$"Müasir"

$$$ 78. “Qiymətli şərab kimi şeirlərimin öz növbəsi gələcək” peyğəmbərlik misraları “Gümüş dövr”ün hansı şairinə məxsusdur.

$M. Tsvetaeva

$$$ 79. S. Yesenin inqilabdan sonrakı kəndli Rusiyaya aşağıdakı əsərini həsr etmişdir:

$"Anna Snegina"

Mən içimdəki yaxşı hər şeyi kitablara borcluyam” deyə etiraf etdi

$M. Acı

Yazıçının doğulduğu yer A.P. Çexov

$Taqanroq

$82. Hansı janrın süjetdən kənar olduğunu göstərin:

$lirik şeir

$83. "İfadə edilən fikir yalandır" - F.I.Tyutçevin şeirindən bir sətir:

$84. "İnsanda hər şey gözəl olmalıdır: üz, geyim, ruh və düşüncə" - bu sözlər aiddir:

$A.Çexov

$85. “Səbr də, zəhmət də hər şeydir...” atalar sözü bu sözlərlə bitir.

$üyüdün

$86. V.Mayakovskinin “Çarpaq”, “Hamam” əsərləri janrda yazılmışdır:

$87. "Klim Samginin həyatı" romanı yazırdı:

$M.Qorki

M.Qorkinin “Qoca İzərgil” hekayəsindəki bu sözlər kimə məxsusdur: “Həyatda, bilirsənmi, həmişə istismara yer var...”?

Düşünürəm ki, yer üzü nə qədər gözəldir

Və üstündə bir adam var

$ S. Yesenin

$$$90.Hansı olduğunu göstərin ədəbi istiqamət 20-ci əsrin əvvəllərinə şair və yazıçılar daxildir: D. Merejkovski, Z. Gippius, K. Balmont, V. Bryusov, A. Bely:

$simvolizm

$91. A.P.Çexovun yumoristik hekayəsi:

$"At soyadı"

$92. “Müharibənin dəhşətlərini eşitmək” şeiri belə yazılmışdır:

$V.Mayakovski

$94. İ.Buninin “San-Fransiskodan olan centlmen” əsərindən gəminin adı:

$Atlantis

$95. V. Mayakovskinin sevgi haqqında ən parlaq əsəri:

$96. Borodino döyüşündən sonra knyaz Andrey L. Tolstoyun “Müharibə və sülh” əsərində:

$Yaralardan ölür

$97. "Bir daşla iki quş vurdum" deyimi aşağıdakı texnikadan istifadə edir:

$metafora

$98. "Xalq azaddır, amma xalq xoşbəxtdirmi?" – Nekrasov şeirində soruşur:

$"Elegiya"

Hansı şairin misrası var: “Ay mənim Rusum! Mənim arvadım!"?

Bloka gedəcəm. Blok məni başa düşəcək...” deyə qərara gəldi

$ S. Yesenin

$$$101. Poetik sayğaclar seriyasındakı əlavə element:

$climax

$$$$102. Zaman obrazı A.Çexovun əsərində göstərilir:

$"Albalı bağı"

$$$$103. Stilistika belədir:

$Dilçiliyin nitq üslublarını öyrənən bölməsi

$104. L. Tolstoyun “Müharibə və Sülh” romanının kulminasiya nöqtəsi:

$Borodino döyüşü

Dramaturq A.N.Ostrovski harada anadan olub?

$ Zamoskvoreçyedə

N.A. Nekrasovun "Şaxta, qırmızı burun" şeirində əsas hadisə nədir?

$kəndlinin ölümü

$107. Sətirlər hansı əsərdəndir:

Hansı ildə - hesablayın

Təxmin et, hansı torpaq?

Səkidə

Yeddi kişi bir araya gəldi ...

$"Rusiyada kim yaxşı yaşayır"

ad Əsl Adı A.A.Feta

$109. Saltıkov-Şedrinin ilk üç nağılı neçənci ildə yazılmışdır?
$v1886

$$$110. Alleqoriya belədir:
$alleqoriya

$$$111. Saltykov-Shchedrindəki güc mövzusu nağıllarda əks olunur:

$"Vəhşi torpaq sahibi", "Voyevodada ayı"

$112. Qroteskdir:

$kəskin təzadlara və şişirtməyə əsaslanan komik

Saltıkov-Şedrin nağıllarının hansı problemləri var?

$sosial və insani problemlər

Hansı rus yazıçıları bu janra üz tutdular ədəbi nağıl?

$L.Tolstoy, V.Prişvin, V.Korolenko

$115. Böyük rus şairi S.Yeseninin doğulduğu yer -

$village Konstantinovo

Qızıl bağ fikrindən daşındı

Ağcaqayın, şən dil...

$ S. Yesenin

"Anna Snegina" poemasının qəhrəmanının prototipi kim idi?

$L.I. Kaşina

A.Blok ilk şeirlərini neçə yaşında yazmışdı?

A. Blokun “Gözəl xanım haqqında şeirlər” adlı ilk şeirlər kitabı kimə həsr edilmişdir?

$Lyubov Mendeleeva

Anton Pavloviç Çexov harada anadan olub?

Taqanroqda dollar

A.P.Çexov hansı yumoristik jurnallarda əməkdaşlıq edib?

$B. Nabokov

A.P.Çexovun “Saxalin adası” kitabı nədən bəhs edir?

$cəmiyyətin sosial quruluşu haqqında

A.Çexovun “Köpəkli xanım” hekayəsi neçənci ildə çıxdı?

$V.Nabokov

“Çexov nəsrdə Puşkindir...” ifadəsi kimə məxsusdur?

$L.N. Tolstoy

Kim Çexovla görüşməyi “taleyin ən dəyərli hədiyyəsi” hesab edirdi?

$M. Acı

"Dostoyevskinin dühası danılmazdır; ixtiraçılıq gücü baxımından onun istedadı, bəlkə də, yalnız Şekspirə bərabərdir" sözləri kimə məxsusdur?

Nikolay Alekseeviç Nekrasov 1821-ci il noyabrın 28-də (10 dekabr) Podolsk quberniyasının Nemirov şəhərində varlı mülkədar ailəsində anadan olmuşdur. Yazıçı uşaqlıq illərini Yaroslavl quberniyasında, Qreşnevo kəndində ailə mülkündə keçirib. Ailə böyük idi - gələcək şairin 13 bacısı və qardaşı var idi.

11 yaşında gimnaziyaya daxil olub, 5-ci sinfə qədər orada oxuyub. Gənc Nekrasovun təhsili yaxşı getmirdi. Məhz bu dövrdə Nekrasov ilk satirik şeirlərini yazmağa və dəftərçəyə yazmağa başladı.

Təhsil və yaradıcılıq yolunun başlanğıcı

Şairin atası qəddar və despotik idi. O, Nekrasovu hərbi xidmətə getmək istəməyəndə maddi yardımdan məhrum edib. 1838-ci ildə Nekrasovun tərcümeyi-halında Sankt-Peterburqa köçməsi və universitetin filologiya fakültəsinə könüllü tələbə kimi daxil olması da var idi. Böyük pul ehtiyacı yaşayan aclıqdan ölməmək üçün yarımştat iş tapır, dərs deyir, sifarişlə şeirlər yazır.

Bu dövrdə o, sonradan yazıçıya güclü ideoloji təsir göstərəcək tənqidçi Belinski ilə tanış olur. 26 yaşında Nekrasov yazıçı Panayevlə birlikdə Sovremennik jurnalını alır. Jurnal tez bir zamanda populyarlaşdı və cəmiyyətə əhəmiyyətli təsir göstərdi. 1862-ci ildə hökumət onun nəşrini qadağan etdi.

Ədəbi fəaliyyət

Kifayət qədər vəsait toplayan Nekrasov "Yuxular və səslər" (1840) adlı debüt şeirlər toplusunu nəşr etdirdi, bu da uğursuz oldu. Vasili Jukovski məsləhət görüb ki, bu topludakı şeirlərin əksəriyyəti müəllifin adı olmadan çap olunsun. Bundan sonra Nikolay Nekrasov poeziyadan uzaqlaşmaq və nəsrlə məşğul olmaq, roman və hekayələr yazmaq qərarına gəlir. Yazıçı həm də Fyodor Dostoyevskinin debüt etdiyi bəzi almanaxların nəşri ilə də məşğuldur. Ən uğurlu almanax "Peterburq kolleksiyası" (1846) idi.

1847-1866-cı illərdə o dövrün ən yaxşı yazıçılarının çalışdığı “Sovremennik” jurnalının naşiri və redaktoru olub. Jurnal inqilabi demokratiyanın qaynağı idi. Sovremennikdə işləyərkən Nekrasov bir neçə şeir toplusunu nəşr etdirdi. “Kəndli uşaqları” və “Alverçilər” əsərləri ona geniş şöhrət gətirmişdir.

“Sovremennik” jurnalının səhifələrində İvan Turgenev, İvan Qonçarov, Aleksandr Herzen, Dmitri Qriqoroviç və başqaları kimi istedadlar üzə çıxdı. Onsuz da məşhur olan Aleksandr Ostrovski, Mixail Saltykov-Shchedrin, Gleb Uspensky orada nəşr olundu. Nikolay Nekrasov və onun jurnalı sayəsində rus ədəbiyyatı Fyodor Dostoyevski və Lev Tolstoyun adlarını öyrəndi.

1840-cı illərdə Nekrasov “Oteçestvennıe zapiski” jurnalı ilə əməkdaşlıq edir və 1868-ci ildə “Sovremennik” jurnalı bağlandıqdan sonra onu naşir Kraevskidən icarəyə götürür. Yazıçının həyatının son on ili bu jurnalla bağlı olub. Bu zaman Nekrasov "Rusda yaxşı yaşayan" (1866-1876) dastanını, həmçinin "Rus qadınları" (1871-1872), "Baba" (1870) - dekabristlər və onların arvadları haqqında şeirlər yazdı. , və bir sıra digər satirik əsərləri, zirvəsi "Müasirlər" poeması (1875).

Nekrasov rus xalqının iztirab və kədərindən, kəndlilərin ağır həyatından yazırdı. O, həm də rus ədəbiyyatına bir çox yeniliklər gətirmiş, xüsusən də əsərlərində sadə rus danışıq nitqindən istifadə etmişdir. Bu, şübhəsiz ki, xalqdan gələn rus dilinin zənginliyini göstərirdi. O, şeirlərində ilk olaraq satira, lirika və elegik motivləri birləşdirməyə başlayıb. Qısaca desək, şairin yaradıcılığı ümumən rus klassik poeziyasının və ədəbiyyatının inkişafına əvəzsiz töhfə vermişdir.

Şəxsi həyat

Şairin həyatında bir neçə eşq macərası olub: ədəbi salonun sahibi Avdotya Panaeva, fransız Selina Lefren və kənd qızı Fyokla Viktorova ilə.

Sankt-Peterburqun ən gözəl qadınlarından biri və yazıçı İvan Panayevin həyat yoldaşı Avdotya Panayeva bir çox kişilərin xoşuna gəlirdi və gənc Nekrasov onun diqqətini cəlb etmək üçün çox səy göstərməli oldu. Nəhayət, bir-birlərinə sevgilərini etiraf edir və birlikdə yaşamağa başlayırlar. sonra erkən ölüm onların ümumi oğlu Avdotya Nekrasovu tərk edir. Və 1863-cü ildən bəri tanıdığı fransız teatr aktrisası Selina Lefrenlə Parisə yola düşür. O, Parisdə qalır, Nekrasov isə Rusiyaya qayıdır. Bununla belə, onların romantikası uzaqda davam edir. Daha sonra kəndin sadə və təhsilsiz qızı Fyokla (Nekrasov ona Zina adını verir) ilə tanış olur və onunla sonradan evlənirlər.

Nekrasovun bir çox işi var idi, lakin Nikolay Nekrasovun tərcümeyi-halındakı əsas qadın onun qanuni həyat yoldaşı deyil, bütün həyatı boyu sevdiyi Avdotya Yakovlevna Panaeva idi.

ömrünün son illəri

1875-ci ildə şairə bağırsaq xərçəngi diaqnozu qoyuldu. Ölümündən əvvəl ağrılı illərdə o, "Son mahnılar" - şairin həyat yoldaşı və son sevgisi Zinaida Nikolaevna Nekrasovaya həsr etdiyi şeirlər silsiləsi yazdı. Yazıçı 1877-ci il dekabrın 27-də (8 yanvar 1878) vəfat edib və Sankt-Peterburqda Novodeviçye qəbiristanlığında dəfn olunub.

Xronoloji cədvəl

• Yazıçı özünün bəzi əsərlərini bəyənmədiyi üçün onları kolleksiyalara daxil etməməyi xahiş edib. Lakin dostlar və naşirlər Nekrasovu onlardan heç birini istisna etməməyə çağırdılar. Bəlkə də buna görə tənqidçilər arasında onun yaradıcılığına münasibət çox ziddiyyətlidir - heç də hamı onun əsərlərini parlaq hesab etmirdi.
• Nekrasov kart oynamağı sevirdi və çox vaxt bu məsələdə şanslı idi. Bir dəfə Nikolay Alekseeviç A. Çujbinski ilə pul üçün oynayarkən ona külli miqdarda pul itirib. Sonradan məlum olduğu kimi, kartlar düşmənin uzun dırnağı ilə işarələnib. Bu hadisədən sonra Nekrasov daha uzun dırnaqları olan insanlarla oynamamaq qərarına gəlib.
• Yazıçının digər ehtiraslı hobbisi ovçuluq idi. Nekrasov ayı ovuna getməyi və ovlamağı sevirdi. Bu hobbi onun bəzi əsərlərində (“Sayyarçılar”, “İt ovu” və s.) öz əksini tapdı. Bir gün Nekrasovun arvadı Zina ov zamanı təsadüfən sevimli itini güllələyib. Eyni zamanda, Nikolay Alekseeviçin ovçuluq həvəsi sona çatdı.
• Nekrasovun dəfn mərasiminə çoxlu sayda insan toplaşdı. Dostoyevski öz çıxışında Nekrasova rus poeziyasında sonra üçüncü yerə layiq görüldü

Dövrünün ən böyük redaktorlarından biri N.A. Nekrasov. Ən böyük maraq onun iyirmi il - 1847-ci ildən 1866-cı ilə qədər rəhbərlik etdiyi Sovremennikdəki fəaliyyətidir. Artıq qeyd edildiyi kimi, ən yaxşı yerli jurnallardan biri idi. İnqilabi hərəkatın yüksəlişi illərində onun tirajı on min nüsxəyə çatdı - o dövr üçün böyük rəqəm. Kəndli inqilabının proqramı jurnalın səhifələrində öz əksini tapırdı.

Nekrasovun məziyyəti ondan ibarətdir ki, o, həmfikirlərdən ibarət komandanı - yazıçı və publisistləri redaksiya ətrafında toplaya bildi. Jurnal ideoloji orqan idi, o, Belinskinin tərtib etdiyi proqramı təcəssüm etdirirdi. Bütün Sovremennik materialları vahid istiqaməti ifadə edirdi.

Nekrasov kollektiv redaksiya işinə can atırdı. 50-ci illərin sonunda Nekrasov, Panayev, Çernışevski, Dobrolyubovdan ibarət redaksiya heyəti yaradıldı. N.K. Mixaylovski jurnalın redaksiya heyətinin fəaliyyətini belə xarakterizə etdi: “Kollektivliyə görə, fərdi xüsusiyyətlər xasiyyətlərə və xarakterlərə deyil, əqidələrə əsaslanan ümumi ədəbi səbəbə heç bir təsiri olmadı”.

Nekrasov təkcə nəşrlərin işinin təşkili ilə məşğul deyildi. O, məqalələri redaktə edir, sübutlar oxuyur. O, 1850-ci ildə Turgenyevə yazırdı: “...Şərəfimlə sizi əmin edirəm ki, birinci kitabı tərtib etmək üçün mən 800-ə qədər müxtəlif məqalələrdən ibarət yazılı vərəqləri oxumuşam, 60 sübut vərəqini oxumuşam (onlardan yalnız 35-i istifadə edilmişdir), iki romanı (mənim deyil) bir dəfə, bir dəfə əlyazmada, bir dəfə də çapda yenidən yazdım, sübutlarda daha bir neçə məqalə işlədim və nəhayət, əlli məktub yazdım...”

Nekrasov “Sovremennik”dəki fəaliyyətini belə səciyyələndirir: “...Jurnal üzərində bütün, belə demək mümkünsə, kobud iş: oxumaq, əlyazmaları düzəltmək, eləcə də onları əldə etmək, sübutları oxumaq, senzura ilə izah etmək, məqalələrdə məna və əlaqəni bərpa etmək. karandaşlarından sonra.” üstümə uzandı, mən də resenziyalar, felyetonlar yazdım...” (M.E.Saltıkova məktubdan).

Nəşr üçün təklif olunan materialları təhlil edən Nekrasov onlarda xüsusi olaraq bu mövzu üçün vacib olan əsas cəhətləri vurğuladı, öz şərhlərini müəllifə aydın və qəti şəkildə ifadə etdi. Beləliklə, "Rusiyada dəmir yolu rabitəsinin tam şəbəkəsinin tədqiqi" məqaləsinin müəllifi A.N. O, Erakova yazır: “...Sizin məqalənizdə düzəldilməli olan çoxlu korrektə xətaları var, amma mən rəqəmləri yoxlamamışam, məncə, orada da səhvlər var, əgər onlar oradadırsa, məqalə çox şey itirəcək; mən sizə məsləhət görürəm ki, başqasının rəqəmləri orijinalla yoxlamasına icazə verəsiniz, çünki nadir hallarda müəllifin özü öz əsərinin korrektoru ola bilər - bu təcrübə ilə sübut edilmişdir..." Məktubun yuxarıdakı fraqmenti iki baxımdan maraqlıdır. Birincisi, Nekrasov dəmir yollarının kəmiyyət xüsusiyyətlərini verən məqalə üçün faktiki materialın düzgünlüyünün vacibliyini vurğulayır. İkincisi, o, nəşrin redaksiya hazırlığının xüsusiyyətlərini göstərir, düzgün qeyd edir ki, korreksiya müstəqil mərhələdir və bu işin müəllif tərəfindən deyil, başqa şəxs tərəfindən həyata keçirilməsi məqsədəuyğundur.

Nekrasov F.A. jurnalında redaktor kimi işə başladı. Atlar "Rus Teatrlarının Panteonu".

1845-ci ildə onun tərtib etdiyi “Peterburq fiziologiyası” toplusu iki hissədən, o cümlədən 12 məqalədən ibarət nəşr olundu. Kolleksiyanın müəllifləri arasında V.G. Belinsky, D.V. Qriqoroviç, N.A. Nekrasov, A.Ya. Panaeva.

Kolleksiya ideoloji yönümlülük prinsipinə uyğun olaraq heterojen xarakterli materialları bir araya gətirir. Nekrasov yazırdı: "Bütün məqalələr, ədəbi ləyaqətlə yanaşı, həqiqət ləyaqətinə də malikdir, bu, çox vacib və bu cür əsərlərdə əsas şeydir".

Kolleksiya redaktorunun vəzifələri V.G. Belinski: "...Cənab Nekrasov özünü topluda dərc olunmuş bircə məqaləyə də toxunmağa haqqı tapmırdı. Toplunun redaktoru jurnalın redaktoru kimi deyil. Ümumi rəyə görə, bir toplunun redaktoru məqalələri toplamaq, onlar üçün seçim etmək və onları tərtib etmək, sonra nəşrə baxmaq deməkdir.Cənab Nekrasov bunu etdi”.

Nekrasovun toplu üzərindəki redaksiya işi belə bir nəşrin yeni imkanlarını və onun bütövlüyü kimi keyfiyyətini ortaya qoydu.

Belinskinin yuxarıdakı mülahizəsindən də göründüyü kimi, hazırda redaktorun işi və vəzifələri ictimai rəyi zəbt edir. Müxtəlif növ və tipli nəşrlərin hazırlanmasının xüsusiyyətləri, redaktorun vəzifələri və əsərin qiymətləndirilməsi meyarları, müəllif aktivinin formalaşması nəzərdən keçirilir.

Nekrasovun yazıçı hədiyyəsinin təzahürü üçün şərait yaratmaq üçün redaktor üçün lazım olan qabiliyyət var idi. "Yalnız onun böyük ağlı, yüksək nəcibliyi və cəsur xarakter gücü sayəsində mən özüm kimi yazmaq imkanı əldə etdim. Vətənimə layiqincə xidmət etmişəm və onun minnətdarlığını almağa haqqım var, amma mənim bütün xidmətlərim onun xidmətləridir". yazdı N.G. Çernışevski.

Nekrasovun “Sovremennik”ində materialların seçimi iki sətir üzərində qurulub: oxucu marağını və jurnalın ümumi istiqamətini nəzərə almaq. Jurnalın yay aylarında daha az fəal şəkildə yayıldığını nəzərə alaraq ilin digər vaxtlarında mühüm proqram materialları dərc olunurdu. Jurnalda onun ümumi istiqamətinə uyğun yazılan və ya heç olmasa ona zidd olmayan materiallar verməyə çalışdım.

Nekrasov böyük diqqətəsərlərin dilinə diqqət yetirir. Bu, xüsusilə tərcümələrin qiymətləndirilməsində özünü büruzə verir. Məsələn, V.Şekspirin “Fırtına” dramının tərcüməsi ilə bağlı N.Satinə yazır: “İstərdik ki, 25 il əvvəl etdiyiniz bu tərcüməni nəzərdən keçirəsiniz və düzəldəsiniz... Bəzən bir sözü dəyişdirərək, hətta yalnız sözlərin düzülüşü ilə baxanda görürsən ki, misra qalib gəlir, bu başa düşüləndir, çünki 25 yaşında rus dili və misrası inkişaf edib”.

Məktubun bu fraqmentində baxılan məsələ üçün iki məqam vacib görünür. Əvvəla, şairin bədii ədəbiyyatın, xüsusən də poeziyanın dilinin mətnin hər bir sözünə nə qədər həssas olması barədə qeydi diqqəti çəkir. Şairin özü, Nekrasov isə tərcüməni redaktə etmir, tərcüməçinin özünün tamamlamasına üstünlük verir. Beləliklə, o, tərcüməçinin müəllif mətnini qavramasının bütövlüyünə nail olur. Bundan əlavə, Nekrasov rus dilinin daim inkişaf etdiyini vurğulayır. Bu proseslər, əvvəllər bəhs etdiyimiz kimi, xüsusilə 19-cu əsrdə fəal şəkildə baş verdi. Bu işdə redaktor kimi çıxış edən Nekrasov isə tərcümədə müasir lüğətdən istifadəni vurğulayır.



"Nekrasov ölməzliyi qoruyur, buna layiqdir." F.M.Dostoyevski “Nekrasovun şəxsiyyəti hələ də stereotipli fikirlərlə mühakimə etmək vərdişi olan hər kəs üçün büdrəmədir”. A.M.Skobiçevski

ÜSTÜNDƏ. Nekrasov

10 dekabr (28 noyabr, köhnə üslub) - parlaq naşir, yazıçı-publisist, inqilabi demokratik dairələrə yaxın, "Sovremennik" jurnalının daimi redaktoru və naşiri (1847-1866) Nikolay Alekseeviç Nekrasov anadan olub.

Nekrasovdan əvvəl rus ədəbi ənənəsində poeziyaya hissləri ifadə etmək, nəsrə isə düşüncələri ifadə etmək üsulu kimi baxılırdı. 1850-60-cı illər Rusiya tarixində növbəti "böyük dönüş nöqtəsi"nin vaxtıdır. Cəmiyyət təkcə iqtisadi, sosial və siyasi dəyişikliklər tələb etmirdi. Böyük bir emosional partlayış, dəyərlərin yenidən qiymətləndirilməsi dövrü başlayırdı, bu da son nəticədə ziyalıların xalq elementi ilə nəticəsiz flörtləri, inqilabi alovu alovlandıran və rus ədəbiyyatında romantizm ənənələrindən tamamilə uzaqlaşması ilə nəticələndi. Çətin dövrlərinin tələblərinə cavab verən Nekrasov, müasirlərinin zövqünə uyğun olan xalq poeziyası və ittihamçı publisistik nəsrdən bir növ "salat" hazırlamaq qərarına gəldi. Bu cür “uyğunlaşdırılmış” poeziyanın əsas mövzusu müəyyən sosial mühitin məhsulu kimi insandır və bu insan haqqında kədərlənmək (Nekrasova görə) dövrünün ən yaxşı vətəndaşlarının əsas vəzifəsidir. rus cəmiyyəti.

“Kədərli adam” Nekrasovun emosional və lirik paket geyinmiş publisistik esseləri ikinci yarının demokrat yazıçıları üçün uzun müddət sivil poeziya nümunəsi olmuşdur. XIX - erkən XX əsrlər. Rus cəmiyyətinin həssas azlığı cənab Nekrasovun qafiyəli felyeton və proklamasiyalarını qətiyyən yüksək poeziya hesab etməsə də, artıq müəllifin sağlığında onların bəziləri məktəb proqramlarına daxil edilmiş, Nekrasovun özü isə “həqiqətən xalq” statusu almışdır. şair.” Düzdür, yalnız "tövbə edən" nəcib-raznochin ziyalıları arasında hər cəhətdən. Xalqın özü də şair Nekrasovun (eləcə də Puşkinin və Lermontovun) varlığından şübhələnmirdi.

Ən çox birinin naşiri jurnallar oxumaq, ədəbiyyatdan uğurlu iş adamı N.A. Nekrasov özünün çətin dövrünə mükəmməl uyğunlaşdı. O, uzun illər 19-cu əsrin ikinci yarısının siyasi, iqtisadi, ədəbi bazarının bütün tələblərinə həssaslıqla cavab verərək müasirlərinin ədəbi zövqünü manipulyasiya etməyi bacarıb. Nekrasovun "Müasir" əsəri Turgenev və Tolstoyun çox mötədil liberalizmindən tutmuş demokratik inqilabçılara (Dobrolyubov və Çernışevski) qədər müxtəlif ədəbi və siyasi hərəkatların diqqət mərkəzinə və cazibə mərkəzinə çevrildi.

Nekrasov öz poetik stilizasiyalarında 19-cu əsrin islahatdan əvvəlki və islahatlardan sonrakı Rusiyasının ən ağrılı, ən aktual problemlərini qaldırdı. Onun bir çox süjet eskizləri sonralar rus ədəbiyyatının tanınmış klassiklərinin əsərlərində öz əksini tapmışdır. Beləliklə, F.M.-də əzabın bütün fəlsəfəsi və hətta “poetikası”. Dostoyevskinin ideyaları əsasən Nekrasovun birbaşa və güclü təsiri altında formalaşmışdır.

Gündəlik nitqimizə əbədi olaraq daxil olan bir çox "tutarlı ifadələr" və aforizmləri Nekrasova borcluyuq. (“Ağıllı, yaxşı, əbədi olanı əkin”, “Xoşbəxtlər yaxşıya kardır”, “Bundan da pis vaxtlar olub, amma pis vaxtlar olmayıb” və s.)

Ailə və əcdadlar

ÜSTÜNDƏ. Nekrasov iki dəfə ciddi şəkildə maraqlı tərcümeyi-halının əsas mərhələlərini ictimaiyyətə çatdırmağa çalışdı, lakin hər dəfə bunu özü üçün ən kritik anlarda etməyə çalışdı. 1855-ci ildə yazıçı ölümcül xəstə olduğuna inanırdı və sağaldığı üçün həyat hekayəsini yazmaq fikrində deyildi. Və iyirmi il sonra, 1877-ci ildə, həqiqətən ölümcül xəstə olduğu üçün sadəcə vaxtı yox idi.

Bununla belə, nəslin bu müəllifin hekayələrindən hər hansı etibarlı məlumat və ya fakt əldə edə bilməsi ehtimalı azdır. Nekrasova yalnız özünü etiraf etmək üçün, ədəbi nəsilləri öyrətməyə və tərbiyə etməyə yönəlmiş tərcümeyi-hal lazım idi.

“Mətbuat üçün yazmaq ağlıma gəldi, amma həyatım boyu deyil, tərcümeyi-halı, yəni etiraflar və ya həyatım haqqında qeydlər kimi bir şey - kifayət qədər geniş ölçüdə. Mənə deyin: bu da - belə desək - qürurlu deyilmi?" - o, İ.S-ə yazdığı məktubların birində soruşdu. Turgenev, daha sonra demək olar ki, hər şeyi sınaqdan keçirdi. Turgenev cavab verdi:

“Tərcümeyi-halınızı yazmaq niyyətinizi tam təsdiq edirəm; Sizin həyatınız bütün qürurunuzu bir kənara qoyaraq söylənilməli olanlardan biridir - çünki bu, birdən çox rus ruhunun dərindən cavab verəcəyi bir çox şeyi təmsil edir.

N.A. Nekrasovun ədəbi xatirələrinin nə tərcümeyi-halı, nə də yazısı heç vaxt aparılmayıb. Buna görə də, bu gün "Rus torpağının kədərli adamı" nın ilk illəri haqqında bildiyimiz hər şey yalnız bioqraflar tərəfindən toplanmışdır. ədəbi əsərlər Nekrasov və ona yaxın insanların xatirələri.

Nekrasovun "avtobioqrafiyasının" başlanğıcı üçün bir neçə variantdan göründüyü kimi, Nikolay Alekseeviç özü həqiqətən doğum ili, günü və ya yeri barədə qərar verə bilmədi:

"Mən 1822-ci ildə Yaroslavl quberniyasında anadan olmuşam. Atam knyaz Vitgenşteynin köhnə adyutantı istefada olan kapitan idi..."

“Mən 1821-ci il noyabrın 22-də Vinnitsa rayonundakı Podolsk quberniyasında, atamın o vaxtlar öz alayı ilə birlikdə olduğu bir yəhudi şəhərində anadan olmuşam...”

Əslində, N.A.Nekrasov 1821-ci il noyabrın 28-də (10 dekabr) Ukraynanın Nemirov şəhərində anadan olub. Müasir tədqiqatçılardan biri də hesab edir ki, onun doğulduğu yer indiki Kirovoqrad vilayətinin Sinki kəndi olub.

Nekrasovlar ailəsinin tarixini də heç kim yazmayıb. Nekrasovların zadəgan ailəsi olduqca qədim və sırf Böyük Rus idi, lakin sənədləri olmadığı üçün sütun zadəganlarının yerləşdiyi Yaroslavl vilayətinin zadəganlarının şəcərə kitabının həmin hissəsinə daxil edilmədi. rəsmi sayı 1810-cu ildən ikinci hissəyə - Aleksey Sergeyeviç Nekrasovun (gələcək şairin atası) birinci zabit rütbəsinə görə gedir. 1916-cı ilin aprelində imperator II Nikolay tərəfindən təsdiq edilmiş Nekrasovların gerbi də bu yaxınlarda tapılıb.

Bir vaxtlar ailə çox varlı idi, lakin ulu babalarından başlayaraq, kart oyunlarına olan aludəliyi sayəsində Nekrasovların işləri daha da pisləşdi. Aleksey Sergeyeviç öz şanlı şəcərəsini oğullarına danışaraq belə bir xülasə verdi: “Bizim əcdadlarımız varlı idi. Sənin ulu baban yeddi min canını itirdi, ulu baban - iki, baban (atam) - bir, mən - heç nə, çünki itirəcək heç nə yox idi, amma mən də kart oynamağı xoşlayıram”.

Oğlu Nikolay Alekseeviç taleyini dəyişdirən ilk şəxs oldu. Yox, o, kartlara olan dağıdıcı həvəsini cilovlamadı, oynamağı dayandırmadı, amma uduzmağı dayandırdı. Bütün əcdadları uduzdu - geri qazanan yeganə idi. Və çox oynadı. Sayı milyonlarla olmasa da, yüz minlərlə idi. Onun kart tərəfdaşları arasında iri torpaq sahibləri, mühüm dövlət xadimləri və Rusiyanın çox zəngin insanları var idi. Nekrasovun özünün dediyinə görə, təkcə gələcək maliyyə naziri Abaza şairə bir milyon frank uduzmuşdur (o vaxtkı məzənnə ilə - yarım milyon rus rublu).

Ancaq müvəffəqiyyət və maliyyə rifahı dərhal N.A. Nekrasova gəlmədi. Əgər onun uşaqlığından və gəncliyindən danışırıqsa, bu, doğrudan da, yazıçının xarakterinə və dünyagörüşünə təsir edən məhrumiyyət və rüsvayçılıqla dolu idi.

N.A. Nekrasov uşaqlığını atası Qreşnevonun Yaroslavl malikanəsində keçirdi. Gələcək şairin valideynləri arasındakı münasibət arzuolunan çox şey buraxdı.

Naməlum bir çöldə, yarı vəhşi bir kənddə, zorakı vəhşilər arasında böyüdüm, Və tale böyük mərhəmətlə mənə itlərin rəhbərliyini verdi.

“İt saxlayan” dedikdə, biz burada atanı başa düşməliyik - cilovlanmamış ehtiraslı adam, məhdud ev tiranı və tiran. O, bütün həyatını əmlak məsələlərində qohumları ilə məhkəmə çəkişməsinə həsr etdi və min bir təhkimli ruha sahib olmaq üçün əsas davada qalib gələndə 1861-ci il Manifesti nəşr olundu. Qoca “azadlığa” dözə bilmədi və öldü. Bundan əvvəl Nekrasovun valideynlərinin cəmi qırxa yaxın serf və on üç uşağı var idi. Belə şəraitdə hansı ailə idilindən söhbət gedə bilərdi?

Yetkin Nekrasov sonradan təhkimli valideyninə qarşı bir çox ittihamedici xüsusiyyətlərindən əl çəkdi. Şair atasının öz çevrəsindəki digər insanlardan pis və yaxşı olmadığını etiraf etdi. Bəli, o, ovçuluğu çox sevirdi, itlər, bütöv bir it tayfası saxlayır, böyük oğullarını ov işlərinə fəal cəlb edirdi. Ancaq kiçik zadəgan üçün ənənəvi payız ovu sadəcə əyləncə deyildi. Vəsaitlərin ümumi məhdudluğunu nəzərə alsaq, ov ovlanması iqtisadiyyatda ciddi köməkdir. Bu, böyük bir ailəni və qulluqçuları dolandırmaq imkanı verdi. Gənc Nekrasov bunu mükəmməl başa düşürdü.

Yazıçının öz etirafına görə, onun ilk əsərlərinə (“Vətən”) gənclik maksimalizmi və bədnam “Edip kompleksi”nə verilən qiymət – övlad qısqanclığı, sevimli anasına xəyanət etdiyinə görə valideynə qarşı inciklik təsirlənmişdir.

Nekrasov anasının parlaq obrazını uşaqlığının yeganə müsbət xatirəsi kimi bütün həyatı boyu daşımış, onu poeziyasında təcəssüm etdirmişdir. Bu günə qədər Nekrasovun tərcümeyi-halı şairin anası haqqında heç nə bilmir. O, rus ədəbiyyatı ilə əlaqəli ən sirli obrazlardan biri olaraq qalır. Nə təsvirlər (əgər varsa), nə əşyalar, nə də yazılı sənədli materiallar var idi. Nekrasovun özünün sözlərindən məlum olur ki, Yelena Andreevna varlı Kiçik rus mülkədarının qızı idi, yaxşı təhsilli, gözəl bir qadın idi, o, nədənsə naməlum səbəbdən yoxsul, diqqətəlayiq bir zabitlə evləndi və onunla birlikdə Yaroslavl quberniyasına getdi. . Elena Andreevna olduqca gənc öldü - 1841-ci ildə, gələcək şairin 20 yaşı belə olmayanda. Arvadının ölümündən dərhal sonra ata öz təhkimli məşuqəsini evə məşuqə kimi gətirdi. Oğul anası haqqında şeir yazacaq: "Məndəki canlı canı xilas etdin". Onun romantik obrazı N.A.-nın sonrakı işlərində əsas leytmotiv olacaq. Nekrasova.

11 yaşında Nikolay və böyük qardaşı Andrey Yaroslavldakı gimnaziyaya oxumağa getdilər. Qardaşlar zəif oxuyurdular, bir sıra fənlər üzrə attestasiyadan keçmədən cəmi 5-ci sinfə çatdılar. A.Ya.Panaevanın xatirələrinə görə, Nekrasov deyirdi ki, “svoekoshtnıe” orta məktəb şagirdləri şəhərdə yaşayırdılar. kirayə mənzil atasının qullarından yalnız bir içki içən “əmi”nin nəzarəti altında. Nekrasovlar ailəsi öz başına qalmışdı, bütün günü küçələrdə gəzir, bilyard oynayır, kitab oxumaqla, gimnaziyaya getməklə çox məşğul olmurdular:

On beş yaşımda atamın idealının tələb etdiyi kimi tam təhsil aldım: Əl sabitdir, göz doğrudur, ruh sınanır, Amma oxumağı və yazmağı çox az bilirdim.

Buna baxmayaraq, 13-14 yaşlarında Nikolay "savadlı" və çox yaxşı bilirdi. Bir il yarım Nekrasovun atası polis məmuru - rayon polis rəisi vəzifəsini tutdu. Yeniyetmə onun katibəsi rolunu oynadı və valideynləri ilə birlikdə səyahət etdi, mahalın kriminal həyatını bütün çirkin işığı ilə öz gözləri ilə müşahidə etdi.

Beləliklə, gördüyümüz kimi, gələcək şair Nekrasovun çiyinləri arxasında Puşkinin və ya Lermontovun mükəmməl ev təhsilinə bənzər heç bir əsər-əlamət yox idi. Əksinə, onu zəif təhsilli adam hesab etmək olardı. Ömrünün sonuna kimi Nekrasov bircə dəfə də olsun xarici dil öyrənmədi; oxu təcrübəsi gənc oğlan həm də arzuolunan çox şey buraxdı. Nikolay altı və ya yeddi yaşında şeir yazmağa başlasa da, on beş yaşına qədər onun poetik yaradıcılığı çevrəsinin nəcib yetkinlik yaşına çatmayanların əksəriyyətinin "qələm sınağından" fərqlənmirdi. Ancaq gəncin əla ov bacarığı var idi, əla sürdü, dəqiq atəş etdi, fiziki cəhətdən güclü və möhkəm idi.

Atamın hərbi karyerada israr etməsi təəccüblü deyil - Nekrasov zadəganlarının bir neçə nəsli çara və Vətənə kifayət qədər uğurla xidmət etdi. Amma heç vaxt elm sevgisi ilə seçilməyən oğul birdən universitetə ​​daxil olmaq istəyir. Ailədə ciddi fikir ayrılığı yaranıb.

"Anam istəyirdi ki," Çernışevski Nekrasovun sözlərindən xatırladı, "onun təhsilli insan, və ona universitetə ​​getməli olduğunu söylədi, çünki təhsil universitetdə deyil, universitetdə alınır xüsusi məktəblər. Ancaq atam bu barədə eşitmək istəmədi: Nekrasovu kadet korpusuna daxil olmaqdan başqa yola buraxmağa razı oldu. Mübahisə eləmək əbəs idi, anası susdu... Amma o, kadet korpusuna yox, universitetə ​​daxil olmaq niyyəti ilə yol gedirdi...”

Gənc Nekrasov atasını aldatmaq üçün paytaxta getsə də, özü də aldadılıb. Kifayət qədər hazırlıq olmadığından universitet imtahanlarından kəsildi və kadet korpusuna daxil olmaqdan qəti şəkildə imtina etdi. Qəzəbli Aleksey Sergeeviç on altı yaşlı oğlunu heç bir yaşayış vasitəsi olmadan qoyub, taleyini özü tənzimləməyə qoyub.

Ədəbiyyatçı

Əminliklə demək olar ki, heç bir rus yazıçısı gənc Nekrasovun Sankt-Peterburqda ilk illərində keçdiyi həyat və gündəlik təcrübəyə belə yaxın bir şeyə malik olmayıb. Sonralar hekayələrindən birini (romandan bir parça) “Peterburq guşələri” adlandırdı. O, yalnız şəxsi xatirələri əsasında Qorkinin özünün ziyarət etmədiyi bir növ “Peterburq dibi” yaza bilərdi.

1839-1840-cı illərdə Nekrasov rus ədəbiyyatına lirik şair kimi daxil olmağa çalışır. Bir neçə şeiri jurnallarda (“Vətən oğlu”, “Oxumaq üçün kitabxana”) dərc olunub. Tsareviçin tərbiyəçisi və bütün gənc şairlərin tərbiyəçisi V.A. Jukovski ilə də söhbət etdi. Jukovski gənc istedada şeirlərini imzasız dərc etməyi tövsiyə etdi, çünki o zaman utanacaqdı.

1840-cı ildə Nekrasov "N.N." baş hərfləri ilə "Yuxular və səslər" şeirlər toplusunu nəşr etdi. Kitab uğur qazanmadı və tənqidçilərin (o cümlədən V.G. Belinski) rəyləri sadəcə dağıdıcı idi. Bu, müəllifin özünün bütün tirajı satın alması və məhv etməsi ilə başa çatdı.

Buna baxmayaraq, o vaxtkı çox gənc Nekrasov seçdiyi yoldan məyus deyildi. O, incimiş dahi pozasını qəbul etmədi, vulqar sərxoşluğa və nəticəsiz peşmanlıqlara düşmədi. Əksinə, gənc şair gələcəkdə ona heç vaxt xəyanət etməyən ən böyük təmkin, tam özünütənqid nümayiş etdirdi.

Nekrasov daha sonra xatırladı:

“Ciddi şeir yazmağı dayandırdım və eqoistliklə yazmağa başladım”, başqa sözlə - pul qazanmaq, pul qazanmaq, bəzən aclıqdan ölməmək üçün.

Universitetdə olduğu kimi “ciddi poeziya” ilə də məsələ uğursuzluqla başa çatdı. İlk uğursuzluqdan sonra Nekrasov yenidən qəbul imtahanlarına hazırlaşmaq və vermək üçün dəfələrlə cəhdlər etdi, lakin yalnız vahidlər aldı. Bir müddət fəlsəfə fakültəsinin könüllü tələbəsi kimi siyahıya alındı. Atam Yaroslavl zadəganlarının liderindən onun "qeyri-kafi vəziyyəti" haqqında arayış aldığı üçün mühazirələri pulsuz dinləyirdim.

Nekrasovun bu dövrdəki maliyyə vəziyyətini bir sözlə - "aclıq" ilə xarakterizə etmək olar. O, Sankt-Peterburqda az qala evsiz-eşiksiz, həmişə ac, pis geyinmişdi. Sonrakı tanışların dediyinə görə, o illərdə Nekrasova hətta kasıbların da yazığı gəlirmiş. Günlərin birində sığınacaqda gecələyib, kasıb bir yaşlı qadına arayış yazıb ondan 15 qəpik alır. Sennaya meydanında savadsız kəndlilərə məktublar və ərizələr yazaraq əlavə pul qazanırdı. Aktrisa A.İ. Şubert xatırladı ki, o və anası Nekrasovu “bədbəxt” ləqəbi ilə adlandırıb və onu küçə iti kimi nahar qalıqları ilə yedizdiriblər.

Eyni zamanda, Nekrasov ehtiraslı, məğrur və müstəqil xarakterli bir insan idi. Bu, atası ilə fasilənin bütün hekayəsi və bütün sonrakı taleyi ilə dəqiq təsdiqləndi. Əvvəlcə qürur və müstəqillik ataları ilə münasibətlərində özünü göstərdi. Nekrasov heç vaxt heç nədən şikayətlənməyib, nə atasından, nə də qardaşlarından heç nə istəməyib. Bu baxımdan, taleyini yalnız özünə borcludur - həm pis, həm də yaxşı. yaxşı mənada. Sankt-Peterburqda onun qüruru və ləyaqəti daim sınaqdan keçirilir, təhqirlərə, təhqirlərə məruz qalırdı. O zaman, görünür, onlardan biri idi ən acı günlərşair bir andı yerinə yetirəcəyinə söz verdi. Demək lazımdır ki, o zamanlar and içmək dəbdə idi: Herzen və Oqarev Vorobyovı Qorıya, Turgenev özünə “Annibal and” içirmiş, L.Tolstoy isə gündəliklərində and içmişdi. Ancaq nə Turgenev, nə Tolstoy, nə də Oqarev və Herzen heç vaxt aclıq və ya aclıq təhlükəsi ilə üzləşməyiblər. soyuq ölüm. Nekrasov da M.Mitçelin romanının qəhrəmanı Skarlet O'Hara kimi özünə yalnız bir şeyi and içmişdi: çardaqda ölməmək.

Bəlkə də yalnız Dostoyevski Nekrasovun belə bir andının son mənasını, qeyd-şərtsiz əhəmiyyətini və onun yerinə yetirilməsinin az qala şeytani sərtliyini tam başa düşdü:

"Bir milyon - bu Nekrasovun iblisidir! Yaxşı, o, qızılı, dəbdəbəni, ləzzətləri bu qədər sevirdi və onlara sahib olmaq üçün “praktikliyə” meyl edirdi? Xeyr, daha doğrusu, o, başqa təbiətli bir iblis idi, ən qaranlıq və ən alçaldıcı cin idi. Bu, qürur iblisi, özünü təmin etmək üçün susuzluq, möhkəm divarlı insanlardan qorunmaq və müstəqil şəkildə təhdidlərinə sakit baxmaq ehtiyacı idi. Mənə elə gəlir ki, bu iblis Sankt-Peterburq səkisində az qala atasından qaçan on beş yaşlı uşağın ürəyinə yapışdı... Bu, tutqun, tutqun, təcrid olunmuş özünə susuzluq idi. kafilik, heç kimdən asılı olmamaq üçün. Düşünürəm ki, səhv etmirəm, onunla ilk tanışlığımdan bir şey xatırlayıram. Ən azından həyatım boyu mənə elə gəlirdi. Amma bu iblis yenə də alçaq bir iblis idi...”

Şanslı hal

Nekrasovun demək olar ki, bütün tərcümeyi-halları qeyd edir ki, “rus torpağının böyük kədərli adamı”nın taleyi necə baş versə də, o, gec-tez Sankt-Peterburqun dibindən çıxa biləcəkdi. Nəyin bahasına olursa-olsun, həyatını öz bildiyi kimi quracaq, ədəbiyyatda olmasa, başqa sahədə də uğur qazana biləcəkdi. Bu və ya digər şəkildə Nekrasovun “aşağı iblisi” qane olardı.

İ.İ. Pənayev

Lakin heç kimə sirr deyil ki, ədəbi mühitə möhkəm daxil olmaq və bütün istedadlarını - yazıçı, jurnalist, publisist və naşir kimi təcəssüm etdirmək üçün N.A. Nekrasova həyatda bir dəfə baş verən "xoşbəxt hadisə" kömək etdi. Məhz, Panayevlər ailəsi ilə taleyüklü görüş.

Derjavinin nəvəsi, zəngin sərvət sevgilisi, bütün Sankt-Peterburqda məşhur olan zərif və dırmıq İvan İvanoviç Panayev də ədəbiyyatla məşğul idi. Onun qonaq otağında o dövrdə Rusiyanın ən məşhur ədəbi salonlarından biri var idi. Burada hərdən rus ədəbiyyatının bütün çiçəyinə rast gəlmək olardı: Turgenev, L. Tolstoy, Dostoyevski, Qonçarov, Belinski, Saltıkov-Şedrin, Ostrovski, Pisemski və bir çox başqaları. Panayevlərin qonaqpərvər evinin sahibəsi imperator teatrlarının məşhur aktyorunun qızı Avdotya Yakovlevna (nadı Bryanskaya) idi. Son dərəcə səthi təhsilə və açıq-aydın savadsızlığına (ömrünün sonuna qədər ən sadə sözlərlə orfoqrafik səhvlərə yol verirdi) baxmayaraq, Avdotya Yakovlevna N.Stanitski kişi təxəllüsü ilə də olsa, ilk rus yazıçılarından biri kimi məşhurlaşdı.

Onun həyat yoldaşı İvan Panayev təkcə hekayələr, romanlar və hekayələr yazmır, həm də sənətin himayədarı və yoxsul yazıçılar üçün xeyirxahlıq etməyi sevirdi. Beləliklə, 1842-ci ilin payızında bütün Sankt-Peterburqa Panayevin daha bir “yaxşı işi” haqqında şayiələr yayıldı. Ədəbiyyat emalatxanasındakı həmkarının yoxsulluq içində olduğunu bilən Pənayev ağıllı vaqonunda Nekrasovun yanına gəldi, onu yedizdirdi və ona borc verdi. Ümumiyyətlə, aclıqdan xilas oldu.

Əslində, Nekrasov ölmək haqqında düşünmürdü. Həmin dövrdə o, özünü ara-sıra ədəbi əsərlərlə tamamlayırdı: o, sifarişli şeirlər yazır, teatrlar üçün vulqar vodevil tamaşaları yazır, plakatlar düzəldir, hətta dərslər də verirdi. Dörd illik sərgərdan həyat onu yalnız gücləndirdi. O, andına sadiq qalaraq qarşısında şöhrət və pul qapısının açılacağı anı gözləyirdi.

Bu qapı Panayevlərin mənzilinin qapısı olub.

Nekrasov və Panayev.
Karikatura N.A. Stepanova,
"Illustrated Almanax", 1848

İlk vaxtlar yazıçılar gənc şairi yalnız axşamlarına dəvət edir, gedəndə isə onun sadə şeirlərinə, kasıb geyiminə, qeyri-müəyyən davranışlarına mehribanlıqla gülürdülər. Bəzən onlar evsiz heyvanlara, xəstə uşaqlara yazığı gəldiyi kimi, sadəcə insan kimi yazığı gəlirdilər. Lakin heç vaxt həddən artıq utancaq olmayan Nekrasov təəccüblü sürətlə V.Q.Belinskinin ətrafında birləşən gənc Peterburq yazıçılarının ədəbi dairəsində öz yerini tutdu. Belinski “Yuxular və səslər”ə yazdığı resenziyaya görə peşman olmuş kimi Nekrasova ədəbi himayədarlıq edir, onu “Oteçestvennıye zapiski”nin redaksiyasına təqdim edir və ona ciddi tənqidi məqalələr yazmağa icazə verir. Onlar həmçinin gənc müəllifin “Tixon Trostnikovun həyatı və sərgüzəştləri” adlı macəra romanını nəşr etməyə başladılar.

Pənayevlər həm də danışan, hazırcavab Nekrasova qarşı səmimi dostluq hissi yaratdılar. Gənc şair istədiyi zaman maraqlı bir danışıq ustası ola bilirdi və insanları özünə cəlb etməyi bilirdi. Əlbəttə ki, Nekrasov dərhal gözəl Avdotya Yakovlevnaya aşiq oldu. Sahibə qonaqlarla olduqca sərbəst davranırdı, lakin hamı ilə eyni dərəcədə şirin və hətta idi. Əgər ərinin sevgi münasibətləri tez-tez bütün dünyaya məlum olurdusa, xanım Panaeva xarici ədəb-ərkanı qorumağa çalışırdı. Nekrasov, gəncliyinə baxmayaraq, başqa bir əlamətdar keyfiyyətə sahib idi - səbr.

1844-cü ildə Panayev Fontankada yeni geniş mənzil kirayə verdi. O, daha bir geniş jest etdi - ailə dostu Nekrasovu bedbugs ilə acınacaqlı küncündən ayrılıb Fontankada onunla yaşamağa dəvət etdi. Nekrasov İvan İvanoviçin evində iki kiçik rahat otaq tutdu. Tamamilə pulsuz. Bundan əlavə, o, Panayevlərdən ipək səsboğucu, frak və layiqli sosialistdə olmalı olan hər şeyi hədiyyə etdi.

"Müasir"

Bu arada cəmiyyətdə ciddi ideoloji parçalanma var idi. Qərblilər liberal Qərblə bərabər olmağa çağıran “Zəng” çalırdılar. Slavofillər hələ də tamamilə öyrənilməmiş tarixi keçmişə baş vuraraq köklərə çağırdılar. Mühafizəçilər hər şeyi olduğu kimi buraxmaq istəyirdilər. Sankt-Peterburqda yazıçılar jurnallar ətrafında “maraqlara görə” qruplaşdırılırdı. Belinskinin dairəsini daha sonra Oteçestvennıe zapiskidə A.Kraevski qızdırdı. Lakin sərt hökumət senzurası şəraitində o qədər də cəsarətli olmayan Kraevski jurnal sahəsinin çox hissəsini sübut edilmiş və təhlükəsiz tarixi romanlara həsr etdi. Gənclik bu dar çərçivədə sıxılmışdı. Belinskinin çevrəsində yeni, öz jurnalının açılması haqqında söhbətlər başladı. Bununla belə, yazıçı həmkarları nə praktik bacarıqları, nə də işin öhdəsindən gəlmək bacarığı ilə seçilmirdi. Ağıllı menecer işə götürməyin mümkün olacağına dair səslər var idi, amma o, onların inanclarını nə dərəcədə bölüşəcək?

Və sonra onların arasında belə bir adam var idi - Nikolay Alekseeviç Nekrasov. Məlum oldu ki, o, nəşriyyatdan nəsə bilir. Hələ 1843-46-cı illərdə o, “Şeirlərdəki məqalələr”, “Peterburq fiziologiyası”, “Birinci aprel”, “Peterburq məcmuəsi” almanaxlarını nəşr etdirir. İkincisi, yeri gəlmişkən, ilk dəfə F.M.-nin “Kasıb insanlar” əsəri nəşr olundu. Dostoyevski.

Nekrasovun özü sonradan xatırladı:

“İdealistlər arasında yeganə praktik insan mən idim və biz jurnala başlayanda idealistlər bunu mənə birbaşa söylədilər və jurnal yaratmaq üçün bir növ missiyanı mənə həvalə etdilər.”

Bu arada jurnal yaratmaq üçün istək və bacarıqdan əlavə, lazımi vəsait də lazımdır. O vaxt nə Belinskinin, nə də yazıçıların İvan Panayevdən başqa heç birinin pulu yox idi.

Nekrasov bildirib ki, yeni bir şey yaratmaqdansa, mövcud jurnalı almaq və ya icarəyə götürmək daha ucuz başa gələcək. Belə bir jurnalı çox tez tapdım.

Sovremennik, bildiyiniz kimi, 1836-cı ildə Puşkin tərəfindən təsis edilmişdir. Şair cəmi dörd nömrəsi buraxa bilib. Puşkinin ölümündən sonra Sovremennik dostu, şair və Sankt-Peterburq Universitetinin professoru P.A.Pletnevə keçdi.

Pletnevin nəşriyyat işi ilə məşğul olmağa nə vaxtı, nə də gücü var idi. Jurnal acınacaqlı bir varlıq nümayiş etdirdi, heç bir gəlir gətirmədi və Pletnev onu yalnız mərhum dostunun xatirəsinə sədaqətinə görə tərk etmədi. Tezliklə Sovremennik-i sonradan hissə-hissə satmaqla icarəyə götürməyə razılaşdı.

Nekrasova ilkin ödəniş, senzuraya rüşvət, rüsumlar və ilk xərclər üçün 50 min rubl lazım idi. Panayev könüllü olaraq 25 min verdi. Qalan yarısını Panayevin köhnə dostu, çox radikal fikirlərə malik olan, Bakunin, Prudonla dost olan, Marks və Engelslə dost olan ən varlı torpaq sahibi G.M.Tolstoydan istəmək qərara alındı.

1846-cı ildə Panaev cütlüyü, Nekrasov ilə birlikdə, ehtimal olunan xeyriyyəçinin mülklərindən birinin yerləşdiyi Kazanda Tolstoya getdi. İşgüzar nöqteyi-nəzərdən səfərin mənasız olduğu ortaya çıxdı. Tolstoy əvvəlcə jurnal üçün pul verməyə həvəslə razılaşdı, lakin sonra imtina etdi və Nekrasov yerdə qalan məbləği hissə-hissə toplamalı oldu: Hersenin arvadı beş min verdi, çay taciri V. Botkin on minə yaxın ianə verdi, Avdotya Yakovlevna Panaeva nəsə ayırdı. şəxsi kapitalından. Qalanı isə kreditlərin köməyi ilə Nekrasov özü əldə edib.

Buna baxmayaraq, Kazana bu uzun və yorucu səfərdə Nikolay Alekseeviç ilə Panaeva arasında mənəvi yaxınlaşma baş verdi. Nekrasov qalib-qazan kozırından istifadə etdi - o, Avdotya Yakovlevnaya Sankt-Peterburqdakı bədbəxt uşaqlıq və yoxsulluq illərini hər təfərrüatı ilə danışdı. Panaeva bədbəxt bədbəxt kişiyə yazığı gəldi və belə bir qadın mərhəmətdən sevgiyə yalnız bir addım idi.

Artıq 1847-ci il yanvarın 1-də mətbəədən yeni, artıq Nekrasovun Sovremennikinin ilk kitabı gətirildi. Birinci nömrə dərhal oxucuların diqqətini çəkdi. Bu gün qəribə görünür ki, çoxdan dərsliyə çevrilmiş şeylər bir vaxtlar ilk dəfə nəşr olunurdu və müəllifləri demək olar ki, heç kim tanımırdı. Jurnalın ilk nömrəsində İ.S.Turgenevin “Xor və Kaliniç”, F.M.Dostoyevskinin “Doqquz məktubda roman”, N.A.Nekrasovun “Üçlük”, Oqarev və Fetin şeirləri, İ.Panayevin “Qohumlar” hekayəsi çap olunub. . Tənqidi bölmə Belinskinin üç resenziyası və onun məşhur “1846-cı il rus ədəbiyyatına baxış” məqaləsi ilə bəzədilib.

İlk nömrənin nəşri həm də Puşkinin dediyi kimi, “uzun bir sıra şam yeməyi” - çoxdankı ənənə olan böyük qala şam yeməyi ilə taclandı: hər jurnal kitabının buraxılışı belə qeyd olundu. Sonradan, Nekrasovun zəngin sərxoş ziyafətləri çox böyük qonaqpərvərlikdən deyil, ayıq siyasi və psixoloji hesablamalardan gəldi. Jurnalın ədəbi işlərinin uğurunu təkcə yazılı cədvəllər deyil, həm də ziyafət süfrələri təmin edirdi. Nekrasov yaxşı bilirdi ki, “sərxoş olanda” rus işləri daha uğurla həyata keçirilir. Bir şüşə üzərində başqa bir razılaşma qüsursuz hüquqi müqavilədən daha güclü və etibarlı ola bilər.

Nəşriyyatçı Nekrasov

Nekrasov Sovremennik-də işinin lap əvvəlindən özünü parlaq iş adamı və təşkilatçı kimi sübut etdi. Birinci ildə jurnalın tirajı iki yüz nüsxədən dörd minə (!) yüksəldi. Nekrasov jurnalın abunə sayını artırmaq və maliyyə rifahını yüksəltmək üçün reklamın vacibliyini ilk dərk edənlərdən olub. O, o dövrdə qəbul edilmiş nəşriyyatın etik standartlarına az əhəmiyyət verirdi. Aydın şəkildə müəyyən edilmiş qanunlar yox idi. Qadağan edilməyənlərə isə icazə verilir. Nekrasov çoxlu sayda rəngli "Sovremennik" reklam afişalarının çapını əmr etdi, onlar Sankt-Peterburqun hər yerində vurulub başqa şəhərlərə göndərildi. O, bütün Sankt-Peterburq və Moskva qəzetlərində jurnala abunə elanı verirdi.

1840-50-ci illərdə tərcümə edilmiş romanlar xüsusilə populyar idi. Çox vaxt eyni roman bir neçə rus jurnalında dərc olunurdu. Onları əldə etmək üçün nəşr hüquqları almaq lazım deyildi. Romanın bütün tərcüməsini gözləmədən ucuz broşüra alıb hissə-hissə çap etmək kifayət idi. Müasir bədii ədəbiyyatın "zirzəmilərdə" nəşr olunduğu xarici qəzetlərin bir neçə nömrəsini əldə etmək daha asandır. Nekrasov Avropaya səfər edərkən oradan qəzetlər gətirən və bəzən redaksiyaların masalarından təzə sübutlar oğurlayan bütün səyyahlar heyətini saxlayırdı. Bəzən dəftərxanaçılara və ya kopirayterlərə (makinaçılara) müəlliflərin yazılarını köçürmək üçün rüşvət verilirdi. Tez-tez belə olurdu ki, rus tərcüməsində bir roman “Sovremennik”də bütövlükdə öz ana dilində çap olunduğundan tez çap olunurdu.

Çoxsaylı kitab əlavələri də jurnalın tirajını artırmağa kömək etdi - abunəçilər üçün endirimli qiymətə. Qadın auditoriyasını cəlb etmək üçün son Paris modasının gözəl rəngli şəkilləri və Avdotya Yakovlevnanın bu məsələ ilə bağlı ətraflı izahatları ilə ödənişli proqram buraxıldı. Panayevanın materiallarını onun dostu Mariya Lvovna Oqareva Parisdən göndərib.

İlk ildə istedadlı menecer Nekrasov “Sovremennik” abunəçilərinin sayının 2000 nəfərə çatmasını təmin etdi. Gələn il - 3100.

Söz yox ki, onun ətrafında olan yazıçı yoldaşlarının heç biri nə bu cür praktik bacarıqlara, nə də (ən əsası) maliyyə işləri ilə məşğul olmaq və jurnalı “təbliğ etmək” həvəsinə malik deyildi. Son vaxtlar menecerinin qeyri-adi qabiliyyətlərinə heyran olan Belinski heç bir dostuna nəşriyyatın işinə qarışmağı məsləhət görmürdü: “Sizin və mənim Nekrasova öyrədəyimiz heç nə yoxdur; Yaxşı, biz nə bilirik!..”

Təəccüblü bir şey yoxdur ki, səmərəli naşir çox tez öz ortağı Pənayevi Sovremennikdəki hər hansı bir işdən uzaqlaşdırdı. Əvvəlcə Nekrasov yoldaşının diqqətini yazıya yönəltməyə çalışdı və İvan İvanoviçin buna o qədər də qadir olmadığını başa düşdükdən sonra onu həm işgüzar, həm də şəxsi mənada yazdırdı.

"Sən və mən axmaq insanlarıq..."

Bəzi müasirləri və sonradan N.A. Nekrasovun tərcümeyi-halları Nikolay Alekseeviçin zehni balanssızlığı və hətta sağlamlığı haqqında dəfələrlə danışdılar. O, ruhunu şeytana satmış bir insan təsiri bağışladı. Sanki onun bədən qabığında iki fərqli varlıq var idi: dünyadakı hər şeyin qədrini bilən ehtiyatlı iş adamı, anadangəlmə təşkilatçı, uğurlu qumarbaz və eyni zamanda depressiyaya düşmüş melanxolik, sentimental, başqalarının əzablarına həssas olan. , çox vicdanlı və tələbkar insandır. Bəzən yorulmadan işləyə, nəşriyyat, redaksiya və maliyyə işlərinin bütün yükünü təkbaşına daşıya, qeyri-adi işgüzar fəallıq nümayiş etdirə bilirdi, bəzən isə impotent apatiyaya qapılaraq həftələrlə təkbaşına, boş, evdən çıxmadan moped sürə bilirdi. . Belə dövrlərdə Nekrasov intihar düşüncələri ilə məşğul olurdu, uzun müddət əlində dolu tapança tutur, tavanda möhkəm qarmaq axtarır, ya da ən təhlükəli qaydalarla duel mübahisələrinə qarışırdı. Təbii ki, yetkin Nekrasovun xarakterinə, dünyagörüşünə, ətraf aləmə münasibətinə illərin məhrumiyyətləri, alçaldılması, öz varlığı uğrunda mübarizəsi təsir edib. Ömrünün ən erkən dövründə, ümumiyyətlə firavan gənc zadəgan bir neçə ciddi fəlakətə dözməli olduqda, Nekrasov şüurlu şəkildə həqiqi mənliyini tərk etmiş ola bilər. İnstinktiv olaraq, o, hələ də başqa bir şey üçün yaradıldığını hiss edirdi, lakin "aşağı cin" hər il özü üçün daha çox yer fəth edirdi və xalq üslubu və sintezinin sintezi sosial problemlərşairi öz əsl məqsədindən getdikcə daha da uzaqlaşdırırdı.

Təəccüblü heç nə yoxdur. “Gecələr qaranlıq küçədə sürürəm” və ya “Qabaq girişdə düşüncələr” kimi “şeirlər” oxumaq, hətta daha çox bəstələməklə istər-istəməz depressiyaya düşəcək, ruhi xəstəlik keçirəcək, özünüzdən iyrənəcəksiniz. ..

Təkcə ədəbiyyatda deyil, həm də həyatda anlayışların əvəzlənməsi şair Nekrasovun şəxsi taleyində ölümcül, dönməz rol oynadı.

1848-ci il Sovremennik üçün ən uğursuz il oldu. Belinski öldü. İnqilab dalğası bütün Avropanı bürüdü. Rusiyada yerli müəlliflərin orta liberal bəyanatlarından tutmuş tərcümələrə qədər hər şeyi qadağan edən senzura geniş yayılmışdı. xarici ədəbiyyat, xüsusilə fransız. Senzura terroruna görə “Sovremennik”in növbəti sayı təhlükə altında idi. Nə rüşvət, nə dəbdəbəli şam yeməyi, nə də “doğru insanlara” qəsdən kart itkiləri vəziyyəti kökündən dəyişə bilmədi. Bir rüşvət alan məmur nəyəsə icazə veribsə, o birisi onu dərhal qadağan edib.

VƏ MƏN. Panayeva

Ancaq ixtiraçı Nekrasov bu pis dairədən çıxış yolu tapdı. Jurnalın səhifələrini doldurmaq üçün o, Avdotya Panayevanı təcili olaraq davamı olan həyəcanlı, macəralı və tamamilə apolitik bir roman yazmağa dəvət edir. "Qadın əl işi" kimi görünməməsi üçün Nekrasov əvvəlcə kişi təxəllüsü ilə N. Stanitsky yazan gözəl xanımının həmmüəllifi olur. “Dünyanın üç ölkəsi” (1849) və “Ölü göl” (1851) romanları müştərək yaradıcılığın məhsuludur ki, bu da “Sovremennik”in islahatdan əvvəlki rejimin möhkəmlənməsi illərində ticarət müəssisəsi kimi ayaqda qalmasına imkan verir. tarixçilər sonralar "qaranlıq yeddi il" (1848-1855) adlandırdılar.

Həmmüəlliflik Panaeva və Nekrasovu o qədər yaxınlaşdırdı ki, Avdotya Yakovlevna nəhayət xəyali evliliyinə son qoydu. 1848-ci ildə Nekrasovdan hamilə qaldı, sonra hər iki valideynin arzuladığı uşaq dünyaya gəldi, lakin bir neçə həftə sonra öldü. Nekrasov bu itkidən çox üzüldü və bədbəxt ana kədərdən daşlaşmış görünürdü.

1855-ci ildə Nekrasov və Panaev ikinci, bəlkə də daha çox arzulanan və gözlənilən oğlunu dəfn etdilər. Bu, demək olar ki, münasibətlərin son kəsilməsinə səbəb oldu, lakin Nekrasov ağır xəstələndi və Avdotya Yakovlevna onu tərk edə bilmədi.

Elə oldu ki, adi insanlardan uzaq iki insanın böyük sevgisinin bəhrəsi ədəbiyyata “Panaevski dövrü” adı ilə daxil edilmiş cəmi iki kommersiya romanı və həqiqətən lirik şeirlər olaraq qaldı.

Nekrasov və Panaevanın əsl sevgi hekayəsi, eləcə də sevgi sözləri“kədərli” şair, şair-vətəndaş kişi və qadın münasibətləri və onların rus ədəbiyyatında əks olunması haqqında indiyədək tanış olan bütün fikirləri məhv etdi.

On beş ildir ki, Panaevlər və Nekrasovlar birlikdə, praktiki olaraq eyni mənzildə yaşayırdılar. İvan İvanoviç heç bir şəkildə qanuni həyat yoldaşının "ailə dostu" Nekrasov ilə münasibətlərinə müdaxilə etmədi. Lakin Nikolay Alekseeviç ilə Avdotya Yakovlevna arasındakı münasibət heç vaxt hamar və buludsuz olmayıb. Aşiqlər ya birlikdə romanlar yazır, sonra Avropanın müxtəlif şəhər və ölkələrində bir-birindən qaçır, sonra əbədi olaraq ayrılır, sonra yenidən Panayevlərin Sankt-Peterburqdakı mənzilində görüşürlər ki, bir müddət sonra qaçıb bir adam axtarsınlar. yeni görüş.

Bu cür münasibətləri “birlikdə sıx, amma ayrı darıxdırıcı” atalar sözü ilə xarakterizə etmək olar.

Nekrasov və Panayevanı həyatlarının müxtəlif dövrlərində müşahidə edən müasirlərin xatirələrində tez-tez mühakimələrə rast gəlinir ki, bu “axmaq insanlar” heç vaxt normal evli cütlük yarada bilməzlər. Nekrasov təbiətcə döyüşçü, ovçu və macəraçı idi. Sakit ailə sevincləri onu cəlb etmirdi. “Sakit dövrlərdə” o, depressiyaya düşürdü və bu, kulminasiya nöqtəsində tez-tez intihar düşüncələrinə səbəb olurdu. Avdotya Yakovlevna, sadəcə olaraq, sevdiyi insanı həyata qaytarmaq üçün aktiv hərəkətlər etməyə (qaçmaq, gizlicə qaçmaq, ayrılmaqla hədələmək, onu əziyyətə salmaq) məcburiyyətində qaldı. Panaevada Nekrasov - istər-istəməz - uzun illər ərzində hər şeyi saxlayan əsas siniri tapdı. sinir əsası onun yaradıcılığı, dünyagörüşü və az qala öz varlığı - əzab-əziyyəti. Ondan tam olaraq aldığı və ona tam olaraq bəxş etdiyi əzab.

Münasibətlərində faciəli, bəlkə də müəyyənedici bir iz uğursuz analıq və atalıq səbəbiylə əzab idi.

Müasir tədqiqatçı N.Skatov Nekrasov haqqında monoqrafiyasında bu fakta həlledici əhəmiyyət verir. O hesab edir ki, yalnız xoşbəxt atalıq, bəlkə də Nekrasovu mənəvi çıxılmaz vəziyyətindən çıxara və normal bir həyat qura bilər. ailə münasibətləri. Nekrasovun uşaqlar haqqında və uşaqlar üçün bu qədər çox yazması təsadüfi deyil. Bundan əlavə, onun üçün sevimli qadın obrazı həmişə anasının obrazı ilə ayrılmaz şəkildə bağlı olub.

Panaeva uzun illər uğursuz analıq hisslərini Nekrasov və "bədbəxt", alçaldılmış əri arasında bölüşdürdü və bütün paytaxtın elitasını bu qeyri-adi "üçlü ittifaq" haqqında tikanları tətbiq etməyə məcbur etdi.

Nekrasovun şeirlərində sevgi hissi bütün mürəkkəbliyi, uyğunsuzluğu, gözlənilməzliyi və eyni zamanda - gündəlik həyatda görünür. Nekrasov hətta “sevgi nəsri”ni öz çəkişmələri, fikir ayrılıqları, konfliktləri, ayrılıqları, barışıqları... ilə poetikləşdirib.

Siz və mən axmaq insanlarıq: Hər dəqiqə, flaş hazırdır! Həyəcanlı sinədən rahatlıq, Məntiqsiz, sərt söz. Qəzəblənəndə danış, Ruhunu həyəcanlandıran, əzab verən hər şey! Gəlin, dostum, açıq şəkildə qəzəblənək: Dünya daha asandır və daha tez cansıxıcı olacaq. Məhəbbətdə nəsr qaçılmazdırsa, ondan xoşbəxtlik payı alaq: Mübahisədən sonra sevgi və iştirakın qaytarılması o qədər tam, o qədər incə... 1851

İlk dəfədir ki, onun intim lirikasında bir yox, iki obraz açılır. Sanki təkcə özü üçün deyil, həm də seçdiyi üçün “oynayır”. İntellektual lirikalar sevgiləri əvəz edir. Qarşımızda bizneslə məşğul olan iki insanın sevgisi dayanır. Onların maraqları, həyatda tez-tez baş verdiyi kimi, birləşir və ayrılır. Şiddətli realizm intim hisslər sferasını işğal edir. O, hər iki qəhrəmanı səhv də olsa, qəbul etməyə məcbur edir, amma müstəqil qərarlar, çox vaxt təkcə ürək deyil, həm də ağıl tərəfindən diktə edilir:

Çətin bir il - xəstəlik məni sındırdı, Bəla məni yaxaladı, - xoşbəxtlik dəyişdi, - Nə düşmən, nə dost məni əsirgəmədi, hətta sən də əsirgəmədin! Qan düşmənləri ilə mübarizədən əzab çəkən, əzab çəkən, Əzabkeş! sən mənim qarşımda dayan, dəli gözləri olan gözəl bir ruh! Saçlar çiyinlərə töküldü, Dodaqlar yanır, yanaqlar qızarır, Və cilovsuz nitq birləşir dəhşətli məzəmmətlərə, Qəddar, yanlış... Gözləyin! Sənin gəncliyini xoşbəxtliksiz, hürriyyətsiz həyata məhkum edən mən deyildim, mən dostum, mən sənin məhv edən deyiləm! Amma qulaq asmırsan...

1862-ci ildə İ.İ.Panayev vəfat etdi. Bütün dostlar inanırdılar ki, indi Nekrasov və Avdotya Yakovlevna nəhayət evlənməlidir. Amma bu baş vermədi. 1863-cü ildə Panaeva Nekrasovun Liteinydəki mənzilindən köçdü və çox tez Sovremennik katibi A.F. Qolovaçevlə evləndi. Bu, Panayevin pisləşmiş nüsxəsi idi - şən, yaxşı xasiyyətli bir dırmıq, Avdotya Yakovlevnaya bütün böyük sərvətini tez itirməsinə kömək edən tamamilə boş bir insan. Lakin Panaeva ilk dəfə, qırx yaşından sonra ana oldu və qızını böyütməyə tamamilə qərq oldu. Onun qızı Evdokia Apollonovna Nagrodskaya (Qolovaçova) da rus diasporunda 1917-ci ildən sonra da olsa yazıçı olacaqdı.

Sovremennikdə parçalandı

Artıq 1850-ci illərin ortalarında Sovremennikdə 19-cu əsr rus ədəbiyyatında olan və gələcəkdə də olacaq ən yaxşı şeylər var idi: Turgenev, Tolstoy, Qonçarov, Ostrovski, Fet, Qriqoroviç, Annenkov, Botkin, Çernışevski, Dobrolyubov. Onların hamısını bir jurnalda toplayan Nekrasov idi. “Sovremennik” nəşriyyatının yüksək qonorardan başqa, bu cür müxtəlif müəllifləri necə bir arada saxlaya bildiyi hələ də sirr olaraq qalır?

“Sovremennik” jurnalının “Köhnə” nəşri:
Qonçarov İ.A., Tolstoy L.N., Turgenev İ.S.,
Qriqoroviç D.V., Drujinin A.V., Ostrovski A.N.

Məlumdur ki, 1856-cı ildə Nekrasov jurnalın aparıcı müəllifləri ilə bir növ “məcburi müqavilə” bağlayıb. Müqavilə yazıçılara dörd il dalbadal yeni əsərlərini yalnız “Sovremennik”ə təqdim etməyi öhdəsinə götürdü. Təbii ki, praktikada bundan heç nə alınmadı. Artıq 1858-ci ildə İ.S.Turgenev bu müqaviləni birtərəfli qaydada ləğv etdi. Müəllifi tamamilə itirməmək üçün Nekrasov o zaman onun qərarı ilə razılaşmaq məcburiyyətində qaldı. Bir çox tədqiqatçılar Turgenevin bu addımını redaksiyada münaqişənin başlanğıcı kimi qiymətləndirirlər.

Post-islahat dövrünün kəskin siyasi mübarizəsində jurnalın əsas müəlliflərinin iki bilavasitə zidd mövqeyi daha qabarıq şəkildə özünü büruzə verdi. Bəziləri (Çernışevski və Dobrolyubov) Rusiyanı fəal şəkildə “baltaya” çağırırdılar. kəndli inqilabı. Digərləri (əsasən nəcib yazıçılar) daha mötədil mövqe tuturdular. Hesab edilir ki, Sovremennik daxilində parçalanmanın kulminasiya nöqtəsi İ. S. Turgenevin etirazına baxmayaraq, N. A. Nekrasovun N. A. Dobrolyubova "Ərəfədə" romanı haqqında. Məqalə “Əsl gün nə vaxt gələcək?” başlıqlı idi. (1860. No 3). Turgenev Dobrolyubovun tənqidi haqqında çox aşağı fikirdə idi, onu bir insan kimi açıq şəkildə bəyənmədi və Sovremennik üçün materialların seçilməsi məsələlərində Nekrasova zərərli təsir göstərdiyinə inanırdı. Turgenev Dobrolyubovun məqaləsini bəyənmədi və müəllif birbaşa nəşriyyata dedi: "Seçin, ya mən, ya da Dobrolyubov." Və Nekrasov, sovet tədqiqatçılarının inandığı kimi, siyasi baxışları naminə aparıcı romançı ilə çoxillik dostluğunu qurban vermək qərarına gəldi.

Əslində, Nekrasovun bu və ya digər fikirləri bölüşmədiyini söyləmək üçün bütün əsaslar var. Nəşriyyat yalnız işçilərinin işgüzar keyfiyyətlərinə arxalanırdı. O, anlayırdı ki, jurnal adi jurnalistlər (Dobrolyubovlar və Çernışevskilər) tərəfindən hazırlanır və Turgenevlər və Tolstoylarla birlikdə sadəcə boş yerə gedəcək. Turgenevin Nekrasova Apollon Qriqoryevi jurnalın aparıcı tənqidçisi kimi qəbul etməyi ciddi şəkildə təklif etməsi əlamətdardır. Bir ədəbiyyatşünas kimi Qriqoryev Dobrolyubov və Çernışevski ilə müqayisədə iki-üç pillə yüksək dayanırdı və onun “parlaq fikirləri” hətta o zamanlar öz dövrünü böyük ölçüdə gözləyirdi, sonralar onun uzaq nəsilləri tərəfindən yekdilliklə qəbul edildi. Amma iş adamı Nekrasov burada və indi jurnal hazırlamaq istəyirdi. Ona depressiv alkoqolizmdən əziyyət çəkən nizamsız dahilər yox, nizam-intizamlı işçilər lazım idi. Bu halda Nekrasov üçün daha vacib olan köhnə dostluq, hətta şübhəli həqiqət deyil, sevimli işinin taleyi idi.

Demək lazımdır ki, sovet ədəbiyyatşünaslığında təqdim olunan “Sovremennikin parçalanması”nın rəsmi variantı yalnız A.Ya. Panaeva jurnaldakı "parçalanma"nı təkcə Dobrolyubov (Nekrasovu oxuyun) və Turgenev arasındakı şəxsi münaqişə deyil, həm də ona ideoloji və siyasi xarakter verməklə maraqlandıran şəxsdir.

1850-ci illərin sonunda qondarma "Oqarevski işi" - A.Ya.-nın mənimsəməsi ilə qaranlıq bir hekayə yazıçılar arasında geniş yayıldı. Panaeva, N.P. Oqarevin əmlakının satışından əldə etdiyi pul. Panaeva könüllü olaraq yaxın dostu Mariya Lvovna Oqareva ilə keçmiş əri arasında vasitəçi olub. N.P.-nin boşanması üçün "kompensasiya" olaraq. Oqarev Mariya Lvovnaya Oryol vilayətindəki Uruchye mülkünü təklif etdi. Keçmiş arvad əmlakın satışı ilə məşğul olmaq istəmədi və bu məsələdə Panayevə etibar etdi. Nəticədə M.L. Oqareva Parisdə dəhşətli yoxsulluq içində öldü və Uruchyenin satışından əldə edilən 300 min əskinasın hara getdiyi məlum deyil. Nekrasovun bu işdə nə dərəcədə iştirak etməsi sualı hələ də yazıçının ədəbiyyatşünasları və bioqrafları arasında mübahisələrə səbəb olur. Bu vaxt Nekrasov və Panaevanın yaxın ətrafı sevgililərin birlikdə başqalarının pulunu mənimsədiklərinə əmin idilər. Məlumdur ki, Herzen (Oqarevin yaxın dostu) Nekrasovu “kəskin”, “oğru”, “alçaq” adlandırıb və şairin İngiltərədə onun yanına gələndə görüşməkdən qətiyyətlə imtina edib. Əvvəlcə bu hekayədə Nekrasovu müdafiə etməyə çalışan Turgenev işin bütün hallarını öyrəndikdən sonra onu da qınamağa başladı.

1918-ci ildə III şöbənin arxivi açıldıqdan sonra təsadüfən Nekrasovun Panayevaya yazdığı 1857-ci il tarixli illüstrasiyalı məktubun fraqmenti tapıldı. Məktub “Oqarev işi”nə aiddir və orada Nekrasov Panayevanı Oqareva ilə bağlı vicdansız hərəkətinə görə açıq şəkildə qınayır. Şair yazır ki, o, hələ də öz nüfuzunu və yaxşı adını qurban verərək Avdotya Yakovlevnanı dostlarının qarşısında “ört-basdır edir”. Belə çıxır ki, Nekrasovun birbaşa günahı yoxdur, lakin onun cinayətdə şərik olması və ya onu gizlətməsi danılmaz faktdır.

Ola bilsin ki, Turgenevlə Sovremennik redaktorları arasında artıq 1858-59-cu illərdə münasibətlərin soyumasının əsas səbəbi məhz “Oqarev” hekayəsi olub və Dobrolyubovun “Ərəfədə” məqaləsi yalnız birbaşa səbəb olub. 1860-cı ildə "parçalanma".

Aparıcı yazıçı və ən qocaman işçi Turgenevin ardınca L.Tolstoy, Qriqoroviç, Dostoyevski, Qonçarov, Drujinin və digər “mötədil liberallar” jurnalı həmişəlik tərk etdilər. Ola bilsin ki, yuxarıda adlarını çəkdiyimiz “aristokratlar” üçün də vicdansız naşirlə iş görmək xoşagəlməz ola bilərdi.

Turgenev Herzenə yazdığı məktubda yazacaq: “Mən Nekrasovu vicdansız adam kimi tərk etdim...”

Bir vaxtlar etibarına xəyanət etmiş, kart oyununda fırıldaqda yaxalanmış və ya vicdansız, əxlaqsız hərəkət etmiş insanlar tərk edildiyi kimi, onu da “tərk edən” o idi. Hələ də ideoloji rəqiblə dialoq, mübahisə və ya öz mövqeyini müdafiə etmək mümkündür, amma layiqli insanın “vicdansız” adamla danışmağa heç nəyi yoxdur.

İlk anda Nekrasovun özü Turgenevlə fasiləni yalnız şəxsi və finaldan uzaq kimi qəbul etdi. Bunun sübutu 1860-cı ilin şeirləridir, sonradan "Turgenevlə ixtilafdan ilhamlanmış" ifadəsi ilə izah olunur və keçmiş dostuna son məktublar, burada tövbə və barışıq çağırışı aydın görünür. Yalnız 1861-ci ilin yayında Nekrasov heç bir barışığın olmayacağını başa düşdü, nəhayət Panayevanın “ideoloji” versiyasını qəbul etdi və bütün i-ləri nöqtələdi:

Birgə bayıra çıxdıq... Gecənin qaranlığında gəzirdim təsadüfi, Sən isə... onsuz da ağlın nurlu, gözlərin iti idi. Bildin ki, gecənin, gecənin sönməsi bütün ömrümüzün davam edəcəyini, Və sən çöldən ayrılmadın və namusla vuruşmağa başladın. Gündəlik fəhlə kimi, işıqdan əvvəl işə getdin. Qüdrətli Despota həqiqəti söylədin. Məni yalana, damğaya, söyüşə yatmağa qoymadın, cəsarətlə maskanı zarafatcıl və əclafın əlindən qopardın. Yaxşı, şüa çətinliklə çaxdı Şübhəli işığı, Şayiə deyir ki, məşəlini söndürdün... sübhü gözləyirsən!

1860-1866-cı illərdə "Müasir"

Bir sıra aparıcı müəlliflər Sovremennikdən getdikdən sonra N.Q. jurnalın ideoloji lideri və ən çox nəşr olunan müəllifi oldu. Çernışevski. Onun kəskin, polemik məqalələri post-islahat bazarının dəyişmiş şəraitində nəşrin rəqabət qabiliyyətini qoruyub saxlayaraq oxucuları cəlb edirdi. Bu illərdə "Sovremennik" inqilabi demokratiyanın əsas orqanının nüfuzunu qazandı, auditoriyasını xeyli genişləndirdi və tirajı durmadan artır, redaktorlara xeyli gəlir gətirirdi.

Lakin Nekrasovun 1860-cı ildə çox perspektivli görünən gənc radikallara mərc etməsi sonda jurnalın ölümü ilə nəticələndi. Sovremennik müxalif siyasi jurnal statusu aldı və 1862-ci ilin iyununda hökumət tərəfindən səkkiz ay müddətinə fəaliyyətini dayandırdı. Eyni zamanda o, inqilabi bəyannamə hazırlamaqda şübhəli bilinərək həbs edilən əsas ideoloqu N.Q.Çernışevskini də itirdi. Dobrolyubov 1861-ci ilin payızında vəfat etdi.

Nekrasov bütün inqilabi poetik müjdələri ilə (“Eremuşkaya mahnı” və s.) yenə də kənarda qaldı.

Lenin vaxtilə uzun illər sovet ədəbiyyatşünaslığında Nekrasova münasibəti müəyyən edən sözlər yazırdı: “Nekrasov şəxsən zəif olduğundan Çernışevski ilə liberallar arasında tərəddüd edirdi...”

Bundan daha axmaq bir şey yoxdur " klassik formula“Buna gəlmək mümkün deyil. Nekrasov heç vaxt tərəddüd etmədi və heç bir prinsipial mövqedə və heç bir mühüm məsələdə - nə "liberallara", nə də Çernışevskiyə güzəştə getmədi.

Lenin tərəfindən təriflənən Dobrolyubov və Çernışevski Nekrasova baxan, onun inamına və gücünə heyran olan oğlanlar idi.

Nekrasov zəif bir vəziyyətdə ola bilərdi, amma Belinskinin məşhur haqqında dediyi kimi Danimarka şahzadəsi, yıxılan güclü adam, üsyanındakı zəif adamdan daha güclüdür.

Məhz Nekrasov görkəmli təşkilatçılıq bacarığı, maliyyə imkanları, özünəməxsus sosial istedadı və estetik duyumu ilə bu rolu almalı idi. Mərkəz, kombinator, toqquşma emici. Belə bir vəziyyətdə hər hansı bir tərəddüd səbəb üçün ölümcül və tərəddüd edən üçün intihar olardı. Xoşbəxtlikdən, şəxsən güclü olmaq, Nekrasov bütün hallarda tam müstəqil mövqe tutaraq həm Çernışevskinin əsassız “solçuluğundan”, həm də mötədil liberalların qeyri-populyar hücumlarından qaçırdı.

O, “yadlar arasında dost, öz arasında qərib” oldu. Yenə də Nekrasovun çoxdankı dostluq telləri ilə bağlı olduğu “Sovremennik”in köhnə redaktorları gənc və qeyrətli adilərdən daha çox “evdə” idilər. Nə Çernışevski, nə də Dobrolyubov, Turgenev və ya Drujinindən fərqli olaraq, heç vaxt naşirlə dostluq və ya şəxsi münasibətlər iddiasında olmayıblar. Onlar yalnız işçilər olaraq qaldılar.

Mövcudluğunun son dövründə, 1863-cü ildən etibarən "Sovremennik"in yeni redaktorları (Nekrasov, Saltıkov-Şedrin, Eliseev, Antonoviç, Pipin və Jukovski) Çernışevskinin istiqamətini saxlayaraq jurnalı davam etdirirdilər. O zaman jurnalın ədəbi-bədii şöbəsində Saltıkov-Şçedrin, Nekrasov, Qleb Uspenskinin, Sleptsov, Reşetnikov, Pomyalovski, Yakuşkinin, Ostrovskinin və başqalarının əsərləri dərc olunurdu.Jurnalistika şöbəsinə o qədər də istedadlı publisistlər gəlmirdi. ön planda - Antonoviç və Pypin. Amma bu heç də eyni Sovremennik deyildi. Nekrasov onu tərk etmək niyyətində idi.

1865-ci ildə Sovremennik iki xəbərdarlıq aldı; 1866-cı ilin ortalarında jurnalda beş kitab dərc edildikdən sonra, Karakozovun II Aleksandra sui-qəsd cəhdindən sonra təşkil edilmiş xüsusi komissiyanın təkidi ilə onun nəşri dayandırıldı.

Nekrasov jurnalın məhvə məhkum olduğunu ilk öyrənənlərdən olub. Amma o, mübarizəsiz təslim olmaq istəməyib və son şansından istifadə etmək qərarına gəlib. “Muravyovun qəsidi” hekayəsi də bununla bağlıdır. 1866-cı il aprelin 16-da İngilis Klubunun qeyri-rəsmi şəraitində Nekrasov şəxsən tanış olduğu 1863-cü il Polşa üsyanının əsas əmzikçisi, qraf M.N.Muravyova yaxınlaşdı. Şair Muravyova həsr etdiyi vətənpərvərlik mövzusunda şeirlər oxuyub. Bu hərəkətin şahidləri olub, lakin şeirin mətni özü gəlib çatmayıb. Sonradan şahidlər iddia etdilər ki, Nekrasovun "xəyalpərəstliyi" uğursuz oldu, Muravyov "ode" ilə kifayət qədər soyuq davrandı və jurnal qadağan edildi. Bu akt Nekrasovun inqilabi demokratik dairələrdəki nüfuzuna ciddi zərbə vurdu.

Bu vəziyyətdə, təəccüblü olan, jurnalın sonda qadağan edilməsi deyil, nə qədər müddətə qadağan edilməməsidir. "Sovremennik"in ən azı 3-4 il "gecikməsinə" müstəsna olaraq N.A.-nın geniş əlaqələrinə borcludur. Nekrasov bürokratik və hökumət-məhkəmə mühitində. Nekrasov istənilən qapıdan girə bilirdi və demək olar ki, istənilən məsələni yarım saata həll edə bilirdi. Məsələn, o, imperator teatrlarının direktoru, bir növ nazir olan S. A. Gedeonova və ya onun daimi kart ortağı A. V. Adlerberqə, artıq beş dəqiqə olmadan, imperator məhkəməsinin nazirinə, dostuna "təsir etmək" imkanına sahib idi. imperatorun özündən. Naşirin müxalif jurnalında nə yazması, nə dərc etdirməsi onun yüksək vəzifəli dostlarının çoxunun vecinə deyildi. Əsas odur ki, o, onların çevrəsinin adamı idi, zəngin və yaxşı əlaqələri vardı. Onun etibarlılığına şübhə etmək nazirlərin ağlına da gəlmirdi.

Amma “Sovremennik”in ən yaxın işçiləri öz naşirinə və redaktoruna qətiyyən etibar etmirdilər. Muravyovla uğursuz hərəkətdən və jurnal bağlandıqdan dərhal sonra gənc radikalların "ikinci nəsli" - Eliseev, Antonoviç, Sleptsov, Jukovski tam maliyyə hesabatı almaq üçün Sovremennik-in mühasibatlığına getdilər. Naşirlərinin kassasının işçilərinin "təftişi" yalnız bir şeyi söylədi: Nekrasovu oğru hesab etdilər.

Həqiqətən də “yadlar arasında özümüzdən biri”...

Son illər

Sovremennik bağlandıqdan sonra N.A. Nekrasov kifayət qədər böyük kapitalı olan "azad rəssam" olaraq qaldı. 1863-cü ildə o, böyük Karabixa mülkünü aldı, həm də varlı bir torpaq sahibi oldu və 1871-ci ildə Çudovskaya Luka mülkünü (Böyük Novqorod yaxınlığında) aldı və onu xüsusi olaraq ov evi üçün çevirdi.

Düşünmək lazımdır ki, sərvət Nekrasova o qədər də xoşbəxtlik gətirməyib. Bir vaxtlar Belinski Nekrasovun kapitalının olacağını, amma Nekrasovun kapitalist olmayacağını tamamilə dəqiq proqnozlaşdırmışdı. Pul və onun əldə edilməsi heç vaxt Nikolay Alekseeviç üçün nə özlüyündə bir məqsəd, nə də mövcudluq yolu olmuşdur. O, dəbdəbəni, rahatlığı, ovçuluğu, gözəl qadınları sevirdi, lakin tam reallaşmaq üçün həmişə bir növ işə ehtiyac duyurdu - jurnal nəşr etmək, şair Nekrasovun, görünür, həm də bir iş və ya təhsil üçün vacib bir missiya kimi qəbul etdiyi yaradıcılıq. insanlıq.

1868-ci ildə Nekrasov jurnalistikaya yenidən başladı: o, A. Kraevskidən “Domestic Notes” jurnalını icarəyə götürdü. Çoxları “Sovremennik”in davamını bu jurnalda görmək istərdi, amma bu, tamam başqa jurnal olacaq. Nekrasov Sovremennikin son illərdə keçdiyi acı dərsləri, vulqarlığa və bilavasitə deqradasiyaya doğru getdiyini nəzərə alacaq. Nekrasov Antonoviç və Jukovski ilə əməkdaşlıqdan imtina edərək, əvvəlki redaksiyadan yalnız Eliseyev və Saltıkov-Şedrini dəvət etdi.

“Sovremennik”in “köhnə” redaktorlarının xatirəsinə sadiq qalan L.Tolstoy, Dostoyevski, Ostrovski Nekrasovun “Vətən qeydləri”ni məhz keçmişə qayıtmaq cəhdi kimi qəbul edəcək, əməkdaşlıq çağırışına cavab verəcəklər. Dostoyevski “Yeniyetmə” romanını Oteçestvennye Zapiskiyə verəcək, Ostrovski “Meşə” pyesini verəcək, Tolstoy bir neçə məqalə yazacaq və “Anna Karenina”nın nəşri ilə bağlı danışıqlar aparacaq. Düzdür, Saltıkov-Şedrin romanı bəyənmədi və Tolstoy onu daha sərfəli şərtlərlə “Russki vestnik”ə verdi.

1869-cu ildə "Oteçestvennıe Zapiski"də "Proloq" və "Rusda kim yaxşı yaşayır"ın ilk fəsilləri nəşr olundu. Sonra mərkəzi yeri Nekrasovun "Rus qadınları", "Baba" şeirləri, Saltıkov-Şedrinin satirik və publisistik əsərləri tutur.

F. Viktorova - Z.N.Nekrasova

Ömrünün sonunda Nekrasov dərin tənha qaldı. Məşhur mahnıda deyildiyi kimi, "dostlar bağlarda böyüməz; dostları almaq və ya satmaq olmaz." Dostları çoxdan ondan üz çevirmişdilər, işçiləri əksər hallarda ona xəyanət edirdilər və ya ona xəyanət etməyə hazır idilər, uşaqları yox idi. Atasının ölümündən sonra qohumlar (qardaşlar və bacılar) hər tərəfə səpələndilər. Yalnız Qarabixa şəklində zəngin irs almaq perspektivi onları bir araya gətirə bilərdi.

Nekrasov həm də məşuqələrini almağa, qadın saxlamağa və keçici sevgi maraqlarını pulla almağa üstünlük verirdi.

1864, 1867 və 1869-cu illərdə o, yeni ehtirası olan fransız qadın Sedina Lefren ilə birlikdə xaricə səyahət etdi. Nekrasovdan almışdır böyük məbləğ göstərilən xidmətlər üçün pul, fransız qadın Parisdə təhlükəsiz qaldı.

1870-ci ilin yazında Nekrasov gənc qız Fyokla Anisimovna Viktorova ilə tanış oldu. Onun 23 yaşı var idi, onun artıq 48 yaşı var idi. O, ən sadə mənşəli idi: əsgər və ya hərbi qulluqçu qızı. Təhsil yoxdur.

Daha sonra Nekrasovun onu çıxardığı iddia edilən müəssisə ilə bağlı qaranlıq işarələr də var idi. O dövrdə şairə kifayət qədər yaxın olan V. M. Lazarevski gündəliyində Nekrasovun onu "bir tacir Litkindən" götürdüyünü qeyd etdi. Hər halda, bir vaxtlar Nekrasovun şeirlərində elan edilən vəziyyətə yaxın bir vəziyyət yarandı:

Xəyanətin qaranlığından, isti bir inanc sözü ilə, yıxılmış bir canı çıxartdım və hamısı dərin əzablarla dolu, Əllərini sıxaraq, Səni bağlayan pisliyi lənətlədin...

Əvvəlcə, görünür, Feklusha adi bir qadının taleyi üçün nəzərdə tutulmuşdu: ayrı bir mənzildə yerləşmə ilə. Ancaq tezliklə o, hələ olmasa da dolu, sonra hər şeydən sonra xanım Liteinydəki mənzilə daxil olur, onun Panaevski yarısını tutur.

Nekrasovun özünü bu qadının yanında hansı rolda gördüyünü söyləmək çətindir. Ya özünü ruhsuz mərmər parçasından öz Qalateyası yaratmağa qadir olan Piqmalion kimi təsəvvür edirdi, ya da yaşlandıqca həyata keçirilməmiş atalıq kompleksi onda getdikcə daha güclü danışmağa başladı, ya da sadəcə olaraq gözlənilməzliyin salon quruluğundan bezmişdi. ziyalılar və sadə insan sevgisi istəyirdilər...

Tezliklə Feklusha Viktorova Zinaida Nikolaevna adını aldı. Nekrasov özünə uyğun bir ad tapdı və ona ata adı əlavə etdi, sanki atası oldu. Bunun ardınca rus dilinin qrammatikası üzrə dərslər, musiqi, vokal və müəllimlər dəvət olundu Fransız dili. Tezliklə Zinaida Nikolaevna adı ilə Fyokla cəmiyyətdə göründü və Nekrasovun qohumları ilə görüşdü. Sonuncu onun seçimini qəti şəkildə rədd etdi.

Əlbəttə, Nekrasov əsgər qızını yüksək cəmiyyətli xanıma və salon sahibinə çevirə bilmədi. Ancaq o, əsl sevgini tapdı. Bu sadə qadının öz xeyirxahına sədaqəti fədakarlıqla sərhəddi. Görünür, orta yaşlı, təcrübəli Nekrasov da ona səmimi bağlanıb. Bu, artıq sevgi iztirabları və ya sevgi mübarizəsi deyildi. Daha doğrusu, ağsaqqalın kiçiyə minnətlə yanaşması, valideynin sevimli övladına məhəbbəti.

Bir dəfə, Chudovskaya Lukada ov edərkən, Zinaida Nikolaevna təsadüfən Nekrasovun sevimli iti Kado göstəricisini vurdu və ölümcül yaraladı. İt şairin qucağında ölürdü. Zinaida, ümidsiz bir dəhşət içində Nekrasovdan bağışlanmasını istədi. Həmişə, necə deyərlər, dəli it həvəskarı idi və belə bir səhvə görə heç kimə bağışlamazdı. Ancaq o, Zinaidanı bağışladı, çünki o, sadəcə başqa bir qadını deyil, sevimli həyat yoldaşını və ya öz qızını bağışlayacaqdı.

Nekrasovun ölümcül xəstəliyinin iki ili ərzində Zinaida Nikolaevna onun yanında idi, ona qayğı göstərir, təsəlli verir və son günlərini işıqlandırırdı. Son ağrılı döyüşdən ölümcül xəstəliklə dünyasını dəyişəndə, necə deyərlər, yaşlı bir qadın qaldı:

İki yüz gün, iki yüz gecə əzabım davam edir; Gecə-gündüz iniltilərim ürəyində əks-səda verir. İki yüz gün, iki yüz gecə! Qaranlıq qış günləri, Aydın qış gecələri... Zina! Yorğun gözlərini yum! Zina! Yuxuya getmək!

Ölümündən əvvəl, sonuncu sevgilisinin gələcək həyatını təmin etmək istəyən Nekrasov, evlənmək və rəsmi nikaha girməkdə israr etdi. Toy Nekrasovun mənzilinin salonunda qurulmuş hərbi hərbi kilsə çadırında baş tutdu. Mərasimi hərbi keşiş həyata keçirib. Onlar artıq Nekrasovu kürsüdən qucaqlayıb aparırdılar: o, təkbaşına hərəkət edə bilmirdi.

Nekrasov uzun müddət həkimlərin, tibb bacılarının və qayğıkeş həyat yoldaşının əhatəsində öldü. Demək olar ki, bütün keçmiş dostlar, tanışlar, işçilər onunla qiyabi (Çernışevski) və ya şəxsən (Turgenev, Dostoyevski, Saltıkov-Şedrin) vidalaşa bildilər.

Minlərlə izdiham Nekrasovun tabutunu müşayiət edirdi. Onu qucaqlarında Novodeviçi monastırına apardılar. Qəbiristanlıqda çıxışlar olub. Məşhur populist Zasodimski və naməlum proletar işçisi, sonrakı məşhur marksist nəzəriyyəçi Georgi Plexanov və onsuz da böyük yazıçı-soilist Fyodor Dostoyevski çıxış etdilər...

Nekrasovun dul arvadı ona qalan demək olar ki, bütün sərvətini könüllü olaraq verdi. Əmlakdakı payını şairin qardaşı Konstantinə, əsərləri dərc etmək hüququnu isə Nekrasovun bacısı Anna Butkeviçə verdi. Hamının unudulmuş Zinaida Nikolaevna Nekrasova Sankt-Peterburqda, Odessada, Kiyevdə yaşayırdı, görünür, yalnız bir dəfə yəhudi qırğını dayandıraraq adını ucadan və açıq şəkildə qışqırdı - "Mən Nekrasovun dul arvadım". Və izdiham dayandı. O, 1915-ci ildə Saratovda hansısa baptist sektası tərəfindən dərisinə soyularaq öldü.

Müasirləri Nekrasovu yüksək qiymətləndirirdilər. Bir çoxları qeyd etdi ki, onun ölümü ilə bütün rus ədəbiyyatının böyük ağırlıq mərkəzi əbədi olaraq itirildi: ona baxacaq, böyük xidmət nümunəsi göstərəcək, “doğru” yol göstərən heç kim yox idi.

Hətta A.V.Drujinin kimi “sənət naminə sənət” nəzəriyyəsinin belə ardıcıl müdafiəçisi belə deyirdi: “...Biz Nekrasovda gələcəklə zəngin və gələcək oxucular üçün kifayət qədər işlər görmüş əsl şairi görürük və həmişə görəcəyik”.

F.M. Dostoyevski şairin məzarı başında vida nitqi söyləyərək dedi ki, Nekrasov ədəbiyyatımızda o qədər görkəmli və yaddaqalan yer tutub ki, o, rus şairlərinin şanlı cərgəsində “düz Puşkinin və Lermontovun yanında durmağa layiqdir”. Və şairin pərəstişkarlarının izdihamından qışqırıqlar eşidildi: "Daha yüksək, daha yüksək!"

Ola bilsin ki, 1870-ci illərin rus cəmiyyətində özününki yoxdur mənfi emosiyalar, həyəcanlar və iztirablar, buna görə də poetik qrafomaniklərin depressiv partlayışlarını belə minnətdarlıqla çiyinlərinə çəkdi?..

Bununla belə, Nekrasovun əsərlərinin bədii məziyyətlərini və çatışmazlıqlarını ayıq şəkildə qiymətləndirməyi bacaran ən yaxın nəsillər əks hökm verdi: “xalqın iztirablarının müğənnisi”, “ictimai bəlaların ifşaçısı”, “igid tribuna”, “vicdanlı vətəndaş”, bacarıqlı. qafiyəli sətirləri düzgün yazmaq - bu hələ şair deyil.

M.Voloşin L.Andreyevin “Eliazar” hekayəsi ilə bağlı deyirdi: “Rəssamın öz oxucusuna cəzasız və mənasız işgəncə vermək hüququ yoxdur”. Təsadüfi deyildi ki, o, Andreyevin “anatomik teatrını” Dobrolyubovun dəfnindən qayıdarkən yazdığı Nekrasovun şeiri ilə müqayisə etdi...

Əgər bunda deyilsə, onda onun bir çox başqa əsərlərində N.A. Nekrasov uzun illər qeyri-insani iztirabların və öz depressiyasının şəkilləri ilə oxucuya cəzasız işgəncə verməyə icazə verdi. Üstəlik, o, bu "işgəncələrdə" anti-bədii, aqressiv və ya normal bir insanın hisslərinə zidd bir şey görməyən bütün bir jurnal tənqidçiləri və "xalqın əzabları" poetikasının davamçıları yetişdirməyə imkan verdi.

Nekrasov xalq üçün yazdığına ürəkdən inanırdı, amma xalq onu eşitmir, ustad şairin üslubu ilə ifadə etdiyi sadə kəndli həqiqətinə inanmır. İnsan elə qurulub ki, o, yalnız yeni, tanış olmayan, naməlum olanı öyrənməkdə maraqlıdır. Amma sadə insanlar üçün “xalqı kədərləndirən”in açıqlamalarında yeni və maraqlı heç nə yox idi. Bu, onların gündəlik həyatı idi. Ziyalılar üçün isə əksinədir. Nekrasova inandı, qanlı inqilabi həyəcan siqnalını eşitdi, ayağa qalxdı və böyük rus xalqını xilas etməyə getdi. Nəhayət, o, öz xəyallarının qurbanı olaraq öldü.

Təsadüfi deyil ki, “ən məşhur rus şairi” Nekrasovun heç bir şeiri (müxtəlif versiyalarda “Sayyarçılar” və “xalq” adaptasiyalarından başqa) heç vaxt xalq mahnısına çevrilməyib. “Troyka”dan (birinci hissəsi) şeirin nə üçün yazıldığını nəzərə almadan bir salon romantikası yaratdılar. Nekrasovun "əzablı" şeirləri yalnız populist ziyalılar tərəfindən - qonaq otaqlarında, sürgündə, həbsxanalarda oxunurdu. Onun üçün bu, bir etiraz forması idi. Amma xalq bilmirdi ki, onların da etiraza ehtiyacı var və ona görə də siyasətdən kənar iftiralar və sadəlövh “Kalinka” oxuyurlar.

Rusiyanın “Gümüş dövrü”nün bütün bədii nailiyyətləri kimi, tənəzzülə uğramış abstruksiyanı rədd edən sovet sənətşünaslığı Nekrasovu yenidən əlçatmaz zirvələrə qaldırdı və onu yenidən əsl xalq şairi kimi taclandırdı. Ancaq sirr deyil ki, bu dövrdə insanlar S. Yesenini daha çox sevirdilər - onun erkən modernist bükülmələri və "xalq" stilizasiyaları olmadan.

Sovet ideoloqlarının Yeseninin aydın və aydın səsini bəyənməməsi də əlamətdardır. Bunu yalnız “əzabkeş” Nekrasovun timsalında aydın şəkildə sübut etmək mümkün idi: hətta inqilabdan əvvəl, axıdılan qan çaylarından əvvəl, vətəndaş müharibəsi dəhşətlərindən və Stalin repressiyalarından əvvəl rus xalqı daim inildəyirdi. Bu, 1920-30-cu illərdə ölkəyə edilənlərə böyük dərəcədə haqq qazandırdı, rus xalqının bütün nəsillərinin ən ağır terrora, zorakılığa və fiziki məhv edilməsinə ehtiyac olduğunu əsaslandırdı. Maraqlısı budur: sovet illərində yalnız Nekrasovun ümidsiz pessimizmə hüququ var idi və sözlərində ölüm mövzusunu tərənnüm edirdi. Sovet şairləri partiya yığıncaqlarında belə mövzulara görə təqib olunurdular və artıq “qeyri-sovet” hesab olunurdular.

Müasir ədəbiyyat filoloqlarının azsaylı əsərlərində Nekrasovun naşir, publisist, iş adamı kimi fəaliyyəti çox vaxt ədəbiyyatdan və onun poetik yaradıcılığından seçilir. Bu doğrudur. Populist terrorçulardan və onların ardıcıllarından bizə miras qalan dərslik klişelərindən qurtulmağın vaxtıdır.

Nekrasov, ilk növbədə, fəaliyyət adamı idi. 19-cu əsrin rus ədəbiyyatı inanılmaz dərəcədə şanslı idi ki, N.A. Nekrasov onu bütün həyatının "əsəri" seçdi. Nekrasov və onun “Sovremennik”i uzun illər rus ədəbiyyatının doğrudan da böyük binasını təşkil edən xalq üçün çörəkpulu, himayədar, xeyirxah, köməkçi, tərbiyəçi, isti dost və çox vaxt qayğıkeş ata kimi çıxış edərək birləşdirici mərkəz təşkil etdilər. Buna görə həm dünyasını dəyişən müasirlərindən, həm də minnətkar nəslindən ona həmd olsun!

Yalnız amansız zaman çoxdan hər şeyi öz yerinə qoydu.

Bu gün şair Nekrasovu Puşkindən yuxarıda, heç olmasa onunla bərabər tutmaq onun yaradıcılığının ən sadiq pərəstişkarlarının belə ağlına gəlməzdi.

Nekrasovun şeir və şeirlərinin uzun illər məktəbdə öyrənilməsi təcrübəsi (Rusiya tarixinin öyrənilməsindən, müəllifin özünün şəxsiyyətindən və oxucuya çox şeyi izah etməli olan zaman kontekstindən tam təcrid olunmuş şəkildə) ona gətirib çıxardı ki, Nekrasovun praktiki olaraq heç bir pərəstişkarı qalmadı. Müasirlərimizə, 20-21-ci əsrlərin adamlarına “məktəb” Nekrasov o çoxdan keçmiş günə “baxmayaraq” satirik felyetonların və sosial oçerklərin qafiyəli sətirlərinin niyə naməlum olduğu üçün az qala fiziki ikrahdan başqa heç nə vermədi.

Zorakılığın təbliğini qadağan edən mövcud qanunvericiliyi rəhbər tutaraq, sənət əsərləri Nekrasov ya məktəb proqramından (insan və heyvanların iztirablarını, zorakılıq və intihar çağırışlarını təsvir etmək üçün) tamamilə çıxarılmalı, ya da dövrün ümumi tarixi kontekstinə əlçatan şərhlər və bağlantılar təqdim edərək diqqətlə seçilməlidir.

Ərizə

Belə bir şeir depressiyadan başqa hansı hissləri oyada bilər:

SABAH Kədərlənirsən, ruhun əziyyət çəkir: İnanıram ki, burada əziyyət çəkməmək çətindir. Burada təbiətin özü bizi əhatə edən yoxsulluqla bir yerdədir. Sonsuz qəmli və yazıq, Bu otlaqlar, tarlalar, çəmənlər, Bu yaş, yuxulu çaqqallar, Ot tayasının üstündə oturanlar; Sərxoş kəndli ilə bu nag, güclə qaçaraq uzaqlara, mavi dumanın gizlətdiyi bu palçıqlı səmaya... Heç olmasa ağla! Ancaq zəngin şəhər daha gözəl deyil: Göydə eyni buludlar qaçır; Əsəblər üçün dəhşətlidir - dəmir kürəklə Orada indi səkiləri sıyırırlar. İş hər yerdə başlayır; Yanğın qüllədən elan edildi; Biabırçı meydana kimisə gətirdilər - cəlladlar artıq orada gözləyirlər. Fahişə səhər tezdən yatağı tərk edərək Hastens evinə gedir; Muzdlu vaqonda olan zabitlər şəhərdən kənara çapır: duel olacaq. Alverçilər bir yerdə yuxudan oyanıb piştaxtaların arxasında oturmağa tələsirlər: Bütün günü ölçüb-biçməlidirlər ki, axşam doyurucu yemək yesinlər. Chu! Qaladan toplar atıldı! Paytaxtı daşqın təhlükəsi... Biri öldü: Anna birinci dərəcəli qırmızı yastıqda uzanıb. Qapıçı oğrunu döyür - tutuldu! Onlar kəsmək üçün bir qaz sürüsü sürürlər; Üst mərtəbədə bir yerdə atışma səsi eşidildi - kimsə intihar etdi. 1874

Və ya bu:

* * * Bu gün elə qəmli əhval-ruhiyyədəyəm, Ağrılı fikirlərdən o qədər yorulmuşam, O qədər dərindən, dərindən sakitləşmişəm, işgəncədən əzab çəkmiş ruhum, - Ki, ürəyimi sıxan xəstəlik, nə isə məni acı-acı, - Ölümlə qarşılaşmaq, hədələmək, gəlsəydim, özüm gedərdim... Amma yuxu təzələnəcək - Sabah ayağa qalxıb acgözlüklə qaçacağam günəşin ilk şüasını qarşılamaq üçün: Bütün ruhum şadlanacaq, Mən isə əzab-əziyyətlə yaşamaq istəyəcəyəm! Və xəstəlik, əzmə gücü, Sabah da əzab verəcək və qaranlıq məzarın yaxınlığı haqqında danışmaq da ruha aydındır... Aprel 1854

Amma bu şeir, istəsə, heyvanlara qarşı zorakılığın təbliğini qadağan edən qanunun altına salına bilər:

İnsanın amansız əli altında, diri-diri, eybəcər arıq, şikəst at dözülməz bir yük daşıyır, gərginləşir. O, səndələdi və ayağa qalxdı. "Yaxşı!" - sürücü kündədən tutdu (Deyəsən qamçı ona çatmadı) - Və onu döydü, döydü, döydü! Ayaqları birtəhər geniş yayıldı, hamısı siqaret çəkdi, geri oturdu, at sadəcə dərindən ah çəkdi və baxdı ... (insanların baxdığı kimi, haqsız hücumlara boyun əyərək). O, yenə: arxada, yanlarda, Və irəli qaçaraq, çiyin bıçaqları üzərində və ağlayan, həlim gözlər üzərində! Hamısı boş yerə. Nag, qamçıdan hər tərəfi zolaqlı dayandı, ancaq quyruğunun vahid hərəkəti ilə hər zərbəyə cavab verdi. Bu, boş keçənləri güldürdü, Hər kəs öz sözünü dedi, hirsləndim - və kədərlə fikirləşdim: “Onun müdafiəsinə qalxmalı deyiləm? Sənə kömək edən, Xalqın qarşılıqsız qurbanı, - Amma özümüzə necə kömək edəcəyimizi bilmirik! Sürücünün də çox çalışması əbəs deyildi - Nəhayət, işin öhdəsindən gəldi! Ancaq sonuncu səhnəyə baxmaq birincidən daha iyrənc idi: At qəfil gərginləşdi - və birtəhər yan tərəfə, əsəbi sürətlə getdi və sürücü hər atlamada, bu səylərə görə minnətdar olaraq, ona qanadlar verdi və özü də qaçdı. yüngülcə onun yanında.

Məhz Nekrasovun bu şeirləri F.M.Dostoyevskini nəsrdə eyni dəhşətli zorakılıq səhnəsini (“Cinayət və Cəza” romanı) təsvir etməyə ilhamlandırdı.

Nekrasovun öz işinə münasibəti də tam aydın deyildi:

Ömrün bayramı - gənclik illərinin - Zəhmətin ağırlığı altında öldürdüm Və mən heç vaxt şair, hürriyyətin sevgilisi, Tənbəllik dostu olmadım. Uzun müddət saxlanan əzab qaynayıb ürəyimə yaxınlaşsa, yazıram: qafiyəli səslər Adi işimi poz. Yenə də düz nəsrdən pis deyillər, Yumşaq ürəkləri həyəcanlandırırlar, Kədərli üzdən qəflətən süzülən göz yaşları kimi. Amma yaltaq deyiləm ki, onların heç biri xalqın yaddaşında qalsın... Sərbəst şeir yoxdur səndə, Sərt, yöndəmsiz misram! Səndə yaradıcılıq sənəti yoxdur... Amma səndə canlı qan qaynayır, İntiqam hissi zəfər çalır, Yanan məhəbbət parlayır, - Yaxşılığı vəsf edən, Əclafı, axmağı damğalayan, Müdafiəsizlərə tikan tacı bəxş edən o sevgi. müğənni... 1855-ci ilin baharı

Elena Şirokova

Materiallara əsasən:

Jdanov V.V. Nekrasovun həyatı. – M.: Mysl, 1981.

Kuzmenko P.V. Rusiya tarixindəki ən qalmaqallı üçbucaqlar. – M.: Astrel, 2012.

Muratov A.B. N.A.Dobrolyubov və İ.S.Turgenevin “Sovremennik” jurnalı ilə fasiləsi // Dobrolyubov dünyasında. Məqalələr toplusu. – M., “Sovet yazıçısı”, 1989

Maya KUCHERSKAYA

Nikolay Alekseeviç Nekrasov

Drofa nəşriyyatı tərəfindən nəşr olunan dərslikdən fəsil

"Arzular və səslər" (1840)

Rus ədəbi Parnassında Nikolay Alekseeviç Nekrasov xüsusi yer tutur. O, geniş poetik istifadəyə yeni mövzular, lüğətlər, ritmlər və üslub təqdim etdi. Nekrasovun şeirləri sayəsində rus poeziyası ikinci bir külək aldı, Nekrasovun misrasının bənzərsiz nümunəsi görünüşündə əbədi olaraq həkk olundu, Nekrasovun intonasiyaları sonrakı nəsillərin şairlərinin yaradıcılığında səsləndi.

Ədəbi sələflərinin əksəriyyətindən fərqli olaraq, Nekrasov sistemli təhsil almamışdı. Əlində şeir dəftəri olan on yeddi yaşlı oğlan kimi o, nəşriyyata başlamaq və Sankt-Peterburq Universitetinə daxil olmaq ümidi ilə Sankt-Peterburqa gəlir. Universitetə ​​daxil olmadı, Yaroslavl gimnaziyasında əldə etdiyi biliklər kifayət etmədi. Qəddar və zorakı xasiyyətə malik olan ata hiylədən incidi - Nekrasov onu Sankt-Peterburqda hərbi təhsil müəssisəsi olan Soylu alayına yazılacağına inandırdı - oğlunu dolanışığından məhrum etdi. Nekrasov ciddi ehtiyacla üzləşdi. O, repetitorluq etməklə, savadsızlar üçün məktubların surətini çıxarmaqla və ədəbi işdə ağır zəhmətlə pul qazanırdı - pyes və kitablara resenziyalar, poetik parodiyalar, notlar, felyetonlar və hətta vodevillər, Sankt-Peterburq Aleksandrinski teatrında uğurla oynanılan yüngül əyləncəli pyeslər yazdı. Teatr.

1840-cı ildə Nekrasovun "Yuxular və səslər" adlı ilk şeir toplusu nəşr olundu. Yetkinlik illərində şair gənclik şeirlərindən danışırdı - “nə oxuyuramsa, onu təqlid edirəm”. Əslində onun ilk şeirlərinin əsas xüsusiyyəti təqliddir. "Yuxular və səslər" rus poeziyasında 1840-cı ilə qədər inkişaf etmiş poetik klişelər toplusu hesab edilə bilər. Jukovskinin, Puşkinin, Lermontovun, Benediktovun kölgələri hərdən bu şeirlərin üstündən keçir. Bəzən sələflərin təsiri diqqəti çəkir, bəzən daha az nəzərə çarpır, lakin topludakı şeirlər haqqında ümumi təəssürat məhz belə olaraq qalır: hardasa buna artıq rast gəlinib, kimsə artıq belə yazıb. Buna baxmayaraq, mətbuatda kitab haqqında kifayət qədər müsbət rəylər çıxdı. Yalnız iki həqiqətən mənfi rəy var idi. Ancaq Nekrasov diqqəti məhz onlara yönəltdi. Bəlkə də onlardan biri V.G.-yə məxsus olduğu üçün. Belinski.

gizli Sual

• “Yuxular və səslər”də “Həyat” şeirini tapın və onu Lermontovun “Duma”sı ilə müqayisə edin. Nekrasov öz modelini hansı yollarla izləyir, hansı yollarla ondan kənara çıxır?

YOLUN DAVAMI. Nekrasov “Sovremennik” və “Oteçestvennıe zapiski”nin redaktorudur.

Bir dəfə tənqidçinin məzəmmətinə baxmayaraq, 1840-cı illərin əvvəllərində Nekrasov Belinski ilə görüşüb dostlaşır. Belinski gənc yazıçının publisistik və poetik istedadını tez qiymətləndirdi.

Belinski ilə sıx ünsiyyət Nekrasova öz ədəbi mövqeyini inkişaf etdirməyə və tezliklə dövrünün ən mühüm ədəbi proseslərinin rəhbəri olmağa kömək etdi. Nekrasov Belinski ilə birlikdə iki almanax nəşr etdi: “Peterburq fiziologiyası” (Sankt-Peterburq, 1845) və “Peterburq kolleksiyası” (Sankt-Peterburq, 1846); hər iki kolleksiya rus ədəbiyyatında "təbii məktəb" haqqında hərtərəfli fikir verdi, Turgenev, Ostrovski, Qriqoroviç, Dostoyevskinin və əlbəttə ki, Nekrasovun özünün yaradıcılığında nəzərə çarpan bir möhür buraxdı.

1847-ci ildən Nekrasov Sovremennik jurnalının redaktoru oldu və tezliklə Sovremennik ən yaxşı jurnallar dövr. Jurnalın mülki simasını tənqidi şöbə müəyyən edib. Belinskinin, daha sonra isə Çernışevski və Dobrolyubovun “Sovremennik”dəki əməkdaşlığı sayəsində jurnal inqilabi-demokratik, yəni rəsmi hökumət xəttinə müxalif oldu. Sovremennik dəfələrlə sərt senzura təqiblərinə məruz qalıb. 1862-ci ildə onun nəşri "zərərli istiqamətinə" görə səkkiz ay dayandırıldı və dörd il sonra Nekrasovun jurnalı xilas etmək üçün ümidsiz cəhdlərinə baxmayaraq, Sovremennik əbədi olaraq bağlandı.

1868-ci ildə Nekrasov Sovremennik-in varisi olan "Otechestvennye zapiski" jurnalına rəhbərlik edərək redaktorluq fəaliyyətini bərpa etdi - bu, hətta "Otechestvennye zapiski"nin oxşar dizaynı ilə də vurğulandı. Nekrasovun ikinci jurnalı da dövrün ən yaxşı ədəbi qüvvələrini bir araya gətirdi - M.E. Sovremennikin köhnə müəlliflərinə əlavə edildi. Saltıkov-Şedrin, Dostoyevski, D.İ. Pisarev.

Redaksiya vəzifələri heç vaxt Nekrasovun yaradıcılıq axtarışlarını dayandırmadı, o, şeirlərini yazmağa və nəşr etməyə davam etdi, lakin 1840-cı illərin ortalarından etibarən oxucu "Yuxular və səslər" toplusunda "hamar" şeirlərin müəllifinə az oxşar olan bir şair gördü. İlk şeirlərində o, artıq hamı kimi yazmağı öyrənmiş, rus poeziyasının əsas texnika və obrazlarını məşq etmiş və əzbərləmişdi. İndi şair əlinə balta götürdü, bütün əvvəlki ənənəvi poetik sistemi əzdi və yaranan fraqmentlərdən heç kimə tanış olmayan və əvvəlcə çoxlarını qorxudan tamamilə yeni bir sistem qurmağa başladı. "Bu adamın nə istedadı var. Onun istedadı da nə baltadır!" - Belinski Turgenevə yazdığı məktubda Nekrasovun yetkin şeirləri haqqında yazdı.

gizli Sual

• Nekrasovun, sizin fikrinizcə, jurnalistikadakı təhsilini əks etdirən şeirlərini adlandırın. Şairin ən məşhur şeirlərindən hansı qəzet oçerkini və ya felyetonunu xatırladır?

"MÜASİR ODE" (1845). "NAYNİ MAHNISI (Lermontovun təqlidi)" (1845)

Nekrasov üçün poetik dilin yenilənməsinin əsas mənbələrindən biri ədəbi parodiya idi. Parodiya tanış obrazlara, düsturlara, janrlara sanki kənardan baxmağa, Viktor Şklovskinin dili ilə desək, onları “tanışdırmağa”, yəni içəridən çevirməyə, əks tərəfini göstərməyə imkan verdi. Görək şair istədiyi effekti necə əldə edib. 1845-ci ildə Nekrasov texnikalarında oxşar iki şeir yazdı - "Müasir ode" və "Lullaby".

“Müasir qəsidə”də Nekrasov müasir məmuru istehza ilə tərifləyir.

Fəzilətlər bəzəyir səni,
Başqalarının uzaq olduğu,
Və - Cənnəti şahid tuturam -
Sizə dərin hörmət edirəm...

Güclü bir insanın dostluğuna qarışmaq istəmirsən,
Biznesinizin uğur qazanmasına kömək etmək üçün,
Və heç bir niyyət etmədən onu onunla tərk edirsən
Gözəl qızı ilə göz-gözə.

Burada hər şey mənfi işarə ilə oxunmalıdır, əksinə. Şeirin qəhrəmanının tərifləndiyi hər şeyi etdiyi göz qabağındadır... Bəs bu şeirin əks mənasını necə təxmin edək? Nekrasov düzgün oxumağa necə nail olur? Yalnız dil oyunu vasitəsilə. Yadınızdadırsa, qəsidə gündəlik lüğət və intonasiyadan yuxarı qaldırılmış "yüksək" sakitlik tələb edirdi. Nekrasov qəsdən "aşağı", demək olar ki, vulqar ifadələr və ode üçün ağlasığmaz ifadələrdən istifadə edir - "sürünən", "pis adam", "dostluğa girmək", "işlər".

Bundan əlavə, qəsidə fərqli bir ünvan və digər mövzular var idi - qəsidə imperator ailəsinin şəxslərinə, böyük hərbi rəhbərlərə ünvanlanmış və orada milli əhəmiyyətli hadisələr tərənnüm edilmişdir - hərbi qələbələr, varisin doğulması, nəticə. sülh, mənəvi qəsidələr və tamamilə Allaha, Onun yer üzündəki xeyirxahlığına və əməllərinə həsr olunmuşdu. Başqa sözlə, qəsidə təkcə ülvi üslub deyil, həm də ülvi təsvir subyektləri tələb olunurdu.

Nekrasovun şeirindəki qeyri-adi məzmun odik janrın arxaik çərçivəsini pozur. “Müasir qəsidə” suverenə yox, Yaradana yox, hərbi qəhrəmana yox,... məmura, əxlaqsız karyeracıya, rüşvətxora həsr olunub; şair sanki oxucuya işarə edir: bunlar bizim yeni qəhrəmanlarımızdır, indi dünyanı idarə edən budur. Və buna görə də o, belə alçaq mövzulardan alçaldılmış dildə danışır, poetik nitqdə kobud, danışıq ifadələrinə yol verir.

Nekrasov “Ninni” şeirində də oxşar işi görür. Burada başlanğıc nöqtəsi janr deyil, bütövlükdə şeirin bütün mətnidir. Yeni poetik prinsiplər yaratmaq üçün Nekrasov M.Yu. Lermontov.

“Kazak ninnisi” “qoca döyüşçünün” oğlu olan körpəsini qucaqlayan ananın nöqteyi-nəzərindən yazılmışdır; ana oğlan üçün "pis həyat", kazak kimi təhlükəli, lakin şərəfli bir həyat proqnozlaşdırır. “Yat, gözəl balam, // Bayuşki-bayu, // Aydın ay sakitcə // beşiyinə baxır. // Nağıllar danışacağam, // Mahnı oxuyacağam; // Uyuyan idin, öz gözləri yumdu, // Bayuşki- sağol..."

Bu şeirdə hər şey harmoniya ilə doludur, hətta qaçılmaz ayrılıq, oğulun kədərli intizarı, onu gözləyən çətinliklər haqqında kədərli fikirlər ümumi rahatlığı və qanunauyğunluğu pozmur. Oğul atasının yolunu təkrarlayacaq və "müqəddəs obrazı", dua və anasının xatirəsi döyüşdə təsəlli və dəstək olacaq.

Nekrasovun laylasının ilk misrası Lermontovun şeirlərində yaradılmış dinc mənzərəni partladır, onun laylasının körpə qulaqları üçün deyil, böyüklər üçün nəzərdə tutulduğu aydındır.

Yat, vur, hələlik zərərsiz!
Bayuşki sağol.
Mis ay tutqun görünür
Beşiyinə.
Mən nağıl danışmayacağam -
Mən həqiqəti oxuyacağam;
Gözlərini yumub uyuyurdun,
Bayuşki sağol.

Sonra Lermontov və Nekrasovun şeirlərini özünüz müqayisə edin. Nekrasovun Lermontovun laylasında nəyi əvəz etdiyinə və bunun Nekrasovun şeirinin ümumi tonunu, əhval-ruhiyyəsini və mənasını necə dəyişdirdiyinə baxın. Nekrasovda Lermontovun hansı süjet elementləri və obrazları tamamilə yoxa çıxır? Niyə? İndi Nekrasovun "Eremuşkaya mahnı" şeirini oxuyun. Bunu “Ninni”nin davamı adlandırmaq olarmı?

Nekrasovun şeirlərindəki birinci misranın açar sözü “həqiqət”dir. Kazak anası oğluna nağıllar danışır, Nekrasovun şeirinin şərti qəhrəmanı həqiqəti söyləməyə üstünlük verir. Nekrasov “Müasir qəsidə”də olduğu kimi, həyatın dəyişmiş şəraitinin fərqli şeir, “nağıllar” deyil, çılpaq faktlar, sakitləşdirici layla deyil, sivil satira tələb etdiyini göstərməyə çalışır.

Beləliklə, Nekrasov poeziyaya təkcə yeni, danışıq dili, jarqon dili deyil, həm də onun üçün yeni mövzular təqdim edir, indiyə qədər yalnız qəzet və jurnallarda, oçerk və felyetonlarda müzakirə olunan şeylərdən şeirlə danışmağa başlayır. Qəhrəmanları məmur, taksi sürücüsü, senzura, tacir, təmizlikçi, oğru, fahişə, intihardır (bax: məsələn, “Yolda”, “Qəzet”, “Səhər”, silsilələr "Küçədə", "Hava haqqında"). Nekrasovun bir çox müasirləri üçün bu, bir məna daşıyırdı: poeziyaya yad mövzular, Nekrasovun şeirlərindən poeziyanın özünü xaric edən qəhrəmanlar, hətta Nekrasovun bütün şeirlərinin heç bir zərər görmədən nəsrdə təkrarlana biləcəyinə dair fikirlər var idi. Əslində, Nekrasovun şeirlərində oxucular üçün tanınmayan siması olan tamamilə fərqli bir şeir doğuldu.

Nekrasov yaradıcılığının yenilikçi mahiyyətini aydın başa düşürdü və özünü oxucuya izah etmək, Muse-nin portretini çəkmək ehtiyacını hiss etdi; onun yaradıcılığında Şair və poeziya mövzusu kəsişməyə başlayır. Şair Nekrasovun ən sevimli qəhrəmanlarından biridir və sadəlik naminə, qəhrəmanı müəlliflə qarışdırmamaq üçün (baxmayaraq ki, onlar arasında çoxlu ümumi cəhətlər var), gəlin Şair haqqında danışarkən - şeirlərin qəhrəmanı, Şairi böyük hərflə yazacağıq.

gizli Sual

• Nekrasovun ənənəvi şeiri yeniləmək üçün istifadə etdiyi əsas bədii vasitələr hansılardır? Nekrasovun şeirlərinin qəhrəmanları kimlər oldu?

NEKRASOVUN ƏSƏRLƏRİNDƏ ŞAİR VƏ ŞEİR MÖVZUSU. Nekrasov və Puşkin

Yenə də öz Muse obrazını yaratmaq üçün Nekrasov əvvəlki ədəbi ənənəyə, bu dəfə onun etalonuna - Puşkinin poeziyasına müraciət edir. Poetik azadlıq, yaradıcılıq ilhamı, Şair və onun dinləyiciləri, Şair və dünya qüdrətinin münasibətləri problemləri Puşkin üçün həmişə cəlbediciliyini qoruyub saxlasa da, yaradıcılığının müxtəlif dövrlərində onları özü üçün müxtəlif yollarla həll etdi. Puşkinin şeirlərindəki Şair statiklikdən tamamilə məhrumdur, bu, çoxşaxəli, canlı, dəyişən bir obrazdır - indi qeyri-ciddi şən, indi müdrik, indi keşiş, indi peyğəmbər...

Nekrasov bütün bu mürəkkəb və hərəkətli mənzərədən ona uyğun gələn yalnız bir sektoru - Puşkinin Şair haqqında ümumi romantik təsəvvürlərə mümkün qədər yaxınlaşdığı və onunla işlədiyi sektoru kəsdi. "Musa" şeiri (1851) Nekrasovun nəyi və necə polemikləşdirdiyi barədə kifayət qədər tam fikir verir. Şeir “yox” sözü ilə başlayır, əslində, sələflərinə, onların poetik yaradıcılıq qavrayışına və özlərinə tam “yox”dur.

Xeyr, Muse, nəzakətlə oxuyur və gözəldir
Üstümdəki şirin səsli mahnını xatırlamıram!
... Sehrli harmoniya öyrətmədi,
Uşaq bezlərimdə tütəklərimi heç unutmamışam,
... Və birdən-birə təravətli baxışlara görünmədi
Sevən dost o xoşbəxt zamanda,
Qanımız ləng hərəkət edəndə
Ayrılmaz həm Muse, həm də Sevgi...

Oxucu burada “Sehrli qədimliyin sirdaşı...” (1822) poemasının dəyişdirilmiş Puşkin sətirlərini asanlıqla təxmin edə bilərdi. "Uşaq beşiyini yelləyərək, // gənc qulağımı melodiyalarla ovsunladın // Qundaqların arasında bir tütək buraxdın, // Özün sehr etdin" deyə Puşkin yazırdı. İlk olaraq dayə, “oynaq cingiltili” “şən qoca” obrazında peyda olan Muse, yetkinləşən şairlə birlikdə çevrilir və tezliklə onun qarşısına gözəl bir qız şəklində çıxır – “Hamısı qıvrılmış, bir-birinə dolanmış. çələnglə, // Gözəllərin başı ətirli idi; // Sarı mirvarilər altında ağ sinə // Qızarıb sakitcə titrəyən..."

Nekrasov Puşkinin şeirindəki sehrli atmosferi məhv etmək üçün hər şeyi edir. “Qundaqlar” “beziyə”, “cazibədar” Muse “əməkdən əyilmiş”ə çevrilir - bəzən ağlayır, bəzən beşiklə “dəlicəsinə” oynayır. Nekrasovun yaradıcılığında Puşkinin "Muza"sının yüngüllüyü və ovsunlayıcı cazibəsi izsiz yox olur.

Amma ilk vaxtlar mən istiqrazlarla yüklənmişdim
Başqa bir mehriban və sevilməyən Muse,
... O Muse ağlayır, kədərlənir və incidir,
Həmişə susayan, təvazökarlıqla soruşan...

Nekrasov heç bir eyfoniyadan məhrum olan beş iştirakçını iki misraya (“ağlayan”, “kədərlənən”, “xəstə” və s.) yerləşdirir, Puşkinin misrasının melodik rəvanlığını “şa”nın qaynar fısıltısı pozur. Gördüyünüz kimi, şair ənənə ilə təkcə semantik deyil, həm də formal müstəvidə mübahisə edir, Puşkinə öz misrasının sağlam təşkili ilə də etiraz edir - təxribatçı, sataşır.

ŞAİR VƏ ONUN MUZASI. Sevgi-nifrət

Nekrasovun “Muza” əsərində kasıb qadının, bəlkə də kəndli qadınının (“yazıq daxmada, dumanlı şüanın qarşısında oturur...”) kədərli cizgilərini görmək olar, bütün inciyənlərə və bədbəxtlərə mərhəmətlə doludur. Bu mərhəmət təkcə göz yaşları, “hıçqırıqlar”, “inleylərlə” deyil, həm də üsyanla, insan haqsızlığına, “haqqsızlığa” etirazla cavab verir.

Sevgi-nifrət, bir-birinə sığmayan - inciyənə acı, isterik sevgi və təhqir edənlərə nifrət - Nekrasovun Şair və poeziya haqqında bir çox şeirlərinin sevimli motivinə çevriləcəkdir ("And içirəm, düzü nifrət etdim! // Mən" and olsun, mən səmimi sevdim!” - “Şair və Vətəndaş”, “Müqəddəs şairə mübarək...”, “Sus, intiqam və kədər ilhamı!” şeirinə də baxın).

Razılaşın, gah ağlayan, gah inləyən, gah da qisas almaq üçün qışqıran Muse ilə yol tapmaq çətindir. Nekrasovun Şairlə Musa arasındakı münasibəti heç də Puşkinə aid deyil. Şeirindəki “Musa” “qalstuk”la qafiyələnir və bu qafiyə semantikdir.

Əgər Puşkinin qəhrəmanı öz Muzasına hörmətlə yanaşırsa və onların münasibətləri harmoniya və sakit əyləncə ilə doludursa (həmçinin Puşkinin əvvəlki “Musa” şeirinə bax, 1822), onda Nekrasovun qəhrəmanı öz Musası ilə şiddətli mübarizə aparır. Onun qəmli, qəmli nəğmələrini dinləmək istəmir, hətta taleyindən qaçmağa ümid edir - iztirablar haqqında, "Zorakılıq və Şər, Əmək və Aclıq" qaranlıq uçurumları haqqında "işığa" elan etmək. Lakin Musa onu buraxmır, Şair sadəcə olaraq “izdiham ittihamçısının” tikanlı yolu ilə getməyə məcbur olur.

Muse və qeyri-ixtiyari itaətkar Şairin obrazı Nekrasovun yaradıcılığında şəhidlik mövzusu ilə əbədi birləşəcəkdir, Şairin və Musenin qaşı tikan tacı ilə taclanır:

Ancaq bir tikan tacı var idi
Sənin tutqun gözəlliyinə... -

Nekrasov “Şair və vətəndaş” şeirində deyəcək (həmçinin bax: “Ömrü şənliyi – Gənclik illəri...”, “Bilmirəm. Mən səni qazanmadım...”).

“Dünən, saat altıda...” şeirində Muza meydanda qamçılanan kəndli qadının bacısı kimi çəkilir, bu şeirdə Muza “qamçı altında” ölür; şairin vida şeirlərində Muza yenidən “solğun, qan içində” görünür, qamçı ilə kəsilir (“Ay Muse! Mən tabutun qapısındayam...”).

ŞAİR VƏ İNSANLAR

Muse Nekrasova niyə bu qədər əziyyət çəkir? Adını çəkdiyimiz misralarda bu sualın cavabını tapacaqsınız – o, “xalqın bacısıdır” (“Ey Muse! Mahnımız oxunur...”), qəmli, zillət, təhqir dolu sözlərdən danışır. , xalqın həyatından məhrumiyyətlər, bütün bunları Muse özü yaşayır. Ancaq əziyyətin özü də budur Nekrasovun lirikasındakı şair daha mürəkkəbdir. Burada söhbət təkcə rus xalqının bədbəxtliyinə rəğbət bəsləmək deyil. Nekrasov üçün ağrılı sual budur ki, xalq Şairi eşidirmi?

Ancaq hətta bu məsuliyyətsizliyə də qalib gəlmək olar; əslində Nekrasov, əlbəttə ki, ictimai auditoriyada şeirlərinin taleyi ilə bağlı yanılmırdı - xalqın "bazardan" gətirdiyi "Belinski və Qoqol" deyil, Nekrasov deyildi (xalq oxuma probleminə toxunulur). "Rusda kim yaxşı yaşayır" şeirində). Daha doğrusu, o, burada başqa şeydən danışır - onun şeiri əməli mənada xalqa lazımdırmı? Poetik bir söz həqiqətən dünyada nəyisə dəyişdirə və kiminsə işini asanlaşdıra bilərmi? Eyni mövzu Nekrasovun “Qafiyələr! şeirlər! Mən nə vaxtdan əvvəl dahi idim?” (1845), Puşkinin "Kitabçı ilə şairin söhbəti" və "Jurnalist, oxucu və yazıçı" şeirlərinin semantik aurasından istifadə edən "Şair və Vətəndaş" (1855-1856) poemasında da görünür. Lermontov tərəfindən.

Nekrasov “Şair və vətəndaş” şeirində Şairin daxili əzabının başqa bir səbəbini qeyd edir. Şeirin dialoq şəklində yazılması əbəs yerə deyil, Nekrasovun özü üçün hər iki nöqteyi-nəzər - həm Şair, həm də Vətəndaş eyni dərəcədə əzizdir. Vətəndaş Şairi vətəndaş şeiri yaratmağa çağırır.

Kədərli vaxtda daha da utancvericidir
Vadilərin, səmanın və dənizin gözəlliyi
Və şirin məhəbbət oxuyun ...
Vətəndaş ol! sənətə xidmət,
Qonşunun yaxşılığı üçün yaşa...

Müəllifin fikrincə, bu, ədalətlidir, poeziya dövrümüzün vəzifələrinə tabe olmalı, tərbiyəvi, ittihamedici, aktual olmalıdır. Faydalı olun". Eyni zamanda, onun yolu Şair üçün çətindir, onu təkcə vətəndaş faydası deyil, gözəllik idealı cəlb edir.

Şairin xoş təəssüratlarını heç vaxt qiymətləndirməyən və ya başa düşməyən qonşusunun xeyrinə özünü alçaltmaq ("Bəs nə? Mənim səslərimi eşidəndə // Bunları qara böhtan hesab etdilər" deyir Nekrasov), qəsdən nankor taledir, cəsarət və mənəvi güc tələb edir Bu zorakılıq poeziyanın görkəminə təsir etməyə bilməz, sivil mövzular misranı daxildən partlayır, onu melodiyadan, ahəngdən məhrum edir.

Şeirləriniz axmaqdır
Elegiyalarınız yeni deyil,
Satirlər gözəlliyə yaddır,
Cahil və təhqiredici
Şeyiniz viskozdur, -

Vətəndaş Şairin yazı tərzini çox diqqətli, az qala aforistik şəkildə təsvir edir.

AWKWELL AYƏ

Nekrasov daim poetik nitqinin xarici görünüşünə qayıdır.

Səndə pulsuz şeir yoxdur,
Mənim sərt, yöndəmsiz şeirim! -

“Ömrün şənliyi – gənclik illəri...” şeirində yazır.

Artıq dediyimiz kimi, Nekrasov şeirlərinə yeni küçə lüğəti, danışıq ifadələri və ifadələri daxil edir. Danışıq intonasiyaları başqa poetik metrlər tələb edirdi. Rus poeziyasında olduqca yaygın olan Puşkinin kanonlaşdırdığı iambika Nekrasovun lirikasında daha uzun, "nəsr" sözlərdən, daha mürəkkəb sintaktik strukturlardan istifadə etməyə imkan verən üç hecalı metrlərlə, daha çəkilmiş və melodik ilə əvəz edilmişdir. Eyni zamanda, üç hecalı Nekrasovun poeziyasının xalq mahnısı nitqi ilə yaxınlaşmasına töhfə verdi.

Məşq edin

• Əsas poetik sayğacların nə olduğunu xatırlayın - iambic, trochee, dactyl, anapest, amphibrachium. Nekrasovun sözlərində bu ölçülərin hər birinə nümunə tapmağa çalışın.

“ŞEİRLƏR” TOPLUMU (1856). Nekrasovun lirik qəhrəmanı. "Bir saatlıq cəngavər" (1860)

1856-cı ildə Nekrasovun şeirlər toplusu nəşr olundu və bu, geniş oxucu tərəfindən böyük həvəslə qarşılandı. Sonralar toplu bir neçə dəfə yenidən nəşr olundu və hər bir sonrakı nəşr yeni şeirlər və şeirlərlə tamamlandı. Şairin vətəndaşa verdiyi maraqlı sual (məcmuə “Şair və vətəndaş” şeiri ilə açılır): “Deməli, mən sizin fikrinizcə böyük şairəm, // Puşkindən hündürmü?” - çox münasib səsləndi. Puşkindən sonrakı dövrdə heç bir şair əslində belə uğuru bilmirdi. İllər sonra Nekrasovun dəfn mərasimində F.M. Dostoyevski cənazə nitqində Nekrasovun Puşkin və Lermontovla bərabər olduğunu söylədi; izdihamdan etiraz səsləri eşidildi: "Nekrasov daha yüksəkdir!" Bunun bir mənası var idi: Nekrasov daha müasirdir, onun şeirləri dinləyicilərinin qəlbində daha canlı əks-səda doğurur. Amma həm dinləyicilər, həm də poeziya oxuyanlar Puşkinin dövründən çox dəyişib. Mütaliə ictimaiyyəti xeyli genişləndi və buna görə də daha demokratik oldu. Nekrasovun lirik qəhrəmanı ona daha yaxın idi.

Anadangəlmə zadəgan olan Nekrasov müxtəlif ziyalıların fikirlərini və bir çox cəhətdən taleyini bölüşürdü, o, özünü onun lirik qəhrəmanında asanlıqla tanıyırdı. Ənənəvi ilə müqayisədə lirik qəhrəman Nekrasovun görünüşü daha intimləşdi, psixoloji portreti daha incədir.

Puşkinin lirik qəhrəmanında biz avtobioqrafik xüsusiyyətləri təxmin edə bilərik, lakin bu xüsusiyyətlər bilərəkdən bulanıqlaşdırılır, yüksək sənətin potasından keçir. Nekrasovun lirik “mən”inin hüdudları daralır, şeirlərinin “mən”i vasitəsilə Nekrasovun özü üzə çıxır, keçdiyi yolun mərhələləri daha konkret şəkildə cızılır, şairin özü haqqında yazdığına şübhə yoxdur, şəxsi mənəvi təcrübə ötürülür. burada minimal emal.

Nekrasovun lirik qəhrəmanı əzab çəkən qəhrəmandır. Korney Çukovski çox dərindən Nekrasovu "məyusluq dahisi" adlandırdı, Dostoyevski şairin "həyatının əvvəlində yaralanan ürəyi" haqqında yazdı. Nekrasovun qəhrəmanı həmişə özündən narazıdır, onu melanxolik, ruhi yorğunluq, öz faydasızlığı və gücsüzlüyü əzab çəkir.

Ona görə də özümü dərindən nifrət edirəm,
Gündən-günə yaşadığım, boş yerə sərf etdiyim...
(“Buna görə də özümü dərindən nifrət edirəm...”)

Qəhrəman Nekrasova əzab verən ruhi xəstəliklərin hərtərəfli tarixi "Bir saatlıq cəngavər" şeirində, bir növ psixoloji araşdırmada verilmişdir. Onun qəhrəmanı şaxtalı bir payız gecəsində gəzintiyə çıxır.

Geniş bir tarlada gəzirəm,
Addımlarım gurdur,
Mən gölməçədə qazları oyatdım,
Saman tayasından bir şahin qorxutdum...

Gecə təbiətinin canlı şəkilləri, sakit ay işığı, yarpaqlara səpələnmiş meşə mənzərəsi, payız rənglərinin şıltaq oyunu qəhrəmanı özü ilə barışdırır. Ona nazil olan hər şeyi “vətən”in hədiyyəsi kimi qəbul edir, bu da oğlunu hər cür sevindirir.

Qəhrəman real məkandan spekulyativliyə qapılır, xatirələrə qapılır, doğma kəndi, kilsəsi onun daxili baxışları önündə görünür, vətən tədricən öz yerini qəhrəmanın əsl anasının obrazına verir. Nekrasovun şeirlərində ana həmişə ən əziz, saf və müqəddəs olan hər şeyin diqqət mərkəzindədir və buna görə də “Bir saatlıq cəngavər”də anaya müraciət dini xarakter daşıyır. Şair qəsdən xüsusi rəngli “kilsə” lüğətindən - “nicat”, “tövbə”, “bağışlanma”, “fikirlər”, “ehtiraslar” istifadə edir. Yalnız onun ünvanı Allah deyil, anasıdır, o, özünü "mühakimə"yə təqdim edir, ondan əvvəl səhvlərinə və zəifliklərinə görə tövbə edir, ondan bağışlanma və sonrakı mübarizə üçün güc diləyir. Bu, qəhrəmanın saflaşma və daxili çevrilmə anıdır - ən azı zehni olaraq anası, sevgi və bağışlanma ilə dolu bir qadınla təmasda olduqda, ruhunu ona açaraq, özünü yenilənmiş hiss edir.

Ancaq ayrılmış "saat" başa çatır, maariflənmə anı keçir, ertəsi gün səhər "cəngavər" "daha zəif bir uşaq" oyanır.

Bilirəm: günü kədərlə keçirirəm,
Gecələr qarışığı udacağam,
Və məzar məni qorxutacaq,
Yazıq anamın yatdığı yerdə.

Əldə edilmiş yüksəkliyi qorumaq çox çətindir, ümidsizlik qəhrəmanın ruhunu yenidən buludlayır, parlaq düşüncələr və impulslar tutqun, qəti şəkildə prozaik reallıq tərəfindən dağılır.

Həyat nəsri Nekrasovun sevgi lirikasına da nüfuz etdi. Qəhrəmanın sevgilisi ilə münasibəti romantik birölçülülükdən uzaqdır, mübahisə, məzəmmət, qısqanclıq və qarşılıqlı işgəncə elementləri onların içinə girir. Nekrasovun poeziyasındakı məhəbbət mütləqliyini və bütövlüyünü itirmiş, bölünən, damla-damla quruyub (bax. “Sənin ironiyanı bəyənmirəm” şeirində görünən “hiss qalığı” obrazı). Lirik qəhrəman artıq məhəbbət hissinə bütünlüklə dözə bilmir və sevgilisinin qarşısında cəngavər kimi diz çökür - onu bürümüş ruhi zəiflik və yorğunluq həddən artıq böyükdür. Onun nəcibliyi və səxavəti yalnız “bir saat” üçün kifayətdir.

gizli Sual

• Puşkinin “Xatirələr” şeirini oxuyun. Onu Nekrasovun “Bir saatlıq cəngavər” əsəri ilə nə birləşdirir? Nekrasovun şeirində Puşkinin poeması ilə polemika nəzərə çarpırmı? Nekrasov bu dəfə ənənə ilə necə davranır, niyə?

“ŞAYA, QIRMIZI BURUN” ŞEİRİ. Eposa gedən yolda

Bəli, “tənha və itmiş”, ənənəvi həyatdan, ideologiyadan qoparaq, yeni ideallarından (əsasları əzablara məhəbbətdir) tam qane olmayan sadə ziyalı Nekrasovun qəhrəmanında özünü asanlıqla tanıdı. Lakin onun psixologiyasının təsviri Nekrasovun bədii tapşırıqlarının yalnız kiçik, lakin əsas hissəsi deyildi. Və bu vəzifələr həqiqətən böyük və çox mürəkkəb idi. Nekrasovun poeziyasındakı ağrılı düşüncəli ziyalının çətin dünyası ilə yanaşı, genişlənməsində sonsuz, mürəkkəb, çoxşaxəli, düşüncəyə və daxili ziddiyyətlərə yad olan başqa bir dünya böyüdü. İnsanların həyatının, insanların qayğılarının, ümidlərinin, xoşbəxtliklərinin, iztirablarının dünyası idi.

Şairin lirik qəhrəmanın mənəvi həyatını təsvir etməkdən fərdi prinsipdən uzaq milli varlıq məkanına doğru hərəkəti Nekrasovun ən yaxşı şeirlərindən biri olan “Şaxta, Qırmızı Burun”da aydın şəkildə əks olunub.

Şeir bacısı Anna Alekseyevnaya ithafla açılır, burada Nekrasov Şairin keçdiyi yol, şairin həyatını böhtanla zəhərləyən insanlarla, Muza ilə münasibətlərinin nə qədər çətin olduğunu əks etdirir ("Mənim itaətkarım, // I" könülsüz sığal çəkirəm...”) nəhayət, anasını da xatırlayır – yəni oxucunu sevimli mövzularına yönləndirir, öz lirik qəhrəmanının vizit kartını verir.

Fırtına bağda ulayır, tufan qoparır evə,
Qorxuram ki, qırılmayacaq
Atamın əkdiyi qoca palıd ağacı
Və anamın əkdiyi söyüd,
Bu söyüd ağacı sən
Qəribə şəkildə taleyimizlə bağlı,
Çarşaflar solğun olan
Yazıq ananın öldüyü gecə...

Artıq dağılmış ailəsi, anasının ölümü ilə bağlı xatirələri oxucunu şeirin qavranılmasına hazırlayır, çünki burada ölümdən, ailədən də bəhs ediləcək. Yalnız kəndli ailəsi haqqında. Lirik qəhrəmanın taleyi poemanın əsas personajlarının taleyi ilə sirli əlaqədə olur.

Şeirin mərkəzində kəndli ailəsi üçün faciəvi hadisə - çörək verənin ölümü dayanır. Dariyanın əri, iki azyaşlı uşaq atası Prokl soyuqdəyərək ölür. Nə isti vanna, nə kənd sehrbazlarının cazibəsi, nə də möcüzəvi ikona kömək etmir (Nekrasov sadəcə kəndli "dərman" vasitələrinin bütün arsenalını sadalayır). Şeirin birinci hissəsində hər kəsə tanış olan hərəkətlərdən ibarət olan Proklun dəfn mərasimi ətraflı təsvir edilir: mərhuma kəfən tikir, geyindirir, ağlayır və onun üstündə ağlayır, sonra qəbiristanlığa aparır və mərhuma basdırırlar. torpaq. Dəfn mərasimindən qayıdan Daria daxmanı qızdırmağa heç nə olmadığını görür və odun almaq üçün meşəyə gedir.

İndiyə qədər sıx ritual hərəkətlər şəbəkəsi onu öz kədəri ilə açıq görüşməkdən, üz-üzə görüşməkdən etibarlı şəkildə saxlamışdı. Qəhrəman yalnız özü ilə tək qalanda baş verənlərin düzəlməz dəhşətini tam dərk edir.

Kədər Daryushka'ya qalib gəldi,
Və meşə laqeyd qulaq asdı,
Açıq məkanda iniltilər necə axdı,
Və səs cırıq və titrədi...

Şeirin ikinci hissəsi Daria öz bədbəxtliyi ilə apardığı daxili mübarizəni təsvir edir. Onun şüuru qəddar reallığı emal etməyə başlayır - xatirələr, xəyallar, xəyallar qəhrəmanın köməyinə gəlir - və onun həyatında baş verən dözülməz hadisələr əriyir, iti kənarları hamarlanır, ağrı zəifləyir. Prokl yuxularında ya diri, ya da ölü görünür. Daria əri olmadan tək başına necə öhdəsindən gələcəyindən narahatdır və eyni zamanda ona qızları Maşaya birlikdə necə heyran olacaqlarını, bir gün oğlu Qrişa ilə necə evlənəcəklərini danışır...

Qəhrəmanın zehnində yaranan səhnələr işıq və hərarətlə doludur, əksəriyyəti yayda baş verir, kəndli həyatının özünəməxsus idiliyası qarşımızda açılır: Daria özü “həm çevik, həm də güclüdür”, onun Proklusu zəhmətkeşdir. və bir qəhrəman olan Daria onu səmimiyyətlə sevir (“Ona söyləməyə qorxdum // Onu necə sevdim!”), gözəl, güclü uşaqları var. Kəndli zəhməti isə onlar üçün sevincdir.

Bir nağıl asanlıqla digərinə axır, Dariyanın doğma xalq mədəniyyəti onun köməyinə gəlir və xəyalları folklor rəngini alır. Daria ən əziz arzusunu yerinə yetirən - ölmüş ərini geri qaytaran "Vevoda Moroz", inanılmaz Morozkoya görünür. Morozko özü Prokluşkaya çevrilir, onu öpməyə başlayır və qəhrəman itirilmiş harmoniyasını bərpa edir (“Son əzab əlamətləri // Dariyanın üzündən itdi...”).

Daria meşədə donur, amma özü öldüyünü başa düşmür. Bunu yalnız hər yerdə mövcud olan müəllif bilir, varlığı bütün şeir boyunca hiss olunurdu - şeirin birinci hissəsində "rus torpağının qadınına" müraciət edən o, "əzəmətli slavyan qadını" haqqında danışdı və indi onun qəhrəmanının meşədə ölməsini izləyən odur.

Dariyanın nöqteyi-nəzəri ilə real vəziyyət arasında yalnız müəllifə məlum olan uçurum şeirin faciəvi gərginliyini yaradır. Müəllif qəhrəmanın ölümünü şeirin hüdudlarından kənara çıxarır, lakin şeirin son sözləri “Və Daria dayanıb dondu // Sehrli yuxusunda...” demək olar ki, heç bir ümid qoymur. Ölüm və məhv ruhunun hər yerdə olduğu ortaya çıxır. Prokl öldü, şema qız Daria möcüzəvi ikona almaq üçün getdiyi monastırda öldü, amma şeiri açan ithafda, xatırladığınız kimi, bu da ölüm haqqında idi. Daria haqqında ölüm hökmü burada elan edildi: "İndi mənim ölmək vaxtım gəldi ..."

Şairin daxili baxışları qarşısında uzanan qaranlıq, ümidsiz gələcəyin uçurumu onun qəhrəmanını hopdurur. İki dünya, lirik qəhrəman dünyası və kəndli qadın dünyası gözlənilmədən təmasda olur və eyni qanunlara tabe olur.

Eyni zamanda, lirik qəhrəmanın dünyası şeirin məkan hüdudlarından kənarda yerləşdirilir, ithaf yalnız şeirdən əvvəldir. Nekrasovun diqqəti hələ də insanların reallıq qavrayışının yenidən qurulmasında qalır. “Şaxta, qırmızı burun” poeması şairin xalq həyatının dolğun mənzərəsini yaratmaq yolunda müəllifin varlığından və qiymətləndirmələrindən azad olan son addımıdır.

Nəzarət sualları

• "Morozko" nağılını yenidən oxuyun. Nekrasovun qırmızı burnu Moroz nağıldakı Morozkoya bənzəyirmi? Daria'nın davranışı nağıl qəhrəmanının davranışı ilə hansı cəhətdən üst-üstə düşür? Sizcə, Nekrasov poemada niyə folklordan bu qədər fəal istifadə edir? Şeirin sonunu necə başa düşürsən, Daria niyə ölür?

ƏSƏRLƏRİN TƏHLİLİ

“DOBROLUBOVUN XATIRINA” (1864).

Nekrasov bütöv bir poetik şəhidlik yaratdı, eyni anda yaxın tanışlarının xatirəsinə həsr olunmuş bir neçə şeir yazdı: "Dostun xatirəsinə" (1853, Belinskiyə həsr olunub), "Şevçenkonun ölümünə" (1861), "Xatirdə" Dobrolyubovun” (1864), “Onun üstündə belə dəlicəsinə ağlama” (1868, qəribə şəraitdə boğulan Pisarevin qəfil ölümündən ilhamlanıb). Bütün bu şeirlərin qəhrəmanları vaxtından əvvəl öldü: Belinski otuz yeddidə, Şevçenko qırx yeddidə, Dobrolyubov iyirmi beşdə, Pisarev iyirmi səkkizdə. Buna görə də, Nekrasovun təfsirində hər kəsin ölümü xəstəliyin və ya faciəli bir qəzanın nəticəsi deyil, əsl ölümdür - öz xalqı, vətəni üçün, qonşularına fədakar sevgi üçün.

Nekrasovun "şəhidlərindən" biri məşhur ədəbiyyatşünas, Ostrovskinin, Turgenevin və Qonçarovun yaradıcılığı haqqında parlaq və çox vaxt çox dərin məzmunlu məqalələrin müəllifi Nikolay Aleksandroviç Dobrolyubov (1836-1861) idi. Dobrolyubov və Nekrasov arasında dostluq münasibətləri var idi, həyatının son illərində Dobrolyubov Sovremennikin aparıcı publisisti idi, Nekrasovun yanındakı mənzildə yaşayır, demək olar ki, hər gün onun yanına nahara gəlir və hətta Nekrasovun otaqlarında məqalələri üzərində işləyirdi.

Dobrolyubov 1861-ci ildə vəfat etmişdir; üç ildən sonra ona həsr olunmuş şeir yazılıb. Bu o deməkdir ki, şairi təkcə rəhmətə gedənlərin, üç ildən sonra şiddəti istər-istəməz darıxdıracaq canlı kədər deyil, həm də hansısa başqa bədii məqsəd yönləndirib. "Qeyd etmək lazımdır ki, faktın düzgünlüyündən narahat deyildim, amma Dobrolyubovun bir vaxtlar əziz tutduğu ictimai xadim idealını ifadə etməyə çalışdım" dedi şairin özü bu şeir haqqında. Nekrasovun tanınması bizim üçün çox önəmlidir. Şair açıq şəkildə etiraf edir ki, o, portret yox, ikona çəkib. Şeirdəki konkret şəxsin real cizgiləri vasitəsilə idealın şəfəqləri parlayır.

Rus mədəniyyətində yaxşı müəyyən edilmiş mənəvi ideal, əlbəttə ki, uzun müddət mövcud idi, əsrlər boyu Xristian (Rusiyada - Pravoslav) Kilsəsi tərəfindən inkişaf etdirildi və bir çox müqəddəslərdə təcəssüm olundu. Lakin 1860-cı illərin ateist düşüncəli ziyalıları üçün xristian müqəddəsliyi öz cəlbediciliyini, istiqamətləndirici mənasını çoxdan itirmişdi. Nekrasov "müqəddəs" yeni tip, yeni formalaşma adamlarının izləyə biləcəyi həyat modeli yaratmaq vəzifəsi ilə üzləşdi.

Yeni poetik sistem formalaşdırarkən Nekrasov köhnə sistemin bir çox elementlərindən istifadə etdi - "ictimai xadim idealını" ifadə edərək, şair rus mədəniyyətində artıq mövcud olan obrazlara da müraciət etdi və oxucularına yaxşı tanış olan dildə danışdı.

Sərt idin, gənclik illərində idin
O, ehtirasları ağıllara tabe etməyi bilirdi...
Şüurlu olaraq dünya ləzzətləri
Sən rədd etdin, saflığı saxladın,
Qəlbinin susuzluğunu söndürmədin;
Qadın kimi sevdin vətəni,
İşləriniz, ümidləriniz, düşüncələriniz
Sən ona verdin; siz səmimi qəlblərsiniz
Onu fəth etdi...

Nekrasov əsas xristian fəzilətlərini sadalayır, onları xarakterik idiomatik bir dildə təsvir edir: ehtiraslara qarşı mübarizə, dünyəvi ləzzətlər, könüllü asketizm, vətənə fədakar xidmət, təbliğ və "dürüst ürəkləri", sonra şəhidlik. Ancaq Nekrasovun xristian cizgiləri başqa məna ilə doludur, çünki onun poetik dünyasının mərkəzində Allah deyil, vətəni var.

Şair Dobrolyubovun peyğəmbərlik istedadına da işarə edir - onun "peyğəmbərlik qələmi" var. Sonralar Nekrasovun “N.G. Çernışevski (Peyğəmbər)" (1874). Peyğəmbər obrazı artıq rus poeziyasında yaxşı tanınırdı, lakin indiyə qədər peyğəmbərin funksiyaları şairə həvalə edilmişdi. İndi zaman dəyişib - “Deməli, sən şair olmaya bilərsən, // Amma sən vətəndaş olmalısan”.

Nekrasov agioqrafik ənənəyə uyğun olaraq qəhrəmanının ölümündən sonrakı taleyinə də toxunur: “İllər keçdi, ehtiraslar səngidi, // Sən isə bizdən yüksəklərə qalxdın...” Xristian obrazlarının ətaləti müəllifi belə bir fikrə gətirir. paradoksal bir nəticə, qəhrəmanının ölməzliyinə inam - ölümündən sonra Dobrolyubov səmavi məskənlərə yüksəldi, həyatı ölüm astanasından kənarda, yalnız başqa bir keyfiyyətdə davam edir.

Bütün şeir həyat və ölümün qarşıdurması üzərində qurulub. Birinci misrada (“Yaşamağı öyrətdin... amma ondan da çox, ölməyi öyrətdin”) hər iki qütbün adı çəkilir ki, onların arasındakı gərginlik şeirin faciəvi ab-havasını yaradır. Dobrolyubovun həyatı yalnız ölümə doğru, qaçılmaz bir iftiraya doğru davamlı bir hərəkətdən ibarətdir. Ancaq sonra məlum olur ki, belə bir insanın doğulması faktının özü, artıq həyatda olmamasından asılı olmayaraq, yer üzündə həyatın davam etməsinə kömək edir. “Ana Təbiət! Kaş hərdən dünyaya belə insanları göndərməsəydin, // ömür meydanı sönərdi...”

Buradakı “həyat” sözü yeni dərinlik və həcm qazanır – bu, təkcə yer üzündə insanların mövcudluğu kimi həyat deyil, bu, həqiqi, doğru, yalan olmayan hər şeyin sinonimi kimi həyatdır – sözün son mənası yenidən Nekrasovu birləşdirir. xristian ənənəsi. Sonda şerdən sitat gətirilən sətirlərdə məşhur xalq atalar sözünə gizli istinad da görmək olar - “Salehsiz kənd olmaz”.

"Dobrolyubovun xatirəsinə" şeirində ictimai xadim idealı xüsusilə aydın şəkildə təsvir edilmişdir, lakin Nekrasov bu mövzuya bir neçə dəfə toxunmuşdur; təhlilin əvvəlində qeyd olunan bütün şeirlərdə yeni bir salehlik növünün müxtəlif versiyaları var. təqdim olunur. "Rusda yaxşı yaşayan" şeirindəki Belinski, Şevçenko, Pisarev, Çernışevski və Qrişa Dobrosklonov da eyni "əkinçilərdir" - İncildən götürülmüş bir görüntü - "xalqın tarla” ilə ağlabatan, mehriban və əbədi (“Əkinçilərə” şeirinə bax) şairin fikrincə, rus xalqını “xoşbəxtliyin” parlaq zirvələrinə, “yaxşı” yaşayacaqları yerə qaldırmalı idi. Nekrasov həyatının əsas əsəri olan bütöv bir şeiri milli xoşbəxtlik probleminə və ona nail olmaq yollarına həsr etmişdir.

Nəzarət sualları

• "Dobrolyubovun xatirəsinə" şeirinin son sətirləri qafiyələnmir və sanki cümlənin ortası kimi qopur - bunu necə izah edir? Nekrasov bu texnika ilə hansı emosional effekt əldə edir?

"Rusda yaxşı yaşayan" şeiri

Şeirin tərkibi və janrı. “Rusda kimə...” poemasının ideyası 1860-cı illərin əvvəllərində yaranıb. Nekrasov ömrünün sonuna qədər şeir üzərində işləməyə davam etsə də, onu tamamlaya bilməyib. Buna görə də, şeiri dərc edərkən ciddi çətinliklər yarandı - "Rusda kimə..." fəsillərinin ardıcıllığı qeyri-müəyyən olaraq qaldı, müəllifin niyyətini yalnız təxmini təxmin etmək olardı. Nekrasovun yaradıcılığının tədqiqatçıları poemadakı fəsillərin düzülüşü üçün üç əsas variant üzərində dayandılar. Birincisi, şeirdəki fəsillərin ardıcıllığına və müəllif qeydlərinə əsaslanaraq belə bir sıra təklif edirdi: “Proloq və birinci hissə” - “Sonuncu uşaq” - “Bütün dünyaya bayram” - “Kəndli qadın”. İkincisi "Bütün dünya üçün bayram" və "Kəndli qadın" fəsillərini dəyişdirdi; bu aranjimanla şeirin ideyası daha nikbin görünürdü - təhkimçilikdən "dəstək üzərindəki dəfnə", satirik pafosdan. acınacaqlı. Üçüncü və ən çox yayılmış versiya, çox güman ki, şeiri oxuyarkən rastlaşdığınız versiya ("Proloq və birinci hissə" - "Kəndli qadın" - "Sonuncu" - "Bütün dünya üçün bayram") da var idi. öz məntiqi: Sonuncunun ölümü münasibətilə təşkil edilən bayram rəvan şəkildə “bütün dünyanın bayramına” çevrilir, “Sonuncu” və “Bütün dünya üçün bayram” fəslinin məzmununa görə çox sıx bağlıdır. “Bütün Dünya üçün Ziyafət”də nəhayət, həqiqətən xoşbəxt bir insan var.

Biz üçüncü varianta sadəcə ona görə etibar edəcəyik ki, bu, şeir dərc olunanda hamı tərəfindən qəbul edilmiş variantdır, lakin eyni zamanda xatırlayırıq ki, şeir bitməyib və biz əsl müəllifin niyyəti deyil, yenidənqurma ilə məşğul oluruq. Yenə də bu planın əsas komponentləri belə yarımçıq mətndən belə aydın görünür. Gəlin onları daha ətraflı müzakirə edək.

Nekrasov özü əsərini “müasir kəndli həyatının dastanı” adlandırırdı. Epos ən qədim ədəbi janrlardan biridir, bu janra müraciət edən bütün müəlliflərin rəhbər tutduğu ilk və ən məşhur dastan Homerin “İliadası”dır. Homer, xalq üçün həlledici məqamda, yunanlar və troyalılar arasında on illik müharibə dövründə Yunanların həyatının son dərəcə geniş kəsişmələrini verir - bir dönüş nöqtəsində, xalq da fərdi olaraq, özlərini daha aydın göstərirlər. Bir yunan vətəndaşının sadəliyi ilə Homer qəhrəmanlarının həyat və hərbi həyat tərzinin ən xırda detallarını belə qaçırmır. Sadalanan xüsusiyyətlər janr əmələ gətirdi, biz onları istənilən dastanda, o cümlədən “Rusda kim”də asanlıqla tapa bilərik.

Nekrasov həm də insanların həyatının bütün sahələrinə toxunmağa çalışır, insanların həyatının ən əhəmiyyətsiz detallarına diqqət yetirir; Şeirin hərəkəti rus kəndliləri üçün kulminasiya anına - 1861-ci ildə təhkimçiliyin ləğvindən sonra gələn dövrə təsadüf edir.

Təbii ki, dastan müəllifinə çox şey söyləmək lazımdır - üzlərin, fikirlərin, talelərin, hadisələrin dairəvi rəqsi... Bol bədii materialın təbəqələşməməsini, dağılmamasını necə təmin etmək olar? Şairə ayrı-ayrı şəkilləri maqnitləşdirən bir növ çubuq lazım idi. Bu kompozisiya özəyi yeddi kişinin səyahəti idi ki, bu da şeirin bədii məkanının sərhədlərini son dərəcə genişləndirməyə imkan verirdi. Yeddi sərgərdan bir bütöv kimi görünür, növbə ilə və ya xorla danışmasından asılı olmayaraq bir-birindən zəif fərqlənir, replikaları birləşir. Onlar yalnız gözlər və qulaqlardır. “Rusda kimə...” əsərindəki “Şaxta, qırmızı burun” şeirindən fərqli olaraq, Nekrasov tamamilə görünməz olmağa, pərdə arxasında gizlənməyə və baş verənlərə xalqın nöqteyi-nəzərini təsvir etməyə çalışır. Bəzən, məsələn, Belinski və Qoqol haqqında adamın hələ bazardan götürmədiyi məşhur keçiddə müəllifin səsi hələ də kəsilir, lakin bu bir neçə istisnadan biridir.

Nəzarət sualları

• Eposun əsas xüsusiyyətlərini adlandırın. Hansı rus yazıçısı başqa məşhur dastan yazıb? Özünüz üçün şeirdə müəllifin varlığının izlərini, ümumiləşdirmələri, yeddi sadə düşüncəli sərgərdanın başında doğula bilməyəcək qiymətləndirmələri tapmağa çalışın. “Bütün dünya üçün bir ziyafət” fəslindəki “Səyahətçilər və zəvvarlar” fəslinə xüsusi diqqət yetirin.

“Rusda kimə...” FOLKloru.

Deməli, şeir xalqın dünyaya baxışı üzərində qurulub. Xalqın nöqteyi-nəzərini yenidən yaratmaq üçün Nekrasov xalq mədəniyyətinə müraciət edir. 1860-1870-ci illərdə rus folklorşünaslığında sürətli yüksəliş baş verdi. Nekrasov şeirdə yeni materiallardan fəal istifadə edirdi.

Lakin Nekrasovun xalq mədəniyyəti haqqında biliyi təkcə kitaba xas deyildi, o, uşaqlıqdan insanlarla çox və yaxından ünsiyyətdə olurdu, hamıya məlumdur ki, oğlan ikən kəndli oğlanları ilə oynamağı sevirdi; yetkinlik illərində kənddə də çox vaxt keçirdi - yayda Yaroslavl və Vladimir əyalətlərinə gəldi, gəzdi, çox ov etdi (Nekrasov ehtiraslı ovçu idi) və ov zamanı tez-tez kəndlidə qaldı. daxmalar. Onun xalq danışığına, deyim və deyimlərə bələd olduğu göz qabağındadır.

“Rusda kimə...” şeirinə xalq mahnıları, atalar sözləri, məsəllər, tapmacalar daxildir, şeir hətta tapmaca ilə açılır (“Hansı ildə – say, // Hansı ölkədə – təxmin et...”) , dərhal cavab verilən - İslahatdan sonrakı dövrdə Rusiya, yeddi "müvəqqəti məcburi" adam, yəni 1861-ci il islahatından sonra torpaq sahibinin xeyrinə bəzi vəzifələri yerinə yetirmək məcburiyyətində qalan kəndlilər gəldi. sütun yolunda birlikdə. Şeirə xalq janrlarını daxil edən Nekrasov adətən onları yaradıcılıqla yenidən işlədir, lakin o, bəzi mətnləri - məsələn, "Kəndli qadın" fəslində nifrət dolu ər haqqında mahnını - dəyişmədən və xüsusilə maraqlısı odur ki, bədii və bədiiliyi pozmadan yerləşdirirdi. şeirin üslub bütövlüyü, xalq və müəllif mətnləri vəhdətdə səslənirdi.

Şeirdə reallıq və fantaziya sərbəst şəkildə yanaşı yaşayır, baxmayaraq ki, fantastik konsentrasiyası birinci fəsildə düşsə də - məhz burada danışan bir ovçu peyda olur, sərgərdanlara öz-özünə yığılmış süfrə, şeytana dua edən qarğa, yeddi gülən qartal təqdim edir. kişilərə baxmaq üçün axın edən bayquşlar. Lakin tezliklə fantastik elementlər şeirin səhifələrindən tamamilə buxarlanır.

Burada ötəri kişilərə xəbərdarlıq edir ki, öz-özünə yığılan süfrədən bətnin “dözə biləcəyindən” artıq pul istəməsinlər.

Daha çox soruşsan,
Və bir və iki dəfə - bu gerçəkləşəcək
Sizin istəyinizlə
Üçüncü dəfə isə problem olacaq!

Nekrasov burada xarakterik bir nağıl qurğusundan istifadə edir - bülbül kişilərə qadağa qoyur. Qadağa və onun pozulması bir çox rus xalq nağıllarının əsasını təşkil edir, nağılın əsas personajlarının sərgüzəştləri əziz xətti keçdikdən sonra başlayır. Qardaş İvanuşka dırnaqdan su içdi və balaca keçiyə çevrildi. İvan Tsareviç qurbağa şahzadənin dərisini yandırdı və uzaqlara arvad axtarmağa getdi. Xoruz pəncərədən baxdı və tülkü onu apardı.

“Rusda kimə...” şeirində bülbülə qadağa heç vaxt pozulmur, Nekrasov bunu tamamilə unudur; Öz-özünə yığılan süfrə uzun müddət kişilərə səxavətlə yanaşır, lakin "Bütün dünya üçün bir bayram" adlı son fəsildə o da yox olur. "Kəndli qadın" fəslində "Proloq"da baş verənlərə paralel bir səhnə görünür - yeddi sərgərdandan biri Roman, kətanla dolaşmış "kiçik tortu" azad edir, azad edilmiş lark yuxarı qalxır, lakin bu dəfə kişilər mükafat olaraq heç nə almırlar, onlar çoxdan sehrli deyil, rus reallığının real məkanında yaşayırlar və hərəkət edirlər. Bədii ədəbiyyatdan imtina Nekrasov üçün əsas idi, oxucu nağıldakı "yalanları" həyatın "həqiqəti" ilə qarışdırmamalıdır.

Folklor ləzzəti müqəddəs (yəni müqəddəs, mistik) rəqəmlərin köməyi ilə gücləndirilir - şeirdə yeddi kişi və yeddi bayquş var, xoşbəxtlik haqqında üç əsas hekayəçi var - keşiş, mülkədar və kəndli qadın; "İki Böyük Günahkarın Əfsanəsi"ndə on iki quldurun adı çəkilir. Nekrasov nitq nümunələrindən və xalq nitq üslubundan - kiçildici şəkilçilərdən, folklor üçün xarakterik olan sintaktik konstruksiyalardan, sabit epitetlərdən, müqayisələrdən, metaforalardan daim istifadə edirdi.

Maraqlıdır ki, Nekrasovun müasirləri çox vaxt onun şeirinin xalq mənşəyini etiraf etmək istəmir, müəllifi xalq ruhunu yanlış dərk etməkdə ittiham edir, bəzi atalar sözləri və mahnıların “kəndlilər üçün şairin özü tərəfindən uydurulduğunu” iddia edirdilər (tənqidçi). V.G. Avseenko). Amma məhz tənqidçilərin “icad edilmiş” kimi göstərdiyi mahnı və atalar sözləri folklor toplularında tapılıb. Eyni zamanda Nekrasovun psevdomillətçiliklə bağlı qınaqlarının da öz əsasları var idi - xalqın nəzərində tam gizlənmək, özündən tamamilə imtina etmək, bədii əsərdə öz baxışından tamamilə imtina etmək, iradəsindən asılı olmayaraq, bu baxış, bu üstünlüklər sadəcə olaraq mümkün deyil. müəllifin yaradıcılığı həm material seçimində, həm də aktyor seçimində öz əksini tapmışdır.

Nekrasov xalq haqqında öz mifini yaratdı - bu, saleh və günahkarları ilə bütöv bir xalq kosmosudur, öz xeyir, şər, həqiqət anlayışlarıdır, çox vaxt xristian anlayışları ilə üst-üstə düşmür - görünür, şairin bədxahlarını qıcıqlandırırdılar. Nekrasovun rus xalqı haqqında fikirləri ilə onların öz baxışları arasındakı uçurum.

Nəzarət sualları

• Şeirdə atalar sözləri, tapmacalar, məsəllər, mahnılar tapın. Sizcə tapmacalar niyə dərhal cavablandırılır? Şeirdə fantaziya elementləri niyə tədricən yoxa çıxır?

“Rusda kimə...” ŞEİRİNDƏKİ İNSANLARIN OBYASI

Xalqın həqiqəti. Nekrasovun şeirdə yaratdığı kainatın mərkəzində xalq durur. İnsanlar hər şeyin ətrafında fırlandığı, şüaları şeirdə yaradılmış bütün dünyaya düşən günəşdir. Xalq yanılır, dar düşüncə, axmaqlıq, qəddarlıq nümayiş etdirir, bununla belə, şeirdə onun daxili gücü, böyüklüyü heç vaxt sual altına alınmır. Baba Savely bütün nitqini rus "qəhrəmanlığına" həsr edir, Qrişanın mahnısında rusun son tərifi Dobrosklonova - "hər şeyə qadir":

Sən də yazıqsan
Sən də bolsan
Sən əzilmişsən
Sən hər şeyə qadirsən
Rus ana!

Bu sıxılmış formada rus xalqının portretidir. Xalqın içində gizlənən qüvvələr onların bərbadlığını, məzlumluğunu, həll olunmamış əsarətini ört-basdır edir və xalqı “xoşbəxtliyə” aparan da məhz bu qüvvələrdir.

Şeir xüsusi bir xalq dəyər sistemi qurur. Bu sistem mövcudluğun əsas məsələləri - ilk növbədə salehlik və günah haqqında - xristian mədəniyyətində inkişaf etdirilən ənənəvi olanlardan nəzərəçarpacaq dərəcədə fərqli olan xüsusi ideyalar inkişaf etdirir. Xalqın sevimlisi Yermil Girin özünü asmağa hazırdır - amma sadəcə şərəfsiz hərəkət etdiyinə görə yox - o, kiçik qardaşı Mitrini işə götürməkdən "çıxarıb". Amma kəndli ilə mənəvi qohumluq qan qohumluğuna qalib gəlir. Ermila Girin üçün bu, bütün dünyaya, öz qardaşına, kəndliyə qarşı günahdır, çünki Mitrinin əvəzinə Nenila Vlasyevnanın oğlu növbəsiz xidmətə getməlidir. Ona görə də Girin tövbəsi çox dərindir.

“İki Böyük Günahkarın Əfsanəsi”ndə tövbə edən soyğunçu Kudeyar çətin, uzun illər davam edən şücaətdən sonra deyil – uzun illər boyu nəhəng bir palıd ağacının gövdəsini bıçaqla kəsməli olub – ancaq onu öldürməklə Allahdan bağışlanma alır. xalq zülmkarı Pan Qluxovski. Qluxovski Kudeyarla öyünür ki, o, qullarına "işgəncə verir, işgəncə verir və asır" və onun qətli xalqın mənafeyini qoruduğu üçün bir fəzilətə çevrilir - palıd ağacı yıxılır. Eyni fəsildə "Bütün dünya üçün bir bayram" hekayəsi, səkkiz min kəndlinin azadlıq aldığını gizlədən ağsaqqal Gleb haqqında danışılır; onun günahı Yəhudanın günahı adlanır. Yadınızdadırsa, Yəhuda İsa Məsihə, Allaha və İnsana xəyanət etdi, Qleb xalqa xəyanət etdi, amma məsələ burasındadır ki, “Kim Rusiyada”...”dakı insanlar kainatın mərkəzində yer alırlar. Qəhrəmanlar yalnız xalqın həqiqəti və maraqları ilə əlaqəli olduqda saleh, günahkar, Yəhuda olurlar.

İzdiham səhnələri.Şeirdəki xalq obrazı daxili bütövlüyə malikdir və eyni zamanda bir çox simalara parçalanır. Şeirdəki izdiham səhnələri xalqın birliyini, bir nəfəslə toplanmağa, birləşməyə, nəfəs almağa hazır olduğunu vurğulayır. Nekrasov qeyri-adi kino ifadəsi ilə bütün kəndli dünyasının sevimli Yermil Girin dəyirmana pul ödəməsində necə kömək etdiyini təsvir edir:

Və bir möcüzə baş verdi -
Bütün bazar meydanında
Hər kəndlidə var
Külək kimi, yarısı qalıb
Birdən alt-üst oldu!

Kənd yarmarkasında, sərxoş bir gecədə (şeirin birinci hissəsi), “Axırıncı”da biçində xalq da bir bədən, bir varlıq kimi təsvir olunur. Yeri gəlmişkən, sərgərdanlar ümumi sıralara asanlıqla qoşulurlar - biçərkən hörüklərini tuturlar, Matryona Timofeyevnanın çovdarını sıxmağa söz verirlər, onun oxuduğu mahnıları götürürlər - bütün bunlar həm də tək bir orqanizmlə, sərgərdanlarla qarşılaşdığımızı vurğulayır. yolda rastlaşdıqları kəndlilər isə bir həyat yaşayırlar.

Bir mahnı və ya ot biçmə zamanı insanların ümumi bir nəcib impulsda bütövlükdə birləşmələri heç də lazım deyil - birləşdirici prinsip rolunu şiddətli sərxoşluq ("Sərxoş gecə" fəsli) və bir insanı döymək oynaya bilər - “Bütün Dünya üçün Ziyafət”də bütün dünyanın döyməyə məhkum etdiyi Eqorka Şutovla qorxulu epizod var, hamı hökmə itaətlə əməl edir, lakin bəziləri Eqorkanın günahının nə olduğunu belə bilmirlər. Səyyahlar buna təəccübləndikdə: “Gözəl adamlar! // Yuxulu döyürlər, // Nəyə görə, bilmədən...” – cavabında kəskin qışqırıq eşidirlər: “Əgər bütün dünya əmr edibsə: // Döyün!” Bunun bir səbəbi var!” Dünyanın iradəsi müzakirə olunmur, dünya həmişə haqlıdır. Nekrasov üçün xalqın birləşməyə, birliyə hazır olması daha vacibdir. bundan da vacibdir, bu birləşmənin niyə baş verdiyi və birləşmiş qüvvələrin hara yönəldiləcəyi.

“Köləlik rütbəsi olan insanlar”.İzdihamlı səhnələrdə kəndlilər arasındakı fərqlər silinir. Eyni zamanda, “Kim Rusda...” filmində insanların çoxlu üzləri var. Şeirdə müxtəlif tiplər var - salehlər, haqq axtaranlar, sərgərdanlar, əsgərlər, fəhlələr, farslar, xalq şəfaətçiləri... Bütün bu rəngarəng və rəngarəng mühitə bir dəstə qulluqçu qarşı çıxır. Nökərlərin, yəni torpaqdan qopmuş və torpaq sahibi ilə yaşayan kəndlilərin mənəvi siması təhrif olunur, qulluqçular köləlik, ağılsız köləlik və ağaya kor-koranə boyun əymək ruhu ilə aşılanır. "Xoşbəxt" fəslində görünən Şahzadə Peremetyevin həyət qulluqçusu, "Sonuncu" filmindəki "həssas uşağa" İpat, "Bütün dünya üçün bir ziyafət" filmindən "nümunəvi rəqqasə" Qleb və Yakov - onların hər biri öz yolu ilə əsarət üzlərini çirkinləri təmsil edir. Biri “nəcib xəstəlik” xəstəliyinə tutulması və ustanın qədəhindən əcnəbi şərablar içməsi ilə fəxr edir, biri qışda ustanın onu iki buz çuxurunda necə çimdirdiyini duyğu ilə xatırlayır, üçüncüsü azadlığını kəndlilərdən gizlədir. dördüncü... Yalnız dördüncü, Yakov “nümunəvi quldur”, ədalətsiz rəftarına görə ağadan qisas almaq qərarına gəlir - özünü onun gözləri qarşısında asır.

Xidmətçi rütbəli insanlar -
Əsl itlər bəzən:
Cəza nə qədər ağır olarsa,
Ona görə də cənablar onlara daha əzizdirlər.

Qullar haqqında hekayələr vasitəsilə kəndli xoşbəxtliyi idealı daha aydın şəkildə ortaya çıxır - bu, təkcə zahiri deyil, həm də daxili, mənəvi köləlikdən asılıdır.

İnsanlar və torpaq sahibləri. İnsanların xoşbəxtliyi məsələsi torpaq sahiblərinin, kəndlilərin keçmiş ağalarının həyatından ayrılmazdır. Şeir bir neçə mülkədar tiplərini verir. Onlardan birincisi, kişilərin xoşbəxtlik haqqında suallarla müraciət etdiyi Qavrila Afanasyevich Obolt-Obolduevdir. Torpaq sahibinin soyadı və onun obrazı ətrafında kiçildirici şəkilçilərin sıxlaşması onu əvvəlcədən güzəştə gedir.

Bəzi dəyirmi centlmen,
Bığlı, qarınlı,
Ağzında siqarla.

Bu “bığlı, qarınlı” bəydən gələn hər şey əvvəlcə öz mahiyyətini itirir, qeyri-ciddi və əhəmiyyətsiz olur.

Obolt-Obolduyev özünü əsl centlmen kimi hiss etdiyi, səs-küylü bayramlar təşkil etdiyi, ova çıxdığı, təhkimçilərinə qarşı repressiyalar apardığı mübarək keçmiş dövrlərinin xatirələri ilə yaşayır. Çıxışı cənazə zəngi ilə başa çatır; Kuzminskoye kəndində bir kəndli öldürüldü, lakin Obolt-Obolduev zənglərin səsinə simvolik bir məna verir:

Onlar kəndlini çağırmırlar!
Torpaq sahiblərinə görə ömür boyu
Zəng edirlər!..

Çürümə və ölümün izi şeirdə təkcə mülkədarların həyatında deyil, həm də mülkədarların özlərindədir, ölüm onları bir-bir əzib. Kəndlilərinə amansızcasına əzab verən torpaq sahibi Şalaşnikov (“Kəndli qadın”) müharibədə ölür, quldur Kudeyar Pan Qluxovskini öldürür, knyaz Utyatin zərbədən ölür.

Şahzadə Utyatin Sonuncu ləqəblidir, Sonuncu ailənin ən kiçiyidir; və Utyatinin varisləri olsa da, torpaq mülkiyyətçiləri ailəsində ən kiçiyidir. Əgər Obolt-Obolduyev keçmiş dövrə təəssüflənirsə, Utyatin ümumiyyətlə ondan ayrılmaq istəmir və ətrafındakıların onun üçün yaratdığı illüziya aləmində yaşayır. Utyatinoda mülkədar sinfinin tənəzzül əlamətləri göz qabağındadır, bu, ağlını itirmiş, aşkar şeyləri etiraf etmək istəməyən, təhkimçiliyin ləğvi ilə barışa bilməyən qocadır.

Şeirdə mülkədar üzərində mühakimə hüququ kəndliyə verilir. Yeddi sərgərdanın skeptik ifadəsi: "Onları dirəklə yıxdınız, yoxsa nə?" // Ağanın evində dua edin? - Obolt-Obolduyevin çəkdiyi ustadın və onun kəndlilərinin “mənəvi qohumluğunun” firavan mənzərəsini dərhal məhv edir. “Sonuncu”da kəndlilər hətta keçmiş ağalarını ələ salırlar.

Böyük zəncir qırıldı,
Cırıq və parçalanmış:
Ustadın bir yolu,
Başqalarının vecinə deyil! -

Obolt-Obolduyev deyir. Serfdomun ləğvi həqiqətən də adi rus həyat tərzini partladıb, lakin ağa və kəndlini gözləyən dəyişikliklər əsaslı şəkildə fərqli idi: usta məhv, degenerasiya, ölüm, kəndli - dumanlı, lakin böyük gələcək.

Şeirdə xoşbəxtlik problemi. Xoşbəxtlik məsələsi şeirin mərkəzində dayanır. Məhz bu sual yeddi sərgərdanı Rusiya ətrafında gəzdirir və onları bir-birinin ardınca xoşbəxt olanlar üçün "namizədləri" ayırmağa məcbur edir. Qədim rus kitab ənənəsində səyahət, müqəddəs torpağa ziyarət janrı yaxşı məlum idi, bu, "müqəddəs yerləri" ziyarət etməklə yanaşı, simvolik məna daşıyır və zəvvarın mənəvi kamilliyə daxili yüksəlişini ifadə edirdi. Görünən hərəkətin arxasında gizli, görünməz - Allaha tərəf gizlənirdi.

Qoqol “Ölü canlar” şeirində bu ənənəni rəhbər tuturdu, onun varlığı Nekrasovun şeirində də hiss olunur. Kişilər heç vaxt xoşbəxtlik tapmırlar, amma başqa, gözlənilməz mənəvi nəticə əldə edirlər.

“Sülh, sərvət, şərəf” ilk həmsöhbəti olan keşişin sərgərdanlara təklif etdiyi xoşbəxtlik düsturudur. Kahin kişiləri asanlıqla inandırır ki, onun həyatında nə biri, nə digəri, nə də üçüncüsü yoxdur, lakin eyni zamanda, başqa xoşbəxtlik formalarından belə bəhs etmədən onlara heç nə təklif etmir. Məlum olur ki, xoşbəxtlik onun öz ideyalarında sülh, zənginlik və şərəflə tükənir.

Kişilərin səyahətində dönüş nöqtəsi kənd yarmarkasına baş çəkməkdir. Burada gəzənlər birdən başa düşürlər ki, əsl xoşbəxtlik nə gözəl şalgam məhsulunda, nə qəhrəmancasına fiziki gücdə, nə də “xoşbəxtlərdən” birinin doyunca yediyi bir tikə çörəkdən, hətta xilas edilmiş həyatda - əsgərdən ibarət ola bilməz. öyünür ki, o, bir çox döyüşlərdən sağ çıxıb, bir insan isə dözəcək - bir çox sənətkar həmkarlarından çox sağ qaldı. Ancaq "xoşbəxt" olanların heç biri onları həqiqətən xoşbəxt olduqlarına inandıra bilməz. Yeddi sərgərdan yavaş-yavaş başa düşürlər ki, xoşbəxtlik maddi bir kateqoriya deyil, yer üzündəki rifah və hətta yer üzündə mövcudluqla əlaqəli deyil - və növbəti "xoşbəxt" Ermila Girin hekayəsi nəhayət onları buna inandırır.

Səyyahlara onun həyat hekayəsi ətraflı izah edilir. Ermil Girin hansı vəzifədə – məmur, bələdiyyə sədri, dəyirmançı – hər zaman xalqın mənafeyinə uyğun yaşayır, sadə xalqa qarşı dürüst və ədalətli davranır. Onu xatırlayanların fikrincə, görünür, bu, onun xoşbəxtliyi olmalı idi - kəndlilərə fədakar xidmətdə, lakin Girin haqqında hekayənin sonunda məlum olur ki, o, xoşbəxt ola bilməz, çünki o, indi oturur. xalq üsyanının sakitləşdirilməsində iştirak etmək istəmədiyi üçün həbsxanaya düşdüyü görünür. Girin Qrişa Dobrosklonovun xəbərçisi olur, o da bir gün xalqa sevgisinə görə Sibirə düşəcək, lakin onun həyatının əsas sevincini məhz bu sevgi təşkil edir.

Yarmarkadan sonra səyyahlar Obolt-Obolduyevlə görüşürlər. Torpaq sahibi, keşiş kimi, sülhdən, zənginlikdən və şərəfdən (“şərəf”) danışır. Obolt-Obolduev keşişin düsturuna yalnız daha bir vacib komponent əlavə edir; onun üçün xoşbəxtlik həm də təhkimliləri üzərində hakimiyyətdədir.

“Kimə istəsəm, rəhm edəcəyəm, // Kimi istəsəm, edam edəcəm” – Obolt-Obolduyev keçmiş günləri xəyalla xatırlayır. Kişilər gecikdi, o xoşbəxt idi, amma keçmişdə, geri dönməz şəkildə getdi.

Sonra gəzənlər xoşbəxt olanların öz siyahısını unudurlar: torpaq sahibi - məmur - keşiş - nəcib boyar - suveren naziri - çar. Bu uzun siyahıdan yalnız ikisi ayrılmaz şəkildə bağlıdır xalq həyatı, torpaq sahibi və keşiş, lakin onlar artıq müsahibə alıblar - bir məmur, bir boyar, xüsusən də bir çar, çətin ki, rus xalqı, rus şumçusu haqqında şeirə əhəmiyyətli bir şey əlavə edərdi və buna görə də nə müəllif, nə də sərgərdanlar heç vaxt dönməzdilər. onlara. Kəndli qadın tamam başqa məsələdir. Matryona Timofeevna Korçagina oxuculara göz yaşı və qan damlayan rus kəndliləri haqqında hekayənin başqa bir səhifəsini açır; O, kişilərə çəkdiyi iztirablardan, onun içindən gözəgörünməz şəkildə “keçmiş” “mənəvi tufan”dan danışır. Matryona Timofeevna bütün həyatı boyu başqalarının, xoşagəlməz iradə və istəklərinin pəncəsində sıxılmış hiss etdi - qayınanasına, qayınatasına, gəlinlərinə, öz ustasına və ədalətsizliyinə tabe olmağa məcbur oldu. Ərini demək olar ki, əsgər kimi götürdüyü əmrlərə görə. Bir dəfə “qadın məsəlində” sərgərdandan eşitdiyi xoşbəxtlik tərifi də bununla bağlıdır:

üçün açarlar qadın xoşbəxtliyi,
Azad iradəmizdən,
Tərk edilmiş, itirilmiş
Allahın özündən!

Xoşbəxtlik burada "azad iradə" ilə eyniləşdirilir, belə çıxır - "azad iradə", yəni azadlıq.

"Bütün dünya üçün bir bayram" fəslində gəzənlər Matryona Timofeevna ilə səslənir - nə axtardıqlarını soruşduqda, kişilər onları yola sövq edən marağı artıq xatırlamırlar. Deyirlər:

Biz axtarırıq, Vlas əmi,
Qırılmamış əyalət,
Təmizlənməmiş kilsə,
İzbytkova oturdu.

"Unflogged", "ungutted", yəni pulsuz. Həddindən artıq və ya məmnunluq, maddi rifah burada sonuncu yerdədir; artıq insanlar artıq başa düşmüşlər ki, artıqlıq sadəcə “azad iradə”nin nəticəsidir. Unutmayaq ki, xarici azadlıq artıq kəndli həyatına qədəm qoyub, təhkimçilik bağları dağılıb və heç vaxt “qamçılanmayacaq” vilayətlər yaranmaq üzrədir, lakin köləlik vərdişləri rus kəndlilərində həddən artıq kök salıb – və nəinki Həyətdə kəsilməz qulluğu artıq söz-söhbət olan insanlar. Görün, Sonuncunun keçmiş təhkimçiləri nə qədər asanlıqla komediya oynamağa razılaşırlar və yenidən özlərini qul kimi göstərirlər - rol çox tanış, adət və... rahatdır. Onlar hələ azad, müstəqil insanların rolunu öyrənməyiblər.

Kəndlilər düşdüklərini fərq etmədən Sonuncunu ələ salırlar yeni asılılıq- varislərinin şıltaqlığından asılılıq. Ancaq bu köləlik artıq könüllüdür - daha dəhşətlidir. Və Nekrasov oxucuya oyunun göründüyü qədər zərərsiz olmadığını açıq şəkildə göstərir - guya çubuqlar altında qışqırmağa məcbur olan Agap Petrov qəfildən ölür. “Cəza”nı təsvir edən kişilər ona barmaqla belə toxunmadılar, lakin görünməyən səbəblər görünənlərdən daha əhəmiyyətli və dağıdıcı olur. Yeni “yaxalıq”a etiraz edən kişilərdən yeganə olan Qürurlu Ağap öz utancına dözə bilmir.

Ola bilsin ki, sərgərdan insanlar sadə insanlar arasında xoşbəxt insanlar tapmırlar, çünki insanlar xoşbəxt olmağa hazır deyillər (yəni Nekrasovun sisteminə görə, tamamilə azaddırlar). Şeirdə xoşbəxt olan kəndli deyil, sekstonun oğlu, xoşbəxtliyin mənəvi tərəfini yaxşı anlayan qəhrəman, seminarist Qrişa Dobrosklonovdur.

Qrişa Rusiya haqqında mahnı bəstələməklə, vətəni və xalqı haqqında düzgün sözlər tapmaqla xoşbəxtlik yaşayır və bu, təkcə yaradıcılıq həzzi deyil, həm də onun gələcəyini dərk etmək sevincidir. Qrişanın Nekrasovun sitat gətirmədiyi yeni mahnısında "xalqın xoşbəxtliyinin təcəssümü" oxunur və Qrişa başa düşür ki, insanlara bu xoşbəxtliyi "təcəssüm etdirməyə" kömək edəcək.

Taleyi onun üçün hazırlayıb
Yol şanlı, adı ucadır
Xalq müdafiəçisi,
İstehlak və Sibir.

Qrişanın arxasında bir anda bir neçə prototip var, soyadı Dobrolyubovun soyadına aydın bir işarədir, onun taleyinə Belinsky, Dobrolyubov (hər ikisi "istehlakdan" öldü), Çernışevskinin ("Sibir") yolunun əsas mərhələləri daxildir. Çernışevski və Dobrolyubov kimi Qrişa da mənəvi mühitdən gəlir. Qrişada avtobioqrafik xüsusiyyətləri də görmək olar - o, şairdir və Nekrasov lirasını qəhrəmana asanlıqla çatdırır; Qrişanın gənc tenoru ilə Nikolay Alekseeviçin küt səsi aydın səslənir: Qrişanın mahnılarının stilisti Nekrasovun şeirlərinin üslubunu tam olaraq təkrarlayır. . Qrişa Nekrasov kimi şən deyil.

O, xoşbəxtdir, amma səyyahların bu barədə məlumatı yoxdur; Qrişanı bürüyən hisslər onlar üçün sadəcə əlçatmazdır, bu da onların səyahətlərinin davam edəcəyini bildirir. Müəllifin qeydlərinə əməl edərək “Kəndli qadın” fəslini şeirin sonuna köçürsək, sonluq o qədər də optimist deyil, daha dərin olacaq.

Nekrasov özünün ən "ruhlu" şeirlərindən biri olan "Elegiya"da, öz tərifinə görə, şeirlərində yazırdı: "Xalq azaddır, amma xalq xoşbəxtdirmi?" Müəllifin şübhəsi “Kəndli qadın”da da aydın görünür. Matryona Timofeevna öz hekayəsində islahatdan belə bəhs etmir - onun həyatı azad edildikdən sonra da az dəyişdiyinə görə, onda "azadlıq" artmayıb?

Şeir yarımçıq qaldı, xoşbəxtlik məsələsi açıq qaldı. Buna baxmayaraq, biz kişilərin səyahətinin dinamikasını tutduq - xoşbəxtlik haqqında dünyəvi fikirlərdən xoşbəxtliyin mənəvi bir kateqoriya olduğunu başa düşməyə keçirlər və buna nail olmaq üçün yalnız sosial deyil, həm də hər bir kəndlinin psixi strukturunda dəyişikliklər lazımdır. .

Suallar və tapşırıqlar

1. 1840-cı illərdəki ədəbi vəziyyəti təsvir edin. Nekrasov şeiri xilas etməyə necə cəhd etdi?
2. xüsusiyyətləri tapın" təbii məktəb Nekrasovun poeziyasında.
3. Nekrasovun "Müqəddəsdir mülayim şairə..." (1852) şeirini oxuyun. Qoqolun "Ölü canlar" şeirində Nekrasovun poemasının mənbəyi kimi xidmət edən lirik bir təxribat tapın. Şair və yazıçının cəmiyyətdəki taleyi ilə bağlı Qoqol və Nekrasovun fikirlərini müqayisə edin.
4. “Şaxta, qırmızı burun” şeirinin adının mənasını necə başa düşürsən?
5. Niyə öz-özünə yığılan süfrə kişiləri belə təvazökar yeməklərlə - çörək, kvas, araqla müalicə edir? Öz-özünə yığılan süfrənin rus nağıllarında qəhrəmanları nə ilə rəftar etdiyini xatırlayın. Folklor və Nekrasov versiyalarını müqayisə edin.
6. “Rusda kimə...” şeirindəki mənzərənin xüsusiyyətləri hansılardır? Şeirdəki təbiət həyatı kəndlilərin həyatı ilə necə bağlıdır?

Esse və referatların mövzuları

1. Poeziyanın lirik qəhrəmanı N.A. Nekrasova.
2. Poetik yenilik N.A. Nekrasova.
3. ÜSTÜNDƏ. Nekrasov və "təbii məktəb".
4. "Müasir" N.A. Nekrasova.
5. N.A lirikasında şair və poeziya mövzusu. Nekrasova.
6. N.V.-nin “Ölü canlar” əsərində yolun təsviri və səyahət motivi. Qoqol və "Rusda yaxşı yaşayan" N.A. Nekrasova.
7. N.A.-nın poeziyasında rus qadınının obrazı. Nekrasova.
8. N.A.-nın əsərlərində şumçu obrazı. Nekrasova.
9. N.A.-nin əsərlərində Sankt-Peterburq obrazı. Nekrasov və F.M. Dostoyevski.
10. Puşkin, Lermontov və Nekrasov poeziyanın məqsədi haqqında.
11. N.Ə.-nin şeirindəki xalq obrazı. Nekrasov "Rusiyada kim yaxşı yaşayır".
12. Şeiri N.A. Nekrasov "Rusda yaxşı yaşayır" rus xalq həyatının ensiklopediyasıdır.
13. Şeirin süjeti və kompozisiyası N.A. Nekrasov "Rusiyada kim yaxşı yaşayır".
14. N.A.-nın şeirinin janr orijinallığı. Nekrasov "Rusiyada kim yaxşı yaşayır".
15. "Rusda kim yaxşı yaşayır" şeiri və sözləri N.A. Nekrasova.

1. Makeev M.S. "Şaxta, Qırmızı Burun" N.A. Nekrasova / Rus ədəbiyyatı haqqında məqalələr. Dərslik Moskva Dövlət Universitetinə müraciət edənlər üçün. M.V. Lomonosov. M., 1996.
2. Məqalə, bəlkə də, rus ədəbiyyatşünaslığında ilk dəfə olaraq, Nekrasovun yaradıcılığının sovet tədqiqatçılarını tez-tez narahat edən ideoloji təzyiqlərdən azad olan Nekrasovun “Şaxta, qırmızı burun” şeirinin mətninin ətraflı və hərtərəfli təhlilini təqdim edir.
3. Skatov N.N. Nekrasov. M., 1999.
4. Yazıçının ətraflı tərcümeyi-halı "Görkəmli insanların həyatı" seriyasında dərc edilmişdir.
5. Sobolev L.I. Öz yolumla getdim... // “Əsrlər silinməz...” M., 1989.
6. Məqalədə Nekrasov və onun auditoriyası arasındakı əlaqə, onun poeziyasının 19-cu və 20-ci əsrin əvvəllərində cəmiyyətin ədəbi həyatındakı taleyinin hərtərəfli konturları verilmişdir.
7. Çukovski K.I. Nekrasovun ustalığı. M., 1971 (və ya hər hansı digər nəşr).
8. Kitabda Nekrasovun poeziyası ilə bağlı çoxlu dəyərli müşahidələr yer alıb. Məktəb dərsləri üçün şairin folklorla işinə həsr olunmuş fəsil ən faydalı ola bilər.
9. Eikhenbaum B.M. Nekrasov // Eikhenbaum B.M. Nəsr haqqında. Şeir haqqında. L., 1986 (və ya hər hansı digər nəşr).
10. Klassik məqalə B.M. Eyxenbaum N.A.-nın yaradıcılığının ardıcıl konsepsiyasını verir. Nekrasova. Eyxenbaum şairin ədəbiyyata gəlişini rus poeziyasını son məhv olmaqdan xilas edən tarixi məntiqli hadisə hesab edir.