematian bagi seseorang. Namun hal yang paling mengerikan, seperti yang ditulis penyair, adalah melihat siksaan seorang wanita tercinta, yang selalu lebih kuat dari dirinya sendiri. Tyutchev mencatat dengan kesakitan:
Sudah berapa lama, bangga dengan kemenanganku,
Kamu berkata: dia milikku...
Setahun belum berlalu - tanyakan dan cari tahu,
Apa yang tersisa darinya?
Penyair mengutuk dirinya sendiri. Dia harus disalahkan atas banyak hal. Selama empat belas tahun Tyutchev menjalani kehidupan ganda, tidak meninggalkan istri maupun pacarnya. Masyarakat sekuler dengan kejam mencampuri hubungan mereka dengan Denisyeva, menghina dan mencemarkan nama baik wanita malang itu dengan segala cara. Kekasih penyair sangat menderita. Begini cara dia menulis tentang hal itu:
Kalimat takdir yang mengerikan
Cintamu adalah untuknya
Dan rasa malu yang tidak patut
Dia menyerahkan nyawanya!
Tentu saja, bukan hanya penderitaan saja yang ditimpakan gairah pada sepasang kekasih. Ada saat-saat kebahagiaan dan kebahagiaan sejati dalam hidup mereka. Inilah yang diungkapkan penyair tentang perasaannya dalam puisi “ cinta terakhir»:
Oh, betapa di tahun-tahun kemunduran kita
Kami mencintai dengan lebih lembut dan lebih percaya takhayul...
Bersinar, bersinar, cahaya perpisahan
Cinta terakhir, fajar malam!
Namun, ada momen yang lebih dramatis dalam hubungan antara Tyutchev dan Deniseva. Misalnya, episode ini:
Dia sedang duduk di lantai
Dan saya memilah-milah tumpukan surat -
Dan, seperti abu yang mendingin,
Dia mengambilnya di tangannya dan melemparkannya...
Penyair mengibaratkan surat cinta dengan abu gairah yang padam. Pahlawan liris puisi itu berada dalam keadaan yang aneh. Tampaknya baginya semua yang terjadi di masa lalu tidak terjadi padanya:
Saya mengambil lembaran yang sudah dikenal
Dan dia memandang mereka dengan sangat heran -
Bagaimana jiwa terlihat dari atas
Tubuh dilemparkan ke atas mereka...
Pahlawan sedih melihatnya seperti ini. Tapi dia tidak mampu mengubah keadaan, jadi dia terpaksa memperhatikan kekasihnya, hanya mengungkapkan simpati spiritual dan memperhatikan dirinya sendiri:
Oh, betapa banyak kehidupan yang ada di sini,
Berpengalaman yang tidak dapat diubah!
Oh, betapa banyak momen menyedihkan
Cinta dan kegembiraan terbunuh!..
Julukan perpecahan dalam bait ini menegaskan keniscayaan perpisahan antar sepasang kekasih, namun bukan hilangnya perasaan yang memisahkan mereka, melainkan kematian Elena Denisyeva karena konsumsi. Mengingat jam-jam terakhirnya, Tyutchev menciptakan salah satu puisi paling menyedihkan dalam siklusnya:
Sepanjang hari dia terbaring terlupakan,
Dan semuanya sudah tertutup bayangan.
Hujan musim panas yang hangat turun deras - alirannya
Dedaunan terdengar ceria.
Kehidupan alam terus berlanjut, begitu indah, namun kekasih sang penyair mau tidak mau semakin menjauh. Kami merasa sangat kasihan padanya, tapi kami lebih bersimpati dengan pahlawan liris, yang belum selamat dari kematian kekasihnya:
Jadi, seolah-olah berbicara pada diriku sendiri,
Dia berbicara dengan sadar
(Saya bersamanya, terbunuh tetapi hidup):
“Oh, betapa aku menyukai semua ini!”
Baris terakhir merupakan puncak puisi. Ini adalah pernyataan cinta terakhir untuk dunia dan untuk kepada orang yang dicintai. "Ya Tuhan! – sang pahlawan berseru, “dan selamat dari ini... Dan hatiku tidak hancur berkeping-keping”...
Lirik cinta Tyutchev kagum dengan kedalaman psikologisnya dan ekspresi citra perempuan yang diberkahi dengan ciri-ciri individu.
Hampir tidak ada yang tahu wajah Fyodor Tyutchev muda. Dalam potret dia digambarkan dalam tahun-tahun kemundurannya dengan mata serius dan sedih, rambut abu-abu jarang, dahi tinggi, jari panjang, dan bibir kering. Faktanya, beginilah cara Tyutchev sampai pada puisi - serius dan dewasa. Debutnya dianggap sebagai penerbitan 24 karya di buku Sovremennik ke-3 dan ke-4 pada tahun 1836.
Apa motif utama lirik Tyutchev? Tempat apa yang ditempati perasaan dalam karyanya? Sebagai yang paling banyak contoh cemerlang ekspresi perasaan dan pengalaman pahlawan dalam puisi, artikel ini akan menyajikan “siklus Denisevsky”. Dalam karya-karya yang termasuk di dalamnya, ciri-ciri lirik Tyutchev tersampaikan dengan paling jelas dan akurat.
Istri pertama
Tyutchev meninggalkan Rusia pada usia sembilan belas tahun, pergi ke Munich. Di sana dia bertemu Emilia-Eleanor Bothmer. Pada tahun 1826 ia menikah, kemudian menjadi ayah dari 3 anak perempuan. Pada akhir tahun 1837, Tyutchev diangkat menjadi sekretaris senior di Turin. Sebelumnya, dia dan keluarganya mengunjungi Rusia. Dari sana, Tyutchev pergi ke pekerjaan barunya sendirian, meninggalkan istri dan anak-anaknya dalam perawatan kerabatnya. Awalnya dia ingin menetap di tempat baru. Eleanor dan putrinya berlayar dengan kapal dari St. Petersburg. Tidak jauh dari pantai Prusia, tiba-tiba terjadi kebakaran di kapal. Kapal uap itu tenggelam. Eleanor berperilaku heroik - dia menyelamatkan anak-anak. Namun, seluruh harta keluarga habis. Tak lama kemudian, karena keterkejutan yang diderita istri Tyutchev, ia jatuh sakit parah. Dia meninggal pada akhir Agustus 1838. Kekalahan bagi Fyodor Ivanovich merupakan duka yang sangat besar. Di sini cukup untuk mengatakan bahwa dia menjadi abu-abu sepenuhnya pada usia 35 tahun.
Perasaan dalam karya penyair
"Penganut" seni murni"dibedakan oleh budaya tinggi, kekaguman terhadap kesempurnaan contoh musik klasik, patung, lukisan. Mereka dicirikan oleh aspirasi romantis terhadap cita-cita keindahan, keinginan untuk bergabung dengan dunia "lain" yang luhur. Dengan menganalisis lirik Tyutchev , terlihat bagaimana sikap artistiknya tercermin dalam karyanya. Karya-karyanya dipenuhi dengan drama yang kuat dan suara yang tragis. Ini semua terkait dengan pengalaman yang dialami Tyutchev dalam hidupnya , perasaan menyesal dan bersalah, kehilangan yang tidak dapat diperbaiki.
"Siklus Denisevsky"
Karya-karya yang termasuk di dalamnya mengungkap seluruh orisinalitas lirik Tyutchev. Mereka dianggap sebagai pencapaian romantisme tertinggi dalam karyanya. Karya-karya tersebut didedikasikan untuk perasaan yang dialami penyair di tahun-tahun kemundurannya terhadap Elena Deniseva. Kisah cinta mereka berlangsung selama empat belas tahun. Itu berakhir dengan kematian Elena Alexandrovna karena konsumsi. Di mata masyarakat sekuler, hubungan mereka memalukan dan “melanggar hukum.” Oleh karena itu, setelah kematian Denisyeva, sang penyair terus menyalahkan dirinya sendiri karena menyebabkan penderitaan pada wanita yang dicintainya dan gagal melindunginya dari penilaian manusia. Puisi Tyutchev "The Last Love" dengan jelas menunjukkan perasaan yang mendalam:
Oh, betapa di tahun-tahun kemunduran kita
Kami mencintai dengan lebih lembut, lebih percaya takhayul...
Bersinar, bersinar, cahaya perpisahan
Cinta terakhir, fajar malam!
Kekuatan garis-garis tersebut mempengaruhi pembaca didasarkan pada kesederhanaan dan ketulusan ekspresi pemikiran mendalam yang diperoleh dengan susah payah tentang kefanaan kebahagiaan yang unik dan luar biasa, yang, sayangnya, hilang selamanya. Cinta dalam lirik Tyutchev tampak seperti hadiah tertinggi, sebuah rahasia. Itu di luar kendali, aneh, mengasyikkan. Ketertarikan samar-samar yang tersembunyi di lubuk jiwa tiba-tiba muncul dengan gairah yang meledak-ledak. Pengorbanan diri dan kelembutan tiba-tiba bisa berubah menjadi “duel fatal”. Kematian seorang wanita tercinta merenggut keinginan dan impian. Warna-warni kehidupan yang tadinya cerah, seketika memudar. Semua ini disampaikan secara akurat dalam perbandingan yang digunakan Tyutchev. Puisi tentang cinta, di mana seseorang diibaratkan burung yang sayapnya patah, menyampaikan perasaan kaget karena kehilangan yang parah, ketidakberdayaan, dan kehampaan.
Siapa Elena Denisyeva untuk penyair?
Hampir tidak ada yang diketahui tentang wanita ini - cinta Tyutchev yang terakhir, rahasia, menyakitkan, dan penuh gairah. Dan pada saat yang sama, banyak hal yang diketahui. Elena Denisyeva adalah penerima lebih dari lima belas karya yang ditulis oleh Tyutchev. Puisi cinta yang dipersembahkan untuk wanita ini benar-benar menjadi mahakarya, salah satu puisi klasik Rusia abad ke-19 yang paling berharga. Jumlah pekerjaan sebanyak itu sangat banyak bagi seorang wanita yang mencintai tanpa pamrih. Tapi ini terlalu sedikit untuk hati yang telah membebani dirinya dengan perasaan. Selama hidupnya, Elena Alexandrovna adalah korban cinta, dan setelah kematiannya, Tyutchev sendiri menjadi korbannya. Mungkin dia memberikan terlalu sedikit perasaannya padanya, tapi tanpa dia, semangat dan kelembutannya, dia tidak bisa hidup.
Sikap penyair terhadap perasaan
Tyutchev sendiri sangat membutuhkan cinta. Tidak ada kehidupan tanpa dia, dia yakin akan hal itu. Namun kebutuhannya bukanlah untuk mencintai melainkan untuk dicintai. Dalam sebuah karya yang ditulisnya pada tahun 1930 (“Hari ini, saya ingat…”), hal itu terbuka bagi sang penyair dunia baru. Ini dimulai sepenuhnya untuknya kehidupan baru. Namun hal ini terjadi bukan karena dia mulai mencintai, melainkan karena dia merasa dicintai. Hal ini ditegaskan oleh kalimatnya:
"Pernyataan cinta emas
Itu keluar dari dadanya..."
Dunia berubah ketika penyair mengetahui bahwa dia dicintai. Dengan pengalaman perasaan seperti itu, ketidakpuasan orang-orang yang bersikap lembut terhadapnya dan dekat dengannya menjadi lebih bisa dimaklumi. Baginya, ada kesetiaan, tetapi pada saat yang sama dia tidak mengecualikan pengkhianatan (seperti halnya pengkhianatan tidak menolak kesetiaan). Tema cinta dalam lirik Tyutchev dikaitkan dengan drama, kesetiaan yang tidak setia, semangat dan kedalaman perasaan. Semuanya melewati kehidupan penyair, tercermin dalam karyanya.
Krisis persepsi perasaan
Dalam pengakuan pahitnya kepada Georgievsky, Tyutchev mengatakan bahwa, meskipun Elena Alexandrovna memiliki sifat yang sangat puitis, dia tidak menghargai puisi secara umum, dan puisinya pada khususnya. Denisyeva hanya menerima karya-karya di mana penyair mengungkapkan perasaannya padanya, membicarakannya di depan umum dan di depan umum. Menurut pendapatnya, inilah yang berharga baginya - agar seluruh dunia tahu betapa berharganya dia baginya. Dalam suratnya kepada Georgievsky, Tyutchev menceritakan sebuah kejadian yang terjadi saat berjalan-jalan. Denisyeva menyatakan keinginannya agar penyair tersebut secara serius mulai terlibat dalam publikasi sekunder karyanya, mengakui bahwa dia akan senang melihat namanya di kepala publikasi. Namun alih-alih memuja, mencintai, dan berterima kasih, penyair itu menyatakan ketidaksetujuannya, memahami keinginannya sebagai semacam keengganan. Tampaknya baginya permintaan ini tidak sepenuhnya murah hati di pihaknya, karena, mengetahui tingkat kepemilikan penuh (Elena Alexandrovna berkata, “Kamu adalah milikku” ketika berbicara kepada penyair), dia tidak perlu menginginkan konfirmasi lebih lanjut dalam surat tersebut. berupa pernyataan tercetak yang dapat menyinggung perasaan orang lain.
Kematian Deniseva
Hubungan penyair dengan Elena Alexandrovna berlangsung selama empat belas tahun. Pada akhir periode ini, Denisyeva banyak sakit. Surat-surat yang dia tulis kepada saudara perempuannya masih tersimpan. Di dalamnya dia menyebut Fyodor Ivanovich “Ya Tuhan.” Mereka juga mengatakan itu di musim panas terakhir Dalam hidupnya, putri Denisyeva, Lelya, pergi bersama penyair untuk berkeliling pulau hampir setiap malam; mereka pulang terlambat. Elena Alexandrovna senang dan sedih akan hal ini, karena dia ditinggalkan sendirian di ruangan yang pengap atau ditemani oleh seorang wanita penuh kasih yang ingin mengunjunginya. Musim panas itu sang penyair sangat ingin pergi ke luar negeri. Petersburg sangat membebaninya - ini berasal dari korespondensi dengan istri keduanya. Tetapi di sana, di luar negeri, pukulan itu menimpanya, dan penyair itu tidak dapat pulih sampai kematiannya. Dua bulan setelah kematian Denisyeva, Tyutchev menulis kepada Georgievsky bahwa hanya selama hidup Elena Alexandrovna dia adalah seorang manusia, hanya untuknya dan hanya dalam cintanya dia menyadari dirinya sendiri.
Kehidupan penyair setelah kematian Elena Alexandrovna
Denisyeva meninggal pada tahun 1864, pada tanggal 4 Agustus. Pada awal Oktober, dalam sebuah surat kepada Georgievsky, Tyutchev menulis tentang perasaan “kelaparan” yang sangat besar. Dia tidak bisa hidup, lukanya tidak mau sembuh. Dia merasa seperti orang yang tidak berarti, menjalani kehidupan yang tidak berarti. Hal ini tercermin dalam lirik cinta Tyutchev. Puisi-puisinya menggambarkan segala perjuangan yang terjadi dalam dirinya pasca kekalahan. Namun, harus dikatakan bahwa seminggu setelah surat kepada Georgievsky, penyair itu menulis baris-baris yang didedikasikan untuk Akinfieva. Namun karya ini hanya bisa menjadi saksi akan kebutuhan masyarakat, khususnya perempuan, yang nyatanya tak pernah lepas dari Fyodor Ivanovich. Terlepas dari keramahan lahiriah, kelembutan dan banyak bicara, ada kekosongan di dalam. Setelah kematian Denisyeva, lirik cinta Tyutchev mencerminkan kematian jiwanya, kesedihan yang tumpul, dan ketidakmampuan untuk menyadari dirinya sendiri. Tetapi pada saat yang sama, kekuatan perasaan Denisyeva bertentangan dengan penderitaan hidup dan ketidakmampuan untuk merasakan. Semua ini terungkap dalam baris-baris tentang “stagnasi penderitaannya”.
Pada akhir Juni, Tyutchev mengakui dalam suratnya kepada Georgievsky bahwa tidak ada satu hari pun yang berlalu tanpa keheranan bagaimana seseorang dapat melanjutkan hidupnya, meskipun hatinya terkoyak dan kepalanya dipenggal. Lima belas tahun telah berlalu sejak kematian Deniseva. Musim panas itu, dia memperingati dua peringatan kematian dengan kalimat sedihnya. Petersburg pada tanggal 15 Juli, dia menulis “Hari ini, kawan, lima belas tahun telah berlalu…”. Pada tanggal tiga Agustus di Ovstug dia menulis baris-baris tentang beratnya bebannya, tentang ingatannya, tentang hari yang menentukan itu.
Kesedihan dalam karya penyair
Semakin hari semakin sulit bagi Tyutchev. Kerabatnya memperhatikan sifat mudah tersinggung sang penyair: dia ingin semua orang lebih bersimpati padanya. Dalam surat lainnya, dia berbicara tentang sarafnya yang tegang dan ketidakmampuannya memegang pena di tangannya. Setelah beberapa waktu, penyair menulis tentang betapa menyedihkan dan kejinya seseorang dalam kemampuannya untuk bertahan dalam segala hal. Namun enam bulan kemudian, dalam puisinya untuk Bludova, dia akan menulis bahwa “bertahan hidup tidak berarti hidup”. Nanti di dialognya dia akan berbicara tentang siksaan yang dialami jiwanya.
Kematian penyair
Tyutchev terbebani oleh pemikiran untuk bepergian ke luar negeri. Ia mengatakan bahwa yang lebih parah baginya di sana, kekosongan semakin terasa jelas. Dia menulis kepada istri keduanya bahwa dia menyadari bahwa dia menjadi semakin tidak dapat ditoleransi; kejengkelannya diperparah oleh rasa lelah yang dia rasakan setelah semua upayanya untuk menghibur dirinya sendiri. Tahun-tahun berlalu. Seiring waktu, nama Elena Alexandrovna menghilang dari korespondensi. Tyutchev hanya punya waktu singkat untuk hidup. Penyair itu meninggal pada tahun 1873, pada bulan Juli.
Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, lirik cinta Tyutchev tidak lagi dipenuhi perasaan. Di baris yang dia dedikasikan wanita yang berbeda(dalam surat kepada Elena Uslar-Bogdanova, karya setengah bercanda untuk Grand Duchess, madrigal untuk Akinfieva-Gorchakova), hanya “kilauan”, kilatan dan bayangan yang diungkapkan, nafas mudah perasaan terakhir penyair yang kuat dan mendalam terhadap Elena Deniseva. Semua puisinya selanjutnya hanyalah upaya mengisi kekosongan hati yang terbentuk pasca kepergian wanita tercinta.
"Siklus Denisevsky" - sebuah monumen ajaib bagi seorang wanita
Elena Alexandrovna menginspirasi penyair selama empat belas tahun. Sekarang sulit untuk menilai kedalaman perasaan Tyutchev dan Deniseva satu sama lain. Hubungan mereka agak aneh, tidak bisa dipahami banyak orang. Namun cinta ini ada dalam kehidupan penyair. Hal ini sangat sulit bagi Elena Alexandrovna - dalam kasus seperti itu, sebagai suatu peraturan, dunia membenarkan laki-laki dan menyalahkan perempuan. Terlepas dari semua kesulitan hidup, kerumitan, pengorbanan, siksaan, segala sesuatu yang tercermin dalam lirik cinta (puisi) Tyutchev dipenuhi dengan kelembutan, kekaguman satu sama lain. Karya-karya periode ini benar-benar menjadi mahakarya sastra dunia yang puitis.
Motif utama lirik Tyutchev dan Turgenev. Karakteristik komparatif singkat
Kekhasan lirik Tyutchev diwujudkan dalam kenyataan bahwa perasaan baginya adalah kebahagiaan, keputusasaan, dan ketegangan, membawa kebahagiaan dan penderitaan bagi seseorang. Dan seluruh drama ini terungkap dalam baris-baris yang didedikasikan untuk Denisyeva. Menolak pertimbangan subjektif yang sempit tentang wanita yang dicintainya, ia berusaha untuk secara objektif mengungkapkan kepribadiannya, dirinya dunia batin. Penyair fokus menggambarkan pengalamannya melalui wawasan spiritualitas seorang wanita terdekat. Menjelaskan manifestasi eksternal perasaan, dia mengungkapkan dunia batinnya.
Susunan psikologis orang yang dicintai dalam Siklus Denisyev mirip dengan pahlawan wanita Turgenev. Baik Turgenev maupun Tyutchev merasakan “duel fatal”. Tetapi pada saat yang sama, yang pertama memiliki pengondisian historis dan sosial dari kepribadian dalam lingkup perasaan. Situasi psikologis yang tercermin dalam karya-karya Turgenev menunjukkan gambaran aktual hubungan antar masyarakat di era 50-an dan 60-an, serta pemahaman tanggung jawab atas nasib perempuan yang muncul di kalangan progresif.
Dalam pemikirannya tentang banyak wanita, karakter mereka, Tyutchev dekat dengan Turgenev. Dengan demikian, sang kekasih dalam "siklus Denisevsky" menyerupai tokoh utama dalam cerita "Tiga Pertemuan". Keadaan mental seorang wanita dalam karya Fyodor Ivanovich tidak hanya mencerminkan pengalaman universal, tetapi juga pengalaman pribadi pahlawan mulia tahun 50-an, yang diilustrasikan dalam narasi periode itu oleh Goncharov dan Turgenev. Inferioritas sang pahlawan dapat dilihat dari kritik diri yang menyedihkan. Dalam beberapa kasus, terlihat konvergensi tekstual antara baris-baris Tyutchev dengan karya-karya Turgenev, di mana penderitaan cinta diungkapkan.
Kesimpulan
Fyodor Ivaanovich Tyutchev sangat menghargai kekuatan perasaan seorang wanita. Ini adalah hal utama baginya. Orang pilihannya dalam puisi muncul sebagai pahlawan cinta sejati. Penyair berhak merasakannya, memperjuangkannya. Dalam cintanya, pahlawan wanita itu mengungkapkan dirinya, dia kualitas terbaik dan peluang. Perasaan itu sendiri diungkapkan oleh penyair dan bagaimana caranya kekuatan batin seseorang, dan sebagai hubungan itu sendiri yang timbul di antara orang-orang, tetapi dipengaruhi oleh sosial.
Pahlawan Tyutchev adalah orang-orang yang tidak terputus dari kehidupan, melainkan manusia biasa, kuat sekaligus lemah, namun tak mampu mengurai jalinan kontradiksi. Lirik cinta Tyutchev adalah salah satu karya terbaik sastra puisi Rusia. Yang mencolok dalam karya-karyanya adalah kekayaan bahasa Rusia yang tiada habisnya. Pada saat yang sama, Tyutchev dibedakan oleh sikapnya yang teliti terhadap keterampilan puitis.
Tolstoy, berbicara tentang penyair, mengakui bakat seninya, sikap sensitifnya terhadap Muse. Ia mendorong para penulis muda untuk mempelajari kemampuan menggabungkan bentuk dan isi secara harmonis. Seiring berjalannya waktu, tema lirik Tyutchev menjadi semakin imajinatif dan konkrit. Pengalaman realisme Rusia tidak berlalu begitu saja bagi penyair. Mengakhiri era romantisme, Tyutchev dengan puisi-puisinya jauh melampaui batas-batasnya. Karya penyair menjadi semacam pertanda dimulainya gerakan seni yang muncul pada pergantian abad kesembilan belas dan kedua puluh.
Berapa banyak dari kita yang mengetahui wajah Fyodor Ivanovich Tyutchev muda? Hampir tidak ada orang. Kita ingat penampilannya di tahun-tahun kemundurannya: mata sedih yang serius, dahi yang tinggi, rambut abu-abu yang jarang, bibir kering karena penderitaan, jari-jari yang panjang. Ya, kami mengingatnya sebagai orang yang dewasa dan serius. Dan begitulah cara dia sampai pada puisi - dewasa dan serius. Secara umum diterima bahwa dengan diterbitkannya dua puluh empat puisi di buku ketiga dan keempat Sovremennik karya Pushkin pada tahun 1836, Tyutchev memulai debutnya dalam puisi. Dalam puisi Tyutchev, hal-hal kecil dan detail kehidupan sehari-hari menghilang, terhapus, terlupakan.
Saat lautan menyelimuti bumi,
Kehidupan duniawi dikelilingi oleh mimpi;
Malam akan tiba, dan dengan ombak yang nyaring
Elemen itu menghantam pantainya.
Itu suaranya; dia memaksa kita dan bertanya...
Sudah di dermaga, perahu ajaib menjadi hidup;
Gelombang pasang naik dan menyapu kita dengan cepat
Ke dalam gelombang gelap yang tak terukur.
Kubah surga, menyala dengan kemuliaan bintang-bintang
Tampak misterius dari kedalaman, -
Dan kita terapung, dalam jurang yang membara
Dikelilingi di semua sisi.
Penyair merasakan dengan tajam dan berbicara dengan jelas tentang manusia di antara planet-planet, seolah-olah dia sendiri yang tinggal di sana. Menurut L.N. Tolstoy, Tyutchev adalah “salah satu dari orang-orang malang yang jauh lebih tinggi daripada orang banyak di mana mereka tinggal, dan karena itu selalu sendirian.” Tapi juga, dia adalah orang yang hidup, yang ditandai dengan segala kelemahan dan kesalahannya. Saya ingin membahas sisi kehidupannya ini secara lebih rinci. Dalam esai saya, saya akan menunjukkan Tyutchev sebagai seorang ahli kecantikan wanita. Oleh karena itu, saya menetapkan tujuan karya saya: untuk menunjukkan pengaruh perasaan cinta pada karya penyair, untuk mempertimbangkan lirik cinta Tyutchev.
Lirik cinta Tyutchev
Penyair “seni murni” dicirikan oleh budaya tinggi, kekaguman terhadap contoh sempurna seni pahat klasik, lukisan, musik, hasrat romantis terhadap cita-cita keindahan, dan keinginan untuk bergabung dengan dunia “lain”, yang luhur. Lirik cinta dipenuhi dengan suara dramatis dan tragis yang kuat yang dikaitkan dengan keadaan kehidupan pribadinya. Dia selamat dari kematian wanita yang dicintainya, yang meninggalkan jiwanya luka yang tidak bisa disembuhkan. Karya puisi cinta Tyutchev lahir dari rasa sakit yang tulus, penderitaan, perasaan kehilangan yang tidak dapat diperbaiki, rasa bersalah dan pertobatan.
Pencapaian tertinggi lirik cinta karya F.I. Tyutchev adalah apa yang disebut "siklus Denisevsky", yang didedikasikan untuk cinta yang dialami oleh penyair "di tahun-tahun kemundurannya" untuk Elena Alexandrovna Denisyeva. Pemahaman khas mereka tentang cinta sebagai sebuah tragedi, sebagai kekuatan fatal yang mengarah pada kehancuran dan kematian, juga ditemukan dalam karya-karya awal Tyutchev, sehingga akan lebih tepat untuk menyebutkan puisi-puisi yang berkaitan dengan “siklus Denis'ev” tanpa mengacu pada puisi tersebut. biografi penyair. Romansa liris yang menakjubkan ini berlangsung selama 14 tahun, berakhir dengan kematian Denisyeva karena konsumsi pada tahun 1864. Namun di mata masyarakat, hubungan ini adalah hubungan yang “melanggar hukum dan memalukan. Oleh karena itu, bahkan setelah kematian wanita yang dicintainya, Tyutchev terus menyalahkan dirinya sendiri atas penderitaan wanita tersebut, karena gagal melindunginya dari “penghakiman manusia”. Tyutchev sendiri tidak mengambil bagian dalam pembentukan "siklus", sehingga seringkali tidak jelas kepada siapa puisi-puisi tertentu ditujukan - kepada E.A. Denisyeva atau istrinya Ernestina. Puisi tentang cinta terakhir sang penyair tidak ada bandingannya dalam sastra Rusia dalam hal kedalaman pengungkapan psikologis topik:
Oh, betapa di tahun-tahun kemunduran kita
Kami mencintai dengan lebih lembut dan lebih percaya takhayul...
Bersinar, bersinar, cahaya perpisahan
Cinta terakhir, fajar malam!
Kekuatan pengaruh yang sangat besar terhadap pembaca adalah ketulusan dan kesederhanaan dalam mengungkapkan pemikiran yang mendalam dan diperoleh dengan susah payah tentang kefanaan kebahagiaan yang luar biasa dan unik yang tidak dapat dikembalikan. Cinta dalam pandangan Tyutchev adalah sebuah rahasia, anugerah takdir tertinggi. Ini mengasyikkan, aneh dan di luar kendali. Inilah cinta untuk seorang wanita. Oleh karena itu, penyair banyak menulis puisi tentang topik ini. Cinta dalam lirik Tyutchev bukanlah hasrat lahiriah atau kekaguman terhadap pesona makhluk yang dicintai, melainkan perasaan mendalam dan mendasar yang menyerap seluruh jiwa manusia. Ketertarikan tiba-tiba meledak menjadi ledakan nafsu, yang dapat memberikan kegembiraan tertinggi pada seseorang dan dapat membawanya pada kematian. Kelembutan dan penyerahan diri kepada orang yang dicintai bisa tiba-tiba berubah menjadi “duel fatal”. Dalam puisi itu, bagian dari “siklus Denisyev” yang terkenal, cinta disebut “pembunuh”.
Cinta cinta -
legenda mengatakan -
Persatuan jiwa dengan jiwa tersayang -
Koneksi mereka, kombinasi,
Dan penggabungan mereka yang fatal,
Dan...duel fatal...
Namun metamorfosis seperti itu masih belum mampu membunuh cinta; terlebih lagi, orang yang menderita tidak ingin lepas dari siksaan cinta, karena hal itu memberinya kepenuhan dan ketajaman persepsi tentang dunia. Cinta dengan demikian dikaitkan dengan penderitaan, melankolis, sakit mental, dan air mata. Lirik cinta Tyutchev dapat dibaca sebagai semacam buku harian intim, yang mencerminkan kisah cintanya yang penuh badai. Puisi-puisi Tyutchev mengandung badai perasaan; ia menggambarkan cinta dalam segala keragaman manifestasinya. Penyair percaya bahwa takdir membawa seseorang menuju cinta sejati. Dengan kematian seorang wanita tercinta, kehidupan, impian, keinginan lenyap, warna-warna cerahnya sebelumnya memudar. Perbandingan yang sangat akurat dan menyakitkan yang menyamakan seseorang dengan burung yang sayapnya patah menyampaikan perasaan terkejut karena kehilangan, kehampaan, dan ketidakberdayaan:
Anda mencintai, dan cara Anda mencintai -
Tidak, tidak ada yang berhasil!
Ya Tuhan!.. dan selamat dari ini...
Lirik cinta Tyutchev penuh dengan keinginan untuk memahami jiwa seorang wanita, pendewaan dan simpati. Cinta Tyutchev terbagi menjadi dua dan mulai berkelahi dengan dirinya sendiri: di satu sisi, cinta Tyutchev penuh kasih sayang dan lembut, dan di sisi lain, cinta itu mengerikan, menghancurkan orang, berakibat fatal. Manusia nafsu yang kuat, ia menangkap dalam puisi semua corak perasaan dan pemikiran tentang nasib tak terhindarkan yang menghantui seseorang. Bagaimanapun, cinta ternyata menjadi salah satu wujud elemen kehidupan yang begitu dekat dengan Tyutchev. Puisi cinta Tyutchev adalah keseluruhan cerita, yang memiliki prolog dan permulaan, ledakan dan klimaksnya sendiri. Cinta dalam puisi Tyutchev adalah hasrat yang menggelegar dan merusak. Sepanjang karyanya terdapat kontras antara fajar cinta yang tenang dan puncak gairah yang penuh badai. Tyutchev melihat ke kedalaman seperti itu, ke dalam jurang yang begitu dalam jiwa manusia tidak seperti siapa pun sebelum dia. Gerak pemikiran liris dengan sangat jelas menyampaikan gerak hati manusia.
Cinta adalah kejutan terbesar dalam hidup seseorang. Cintalah yang penuh makna, membara di dalam hati, membuat hati manusia bergidik, dan berkontribusi pada melonjaknya pikiran dan spiritualitas manusia. Penyair membela hak setiap orang atas perasaan ini dan menunjukkan betapa pribadinya perasaan itu.
Bagi penyair, cinta adalah kebahagiaan dan keputusasaan, serta ketegangan perasaan yang membawa penderitaan bagi seseorang dan kebahagiaan dua hati. Tema cinta diungkap dengan drama khusus dalam puisi yang didedikasikan untuk E.A. Deniseva. Tyutchev berusaha untuk meninggalkan sudut pandang subjektif sempit dari kekasihnya. Dia ingin lebih jelas mengungkapkan dunia perasaan, kepribadiannya. Penyair fokus pada pengalamannya sendiri, tetapi berusaha menembus dunia spiritual seorang wanita. Ia mengungkapkannya melalui deskripsi manifestasi eksternal perasaan, dan dengan demikian curahan romantis mulai digantikan oleh deskripsi: "Dia sedang duduk di lantai dan memilah tumpukan surat." Dalam liriknya, suara kedua diperkenalkan - suara seorang wanita.
Dalam hal susunan psikologisnya, kekasih dalam “siklus Denisyev” mirip dengan pahlawan wanita Turgenev. Bagi keduanya, cinta adalah “duel yang fatal”. Tyutchev, dalam pemikirannya tentang nasib perempuan, tentang karakter perempuan, dekat dengan Turgenev. Dalam "siklus Denisyev" dia mirip dengan tokoh utama dalam cerita Turgenev "Tiga Pertemuan". Kesamaan tekstual antara puisi Tyutchev dan novel serta cerita Turgenev terungkap dalam penggambaran penderitaan cinta. Inferioritas sang pahlawan diekspresikan dalam "kritik diri" yang menyedihkan.
Lebih dari sekali Anda mendengar pengakuan:
Aku jelas tidak layak untukmu
"Aku tidak layak mendapatkan cintamu..."
Kamu tidak berharga bagiku
Sebelum cintamu
Kami telah terpisah dari lingkup Anda.
Sungguh menyakitkan bagiku untuk mengingat diriku sendiri...
Aku berpisah denganmu, mungkin selamanya,
Anda juga memahami kerendahan hati saya.
Dan meninggalkan Anda dengan ingatan yang lebih buruk tentang diri Anda sendiri
Di hadapan hatimu yang penuh kasih.
Yang pantas saya dapatkan
Ini akan terasa terlalu pahit.
Inilah sebabnya saya menulis kepada Anda.
Saya tidak ingin membuat alasan
Jangan salahkan siapa pun
Kecuali diriku sendiri...
Kutipan dari surat Rudin menunjukkan kesamaan keadaan moral dan psikologis para pahlawan Turgenev dan Tyutchev. Kisah cinta itu sendiri, diceritakan oleh Tyutchev dalam “siklus Denisiev” di secara psikologis mengingatkan pada kisah cinta para pahlawan wanita Turgenev. Namun, pahlawan Tyutchev memiliki tekad dan semangat yang lebih besar. Hal utama yang dilihat dan sangat dihargai Tyutchev dalam diri seorang wanita adalah kekuatan perasaan. Kekasihnya muncul dalam puisi sebagai pahlawan cinta sejati yang mencapai suatu prestasi. Tyutchev menegaskan hak seorang wanita atas perasaan pribadinya, untuk mencintai, untuk memperjuangkannya. Jatuh cinta padanya, pahlawan wanita itu mengungkapkan dirinya, kualitas terbaik dari kepribadiannya, kemampuannya. Membaca puisi Tyutchev, kita berulang kali terkesima dengan kekayaan bahasa Rusia yang tiada habisnya. Sikap Tyutchev yang tegas terhadap karya puitis membedakannya. Puisi mengajari kita kata puitis. “Dia tidak bercanda dengan sang muse,” kata Tolstoy tentangnya. Tolstoy mendorong para penulis muda untuk mempelajari kemampuan menggabungkan konten dan bentuk secara harmonis ketika dia memberi tahu calon Gorky: “Kita harus belajar puisi dari Pushkin, Tyutchev, Shenshin.”
Seiring berjalannya waktu, lirik Tyutchev menjadi semakin imajinatif dan konkrit. Pengalaman realisme Rusia tidak berlalu begitu saja bagi penyair. Sebagai finalis romantisme Rusia, Tyutchev melampaui batasnya. Karyanya menjadi pertanda gerakan artistik simbolisme pada pergantian abad ke-19 dan ke-20. Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, lirik Tyutchev menegaskan gagasan bahwa cinta, bahkan yang tragis, adalah simbol keberadaan manusia yang sejati, yang tanpanya kehidupan tidak terpikirkan. Lirik cinta Tyutchev mengungkapkan kehidupan hati yang kompleks. Menurut Tyutchev, hanya cinta yang dapat diselamatkan “di usia tua”, hanya cinta yang menjadi makna keberadaan manusia.
lirik cinta Tyutchev
Fyodor Ivanovich Tyutchev adalah seorang penyair Rusia abad ke-19, sezaman dengan Pushkin, Lermontov, dan Nekrasov. Ciri khas pandangan dunia puitisnya adalah pemahaman filosofisnya tentang tugas artistik yang ditetapkan penyair untuk dirinya sendiri. Dia dianggap benar penulis lirik yang halus, dan warisan kreatifnya harus selalu dipertimbangkan sehubungan dengan pandangan dunia filosofisnya.
Tema cinta dalam puisi Tyutchev dihadirkan sehubungan dengan hal tersebut konsep-konsep kunci sebagai “takdir”, “batu”, “predestinasi”, “gairah”. Perasaan itu lahir seperti angin musim semi dan memikat kekasih dengan pesona. Namun Tyutchev lebih sering mengacu bukan pada masa kini, melainkan pada masa lalu. “Masa lalu” lebih mengkhawatirkan penyair. Puisi-puisi yang ditulis pada tahun-tahun terakhirnya secara konvensional digabungkan oleh para ahli menjadi satu siklus, yang disebut Denisyevsky (setelah Denisyeva, kepada siapa penyair mendedikasikan banyak puisi). Tema utama dari siklus ini adalah pengorbanan diri, cinta, penderitaan jiwa Rusia, “nafsu yang fatal”. Penyair memandang “masa lalu” sebagai tahun-tahun terbaik, “masa emas”, menghangatkan sang pahlawan dengan kehangatannya bahkan selama bertahun-tahun. Kondisi khusus membangkitkan dalam jiwa pengalaman bertemu setelah sekian lama berpisah dengan seorang wanita yang pernah ia cintai. “Kepenuhan spiritual” ini membuat “kehidupan berbicara kembali” (“Aku bertemu denganmu, dan semua masa lalu…”).
Dalam puisi “Predestinasi”, penyair mendefinisikan cinta, menurut legenda, sebagai penyatuan dua jiwa yang memperoleh hubungan kekerabatan. Dua jiwa bersatu, menyatu dan harus mengetahui kebahagiaan sejati, namun kemudian masalah menanti kedua kekasih tersebut. Tyutchev percaya bahwa hati berkonflik dan saling menyerang dengan “nafsu yang mematikan”:
Dan siapa yang melebihi sensasi,
Saat darah mendidih dan membeku,
Saya tidak tahu godaan Anda - Bunuh Diri dan Cinta!
("Saudara kembar")
Titik balik fatal dalam sebuah kisah cinta tentu saja terjadi di momen perpisahan sepasang kekasih. Terlebih lagi, penyair seringkali memberi kita kesempatan untuk memikirkan akhir dari sebuah perasaan yang penuh gairah:
Ada makna yang tinggi dalam perpisahan:
Tidak peduli seberapa besar cintamu, bahkan satu hari, bahkan satu abad,
Cinta adalah mimpi, dan mimpi adalah suatu momen,
Dan apakah itu bangun pagi atau terlambat,
Dan manusia akhirnya harus bangun...
(“Ada makna yang tinggi dalam perpisahan…”)
Miniatur filosofis menjadi bentuk puisi khusus tepatnya dari Tyutchev, sebelum dia, kuatrain dengan konsentrasi makna dan bentuk ekonomisnya digunakan untuk menyusun puisi satir - epigram. Penggunaan miniatur yang begitu tinggi, seperti karya Tyutchev, yaitu prinsip-prinsip filosofis, menjadikan karya penyair unik dalam jenisnya. Bagaimanapun, Tyutchev-lah yang mengungkapkan potensi puitis dari syair tersebut.
Siapa pun Anda, ketika Anda bertemu dengannya,
Dengan jiwa yang murni atau berdosa
Anda tiba-tiba merasa lebih hidup
Bahwa ada dunia yang lebih baik, dunia spiritual.
Dengan demikian, cinta antara pria dan wanita mengangkat kekasih ke tingkat eksistensi baru, di mana manifestasi eksternal memudar ke latar belakang, dan jiwa kekasih mengangkat tabir. dunia rohani.
Citra Tyutchev tentang dunia spiritual secara keseluruhan bergema tepat dengan entitas unsur - roh, unsur api, angin, dan unsur laut. Tyutchev melihat cinta justru sebagai elemen yang tidak dapat dikendalikan oleh seseorang; ia hanya dapat tertarik pada elemen ini. Ketertarikan seperti itu memiliki dua akhir: “Apakah masih terlalu dini atau terlambat untuk bangun” atau hati “akhirnya akan lelah”.
Namun Tyutchev menemukan ketertarikan pada “nafsu fatal” yang tak terelakkan dan alami, seperti segala sesuatu di alam. Membandingkan cinta dengan hangatnya musim semi, Tyutchev memberikan penilaian positif terhadap perasaan ini: “Atau kebahagiaan musim semi?.. Atau cinta wanita?..” (“Bumi masih terlihat sedih…”). Kelembutan perasaan membangkitkan asosiasi dengan musim semi, masa muda, dan kebangkitan arus pemberi kehidupan di dalam tumbuhan dan pepohonan. Dengan cara yang sama, darah seseorang “mendidih”.
Mari kita perhatikan puisi "Cinta Terakhir", yang ditulis oleh Tyutchev pada awal tahun 50-an abad ke-19, yang berkaitan dengan periode ketiga karya penyair tersebut. Perasaan tragedi keberadaan menghantui sang penyair. Dalam puisi ini, pahlawan liris berseru: "Bersinar, bersinar, selamat tinggal cahaya cinta terakhir, fajar malam!" Pahlawan meminta hari malam - gambar tahun terakhir hidup - untuk memperlambat dan memperpanjang pesona. Namun langit (gambaran kehidupan itu sendiri) tertutup bayangan (mendekatnya kematian). Tyutchev menyebut cinta terakhir dalam hidupnya sebagai kebahagiaan dan keputusasaan:
Biarkan darah di pembuluh darahmu menipis,
Tapi tidak ada kekurangan kelembutan di hati...
Periode kreativitas terakhir ditandai dengan goyahnya fondasi pandangan dunia Tyutchev, gambaran dunia penyair modern berubah dengan cepat, dan arah romantisme dalam seni melemah. Faktanya, Fyodor Tyutchev mengakhiri periode romantisme dalam sastra Rusia, layak untuk mewakilinya dalam perbendaharaan warisan liris dan filosofis dunia.
