ரஷ்ய கவிதையில் தாயின் உருவம். இலக்கிய தொகுப்பு "ரஷ்ய இலக்கியத்தில் தாயின் உருவம் - வணக்கம், மரியா!"

-- [பக்கம் 2] --

ஆயினும்கூட, பிளாக்கில் உள்ள தாயின் கருப்பொருளின் வளர்ச்சியின் முக்கிய வரி பெண்பால் ஒரு சிறப்பு உறுப்பு மற்றும் தத்துவ மற்றும் கவிதை வகையாக தீர்மானிக்கப்படுகிறது, இது பிளாக்கின் கவிதைகளில் அவரது ஆரம்ப காலத்தில் மட்டுமல்ல, அவரது முழு காலத்திலும் முக்கிய ஒழுங்கமைக்கும் பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. முழு வாழ்க்கை. படைப்பு பாதை. பாடல் வரிகள் ஹீரோவைத் தவிர, ஒரு குறிப்பிட்ட பாடல் வரியான நான், பிளாக்கின் கவிதையின் பொருளாக நீங்கள் பாடல் வரிகள் குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை அல்ல. இதற்குப் பின்னால் நீங்கள் அவருடைய பாதையின் எல்லா நிலைகளிலும் ஒரு கதாநாயகி, ஒரு பெண், தொடர்ந்து மாறிக்கொண்டே இருந்தீர்கள், வெவ்வேறு தோற்றங்களில் தோன்றினீர்கள், ஆனால் எப்போதும் பிளாக்கில் ஒரு பெண் தெய்வத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட புனிதமான செயல்பாட்டைச் செய்கிறீர்கள். கவிதை உலகம். பிளாக்கின் பெண்பால் பாடல் வரிகள் நீங்கள் மாறக்கூடியவர் மற்றும் பன்முகத்தன்மை கொண்டவர், மேலும் தாய்வழி அவருக்குள் உள்ளது, அது ஆதிக்கம் செலுத்தாவிட்டாலும் கூட. பற்றிய கவிதைகளில் அழகான பெண்ணுக்கு"மாற்றங்களின் மேலும் பாதை ஏற்கனவே அமைக்கப்பட்டுள்ளது, துரோகங்கள் மற்றும் பாடல் வரிகளின் வீழ்ச்சிகள் கூட, பிளாக்கின் அனைத்து கவிதைகளும் உரையாற்றப்படுகின்றன. படிப்படியாக, ஜனநாயகமயமாக்கல் மற்றும் பிளாக்கின் பெண் உருவத்தின் "அடிப்படை" ஏற்படுகிறது. பிளாக்கின் கதாநாயகியின் "அவதாரத்தின்" அதே பாதையை அவரது பாடல் நாயகனாகப் பற்றி நாம் பேசலாம்.

இவ்வாறு, பிளாக்கின் அனைத்து கவிதைகளும் குறிப்பிடப்பட்ட பெண் தெய்வத்தின் முகங்களில் ஒன்று, ரஸின் மர்மமான முகமாக மாறிவிடும். அவளுடைய உருவமும் தெளிவாக இல்லை - இப்போது அது வண்ண தாவணியில் ஒரு எளிய ரஷ்ய பெண்ணின் முகம், இப்போது அது மந்திரவாதிகள் மற்றும் மந்திரவாதிகளுடன் ரஸ், இப்போது ஜிப்சி ரஸ், புல்வெளியில் இருந்து குதிரையின் மீது பாய்ந்து, வண்ணமயமான ஸ்லீவ் வெளியே அசைக்கிறார். ஜன்னல், இப்போது இது கிறிஸ்துவின் ரஸ் - கந்தல்களில், பின்னணி இலையுதிர் நிலப்பரப்புக்கு எதிராக.

பிளாக்கின் கவிதை முத்தொகுப்பின் மூன்றாவது தொகுதியில், தாயகத்தின் கருப்பொருளும் புறநிலை யதார்த்த உலகிற்கு கவிஞரின் முறையீடும் முன்னுக்கு வருகின்றன. இங்கே அவரது கவிதையின் தெய்வம் ரஷ்யாவின் உருவத்தில், மக்களின் ஆன்மாவின் உறுப்புகளில், ஒவ்வொரு எளிய ரஷ்ய பெண்ணிலும் வெளிப்படுகிறது. பெரும்பாலும், அவரது கவிதையின் இந்த கடைசி நிலை பிளாக் யதார்த்தவாதத்தின் பாதையில் வெளியேறுவதாக வகைப்படுத்தப்படுகிறது. மூன்றாம் தொகுதியில் யதார்த்தமான போக்குகள் உண்மையில் தீவிரமடைகின்றன, இது தாயகத்தின் கருப்பொருளின் வளர்ச்சிக்கும் தாயின் பாரம்பரியமாக தொடர்புடைய கருப்பொருளுக்கும் பங்களிக்கிறது.

பிளாக்கின் தாயகத்தின் உருவம் ரஷ்ய கடவுளின் தாய், எளிய, நாட்டுப்புற கதாநாயகிகள் மற்றும் ரஷ்ய இயற்கையின் உருவங்களை உள்ளடக்கியது. பிளாக்கில் இந்த படங்களின் வளர்ச்சியின் உச்சம் மூன்றாவது தொகுதி "தாய்நாடு" பிரிவில் உள்ளது. ரஷ்யாவே இந்த பிரிவின் பெண் உருவமாக மாறுகிறது, மேலும் இந்த பிளாக் படம் நாட்டுப்புற கலாச்சாரத்தின் மண்ணில் வேரூன்றியுள்ளது.

பிளாக்கின் தாயகத்தின் உருவத்தின் மற்றொரு முக்கியமான அம்சம் இங்கே எழுகிறது - வரலாற்று. "தாய்நாடு" சுழற்சியின் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு கவிதையும் ரஷ்ய வரலாற்று கடந்த காலத்தைக் குறிக்கிறது. பிளாக்கின் மிகவும் வெளிப்படையான மற்றும் அசல் கவிதை வரலாற்றுவாதம் "குலிகோவோ களத்தில்" ஐந்து கவிதைகளின் சுழற்சியில் உள்ளது. மூன்று அம்சங்கள் தாய்வழி தீம்இலக்கியத்தில், உலகளாவிய அன்னையான ரஸ்ஸின் உருவங்கள் இங்கே ஒன்றுபட்டுள்ளன, யாருக்காக ஒரு மரணப் போர் உள்ளது, ஆயிரக்கணக்கான தாய்மார்களில் ஒரு தாயின் உருவத்தில்: "மற்றும் தூரத்தில், தூரத்தில், ஸ்டிரப் பீட், / தாய் குரல் கொடுத்தார் ... "தாய்மையின் மற்றொரு, முக்கிய மற்றும் உயர்ந்த அம்சம் எங்கள் லேடியின் உருவம், அதன் பாதுகாப்பின் கீழ் ரஷ்ய இராணுவம் வெற்றி பெற்றது. இங்கே மீண்டும் ஒரு பெரிய எழுத்துடன் பிளாக்கிற்கான அரிய "நீங்கள்" தோன்றுகிறது, இப்போது அது கடவுளின் தாயைக் குறிக்கிறது. மேலும், "நீங்கள்" ஒரு புதிய முகமாக மாறினாலும், பெண் உருவம் மீண்டும் துண்டு துண்டாக மற்றும் பெருக்கப்படுகிறது, இருப்பினும், "தாய்நாடு" பிரிவின் கடைசி கவிதை, வெளிப்படையாக, முக்கிய கருப்பொருள்கள் மற்றும் நோக்கங்களை சுருக்கமாகக் கூறுகிறது - கவிதை " காத்தாடி” 1916 . இது கடைசியாக வைக்கப்பட்டது தற்செயலாக அல்ல, மேலும் இது இறுதியானது. கவிஞன் தனது தாயகத்தின் உருவத்திற்கான பாதையின் விளைவாக இது தெரிகிறது. இங்கே தாயகத்தின் உருவம் ஏற்கனவே தாயின் உருவத்துடன் நேரடியாக தொடர்புடையது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. இந்த கவிதை ஒரு அடையாளம், சுருக்கப்பட்ட வடிவத்தில் ரஷ்யாவின் முழு கருப்பொருளையும் பிளாக்கில் பெண்ணியத்தையும் உறிஞ்சும் சின்னமாகும். கவிதை அதன் முக்கிய படங்களையும் கருப்பொருளையும் ஒருங்கிணைக்கிறது: தாயின் மீது வட்டமிடும் காத்தாடியின் அச்சுறுத்தும் சகுனம் - பிளாக்கில் தாயின் உருவத்துடன் அடிக்கடி வரும் ஒரு சின்னம், மற்றும் ஒரு குடிசையில் ஒரு குழந்தையுடன் ஒரு தாயின் "நெக்ராசோவ்" உருவம், வளர்க்கிறது. "கீழ்ப்படிதல்" மற்றும் "சிலுவை" என்பதற்காக அவளுடைய மகன்.

அத்தகைய ஒரு திறமையான வேலையில், முதல் முறையாக, பிளாக் ஒரு எளிய விவசாயப் பெண்ணான அவரது தாயிடமிருந்து நேரடியாகப் பேசுகிறார் என்பதும் குறிப்பிடத்தக்கது. கடைசி சொல்லாட்சிக் கேள்வி: "அம்மா எவ்வளவு நேரம் தாங்குவார் / காத்தாடி எவ்வளவு நேரம் வட்டமிடும்?" நிலையான வருவாய், வரலாற்றின் சுழற்சியின் நித்திய பிளாக் யோசனையைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் இந்த லாகோனிக் கோடுகள் தாய்மார்களின் விதிகளில் தவிர்க்க முடியாத தன்மை மற்றும் அழிவைக் கொண்டுள்ளன.

பிளாக்கின் படைப்புப் பாதையை முழுவதுமாக உள்ளடக்கி, நாம் சுருக்கமாகக் கூறலாம்: பிளாக், நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் சிறந்த பெண்ணியக் கொள்கைக்கான தேடலுடன் தொடர்புடையவர் மற்றும் அவரது படைப்பில் பெண் உருவத்தை தெய்வீகமாக உயர்த்தினார், இறுதியில் குறைப்பு மூலம் (கூட வீழ்ச்சி), பெண் உருவத்தின் சுருக்கம் மற்றும் உரைநடை மற்றும் அவரது முழு கவிதை பழக்கவழக்கங்களும் தாயின் உருவத்திற்கு துல்லியமாக தாய்நாட்டின் அர்த்தத்தில் வருகின்றன.

பிளாக்கின் கவிதைகளின் காதல் வேர்கள், அதன் முக்கியக் கொள்கையாக அடையாளப்படுத்தல், யதார்த்தத்திற்கு படிப்படியாக முறையீடு, யதார்த்தமான (நெக்ராசோவ்) மரபுகளின் செல்வாக்கு, சொல்லகராதி வீழ்ச்சி, கவிதையில் அன்றாடக் கோளத்தின் நுழைவு, மக்களிடமிருந்து படங்கள்-எழுத்துக்கள் (உடன்) நான் மற்றும் நீ என்ற பாடல் வரியுடன்) - இவை அனைத்தும் பிளாக்கின் தாயின் கருப்பொருளுக்கு ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் “மண்ணாக” செயல்படுகின்றன, மேலும் இறுதியில் தாயகத்தின் மையப் படத்துடன் மூன்றாவது தொகுதியின் பாடல் வரிகளுக்கு வழிவகுக்கிறது - தாய். பிளாக்கின் பாதையில் முடிசூட்டப்பட்ட தாயின் உருவம் ஏற்கனவே ஒரு தேசிய அடையாளமாக செயல்படுகிறது மற்றும் மிக உயர்ந்த பெண் கொள்கையின் மத மற்றும் தத்துவ வகையையும் தாயகத்தின் வரலாற்று உருவத்தையும் ஒருங்கிணைக்கிறது.

அத்தியாயம் 3. A. அக்மடோவாவின் கவிதையில் தாயின் உருவம்

மூன்றாவது அத்தியாயத்தில், A. அக்மடோவாவின் பணியையும், தாயின் உரையின் மூலம் முதல் நபரில் வெளிப்படுத்தப்பட்ட ஒரு தாயின் உருவத்தையும், உண்மையில் அவரது பாடல் நாயகிக்கு சமமாக இருப்பதையும் ஆராய்வோம். அக்மடோவாவின் கவிதையில், தாயின் மூன்று வெவ்வேறு உருவங்களை நாம் காண்கிறோம், இது முதல் நபரில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது மற்றும் அவரது படைப்பு பாதையின் மூன்று வெவ்வேறு காலகட்டங்களுக்கு ஒத்திருக்கிறது. அதிகரித்த கவனத்தின் அடிப்படையில் இந்தப் படம் அக்மிஸ்டிக் காலத்தில் உருவானது வெளி உலகத்திற்குமற்றும் உறுதியான யதார்த்தம், அக்மிஸ்டுகளால் அறிவிக்கப்பட்டது, மேலும் அக்மடோவாவின் படைப்புப் பாதையின் அனைத்து நிலைகளையும் தொடர்ந்து கடந்து செல்கிறது, அவரது கலை உலகம் மற்றும் கவிதைகளில் ஏற்படும் மாற்றங்களை பிரதிபலிக்கிறது, அத்துடன் அந்த காலத்தின் வரலாற்று அறிகுறிகளையும் உள்ளடக்கியது. அக்மடோவாவின் தாயின் உருவம் முதல் நபரில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது மற்றும் அவரது பாடல் கதாநாயகியின் உருவத்தின் ஒரு அம்சமாகும். தாயின் உருவத்தின் பாடல் இயல்பு உளவியல், பிரதிபலிப்பு ஆகியவற்றின் போக்கால் உறுதிப்படுத்தப்படுகிறது உள் உலகம்மற்றும் உணர்வு. பாடல் கவிதைகளில், உளவியல் வெளிப்படையானது: பேச்சின் பொருள் மற்றும் படத்தின் பொருளும் ஒத்துப்போகின்றன. சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, அக்மடோவாவால் சித்தரிக்கப்பட்ட உலகம் எப்போதும் ஒரு உள், உளவியல் உலகம். அதே நேரத்தில், அவரது கவிதைகள் மோனோலாஜிசத்தால் வேறுபடுகின்றன - பாடல் வரிகளின் ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சம்; படைப்புகள் ஒரு பாடல் வரியாக கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளன. அந்த சந்தர்ப்பங்களில், அக்மடோவா உரையாடலின் வடிவத்தை அல்லது B.O கோர்மனால் வரையறுக்கப்பட்ட "பாத்திரப் பாடல்" கொள்கைகளைப் பயன்படுத்தும் போது, ​​அவரது "பாத்திரங்கள்" அவரது பாடல் நனவின் வெவ்வேறு அம்சங்களை வெளிப்படுத்த அழைக்கப்படுகின்றன - இது ஏற்கனவே முதல் கவிதையில் காணப்படுகிறது. அம்மாவின் கருப்பொருளுடன் தொடர்புடையது, "எங்கே, உயரமான, உங்கள் சிறிய ஜிப்சி?" (1914) அக்மடோவாவின் ஆரம்பகால கவிதைக்கான மிக முக்கியமான மையக்கருத்து இந்த கவிதையில் உருவாகிறது - "நான் ஒரு மோசமான தாய்" என்ற புகழ்பெற்ற வரியால் அதை வரையறுக்கிறோம். இது மனந்திரும்புதல், தாய்வழி குற்றத்தின் நோக்கம்.

தவம் செய்யும் நோக்கங்கள் மற்றும் தகுதியற்ற தாயின் உருவத்தைப் பொறுத்தவரை, அக்மடோவாவின் படைப்பின் முதல் காலகட்டத்தின் கவிதைகளில் அவை மிகவும் நிலையானவை (உதாரணமாக, அவரது மகனுக்கு விடைபெறும் வரிகளில்: “நான் திட்டவில்லை, நான் திட்டவில்லை. t caress,/ நான் அவரை ஒற்றுமை பெற அழைத்துச் செல்லவில்லை...”)

இந்த மையக்கருத்து 1915 இன் "தாலாட்டு" இல் மிகத் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. இந்தக் கவிதை முழுக்க முழுக்க அம்மாவின் நேரடிப் பேச்சு. ஆனால் எடுத்துக்காட்டாக, லெர்மண்டோவின் “கோசாக் தாலாட்டு” உடன் ஒப்பிடுகையில், அக்மடோவாவின் தாய் தனது மகனுடன் உலகிற்கு வரவில்லை, வாழ்க்கையின் தொடக்கத்திற்கு முன்பு அவருக்கு அறிவுறுத்துவதில்லை (அல்லது நெக்ராசோவின் “பாயுஷ்கி-பாய்” போல அவருக்கு ஆறுதல் கூறவில்லை. மரணத்திற்கு முன்). இங்கே, பெரும்பாலான கவிதைகள் தந்தைக்கும், மனிதனுக்கும், முதலில், அம்மாவுக்கும் தன் கசப்பான பெருமூச்சுடன் அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன: தூங்கு, என் அமைதியானவள், தூங்கு, என் பையன், / நான் ஒரு மோசமான தாய் ... .

அக்மடோவா காலத்தின் முற்பகுதியில் கூட, அவரது அப்போதைய கதாநாயகியின் உருவம், குடிமை நோக்கங்கள் மற்றும் தாயகத்தின் உயர் கருப்பொருள் ஆகியவை அவரது படைப்பில் பின்னப்பட்ட புதிய, எதிர்பாராதவை என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும் ("ஜூலை 1914", "ஜூலை 19 இன் நினைவாக, 1914", 1920 களின் முற்பகுதியில் கவிதைகள்), அடுத்த, கூர்மையாக வேறுபட்ட காலகட்டங்களுக்கு மாற்றத்தைத் தயாரிப்பது போல. "சேம்பர்", காதல் பற்றிய நெருக்கமான கவிதைகள் ஆகியவற்றிலிருந்து உயர் கருப்பொருள்கள் மற்றும் குடிமைப் பரிதாபங்கள் ஆகியவற்றுக்கான திருப்பம் ஏற்கனவே கவனிக்கத்தக்கது. ஆரம்ப பாடல் வரிகள்அக்மடோவா. இந்த மாற்றத்திற்கு ஒரு உதாரணம், 1915 ஆம் ஆண்டின் "பிரார்த்தனை", அதன் வியத்தகு ஈர்க்கக்கூடிய, வெறுக்கத்தக்க உருவம், தாய்நாட்டிற்காக தனது குழந்தையை தியாகம் செய்ய தயாராக உள்ளது.

ஏற்கனவே உள்ளே அடுத்த காலம், அக்மடோவாவின் கவிதையில் தாயின் வித்தியாசமான உருவம் உள்ளது, இது "பரிமாற்றத்துடன் முந்நூறாவது" என்ற மேற்கோள் மூலம் வழக்கமாகக் குறிப்பிடுகிறோம் - இது ஆயிரக்கணக்கான தாய்மார்களில் தங்கள் மகன்களை சிலுவையில் கொடுக்கிறது.

தாயின் இதேபோன்ற உருவம் முதன்மையாக "ரெக்விம்" (1935-1940) இல் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. ஒரு வகையாக கோரிக்கையின் நோக்கம் மற்றும் முக்கிய யோசனை நினைவகம், மறதி மற்றும் துக்கத்திலிருந்து பாதுகாத்தல், தவிர, இது பாடகர்களுக்கான வேலை. அக்மடோவாவின் குரல் இங்கே மில்லியன் கணக்கானவர்களின் சார்பாக ஒலிக்கத் தொடங்குகிறது, அவளுடைய உருவம் ஒரு துக்கப்படுபவரின் உருவத்திற்கு நெருக்கமாக வருகிறது. அதே நேரத்தில், இது ஆசிரியரின் உண்மையான சுயசரிதையுடன் தொடர்புடைய அதன் சொந்த, தனிப்பட்ட வலியைச் சொல்கிறது: தாயின் பாடல் அனுபவம் “ரெக்விம்” சதித்திட்டத்தின் அடிப்படையை உருவாக்குகிறது. ஆனால் நிலையான வரலாற்று குறிப்புகள், அத்துடன் நித்திய விவிலிய படங்கள், காலமற்ற கருக்கள், நிஜ வாழ்க்கை, அந்த ஆண்டுகளின் பொதுவான விவரங்கள் ஆகியவை தனிப்பட்ட தனிப்பட்ட துயரத்தை விரிவுபடுத்துகின்றன. தேசிய சோகம்மற்றும் தாயின் துன்பத்தின் நித்திய தன்மையை உணர்த்துகிறது. கதாநாயகி தன்னை "பரிமாற்றத்துடன் முந்நூறாவது" என்று அழைக்கிறார், இது வரிசை எண்அருகிலுள்ள பல தாய்வழி, பெண் விதிகள், சிறைக் கோட்டில் அவளைச் சுற்றி, பொது சோகத்தில் அவள் ஈடுபாடு ஆகியவற்றை வலியுறுத்துகிறது. ஆனால் ஒரு தாயின் பொதுவான உருவம், சமூக-வரலாற்று யதார்த்தத்தில் பொறிக்கப்பட்டுள்ளது, இங்கே தாய்மையின் மிக உயர்ந்த அம்சத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது - கடவுளின் தாயின் உருவம்.

ஸ்டாலினின் பயங்கரத்தின் போது கடவுளின் தாயின் குரல் ஒலித்தது போல, சிலுவையில் அறையப்பட்ட சிலுவையில் உள்ள தாயின் உருவத்திற்கு இணையாக "ரெக்விம்" இன் இறுதிக்காட்சி வெளிவருகிறது. எனவே உண்மையான-அன்றாட உளவியல் படம்அக்மடோவாவின் தாயை கன்னி மேரியின் உருவத்தின் மூலம் தாயின் சார்பாக வெளிப்படுத்த முடியும்.

ஜாய்ஸின் "யுலிஸஸ்" இலிருந்து ஒரு கல்வெட்டுடன் "ஷார்ட்ஸ்" சுழற்சியில் ஒருங்கிணைக்கப்பட்ட பல பத்திகளால் "ரிக்விம்" பூர்த்தி செய்யப்படுகிறது: "உங்கள் தாயை அனாதையாக விட்டுவிட முடியாது." இந்த சிறிய கவிதைகள் அனைத்தும் கிட்டத்தட்ட தோராயமான ஓவியங்கள் அல்லது டைரி பதிவுகள், அவை மிகவும் துண்டு துண்டாக, அவசரமாக பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளன, எனவே முறையான பக்கம் அவற்றில் முக்கியமில்லை, ஆனால் மகனுக்கான தாயின் வலியும் அந்த ஆண்டுகளின் உண்மையான நிகழ்வுகளின் நினைவகமும் மட்டுமே முக்கியம். . ஒரு காலத்தில் உண்மையில் இருந்த அனைத்தையும் பாதுகாக்கும் நோக்கத்துடன் எதிர்காலத்திற்கான சில குறிப்புகள் இவை.

முப்பதுகளின் பிற்பகுதியில் எழுதப்பட்ட மற்றொரு கவிதை, எதிர்பாராத வடிவத்தில் தாயின் தலைவிதி மற்றும் நனவை பிரதிபலிக்கிறது, இது "ஆர்மேனியரின் சாயல்" ஆகும். அக்மடோவாவின் சாயலின் தனித்துவம் என்னவென்றால், அவளே அல்லது அவளுடைய பாடல் கதாநாயகி செம்மறி ஆடுகளின் சார்பாக பேசுகிறார், அதே நேரத்தில் அவரது பேச்சு ஆட்டுக்குட்டியை சாப்பிட்ட நபரிடம் மட்டுமல்ல, கொடுங்கோலன், கிழக்கு "பாடிஷா" க்கும் உரையாற்றப்படுகிறது. உண்மையான சுயசரிதை சூழ்நிலையுடன் தொடர்பு. இங்கே ஒரு நவீன கிழக்கு சர்வாதிகாரியின் அறிகுறியும், தாய்-செம்மறியாடு மற்றும் ஆட்டுக்குட்டி-மகனின் உருவங்களில் தனிப்பட்ட சோகத்தின் பிரதிபலிப்பும் உள்ளது.

அக்மடோவாவின் தாயின் உருவத்தில் மாற்றங்களின் மூன்றாம் கட்டத்தை “என் சிறிய குழந்தைகள்!” என்ற மேற்கோளுடன் நாங்கள் நியமித்தோம், இது இனி பாடல் வரி கதாநாயகியின் சுய அடையாளம் அல்ல, ஆனால் அந்த குழந்தைகள், அனாதைகள் மற்றும் சிப்பாய் மகன்களுக்கு உரையாற்றப்படுகிறது. பெரும் தேசபக்தி போரின் காலங்களிலிருந்து அவரது கவிதைகள் அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை. தேசபக்தி போர். இந்தக் காலகட்டத்தில் நாயகி-அம்மாவின் குரலுக்கும் கவிதைகள் எழுதியவரின் குரலுக்கும் இடையிலான கோடு இன்னும் மெல்லியதாகிறது. போரின் ஆண்டுகளில், சோவியத் கவிதைகளில் ஒரு புதிய பெண் உருவம் தோன்றியது - ஒரு "உலகளாவிய தாய்", "பொதுவாக அம்மா", ரஷ்ய வீரர்களை தனது சொந்த குழந்தைகளாக உணர்ந்து, இறந்தவர்களுக்கு துக்கம் செலுத்தி, அவர்களைப் பாதுகாக்கும் அனைவருக்கும் தனது கவனிப்பை நீட்டித்தார். எதிரியிடமிருந்து தாயகம். போரின் போது, ​​அக்மடோவாவின் தாய்வழி குரல் ஒரு தாயின் பொதுவான உருவத்திற்கு ஒத்த ஒலியைப் பெற்றது. முதல் நபரில் அவரது பேச்சு இனி தன்னைப் பற்றி விவரிக்கவில்லை, அவரது பாடல் நாயகியின் புதிய அம்சங்கள் மட்டுமே மறைமுகமாக வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன - "குழந்தைகள்" மீதான அவரது தாயின் அணுகுமுறை மூலம்.

அக்மடோவாவின் "பொதுவாக" குழந்தைகளின் படங்கள் வோவா மற்றும் வால்யா ஸ்மிர்னோவ் ஆகியோரின் படங்களில் உறுதிப்படுத்தப்பட்டன, அவர்கள் முற்றுகையிடப்பட்ட லெனின்கிராட்டில் தங்கியிருந்தனர், அவர்களில் ஒருவர் இறந்தார்.

அக்மடோவாவின் கவிதைகள், தங்கள் தாய்நாட்டிற்காக இறந்த வீரர்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை, அதே துண்டு துண்டான, சுருக்கமான முறையில், முக்கிய உரையின் ஓட்டத்திலிருந்து பறிக்கப்பட்டதைப் போல எழுதப்பட்டுள்ளன. இந்த சிறிய படைப்புகளின் ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சங்களுடன் கூடுதலாக, ஆசிரியரின் நிலைப்பாடு, அவரது பார்வையின் முன்னோக்கு முக்கியமானது: போரின் போது குழந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்-வீரர்கள் பற்றிய அனைத்து கவிதைகளும் "உலகளாவிய தாய்" சார்பாக எழுதப்பட்டன. இந்த மையக்கருத்து குறிப்பாக 1944 ஆம் ஆண்டு "வெற்றியாளர்களுக்கு" கவிதையில் உணரப்படுகிறது, அங்கு ஹீரோ மகன்களின் மிகவும் பொதுவான ரஷ்ய பெயர்களை உச்சரிக்க அக்மடோவா "அனைவருக்கும் பெயரிட" பாடுபடுகிறார்.

"மோசமான தாய்" மற்றும் "பரிமாற்றத்துடன் முந்நூறாவது" என்ற வரையறைகளுக்கு மாறாக, படைப்பாற்றலின் வெவ்வேறு கட்டங்களில் அக்மடோவாவின் தாயின் உருவத்தின் அம்சங்களைப் பிரதிபலிக்கிறது, பிந்தைய பதவி சுய வரையறை அல்ல மற்றும் அதன் படத்தைக் குறிக்கவில்லை. பாடல் நாயகி அக்மடோவா. "என் சிறிய குழந்தைகள்" என்பது தாயின் சார்பாக குழந்தைகளுக்கு ஒரு முகவரி. இவ்வாறு, போரின் போது, ​​பாடலாசிரியர் தனது அனுபவங்களை வெளிப்படுத்துவதைத் துறந்தார் மற்றும் அவரது மகன்களுக்கு உரையாற்றிய தாய் சார்பாக ஒரு திறந்த மோனோலாஜிக்கு மாறுவது தெளிவாக உள்ளது. போரின் போது உருவாக்கப்பட்ட அக்மடோவாவின் தாயின் இறுதி உருவம், உலகளாவிய தாயாக அவரது தாயகத்தின் உருவத்திற்கு நெருக்கமாக உள்ளது மற்றும் அவரது சார்பாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது என்று நாம் முடிவு செய்யலாம்.

அத்தியாயம் 4. A. Tvardovsky கவிதையில் தாயின் உருவம்

நான்காவது அத்தியாயம், A. Tvardovsky இன் படைப்புகளில் தாயின் கருப்பொருளின் பகுப்பாய்வை முன்வைக்கிறது, இது தாயின் உருவத்தின் ஒரு புறநிலை, காவிய உருவகத்தின் எடுத்துக்காட்டு. A. ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் தாயின் கருப்பொருளை அவரது படைப்பில் மூன்றாவது கருப்பொருளாக அழைக்கலாம் - அவரே தனித்தனியாகக் குறிப்பிட்ட இரண்டையும் சேர்த்து: கூட்டுப் பண்ணைகள் ஆரம்ப காலம்மற்றும் முதிர்ந்த போர். ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் கவிதைகளில், தாயின் கருப்பொருள் பயணத்தின் ஆரம்பம் முதல் இறுதி வரை உள்ளது. ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் கவிதை உலகில் தாயின் உருவம் மையமானது மற்றும் தனிப்பட்ட - ஒருவரின் சொந்த தாய்க்கான அர்ப்பணிப்புகளிலிருந்து - ரஷ்ய கவிதைகளில் தாய்மையின் உலகளாவிய மற்றும் உயர்ந்த அம்சத்திற்கு - தாய்நாட்டின் உருவத்திற்கு உயர்கிறது.

ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் புத்தகப் பட்டியலில் அவரது படைப்பின் இந்தப் பக்கத்தைப் பற்றிய மிகக் குறைவான கவரேஜ் இருந்தபோதிலும், கவிஞரின் நினைவகத்தின் மிக முக்கியமான நோக்கங்கள், சொந்த இடங்கள் (சிறிய தாயகம்), குழந்தை கடமை மற்றும் நன்றியுணர்வு ஆகியவை படத்தில் துல்லியமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன என்பது வெளிப்படையானது. அவரது தாயார் மற்றும் இந்த இணைப்பு ஒரு தனி தலைப்புஅவரது வேலையில். அதே நேரத்தில், ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் தாயின் கருப்பொருள் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் முழு முந்தைய அனுபவத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது; குறிப்பாக, நாட்டுப்புற பாடல் கவிதை மற்றும் நெக்ராசோவ் பாரம்பரியம் அதன் வரலாற்று அடிப்படையாகும்.

ஒரு அம்சமாக விமர்சகர்களால் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது கலை உலகம்கவிஞர், ட்வார்டோவ்ஸ்கியில் காதல் வரிகள் இல்லாதது, மறுபுறம், அவரது தாய்க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கவிதைகளில் நேர்மை மற்றும் நுண்ணறிவின் வலிமை. ஆரம்ப காலத்தின் (1927 முதல் 1940 வரை) இதே போன்ற கவிதைகளை மூன்று கருப்பொருள் பிரிவுகளாகப் பிரிக்கலாம்: கவிஞரின் தாய் மற்றும் அவரது தலைவிதிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கவிதைகள், ஒரு ரஷ்ய விவசாயப் பெண்ணைப் பற்றிய கவிதைகள் (அதன் பொதுவான உருவம் தாயின் உருவத்தில் விளைகிறது, ஏனெனில் " தொழிலாளி" மற்றும் "அம்மா" - ட்வார்டோவ்ஸ்கியில் ஒரு பெண்ணின் இரண்டு முக்கிய ஹைப்போஸ்டேஸ்கள்) மற்றும் வீர தீம்களின் கவிதைகள், ஹீரோ மகனின் தாயின் உருவம் பெரும்பாலும் தோன்றும்.

1927 ஆம் ஆண்டின் "அம்மாக்கள்" கவிதை ஒரு தாயின் நினைவக முகவரி. அவரது உருவம், இந்த கவிதையிலிருந்து இறுதி வரை, அவரது சிறிய தாயகமான இயற்கையின் உருவத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

1936 ஆம் ஆண்டின் கவிதை "பாடல்" நினைவகம், நினைவூட்டல், நினைவூட்டல் ஆகியவற்றின் உருவங்களில் கட்டப்பட்டுள்ளது. ஒரு வயது மகன் தனக்கு நினைவில் இல்லாத ஒரு பாடலுடன் ஒரு பதிவை இயக்குகிறார், ஆனால் இந்த பாடல் அவரது தாயின் நினைவை எழுப்புகிறது. இந்தப் பாடல் நினைவுக்கு வந்தவுடனேயே, கடந்த காலப் படங்கள், அவளது இளமைப் படங்கள் அவள் முன் தோன்றும். பாடல், வேலை மற்றும் தாய்மை ஆகியவை இங்கே தோன்றும் - தாய்மார்களைப் பற்றிய கவிதைகளில் முக்கிய படங்கள்.

1937 இல், "அம்மாக்கள்" என்ற தலைப்பில் ஒரு கவிதை மீண்டும் தோன்றியது. இங்கே தாயின் உருவம் நினைவகம், நினைவூட்டல்கள் மூலம் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது - கவிஞர் அவருக்கு தனது தாயின் நினைவை சுமக்கும் குறிப்பிட்ட விஷயங்களை பெயரிடுகிறார். இந்த மிகக் குறுகிய மற்றும் எளிமையான கவிதையில் ட்வார்டோவ்ஸ்கிக்கான தாயின் கருப்பொருளை உருவாக்கும் அனைத்தையும் கொண்டுள்ளது என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். இயற்கை, வேலை, பாடல் போன்ற படிமங்கள் மூலம் அன்னையின் நினைவு வருவது தற்செயலானது அல்ல. ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் "சதியற்ற" வசனத்தின் படைப்பில் இந்த கவிதை ஒரு அரிய உதாரணம். ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் வெற்று வசனத்திற்கு இதுவும் ஒரு அரிய உதாரணம். கவிதையில் "அழகு" மற்றும் தந்திரங்களை வெறுத்த ட்வார்டோவ்ஸ்கி, தனது தாயைப் பற்றிய தனது கவிதையில் ரைம்களையும் பெரிய வார்த்தைகளையும் கூட தவிர்க்கிறார்.

1935 ஆம் ஆண்டு கவிதையில் ட்வார்டோவ்ஸ்கி தனது தாயின் உண்மையான தலைவிதியை விவரித்தார் "நீங்கள் ஒரு அழகுடன் உங்கள் கணவரின் வீட்டிற்கு வந்தீர்கள் ..." ஒரு விதியின் கதை பொதுவாக வரலாற்றின் பின்னணியில் நடைபெறுகிறது, பின்னணியில் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் சதி பொதுவான வாழ்க்கைநாடுகள். ட்வார்டோவ்ஸ்கி தன்னை ஒரு உரைநடை எழுத்தாளர் என்று அழைத்தது ஒன்றும் இல்லை: இந்த கவிதையில் அவர் தனது தாயின் வாழ்க்கையின் கதையை ஒப்பீடுகள், உருவகங்கள் அல்லது பிரகாசமான ரைம்கள் இல்லாமல் தொடர்ந்து கூறுகிறார். அவரில் உள்ள உரைநடை எழுத்தாளரிடமிருந்து, ஒரு பெண், மனைவி மற்றும் தாயின் உருவம் அவரது கவிதைகளில் ஒரு உளவியல் வகையாக சரியாக யூகிக்கப்பட்டுள்ளது, அவள் ஒரு பாத்திரமாக இடம் பெற்றாள்.

இந்த நரம்பில், தாயின் புறநிலையாக இருக்கும் உருவம் எழுகிறது, உரைநடை விதிகளின்படி, ஒரு பாத்திரமாக உருவாக்கப்பட்டது. புதிய தாய்மார்களைப் பற்றிய கவிதைகளில் இது குறிப்பாக கவனிக்கப்படுகிறது சோவியத் மாவீரர்கள்("மாலுமி", "விமானம்", "மகன்", "தாயும் மகனும்", "நீங்கள் பயத்துடன் அவரை உயர்த்துகிறீர்கள் ..."). 30களின் இந்தக் கவிதைத் தொடரில் மிகச்சிறந்தது, “அவனை பயந்து மேலே தூக்கிப் போடுவாய்...” (1936), அங்கு ஹீரோவின் தாயின் உண்மையான உருவம் உருவாக்கப்பட்டது, அங்கு தாயின் குரல் எளிமையாகவும் இயல்பாகவும் ஒலிக்கிறது. கவிதையின் பொதுவான நோய்க்குறிகள்.

போரின் ஆண்டுகளில், ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் வேலையில் தாயின் உருவம் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கதாகிறது, மற்றவற்றுடன் எரிபொருளாக இருந்தது. கவிதை படங்கள்மற்றும் பொதுவான சோக தோற்றத்தில் இருந்து கருப்பொருள்கள். முன்னர் சிறிய தாயகம் மற்றும் பூமியின் மண் ("தாய்-மூல-பூமி") போன்ற உருவங்களுடன் நெருக்கமாக தொடர்பு கொண்டிருந்ததால், தாயின் உருவம் இப்போது உலகளாவிய தாய்நாட்டின் உருவத்துடன் சமன் செய்யப்படுகிறது. எளிய விவசாயப் பெண்களின் உருவங்களுடன் தொடர்புடையதாக இருப்பதால், தாயின் உருவம் இப்போது ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் பெண் உருவங்களுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. பொதுவாக ட்வார்டோவ்ஸ்கியுடன் முரண்படும் தாயின் அன்பும், ஒரு பெண்ணின் ஆணின் அன்பும் போரின் போது சமமாகிறது.

ட்வார்டோவ்ஸ்கியில் காதல் பாடல் வரிகளின் சிக்கலுக்குத் திரும்புகையில், ஆரம்ப காலத்தில் அது அம்மாவின் கருப்பொருளால் ஓரளவு மாற்றப்பட்டது என்பதை நாங்கள் கவனிக்கிறோம். கூடுதலாக, ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் கவிதை முறையின் காவிய இயல்பு காரணமாக, அன்பின் கருப்பொருள் அவரது படைப்பில் புறநிலையாக, ஒரு பாத்திரம் அல்லது மற்றொரு பாத்திரத்தின் மூலம் பொதிந்துள்ளது.

போரின் போது, ​​சோகத்தின் பின்னணியில், ஒரு பெண்ணை ஒரு ஆணுடனும் குழந்தைகளுடனும் காதலிப்பதைக் காட்ட முடிந்தது. "ஹவுஸ் பை தி ரோடு" என்ற கவிதையில் ஒரு தாயின் உருவத்தையும் ஒரு பெண்ணின் உருவத்தையும் இணைப்பதன் மிக உயர்ந்த சாதனை அண்ணா சிவ்ட்சோவா.

போருக்குப் பிந்தைய, படைப்பாற்றலின் கடைசி காலகட்டத்தில், ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் படைப்புகளில் இருந்து ஒரு பாத்திரமாக அம்மாவின் உருவம் மறைந்துவிடும். ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் தாமதமான படைப்பில், தாயின் தீம் இறுதியாக நினைவகத்தின் கருப்பொருளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. 1965 இல் எழுதப்பட்ட "அன்னையின் நினைவகத்தில்" என்ற சுழற்சியில் தாயின் உருவத்தின் முழுமையான இயக்கம் நினைவக மண்டலத்தில் நிகழ்கிறது. இங்கு அன்னையின் உருவம் இல்லை, அதாவது நமக்கு ஏற்கனவே பரிச்சயமான படத்தில் புதிய அம்சங்கள் எதுவும் சேர்க்கப்படவில்லை; இங்கே தாய் தன் மகனின் நினைவாக மட்டுமே வாழ்கிறாள், எனவே அவனது உணர்வுகளும் மகனின் வருத்தமும் தாயின் உருவத்தை விட அதிகமாக வெளிப்படுகின்றன, அது உடலற்றதாகிவிட்டது. இது பொதுவாக பிற்பகுதியில் ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் மாற்றத்திற்கு ஒத்திருக்கிறது, காவியத்திலிருந்து பாடல் கவிதைக்கு மாறியது.

சுழற்சியில் அன்னைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட நான்கு கவிதைகள் உள்ளன, உள் இயக்கம்இது - தாயின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய நினைவுகள் மற்றும் பிரதிபலிப்புகளிலிருந்து தாயின் மரணம் வரை மற்றும் கடைசி கவிதையில் - மீண்டும் நினைவகத்தின் மூலம் வாழ்க்கைக்கு.

வாய்வழி கவிதைகளில் கூட, ஒரு தாயின் உருவம் அடுப்பைக் காப்பவர், திறமையான மற்றும் உண்மையுள்ள மனைவி, தனது சொந்த குழந்தைகளின் பாதுகாவலர் மற்றும் பின்தங்கிய, அவமதிக்கப்பட்ட மற்றும் புண்படுத்தப்பட்ட அனைவருக்கும் மாறாத பராமரிப்பாளரின் வசீகரிக்கும் அம்சங்களைப் பெற்றது. தாயின் ஆன்மாவின் இந்த வரையறுக்கும் குணங்கள் ரஷ்ய மொழியில் பிரதிபலிக்கப்பட்டு பாடப்படுகின்றன நாட்டுப்புறக் கதைகள்மற்றும் நாட்டுப்புற பாடல்கள். அன்னையை மக்கள் எப்போதும் போற்றுவார்கள்! மக்கள் தங்கள் தாயைப் பற்றி பல நல்ல, அன்பான வார்த்தைகளைக் கொண்டிருப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. முதன்முறையாக யார் சொன்னார்கள் என்று எங்களுக்குத் தெரியாது, ஆனால் அவை வாழ்க்கையில் அடிக்கடி மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட்டு தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு அனுப்பப்படுகின்றன. பெண்கள்-தாய்மார்கள் தங்கள் குழந்தைகளையும் அவர்களது உறவினர்களையும் எவ்வாறு காப்பாற்றினார்கள் என்பது பற்றிய கதைகள் மற்றும் காவியங்கள் இவை. ஒரு எளிய பெண்-தாயின் தைரியத்தைப் பற்றிய ஒரு நாட்டுப்புறக் கதையிலிருந்து அவ்டோத்யா ரியாசனோச்கா அத்தகைய ஒரு எடுத்துக்காட்டு. இந்த காவியம் குறிப்பிடத்தக்கது, இது ஒரு ஆண் போர்வீரன் அல்ல, ஆனால் ஒரு பெண் தாய் "கூட்டத்துடன் போரில் வென்றது". அவள் தன் உறவினர்களைப் பாதுகாக்க எழுந்து நின்றாள், அவளுடைய தைரியம் மற்றும் புத்திசாலித்தனத்திற்கு நன்றி, ரியாசான் "அழிந்து போகவில்லை." இதோ - உண்மைக் கவிதையின் அழியாமை, இதோ - காலப்போக்கில் அதன் இருப்பின் பொறாமைமிக்க நீளம்!

தாயைப் பற்றிய பல பழமொழிகள் மற்றும் சொற்கள் நேசிப்பவருக்கு மிகவும் நேர்மையான, ஆழமான உணர்வுகளை விவரிக்கின்றன.

தாய் எங்கு சென்றாலும் குழந்தையும் செல்கிறது.

பூமி மக்களுக்கு உணவளிப்பது போல் தாய் தன் குழந்தைகளுக்கு உணவளிக்கிறாள்.

தாயின் கோபம் வசந்த பனி போன்றது: அதில் நிறைய விழுகிறது, ஆனால் அது விரைவில் உருகும்.

ஆளுக்கு ஒன்று பிறந்த தாய், அவருக்கு ஒரு தாயகம் உள்ளது.

பூர்வீகம் தாய், வெளிநாட்டு பக்கம் மாற்றாந்தாய்.

பறவை வசந்த காலத்தில் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறது, குழந்தை அதன் தாயைப் பற்றி மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறது.

உங்கள் சொந்த தாயை விட இனிமையான நண்பர் இல்லை.

கருப்பை உள்ளவர் மென்மையான தலையை உடையவர்.

இது வெயிலில் சூடாக இருக்கிறது, அம்மாவின் முன்னிலையில் நன்றாக இருக்கிறது.

கடலின் நாளிலிருந்து தாயின் பிரார்த்தனை வெளியே எடுக்கிறது (வெளியேற்றுகிறது).

தாய் தந்தையருக்கு மரியாதை செய்பவன் என்றும் அழிவதில்லை.

அன்னையின் ஆசி தண்ணீரில் மூழ்காது, நெருப்பில் சுடுவதில்லை.

தந்தை இல்லாமல் பாதி அனாதை, தாய் இல்லாமல் முழு அனாதை.

நீங்கள் ஒரு விசித்திரக் கதையில் கூட பறவையின் பால் காணலாம், ஆனால் ஒரு விசித்திரக் கதையில் நீங்கள் மற்றொரு தந்தை அல்லது தாயைக் காண முடியாது.

ஒரு குருட்டு நாய்க்குட்டி தன் தாயை நோக்கி ஊர்ந்து செல்கிறது.

தாயின் வார்த்தை கடந்த காலம் பேசப்படவில்லை.

பல உறவினர்கள் உள்ளனர், ஆனால் என் அம்மா அனைவருக்கும் அன்பானவர்.

உங்கள் தாயுடன் வாழ்வது என்பது துக்கமோ சலிப்போ அல்ல.

தாயின் வார்த்தையால் கடவுள் ஆட்சி செய்கிறார்.

பெற்றெடுத்த தந்தை-தாய் அல்ல, அவனுக்குத் தண்ணீர் கொடுத்து ஊட்டி நல்வழிப்படுத்தியவர்.

ஒரு தாய் அடிப்பது போலவும், அந்நியன் அடிப்பது போலவும் அடிக்கிறாள்.

அம்மா இல்லாமல், அன்பே மற்றும் பூக்கள் நிறமில்லாமல் பூக்கும்.

என் அன்பான அம்மா அணையாத மெழுகுவர்த்தி.

சூடான, சூடான, ஆனால் கோடை அல்ல; நல்லது, நல்லது, ஆனால் என் சொந்த தாய் அல்ல.

ஒரு தாயின் இதயம் சூரியனை விட நன்றாக வெப்பமடைகிறது.

அம்மாவைப் பற்றி எவ்வளவு எழுதப்பட்டுள்ளது, எத்தனை கவிதைகள், பாடல்கள், அற்புதமான எண்ணங்கள் மற்றும் சொற்கள்!

குழந்தை தன் தாயை அவளது புன்னகையால் அடையாளம் கண்டு கொள்கிறது.

லியோ டால்ஸ்டாய்

அம்மாதான் அதிகம் அழகான வார்த்தைஒரு நபரால் உச்சரிக்கப்பட்டது.

கைல் ஜிப்ரான்

ஒரு மனிதனில் உள்ள அழகான அனைத்தும் சூரியனின் கதிர்கள் மற்றும் தாயின் பாலில் இருந்து வருகிறது.

மாக்சிம் கார்க்கி

தாயை விட பிரகாசமான உருவமும், தாயின் இதயத்தை விட அன்பின் இதயமும் எனக்குத் தெரியாது.

மாக்சிம் கார்க்கி

இதுவே ஒரு பெண்ணின் மகத்தான நோக்கம் - தாயாக, இல்லத்தரசியாக இருத்தல்.

வி. பெலோவ்

தாயின் அன்பைக் காட்டிலும் புனிதமானதும் தன்னலமற்றதுமான எதுவும் இல்லை; ஒவ்வொரு இணைப்பும், ஒவ்வொரு அன்பும், ஒவ்வொரு உணர்வும் அதனுடன் ஒப்பிடுகையில் பலவீனமாகவோ அல்லது சுயநலமாகவோ இருக்கும்.

வி. பெலின்ஸ்கி.

தொட்டிலை அசைக்கும் கை உலகை ஆள்கிறது.

பீட்டர் டி வ்ரீஸ்

தாயின் மடியில் இருக்கும் குழந்தை போன்ற ஒரு முத்து உலகில், எந்த வயலிலும், கடலிலும் இல்லை.

ஓ. காட்டு

இறைவனால் ஒரே நேரத்தில் எல்லா இடங்களிலும் நிலைத்திருக்க முடியாது, அதனால்தான் அன்னையைப் படைத்தார்.

மரியோ பியோசோ

ஒரு புனித வார்த்தை உள்ளது - அம்மா.

உமர் கயாம்

அவரது தாயின் மறுக்கமுடியாத விருப்பமான ஒரு நபர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் வெற்றியின் உணர்வையும் அதிர்ஷ்டத்தின் மீதான நம்பிக்கையையும் கொண்டு செல்கிறார், இது பெரும்பாலும் உண்மையான வெற்றிக்கு வழிவகுக்கும்.

Z. பிராய்ட்

தாயின் அன்பு தாங்க முடியாதது எதுவுமில்லை.

பேடாக்

தேசத்தின் எதிர்காலம் தாய்மார்களின் கைகளில் உள்ளது.

ஓ. பால்சாக்

ஒரு தாயின் இதயம் ஒரு படுகுழி, அதன் ஆழத்தில் மன்னிப்பு எப்போதும் காணப்படும்.

ஓ. பால்சாக்

எங்களுக்கு சிறந்த தாய்மார்களை கொடுங்கள், நாங்கள் சிறந்த மனிதர்களாக இருப்போம்.

ஜே.-பி. ரிக்டர்

சில காரணங்களால், பல பெண்கள் குழந்தை பெறுவதும் தாயாக மாறுவதும் ஒன்றே என்று நினைக்கிறார்கள். பியானோ வைத்திருப்பதும் பியானோ கலைஞராக இருப்பதும் ஒன்றுதான் என்று ஒருவர் கூறலாம்.

எஸ். ஹாரிஸ்

ஒரு பெரிய உணர்வு, அதை இறுதிவரை நம் உள்ளத்தில் உயிர்ப்புடன் வைத்திருக்கிறோம். / நாங்கள் எங்கள் சகோதரியையும் மனைவியையும் தந்தையையும் நேசிக்கிறோம், / ஆனால் வேதனையில் எங்கள் தாயை நினைவில் கொள்கிறோம்.

என்.ஏ. நெக்ராசோவ்

அன்னை என்ற பெயருடைய அந்தப் பெண்ணை என்றென்றும் போற்றுவோம்.

எம்.ஜலீல்

குழந்தைக்காக எல்லாவற்றையும் துறக்கும்போது, ​​துறந்து, எல்லாவற்றையும் தியாகம் செய்யும்போது தாய்மை ஒரு பெண்ணை உற்சாகப்படுத்துகிறது.

ஜே. கோர்சாக்

ஒரு உண்மையான பெண்-தாய் புதிதாக மலர்ந்த மலரின் இதழ் போன்ற மென்மையானவர், மேலும் உறுதியான, தைரியமான, தீமைக்கு வளைந்துகொடுக்காத மற்றும் இரக்கமற்ற, நியாயமான வாள் போன்றது.

V. சுகோம்லின்ஸ்கி

தாய்மை என்பது ஒரு பெரிய மகிழ்ச்சி மற்றும் வாழ்க்கையின் சிறந்த அறிவு. திருப்பிக் கொடுப்பது, ஆனால் பழிவாங்கல். உங்களுக்கு அடுத்தபடியாக ஒரு தகுதியான அன்பானவரை வளர்ப்பதை விட உலகில் இருப்பதற்கான புனிதமான அர்த்தம் எதுவும் இல்லை.

ஐத்மடோவ்

பூமியில் மிக அழகான வார்த்தை அம்மா. ஒரு நபர் உச்சரிக்கும் முதல் வார்த்தை இதுவாகும், மேலும் இது எல்லா மொழிகளிலும் சமமாக மென்மையாக ஒலிக்கிறது. அம்மாவுக்கு கனிவான மற்றும் பாசமுள்ள கைகள் உள்ளன, அவர்களால் எல்லாவற்றையும் செய்ய முடியும். அம்மாவுக்கு மிகவும் விசுவாசமான மற்றும் உணர்திறன் உள்ள இதயம் உள்ளது - அன்பு அதில் ஒருபோதும் மங்காது, அது எதிலும் அலட்சியமாக இருக்காது. நீங்கள் எவ்வளவு வயதானவராக இருந்தாலும், உங்களுக்கு எப்போதும் உங்கள் தாய், அவளுடைய பாசம், அவளுடைய பார்வை தேவை. மேலும் உங்கள் தாயின் மீது உங்கள் அன்பு அதிகமாகும். வாழ்க்கை எவ்வளவு மகிழ்ச்சியாகவும் பிரகாசமாகவும் இருக்கும்.

Z. Voskresenskaya

அம்மா... மிகவும் அன்பான மற்றும் நெருங்கிய நபர். அவள் உயிரைக் கொடுத்தாள், மகிழ்ச்சியான குழந்தைப் பருவத்தைக் கொடுத்தாள். ஒரு தாயின் இதயம், சூரியனைப் போல, எப்போதும் எல்லா இடங்களிலும் பிரகாசிக்கிறது, அதன் அரவணைப்பால் நம்மை வெப்பப்படுத்துகிறது. அவள் உங்கள் சிறந்த தோழி, புத்திசாலித்தனமான ஆலோசகர். அம்மா ஒரு பாதுகாவலர் தேவதை. பல எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்கள், தங்கள் படைப்புகளை உருவாக்கும் போது, ​​குழந்தைப் பருவம், வீடு மற்றும் தாயின் நினைவுகளிலிருந்து உத்வேகம் பெற்றனர் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.

ஆச்சரியம் என்னவென்றால், அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் குழந்தை பருவத்தில் அவருக்குப் பாடிய தாலாட்டை பரிசாக வைத்திருந்தார், ரஷ்ய கவிஞர் எம்.யு. லெர்மொண்டோவ். இது அவரது "நள்ளிரவு வானத்தில் ஒரு தேவதை பறந்தது", "கோசாக்கில்" என்ற கவிதையில் பிரதிபலித்தது. தாலாட்டு பாடல்" அவளில், தாய்வழி அன்பின் சக்தி ஆசீர்வதித்து வழிகாட்டுகிறது சிறு குழந்தை, எளிய மற்றும் மிகவும் சிக்கலற்ற வார்த்தைகளில் அவருக்கு மக்களின் இலட்சியங்களை வெளிப்படுத்துகிறது. ஒரு நபரை தனது வாழ்க்கையின் முதல் நிமிடங்களிலிருந்து வழிநடத்தும் ஞானம், தாய்வழி உணர்வின் சக்தி ஆகியவற்றை லெர்மொண்டோவ் ஆழமாக உணர்ந்தார். சிறுவயதிலேயே அவரது தாயின் இழப்பு கவிஞரின் மனதில் இவ்வளவு வேதனையான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.

நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச் நெக்ராசோவின் கவிதைகளில் தாயின் கருப்பொருள் உண்மையிலேயே ஆழமாக இருந்தது. இயற்கையால் மூடப்பட்ட மற்றும் ஒதுக்கப்பட்ட, நெக்ராசோவ் தனது வாழ்க்கையில் தனது தாயின் பங்கைப் பாராட்டுவதற்கு போதுமான தெளிவான வார்த்தைகளையும் வலுவான வெளிப்பாடுகளையும் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. இளம் மற்றும் வயதான இருவரும், நெக்ராசோவ் எப்போதும் தனது தாயைப் பற்றி அன்புடனும் போற்றுதலுடனும் பேசினார். அவளைப் பற்றிய அத்தகைய அணுகுமுறை, பாசத்தின் வழக்கமான மகன்களுக்கு கூடுதலாக, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி அவர் அவளுக்கு என்ன கொடுக்க வேண்டும் என்ற நனவில் இருந்து வந்தது:

நான் எளிதாக வருடங்களை அசைத்தால்
என் ஆன்மாவிலிருந்து தீங்கு விளைவிக்கும் தடயங்கள் உள்ளன,
நியாயமான அனைத்தையும் தன் கால்களால் மிதித்து,
சுற்றுச்சூழலின் அறியாமையை நினைத்து பெருமைப்படுகிறேன்.
நான் என் வாழ்க்கையை போராட்டத்தால் நிரப்பினால்
நன்மை மற்றும் அழகுக்கான இலட்சியத்திற்காக,
மற்றும் நான் இயற்றிய பாடலை சுமந்து செல்கிறது,
வாழும் காதல் ஆழமான அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது -
ஓ, என் அம்மா, நான் உன்னால் ஈர்க்கப்பட்டேன்!
என்னுள் வாழும் ஆன்மாவை காப்பாற்றினாய்!
("அம்மா" கவிதையிலிருந்து)

"அம்மா" என்ற கவிதையில் நெக்ராசோவ் ஒரு குழந்தையாக, தனது தாய்க்கு நன்றி, டான்டே மற்றும் ஷேக்ஸ்பியரின் உருவங்களுடன் பழகினார் என்று நினைவு கூர்ந்தார். "குறைந்த துக்கத்தின் இலட்சியத்தில்" அதாவது செர்ஃப்களுக்கு அன்பையும் இரக்கத்தையும் அவள் அவனுக்குக் கற்றுக் கொடுத்தாள். ஒரு பெண்-தாயின் உருவம் நெக்ராசோவ் தனது மற்ற படைப்புகளான "கிராமத்தின் துன்பத்தின் முழு வீச்சில்", "ஓரினா, சிப்பாயின் தாய்" ஆகியவற்றிலும் தெளிவாக முன்வைக்கப்பட்டுள்ளது.

போரின் கொடுமைகளைக் கேட்டு,

போரின் ஒவ்வொரு புதிய உயிரிழப்புகளுடனும்

நான் வருந்துகிறேன் என் நண்பன் அல்ல, என் மனைவி அல்ல.

ஹீரோவுக்காக அல்ல... மன்னிக்கவும்.

ஐயோ! மனைவி ஆறுதல் அடைவாள்,

மேலும் சிறந்த நண்பர் தனது நண்பரை மறந்துவிடுவார்.

ஆனால் எங்கோ ஒரு ஆன்மா இருக்கிறது -

அவள் அதை கல்லறைக்கு நினைவூட்டுவாள்!

நமது கபட செயல்களில்

மற்றும் அனைத்து வகையான கொச்சையான மற்றும் உரைநடை

உலகில் உள்ளவர்களை மட்டுமே நான் உளவு பார்த்தேன்

புனிதமான, நேர்மையான கண்ணீர் -

அது ஏழை தாய்மார்களின் கண்ணீர்!

அவர்கள் தங்கள் குழந்தைகளை மறக்க மாட்டார்கள்,

இரத்தக்களரி வயலில் இறந்தவர்கள்,

அழுகிற வில்லோவை எப்படி எடுக்கக்கூடாது

அதன் சாய்ந்த கிளைகள்...

"உன்னை யார் பாதுகாப்பார்கள்?" - கவிஞர் தனது கவிதை ஒன்றில் உரையாற்றுகிறார். அவரைத் தவிர, ரஷ்ய நிலத்தால் பாதிக்கப்பட்டவரைப் பற்றி ஒரு வார்த்தை கூட சொல்ல வேறு யாரும் இல்லை என்பதை அவர் புரிந்துகொள்கிறார், அதன் சாதனை கண்ணுக்கு தெரியாதது, ஆனால் சிறந்தது!

செர்ஜி யேசெனின் பாடல் வரிகளில் ஒரு விவசாயி தாயின் பிரகாசமான உருவத்தை சித்தரிப்பதில் நெக்ராசோவ் மரபுகள். கவிஞரின் தாயின் பிரகாசமான உருவம் யேசெனின் படைப்பில் இயங்குகிறது. தனிப்பட்ட குணாதிசயங்களைக் கொண்டு, அது ஒரு ரஷ்ய பெண்ணின் பொதுவான உருவமாக வளர்கிறது, கவிஞரின் இளமைக் கவிதைகளில், கொடுக்காதவரின் விசித்திரக் கதைப் படமாக தோன்றுகிறது. உலகம் முழுவதும், ஆனால் பாட்டுப் பரிசில் என்னை மகிழ்வித்தது. அன்றாட விவகாரங்களில் பிஸியாக இருக்கும் ஒரு விவசாயப் பெண்ணின் உறுதியான பூமிக்குரிய தோற்றத்தையும் இந்தப் படம் எடுக்கிறது: "தாய் பிடிகளை சமாளிக்க முடியாது, அவள் தாழ்வாக வளைந்தாள் ...". விசுவாசம், உணர்வின் நிலைத்தன்மை, இதயப்பூர்வமான பக்தி, வற்றாத பொறுமை ஆகியவை யேசெனின் தனது தாயின் உருவத்தில் பொதுமைப்படுத்தப்பட்டு கவிதையாக்கப்படுகின்றன. "ஓ, என் பொறுமை அம்மா!" - இந்த ஆச்சரியம் அவருக்கு தற்செயலாக இல்லை: ஒரு மகன் நிறைய உற்சாகத்தைத் தருகிறான், ஆனால் தாயின் இதயம் எல்லாவற்றையும் மன்னிக்கிறது. யேசெனின் தனது மகனின் குற்றத்திற்கான அடிக்கடி நோக்கம் இப்படித்தான் எழுகிறது. அவரது பயணங்களில், அவர் தொடர்ந்து தனது சொந்த கிராமத்தை நினைவில் கொள்கிறார்: இது அவரது இளமையின் நினைவுக்கு மிகவும் பிடித்தது, ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அவர் தனது மகனுக்காக ஏங்கும் அவரது தாயால் அங்கு ஈர்க்கப்பட்டார். "இனிமையான, கனிவான, வயதான, மென்மையான" தாயை கவிஞர் "பெற்றோர் விருந்தில்" பார்க்கிறார். தாய் கவலைப்படுகிறார் - மகன் நீண்ட காலமாக வீட்டிற்கு வரவில்லை. தூரத்தில் அவர் எப்படி இருக்கிறார்? மகன் கடிதங்களில் அவளுக்கு உறுதியளிக்க முயற்சிக்கிறான்: "நேரம் வரும், அன்பே, அன்பே!" இதற்கிடையில், அம்மாவின் குடிசையின் மீது "மாலை சொல்லப்படாத ஒளி" பாய்கிறது. மகன், "இன்னும் மென்மையானவன்," "கலகத்தனமான மனச்சோர்விலிருந்து முடிந்தவரை விரைவில் எங்கள் தாழ்வான வீட்டிற்குத் திரும்புவது பற்றி மட்டுமே கனவு காண்கிறான்." "ஒரு தாய்க்குக் கடிதம்" என்பதில், பிள்ளைப்பெருமை உணர்வுகள் துளையிடும் கலை சக்தியுடன் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன: "நீ மட்டுமே என் உதவியும் மகிழ்ச்சியும், நீ மட்டுமே என் சொல்ல முடியாத ஒளி."

யேசெனின் 19 வயதாக இருந்தபோது, ​​அற்புதமான நுண்ணறிவுடன், அவர் "ரஸ்" கவிதையில் தாய்வழி எதிர்பார்ப்பின் சோகத்தைப் பாடினார் - "நரைத்த ஹேர்டு தாய்மார்களுக்காக காத்திருக்கிறது." மகன்கள் வீரர்கள் ஆனார்கள், சாரிஸ்ட் சேவை அவர்களை உலகப் போரின் இரத்தக்களரி வயல்களுக்கு அழைத்துச் சென்றது. அரிதாக, அரிதாக அவர்கள் "டூடுல்ஸ், மிகவும் சிரமத்துடன் வரையப்பட்ட" இருந்து வருகிறார்கள், ஆனால் எல்லோரும் ஒரு தாயின் இதயத்தால் சூடேற்றப்பட்ட "பலவீனமான குடிசைகளில்" அவர்களுக்காக காத்திருக்கிறார்கள். "ஏழை தாய்மார்களின் கண்ணீர்" பாடிய நெக்ராசோவுக்கு அடுத்ததாக யேசெனினை வைக்கலாம்.

அவர்கள் தங்கள் குழந்தைகளை மறக்க மாட்டார்கள்,
இரத்தக்களரி வயலில் இறந்தவர்கள்,
அழுகிற வில்லோவை எப்படி எடுக்கக்கூடாது
அதன் தொங்கும் கிளைகள்.

தொலைதூர 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இந்த வரிகள் அன்னையின் கசப்பான அழுகையை நமக்கு நினைவூட்டுகின்றன, இது அன்னா ஆண்ட்ரீவ்னா அக்மடோவாவின் "ரெக்விம்" கவிதையில் கேட்கிறது. அக்மடோவா தனது மகன் லெவ் குமிலியோவின் கைது தொடர்பாக 17 மாதங்கள் சிறையில் கழித்தார்: அவர் மூன்று முறை கைது செய்யப்பட்டார்: 1935, 1938 மற்றும் 1949 இல்.

பதினேழு மாதங்களாக நான் கத்திக்கொண்டிருக்கிறேன்.
நான் உன்னை வீட்டிற்கு அழைக்கிறேன் ...
எல்லாம் என்றென்றும் குழப்பம்
மேலும் என்னால் அதை வெளியேற்ற முடியாது
இப்போது, ​​யார் மிருகம், யார் மனிதன்,
மரணதண்டனைக்காக எவ்வளவு காலம் காத்திருக்க வேண்டும்?

தாயின் துன்பம் கன்னி மேரியின் மாநிலத்துடன் தொடர்புடையது; ஒரு மகனின் துன்பம் சிலுவையில் அறையப்பட்ட கிறிஸ்துவின் வேதனையுடன் உள்ளது.

மாக்டலீன் சண்டையிட்டு அழுதாள்,
அன்பான மாணவன் கல்லாக மாறினான்,
அம்மா அமைதியாக நின்ற இடத்தில்,
அதனால் யாரும் பார்க்கத் துணியவில்லை.

தாயின் துக்கம் எல்லையற்றது மற்றும் விவரிக்க முடியாதது, அவளுடைய இழப்பு ஈடுசெய்ய முடியாதது, ஏனென்றால் இது அவளுடைய ஒரே மகன்.

மெரினா ஸ்வேடேவாவின் வேலையில் தாயின் உருவம் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. கவிதை மட்டுமல்ல, உரைநடையும் அவளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது: "அம்மா மற்றும் இசை", "அம்மாவின் கதை". ஸ்வேடேவாவின் சுயசரிதை கட்டுரைகள் மற்றும் கடிதங்களில் மரியா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னாவைப் பற்றிய பல குறிப்புகளைக் காணலாம். "டு அம்மா" (தொகுப்பு "மாலை ஆல்பம்") கவிதையும் அவரது நினைவாக அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. ஒரு தாயின் ஆன்மீக செல்வாக்கை தனது மகள்கள் மீது ஆசிரியர் வலியுறுத்துவது மிகவும் முக்கியம். ஒரு நுட்பமான மற்றும் ஆழமான இயல்பு, கலை திறமை, அவள் அவர்களை அழகு உலகிற்கு அறிமுகப்படுத்தினாள். மிகவும் இருந்து ஆரம்ப ஆண்டுகள்ஸ்வேடேவாவைப் பொறுத்தவரை, இசை அவரது தாயின் குரலுக்கு ஒத்ததாக இருந்தது: "முதன்முறையாக பழைய ஸ்ட்ராசியன் வால்ட்ஸில் / உங்கள் அமைதியான அழைப்பைக் கேட்டோம்." "அம்மா பாடல் வரி உறுப்பு தானே" என்று ஸ்வேடேவா எழுதுகிறார்.

"கவிதை மீதான ஆர்வம் என் அம்மாவிடம் இருந்து வந்தது." அவளுக்கு நன்றி, கலை குழந்தைகளுக்கு ஒரு வகையான இரண்டாவது யதார்த்தமாக மாறிவிட்டது, சில நேரங்களில் மிகவும் விரும்பத்தக்கது. ஆன்மா, மரியா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா உறுதியாக நம்பினார், அசிங்கமான மற்றும் கெட்ட அனைத்தையும் எதிர்க்க முடியும். சளைக்காமல் குழந்தைகளின் கனவுகளை நோக்கி சாய்ந்து கொண்டிருக்கிறேன் (நீங்கள் இல்லாமல், நான் ஒரு மாதம் மட்டுமே அவற்றைப் பார்த்தேன்!), உங்கள் குழந்தைகளை எண்ணங்கள் மற்றும் செயல்களின் கசப்பான வாழ்க்கையை கடந்தீர்கள். தாய் குழந்தைகளுக்கு வலியை உணரக் கற்றுக் கொடுத்தார் - அவர்களின் சொந்த மற்றும் மற்றவர்களின், மற்றும் வெளிப்புற வெளிப்பாடுகளின் பொய்கள் மற்றும் பொய்களிலிருந்து அவர்களைத் திருப்பி, அவர்களுக்கு ஆரம்ப ஞானத்தை அளித்தார்: "சிறு வயதிலிருந்தே, சோகமாக இருப்பவர்கள் நமக்கு நெருக்கமாக இருக்கிறார்கள். , / சிரிப்பு சலிப்பை ஏற்படுத்துகிறது...”. அத்தகைய தார்மீக அணுகுமுறை உள் அமைதியின்மையை உருவாக்கியது, அன்றாட நல்வாழ்வில் திருப்தி அடைய இயலாமை: "எங்கள் கப்பல் ஒரு நல்ல தருணத்தில் பயணிக்கவில்லை / எல்லா காற்றுகளின் விருப்பத்திலும் பயணம் செய்கிறது!" மதர் மியூஸ் சோகமாக இருந்தது. 1914 ஆம் ஆண்டில், ஸ்வேடேவா வி.வி.க்கு எழுதினார். ரோசனோவ்: “அவளுடைய வேதனையான ஆன்மா நம்மில் வாழ்கிறது - அவள் மறைத்ததை நாங்கள் மட்டுமே வெளிப்படுத்துகிறோம். அவளுடைய கிளர்ச்சி, அவளுடைய பைத்தியக்காரத்தனம், அவளுடைய தாகம் ஆகியவை எங்களைக் கத்தும் அளவுக்கு எட்டின. தோள்களில் எடுக்கப்பட்ட சுமை கனமாக இருந்தது, ஆனால் அது இளம் ஆன்மாவின் முக்கிய செல்வமாக இருந்தது. தாயால் வழங்கப்பட்ட ஆன்மீக பரம்பரை அனுபவத்தின் ஆழம், பிரகாசம் மற்றும் உணர்வுகளின் கூர்மை மற்றும், நிச்சயமாக, இதயத்தின் உன்னதத்தை குறிக்கிறது. ஸ்வேடேவா ஒப்புக்கொண்டபடி, அவள் தன் தாய்க்கு தனக்குள்ளேயே கடமைப்பட்டிருக்கிறாள்.

சுயசரிதை நாவலில் "பக்ரோவ் பேரனின் குழந்தை பருவ ஆண்டுகள்" எஸ்.டி. அக்சகோவ் எழுதினார்: "என் அம்மாவின் நிலையான இருப்பு எனது ஒவ்வொரு நினைவகத்திலும் இணைகிறது. அவளுடைய உருவம் என் இருப்புடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, எனவே அது என் குழந்தைப் பருவத்தின் முதல் துண்டு துண்டான படங்களில் தனித்து நிற்கவில்லை, இருப்பினும் அது தொடர்ந்து அவற்றில் பங்கேற்கிறது.

நான் படுக்கையறை மற்றும் விளக்கு நினைவில்,
பொம்மைகள், சூடான படுக்கை

……………………………….

நீ கடப்பாய், முத்தமிடுவாய்,

எனக்கு நினைவிருக்கிறது, உங்கள் குரல் எனக்கு நினைவிருக்கிறது!

இருண்ட மூலையில் விளக்கு
மற்றும் விளக்கின் சங்கிலிகளில் இருந்து நிழல்கள் ...
நீங்கள் ஒரு தேவதை அல்லவா?

அம்மாவிடம் முறையீடு, மென்மை, நன்றியுணர்வு, பின்னர் மனந்திரும்புதல், அவளுடைய தைரியத்தைப் போற்றுதல், பொறுமை - பாடல் வரிகளின் முக்கிய கருப்பொருள், இது உண்மையான கவிஞர் பணிபுரியும் நூற்றாண்டைப் பொருட்படுத்தாமல் எப்போதும் பொருத்தமானது.

தாயின் உருவம் ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் கவிதை உலகில் மையமாகிறது மற்றும் தனிப்பட்ட - ஒருவரின் சொந்த தாய்க்கான அர்ப்பணிப்புகளிலிருந்து - ரஷ்ய கவிதைகளில் தாய்மையின் உலகளாவிய மற்றும் உயர்ந்த அம்சத்திற்கு - தாய்நாட்டின் உருவத்திற்கு உயர்கிறது. கவிஞருக்கான மிக முக்கியமான நோக்கங்கள்: நினைவகம், பூர்வீக இடங்கள் (சிறிய தாயகம்), மகப்பேறு கடமை மற்றும் நன்றியுணர்வு ஆகியவை தாயின் உருவத்தில் துல்லியமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் இந்த இணைப்பு அவரது உண்மையான தலைவிதியை விவரித்தது 1935 ஆம் ஆண்டு "ஒரு அழகுடன் வந்தாய்" கவிதையில் அம்மா என் கணவர் வீட்டிற்கு..." ஒரு விதியின் கதை பொதுவாக வரலாற்றின் பின்னணிக்கு எதிராக நடைபெறுகிறது, நாட்டின் பொது வாழ்க்கையின் பின்னணிக்கு எதிரான தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் சதி. ட்வார்டோவ்ஸ்கி தன்னை ஒரு உரைநடை எழுத்தாளர் என்று அழைத்தது ஒன்றும் இல்லை: இந்த கவிதையில் அவர் தனது தாயின் வாழ்க்கையின் கதையை ஒப்பீடுகள், உருவகங்கள் அல்லது பிரகாசமான ரைம்கள் இல்லாமல் தொடர்ந்து கூறுகிறார், இந்த நரம்பில், புதிய சோவியத் ஹீரோக்களின் தாய்மார்களைப் பற்றிய கவிதைகள் எழுகின்றன. மாலுமி", "விமானம்", "மகன்", "தாயும் மகனும்", "நீங்கள் பயமுறுத்தும் வகையில் அவரை தூக்கி ..."). 30 களில் இருந்து வந்த இந்தத் தொடரின் கவிதைகளில் மிகச் சிறந்த விஷயம் என்னவென்றால், "நீங்கள் பயந்து அவரைத் தூக்குகிறீர்கள்...", அங்கு ஹீரோவின் தாயின் உண்மையான உருவம் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது. போர் ஆண்டுகளில், ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் வேலையில் தாயின் உருவம் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கதாகிறது, ஆனால் இப்போது தாயின் உருவம் உலகளாவிய தாய்நாட்டின் உருவத்துடன் சமமாக உள்ளது, இது சாதாரண விவசாய பெண்களின் உருவங்களுடன் தொடர்புடையது 1965 இல் எழுதப்பட்ட "அன்னையின் நினைவகத்தில்" என்ற சுழற்சியில் நினைவகத்தின் பகுதியில் தாயின் உருவம் நிகழ்கிறது. அதுபோல இங்கு தாய் உருவம் இல்லை; இங்கே தாய் தன் மகனின் நினைவாக மட்டுமே வாழ்கிறாள், எனவே அவனது உணர்வுகள் தாயின் உருவத்தை விட அதிகமாக வெளிப்படுகின்றன, இந்த கவிதை தாயின் உருவம் தோன்றும் கடைசியாக, அது தாய்வழி வரியை நிறைவு செய்கிறது ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் கவிதை, "நினைவில் உயிருடன்" பாடலாக மாறுகிறது, அதில் தாயின் உருவமும், கவிஞரின் சொந்த தாயும், தாய்மையின் பொதுவான உருவமும்: விவசாயப் பெண்கள், தொழிலாளர்கள், கடினமான விதி கொண்ட பெண்கள், என்றென்றும் உயிருடன் இருக்கிறார்கள். .

அன்னையின் உருவம் நாடகத்தின் அம்சங்களை எப்போதும் சுமந்திருக்கிறது. பெரும் தேசபக்தி போரின் கொடூரமான கொடூரத்தின் பின்னணியில் அவர் இன்னும் சோகமாக பார்க்கத் தொடங்கினார். இந்த நேரத்தில் ஒரு தாயை விட அதிகம் பாதிக்கப்பட்டவர் யார்? இதைப் பற்றி நிறைய புத்தகங்கள் உள்ளன. இவற்றில், தாய்மார்கள் ஈ.கோஷேவாவின் புத்தகங்கள் “தி டேல் ஆஃப் எ சன்”, கோஸ்மோடெமியன்ஸ்காயா “தி டேல் ஆஃப் சோயா அண்ட் ஷுரா”...

இதைப் பற்றி உண்மையிலேயே சொல்ல முடியுமா?
நீங்கள் எந்த ஆண்டுகளில் வாழ்ந்தீர்கள்?
என்ன ஒரு அளவிட முடியாத சுமை
பெண்களின் தோள்களில் விழுந்தது!
(எம், இசகோவ்ஸ்கி).

வாசிலி கிராஸ்மேனின் தாயார் 1942 இல் பாசிச மரணதண்டனையாளர்களின் கைகளில் இறந்தார். 1961 இல், அவரது தாயார் இறந்து 19 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவரது மகன் அவருக்கு ஒரு கடிதம் எழுதினார். இது எழுத்தாளரின் விதவையின் காப்பகங்களில் பாதுகாக்கப்பட்டது. "நான் இறக்கும் போது, ​​நான் உங்களுக்கு அர்ப்பணித்த புத்தகத்தில் நீங்கள் வாழ்வீர்கள், அதன் விதி உங்களுடையது." தனது வயதான தாயாருக்காக எழுத்தாளர் சிந்திய அந்த சூடான கண்ணீர் நம் இதயங்களை எரித்து, அவர்களுக்கு நினைவகத்தின் வடுவை விட்டுச் செல்கிறது.

"அன்னையின் வயல்" கதையில் உள்ளதைப் போல, ஐத்மாடோவின் சில படைப்புகளின் முக்கிய கருப்பொருள் போர். அதில், ஐத்மாடோவின் அவரது தாயின் உருவம் பல மதிப்புமிக்கது. முதலாவதாக, குழந்தையைப் பெற்றெடுத்த தாய் இதுவே (கதையின் நாயகி டோல்கோனாய் தனது மூன்று மகன்களையும் போருக்கு அனுப்பி, மூவரையும் இழந்தார்). இரண்டாவதாக, மக்களின் தாய்: தனது குழந்தைகளை நினைத்து, டோல்கோனாய் பெருமிதம் கொள்கிறார், மேலும் "தாய்வழி மகிழ்ச்சி மக்களின் மகிழ்ச்சியிலிருந்து வருகிறது" என்பதை புரிந்துகொள்கிறார்.தாய்வழி அன்பின் ஆற்றலைப் பற்றிய சிந்தனையில் ஒரு சிவப்பு நூல் ஓடுகிறது, ஒன்றுசேர்க்கவும், உறவினர்களை உருவாக்கவும், உயிர்த்தெழுப்பவும் முடியும்: "நான் கண்ணீருடன் ரொட்டியை விழுங்கினேன்: "அழியாத ரொட்டி, நீங்கள் கேட்கிறீர்களா, என் மகன் காசிம்! மேலும் வாழ்க்கை அழியாதது, வேலை அழியாதது! ”

இவான் புனின் தனது படைப்புகளில் தனது தாயைப் பற்றி மிகவும் பயபக்தியுடனும் மென்மையாகவும் எழுதுகிறார். அவர் அவளுடைய பிரகாசமான தோற்றத்தை ஒரு பரலோக தேவதையுடன் ஒப்பிடுகிறார்:

நான் படுக்கையறை மற்றும் விளக்கு நினைவில்,
பொம்மைகள், சூடான படுக்கை
உங்கள் இனிமையான, கனிவான குரல்:
"உங்களுக்கு மேலே உள்ள பாதுகாவலர் தேவதை!"
……………………………….

நீ கடப்பாய், முத்தமிடுவாய்,
அவர் என்னுடன் இருக்கிறார் என்பதை எனக்கு நினைவூட்டுங்கள்,
நீங்கள் மகிழ்ச்சியில் நம்பிக்கையுடன் வசீகரிப்பீர்கள் ...
எனக்கு நினைவிருக்கிறது, உங்கள் குரல் எனக்கு நினைவிருக்கிறது!

எனக்கு இரவு நினைவிருக்கிறது, தொட்டிலின் வெப்பம்,
இருண்ட மூலையில் விளக்கு
மற்றும் விளக்கின் சங்கிலிகளில் இருந்து நிழல்கள் ...
நீங்கள் ஒரு தேவதை அல்லவா?

அம்மா... மிகவும் அன்பான மற்றும் நெருங்கிய நபர். அவள் எங்களுக்கு வாழ்க்கையைக் கொடுத்தாள், மகிழ்ச்சியான குழந்தைப் பருவத்தைக் கொடுத்தாள். ஒரு தாயின் இதயம், சூரியனைப் போல, எப்போதும் எல்லா இடங்களிலும் பிரகாசிக்கிறது, அதன் அரவணைப்பால் நம்மை வெப்பப்படுத்துகிறது. அவள் எங்கள் சிறந்த தோழி, புத்திசாலித்தனமான ஆலோசகர். அன்னையே நமது காவல் தேவதை. அதனால்தான் தாயின் உருவம் ஏற்கனவே 19 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் முக்கிய ஒன்றாகும்.

நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச் நெக்ராசோவின் கவிதைகளில் தாயின் கருப்பொருள் உண்மையாகவும் ஆழமாகவும் ஒலித்தது. இயற்கையால் மூடப்பட்ட மற்றும் ஒதுக்கப்பட்ட, நெக்ராசோவ் தனது வாழ்க்கையில் தனது தாயின் பங்கைப் பாராட்டுவதற்கு போதுமான தெளிவான வார்த்தைகளையும் வலுவான வெளிப்பாடுகளையும் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. இளம் மற்றும் வயதான இருவரும், நெக்ராசோவ் எப்போதும் தனது தாயைப் பற்றி அன்புடனும் போற்றுதலுடனும் பேசினார். அவளைப் பற்றிய அத்தகைய அணுகுமுறை, பாசத்தின் வழக்கமான மகன்களுக்கு மேலதிகமாக, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி அவர் அவளுக்கு என்ன கடன்பட்டிருக்கிறார் என்ற உணர்விலிருந்து உருவானது:

"மற்றும், சுற்றுச்சூழலின் அறியாமையைப் பற்றி பெருமிதம் கொண்ட, அனைத்து பகுத்தறிவு விஷயங்களையும் என் கால்களால் மிதித்த தீங்கு விளைவிக்கும் தடயங்களை நான் பல ஆண்டுகளாக என் ஆன்மாவிலிருந்து எளிதாக அசைத்துவிட்டேன், மேலும் நான் நன்மைக்கான இலட்சியத்திற்கான போராட்டத்தால் என் வாழ்க்கையை நிரப்பினால். மற்றும் அழகு, மற்றும் நான் இசையமைக்கும் பாடல் வாழும் அன்பின் ஆழமான அம்சங்களைத் தாங்கி நிற்கிறது - ஓ, என் அம்மா, நான் உன்னைக் கண்டு நெகிழ்வேன்! என்னுள் இருக்கும் உயிரைக் காப்பாற்றினாய்!” ("அம்மா" கவிதையிலிருந்து)

"அம்மா" என்ற கவிதையில் நெக்ராசோவ் ஒரு குழந்தையாக, தனது தாய்க்கு நன்றி, டான்டே மற்றும் ஷேக்ஸ்பியரின் உருவங்களுடன் பழகினார் என்று நினைவு கூர்ந்தார். "குறைந்த துக்கத்தின் இலட்சியத்தில்" அதாவது செர்ஃப்களுக்கு அன்பையும் இரக்கத்தையும் அவள் அவனுக்குக் கற்றுக் கொடுத்தாள். ஒரு பெண்ணின் - ஒரு தாயின் உருவம் - நெக்ராசோவ் தனது பல படைப்புகளில் தெளிவாக முன்வைத்துள்ளார்: "ரஷ்ஸில் யார் நன்றாக வாழ்கிறார்கள்" என்ற கவிதையில், "கிராமத்தின் துன்பத்தின் முழு வீச்சில்", "ஓரினா, சிப்பாயின்" கவிதைகளில் அம்மா", "போரின் கொடூரங்களைக் கேட்டல்".

எஸ். யேசெனின் படைப்புகளில் தாயின் உருவம். நெக்ராசோவின் மரபுகள் சிறந்த ரஷ்ய கவிஞரான எஸ்.ஏ. யேசெனின் கவிதைகளில் பிரதிபலிக்கின்றன, அவர் ஒரு விவசாயப் பெண்ணான தனது தாயைப் பற்றி வியக்கத்தக்க நேர்மையான கவிதைகளை உருவாக்கினார். யேசெனின் 19 வயதாக இருந்தபோது, ​​அற்புதமான நுண்ணறிவுடன், அவர் "ரஸ்" என்ற கவிதையில் மகன்கள்-வீரர்களின் தாயின் எதிர்பார்ப்பின் சோகத்தைப் பாடினார். விசுவாசம், உணர்வின் நிலைத்தன்மை, இதயப்பூர்வமான பக்தி, வற்றாத பொறுமை ஆகியவை யேசெனின் தனது தாயின் உருவத்தில் பொதுமைப்படுத்தப்பட்டு கவிதையாக்கப்படுகின்றன. "ஓ, என் பொறுமை அம்மா!" - இந்த ஆச்சரியம் அவரிடமிருந்து வந்தது தற்செயலாக அல்ல: ஒரு மகன் நிறைய கவலைகளைத் தருகிறான், ஆனால் அவனது தாயின் இதயம் எல்லாவற்றையும் மன்னிக்கிறது. யேசெனின் தனது மகனின் குற்றத்திற்கான அடிக்கடி நோக்கம் இப்படித்தான் எழுகிறது.

அவரது பயணங்களில், அவர் தொடர்ந்து தனது சொந்த கிராமத்தை நினைவில் கொள்கிறார்: இது அவரது இளமையின் நினைவுக்கு மிகவும் பிடித்தது, ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அவர் தனது மகனுக்காக ஏங்கும் அவரது தாயால் அங்கு ஈர்க்கப்பட்டார். "இனிமையான, கனிவான, வயதான, மென்மையான" தாயை கவிஞர் "பெற்றோர் விருந்தில்" பார்க்கிறார். தாய் கவலைப்படுகிறார் - மகன் நீண்ட காலமாக வீட்டிற்கு வரவில்லை. தூரத்தில் அவர் எப்படி இருக்கிறார்? மகன் கடிதங்களில் அவளுக்கு உறுதியளிக்க முயற்சிக்கிறான்: "நேரம் வரும், அன்பே, அன்பே!" இதற்கிடையில், அம்மாவின் குடிசையின் மீது "மாலை சொல்லப்படாத ஒளி" பாய்கிறது. மகன், "இன்னும் மென்மையானவன்," "கலகத்தனமான மனச்சோர்விலிருந்து முடிந்தவரை விரைவில் எங்கள் தாழ்வான வீட்டிற்குத் திரும்புவது பற்றி மட்டுமே கனவு காண்கிறான்."

"ஒரு தாய்க்குக் கடிதம்" என்பதில், பிள்ளைப்பெருமை உணர்வுகள் துளையிடும் கலை சக்தியுடன் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன: "நீ மட்டுமே என் உதவியும் மகிழ்ச்சியும், நீ மட்டுமே என் சொல்ல முடியாத ஒளி." யேசெனினின் படைப்புகள் அவரது தாயின் அன்பின் மிகவும் தொடுகின்ற அறிவிப்புகள் என்று அழைக்கப்படலாம். முழுக்கவிதையும் தவிர்க்க முடியாத மென்மையுடனும் அவளைத் தொடும் அக்கறையுடனும் ஊடுருவியுள்ளது: “எனவே உங்கள் கவலையை மறந்து விடுங்கள், என்னைப் பற்றி மிகவும் வருத்தப்பட வேண்டாம். பழங்கால இழிந்த ஷுஷூனில் அடிக்கடி சாலையில் செல்ல வேண்டாம்.

"சூரியன் இல்லாமல், பூக்கள் பூக்காது, காதல் இல்லாமல் மகிழ்ச்சி இல்லை, ஒரு பெண் இல்லாமல் காதல் இல்லை, தாய் இல்லாமல் ஒரு கவிஞரோ ஹீரோவோ இல்லை." எம். கார்க்கி. உயிர்த்தெழுதலின் தீம் தாயின் உருவத்துடன் தொடர்புடையது மனித ஆன்மா, நாவலில் மனிதனின் இரண்டாம் பிறப்பின் கருப்பொருள் ஏ.எம். கோர்க்கியின் "அம்மா". மறுபிறப்பு செயல்முறையின் முக்கிய ஆதாரம் தாய்வழி அன்பு. மகனுடன் நெருக்கமாக இருக்க வேண்டும் அல்லது குறைந்தபட்சம் அவரை கோபப்படுத்தக்கூடாது என்ற விருப்பத்திலிருந்து, அவரைப் புரிந்துகொண்டு அவருக்கு உதவ வேண்டும் என்ற ஆசை வளர்கிறது. நாவலின் பெயர் எழுத்தாளரால் தற்செயலாக தேர்ந்தெடுக்கப்படவில்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, தாய் / நித்திய உருவம் / உண்மையான, மனிதாபிமான, அன்பான, நேர்மையான உருவம்.

"ரஷ்யா அதன் தாய்மார்களுக்கு நன்றி செலுத்தியது" மூத்த பைசி ஸ்வியாடோகோரெட்ஸ். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் வாழ்ந்த ஒரு பரம்பரை பிரபு எஸ்.டி அக்சகோவாவின் "குடும்பக் குரோனிக்கிள்" இலிருந்து சோபியா நிகோலேவ்னா, தீவிரமாக நோய்வாய்ப்பட்ட தனது மகனின் படுக்கையில் கண்களை மூடவில்லை, மற்றும் பாடல் வரிகள். பெரும் தேசபக்தி போரின் புகழ்பெற்ற பாடல் "இருண்ட இரவு" உன்னத தோற்றம், அதையே செய்ததா என்பது சாத்தியமில்லை. தன் குழந்தையின் மேல் உறங்காத தாய், எக்காலத்திற்கும் நித்திய உருவம். வெறுமனே அழுது, பரிதாபப்பட்டு, நேசித்து, தன் தாய்க்காக அயராது உழைத்தவர்கள், உண்மையில், தங்கள் தன்னலமற்ற வாழ்க்கையால், குழந்தைகளுக்காகவும், கணவனுக்காகவும், நாட்டிற்காகவும் பிச்சை எடுத்தார்கள்.

விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் புனைவுகள், கவிதைகள் மற்றும் பாடல்கள், கதைகள் மற்றும் கதைகள், நாவல்கள் மற்றும் நினைவுக் குறிப்புகளை எங்களிடம் கொண்டு வந்த தாய்மார்களின் பிரகாசமான படங்களை நாம் எண்ண முடியாது. "என் தாயின் நிலையான இருப்பு எனது ஒவ்வொரு நினைவகத்திலும் ஒன்றிணைகிறது" என்று எஸ்.டி அக்சகோவ் எழுதினார் "பேரனின் குழந்தை பருவத்தில்." என் குழந்தைப் பருவத்தின் முதல் காலகட்டம், தொடர்ந்து அவற்றில் பங்கேற்கிறது."

"தி லாஸ்ட் டெர்ம்" கதையில் வி. ரஸ்புடின் பேசுகிறார் கடைசி நாட்கள்வயதான பெண் அண்ணா மற்றும் அவரது வயது வந்த குழந்தைகளின் நடத்தை பற்றி, அவர்கள் "முன்கூட்டியே" கூடினர் பெற்றோர் வீடு. வயதான விவசாயப் பெண்ணின் வாழ்க்கையின் மீதான அதீத அன்பு வியக்க வைக்கிறது. அவளுடைய வாழ்க்கை கடினமாக இருந்தது: பேரழிவு, பசி, போர். அந்தப் பெண் ஐந்து குழந்தைகளை வளர்த்தார். மரணம் நெருங்கி வருவதை உணர்ந்த வயதான பெண் அண்ணா தனது குழந்தைகளிடம் விடைபெற முடிவு செய்தார். குழந்தைகள் தங்கள் தாயை மறந்துவிடுகிறார்கள், அவர்கள் வருவதையும், வாழ்த்துவதையும், கடிதம் அனுப்புவதையும் மறந்துவிடுகிறார்கள் என்று ஆசிரியர் கசப்புடன் எழுதுகிறார். ஆனால் ஒரு தாய்க்கு மிகக் குறைவாகவே தேவை: அவளுடைய குழந்தைகளின் அன்பும் கவனமும். தாய்க்கும் குழந்தைகளுக்கும் இடையே பரஸ்பர புரிதல் இருக்கும்போது, ​​​​குழந்தைகளின் தலைவிதிக்கு தாய் மட்டுமல்ல, குழந்தைகளும் அவளுடைய பாதுகாப்பாகவும் ஆதரவாகவும் இருக்கும்போது நல்லது.

நல்லது என் அம்மா. அன்பான, அன்பான. அவளிடம் வாருங்கள் - முடிசூட்டப்பட்டு முடமானவர் - உங்கள் அதிர்ஷ்டத்தைப் பகிர்ந்து கொள்ளுங்கள், உங்கள் சோகத்தை மறைப்பீர்கள் - அவள் கெட்டியை சூடுபடுத்துவாள், இரவு உணவைப் போடுவாள், உன் பேச்சைக் கேட்பாள், இரவைக் கழிக்க அவளை விடுவாள்: அவளே - மார்பில், மற்றும் விருந்தினர்கள் படுக்கையில் . நான் எப்போதும் உங்களுடன் பழக விரும்புகிறேன், உங்கள் எல்லா சுருக்கங்களையும் நான் மென்மையாக்க விரும்புகிறேன். ஒருவேளை நான் கவிதை எழுதுகிறேன், ஆண்பால் வலிமையை உணர்ந்து, நான் உன்னை என் இதயத்தில் சுமந்த விதம், உன்னை என் இதயத்தில் சுமக்கிறேன். யா ஸ்மெலியாகோவ்

"படுக்கையறை மற்றும் விளக்கு, பொம்மைகள், சூடான தொட்டில் மற்றும் உங்கள் இனிமையான, மென்மையான குரல் எனக்கு நினைவிருக்கிறது: உங்கள் பாதுகாவலர் தேவதை உங்களுக்கு மேலே இருக்கிறார்!"

குழந்தைகளுக்கான படைப்புகளில் தாயின் உருவம் குறிப்பாக பொதுவானது. எங்கோ அவள் ("லிட்டில் ரெட் ரைடிங் ஹூட்" இல்) ஒரு எபிசோடிக் பாத்திரம். எங்கோ அது சதி மையத்தில் முடிகிறது. எங்காவது நாங்கள் ஒரு குளிர்கால மாலை பற்றி பேசுகிறோம், ஆனால் தற்செயலாக மாதத்தின் தாயின் காதணிகளுடன் ஒப்பிட்டுப் பார்ப்பது போல், மற்றும் அம்மா பக்கத்தில் கண்ணுக்குத் தெரியாமல் தோன்றும், உடனடியாக வெப்பமாகவும் வசதியாகவும் மாறும். ஒளி தாயின் கண்கள், தாயின் கைகளின் அரவணைப்பு, மென்மையான குரல், மென்மையான புன்னகை - இந்த வெளிப்பாடுகள் சலிப்பை ஏற்படுத்தாது, சலிப்படையவில்லை, ஏனென்றால் அவை உண்மையானவை, இயற்கையானவை, அவற்றில் எந்த பாதிப்பும் இல்லை. ஆன்மா - மகிழ்ச்சியுடன் அல்லது சோகத்துடன் - ஆனால் எப்போதும் அவர்களுக்கு பதிலளிக்கிறது.

“அம்மா தூங்குகிறாள், அவள் சோர்வாக இருக்கிறாள்... சரி, நான் விளையாட ஆரம்பிக்கவில்லை, ஆனால் நான் உட்கார்ந்து உட்கார்ந்தேன் (E. Blaginina) என் அம்மா பாடுகிறார், எப்போதும் வேலையில் இருப்பேன், நான் எப்போதும் உதவுகிறேன்! அவள் வேட்டையுடன் (எம். சடோவ்ஸ்கி) நான் என் அம்மாவுக்காக எல்லாவற்றையும் செய்கிறேன்: நான் அவளுக்காக செதில்களை விளையாடுகிறேன், நான் அவளுக்காக மருத்துவரிடம் செல்கிறேன், நான் கணிதம் கற்பிக்கிறேன் (ஏ. பார்டோ)

எங்கள் பள்ளியின் 8 ஆம் வகுப்பு மாணவி வாசிலிசா யாகோடினா, தனது கவிதைகளில் ஒன்றை தனது தாய்க்கு அர்ப்பணித்தார்: "உங்கள் தாய்மார்களை புண்படுத்தாதீர்கள், பல விஷயங்களுக்கு அவர்களைப் பாராட்டவும் மதிக்கவும்!" உங்கள் தாய்மார்களை புண்படுத்தாதீர்கள், நிந்தையை மன்னியுங்கள். அன்பின் ஒவ்வொரு தருணத்தையும் பிடிக்கவும், மென்மையையும் கவனிப்பையும் கொடுங்கள். அவள் வேலை செய்ய வேண்டியிருந்தாலும், அவள் எப்போதும் புரிந்துகொண்டு மன்னிப்பாள். அவர்களின் இதயங்களில் பெருமை இருக்கட்டும், வலியும் பயமும் மறதியில் மூழ்கட்டும், அவர்கள் நமக்காக மகிழ்ச்சியடையட்டும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, உலகில் அவர்களை விட முக்கியமானவர்கள் யாரும் இல்லை!

நாம் அனைவரும் எங்கள் தாய்மார்களுக்கு ஒரு பெரிய மற்றும் செலுத்த முடியாத கடனைக் கடமைப்பட்டிருக்கிறோம்; “மழை உறைந்த பறவை போல ஜன்னலைத் தட்டுகிறது. ஆனால் அவள் தூங்க மாட்டாள், தொடர்ந்து எங்களுக்காக காத்திருக்கிறாள். இன்று நான் தாய் என்ற எங்கள் ரஷ்ய பெண்ணுக்கு தரையில் வணங்க விரும்புகிறேன். வேதனையில் உயிரைக் கொடுத்தவர், சில சமயம் இரவில் நம்முடன் உறங்காதவர். சூடான கைகள் அவளை மார்பில் அழுத்தின. அவள் எங்களுக்காக எல்லா புனித உருவங்களுக்கும் பிரார்த்தனை செய்தாள்.

தன் மகள்கள் மற்றும் மகன்களின் ஆரோக்கியத்திற்காக கடவுளிடம் மகிழ்ச்சியைக் கேட்டவர். நாங்கள் எடுக்கும் ஒவ்வொரு புதிய அடியும் அவளுக்கு விடுமுறை போல இருந்தது. மேலும் அவள் தன் குழந்தைகளின் வலியால் அதிக வலியை உணர்ந்தாள். பறவைகளைப் போல நாங்கள் எங்கள் கூட்டை விட்டு வெளியே பறக்கிறோம்: நாங்கள் கூடிய விரைவில் பெரியவர்களாக மாற விரும்புகிறோம். இன்று நான் தரையில் வணங்க விரும்புகிறேன். எங்கள் ரஷ்ய பெண்ணுக்கு, அம்மா என்று பெயரிடப்பட்டது. யு ஷ்மிட்

எங்கள் நூலகத் தொகுப்பில் தாய்மார்களைப் பற்றிய படைப்புகள் உள்ளன: ஐத்மடோவ் சி.எச். -எம்., - உடன் அக்சகோவ் எஸ்.டி. குடும்ப வரலாறு. பக்ரோவின் பேரனின் குழந்தைப் பருவ ஆண்டுகள். / எஸ்.டி. அக்சகோவ். - எம்.: புனைகதை, பக். - (கிளாசிக்ஸ் மற்றும் நவீனத்துவம்) Bely A. தாய்மார்கள்//Bely A. கவிதைகள் / A. Bely. - சரடோவ்: வோல்கா புக் பப்ளிஷிங் ஹவுஸ், ப. 84 பிளாக் ஏ. என் அம்மாவுக்கு: ஒரு அழகான பெண்ணைப் பற்றிய கவிதைகள் // பிளாக் ஏ. பாடல் வரிகள் / ஏ. பிளாக். – எம்.: உண்மை, –கள். 50

Voznesensky A. தாய்: கவிதை // Voznesensky A. அகழி: கவிதை, உரைநடை / A. Voznesensky. - எம்.: சோவியத் எழுத்தாளர், - ப. 224 கோஞ்சரோவ் ஐ.ஏ. ஒரு சாதாரண கதை: 2 பாகங்களில் ஒரு நாவல். –எம்.: புனைகதை, பக். (கிளாசிக்ஸ் மற்றும் சமகாலத்தவர்கள்) கோர்க்கி எம். அம்மா // கோர்க்கி எம். அம்மா. அர்டமோனோவ் வழக்கு. / எம். கார்க்கி. - ஃப்ரன்ஸ்: கிர்கிஸ்தான், - யேசெனின் எஸ். தாயின் பிரார்த்தனையுடன் // யேசெனின் எஸ். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட படைப்புகள் / எஸ். - லெனின்கிராட்: லெனிஸ்டாட், - யேசெனின் எஸ். தாய்க்கு எழுதிய கடிதத்துடன் // யேசெனின் எஸ். கவிதைகள் மற்றும் கவிதைகள் / எஸ். யேசெனின். - லெனின்கிராட்: லெனிஸ்டாட், – உடன்

யேசெனின் எஸ். தாயிடமிருந்து கடிதம் // யேசெனின் எஸ். கவிதைகள் மற்றும் கவிதைகள் / எஸ். யேசெனின். - லெனின்கிராட்: லெனிஸ்டாட், - யெசெனின் எஸ். ரஸ் உடன் // யேசெனின் எஸ். கவிதைகள் மற்றும் கவிதைகள் / எஸ். யேசெனின். - லெனின்கிராட்: லெனிஸ்டாட், - மைகோவ் ஏ. அம்மாவுடன் // மைகோவ் ஏ. கவிதைகள் மற்றும் கவிதைகள் / ஏ. மைகோவ். - லெனின்கிராட்: லெனிஸ்டாட், – ப. 94 தாய் மற்றும் குழந்தைகள் / மாற்றுத்திறனாளிகள். ஏ.என். மேகோவா//உஷின்ஸ்கி கே.டி. இவரது சொல் / கே.டி. உஷின்ஸ்கி. – எம்., – ப. 126 நெக்ராசோவ் என்.ஏ. கிராமத்தின் துன்பம் முழு வீச்சில் உள்ளது // நெக்ராசோவ் என்.ஏ. பிடித்தவை / N. A. நெக்ராசோவ். - லெனின்கிராட்: லெனிஸ்டாட், – உடன்

நெக்ராசோவ் என்.ஏ. போரின் கொடூரங்களைக் கேட்டு // நெக்ராசோவ் என்.ஏ. பிடித்தவை / N. A. நெக்ராசோவ். - லெனின்கிராட்: லெனிஸ்டாட், - நெக்ராசோவ் என்.ஏ உடன். தாய்: கவிதை //நெக்ராசோவ் என்.ஏ. பிடித்தவை / N. A. நெக்ராசோவ். - லெனின்கிராட்: லெனிஸ்டாட், ப. 210 நெக்ராசோவ் என்.ஏ. அம்மா: கவிதையின் பகுதி // நெக்ராசோவ் என்.ஏ. முழுமையான தொகுப்புகட்டுரைகள் மற்றும் கடிதங்கள். கலைப் படைப்புகள். vol. 4: Messrs கவிதைகள். / என். ஏ. நெக்ராசோவ். - லெனின்கிராட்: அறிவியல், நெக்ராசோவ் N.A உடன். ஓரினா, சிப்பாயின் தாய் // நெக்ராசோவ் என்.ஏ. பிடித்தவை / N. A. நெக்ராசோவ். - லெனின்கிராட்: லெனிஸ்டாட், – உடன்

நெக்ராசோவ் என்.ஏ. படைப்புகள் மற்றும் கடிதங்களின் முழுமையான தொகுப்பு. கலைப் படைப்புகள். தொகுதி 3: ரஸில் யார் நன்றாக வாழ்கிறார்கள்' / N. A. நெக்ராசோவ். - லெனின்கிராட்: அறிவியல், ப. ரஸ்புடின் வி. கடைசி காலம்//ரஸ்புடின் வி. கதைகள் / வி. ரஸ்புடின். – எம்.: அறிவொளி, – உடன் (இலக்கிய நூலகம்). உஷின்ஸ்கி கே.டி. இது வெயிலில் சூடாக இருக்கிறது, தாயின் முன்னிலையில் நல்லது // உஷின்ஸ்கி கே.டி. இவரது சொல் / கே.டி. உஷின்ஸ்கி. – எம்., – எஸ்

நகராட்சி கல்வி பட்ஜெட் நிறுவனம்

"சராசரி மேல்நிலைப் பள்ளிஎண். 5"

அறிவியல் மற்றும் நடைமுறை மாநாடுமாணவர்கள்
"வெற்றிக்கான படிகள்"

பரிந்துரை "சிறந்த ஆராய்ச்சி மற்றும் சுருக்க வேலை"

பல நூற்றாண்டுகளாக ஒரு தாயின் உருவம்

வேலை முடிந்தது: கோஷெல் அலினா,

Bryansky Artyom,

யாகோவ்லேவ் டெனிஸ்,

10 "ஏ" வகுப்பு மாணவர்கள்.,

தலைவர்: பாபிச்

எலெனா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா,

ரஷ்ய மொழி ஆசிரியர் மற்றும்

இலக்கியம்

மிக உயர்ந்த தகுதி

ஆர்செனியேவ்ஸ்கி நகர்ப்புற மாவட்டம்

2013

அறிமுகம்

தாயின் உருவம் ஒரு தேசிய கலாச்சார சின்னமாகும், இது பண்டைய காலங்களிலிருந்து இன்றுவரை அதன் உயர் முக்கியத்துவத்தை இழக்கவில்லை.எவ்வாறாயினும், தாய் ஒரு இலக்கிய வகையாக உருவானது, அதன் இருப்பு முழுவதும் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் அதன் வெளிப்படையான முக்கியத்துவமும் ஸ்திரத்தன்மையும் இருந்தபோதிலும், ரஷ்ய மொழியியல் அடிப்படையில் ஆராயப்படாமல் உள்ளது. இந்த முரண்பாடு மற்றும் அவசரத் தேவையின் அடிப்படையில், ரஷ்ய இலக்கியத்தில் தாயின் உருவத்தையும் கருப்பொருளையும் உள்ளடக்கிய சிக்கலைப் பற்றிய ஆய்வுக்கு திரும்ப முடிவு செய்தோம். ஆய்வின் காலவரிசை நோக்கம் XI X- காலத்திற்கு மட்டுமே. எவ்வாறாயினும், 20 ஆம் நூற்றாண்டு, தலைப்பை இன்னும் முழுமையாக வெளிப்படுத்த, முந்தைய காலகட்டங்களின் இலக்கிய வரலாற்றையும் பார்க்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.

ரஷ்ய கவிதைகளில் தாய் கருப்பொருளின் பிரச்சினையில் பொருட்களைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் உள்ள முக்கிய சிரமம், இந்த தலைப்பு இன்னும் இலக்கிய அறிவியலில் நடைமுறையில் இல்லை என்பதன் காரணமாகும். இது சம்பந்தமாக, பல்வேறு கலை மற்றும் அறிவியல் ஆதாரங்களில் இருந்து வேறுபட்ட தகவல்களின் கவனமாக தேர்வு மற்றும் கலவையாக வேலை மேற்கொள்ளப்பட்டது.

ஆராய்ச்சி பணியின் நோக்கம்:ரஷ்ய இலக்கியத்தில், அதன் மரபுகளுக்கு உண்மையாக, ஒரு பெண்-தாயின் உருவம் எவ்வாறு சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது என்பதைக் கண்டறியவும், இந்த உருவம் ரஷ்ய வார்த்தையில் எப்போதும் இருக்கும் என்பதை நிரூபிக்கவும்.

எங்கள் ஆராய்ச்சியில், 19 - 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் உரைநடை மற்றும் கவிதைகளின் பக்கம் திரும்பினோம். ஆய்வில் பணிபுரியும் போது, ​​பின்வரும் பணிகளை நாமே அமைத்துக்கொள்கிறோம்:

புனைகதையில் ஒரு பெண்-தாயின் உருவம் எந்த இடத்தைப் பிடித்துள்ளது என்பதைக் கூறுங்கள்;

காலப்போக்கில் அன்னையின் உருவத்தின் அழியாத தன்மையைக் காட்டுங்கள்; எங்கள் சகாக்களின் தாயுடன் உள்ள உறவைப் பற்றி கொஞ்சம் ஆராய்ச்சி செய்யுங்கள்.

பிரச்சனையின் சம்பந்தம்: இந்த உலகில் நாம் புனிதர்கள் என்று அழைக்கும் வார்த்தைகள் உள்ளன. இந்த புனிதமான, அன்பான, அன்பான வார்த்தைகளில் ஒன்று "அம்மா". இந்த வார்த்தை ஒரு தாயின் கைகளின் அரவணைப்பை, ஒரு தாயின் வார்த்தை, ஒரு தாயின் ஆன்மாவை தன்னுள் சுமந்து செல்கிறது. உலகில் ஒவ்வொரு நொடியும் மூன்று பேர் பிறக்கிறார்கள், அவர்களும் விரைவில் "அம்மா" என்ற வார்த்தையை உச்சரிக்க முடியும். ஒரு குழந்தையின் வாழ்க்கையின் முதல் நாளிலிருந்து, தாய் தனது மூச்சு, கண்ணீர் மற்றும் புன்னகையால் வாழ்கிறாள். சூரியன் அனைத்து உயிரினங்களையும் சூடேற்றுகிறது, அவளுடைய அன்பு குழந்தையின் வாழ்க்கையை சூடேற்றுகிறது. ஆனால் மிக முக்கியமாக, தாய் குழந்தையை தனது தாய்நாட்டிற்கு அறிமுகப்படுத்துகிறார். அவள் அதை அவன் வாயில் வைக்கிறாள் தாய்மொழி, இது தலைமுறைகளின் மனம், எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளின் செல்வத்தை உறிஞ்சியது. ஏதாவது மிகவும் பொருத்தமானதாக இருக்க முடியுமா? நம் நாட்டில் ஒவ்வொரு ஆண்டும் நவம்பர் 26 ஆம் தேதி அன்னையர் தினம் கொண்டாடப்படுகிறது.

அம்மா! மிகவும் அன்பான மற்றும் நெருக்கமான நபர். அவள் எங்களுக்கு வாழ்க்கையைக் கொடுத்தாள், மகிழ்ச்சியான குழந்தைப் பருவத்தைக் கொடுத்தாள். ஒரு தாயின் இதயம், சூரியனைப் போல, எப்போதும் எல்லா இடங்களிலும் பிரகாசிக்கிறது, அதன் அரவணைப்பால் நம்மை வெப்பப்படுத்துகிறது. அவள் எங்கள் சிறந்த தோழி, புத்திசாலித்தனமான ஆலோசகர். அன்னையே நமது காவல் தேவதை.

ரஷ்ய இலக்கியம் பெரியது மற்றும் வேறுபட்டது. அதன் சிவில் மற்றும் சமூக அதிர்வு மற்றும் முக்கியத்துவம் மறுக்க முடியாதவை. இந்த பெரிய கடலில் இருந்து நீங்கள் தொடர்ந்து வரையலாம் - அது எப்போதும் ஆழமற்றதாக இருக்காது. தோழமை மற்றும் நட்பு, அன்பு மற்றும் இயல்பு, சிப்பாயின் தைரியம் மற்றும் தாய்நாடு பற்றிய புத்தகங்களை நாங்கள் வெளியிடுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல ... மேலும் இந்த கருப்பொருள்களில் ஏதேனும் உள்நாட்டு எஜமானர்களின் ஆழமான மற்றும் அசல் படைப்புகளில் அதன் முழு மற்றும் தகுதியான உருவகத்தைப் பெற்றுள்ளது.

ஆனால் நம் இலக்கியத்தில் மற்றொரு புனிதமான பக்கம் உள்ளது, அன்பே மற்றும் எந்த கடினப்படுத்தப்படாத இதயத்திற்கும் நெருக்கமானது - இவை தாய்மார்களைப் பற்றிய படைப்புகள்.

நரைத்த முடி வரை தன் தாயின் பெயரை பயபக்தியுடன் உச்சரித்து, அவளது முதுமையை மரியாதையுடன் பாதுகாக்கும் ஒரு மனிதனை நாம் மரியாதையுடனும் நன்றியுடனும் பார்க்கிறோம்; அவளது கசப்பான முதுமையில், அவளை விட்டு விலகி, அவளுக்கு ஒரு நல்ல நினைவையோ, உணவையோ அல்லது தங்குமிடத்தையோ மறுத்தவரை நாங்கள் அவமதிப்புடன் தூக்கிலிடுவோம்.

ஒரு நபர் தனது தாய்க்கு ஒரு நபரின் அணுகுமுறையை வைத்து மக்கள் தங்கள் அணுகுமுறையை அளவிடுகிறார்கள்.

அம்மா... மிகவும் அன்பான மற்றும் நெருங்கிய நபர். அவள் எங்களுக்கு வாழ்க்கையைக் கொடுத்தாள், மகிழ்ச்சியான குழந்தைப் பருவத்தைக் கொடுத்தாள். ஒரு தாயின் இதயம், சூரியனைப் போல, எப்போதும் எல்லா இடங்களிலும் பிரகாசிக்கிறது, அதன் அரவணைப்பால் நம்மை வெப்பப்படுத்துகிறது. அவள் எங்கள் சிறந்த தோழி, புத்திசாலித்தனமான ஆலோசகர். அன்னையே நமது காவல் தேவதை.

அதனால்தான் தாயின் உருவம் ஏற்கனவே 19 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் முக்கிய ஒன்றாகும்.

முக்கிய பகுதி

வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையில் ஒரு தாயின் உருவம்

ஏற்கனவே வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையில் உள்ள தாயின் உருவம், அடுப்பு பராமரிப்பாளர், கடின உழைப்பாளி மற்றும் உண்மையுள்ள மனைவி, தனது சொந்த குழந்தைகளின் பாதுகாவலர் மற்றும் பின்தங்கிய, அவமதிக்கப்பட்ட மற்றும் புண்படுத்தப்பட்ட அனைவருக்கும் மாறாத பராமரிப்பாளர் போன்ற வசீகர அம்சங்களைப் பெற்றது. தாயின் ஆத்மாவின் இந்த வரையறுக்கும் குணங்கள் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் நாட்டுப்புறப் பாடல்களில் பிரதிபலிக்கின்றன மற்றும் பாடப்படுகின்றன.

தாய் கருப்பொருளின் வரலாறு ரஷ்ய இலக்கியத்தின் தோற்றத்திற்கு முந்தையது. நாட்டுப்புறப் படைப்புகள், அன்றாட சடங்கு நாட்டுப்புறக் கதைகள், திருமணம் மற்றும் இறுதி ஊர்வலப் பாடல்களில் இலக்கியத்தில் தாய் கருப்பொருளின் முதல் தோற்றத்தை நாம் அவதானிக்கலாம். அதே சமயம், சடங்குடன் தொடர்பில்லாத படைப்புகளில், ஆன்மிகக் கவிதைகள் என்று அழைக்கப்படும், தாய்மையின் உயர் பிம்பம் உருவத்தின் மூலம் வளர்க்கத் தொடங்குகிறது.எங்கள் பெண்மணி, குறிப்பாக மக்களால் மதிக்கப்படுகிறார். எழுதப்பட்ட இலக்கியத்தில் ஒரு தாயின் பூமிக்குரிய, உறுதியான உருவம் நுழைவதற்கு ஒரு குறிப்பிடத்தக்க உதாரணம் "உலியானி ஓசோரினாவின் கதை." ஆசிரியரின் தாயார் இந்த கிட்டத்தட்ட ஹாஜியோகிராஃபிக் படைப்பில் ஒரு துறவியாகத் தோன்றுகிறார், ஆனால் அவரது உருவத்தின் இலட்சியமயமாக்கல் ஏற்கனவே "குறைக்கப்பட்ட அடிப்படையில்" உள்ளது, மேலும் அவரது புனிதம் "வீட்டுக்கான பொருளாதார சேவையில்" உள்ளது.

மக்கள் எப்போதும் தங்கள் தாயை மதிக்கிறார்கள்! பண்டைய காலங்களிலிருந்து வாய்வழி கவிதைகளில், அவளுடைய தோற்றம் பிரகாசமான அம்சங்களுடன் உள்ளது: அவள் ஒரு பாதுகாவலர் குடும்ப அடுப்பு, தனது சொந்த குழந்தைகளின் பாதுகாவலர், பின்தங்கிய மற்றும் புண்படுத்தப்பட்ட அனைவருக்கும் பராமரிப்பாளர்.

மக்கள் தங்கள் தாயைப் பற்றி பல நல்ல, அன்பான வார்த்தைகளைக் கொண்டிருப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. முதன்முறையாக யார் சொன்னார்கள் என்று எங்களுக்குத் தெரியாது, ஆனால் அவை வாழ்க்கையில் அடிக்கடி மீண்டும் மீண்டும் தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு அனுப்பப்படுகின்றன: "அன்புள்ள அம்மாவை விட இனிமையான நண்பர் இல்லை," "இது சூரியனில் வெளிச்சம், அது சூடாக இருக்கிறது. தாயின் நேரம்,” “பறவை வசந்த காலத்தில் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறது, ஆனால் தாயின் குழந்தை”, “கருப்பை உடையவருக்கு மென்மையான தலை உள்ளது”, “என் அன்பான அம்மா அணைக்க முடியாத மெழுகுவர்த்தி”.

அம்மாவைப் பற்றி எத்தனையோ விஷயங்கள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டு எழுதப்பட்டுள்ளன, எத்தனை கவிதைகள், பாடல்கள், சிந்தனைகள்! புதிதாகச் சொல்ல முடியுமா?!

ஒரு பெண்-தாயின் வீரம் தன் குழந்தைகளையும் உறவினர்களையும் காப்பாற்றியதற்கு பல எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன. ஒரு எளிய பெண்ணின் தைரியத்தைப் பற்றிய ஒரு நாட்டுப்புறக் கதையிலிருந்து அவ்டோத்யா ரியாசனோச்கா அத்தகைய ஒரு உதாரணம் - ஒரு தாய். (காவியம் "Avdotya Ryazanochka"). இந்த காவியம் குறிப்பிடத்தக்கது, இது ஒரு ஆண் - ஒரு போர்வீரன் அல்ல, ஆனால் ஒரு பெண் - ஒரு தாய் - "கூட்டத்துடன் போரில் வென்றவர்." அவள் தன் உறவினர்களைப் பாதுகாக்க எழுந்து நின்றாள், அவளுடைய தைரியத்திற்கும் புத்திசாலித்தனத்திற்கும் நன்றி, "ரியாசான் முழு வலிமையுடன் சென்றார்."

20 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கவிதைகளில் தாயின் உருவம் X இன் கவிதைகளுடன் தொடர்ந்து இணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஐ X நூற்றாண்டு, முதன்மையாக லெர்மொண்டோவ் மற்றும் நெக்ராசோவ் ஆகியோரின் பெயர்களுடன், இந்த படம் ஒரு முக்கிய பங்கைக் கொண்டிருந்தது.

லெர்மொண்டோவில், கிளாசிக்கல் உயர் கவிதைக்குள் நுழையத் தொடங்கும் தாயின் கருப்பொருள், சுயசரிதை தொடக்கத்தைக் கொண்டுள்ளது, இது கவிதைகளால் உறுதிப்படுத்தப்படுகிறது. "காகசஸ்" (1830), அதே போல் "ஏஞ்சல்" (1831).லெர்மொண்டோவின் கவிதைகளில் படிப்படியாக அதிகரித்து வரும் யதார்த்தவாதத்தின் போக்குகள், பெண் உருவத்தை இன்னும் பூமிக்குரியதாக அணுகுவது, தாயின் கருப்பொருளை வேறுபடுத்துவதற்கு வழிவகுக்கிறது - குறிக்கோள் (“கோசாக் தாலாட்டு” ஒரு எளிய தாயின் உருவத்துடன் மக்கள்).

ஆரம்பகால ரஷ்ய இலக்கியத்தில், நன்கு அறியப்பட்ட காரணங்களுக்காக, ஆரம்பத்தில் உயர் வகுப்புகளின் பிரதிநிதிகள் மட்டுமே இருந்தனர், தாயின் உருவம் நீண்ட காலமாகநிழலில் இருந்தது. ஒருவேளை பெயரிடப்பட்ட பொருள் ஒரு உயர் பாணிக்கு தகுதியானதாக கருதப்படவில்லை, அல்லது இந்த நிகழ்வுக்கான காரணம் எளிமையானது மற்றும் இயற்கையானது: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, உன்னதமான குழந்தைகள், ஒரு விதியாக, ஆசிரியர்களால் மட்டுமல்ல, கல்விக்காகவும் எடுக்கப்பட்டனர். ஈரமான செவிலியர்கள் மற்றும் உன்னத வர்க்கத்தின் குழந்தைகள், விவசாயிகளின் குழந்தைகளுக்கு மாறாக, செயற்கையாக தங்கள் தாயிடமிருந்து அகற்றப்பட்டு மற்ற பெண்களின் பாலுடன் உணவளிக்கப்பட்டனர்; எனவே, முழு நனவாக இல்லாவிட்டாலும், மகத்துவ உணர்வுகள் மந்தமாக இருந்தது, இது இறுதியில் எதிர்கால கவிஞர்கள் மற்றும் உரைநடை எழுத்தாளர்களின் வேலையை பாதிக்காது.

புஷ்கின் தனது தாயைப் பற்றி ஒரு கவிதையையும், அவரது ஆயா அரினா ரோடியோனோவ்னாவுக்கு பல அழகான கவிதை அர்ப்பணிப்புகளையும் எழுதவில்லை என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, அவரை கவிஞர் அடிக்கடி அன்பாகவும் கவனமாகவும் "மம்மி" என்று அழைத்தார்.

சிறந்த ரஷ்ய கவிஞரின் படைப்புகளில் தாய் என்.ஏ. நெக்ராசோவா

நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச் நெக்ராசோவின் கவிதைகளில் தாயின் கருப்பொருள் உண்மையாகவும் ஆழமாகவும் ஒலித்தது. இயற்கையால் மூடப்பட்ட மற்றும் ஒதுக்கப்பட்ட, நெக்ராசோவ் தனது வாழ்க்கையில் தனது தாயின் பங்கைப் பாராட்டுவதற்கு போதுமான தெளிவான வார்த்தைகளையும் வலுவான வெளிப்பாடுகளையும் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. இளம் மற்றும் வயதான இருவரும், நெக்ராசோவ் எப்போதும் தனது தாயைப் பற்றி அன்புடனும் போற்றுதலுடனும் பேசினார். அவளைப் பற்றிய அத்தகைய அணுகுமுறை, பாசத்தின் வழக்கமான மகன்களுக்கு கூடுதலாக, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி அவர் அவளுக்கு என்ன கொடுக்க வேண்டும் என்ற நனவில் இருந்து வந்தது:

நான் எளிதாக வருடங்களை அசைத்தால்

என் ஆன்மாவிலிருந்து தீங்கு விளைவிக்கும் தடயங்கள் உள்ளன

நியாயமான அனைத்தையும் தன் கால்களால் மிதித்து,

சுற்றுச்சூழலின் அறியாமையை நினைத்து பெருமைப்படுகிறேன்.

நான் என் வாழ்க்கையை போராட்டத்தால் நிரப்பினால்

நன்மை மற்றும் அழகுக்கான இலட்சியத்திற்காக,

மற்றும் நான் இயற்றிய பாடலை சுமந்து செல்கிறது,

வாழும் காதல் ஆழமான அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது -

ஓ, என் அம்மா, நான் உன்னால் ஈர்க்கப்பட்டேன்!

என்னுள் வாழும் ஆன்மாவை காப்பாற்றினாய்!

(என்.ஏ. நெக்ராசோவ் எழுதிய "அம்மா" என்ற கவிதையிலிருந்து)

அவரது தாயார் எப்படி "கவிஞரின் ஆன்மாவைக் காப்பாற்றினார்"?

முதலாவதாக, ஒரு உயர் படித்த பெண் என்பதால், அவர் தனது குழந்தைகளுக்கு அறிவுசார், குறிப்பாக இலக்கிய ஆர்வங்களுக்கு அறிமுகப்படுத்தினார். "அம்மா" என்ற கவிதையில் நெக்ராசோவ் ஒரு குழந்தையாக, தனது தாய்க்கு நன்றி, டான்டே மற்றும் ஷேக்ஸ்பியரின் உருவங்களுடன் பழகினார் என்று நினைவு கூர்ந்தார். "குறைந்த துக்கத்தின் இலட்சியத்தில்" அதாவது செர்ஃப்களுக்கு அன்பையும் இரக்கத்தையும் அவள் அவனுக்குக் கற்றுக் கொடுத்தாள்.

ஒரு பெண் - தாயின் உருவம் நெக்ராசோவ் தனது பல படைப்புகளில் "கிராமத்தின் துன்பம் முழு வீச்சில் உள்ளது", "ஓரினா, சிப்பாயின் தாய்", "போரின் கொடூரங்களைக் கேட்பது", "யார் வாழ்கிறார்கள்" என்ற கவிதை ஆகியவற்றில் தெளிவாக முன்வைக்கிறார். வெல் இன் ரஸ்”...

"உன்னை யார் பாதுகாப்பார்கள்?" - கவிஞர் "அம்மா" கவிதையில் உரையாற்றுகிறார்

அவரைத் தவிர, ரஷ்ய நிலத்தால் பாதிக்கப்பட்டவரைப் பற்றி ஒரு வார்த்தை கூட சொல்ல வேறு யாரும் இல்லை என்பதை அவர் புரிந்துகொள்கிறார், அதன் சாதனை ஈடுசெய்ய முடியாதது, ஆனால் சிறந்தது!

அவள் சோகத்தால் நிறைந்தாள்

இன்னும் எவ்வளவு சத்தமாகவும் விளையாட்டுத்தனமாகவும் இருக்கிறது

அவளைச் சுற்றி மூன்று இளைஞர்கள் விளையாடினர்.

அவள் உதடுகள் சிந்தனையுடன் கிசுகிசுத்தன:

"துரதிர்ஷ்டசாலிகளே! நீங்கள் ஏன் பிறந்தீர்கள்?

நேரான பாதையில் செல்வீர்கள்

உங்கள் விதியிலிருந்து நீங்கள் தப்ப முடியாது!"

அவர்களின் வேடிக்கையை சோகத்தால் இருட்டடிக்க வேண்டாம்,

அவர்களை நினைத்து அழாதே தியாகி அம்மா!

ஆனால் இளமை பருவத்திலிருந்தே அவர்களிடம் சொல்லுங்கள்:

காலங்கள் உள்ளன, முழு நூற்றாண்டுகள் உள்ளன,

இதில் விரும்பத்தக்கது எதுவுமில்லை,

முள் கிரீடத்தை விட அழகு...

(என்.ஏ. நெக்ராசோவ் எழுதிய "அம்மா" என்ற கவிதையிலிருந்து)

"அவரது குழந்தைப் பருவத்தின் பொற்காலத்தில்" மற்றொரு துக்கத்தை அவர் காண நேர்ந்தது - அவரது சொந்த குடும்பத்தில் துக்கம். அவரது தாயார், எலெனா ஆண்ட்ரீவ்னா, ஒரு கனவு காணும், சாந்தகுணமுள்ள பெண், அவரது திருமணத்தில் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டார். அவள் உயர்ந்த கலாச்சாரம் கொண்டவள், அவளுடைய கணவன் அறியாமை, கொடூரம் மற்றும் முரட்டுத்தனமானவர். நாள் முழுவதும் அவள் தோட்டத்தில் தனியாக இருந்தாள், அவளுடைய கணவர் தொடர்ந்து அண்டை நில உரிமையாளர்களிடம் பயணம் செய்தார்: அவருக்கு பிடித்த பொழுதுபோக்கு அட்டைகள், குடிப்பது மற்றும் நாய்களுடன் முயல்களை வேட்டையாடுவது. அவள் மணிக்கணக்கில் பியானோ வாசித்து அழுது, தன் கசப்பான சிறையிருப்பைப் பற்றிப் பாடிய நாட்கள் உண்டு. "அவர் ஒரு அற்புதமான குரலைக் கொண்ட பாடகி" என்று கவிஞர் பின்னர் அவளைப் பற்றி நினைவு கூர்ந்தார்.

சோகப் பாடலை வாசித்தாய்;

அந்த பாடல், நீடிய ஆன்மாவின் அழுகை,

உங்கள் முதல் குழந்தை பின்னர் வாரிசு பெறும்.

அவர் தனது கணவருக்கு சொந்தமான விவசாயிகளை அனுதாபத்துடன் நடத்தினார், மேலும் அவர் வன்முறையால் அச்சுறுத்தும் போது அவர்களுக்காக அடிக்கடி நின்றார். ஆனால் அவனது கோபத்தை அடக்க அவள் எடுத்த முயற்சிகள் எப்போதும் வெற்றி பெறவில்லை. இந்த முயற்சிகளின் போது கணவர் தனது கைமுட்டிகளால் அவளைத் தாக்கிய வழக்குகள் உள்ளன. அத்தகைய தருணங்களில் அவரது மகன் அவரை எப்படி வெறுத்தார் என்பதை ஒருவர் கற்பனை செய்யலாம்!

எலெனா ஆண்ட்ரீவ்னா உலகக் கவிதைகளை நன்கு அறிந்திருந்தார், மேலும் சிறந்த எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளிலிருந்து அவரது புரிதலுக்கு அணுகக்கூடிய அந்த பத்திகளை தனது இளம் மகனுக்கு அடிக்கடி கூறினார். பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஏற்கனவே ஒரு வயதான மனிதர், அவர் "அம்மா" கவிதையில் நினைவு கூர்ந்தார்:

இன்னிசையும் அரவணைப்பும் நிறைந்தது,

நீங்கள் யாரிடம் எனக்கு விசித்திரக் கதைகளைச் சொன்னீர்கள்

மாவீரர்கள், துறவிகள், அரசர்கள் பற்றி.

பின்னர், நான் டான்டே மற்றும் ஷேக்ஸ்பியரைப் படித்தபோது,

நான் பழக்கமான அம்சங்களை எதிர்கொண்டது போல் தோன்றியது:

அவர்கள் வாழும் உலகத்திலிருந்து உருவான படங்கள்

என் மனதில் பதிந்துவிட்டாய்.

இவ்வளவு பயபக்தியுடன் அன்புடன், தனது கவிதைகளில் தனது தாயின் உருவத்தை மீண்டும் எழுப்பிய வேறு எந்த கவிஞரும் இல்லை என்று தெரிகிறது. இந்த சோகமான படம் நெக்ராசோவ் "தாய்நாடு", "அம்மா", "நைட் ஃபார் எ ஹவர்" கவிதைகளில் அழியாதது.

"Bayushki-Bayu", "Recluse", "The Unhappy", முதலியன. குழந்தை பருவத்தில் அவரது சோகமான விதியை நினைத்து, அவர் ஏற்கனவே அந்த ஆண்டுகளில் அனைத்து சக்தியற்ற, ஒடுக்கப்பட்ட பெண்களிடமும் அனுதாபம் காட்ட கற்றுக்கொண்டார்.

நெக்ராசோவ் தனது தாயின் துன்பம் தான் பெண்கள் அடக்குமுறைக்கு எதிரான போராட்டத்தை எழுப்பியது என்று வாதிட்டார் ("ட்ரொய்கா", "கிராமத்தின் துன்பம் முழு வீச்சில் உள்ளது", "உறைபனி, சிவப்பு மூக்கு" கவிதைகளைப் பார்க்கவும்).

சிறந்த ரஷ்ய கவிஞரான எஸ்.ஏ. யேசெனின் கவிதைகளில் நெக்ராசோவ் மரபுகள்

நெக்ராசோவின் மரபுகள் சிறந்த ரஷ்ய கவிஞரான எஸ்.ஏ. யேசெனின் கவிதைகளில் பிரதிபலிக்கின்றன, அவர் ஒரு விவசாயப் பெண்ணான தனது தாயைப் பற்றி வியக்கத்தக்க நேர்மையான கவிதைகளை உருவாக்கினார்.

கவிஞரின் தாயின் பிரகாசமான உருவம் யேசெனின் படைப்பில் இயங்குகிறது. தனிப்பட்ட குணநலன்களால், அது ஒரு ரஷ்ய பெண்ணின் பொதுவான உருவமாக வளர்கிறது, கவிஞரின் இளமைக் கவிதைகளில் கூட தோன்றும், ஒரு விசித்திரக் கதை உருவமாக, உலகம் முழுவதையும் கொடுத்தது மட்டுமல்லாமல், பாடலைப் பரிசாகக் கொண்டு அவளை மகிழ்வித்தது. . அன்றாட விவகாரங்களில் பிஸியாக இருக்கும் ஒரு விவசாயப் பெண்ணின் உறுதியான பூமிக்குரிய தோற்றத்தையும் இந்தப் படம் பெறுகிறது: "தாய் பிடிகளை சமாளிக்க முடியாது, அவள் தாழ்வாக வளைந்தாள் ..." (கவிதை "அம்மாவுக்கு கடிதம்")

விசுவாசம், உணர்வின் நிலைத்தன்மை, இதயப்பூர்வமான பக்தி, வற்றாத பொறுமை ஆகியவை யேசெனின் தனது தாயின் உருவத்தில் பொதுமைப்படுத்தப்பட்டு கவிதையாக்கப்படுகின்றன. "ஓ, என் பொறுமை அம்மா!" - இந்த ஆச்சரியம் அவரிடமிருந்து வந்தது தற்செயலாக அல்ல: ஒரு மகன் நிறைய கவலைகளைத் தருகிறான், ஆனால் அவனது தாயின் இதயம் எல்லாவற்றையும் மன்னிக்கிறது. யேசெனின் தனது மகனின் குற்றத்திற்கான அடிக்கடி நோக்கம் இப்படித்தான் எழுகிறது. அவரது பயணங்களில், அவர் தொடர்ந்து தனது சொந்த கிராமத்தை நினைவில் கொள்கிறார்: இது அவரது இளமையின் நினைவுக்கு மிகவும் பிடித்தது, ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அவர் தனது மகனுக்காக ஏங்கும் அவரது தாயால் அங்கு ஈர்க்கப்பட்டார்.

"இனிமையான, கனிவான, வயதான, மென்மையான" தாயை கவிஞர் "பெற்றோர் விருந்தில்" பார்க்கிறார். தாய் கவலைப்படுகிறார் - மகன் நீண்ட காலமாக வீட்டிற்கு வரவில்லை. தூரத்தில் அவர் எப்படி இருக்கிறார்? மகன் கடிதங்களில் அவளுக்கு உறுதியளிக்க முயற்சிக்கிறான்: "நேரம் வரும், அன்பே, அன்பே!" இதற்கிடையில், அம்மாவின் குடிசையின் மீது "மாலை சொல்லப்படாத ஒளி" பாய்கிறது. மகன், "இன்னும் மென்மையானவன்," "கலகத்தனமான மனச்சோர்விலிருந்து முடிந்தவரை விரைவில் எங்கள் தாழ்வான வீட்டிற்குத் திரும்புவது பற்றி மட்டுமே கனவு காண்கிறான்." "ஒரு தாய்க்குக் கடிதம்" என்பதில், பிள்ளைப்பெருமை உணர்வுகள் துளையிடும் கலை சக்தியுடன் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன: "நீ மட்டுமே என் உதவியும் மகிழ்ச்சியும், நீ மட்டுமே என் சொல்ல முடியாத ஒளி."

"ஒரு தாய்க்கு கடிதம்" என்ற கவிதையின் யோசனை, முதலில், ரஷ்ய மக்களுக்கு அவர்கள் நேசிக்க வேண்டும் என்பதைக் காட்டுவது, எப்போதும் தங்கள் தாய்நாட்டைப் பற்றி நினைவில் வைத்து, அவர்களை தேசபக்தி மனநிலையில் வைப்பது என்று நமக்குத் தோன்றுகிறது. உண்மையில், முதல் பார்வையில், ஹீரோவின் அனைத்து உணர்வுகளும் ஒரு குறிப்பிட்ட நபருக்கு குறிப்பாகக் கூறப்பட்டதாகத் தோன்றலாம், மேலும் இது ஒரு பகுதியாக இருக்கலாம், ஆனால் இங்கே "தாய்" என்பது தாய்நாட்டின் கூட்டுப் படம் அல்ல என்பதற்கு எந்த ஆதாரமும் இல்லை. . நிச்சயமாக, சில அத்தியாயங்களை குறிப்பாக ரஷ்யாவுடன் ஒப்பிடுவது மிகவும் கடினம். உதாரணமாக, "நீங்கள் அடிக்கடி சாலையில் செல்கிறீர்கள்."

மேலும், கவிதையின் யோசனை நம் தாய்மார்களை மறந்துவிடக் கூடாது என்பதில் நம் கவனத்தை ஈர்க்கும் கவிஞரின் விருப்பமாக கருதலாம். நாம் அவர்களை அடிக்கடி சந்திக்க வேண்டும், அவர்களை கவனித்துக் கொள்ள வேண்டும், அவர்களை நேசிக்க வேண்டும். பாடலாசிரியர் இதை செய்யவில்லை என்று வருந்துகிறார், மாற விரும்புகிறார்.

A. யாஷின் 1964 இல் "அம்மாவுடன் தனியாக" என்ற கவிதையை எழுதினார். அதன் தலைப்பும் கூட "அம்மாவுக்குக் கடிதம்" போலவே இருக்கிறது. இருப்பினும், ஏ.யாஷினின் யோசனையை தெளிவற்ற முறையில் விளக்க முடியாது. இது துல்லியமாக மக்களுக்கு ஒரு வேண்டுகோள், அவர்கள் தங்களுக்கு உயிர் கொடுத்தவர்களின் கருத்துக்களைக் கேட்டு அவர்களை நேசிப்பதை உறுதி செய்வதற்கான அழைப்பு. இந்த இரண்டு கவிதைகளிலும் விவரிக்கப்பட்டுள்ள சூழ்நிலைகளும் ஒத்தவை. இரண்டு சந்தர்ப்பங்களிலும், பாடல் ஹீரோ ஒரு நபர் "எதுவும் வரவில்லை" (ஏ. யாஷின் சொல்வது போல்). "அம்மாவுக்குக் கடிதம்" மற்றும் "அம்மாவுடன் தனியாக" என்ற கவிதையில் "உங்கள் எளிய தங்குமிடத்தை விட உலகில் இன்னும் எதுவும் இல்லை" என்று குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. இந்த உதாரணத்தின் மூலம், உண்மையில், ஒரு தாயின் அன்பின் கருப்பொருள் நித்திய கருப்பொருள்களுக்கு சொந்தமானது என்பதை நிரூபிக்க விரும்புகிறோம். எவ்வாறாயினும், 1924 ஆம் ஆண்டளவில் ஏற்கனவே தனது திறமைகளை வளர்த்துக் கொண்ட எஸ். யேசெனின் கவிதைகள் தான், ஒவ்வொரு ரஷ்ய நபருக்கும் மிகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாகவும் இனிமையானதாகவும் நமக்குத் தோன்றுகிறது. ஏனென்றால், இந்த எழுத்தாளர்தான், வேறு யாரையும் போல, தன்னை ஊடுருவி, நமக்கு மிகவும் பிரியமான அந்த “ரஷ்ய ஆவியை” தனது வாசகர்களுக்கு தெரிவிக்கத் தெரிந்தவர்.

யேசெனின் 19 வயதாக இருந்தபோது, ​​அற்புதமான நுண்ணறிவுடன், அவர் "ரஸ்" கவிதையில் தாய்வழி எதிர்பார்ப்பின் சோகத்தைப் பாடினார் - "நரைத்த ஹேர்டு தாய்மார்களுக்காக காத்திருக்கிறது."

மகன்கள் வீரர்கள் ஆனார்கள், சாரிஸ்ட் சேவை அவர்களை உலகப் போரின் இரத்தக்களரி வயல்களுக்கு அழைத்துச் சென்றது. அரிதாக, அரிதாக அவர்கள் "ஸ்கிரிப்பிள்ஸ், மிகவும் சிரமத்துடன் வரையப்பட்ட" இருந்து வருகிறார்கள், ஆனால் "பலவீனமான குடிசைகள்", ஒரு தாயின் இதயத்தால் சூடுபடுத்தப்பட்டு, இன்னும் அவர்களுக்காக காத்திருக்கின்றன.

அம்மாவின் கசப்பான அழுகை கவிதையில் ஏ.ஏ. அக்மடோவா "ரிக்வியம்"

அவர்கள் தங்கள் குழந்தைகளை மறக்க மாட்டார்கள்,

இரத்தக்களரி வயலில் இறந்தவர்கள்,

அழுகிற வில்லோவை எப்படி எடுக்கக்கூடாது

அதன் தொங்கும் கிளைகள்.

(என்.ஏ. நெக்ராசோவ் எழுதிய கவிதையிலிருந்து “போரின் பயங்கரங்களைக் கேட்டல்)

தொலைதூர 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இந்த வரிகள் அன்னையின் கசப்பான அழுகையை நமக்கு நினைவூட்டுகின்றன, இது அன்னா ஆண்ட்ரீவ்னா அக்மடோவாவின் "ரெக்விம்" கவிதையில் கேட்கிறது. இதோ, உண்மைக் கவிதையின் அழியாமை, இதோ, காலப்போக்கில் அதன் இருப்பின் பொறாமைமிக்க நீளம்!

"Requiem" என்பது முதல் பார்வையில் ஒரு சிக்கலான கவிதை, அதில் ஒருமைப்பாடு இல்லை, ஒரு ஹீரோ இல்லை, பொதுவானது இல்லை கதைக்களம். அவள் ஒரு கண்ணாடியின் துண்டுகளிலிருந்து கூடியிருப்பது போல் இருக்கிறது, ஒவ்வொன்றும் ஒரு புதிய கதாநாயகியைக் கொண்டுள்ளது, புதிய விதி. மேலும் கவிதைகளில் இருந்து வரும் பெண் ஆசிரியரின் ஆளுமையுடன் இணைகிறார், பின்னர் தன்னை மற்றவர்களுடன் எதிர்க்கிறார் அல்லது பலரின் தலைவிதிகளுடன் தனது தலைவிதியை இணைக்கிறார். ஆனால் எப்போதும், எப்படியிருந்தாலும், “ரெக்விம்” கதாநாயகி ஒரு பெண், தாய் மற்றும் மனைவி.

ஏற்கனவே முதல் கவிதையில் "விடியலில் உன்னை அழைத்துச் சென்றார்கள்.." படத்திற்கு ஒரு பரந்த பொதுமைப்படுத்தல் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. இங்கே தனிப்பட்ட நோக்கங்கள் எதுவும் இல்லை, பாடலாசிரியர் தன்னை "கிரெம்ளின் கோபுரங்களின் கீழ்" அலறும் "அழுத்தமான மனைவிகளுடன்" ஒப்பிடுகிறார். பொருள் தெளிவாக உள்ளது: சிந்திய இரத்தத்தை எதனாலும் நியாயப்படுத்த முடியாது.

தனிப்பட்ட கருப்பொருள் 3,4,5 வசனங்களில் காணப்படுகிறது. இவை மிகவும் துல்லியமான நேர விவரங்கள் ("நான் 17 மாதங்களாக கத்திக்கொண்டிருக்கிறேன்"), மற்றும் அன்பான முகவரி(“வெள்ளை இரவுகள் உன்னைப் பார்த்துக் கொண்டிருந்தன, மகனே, சிறையில்”), இது பாடல் வரி கதாநாயகியின் சிறப்பியல்பு - “சார்ஸ்கோ செலோவின் மகிழ்ச்சியான பாவி.” ஆனால் தாய் மற்றும் மகனுக்குப் பின்னால் இதேபோன்ற ஆயிரக்கணக்கான பாதிக்கப்பட்டவர்கள் உள்ளனர், எனவே அவர் சிறை வரிசையில், "மாற்றத்துடன் முந்நூறாவது" நிற்கிறார்.

அம்மாவின் உருவம் கவிதையில் குறுக்கு வெட்டு மற்றும் மையமாகிறது. அக்மடோவா, அவளுடைய தலைவிதியைப் பற்றி, அவளுடைய துன்பத்தைப் பற்றி பேசுவது, அத்தகைய விதியின் பொதுவான தன்மையைக் குறிக்கிறது:

பதினேழு மாதங்களாக நான் கத்திக்கொண்டிருக்கிறேன்.

நான் உன்னை வீட்டிற்கு அழைக்கிறேன்

நான் மரணதண்டனை செய்பவரின் காலடியில் என்னை எறிந்தேன்,

நீ என் மகன் மற்றும் என் திகில்.

மேலும், கவிதையின் தலைப்பு (கோரிக்கை - இறுதிச் சடங்கு கத்தோலிக்க தேவாலயம்), கிறிஸ்தவ அடையாளங்கள் இந்த படத்தை கன்னி மேரியின் உருவத்துடன் ஒப்பிட அனுமதிக்கிறது. கவிதையின் பத்தாவது கவிதையில் நேரடியாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட கருத்து இது:

மாக்டலீன் சண்டையிட்டு அழுதாள்,

அன்பான மாணவன் கல்லாக மாறினான்,

முழுக் குழந்தையையும் இழந்த ஒரு தாயின் துன்பம் மிக அதிகம். இந்த துயரத்துடன் எதையும் ஒப்பிட முடியாது.

அக்மடோவா 17 மாதங்கள் (1938 - 1939) தனது மகன் லெவ் குமிலியோவை கைது செய்தது தொடர்பாக சிறைச்சாலையில் கழித்தார்: அவர் மூன்று முறை கைது செய்யப்பட்டார்: 1935, 1938 மற்றும் 1949 இல்.

பதினேழு மாதங்களாக நான் கத்திக்கொண்டிருக்கிறேன்.

நான் உன்னை வீட்டிற்கு அழைக்கிறேன் ...

எல்லாம் என்றென்றும் குழப்பம்

மேலும் என்னால் அதை வெளியேற்ற முடியாது

இப்போது, ​​யார் மிருகம், யார் மனிதன்,

மரணதண்டனைக்காக எவ்வளவு காலம் காத்திருக்க வேண்டும்?

ஆனால் இது ஒரு தாயின் கதி அல்ல. ரஷ்யாவில் உள்ள பல தாய்மார்களின் தலைவிதி, ஸ்ராலினிச ஆட்சியின் தாங்கிகளால் கைது செய்யப்பட்ட குழந்தைகளுக்கான பார்சல்களுடன் சிறைச்சாலைகளுக்கு முன்னால் நாளுக்கு நாள் நின்றது.

இந்த துயரத்தின் முன் மலைகள் வளைகின்றன,

பெரிய நதி ஓடாது

ஆனால் சிறைக் கதவுகள் பலமானவை.

அவர்களுக்குப் பின்னால் "குற்றவாளிகள்" உள்ளன.

மற்றும் மரண மனச்சோர்வு.

அம்மா நரகத்தின் வட்டங்கள் வழியாக செல்கிறாள்.

கவிதையின் X அத்தியாயம் உச்சக்கட்டம் - நற்செய்தி சிக்கல்களுக்கு நேரடி வேண்டுகோள். மதச் சித்திரங்களின் தோற்றம் பிரார்த்தனைக்கான முறையீடுகளைச் சேமிப்பதன் மூலம் மட்டுமல்ல, ஒரு துன்பகரமான தாயின் முழு சூழ்நிலையிலும் தனது மகனைத் தவிர்க்க முடியாத, தவிர்க்க முடியாத மரணத்திற்குக் கொடுக்கிறது. தாயின் துன்பம் கன்னி மேரியின் மாநிலத்துடன் தொடர்புடையது; சிலுவையில் அறையப்பட்ட கிறிஸ்துவின் வேதனையுடன் ஒரு மகனின் துன்பம். "வானம் நெருப்பில் உருகியது" என்ற படம் தோன்றுகிறது. இது ஒரு அடையாளம் மிகப்பெரிய பேரழிவு, ஒரு உலக வரலாற்று சோகம்.

மாக்டலீன் சண்டையிட்டு அழுதாள்,

அன்பான மாணவன் கல்லாக மாறினான்,

அம்மா அமைதியாக நின்ற இடத்தில்,

அதனால் யாரும் பார்க்கத் துணியவில்லை.

தாயின் துயரம் எல்லையற்றது மற்றும் விவரிக்க முடியாதது, அவளுடைய இழப்பு ஈடுசெய்ய முடியாதது, ஏனென்றால் இது அவளுடைய ஒரே மகன் மற்றும் இந்த மகன் கடவுள் என்பதால், எல்லா காலத்திற்கும் ஒரே இரட்சகர். "Requiem" இல் சிலுவையில் அறையப்படுவது ஒரு மனிதாபிமானமற்ற அமைப்பின் மீதான உலகளாவிய தீர்ப்பாகும், இது ஒரு தாயை அளவிட முடியாத மற்றும் ஆற்றுப்படுத்த முடியாத துன்பத்திற்கும், அவளுடைய ஒரே அன்பான மகனை மறதிக்கும் ஆளாக்குகிறது.

இவ்வாறு, அக்மடோவா தனிப்பட்ட அனுபவங்களின் வெளிப்பாட்டிற்கு அப்பால் செல்கிறார். கவிதை பல்லுறுப்பு, அது ஒரு அதிசயத்திற்கான பயமுறுத்தும் நம்பிக்கையுடன், "கல் வார்த்தைக்காக" காத்திருக்கும் முடிவில்லாத சிறைக் கோடுகளில் நின்ற பெண்களின் குரல்களை ஒன்றிணைக்கிறது. இதை மறக்க கவிஞருக்கு உரிமை இல்லை. அந்த நாட்களின் அனைத்து பயங்கரங்களையும் சந்ததியினருக்கு தெரிவிக்க அவள் கடமைப்பட்டிருக்கிறாள். "ரெக்விம்" என்பது வேதனைப்பட்ட ஆத்மாவின் அழுகையாக மாறியது, நூற்றுக்கணக்கான ஆத்மாக்கள். இதுபோன்ற ஒன்றை நான் ஒருபோதும் மறக்க மாட்டேன்:

மீண்டும் இறுதி ஊர்வலம் நெருங்கியது.

நான் உன்னை பார்க்கிறேன், கேட்கிறேன், உணர்கிறேன்:

மற்றும் ஜன்னலுக்கு அரிதாகவே கொண்டு வரப்பட்ட ஒன்று

மேலும் அன்பர்களுக்காக பூமியை மிதிக்காதவர்,

மேலும், தன் அழகான தலையை அசைத்தவர்,

அவள் சொன்னாள்: "இங்கே வருவது வீட்டிற்கு வருவது போன்றது!"

"ரெவ்கீம்" என்பது நாட்டின் தலைவிதி மற்றும் அக்மடோவாவின் தலைவிதியின் அற்புதமான கலவையாகும். மேலும் சகாப்தத்தின் கவிதை வரலாற்றை உருவாக்கிய இந்த மகத்தான பெண்ணுக்கு நாங்கள் நன்றியுள்ளவர்களாக இருக்கிறோம்.

5. பெரும் தேசபக்தி போரைப் பற்றிய படைப்புகளில் தாயின் உருவத்தின் சோகமான தன்மை.

அன்னையின் உருவம் நாடகத்தின் அம்சங்களை எப்போதும் சுமந்திருக்கிறது. கடந்த காலப் போரின் கொடுமையில் பெரிய மற்றும் பயங்கரமான பின்னணியில் அவர் இன்னும் சோகமாகத் தோன்றத் தொடங்கினார். இந்த நேரத்தில் ஒரு தாயை விட அதிகமாக பாதிக்கப்பட்டவர் யார்? இதைப் பற்றி தாய்மார்கள் ஈ. கோஷேவாவின் புத்தகங்கள் “தி டேல் ஆஃப் எ சன்”, கோஸ்மோடெமியன்ஸ்காயா “தி டேல் ஆஃப் சோயா அண்ட் ஷுரா”...

இதைப் பற்றி உண்மையிலேயே சொல்ல முடியுமா?

நீங்கள் எந்த ஆண்டுகளில் வாழ்ந்தீர்கள்?

என்ன ஒரு அளவிட முடியாத சுமை

பெண்களின் தோள்களில் விழுந்தது!

(எம். இசகோவ்ஸ்கி "ரஷ்ய பெண்ணுக்கு")

தாய்மார்கள் தங்களுடைய சொந்த இருப்பின் விலையாக இருந்தாலும், எல்லா தீமைகளிலிருந்தும் நம்மை தங்கள் மார்பகங்களால் பாதுகாக்கிறார்கள்,

ஆனால் அவர்கள் தங்கள் குழந்தைகளை போரிலிருந்து பாதுகாக்க முடியாது, ஒருவேளை, போர்கள் தாய்மார்களுக்கு எதிராக இயக்கப்பட்டிருக்கலாம். எங்கள் தாய்மார்கள் தங்கள் மகன்களை இழந்தது மட்டுமல்லாமல், ஆக்கிரமிப்பிலிருந்து தப்பிப்பிழைத்தனர், சோர்வு வரும் வரை வேலை செய்தனர், ஆனால் அவர்களே பாசிச வதை முகாம்களில் இறந்தனர், அவர்கள் சித்திரவதை செய்யப்பட்டனர், தகன அடுப்புகளில் எரிக்கப்பட்டனர்.

பெண்-தாய் உயிரைக் கொடுத்தவர்கள் ஏன் அவளிடம் இவ்வளவு கொடூரமாக இருக்கிறார்கள்?

வாசிலி கிராஸ்மேனின் "வாழ்க்கை மற்றும் விதி" நாவலில் வன்முறை தோன்றுகிறது பல்வேறு வகையான, மற்றும் எழுத்தாளர் உயிருக்கு அது ஏற்படுத்தும் அச்சுறுத்தலின் தெளிவான, துளையிடும் படங்களை உருவாக்குகிறார். நடுக்கமும் கண்ணீரும் இல்லாமல் படிக்க முடியாது. திகில் மற்றும் பய உணர்வு அதிகமாக உள்ளது. மக்கள் தங்களுக்கு நேர்ந்த இந்த மனிதாபிமானமற்ற சோதனைகளை எப்படித் தாங்க முடியும்? பூமியில் மிகவும் புனிதமான உயிரினமான தாய் மோசமாக உணரும்போது அது மிகவும் பயமாகவும் சங்கடமாகவும் இருக்கிறது.

மற்றும் தாய் ஒரு தியாகி, ஒரு பாதிக்கப்பட்டவர், அவள் எப்போதும் தன் குழந்தைகளைப் பற்றி நினைக்கிறாள், அவளுடைய வாழ்க்கையின் கடைசி நிமிடங்களில் கூட: “எனது கடிதத்தை நான் எப்படி முடிக்க முடியும்? நான் எங்கே வலிமை பெறுவது மகனே? உன்னிடம் என் அன்பை வெளிப்படுத்தும் மனித வார்த்தைகள் உள்ளதா? நான் உன்னை, உன் கண்களை, உன் நெற்றியில், உன் தலைமுடியை முத்தமிடுகிறேன்.

எப்பொழுதும் மகிழ்ச்சியின் நாட்களிலும், துக்கத்தின் நாட்களிலும், தாயின் அன்பு உன்னுடன் இருக்கும் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள், அதை யாராலும் வாழ முடியாது, வாழ முடியாது. ஒரு தாய் தன் குழந்தைகளுக்காக எந்த தியாகத்தையும் செய்ய வல்லவள்! தாயின் அன்பின் ஆற்றல் அளப்பரியது!” (வி. கிராஸ்மேன் எழுதிய நாவல் "வாழ்க்கை மற்றும் விதி")

வாசிலி கிராஸ்மேனின் தாயார் 1942 இல் பாசிச மரணதண்டனையாளர்களின் கைகளில் இறந்தார்.

1961 இல், அவரது தாயார் இறந்து 19 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவரது மகன் அவருக்கு ஒரு கடிதம் எழுதினார். இது எழுத்தாளரின் விதவையின் காப்பகங்களில் பாதுகாக்கப்பட்டது.

"நான் இறக்கும் போது, ​​நான் உங்களுக்கு அர்ப்பணித்த புத்தகத்தில் நீங்கள் வாழ்வீர்கள், அதன் விதி உங்கள் விதியைப் போன்றது" (வி. கிராஸ்மேன்)

தனது வயதான தாயாருக்காகவும் யூத மக்களுக்காகவும் எழுத்தாளர் சிந்திய அந்த சூடான கண்ணீர் நம் இதயங்களை எரித்து, அவர்களுக்கு நினைவகத்தின் வடுவை விட்டுச்செல்கிறது.

விட்டலி ஜக்ருட்கின் எழுதிய “மனிதனின் தாய்” கதை ஒரு ரஷ்ய பெண்ணின் இணையற்ற தைரியம், விடாமுயற்சி மற்றும் மனிதநேயம் பற்றிய ஒரு வீரக் கவிதை - ஒரு தாய்.

பற்றிய கதை அன்றாட வாழ்க்கை, ஜேர்மனியின் பின்புறத்தில் ஆழமான ஒரு இளம் பெண்ணின் மனிதாபிமானமற்ற கஷ்டங்களும் துன்பங்களும் மனித இனத்தின் புனிதமான விஷயத்தின் உருவகமாக தாய் மற்றும் தாய்மை பற்றிய கதையாக வளர்கிறது, சகிப்புத்தன்மை, விடாமுயற்சி, பொறுமை, தவிர்க்க முடியாத வெற்றியின் மீதான நம்பிக்கை. தீமைக்கு மேல் நல்லது.

வி. ஜக்ருட்கின் ஒரு விதிவிலக்கான சூழ்நிலையை விவரித்தார், ஆனால் அதில் ஆசிரியர் பார்த்தார் மற்றும் ஒரு பெண்-தாயின் பொதுவான குணநலன்களின் வெளிப்பாடாக வெளிப்படுத்த முடிந்தது. கதாநாயகியின் சாகசங்கள் மற்றும் அனுபவங்களைப் பற்றி பேசுகையில், எழுத்தாளர் தொடர்ந்து தனிப்பட்ட முறையில் பொதுமக்களை வெளிப்படுத்த முயற்சிக்கிறார். மரியா புரிந்துகொண்டார், "அந்த பயங்கரமான, பரந்த மனித துக்கத்தின், கருப்பு, ஆற்றின் நெருப்பால் ஒளிரும், அது, வெள்ளம், கரைகளை அழித்து, பரந்த மற்றும் அகலமாக பரவி, வேகமாகவும் வேகமாகவும் விரைந்த அந்த பயங்கரமான, பரந்த நதியில் உலகிற்கு கண்ணுக்கு தெரியாத ஒரு துளி மட்டுமே. அங்கே, கிழக்கே, மேரியை விட்டு விலகிச் செல்வதுதான் அவள் இந்த உலகில் தனது இருபத்தி ஒன்பது வருடங்கள் வாழ்ந்தது.

ரெஜிமென்ட் கமாண்டர் முன்னேறுவதுதான் கதையின் கடைசிக் காட்சி சோவியத் இராணுவம்நாயகியின் கதையைக் கற்றுக்கொண்ட பிறகு, முழுப் படைப்பிரிவின் முன், “மரியாவின் முன் மண்டியிட்டு, மௌனமாக அவரது கன்னத்தை அவளது தளர்வான சிறிய, கடினமான கையில் அழுத்தி...” - விதிக்கு கிட்டத்தட்ட அடையாள அர்த்தத்தை அளிக்கிறது. கதாநாயகியின் சாதனை.

தாய்மையின் குறியீட்டு உருவத்தை படைப்பில் அறிமுகப்படுத்துவதன் மூலம் பொதுமைப்படுத்தல் அடையப்படுகிறது - அறியப்படாத கலைஞரால் பளிங்குக்கல்லில் பொதிந்திருக்கும் கைகளில் குழந்தையுடன் மடோனாவின் படம்.

"நான் அவள் முகத்தை உற்றுப் பார்த்தேன்," வி. ஜக்ருட்கின் எழுதுகிறார், "ஒரு எளிய ரஷ்யப் பெண் மரியாவின் கதையை நினைவில் வைத்துக் கொண்டு, நினைத்தேன்: "பூமியில் மரியாவைப் போன்ற ஏராளமான மக்கள் எங்களிடம் உள்ளனர், மக்கள் அவர்களுக்குரிய உரிமையைக் கொடுக்கும் நேரம் வரும். ...

ஆம், அப்படி ஒரு காலம் வரும். பூமியில் போர்கள் மறைந்துவிடும்... மனிதர்கள் மனித சகோதரர்களாக மாறுவார்கள்... அவர்கள் மகிழ்ச்சியையும் மகிழ்ச்சியையும் அமைதியையும் காண்பார்கள்.

எனவே, "...ஒருவேளை நன்றியுள்ளவர்கள் கற்பனையற்ற மடோனாவுக்கு மிக அழகான, கம்பீரமான நினைவுச்சின்னத்தை எழுப்புவார்கள், மேலும் பூமியின் ஒரு பெண் தொழிலாளியான அவருக்கு, வெள்ளை, கருப்பு மற்றும் மஞ்சள் சகோதர மக்கள் சேகரிப்பார்கள். உலகின் அனைத்து தங்கம், அனைத்து ரத்தினங்கள், கடல்கள், பெருங்கடல்கள் மற்றும் பூமியின் குடல்களின் அனைத்து பரிசுகளும், புதிய அறியப்படாத படைப்பாளிகளின் மேதைகளால் உருவாக்கப்பட்டது, மனிதனின் தாயின் உருவம், எங்கள் அழியாத நம்பிக்கை, எங்கள் நம்பிக்கை, நமது நித்திய அன்பு ஆகியவை பூமியின் மீது பிரகாசிக்கும். .. மக்களே! என் சகோதரர்களே! உங்கள் தாய்மார்களை கவனித்துக் கொள்ளுங்கள். ஒரு நபருக்கு ஒரு முறை மட்டுமே உண்மையான தாய் வழங்கப்படுகிறது! ” (V. Zakrutkin எழுதிய “மனிதனின் தாய்” கதையிலிருந்து)

உண்மையிலேயே அழகான வார்த்தைகள், நல்ல அறிவுரை. ஆனால் உள்ளே உண்மையான வாழ்க்கைஎல்லாம் மிகவும் சிக்கலானது, சில சமயங்களில் குழந்தைகள் மற்றும் தாய்மார்களுக்கு இடையிலான உறவு விசித்திரமானது.

எங்கள் வகுப்பில் உள்ள ஆண்களும் பெண்களும் தங்கள் தாய்மார்களுடன் எவ்வாறு உறவுகளை வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள் என்று நாங்கள் ஆச்சரியப்பட்டோம்.

நாங்கள் ஒரு கணக்கெடுப்பை நடத்தினோம், அதில் 20 பேர் பங்கேற்றனர். (இணைப்பு எண். 1)

ஆய்வின் விளைவாக, பதிலளித்த அனைவருக்கும் அவர்களின் தாயுடன் நட்புறவு இருந்தது என்ற முடிவுக்கு வந்தோம். (இணைப்பு எண் 2). ஆனால் சில நேரங்களில் அவை எழுகின்றன மோதல் சூழ்நிலைகள், இதன் விளைவாக நாமே குற்றம் சாட்டுகிறோம். பதினொன்றாம் வகுப்பு மாணவர்களில் 70% குழந்தைகள் மற்றும் பெற்றோர் இருவரும் மோதல்களின் குற்றவாளிகள் என்று நம்புகிறார்கள். (இணைப்பு எண். 3)

மற்றும் கேள்விக்கு: "நீங்கள் அடிக்கடி உங்கள் தாய்மார்களிடம் அன்பான வார்த்தைகளைச் சொல்கிறீர்களா?" - 80% பேர் "அரிதாக" என்று பதிலளித்தனர். (இணைப்பு எண். 4)

முடிவுரை

எனவே, நம் தாயுடனான உறவை மேம்படுத்துவதற்கு, நாமே அவளிடம் உணர்திறன் மற்றும் கவனத்துடன் இருக்க வேண்டும் என்று நாங்கள் நம்புகிறோம்.

நாங்கள் அனைவரையும் கேட்டுக்கொள்கிறோம்: உங்கள் தாய்மார்களை கவனித்துக் கொள்ளுங்கள், அவர்களின் கண்கள் எப்போதும் மகிழ்ச்சி, மகிழ்ச்சி மற்றும் அரவணைப்புடன் பிரகாசிக்கட்டும்!

நிகழ்வுகளின் அவசரம் உங்களை எப்படித் தூண்டினாலும்,

உன் சுழலில் என்னை எப்படி ஈர்த்தாலும்,

உங்கள் கண்களை விட உங்கள் தாயை கவனித்துக் கொள்ளுங்கள்

அவமானங்களிலிருந்து, கஷ்டங்களிலிருந்து, கவலைகளிலிருந்து...

ஒரு பெண்ணின் மிக உயர்ந்த நோக்கத்தை இழக்காமல் இருப்பது நம் கணினி-விடுதலை யுகத்தில் நம்பமுடியாத அளவிற்கு முக்கியமானது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அன்பும் நன்மையும் அழகும் துரோகம், தீமை மற்றும் அசிங்கத்துடன் நித்தியமாகப் போரிடும் வாழ்க்கையில் நுழையும் ஒரு சிறிய நபருக்கு, எந்தவொரு உடல் பணியையும் விட தவறு செய்வதும் குழப்பமடைவதும் எளிதானது, முதல் ஆசிரியர் மேலே இருக்க வேண்டும். அனைத்து, தாய். ஜீன்-ஜாக் ரூசோ ஒருமுறை சரியாகக் குறிப்பிட்டது போல்: "ஆரம்பக் கல்வி மிகவும் முக்கியமானது, இந்த ஆரம்பக் கல்வி சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி பெண்ணுக்கு சொந்தமானது."

"தந்தைகள் மற்றும் மகன்களுக்கு" இடையிலான கடினமான உறவுக்கு நமது நேரம் சிக்கலைச் சேர்த்துள்ளது என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள், ஏனென்றால் மக்களிடையே தனிப்பட்ட தொடர்புகள் குறைந்து வருவதால், மனித தகவல்தொடர்பு கலாச்சாரம் குறைந்து வருகிறது மற்றும் முன்னேற்றத்திற்கான பிற செலவுகள் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி பல அலட்சியமான, குளிர்ச்சியான மகன்கள் மற்றும் மகள்கள் உள்ளனர், அவர்களுக்காக தாய் "ரூம்மேட்" இல்லை பெற்றோர்கள், மற்றும் குறிப்பாக, தாயிடமிருந்து பெற்றோர்கள் மீது, ஏனெனில் அம்மா ஒரு முக்கியமான மற்றும், ஒருவேளை, முக்கிய பங்குஒரு குழந்தையை வளர்ப்பதில். அவளே ஒரு புதிய நபரை உருவாக்குவது போல் இருக்கிறது நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகம்குழந்தை. ஒரு தாயின் கண்கள் அவளுடைய குழந்தையின் கண்கள் என்றும், ஒரு தாயின் வார்த்தைகள் அவளுடைய குழந்தையின் வார்த்தைகள் என்றும் அவர்கள் சொல்வது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. மேலும் குழந்தை பூமியில் முதன்முதலில் காலடி எடுத்து வைக்கும் போது, ​​அவர் உலகத்தை தனது தாய் பார்ப்பது போல் பார்க்கிறார்.

நாம் எவ்வளவு வயதானாலும் - 5, 15 அல்லது 50 - நமக்கு எப்போதும் ஒரு தாய், அவளுடைய பாசம், அவளுடைய கவனம், அவளுடைய அன்பு தேவை, மேலும் நம் தாய் மீது நம் அன்பு அதிகமாக இருந்தால், நம் வாழ்க்கை மகிழ்ச்சியாகவும் பிரகாசமாகவும் இருக்கும். இல்லையா?!

உண்மையில், தாய்மார்களைப் பற்றிய படைப்புகள் நம் இலக்கியத்தில் புனிதமான பக்கங்களில் ஒன்றாகும். இது அன்பு, மகிழ்ச்சியின் உருவகம் மட்டுமல்ல, உத்வேகமும் கூட. மேலும் அடுத்த தலைமுறைக் கவிஞர்கள் நிச்சயமாக இந்த தலைப்பை ஆராய்ச்சிக்கு எடுத்துக்கொள்வார்கள்.

அன்னையின் உருவம் நூறாண்டுகள் வாழும்.

தகவல் ஆதாரங்களின் பட்டியல்

1. ஏ அக்மடோவா. கவிதைத் தொகுப்பு. பப்ளிஷிங் ஹவுஸ் மாஸ்கோ 1998

வி. கிராஸ்மேன். நாவல் "வாழ்க்கை மற்றும் விதி", மாஸ்கோ பதிப்பகம் 1987

3..பி. ஜக்ருட்கின். "மனிதனின் தாய்" கதை, மாஸ்கோ பதிப்பகம் 1991

4. Yesenin S. A. கவிதை மற்றும் வாழ்க்கையில்: கவிதைகள். – எம்.: குடியரசு, 1995.

லெர்மண்டோவ் எம்.யூ. 2 தொகுதிகளில் உள்ள கவிதைகளின் முழுமையான தொகுப்பு. எல்., சோவ். எழுத்தாளர், 1989.

நெக்ராசோவ் என்.ஏ. T.2 - L. "அறிவியல்", 1981 இல் முழுமையான படைப்புகள்.

ரஷ்யர்கள் நாட்டுப்புற பழமொழிகள்மற்றும் வாசகங்கள். – எம்.: கல்வி, 1990.

யமல் பெர்ரிகளின் சுவை: கவிதை, உரைநடை. -எம்.: OJSC "Vneshtorgizdat", 1999.

"அம்மா, அன்பே, அன்பே", கவிதைகள், பழமொழிகள், சொற்கள், சொற்களின் தொகுப்பு. குப்கின்ஸ்காயா மத்திய நூலகம், 2002.

M. Tsvetaeva. கவிதைத் தொகுப்பு. பப்ளிஷிங் ஹவுஸ் மாஸ்கோ 1998

இணைப்பு எண் 1

கேள்வித்தாள் "என் அம்மாவுடனான எனது உறவு"

உங்கள் தாயுடனான உங்கள் உறவை நட்பு என்று அழைக்க முடியுமா?

ஆம்

இல்லை

உங்கள் தாயுடன் எத்தனை முறை தகராறு செய்கிறீர்கள்?

அடிக்கடி

அரிதாக

எழ வேண்டாம்

இணைப்பு எண் 3

இணைப்பு எண் 4

அம்மா என்பது முதல் வார்த்தை

ஒவ்வொரு விதியிலும் முக்கிய வார்த்தை.

அம்மா உயிர் கொடுத்தாள்

அவள் உலகை உனக்கும் எனக்கும் கொடுத்தாள்.

"மாமா" படத்தின் பாடல்

அன்னையர் தினம் கொண்டாடப்படாத ஒரு நாடு கூட இல்லை.

ரஷ்யாவில், அன்னையர் தினம் ஒப்பீட்டளவில் சமீபத்தில் கொண்டாடத் தொடங்கியது - 1998 முதல்.

நம் நாட்டில் கொண்டாடப்படும் பல விடுமுறை நாட்களில், அன்னையர் தினம் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. யாரும் அலட்சியமாக இருக்க முடியாத விடுமுறை இது. இந்த நாளில், தங்கள் குழந்தைகளுக்கு அன்பையும், கருணையையும், மென்மையையும், பாசத்தையும் கொடுக்கும் அனைத்து தாய்மார்களுக்கும் நன்றி வார்த்தைகளைச் சொல்ல விரும்புகிறேன்.

பூமியில் ஒவ்வொரு நிமிடமும் ஒரு அதிசயம் நடக்கிறது. இது ஒரு அதிசயம் - ஒரு குழந்தையின் பிறப்பு, ஒரு புதிய நபரின் பிறப்பு. ஒரு சிறிய மனிதன் பிறக்கும்போது, ​​நிச்சயமாக, அவர் எதையும் புரிந்து கொள்ளவில்லை மற்றும் நடைமுறையில் எதுவும் தெரியாது. ஏன் நடைமுறையில்? ஆம், ஏனென்றால் குழந்தைக்கு தனது தாய், அன்பான மற்றும் நெருங்கிய நபர் அருகில் எங்காவது இருக்க வேண்டும் என்று உறுதியாகத் தெரியும். ஆம், ஆம், தாயும் குழந்தையும் ஒருவருக்கொருவர் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளனர் மற்றும் இந்த இணைப்பு கருப்பையில் தொடங்குகிறது. "அம்மா" என்பது உலகின் மிகவும் புனிதமான வார்த்தை. தாயின் மீதான அன்பு இயற்கையிலேயே இயல்பாக உள்ளது. இந்த உணர்வு ஒரு நபரின் நாட்கள் முடியும் வரை வாழ்கிறது. உங்கள் பிறப்பிற்குக் கடன்பட்டால், உங்கள் தாயை எப்படி நேசிக்காமல் இருக்க முடியும்? நம் வாழ்வில் தாயின் இடம் எப்போதும் சிறப்பு, விதிவிலக்கானது. நம் வாழ்வின் மிக முக்கியமான சிவாலயங்களுக்கு அன்னையின் பெயர் சூட்டப்பட்டுள்ளது.

மனிதகுலத்தின் வரலாறு முழுவதும், படம் மகிமைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது கடவுளின் தாய். கலைஞர்கள் மற்றும் சிற்பிகள், கவிஞர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் படைப்புகளை கடவுளின் தாய்க்கு அர்ப்பணிக்கிறார்கள். தாயின் உருவம் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் மிகவும் பழமையானதாகவும் இயல்பாகவும் உள்ளார்ந்ததாக உள்ளது, இது ஒரு சிறப்பு இலக்கிய நிகழ்வாக கருதப்படலாம், இது ஆழமான வேர்களைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் கிளாசிக்கல் மற்றும் நவீன இலக்கியங்களில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. ரஷ்ய இலக்கியத்தின் பிறப்பிலிருந்தே அதன் மூலத்தை எடுத்துக் கொண்டால், தாயின் உருவம் அதன் வளர்ச்சியின் அனைத்து நிலைகளிலும் தொடர்ந்து கடந்து செல்கிறது, ஆனால் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தில் கூட, ஆரம்பத்தில் இருந்தே அதன் சிறப்பியல்பு அம்சங்களை அது தக்க வைத்துக் கொண்டுள்ளது. தாயின் ரஷ்ய உருவம் ஒரு தேசிய கலாச்சார சின்னமாகும், இது பண்டைய காலங்களிலிருந்து இன்றுவரை அதன் உயர் அர்த்தத்தை இழக்கவில்லை. தேசிய ரஷ்ய பிரபஞ்சம், ரஷ்ய உணர்வு, உலகின் ரஷ்ய மாதிரி, தத்துவவாதிகள் மற்றும் கலாச்சார விஞ்ஞானிகள், முதலில், ரஷ்ய மொழியின் அடித்தளத்தில் உள்ள "தாய்வழி" பற்றி பேசுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. தாய் பூமி, தாய் ரஷ்யா, கடவுளின் தாய் இந்த தாய்வழியின் மிக முக்கியமான மற்றும் உயர்ந்த அம்சங்கள். ஏற்கனவே வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையில் உள்ள தாயின் உருவம், அடுப்பு பராமரிப்பாளர், கடின உழைப்பாளி மற்றும் உண்மையுள்ள மனைவி, தனது சொந்த குழந்தைகளின் பாதுகாவலர் மற்றும் பின்தங்கிய, அவமதிக்கப்பட்ட மற்றும் புண்படுத்தப்பட்ட அனைவருக்கும் மாறாத பராமரிப்பாளர் போன்ற வசீகர அம்சங்களைப் பெற்றது. தாயின் ஆத்மாவின் இந்த வரையறுக்கும் குணங்கள் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் நாட்டுப்புறப் பாடல்களில் பிரதிபலிக்கின்றன மற்றும் பாடப்படுகின்றன.

இது இந்த விடுமுறை மத்திய நகர நூலகம்கண்காட்சி அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது ரஷ்ய இலக்கியத்தில் தாயின் உருவம்."

கண்காட்சியில் பின்வரும் புத்தகங்கள் வழங்கப்படுகின்றன:

** "அம்மா" கவிதைத் தொகுப்பு- ரஷ்ய மற்றும் சோவியத் கவிதைகளின் ஒரு வகையான தொகுப்பு, ஒவ்வொரு நபருக்கும் அன்பான மற்றும் நெருக்கமான தலைப்புக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது - தாயின் தீம். இத்தொகுப்பில் கிட்டத்தட்ட மூன்று நூற்றாண்டுகளில் உருவாக்கப்பட்ட கவிஞர்களின் சிறந்த படைப்புகள் உள்ளன.

** தொகுப்பு "அம்மா",இதில் தாய்க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட படைப்புகள் உள்ளன. பியோட்டர் இலிச் சாய்கோவ்ஸ்கி தனது தாயின் மீது கொண்டிருந்த பயபக்தியான அன்பையும் அளவற்ற நன்றியையும் உணர்வீர்கள்; மென்மையான மற்றும் தைரியமான தாய் மரியா நிகோலேவ்னா வோல்கோன்ஸ்காயா என்ன என்பதை நீங்கள் கண்டுபிடிப்பீர்கள். லியோ டால்ஸ்டாய் மற்றும் மாக்சிம் கார்க்கி, நிகோலாய் நெக்ராசோவ் ஆகியோரின் வரிகள், அலெக்சாண்டர் ஃபதேவ் மற்றும் அலெக்சாண்டர் ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் இதயப்பூர்வமான வார்த்தைகள் நம் தாய்மார்களை நன்கு புரிந்துகொள்ளவும் பாராட்டவும் உதவுகின்றன.

** நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச் நெக்ராசோவின் தொகுப்பு, அதில் ஒரு பெண் - தாயின் உருவம் அவரது பல படைப்புகளில் தெளிவாக முன்வைக்கப்பட்டுள்ளது: “கிராமத்தின் துன்பம் முழு வீச்சில் உள்ளது”, “ஓரினா, சிப்பாயின் தாய்”, “போரின் கொடூரங்களைக் கேட்பது”, “யார் வாழ்கிறார்கள்” என்ற கவிதை வெல் இன் ரஸ்”.

** சிறந்த ரஷ்ய கவிஞர் எஸ்.ஏ. யேசெனின் தொகுப்பு, தனது விவசாயத் தாயைப் பற்றி வியக்கத்தக்க நேர்மையான கவிதைகளை உருவாக்கியவர்.

** A.A இன் கவிதை "Requiem" அக்மடோவா.

** வாசிலி கிராஸ்மேனின் நாவல் "வாழ்க்கை மற்றும் விதி"

** விட்டலி ஜக்ருட்கின் எழுதிய "மனிதனின் தாய்"- ஒரு ரஷ்ய பெண்ணின் இணையற்ற தைரியம், விடாமுயற்சி மற்றும் மனிதநேயம் பற்றிய ஒரு வீரக் கவிதை - ஒரு தாய்.

கண்காட்சியில், வாசகர்கள் ரஷ்ய மற்றும் சோவியத் எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்களின் பிற படைப்புகளைப் பற்றி அறிந்து கொள்ள முடியும்.

இந்த கண்காட்சி நவம்பர் 2014 இறுதி வரை சென்ட்ரல் சிட்டி மருத்துவமனையின் சந்தா மண்டபத்தில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது.