Tula ng liriko Boris Pasternak "Ang pagiging sikat ay pangit ...", balintuna, ay sikat, tulad ng mismong may-akda nito. Ang unang linya, na matagal nang naging aphorism, ay isang halimbawa na nagpapatunay kung gaano kahalaga ang simula gawaing pampanitikan agad na binihag ang mambabasa at pinilit siyang buong sakim na basahin pa ang teksto hanggang sa pinakadulo. Sa katunayan, nasa unang linya na ng kanyang programmatic na tula, ang may-akda ay bumalangkas ng isang masining at personal na posisyon, na hindi karaniwan para sa isang makata. Pagkatapos ng lahat, alam na ang mga taong malikhain sa lahat ng oras ay nangangailangan ng pag-unawa at tagumpay. Kadalasan ay nagdududa sa lahat, salamat sa kanilang masigasig na saloobin sa kanilang sarili na naiintindihan nila na ang kanilang ginagawa ay hindi walang kabuluhan. Gayunpaman, malinaw na nakikilala ni Pasternak ang mga konsepto ng "hype" at "pag-ibig sa espasyo" ("ang tawag ng hinaharap"). Ito ang pangunahing kabaligtaran ng tula, at ito ay intonasyon na pinalalakas ng cross rhyme.
Binigyang-diin ng makata: ang pagkilala, kung ito ay dumating, ay dapat na natural na bunga ng "dedikasyon" sa sining, at hindi "impostor." Tila nakikita niya ang hinaharap na kaluwalhatian ng tunay na lumikha:
Ang iba sa trail
Susundan nila ang iyong landas sa isang pulgada,
- at agad na iginiit na ang isang tao ay "hindi dapat makilala" sa pagitan ng "pagkatalo at tagumpay." Kailangan niya ng ganap na pagtanggap sa lahat ng nangyayari sa kanya bilang tanda ng kapalaran.
Kahinhinan at dignidad - ito ang itinuro ni Boris Pasternak sa kanyang mga mambabasa. At parang kasabay nito ang pagbaling niya sa sarili niya panloob na boses at posibleng impulses ng ambisyon sa sariling kaluluwa. Ganoon ba? ... Tingnan natin kung anong oras at sa ilalim ng anong mga pangyayari sa buhay ng makata nalikha ang tulang ito.
May petsang 1956, isinilang ang gawain noong late period buhay at gawain ni Boris Pasternak. Sa oras na ito, ang "dakilang pinuno ng mga taong Sobyet" na si I. Stalin, na niluwalhati ng isang romantikong makata ilang taon na ang nakalilipas, ay namatay na. Ang maikling panahon ng pampublikong pagkilala ni Pasternak sa Unyong Sobyet at pagiging kasapi sa Unyon ng mga Manunulat ay naiwan na. Ang makata ay lumayo mula sa pangkalahatang pampanitikan na pagmamadali at lalong inilaan ang kanyang sarili sa mga pagsasalin ng mga gawa ng mga dayuhang may-akda at mga peligrosong aktibidad upang protektahan at suportahan ang mga kahiya-hiyang kaibigan, kasama si Akhmatova at ang kanyang anak. Kasama sa buhay ng manunulat ang muling pag-iisip sa mga pangyayari sa nakalipas na mga taon at ang kanyang tinahak, at sa ganitong diwa, hindi mali na ipalagay na “Ang pagiging sikat ay pangit...” ay isang paalala sa kanyang sarili at sa kanyang mga kapwa manunulat tungkol sa mga tunay na halaga. at, siyempre, sa mga mambabasa, na, sa katunayan, ay gumagawa ng mapanirang hype sa kanilang mga idolo.
Iminumungkahi ng mga kritiko sa panitikan na sa tulang ito ay hayagang ihiwalay ni Boris Pasternak ang kanyang sarili mula sa malikhaing landas ng kanyang iba pang sikat na kontemporaryo at dating katulad ng pag-iisip na tao - si Vladimir Mayakovsky. Sa panahong iyon, nakaugalian na siyang purihin nang higit bilang “ang pinakamahusay na makata sa ating panahon.” Ang mga salita ay pag-aari ni Stalin, na sa mahabang panahon ay tinukoy ang "inviolability" ni Mayakovsky, na naging isang makata ng kulto sa mga mata ng mga tao. Sa "landas ng korte" na ito nakita ni Pasternak ang isang kakila-kilabot na panganib para sa taong malikhain. Gayunpaman, ang liriko na bayani ng kanyang tula ay hindi man lang naglalaway sa paninirang-puri at hindi nagtatago sa kanyang mga salita at intonasyon ng isang insulto sa buong mundo para sa kanyang sariling kawalan ng pagkilala.
Sa bawat parirala naririnig ng isang tao ang isang mulat at mahirap na katotohanan. Ito ay isang mahigpit na sermon para sa mga taong may banal na kaloob na nagbibigay-inspirasyon at “pag-angat” at nakalimutan o maaaring nakakalimutan ang kanilang layunin sa lupa. “Hindi na kailangang magsimula ng archive,” ang isinulat ng may-akda, “para manginig sa mga manuskrito.” At hayagang naghatol
Nakakahiya, walang kabuluhan
Maging usapan ng lahat.
Ang ilang pagmamalabis sa pagtanggi ng regalo sa sa kasong ito dapat gumana tulad ng isang anting-anting malamig na tubig. Ito ang nagsimula ng paggising mula sa pagtulog, at ito ay ipinahayag sa komposisyon sa unang dalawang saknong. Susunod, ang may-akda gayunpaman ay lumipat sa mga talakayan tungkol sa kung ano ang dapat na maging isang makata (kapwa sa makitid at malawak na kahulugan ng salita).
Isang tula na isinulat sa isang masalimuot, patuloy na nagbabago panulaan na metro(spondee - pyrrhic - pyrrhic - iambic), walang panlabas na plot - panloob lamang. Ito ang galaw ng kaisipan ng makata-pilosopo mula sa pagkakait ng kaluwalhatian hanggang sa paninindigan dakilang kapangyarihan regalo
... mag-iwan ng mga puwang
Sa kapalaran, hindi sa mga papel.
Ang metapora na "gaps" dito ay kumukuha ng kahulugan ng understatement, isang motibo para sa kaalaman at pagtuklas sa sarili, at ang lexical na pag-uulit ng salitang "buhay" ay nakumbinsi ang mambabasa ng pangangailangan na magsikap para sa espirituwal na buhay - "at wala nang iba pa"!
Morozova Irina
"Ang pagiging sikat ay pangit" Boris Pasternak
Ang pagiging sikat ay hindi maganda.
Hindi ito ang nagpapaangat sa iyo.
Hindi na kailangang gumawa ng archive,
Iling ang mga manuskrito.Ang layunin ng pagkamalikhain ay dedikasyon,
Hindi hype, hindi tagumpay.
Nakakahiya, walang kabuluhan
Maging usapan ng lahat.Ngunit kailangan nating mabuhay nang walang pagpapanggap,
Mamuhay ng ganito para sa huli
Aakitin ang pag-ibig sa espasyo sa iyo,
Pakinggan ang tawag ng hinaharap.At kailangan mong mag-iwan ng mga puwang
Sa kapalaran, at hindi sa mga papel,
Mga lugar at kabanata ng buong buhay
Pagtatawid sa mga gilid.At lumubog sa hindi alam
At itago ang iyong mga hakbang dito,
Paano nagtatago ang lugar sa hamog,
Kapag wala kang makitang bagay dito.Ang iba sa trail
Susundan nila ang iyong landas sa isang pulgada,
Ngunit ang pagkatalo ay nagmumula sa tagumpay
Hindi mo kailangang ibahin ang iyong sarili.At hindi dapat isang slice
Huwag sumuko sa iyong mukha
Ngunit upang mabuhay, buhay at tanging,
Buhay at hanggang wakas lamang.
Pagsusuri ng tula ni Pasternak na "Ang Pangit na Maging Sikat"
Ang malikhaing landas ni Boris Pasternak ay napakahirap at hindi pangkaraniwan. Ngayon siya ay nararapat na itinuturing na isa sa pinakamaliwanag na makatang Ruso noong ika-20 siglo. Gayunpaman, ang kanyang pinakatanyag na mga gawa, kabilang ang nobelang Doctor Zhivago, na nagdala sa may-akda Nobel Prize, sumulat ang parsnip sa panahon ng pagbuo at pag-unlad ng USSR. Naturally, upang maging isang tanyag na manunulat sa isang bansang may totalitarian na rehimen, kinakailangan na magkaroon ng hindi lamang isang maliwanag at orihinal na talento, kundi upang maitago din ang tunay na damdamin ng isang tao kapwa sa publiko at sa kanyang mga gawa. Hindi kailanman natutunan ito ng mga parsnip, kaya pana-panahong napapailalim sila sa kahihiyan ng naghaharing elite. Gayunpaman, sikat siya, at ang kanyang mga tula, nobela at dula, na pana-panahong nawala sa pagbebenta at tinanggihan ng censorship, ay nai-publish sa ibang bansa at kinopya sa pamamagitan ng kamay. Talagang sikat ang may-akda, ngunit nahihiya siyang makilala sa lansangan at sinubukan sa lahat ng posibleng paraan na maliitin ang kanyang sariling kontribusyon sa panitikan. Gayunpaman, hindi lahat ng mga manunulat ng Sobyet ay kumilos sa ganitong paraan. Marami sa kanila, na walang kahit isang daang bahagi ng talento ni Pasternak, ay itinuturing ang kanilang sarili na mga tunay na henyo at binigyang diin ito sa lahat ng posibleng paraan. Higit pa rito, noong mga panahong iyon ay hindi gaanong regalong pampanitikan ang pinahahalagahan bilang isang tapat na saloobin sa pulitika ng partido.
Kabilang sa mga creative intelligentsia, si Pasternak, para sa lahat ng kanyang katanyagan, ay may ilang mga kaibigan. Ipinaliwanag ito mismo ng makata sa pagsasabing hindi niya kayang mapanatili ang mainit at mapagkakatiwalaang relasyon sa mga mapagkunwari at mga karera. Yaong mga pinakitunguhan ng mga awtoridad ng mabait ay kayang mamuhay sa karangyaan, bagaman mula sa mga pahina ng mga pahayagan ay nanawagan sila sa mga tao para sa pagkakapantay-pantay at pagkakapatiran. Samakatuwid, noong 1956, isinulat ng parsnip ang kanyang sikat ang tulang “Ang pagiging Sikat ay Pangit,” na hinarap sa mga kasamahan sa literary workshop. Matapos ang paglalathala ng gawaing ito, na kasama sa koleksyon na "Kapag ito ay lumilinaw," maraming mga sikat na makata at manunulat ang tumigil lamang sa pagbati kay Pasternak, na naniniwala na personal niyang tinugunan ang kanyang tumutula na mensahe sa kanila. Sa katunayan, ang may-akda ay lumikha ng isang uri ng code of honor para sa isang manunulat, na pinag-uusapan kung paano niya nakikita ang isang tunay na makata o manunulat. Sa kanyang opinyon, ang mga modernong manunulat ay hindi dapat mag-alala tungkol sa kanilang malikhaing pamana, lumikha ng mga archive at "mag-ilog sa mga manuskrito." Ang mga taon ay lilipas, at kung ang mga taong ito ay tunay na mahuhusay, kung gayon ang mga susunod na henerasyon ng mga mambabasa ay pahalagahan ito. Kung hindi, ang maingat na kinokolekta at pinagsunod-sunod na mga papel ay magpakailanman na mag-iipon ng alikabok sa mga bodega ng museo at aklatan, na hindi kinukuha ng sinuman. Ang makata ay kumbinsido na "ang layunin ng pagkamalikhain ay dedikasyon, hindi hype, hindi tagumpay". Nanawagan siya sa kanyang mga kasamahan na "mabuhay nang walang impostor," i.e. huwag kumuha ng kredito para sa mga merito ng ibang tao at huwag subukang magmukhang mas mahusay sa mata ng iba. Ayon kay Parsnip, ilalagay pa rin ng buhay ang lahat sa lugar nito, at higit na mahalaga para sa mga susunod na henerasyon na malaman na ang taong hinahangaan ng mga gawa ay hindi isang scoundrel. Samakatuwid, ang may-akda ay kumbinsido na ang isa ay dapat mamuhay sa paraang "maakit sa sarili ang pag-ibig sa espasyo, upang marinig ang tawag ng hinaharap." Bilang karagdagan, ang makata ay nananawagan sa mga kapwa manunulat na "lumusok sa hindi alam at itago ang iyong mga hakbang dito," at huwag magsaya sa kapangyarihan, pera at kasaganaan, na paunang natukoy ang kapalaran at nag-aalis sa isang tao ng kislap ng pagkamalikhain, na tinatawag na talento .
Alam ni Pasternak na ang kasaysayan ay nilikha ng mga tao at binibigyang-kahulugan nila upang pagsilbihan ang kanilang sariling mga interes. Samakatuwid, siya ay kumbinsido na ang lahat ng bagay sa mundong ito ay kamag-anak, at ang isang tao ay hindi dapat magsaya sa mga nagawa ng isang tao, na maaaring ganap na mapansin pagkatapos ng maraming taon. Ang may-akda ay naniniwala na ang isang tunay na makata ay hindi dapat makilala ang "pagkatalo mula sa mga tagumpay," dahil ang oras ay hahatulan pa rin ang lahat sa sarili nitong paraan. At ang tanging halaga na para sa Pasternak ganap na halaga, ay ang kakayahang "mabuhay" hanggang sa wakas, i.e. magagawang tapat na magmahal, hamakin at mapoot, at huwag ipakita ang mga damdaming ito upang pasayahin ang isang tao sa iyong mga gawa.
Para sa isang artista, ang nakapaligid na buhay ay hindi lamang isang mapagkukunan ng inspirasyon at isang paksa ng aesthetic na interes. Ito ay iluminado ng kanyang moral na damdamin, at siya mismo, sa turn, ay nasakop ang artist, ay bumubuo at nagpapalakas sa pakiramdam na ito sa kanya. Para kay Pasternak, ang artista ay palaging isang "hostage", ngunit isang "may utang", na nakatuon sa sining hanggang sa wakas. Ang kamalayan sa pagiging espesyal at pagpili ng kapalaran ng makata ay nakikilala din ang yumaong Pasternak. Ito ay pinarami ng karanasan sa buhay, pinalalim ng pagsusuri at samakatuwid ay talagang kahanga-hanga. Binibigyang-diin at inilalagay nito ang isang moral na aspeto - ang ideya ng responsibilidad ng artist sa buong mundo, sa sining mismo at direkta sa mga tao.
Ang malalim na organikong kalikasan ng tema ng tungkulin at serbisyo ay nakumpirma sa Pasternak sa pamamagitan ng iba't ibang mga pagpipilian para sa pagpapahayag nito. Lumilitaw ito sa lohika ng mga paghahambing sa kultura, kasaysayan at ebanghelikal - sa tula na "Hamlet". O bigla itong lumitaw, sa tuktok ng isang libre at malawak na liriko na alon, sa "Earth." O - medyo hindi karaniwan - nakakuha ito ng isang natutunaw na karakter na halos tulad ng isang kasabihan sa tula na "Ang pagiging sikat ay pangit."
Ang tulang "Being Famous is Ugly" ay isinulat ng isang kinikilalang master sa panahon ng kanyang "mga huling kanta." Inihahatid nito ang panloob na pananaw ng makata sa kanyang tungkulin, ang pinakabuod ng kanyang pag-iral sa lupa.
Si Late Pasternak ay akademiko. Matipid niyang ginagamit ang mga masining na paraan na nasa kanyang arsenal, ngunit hindi nito ginagawang mas tuyo ang kanyang mga tula, ngunit binibigyang-diin lamang ang husay ng makata, tapat sa kanyang imahe ng mundo, naiiba sa inaalok ng panitikang Sobyet:
Ang pagiging sikat ay hindi maganda.
Hindi ito ang nagpapaangat sa iyo.
Hindi na kailangang gumawa ng archive,
Iling ang mga manuskrito.
Sa tulang ito, pinaghahambing ni Pasternak ang kanyang malikhaing landas ang landas ni Vladimir Mayakovsky, na hindi katamtamang niluwalhati pagkatapos ideklara siya ni Stalin na "ang pinakamahusay na makata sa ating panahon." Buweno, ang pinuno ay nangangailangan ng isang "hukuman" na makata na magdadala ng mga ideolohikal na patnubay ng modernidad sa masa, at sa kalooban ng kapalaran, ang kanyang pinili ay nahulog sa sikat na futurista. Ngunit si Pasternak ay naiinis sa kapalaran ng "sikat" na sinapit ni Mayakovsky na hindi niya maisip ang buhay sa labas ng lihim at hindi nakikita, at palagi niyang pinaghihiwalay ang tunay na tula mula sa halos pampanitikan na walang kabuluhan.
Pansinin natin sa ngayon: kontraindikado para sa isang makata, tulad ng pinaniniwalaan ni Pasternak, na maging sikat, na "panatilihin ang mga archive" ay nakakapinsala sa kanyang talento
at hype. Bilang karagdagan, ang pag-ibig ng publiko ay panandalian, kung minsan ay hindi patas, at kadalasang napapailalim sa uso. Ang makata, siyempre, ay lumilikha para sa mga tao; Ngunit tiyak, para sa at sa ngalan ng mga tao, at hindi para sa kapakanan ng kanilang masigasig na pagtatasa, at lalo na hindi para sa layunin na pasayahin ang panlasa ng mga nasa kapangyarihan. Itinuring ni Pasternak ang katanyagan bilang isang makamundong walang kabuluhan; Ang makata ay nakakaranas ng kagalakan mula sa pagkamalikhain mismo. Ito ang kanyang elemento at paraan ng pag-iral. Hindi niya maiwasang mag-compose; para sa kanya ang ibig sabihin ay mabuhay, ibuhos ang kanyang kaluluwa sa mga tunog, pinupuno ang mundo ng kagandahan.
Binabalangkas ng makata ang kasabihan: "Ang layunin ng pagkamalikhain ay dedikasyon." Sa unang lugar para sa Pasternak ay ang pinakamataas na pagtanggap, pagtugon sa mga moral na impression, at hindi ang pagbabago ng buhay sa buhay ng isang makata. Sa totoo lang, sa mga huling tula ni Pasternak, kasama ang kanilang matayog, pangangaral na paggigiit ng tungkulin, ang isang mapagpasyang pag-activate ng "I" ay nakikita, hindi na isang saksi sa proseso ng mundo, ngunit sa halip ay ang direktang kasabwat nito. At sa tulang "Ang pagiging Sikat ay Pangit," ang activation na ito ay dinadala sa limitasyon. Sa subtext ng tula ay may parehong pagnanais para sa pagkakaisa na katangian ng Pasternak, ngunit, pagiging kumplikado ng isang pakiramdam ng hindi pagkakaunawaan, ang subjective na sandali sa tula ay halata - ito ay nagpapahayag ng sarili hindi direkta, ngunit hindi direkta, sa pamamagitan ng salungatan. Ang lahat ng ito ay nagpapakilala ng mga bagong accent sa pilosopikal at aesthetic na konsepto ng artist, ngunit hindi sinisira ang pundasyon nito - ang paninindigan ng pagkakaisa sa mundo bilang isang nagbibigay-buhay at moral na pagbuo ng prinsipyo.
Sa pangkalahatan, ang tula ay nangangailangan ng maingat na pagbabasa sa konteksto ng lahat ng mga liriko ni Pasternak, ang mga tampok na pampakay nito, pilosopikal na oryentasyon, tiyak na mga tampok. Tungkol sa kung gaano mapanganib na gumawa ng mga konklusyon tungkol sa mga gawa ng isang mahusay na makata, kung gaano kahirap tumagos mundo ng sining ito ay pinatunayan ng mayabang na ipinahayag na opinyon ni Mandelstam na "Hindi maganda ang maging sikat" "parang isang opisyal na ulat." Mali si Mandelstam: ang wala sa tula ay "opisyal" sa halip, lumilikha ito ng impresyon ng isang mensahe ng pagtuturo, ngunit kumpidensyal, taos-puso, tapat, tulad ng isang matalik na pag-uusap sa pagitan ng mabubuting kaibigan.
Ang mga palatandaan ng Pasternak ay nakakaakit ng pansin kolokyal na pananalita: "upang iling ang mga manuskrito", "upang maging isang byword sa mga labi ng lahat", "sa dulo", "wala sa paningin", "isang pulgada ang layo". Gumagamit ang makata ng mga phraseological units at colloquial expressions, na nagbibigay ng espesyal na pagpapahayag sa pagsasalita na may maliit na dami ng mga salita at naghahatid ng intonasyon sa pakikipag-usap.
May isa pang mahalagang aspeto ng pagbibigay-kahulugan sa tula. Sa kabila ng katotohanan na ang pambihirang walong talatang ito ay hindi maiugnay sa anumang tiyak na sipi ng Banal na Kasulatan, dapat tandaan na ang mga ito, tulad ng buong teksto, ay binubuo ng mga salita sa Bibliya. "It's Ugly to Be Famous" ay nakatutok sa nilalaman at poetics sa evangelical apostolic epistles. Pasternak, isang malalim na relihiyosong tao na nahulog sa bitag ng ateistikong panitikang Ruso panahon ng Sobyet, gayunpaman, ay nananatiling tapat sa kanyang mga prinsipyong moral at mga paniniwala sa relihiyon at bumubuo ng mga batas moral at etikal na dogma na kung wala ang isang tunay na artista ay hindi maiisip ang buhay ng isang tunay na artista.
Si Boris Leonidovich Pasternak ay isang makata-pilosopo, isang maalalahanin na artista na may interes sa buhay sa paligid niya. Ang matanong na pag-iisip ng makata ay nais na tumagos sa mismong kakanyahan ng mga bagay, maunawaan ang mga ito at sabihin sa mundo ang tungkol sa kanyang mga natuklasan. Sa esensya, ibinubuod ng makata ang kanyang akda sa tulang "Ang pagiging Sikat ay Pangit." Ngunit ang pagbubuod ay hindi nangangahulugan ng pagwawakas dito. Ang huling libro Ang liriko ay hindi ang katapusan ng tula ni Pasternak, palaging tumitingin sa hinaharap, nakatutok sa pang-unawa ng tawag nito:
Ang iba sa trail
Susundan nila ang iyong landas sa isang pulgada,
Ngunit ang pagkatalo ay nagmumula sa tagumpay
Hindi mo kailangang ibahin ang iyong sarili.
Ang isang tunay na artista ay palaging isang pioneer. Susundan siya ng iba, marahil ay hindi man lang naaalala kung kaninong yapak ang kanilang sinusundan. Ngunit maaari ba itong magkaroon ng anumang kabuluhan para sa isang makata na buong-buo na naglalaan ng kanyang sarili sa pagkamalikhain, nang walang reserba, at sa kanyang pagbibigay sa sarili ay inihahalintulad kay Hesukristo, na gumaganap ng gawa ng krus? Mahirap ang mamuhay na ganito, kung minsan ay hindi kakayanin, ngunit ganoon ang kapalaran ng isang makata. Noon lamang isinilang ang isang obra maestra ng sining kapag ang kaluluwa ng tao ay buhay, kapag ito ay bukas sa mundo at sa mga tao:
At hindi dapat isang slice
Huwag sumuko sa iyong mukha
Ngunit upang mabuhay, buhay at tanging,
Buhay at hanggang wakas.
Ito ay kung paano nagtatapos ang tula ni Pasternak, at ang kanyang huling aklat ng mga liriko ay puno ng parehong mga damdamin. Ito ang kanyang huling - hindi, pare-pareho, walang hanggan at walang hanggang buhay - patula na salita.
Para sa isang artista, ang nakapaligid na buhay ay hindi lamang isang mapagkukunan ng inspirasyon at isang paksa ng aesthetic na interes. Ito ay iluminado ng kanyang moral na damdamin, at siya mismo, sa turn, ay nasakop ang artist, ay bumubuo at nagpapalakas sa pakiramdam na ito sa kanya. Para kay Pasternak, ang artista ay palaging isang "hostage", ngunit isang "may utang", na nakatuon sa sining hanggang sa wakas. Ang kamalayan sa pagiging espesyal at pagpili ng kapalaran ng makata ay nakikilala din ang yumaong Pasternak. Ito ay pinarami ng karanasan sa buhay, pinalalim ng pagsusuri at samakatuwid ay talagang kahanga-hanga. Binibigyang-diin at inilalagay nito ang moral na aspeto - ang ideya ng responsibilidad ng artist sa buong mundo, sa sining mismo at direkta sa mga tao.
Ang malalim na organikong kalikasan ng tema ng tungkulin at serbisyo ay nakumpirma sa Pasternak sa pamamagitan ng iba't ibang mga pagpipilian para sa pagpapahayag nito. Lumilitaw ito sa lohika ng mga paghahambing sa kultura-kasaysayan at ebanghelikal - sa tula. O bigla itong lumitaw, sa tuktok ng isang libre at malawak na liriko na alon, sa "Earth." O - medyo hindi karaniwan - ito ay tumatagal sa karakter ng halos isang kasabihan sa tula na "Ang pagiging sikat ay pangit."
Ang tulang "Being Famous is Ugly" ay isinulat ng isang kinikilalang master sa panahon ng kanyang "mga huling kanta." Inihahatid nito ang panloob na pananaw ng makata sa kanyang tungkulin, ang pinakabuod ng kanyang pag-iral sa lupa.
Huling akademiko. Matipid niyang ginagamit ang mga masining na paraan na nasa kanyang arsenal, ngunit hindi nito ginagawang mas tuyo ang kanyang mga tula, ngunit binibigyang-diin lamang ang husay ng makata, tapat sa kanyang imahe ng mundo, naiiba sa inaalok ng panitikang Sobyet:
Ang pagiging sikat ay hindi maganda.
Hindi ito ang nagpapaangat sa iyo.
Hindi na kailangang gumawa ng archive,
Iling ang mga manuskrito.
Sa tulang ito, inihambing ni Pasternak ang kanyang malikhaing landas sa landas ni Vladimir, na hindi gaanong niluwalhati pagkatapos ideklara siya ni Stalin na "ang pinakamahusay na makata sa ating panahon." Buweno, ang pinuno ay nangangailangan ng isang "hukuman" na makata na magdadala ng mga ideolohikal na patnubay ng modernidad sa masa, at sa kalooban ng kapalaran, ang kanyang pinili ay nahulog sa sikat na futurista. Ngunit si Pasternak ay naiinis sa kapalaran ng "sikat" na sinapit ni Mayakovsky na hindi niya maisip ang buhay sa labas ng lihim at hindi nakikita, at palagi niyang pinaghihiwalay ang tunay na tula mula sa halos pampanitikan na walang kabuluhan.
Pansinin natin sa ngayon: kontraindikado para sa isang makata, tulad ng pinaniniwalaan ni Pasternak, na maging sikat, na "panatilihin ang mga archive" ay nakakapinsala sa kanyang talento. Bilang karagdagan, ang pag-ibig ng publiko ay panandalian, kung minsan ay hindi patas, at kadalasang napapailalim sa uso. Ang makata, siyempre, ay lumilikha para sa mga tao; Ngunit tiyak, para sa at sa ngalan ng mga tao, at hindi para sa kapakanan ng kanilang masigasig na pagtatasa, at lalo na hindi para sa layunin na pasayahin ang panlasa ng mga nasa kapangyarihan. Itinuring ni Pasternak ang katanyagan bilang isang makamundong walang kabuluhan; Ang makata ay nakakaranas ng kagalakan mula sa pagkamalikhain mismo. Ito ang kanyang elemento at paraan ng pag-iral. Hindi niya maiwasang mag-compose; para sa kanya ang ibig sabihin ay mabuhay, ibuhos ang kanyang kaluluwa sa mga tunog, pinupuno ang mundo ng kagandahan.
Binabalangkas ng makata ang kasabihan: "Ang layunin ng pagkamalikhain ay dedikasyon." Sa unang lugar para sa Pasternak ay ang pinakamataas na sensitivity, pagtugon sa mga moral na impression, at hindi ang pagbabago ng buhay sa buhay ng isang makata. Sa totoo lang, sa mga huling tula ni Pasternak, kasama ang kanilang matayog, pangangaral na paggigiit ng tungkulin, ang isang mapagpasyang pag-activate ng "I" ay nakikita, hindi na isang saksi sa proseso ng mundo, ngunit sa halip ay ang direktang kasabwat nito. At sa tulang “Being Famous is Ugly,” ang activation na ito ay dinadala sa limitasyon. Sa subtext ng tula ay may parehong pagnanais para sa pagkakaisa na katangian ng Pasternak, ngunit, pagiging kumplikado ng isang pakiramdam ng hindi pagkakaunawaan, ang subjective na sandali sa tula ay halata, ito ay nagpapahayag ng sarili hindi direkta, ngunit hindi direkta, sa pamamagitan ng salungatan. Ang lahat ng ito ay nagpapakilala ng mga bagong accent sa pilosopikal at aesthetic na konsepto ng artist, ngunit hindi sinisira ang pundasyon nito - ang paninindigan ng pagkakaisa sa mundo bilang isang nagbibigay-buhay at moral na pagbuo ng prinsipyo.
Sa pangkalahatan, ang tula ay nangangailangan ng maalalahaning pagbabasa sa konteksto ng lahat ng mga liriko ni Pasternak, ang mga tampok na pampakay nito, pilosopikal na oryentasyon, at mga partikular na tampok. Gaano kapanganib na gumawa ng mga konklusyon tungkol sa mga gawa ng isang mahusay na makata, kung gaano kahirap na tumagos sa kanyang artistikong mundo, ay pinatunayan ng mayabang na ipinahayag na opinyon ni Mandelstam, ayon sa kung saan "Hindi maganda ang maging sikat" "parang isang opisyal. ulat.” Nagkamali ako: ang wala sa tula ay "opisyal" sa halip, lumilikha ito ng impresyon ng isang mensahe ng pagtuturo, ngunit kumpidensyal, taos-puso, tapat, tulad ng isang matalik na pag-uusap sa pagitan ng mabubuting kaibigan.
Ang mga palatandaan ng kolokyal na pananalita ni Pasternak ay kapansin-pansin: "pag-alog sa mga manuskrito", "pagiging isang byword sa mga labi ng lahat", "sa dulo", "hindi nakikita", "isang pulgada ang layo". Gumagamit ang makata ng mga phraseological units at colloquial expressions, na nagbibigay ng espesyal na pagpapahayag sa pagsasalita na may maliit na dami ng mga salita at naghahatid ng intonasyon sa pakikipag-usap.
May isa pang mahalagang aspeto ng pagbibigay-kahulugan sa tula. Sa kabila ng katotohanan na ang huling walong talata ay hindi maiugnay sa anumang tiyak na sipi ng Banal na Kasulatan, dapat tandaan na ang mga ito, tulad ng buong teksto, ay binubuo ng mga salita sa Bibliya. "It's Ugly to Be Famous" ay nakatutok sa nilalaman at poetics sa evangelical apostolic epistles. Si Pasternak, isang malalim na relihiyoso na tao, ngunit nakulong sa atheistic na panitikang Ruso noong panahon ng Sobyet, gayunpaman ay nananatiling tapat sa kanyang mga prinsipyo sa moral at mga paniniwala sa relihiyon at bumubuo ng mga batas sa moral at etikal na dogma na kung wala ang isang tunay na artista ay hindi maiisip ang buhay.
Si Boris Leonidovich Pasternak ay isang makata-pilosopo, isang maalalahanin na artista na may interes sa buhay sa paligid niya. Ang matanong na pag-iisip ng makata ay nais na tumagos sa mismong kakanyahan ng mga bagay, maunawaan ang mga ito at sabihin sa mundo ang tungkol sa kanyang mga natuklasan. Sa esensya, ibinubuod ng makata ang kanyang akda sa tulang "Ang pagiging Sikat ay Pangit." Ngunit ang pagbubuod ay hindi nangangahulugan ng pagwawakas dito. Ang huling aklat ng mga liriko ay hindi ang katapusan ng tula ni Pasternak, palaging tumitingin sa hinaharap, nakatutok sa pang-unawa ng tawag nito:
Ang iba sa trail
Susundan nila ang iyong landas sa isang pulgada,
Ngunit ang pagkatalo ay nagmumula sa tagumpay
Hindi mo kailangang ibahin ang iyong sarili.
Ang isang tunay na artista ay palaging isang pioneer. Susundan siya ng iba, marahil ay hindi man lang naaalala kung kaninong yapak ang kanilang sinusundan. Ngunit maaari ba itong magkaroon ng anumang kabuluhan para sa isang makata na buong-buo na naglalaan ng kanyang sarili sa pagkamalikhain, nang walang reserba, at sa kanyang pagbibigay sa sarili ay inihahalintulad kay Hesukristo, na gumaganap ng gawa ng krus? Mahirap ang mamuhay na ganito, kung minsan ay hindi kakayanin, ngunit ganoon ang kapalaran ng isang makata. Noon lamang isinilang ang isang obra maestra ng sining kapag ang kaluluwa ng tao ay buhay, kapag ito ay bukas sa mundo at sa mga tao:
At hindi dapat isang slice
Huwag sumuko sa iyong mukha
Ngunit upang mabuhay, buhay at tanging,
Buhay at hanggang wakas lamang.
Ito ay kung paano nagtatapos ang tula ni Pasternak, at ang kanyang huling aklat ng mga liriko ay puno ng parehong mga damdamin. Ito ang kanyang huling - hindi, pare-pareho, walang hanggan at walang hanggang buhay - patula na salita.
Ang tula na "Ang pagiging Sikat ay Pangit" ay ang kanyang programmatic na gawain: dito ipinahayag ng may-akda ang kanyang mga saloobin tungkol sa kung ano ang dapat maging isang malikhaing tao at inilalarawan ang kanyang mga pananaw sa pagkamalikhain sa panitikan. Gamit maikling pagsusuri"Ang pagiging sikat ay pangit," ayon sa plano para sa isang aralin sa panitikan sa ika-9 na baitang, madali at malinaw mong maipaliwanag sa mga mag-aaral ang kakanyahan ng mga pananaw na ito.
Maikling Pagsusuri
Kasaysayan ng paglikha- isinulat noong 1956, ito ay kasama sa koleksyon ng tula na "Kapag ito ay lumilinaw," kasama ang iba pang mga gawa na isinulat ni Pasternak sa loob ng tatlong mabungang taon.
Tema ng tula- ang kakanyahan ng pagkamalikhain at ang code ng buhay ng makata.
Komposisyon– maaaring hatiin ang gawain sa tatlong bahaging pampakay. Sa una, ang makata ay nangangatuwiran na ang manlilikha ay hindi dapat magsumikap para sa pagkilala sa publiko; Ang ikalawang bahagi ay nagpapakita ng isang opinyon sa eksakto kung paano dapat mabuhay ang isang makata, at sa huling, huling bahagi ng komposisyon, sinabi ni Pasternak na ang pagsunod sa code ng buhay ay magdadala sa isang malikhaing tao sa imortalidad ng panitikan.
Genre- pilosopiko lyrics.
Sukat ng patula– kumplikado, gumagamit si Boris Pasternak ng mga paglipat mula sa isang sukat patungo sa isa pa ayon sa pattern na spondee - pyrrhic - pyrrhic - iambic.
Mga metapora – “mag-iwan ng mga puwang sa kapalaran“, “maging usapan ng bayan“,
Epithets- "at buong buhay“, “buhay na bakas“, “sa isang piraso“.
Mga paghahambing – “kung paano nagtatago ang lugar sa fog“.
Antithesis – “ pagkatalo - tagumpay“.
Kasaysayan ng paglikha
Ang tula na "Hindi maganda ang maging sikat" ay isinulat pagkatapos ng isang buong serye ng mga kaganapan sa buhay ng makata - nakilala siya, naging miyembro siya ng Unyon ng mga Manunulat, namatay ang "pinuno ng mga bansa", ngunit ang pangkalahatang kaguluhan sa panitikan. unti-unti siyang nag-aalala, si Pasternak ay pangunahing nakikibahagi sa mga pagsasalin. Kasabay nito, marami siyang naisip tungkol sa kakanyahan ng pagkamalikhain, ang resulta ng mga kaisipang ito ay ang mahirap na tagumpay na katotohanan, na nakadamit sa anyong patula noong 1956.
Mayroong hypothesis na nauugnay sa kasaysayan ng paglikha na sa gawaing ito, na maaaring tawaging programmatic nang walang pagmamalabis, ipinakita ni Boris Pasternak ang kanyang pagtanggi sa malikhaing pagpili ni Vladimir Mayakovsky, na sa oras na iyon ay itinuturing na pinakamahusay na makata sa ating panahon at isang halos hindi nalalabag na personalidad.
Isinama ng makata ang tula sa kanyang koleksyon na "When it clears up," na napuno ng higit sa apatnapung tula sa panahon mula 1956 hanggang 1958.
Paksa
Ang pangkalahatang tema ay ang kakanyahan ng pagkamalikhain at ang landas ng isang malikhaing tao, ang kanyang layunin, ngunit ang Pasternak ay sumasalamin din sa kamatayan at buhay, sa kapalaran, sa mga layunin ng pagkamalikhain sa pinakamalawak na kahulugan.
Komposisyon
Ang komposisyonal na istraktura ng taludtod ay medyo simple - ito ay tatlong bahagi. Sa unang bahagi, tila nagbuhos ang makata ng isang batya ng tubig ng yelo, na nagsasalita tungkol sa mga creator na pinag-uusapan ng lahat, nang walang kahulugan.
Ang ikalawang bahagi ay isang pagmumuni-muni sa kung ano dapat ang isang tao. nakikibahagi sa pagkamalikhain - Nakita siya ni Pasternak bilang isang taong nabubuhay nang walang impostor, ngunit para sa kapakanan ng kawalang-hanggan. Dapat niyang iwanan ang kanyang buhay sa likod ng mga eksena, na nagpapakita lamang ng resulta ng kanyang pagkamalikhain, at hindi ang kanyang pagkatao.
At ang ikatlong bahagi ay mga tagubilin sa iba pang mga makata kung ano ang kailangang gawin upang manatili sa kawalang-hanggan, at hindi makakuha lamang ng panandaliang katanyagan. Ayon kay Pasternak, para dito kinakailangan na mabuhay hanggang sa wakas. Kasabay nito, ang kanyang mga tagubilin ay hindi maaaring kunin bilang mga mapagmataas na turo sa moral - ang makata mismo ay palaging sumusunod sa mga utos na itinakda sa "Ang pagiging Sikat ay Pangit."
Ang pangunahing motibo ng trabaho ay kaalaman at paghahanap para sa sarili.
Genre
Ito ay isang pilosopikal na gawain, ang mensahe ni Pasternak sa kanyang mga kontemporaryo at inapo, ang kanyang pagtuturo, kung saan ang makata mismo ay kumikilos bilang isang tagapagturo. Ipinakita niya sa iba ang landas na siya mismo ay itinuturing na totoo - hindi sa pagkilala ng kanyang mga kontemporaryo, ngunit sa isang bagay na malayo at walang hanggan. Gumagamit ang Pasternak ng mga kumplikadong paglipat mula sa isang metro patungo sa isa pa, ang spondee ay pinalitan ng pyrrhic, at ang tom, naman, ng iambic. Ito ay nagpapahintulot sa kanya na ipahayag ang kanyang mga saloobin nang malaya nang walang pakiramdam na pinipigilan ng anyo. Ang tula ay pareho sa bawat kaso - krus.
Paraan ng pagpapahayag
Ang Pasternak ay pangunahing gumagamit ng mga pandiwa upang ihatid ang paggalaw, ang tula ay sagana mga pariralang participal- lahat ng ito ay gumagawa sa kanya ng napaka-energetic. Kasabay nito, hindi iniiwan ng makata ang mga klasikal na paraan ng pagpapahayag, tulad ng:
- Mga metapora- "upang mag-iwan ng mga puwang sa kapalaran", "maging isang byword sa mga labi ng lahat",
- Epithets- "isang buong buhay", "isang buhay na bakas", "isang hiwa".
- Mga paghahambing- "kung paano nagtatago ang lugar sa fog."
- Antithesis- "Ang pagkatalo ay tagumpay."
Lahat paraan ng pagpapahayag ginamit nang magkakasuwato hangga't maaari - nagtatrabaho sila upang ipakita ang pangkalahatang ideya. Gumawa si Pasternak ng isang gawa na perpektong kumbinasyon ng nilalaman at anyo.
