Ev Diş ağrısı Chiaroscuro qanunları: sadə formalardan portretlərə qədər. Portret Fotoqrafiyası üçün İşıqlandırma Bələdçisi

Chiaroscuro qanunları: sadə formalardan portretlərə qədər. Portret Fotoqrafiyası üçün İşıqlandırma Bələdçisi

Ən çox yayılmış işıqlandırma sxemlərindən biri sözdə "Rembrandt işığı" sxemidir. Məşhur holland rəssamı Rembrandt Van Rijn portretlərinin böyük əksəriyyətində işıqdan istifadə edib. qaranlıq tərəfüz göz altında üçbucaq formalı kölgə yaratdı.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn

İşıq və kölgə arasında yüksək kontrast səsin ötürülməsinin açarıdır. Rəssam haqlı olaraq işıq və kölgə ilə işləmə ustası hesab olunur, buna görə də onun metodları portret fotoqrafiyası ilə işləmək üçün kopyalanır.

Rembrandt işıqlandırma sxemi

Bu tip işıqlandırma üçün bir işıq mənbəyi kifayətdir. İşıq modelə 45° bucaq altında quraşdırılıb. Məsafə təxminən 1,5 metrdir. Kameradan işıq mənbəyinə qədər təxminən 2 metr məsafə olmalıdır. Kölgələr işığın əks tərəfində quraşdırılmış və 45° fırlanan reflektor vasitəsilə işıqlandırılır. Şüaları arxa plana yönəltməmək məsləhətdir, buna görə işıq mənbəyinin qarşısında qaranlıq bir pərdə quraşdırılır.

Rembrandt tərəfindən işıq diaqramı

Rembrandtın işıqlandırma sxemindən istifadə edərkən ən çox yayılmış səhv gözü işıq tərəfdən işıqlandırmaqdır. Tamamilə işıqla doldurulmamalıdır. Çözüm işıq mənbəyini yuxarı qaldırmaqdır.

Yanlış Rembrandt işıqlandırması

Düzəlişləri düzgün etsəniz, göz qapaqlarına toxunan işıq işıq üçbucağını əmələ gətirdikdə əla Rembrandt sxemi əldə edəcəksiniz, lakin gözdən daha geniş və burundan uzun deyil. Bu üçbucağa deyilir - Rembrandt üçbucağı.

Düzgün Rembrandt üçbucağı effekti

Effekt

Yuxarıda müzakirə olunan işıqlandırma sxemi kilolu və ya dolğun insanların portretləri üçün ən yaxşı şəkildə istifadə olunur. Üzün yarısı kölgədə gizləndikdə, üz vizual olaraq uzanır ki, bu da insanı fotoda daha incə göstərəcək. İncə üzlü insanlar üçün belə işıq heç bir xeyir verməyəcək. Üz çox uzanmış görünəcək.

Rembrandt işıqlandırmasının kişi portretləri üçün daha uyğun olduğuna inanılır, lakin qadınlar üçün də uyğundur. Müxtəlif modifikatorlardan istifadə edərək, daha çox sərtlik və ya yumşaqlıq əldə edə bilərsiniz ki, bu da işıq mənbələrinin dizaynını və mövqeyini dəyişdirmədən orijinaldan kökündən fərqli işıq əldə etməyə imkan verir.

Softbox götürsəniz və kölgələri reflektorla doldursanız, çox yüngül və yumşaq bir portret əldə edəcəksiniz.

Modelin pozasını dəyişdirərək, müxtəlif effektlər əldə edə bilərsiniz. Kölgə yalnız üzü deyil, həm də bel xəttini vurğulaya bilər.

Bu janrda çalışan insanların tez-tez üzləşdiyi əsas problem insan gözünün dinamik diapazonları ilə daha aşağı diapazona malik kamera sensorları arasındakı uyğunsuzluqdur. Yüksək keyfiyyətli və real portret əldə etmək üçün çərçivənin ümumi parlaqlığı fotoqrafın gördüklərinə mümkün qədər uyğun olmalıdır. Ümumiyyətlə, vəziyyət bir obyektivdən istifadə edərək, gözlərimiz sayəsində həyatda aldığımız stereo görüntünü çatdırmalı olduğumuzu xatırladır.

Nəzəri olaraq, işıq qanunları hər yerdə eyni işləyir, lakin fotoqrafiyada işıqlandırmaya gəldikdə, əsas məqsədimiz dinamik diapazonu artırmaqdır. Bu, çərçivənin qaranlıq sahələrini daha yaxşı doldurmaqla və əsas fotoqrafiya obyektini eyni vaxtda kölgələrdə və parlaq işıqda sabitləşdirməklə əldə edilir (qeyri-adi yaradıcılığı təcəssüm etdirmək üçün fotoqrafiyanın bütün qaydalarına zidd olaraq həyata keçirilən orijinal işıqlandırma sxemlərinin istifadəsi istisna olmaqla). fikir).

Bir çox naşı fotoqraflar hesab edirlər ki, fotoqrafiya qaydalarına ciddi riayət etmək onlara mövcud yaradıcı ideyalarını tam reallaşdırmağa imkan vermir. Şübhəsiz ki, eksperimentlər portret fotoqrafiyasına müsbət təsir göstərir, lakin qaydalar elə icad olunmayıb. Çox vaxt fotoqraflar səhvlərini təhlil edərək, işıqla işləməyin əsas qanunlarına əməl etsəydilər, bunu etməzdilər. Buna görə də, uğurlu portret fotoqrafiyası aparmaq üçün cəsarətli bir təcrübə ilə görkəmli bir şeyə gətirib çıxara bilməyən gülünc ideyanı ayırd etməyi bacarmaq vacibdir.

İşıq dəyişdiricilərindən istifadə

Portret fotoqrafları arasında ən populyarları softboxlar və reflektorlardır. müxtəlif növlər və ölçüləri. İşıqlandırmanın xarakterini və istiqamətini dəyişdirmək üçün mövcud olan bütün digər qurğular da düzgün istifadə olunarsa, fotoqrafiya keyfiyyətini əhəmiyyətli dərəcədə yaxşılaşdıra bilər. Müəyyən bir işıq dəyişdiricisinin seçimi ilk növbədə fotoqrafın şəxsi üstünlüklərindən asılıdır, lakin buna bir sıra aşağıdakı meyarlar da təsir göstərir:


  • işıqlandırmaq istədiyiniz ərazinin nə qədər böyük olduğunu - dəyişdiricinin növü və ölçüsü birbaşa üzü çəkib çəkmədiyinizdən asılıdır. Bağla, və ya tam uzunluqda portret çəkin;

  • fotoqrafiya mövzusunun dəri vəziyyəti - əgər modelinizdə dəri problemi yoxdursa, o zaman işıqlandırma kifayət qədər güclü edilə bilər ki, bu da sizə nail olmağa imkan verir. maraqlı oyun işıq və kölgə. Yaşlı bir insanın və ya problemli bir insanın fotoşəkili çəkildiyi təqdirdə dəri işıqlandırma sxeminin seçilməsinə incəliklə yanaşmaq lazımdır. Mövcud qüsurları gizlətməyin ən yaxşı yolu yumşaq işıqlandırma əldə etməyə imkan verən softboxdur;

  • modellərin sayı - əgər siz qrup portreti çəkirsinizsə və gələcək modelləri hələ şəxsən görməmisinizsə, onda softbox ilə çəkilişlərə başlamaq daha müdrik olardı. Modellərdən birinin dəri problemi ola bilərsə, bu, fotoların işlənməsi ilə bağlı problemlərin qarşısını alacaq.

Həqiqətən yüksək keyfiyyətli portretlər çəkmək istəyənlər başqalarının əsərlərindəki işıq naxışlarını oxumağı öyrənməli, modelin gözlərindəki işıqlandırmanın formasını, işıqlandırmanın sərtlik dərəcəsini ayırd etməli və ən əsası nail olmaq üçün hansı modifikatorlardan istifadə olunduğunu başa düşməlidirlər. bu və ya digər təsir.

Gözəllik qabından istifadə

Bu fotoşəkili əldə etmək üçün istifadə edilmişdir. Gümüş reflektor modelin burnunun və çənəsinin altındakı dərin kölgələri doldurmağa kömək etdi. Dərisi praktiki olaraq qüsursuz idi və bir vizajistin işindən sonra mükəmməl oldu. Bu, bu vəziyyətdə güclü işığın istifadəsini olduqca məqbul etdi. Əgər heç vaxt gözəllik qabı ilə çəkiliş etməmisinizsə, indi onu sınamaq vaxtıdır. Sadəliyinə baxmayaraq, bu aksesuar yaxşılığa doğru çərçivədə çox şey dəyişə bilər.

Softbox istifadə

Növbəti iki fotoşəkil əvvəlki foto ilə eyni işıqlandırma qurğusundan istifadə edilməklə, lakin əsas işıq mənbəyi kimi böyük softboxdan istifadə edilməklə çəkilib. Fotosessiyada ondan çox model iştirak edib və məhz belə bir işıq dəyişdiricisindən istifadə etmək qərara alınıb. Bu, mümkün çətinliklərdən qaçaraq, bütün iştirakçıların saç düzümlərini və üzlərini eyni dərəcədə sərfəli şəkildə göstərməyə imkan verdi problemli dəri qızlardan biri.

Gözəllik qabından və softboxdan istifadə təcrübəniz yoxdursa, bu fotoşəkillərin əvvəlki fotoşəkildən nə ilə fərqləndiyini görməyə bilərsiniz. Bu haşiyə olduqca incədir, lakin nə qədər çox çəksəniz, onu fərq etmək bir o qədər asan olacaq.

Bir qayda olaraq, təcrübəli fotoqraf asanlıqla müəyyən bir fotoşəkil əldə etmək üçün hansı işıq dəyişdiricisindən istifadə edildiyini və verilmiş vəziyyətdə daha yaxşı nəticələr əldə etməyin mümkün olub olmadığını müəyyən edə bilər. Bu bacarıq işıqlandırmanı düzgün qurmağa və özünüz səhv etməməyə kömək edir. Birincisi, modelin burnu və çənəsi altındakı kölgələrin dərinliyini və sərtlik dərəcəsini təyin etməyi öyrənin. Bu, hansı işıq dəyişdiricisini seçmək üçün daha yaxşı olduğuna qərar vermənizi asanlaşdıracaq.

Gümüş reflektorun tətbiqi

Portret fotoqrafları arasında geniş populyarlıq qazandı gümüş reflektor. İşıq çalarlarını praktiki olaraq dəyişdirmir, eyni zamanda onu birbaşa və sərtləşdirir. İşıqlandırma mənbəyinin gücünün düzgün tənzimlənməsi və düzgün yer modelə və fona nisbətən reflektor əla nəticələr əldə etməyə imkan verir.

Əlinizdə gümüş reflektor yoxdursa, ikitərəfli lentdən istifadə edərək qalın kartona yapışdırılmış mətbəx folqasından tez bir zamanda düzəldə bilərsiniz. Əgər avtomobil idarə edirsinizsə, reflektor kimi işıqdan qoruyan gümüş üzlükdən də istifadə edə bilərsiniz. Hətta belə sadə və ucuz evdə hazırlanmış cihazların istifadəsi böyük bir sifariş gətirəcəkdir daha çox fayda portret çəkilişi zamanı.

Əgər hələ də reflektordan istifadə edə bilmirsinizsə, flaşı arxanızdakı ağ divara, tavana və ya hər hansı açıq rəngli səthə yönəldin. Eyni şey, uyğun olmayan bir rəngə və ya işıqlandırma gücünün kifayət etmədiyi geniş bir sahəyə sahib bir otaq üçün də doğrudur. Növbəti iki şəkil reflektorsuz və tək çəkilmiş fotoşəkillər arasında dinamik diapazondakı fərqi aydın şəkildə göstərir.

Rəng Filtrlərindən istifadə

Rəngli gel filtrlərindən istifadə edildikdə portret fotoqrafiyasında maraqlı nəticələr əldə etmək olar. Onlar flaş çıxış gücünü əhəmiyyətli dərəcədə azalda bilər, buna görə də bu aksessuarı satın alarkən, ilk növbədə mövcud avadanlıqların gücünə diqqət yetirməlisiniz. Rəng filtrlərindən istifadə edərkən parlama nöqtəsinə nəzarət edin. Güclü cihazlar həddindən artıq istiyə məruz qaldıqda aksesuarın materialına zərər verə bilər.

Gördüyünüz bu kadr modelin arxasında yerləşdirilmiş flaşlara quraşdırılmış narıncı və mavi filtrlərdən istifadə edilməklə çəkilib.

Digər işıq dəyişdiricilərindən istifadə

Digər işıq dəyişdiriciləri portret fotoqrafiyasında daha az populyarlıq qazansalar da, məharətlə istifadə olunduqda onlar da çoxlu faydalar gətirə bilər.

Məsələn, bu şəkli çəkmək üçün iki metrlik oktoboksdan istifadə edilib. Belə böyük işıq mənbəyinin istifadəsi modelə hərəkətdə mümkün qədər çox sərbəstlik verməyə imkan verdi.

Portret rəssamları işlərində bəzən foto çətirlərdən istifadə edirlər. Onların üzərindəki işığın təbiəti yumşaq qutu və ya gözəllik qabından istifadə edərkən əldə edilənlərdən bir qədər fərqlidir. Bir çətir tez-tez peşəkar səviyyədə işıqlandırma təmin edə bilməsə də, onun funksionallığı bir çox problemləri həll etmək üçün kifayətdir, kompakt ölçüləri və yüngül çəki yolda işləyərkən bu cihazı əvəzolunmaz köməkçiyə çevirin.

İşıq sayğacından istifadə etməklə

Peşəkarlardan tez-tez eşidə bilərsiniz ki, lüks sayğac yalnız həvəskarlara lazımdır. Bu nöqteyi-nəzər kifayət qədər mübahisəlidir. Şübhəsiz ki, əksər hallarda fotoqraf üçün səhnənin işıqlandırılmasını vizual olaraq müəyyən etmək həqiqətən də asan və faydalıdır - bu, ona əvəzolunmaz təcrübə və lazımi bacarıqlar qazanmağa imkan verir. Ancaq tez-tez flaşı çox tez qurmaq lazım olduqda və ya fotoqraf alışmadığı icarəyə götürülmüş avadanlıqla işlədikdə vəziyyətlər yaranır. Bu vəziyyətdə, bir lüks sayğac əvəzolunmaz kömək edəcəkdir, buna görə də bu çox faydalı cihazı silməyin.

Əlbəttə ki, portret fotoqrafiyasında o qədər də geniş istifadə edilməyən daha çox işıq dəyişdiriciləri var və onların istifadəsi ilk növbədə hər bir fotoqrafın fərdi üstünlüklərindən asılıdır. Əgər yuxarıda təsvir olunan işıq modelləşdirmə cihazlarını mənimsəsəniz, əla portretlər çəkmək sizin üçün çox asan olacaq.

Və nəhayət, fotoqraflar üçün kiçik bir imtahan. Bu fotoşəkili əldə etmək üçün hansı işıq dəyişdiricilərindən istifadə edildiyini müəyyən etməyə çalışın.

Klassik portretdə yadda saxlamalı və modelinizin ən yaltaq portretini ona necə göstərəcəyinizi düşünməli olduğunuz bir neçə şey var. ən yaxşı tərəfi. Bunlar işıqlandırma nisbəti, işıq və kölgə nümunəsi, üzün növü və baxış bucağıdır. Mən sizə bu əsas anlayışlarla tanış olmağı təklif edirəm, çünki qaydaları pozmaq üçün onları bilmək lazımdır. Ancaq yaxşı oxusanız və bu bilikləri praktikada tətbiq etsəniz, bu, insanların portretlərini daha yaxşı çəkməyə kömək edəcəkdir. Bu məqalə işıq nümunələri haqqındadır: onlar nədir və nə üçün bilmək və istifadə etmək vacibdir. Ola bilsin ki, gələcəkdə başqa məqalələrdə xoşunuza gəlsə, yaxşı foto portretin digər komponentləri haqqında danışacam.

Mən qara-ağ rəsmini işıq-kölgənin üzdə oynaması, yaratması kimi təyin edirəm müxtəlif formalar. Sadəcə olaraq, üzdəki kölgələrin formasıdır. Portretlər üçün dörd əsas işıqlandırma sxemi var:

  • Yan işıqlandırma
  • Döngə işıqlandırması və ya "döngü" nümunəsi
  • Rembrandt işıq diaqramı
  • Kəpənək nümunəsi

Geniş və qısa işıq anlayışları da var, bu daha çox işıqlandırma tərzidir və yuxarıdakı sxemlərin əksəriyyəti ilə birləşdirilə bilər. Hər bir sxemə ayrıca baxaq

1. Yan işıq

Yan işıq üzü iki bərabər hissəyə ayırır, onlardan biri işıqlandırılır, digəri isə kölgədədir. Tez-tez bir musiqiçi və ya rəssam kimi dramatik portretlər yaratmaq üçün istifadə olunur. Bu işıq kişi portretləri üçün daha uyğundur və bir qayda olaraq, qadınlar üçün nadir hallarda istifadə olunur. Bununla belə, unutmayın ki, fotoqrafiyada sərt və sürətli qaydalar yoxdur, ona görə də öyrəndiyiniz məlumatdan başlanğıc nöqtəsi və ya bələdçi kimi istifadə etməyi təklif edirəm. Biliyinizə arxayın olana qədər klassik təlimatların təklif etdiyi kimi hərəkət etmək daha yaxşıdır.

Yan işıq effektinə nail olmaq üçün işıq mənbəyini modelin soluna və ya sağına 90 dərəcə bucaq altında, bəzən hətta başın bir qədər arxasına yerləşdirin. İşıq mənbəyinin yeri və mövqeyi insanın üzündən asılı olacaq. İşığın üzünüzə necə düşdüyünə baxın və mənbəni hərəkət etdirin. Yan işıq düzgün yerləşdirilibsə, üzün kölgə tərəfində gözdə vurğu olmalıdır. Yanağınıza dəyən işıqdan xilas ola bilmirsinizsə, bu tip üzün yan işıq üçün uyğun olmaması tamamilə mümkündür.

Qeyd: hər hansı bir işıqlandırma sxemi istənilən baş fırlanması ilə istifadə edilə bilər (tam üz, hər iki qulaq görünəndə, ¾ üz və ya hətta profil). Sadəcə unutmayın ki, işıq mənbəyinin mövqeyi istənilən kəsmə modelini saxlamaq üçün başın fırlanmasına uyğun olaraq dəyişməlidir.

"Qırpmaq" nədir?


Diqqət yetirin ki, yuxarıdakı fotoda uşağın gözündə işıq mənbəyinin əksi var. Onlar kiçik ağ ləkələr kimi görünür, lakin yaxından baxsaq, bu portreti çəkmək üçün istifadə etdiyim mənbənin formasını görə bilərik.

Baxın, bu parlaq nöqtə əslində qaranlıq mərkəzi olan altıbucaqlıdır? Bu, çəkiliş üçün istifadə etdiyim Canon flaşımdakı kiçik altıbucaqlı softboxdır.

Bu "alov"dur. Parıltı olmadan gözlər qaranlıq və cansız görünür. Fotoşəkili canlandırmaq üçün modelin gözlərindən ən azı birində vurğunun olduğundan əmin olmalısınız. Qeyd edək ki, vurğu həm də irisi parlaq edir və ümumi olaraq gözləri daha parlaq edir. Bu, həyat hissini artırır və onlara parlaqlıq verir.

2. Döngə işıqlandırması

Döngə işıqlandırması burundan yanağa doğru yüngül bir kölgə yaradır. Belə işıqlandırma əldə etmək üçün mənbəni göz səviyyəsindən bir qədər yuxarıda və kameradan 30-45 dərəcə bir açı ilə yerləşdirmək lazımdır (insan üzündən asılı olaraq, insanların üzlərini oxumağı öyrənmək üçün hər hansı bir sxemi düzgün qurmaq üçün).


Kölgənin necə düşdüyünü görmək üçün bu fotoşəkilə baxın və sol tərəfdə burundan kiçik bir kölgə də görə bilərsiniz. Döngə şəklində, burundan gələn kölgə yanağa çox uzanmamalı, yanaqdan gələn kölgə ilə daha az üst-üstə düşməməlidir. Kölgəni kiçik tutmağa və bir qədər aşağıya yönəltməyə çalışın, lakin unutmayın ki, mənbə çox yüksək qaldırılarsa, kölgələr qəribə görünə və gözlərdə vurğulanan məqamlar yox ola bilər. Döngə dizaynı ən populyar kimi görünür, çünki onu yaratmaq asandır və əksər insanlar üçün uyğundur.

Bu diaqramda qara fon ağaclarla fonu təmsil edir. günəş işığı ağacların arxasından gəlir, lakin onlar tamamilə kölgədədir. Kameranın solunda yerləşən ağ reflektor işığı obyektlərin üzünə əks etdirir. Reflektorun yerini seçməklə siz insanların üzlərinin işıqlandırılmasını dəyişə bilərsiniz. Döngə işıqlandırması kameradan təxminən 30-45 dərəcə uzaqda yerləşdirilməklə əldə edilir. Reflektor da onların göz səviyyəsindən bir qədər yuxarı yerləşdirilməlidir ki, burnun kölgəsi ağzın küncünə doğru bir qədər aşağı düşsün. Yeni başlayanlar tərəfindən edilən ümumi səhvlərdən biri reflektorun aşağı yeri və onun əyilməsidir. Nəticədə üz və burun aşağıdan işıqlandırılır ki, bu da yararsız görünür.

3. Rembrandt işığı

Dizayn Rembrandt adlanır, çünki bu cür işıqlandırmaya Rembrandtın rəsmlərində tez-tez rast gəlinir, bunu onun yuxarıdakı avtoportretindən də görmək olar. Rembrandt işıqlandırması yanaqda işıq üçbucağının olması ilə müəyyən edilir. Burun və yanaqdan gələn kölgənin bir-birinə bağlanmadığı döngə işığından fərqli olaraq, burada onlar bir-birinə birləşirlər, bu da kölgə tərəfində gözün altındakı yanaqda yüngül üçbucaq yaradır. Düzgün bir sxem yaratmaq üçün kölgə tərəfindəki gözün işıq mənbəyindən bir vurğu olduğuna əmin olmalısınız, əks halda gözlər xoş bir parıltı olmadan "ölü" olacaqdır. Rembrandtın işıqlandırması daha dramatikdir, çünki belə bir xiaroskuro nümunəsi portret üçün daha narahat əhval-ruhiyyə yaradır. Buna uyğun istifadə edin.

Rembrandt işıqlandırmasını yaratmaq üçün modelin işıqdan bir qədər uzaq olması lazımdır. Mənbə başın yuxarı hissəsində olmalıdır ki, burnun kölgəsi yanağa düşsün. Hər kəs bu sxemə uyğun deyil. Yüksək və ya görkəmli yanaq sümükləri varsa, dizayn işləyə bilər. Modelin kiçik bir burnu və ya düz bir körpüsü varsa, bu işıqlandırmaya nail olmaq çətin ola bilər. Yenə də unutmayın ki, bu dəqiq modellə bu dəqiq sxemi etmək lazım deyil. Modelin üstünlüklərini vurğulayacaq və onu ən sərfəli şəkildə təqdim edəcək bir şey seçin. Sonra işıqlandırma lazım olduğu kimi işləyəcək. Pəncərədən işıq mənbəyi kimi istifadə edirsinizsə və pəncərədən gələn işıq yerə düşürsə, bağlamağınız lazım ola bilər alt hissəsi bu tip işıqlandırmaya nail olmaq üçün gobo və ya paneldən istifadə edən pəncərələr.

4. Kəpənək naxışı

Bu naxış, yaratdığı burun kölgəsinin formasına uyğun olaraq "kəpənək" adlandırılır. işıq mənbəyi kameranın üstündə və birbaşa arxasında yerləşdirilirsə. Əsasən, bu quraşdırma ilə fotoqraf işıq mənbəyinin altındadır. Kəpənək nümunəsi tez-tez qlamur çəkilişlər üçün istifadə olunur, modelin yanaq sümüklərini vurğulayır. Yaşlı insanları çəkmək üçün də uyğundur, çünki digər sxemlərdən fərqli olaraq qırışları daha az vurğulayır.

Kəpənək nümunəsi üzün növündən asılı olaraq birbaşa kameranın arxasında və gözlərin və ya başın bir qədər yuxarısında işıq mənbəyi tərəfindən yaradılır. Bəzən sxem birbaşa çənənin altındakı bir reflektor ilə tamamlanır, model hətta özü də saxlaya bilər. Bu sxem gözəl yanaq sümükləri və dar üzlü modellərə uyğun gəlir. Dəyirmi və ya geniş üz döngə nümunəsi və ya hətta yan işıqla daha yaxşı görünəcəkdir. Pəncərədən və ya reflektordan gələn işıqdan istifadə edərək bu nümunəni yaratmaq daha çətindir. Çox vaxt kölgələri daha aydın etmək üçün günəş və ya flaş kimi daha güclü və istiqamətləndirici işıq mənbəyinə ehtiyac duyulur.

5. Geniş işıqlandırma

Geniş işıqlandırma bir üslub və ya müxtəliflik kimi bir naxış və ya naxış deyil. Hər hansı aşağıdakı sxemlər geniş və ya qısa işıqla edilə bilər: loop, Rembrandt, yan işıq.

Geniş işıqlandırma, insanın üzünün azacıq çevrildiyi və üzün kameraya yaxın olan tərəfinin işıqlandırılmasıdır. İşıqlandırılan tərəf kölgə tərəfdən daha böyükdür. Geniş işıqlandırma bəzən yüksək əsas portretlər üçün istifadə olunur. Bu cür işıqlandırma bir insanın üzünü daha geniş göstərir (buna görə də adı) və daha geniş görünməsi üçün dar üzlü modellərdə istifadə edilə bilər. Əksər insanlar daha geniş deyil, daha incə görünmək istəyirlər, buna görə də bu işıqlandırma geniş və ya dəyirmi üzlərdə istifadə edilməməsi yaxşıdır.

Geniş işıqlandırma yaratmaq üçün üz işıq mənbəyindən uzaqlaşdırılmalıdır. Diqqət yetirin ki, üzün kameraya ən yaxın tərəfi işıqlandırılır, kölgə isə uzaq tərəfə düşür. Sadəcə olaraq, geniş işıq gördüyümüz üzün çox hissəsini işıqlandırır.

6. Qısa işıqlandırma

Qısa işıqlandırma genişliyin əksinədir. Yuxarıdakı fotoda gördüyünüz kimi, qısa işıqda üzün kameraya baxan tərəfi (enli) kölgədə, kameradan uzaq olan tərəf isə (dar) işıqlandırılır. Bu tip işıqlandırma tez-tez aşağı açar və ya qaranlıq portretlər üçün istifadə olunur. O, üzü daha həcmli, heykəlli edir və əksər insanların bəyəndiyi geniş üzü vizual olaraq daraldır.

Bu dizayn üçün üz işıq mənbəyinə baxmalıdır. Qeyd edək ki, bu, üzün kameraya baxan tərəfini işıqlandırır, kölgə isə kameraya baxan tərəfə düşür. Sadəcə olaraq, qısa işıqda desək, gördüyümüz üzün çoxu kölgədədir.

Hamısını bir yerə yığmaq

İşıqlandırma nümunələrinin hər birini tanımağı və yaratmağı öyrəndikdən sonra onları tətbiq etməyi öyrənin müxtəlif vəziyyətlər. İnsanların üzlərini öyrənməklə, portretdə əhval-ruhiyyəni yaratmaq və insanı ən yaxşı şəkildə göstərmək üçün hansı işıqlandırma sxeminin həmin şəxs üçün daha uyğun olacağını öyrənəcəksiniz. Bir insanın yuvarlaq bir üzü varsa və daha incə görünmək istəyirsə, o zaman dramatik şəkil çəkmək istəyən bir insandan fərqli olaraq işıqlandırılmalıdır. Bütün nümunələri biləndə, işığın keyfiyyətinə, istiqamətinə və nisbətinə necə nəzarət edəcəyinizi bilsəniz, istənilən atış işinin öhdəsindən gələ bilərsiniz.

Təbii ki, mənbəyi hərəkət etdirərək işıqlandırmanı dəyişdirmək çox asandır. Ancaq mənbə günəş və ya pəncərədirsə, onları çox hərəkət etdirmirsiniz. Burada mənbəni hərəkət etdirmək əvəzinə, modelin və ya obyektin mövqeyini dəyişdirmək, onları işığa nisbətən fırlatmaq lazımdır. Və ya kamera yerini dəyişdirin. Beləliklə, işıq mənbəyini hərəkət etdirə bilmirsinizsə, özünüzü hərəkət etdirməli və obyektinizi hərəkət etdirməlisiniz.

Praktik məşqlər

Mövzunuzu seçin (tercihen bir insan, itiniz deyil) və hər bir işıqlandırma sxemini yaratmağa məşq edin. təhlil etdiyimiz:

  1. Kəpənək
  2. Döngə
  3. Rembrandt
  4. Yan işıq

Unutmayın ki, geniş və qısa işıqlandırma da var və ondan istifadə edin müxtəlif növlər lazım olduqda modellərin üzləri. Digər aspektlərdən (işıq/kölgə nisbəti, işıq doldurma və s.) narahat olmayın. Bu an yaxşı bir rəsm əldə etməyə diqqət yetirin. Pəncərədən gələn işıqdan, abajursuz döşəmə lampasından və ya günəşdən, yəni işığın və kölgənin üzünüzə necə düşdüyünü görə biləcəyiniz bir mənbədən istifadə edin. Mən sizə əvvəlcə flaşdan istifadə etməməyi təklif edirəm, çünki şəkil çəkilməzdən əvvəl nəticəni vizuallaşdırmaq üçün hələ kifayət qədər təcrübəniz yoxdur. Bu, öyrənmənizə mane ola bilər.

Üzünüzü çevirmədən birbaşa kameraya baxaraq işə başlamaq daha yaxşı olar (geniş və qısa işıqlandırma yaratmaq təcrübəsindən başqa).

Nəticələrinizi bizə göstərin və qarşılaşdığınız problemlər haqqında yazın. Çalışacağam ki, siz onları həll etməyə kömək edim ki, siz və başqaları növbəti dəfə oxşar səhvlərə yol verməsinlər.

Portret işıqlandırması bir çox nüansları olan incə bir elmdir. Modelin işıqlandırıldığı bucaq və ya onun pozası onun necə görünməsinə kəskin təsir edə bilər. İngilis fotoqrafı Ceyk Hiksin məsləhətləri portretlər çəkərkən işıqlandırmanın texnikalarını və incəliklərini mənimsəməyə kömək edəcək. Onu oxucularımız üçün klubun üzvü Sergey Nikitin tərcümə edib.

Jake Hicks ( Jake Hicks Britaniya redaktoru və portret fotoqrafıdır. Jake maraqlı rəng prosedurları və qüsursuz işıqlandırma işi ilə tanındı. Bu yazıda o, ən çox yayılmış səhvlərdən qaçınmaq və əsl peşəkar kimi portret əldə etmək barədə məsləhətlər paylaşıb.

Fotoqrafiya subyektiv bir sahədir və hər hansı digər sənət formasında olduğu kimi, mənim səhv olaraq təsnif etdiyim şeylərlə razılaşan və ya razılaşmayan insanlar həmişə olacaq. Tarix mühazirələri bizə Berlin Divarının 1989-cu ildə yıxıldığını öyrədir, riyaziyyatçılar bizə 2 + 2 = 4 olduğunu söyləyirlər. Portretdə bir çox fotoqrafların doğru hesab etdiyi və səhv hesab etdiyim beş əsas hadisəni əhatə edəcəyəm.

Vurğulananların yeri

Birinci səhv dəqiq və sadə şəkildə müəyyən edilir: bunu edib-etmədiyinizi müəyyən etmək çox asandır. Bu, əlbəttə ki, modelin gözlərində işıqlandırma mənbəyindən birbaşa əks olunmaqla yaranan parıltının olmasıdır.

Soldakı fotoda modelin gözlərində işığın parıltısı demək olar ki, görünmür; nəticədə gözlər olduğundan daha tünd görünür. Aşağıdakı əsas işığın mənbəyini aşağı salmaqla, işıqlandırmanın nəinki daha əlverişli hala gəldiyini, həm də gözlərə parlaqlıq əlavə etdiyini aydın şəkildə görə biləcəyimiz bir çərçivə əldə edirik.

Portretdə bu parlaqlıq sahələrini əldə etməklə siz gözlərə forma verirsiniz və onlarsız gözlər çox vaxt ölü və cansız görünür. Məsələn, rəqəmsal redaktə vasitəsilə filmlər çəkilərkən, personajın ölümünü göstərmək üçün belə işıqlandırmalar silinir. Gözlərdəki işıq mütləq həyatın göstəricisidir; Beləliklə, işıq mənbəyinin düzgün yerləşdirilməsi - modelin başının üstündə və bir qədər önündə - düzgün işıqlandırma verəcək və işıq gözlərə dəyəcək, bu da onlara öz hekayələrini parlaq məqamlarla izah etmək imkanı verəcəkdir.

Əgər saatın əqrəbləri ilə bənzətmə aparsaq, diqqət çəkən məqamlar saat 10, 11, 12, 1 və 2 mövqelərində yerləşdirilməlidir. Vurğulanmalar aşağıdırsa - saat 9 və ya 3-dən aşağıdır - onda biz aşağıdakı səhvə yol vermişik - işığı çox aşağı yerləşdirmək.

Alt işıqlandırma

Alt işıqlandırma, işığın modelə kameraya nisbətən daha aşağı nöqtədən düşməsidir. 1960-cı illərin qorxu filmlərini düşünün: canavarları və pis personajları göstərmək üçün onlar sadəcə aşağıdan işıqlandırılırdı.

Burada sol çərçivədə doldurma işığının olmadığını görə bilərsiniz. Bu, mütləq atışın pis olduğu demək deyil. Ancaq bir az işıq əlavə etməklə, çoxlu təfərrüatları ortaya çıxara bilərik və nəticədə sağdakı kimi bir şəkil əldə edə bilərik. Aşağıdan çox parlaq bir doldurma işığı bizə mərkəzdə gördüyümüz şəkli verəcəkdir.

Bu çəkilişin pis görünməsinin səbəbi, bir-birimizi yuxarı işıqlandırmada görməyə öyrəşməyimizdir. Küçədə günəş yuxarıdan üzərimizə işıq saçır, içəridə olanda işıq da yuxarıdan düşür. Biz buna o qədər öyrəşmişik ki, hər hansı başqa nöqtədən gələn işıqlandırma beynimiz tərəfindən yanlış bir şey kimi qəbul edilir. Bu, göz qabağındadır və bir neçəmiz modeli yalnız aşağıdan işıqlandırarkən bu səhvə yol veririk, lakin fotoqraflar doldurucu işıqdan istifadə etmək qərarına gələndə də oxşar effekt görürəm: o, modelin üzünə əsas işıqdan daha çox işıq salır. Və bu, tez-tez kommersiya fotoqrafları arasında olur. Bu yaxınlarda hətta korporasiya - kamera istehsalçıları arasında dünya lideri - oxşar aşağı işıqlandırma ilə bir portret buraxdı! Beləliklə, bu səhv yalnız fotoqrafiya həvəskarları ilə məhdudlaşmır. Xoşbəxtlikdən, asan bir həll var: doldurma işığının parlaqlığını azaltmaq kifayətdir. Əlavə təhlükəsiz olmaq üçün müxtəlif doldurma işıq gücündə bir neçə sınaq çəkilişi edin, sonra nəticələri nəzərdən keçirin və müvafiq güc parametrlərini yoxlayaraq sevimlinizi seçin. Asan müqayisə üçün yuxarıdakı nümunədə olduğu kimi şəkilləri bir-birinin yanında yerləşdirin.

Modelin altındakı sadə kiçik softbox az miqdarda doldurma işığı üçün lazım olan hər şeydir.

İpucu: Bir qrup insanın şəklini çəkirsinizsə, çəkdiyiniz hər bir insana diqqət yetirin. Altı metrlik bir qız üçün iki metr boyunda bir kişinin şəklini çəkdikdən sonra açarın parlaqlığını tənzimləmək və işığı müvafiq olaraq doldurmaq lazımdır. Bu edilmədikdə, kiçik bir qız daha yaxın doldurma işığı ilə daha çox işıqlandırılacaq və daha uzaqdakı açar işığı ilə daha az işıqlandırılacaq. Və təxmin edin nə? Heç nəyi dəyişmədən yenə də altdan işıqlandırılmış bir kadr alacaqsınız.

Obyektin itirilməsi, fondan ayrılması

Bu şərti bir səhvdir, çünki o, əsasən üstünlüklərə əsaslanır və yaratmaq üçün olduqca uyğundur müxtəlif effektlər, lakin bir qayda olaraq, əgər siz işıqla yeni işə başlamısınızsa, ondan qaçmağa çalışın. Bu işıqlandırma texnikası kölgədən və ya işığın olmamasından istifadə edərək rəqəm və formanı göstərməyi əhatə edir.

İşıqlandırma sxemi hər iki versiyada eynidir, yeganə fərq sizin, modelin və işıq mənbəyinin fondan nə qədər uzaq olmasıdır. Soldakı şəkildə modelin demək olar ki, tamamilə arxa plana necə qarışdığını görə bilərsiniz, lakin sadəcə fonda modelə dəyən işığın olması dərhal modelin fiqurunu və əyrilərini ortaya çıxarır.

Əgər modeli tək işıq mənbəyi ilə (isteğe bağlı) çəksəniz və o, fondan kifayət qədər uzaqda yerləşdirilibsə, modelin işıqlandırılmayan hissələri kimi fon tam qaranlığa çevrilir. Bu halda baş verən hər şey ondan ibarətdir ki, vizual olaraq modeldəki fon və kölgə sahələri bir-birindən fərqlənmir və izləyicinin gözü obyektin harada bitdiyini və fonun harada başladığını anlaya bilmir. Çox vaxt bu effekt modelin vizual olaraq olduğundan daha böyük görünməsi ilə nəticələnir.
Bu, səhv etmədiyiniz texnikalardan biridir, lakin mütləq daha yaxşı edə bilərsiniz. Yalnız bir işıq mənbəyiniz varsa, onu və modeli arxa plana yaxınlaşdırın ki, modelin arxasındakı fon görünsün - effekt aydın olacaq. Bu texnika inanılmaz dərəcədə güclüdür və son nəticəyə təsir edici təsir göstərir.

Kölgələr

Yenə də, bəzən qarşısını almaq çətin ola bilən, lakin hər zaman xəbərdar olmaq yaxşı olan bir səhvdir. Mənim üçün əsas qayda həmişə təmiz işıqdan istifadə etməkdir. Təmiz işıq “Hey, mənə bax, mən altı işıqdan istifadə edirəm!” deyə qışqırmayan, ancaq modelə heyran olmağa vadar edən işıq növüdür.

Ümumi qayda, modelin üzündəki kölgə sahələrini birləşdirməkdir. Bəzən bu, ümumiyyətlə işıqlandırmaya deyil, modelin pozasına aiddir. Soldakı yuxarıdakı şəkildə, burnun kölgəsi yanağın kölgəsindən ayrılır. Vizual olaraq bu, burnun ölçüsünü artırır. Bu effekti neytrallaşdırmaq üçün sadəcə olaraq modelin başını hərəkət etdirmək kifayətdir.

Əgər saf işığın nə olduğunu anlamaq istəyirsinizsə, avtofotoqrafların işinə baxın. Avtomobil fotoqrafiyası bəlkə də bizim sahəmizdə ən çətin fənlərdən biridir. İşığı səhv yerə qoysanız, bədənin qüsursuz parlaqlığını, təmiz xətlərini və formasını anında itirəcəksiniz. Avtomobil fotoqrafiya mütəxəssisləri heç vaxt lazım olduğundan daha çox işıq mənbələrindən istifadə etmirlər, lakin hər biri snayper dəqiqliyi ilə yerləşdirilib. Mən bəzi ustaların vasvasılıqla və uzun müddətdir ki, yalnız təkər örtüklərindəki diqqəti cəlb edən məqamları çəkmək məqsədi ilə işığı ifşa etdiklərini görmüşəm, lakin avtomobilin digər səthlərini işıqlandırmamaq üçün. Onlar həqiqətən çox israrlı insanlardır.

Bizdə portret çəkənlərin adətən işıqları tənzimləmək üçün saatlarla sərf etmək lüksü yoxdur. Ancaq nəyin yaxşı görünəcəyini və nə üçün faydalı olduğunu bilmək. Bunu yaxşı etməyin bir yolu kölgələri birləşdirməkdir. Xoşbəxtlikdən, göründüyündən daha asandır, sadəcə izləyin. Yuxarıdakı nümunədə illüstrasiya üçün tək bir işıq mənbəyindən istifadə etdim. Səhnəyə əlavə edilən hər bir mənbə eyni diqqətlə təhlil edilməlidir. Portret fotoqraflarının avtofotoqraflara qarşı dura bildiyi bir şey, modellərin çox hərəkət etməsidir, lakin biz kifayət qədər ağıllı olsaq, bundan öz xeyrimizə istifadə edə bilərik.
Sol fotoşəkildə, burnun kölgəsinin bitdiyini, sonra yanağın işıqlı sahə ilə keçdiyini, bundan sonra yanağın kölgəsinin yenidən başladığını görə bilərsiniz. Mən bunu səliqəsiz işıqlandırma adlandırıram: lazım olduğundan daha çox diqqəti yayındırır. Digər çərçivədə burun və yanağın kölgələri arasında boşluq yoxdur - üzdə tək kölgə sahəsi olduğu ortaya çıxır, bu təmiz işıqdır. Mümkünsə, hər bir əlavə kölgəni təhlil edin, işığı və modeli hərəkət etdirin, pozalarını dəyişdirin.

Səhv saçların vurğulanması

Əvvəlcə saçların işıqlandırılmasının nə üçün lazım olduğunu başa düşməlisiniz. Saçınıza bir az parıltı əlavə etmək, formasını vurğulamaq və ya fon və mövzu arasında fərqli bir fərq yaratmaq üçün istifadə edə bilərsiniz. Lazımi diqqət və qayğı ilə işıqlandırma bütün bu problemləri həll etməyə kömək edəcəkdir. İşlərimin əksəriyyətində, birdən çox işıqlandırma mənbələri ilə xüsusi bir çəkiliş olmasa, mənim məqsədim model və fon arasında aydın bir ayrılıq yaratmaqdır. Təsəvvür edin ki, tünd bir fon və tünd saçlı bir modeliniz var. Onların birləşəcəyini təxmin etmək asandır. Saçların əlavə işıqlandırılması bu problemi asanlıqla həll edəcək.

Solda saçları vurğulamadan açar və doldurucu işıq var. Texniki cəhətdən heç bir səhv yoxdur, lakin bir az saçın vurğulanması görüntüyə əlavə ölçü əlavə edəcəkdir. Vurğulama əlavə edərkən, mərkəzdəki şəkildəki kimi, üzdə arzuolunmaz vurğular yaratmamaq üçün onu ön tərəfə çox yaxınlaşdırmamağa diqqət yetirin. İşığı bir az geri çəkərək, biz vurğulardan xilas olacağıq, lakin yenə də saçın vurğulanmasını qoruyacağıq.

Saçları vurğulamaq üçün əsas işıq mənbəyinin yeridir. IN ümumi hal mövzunun arxasında olmalı və irəli, başın kənarına doğru yönəlməlidir. İşıq üzə, burun ucuna və dodaqlara düşməməsi üçün kifayət qədər uzaqlaşdırılmalıdır. Bu mənasız görünür, amma görün nə qədər fotoşəkil var ki, orada saçlar üzü vurğulayır, işıq və kölgənin lazımsız və diqqəti yayındıran oyununu yaradır.

Növbəti əsas amil arxa işığın gücüdür və bir qayda olaraq, onu minimum dəyərə qoyuram. Unutmayın ki, məqsədimiz “görün nə qədər işıqdan istifadə edirəm” demək deyil, modelin gözəlliyini vurğulamaqdır və əksər hallarda əlavə işıqlar düşündüyünüzdən daha az güc tələb edir.

Beləliklə, bunlar idi tipik səhvlər işıqlandırma portretlərində - onlar subyektivdir və siz həmişə qaydaları poza bilərsiniz. Mənim mövqeyim hər şeyi mümkün qədər təmiz və aydın saxlamaqdır. Əlavə işıq maraqlı element əlavə edəcək və ya diqqəti yayındıran bir şeyi vurğulayacaq? Hər bir işıqlandırma qurğusunu qurarkən həmişə bunu unutmayın və hər şey nəticə verəcəkdir!

Məqalədə yalnız iki işıq mənbəyi, ağ çətir, gözəllik qabı, ağ və qara kağız fon və portret reflektorundan istifadə edərək studiyada yüksək keyfiyyətli portret çəkə biləcəyinizdən bəhs edilir.

Bu üsulları öyrəndikdən sonra böyük fotoqraflar səviyyəsində şəkil çəkməyi dərhal öyrənəcəyinizə dair boş ümidlərlə özünüzü əyləndirməyin.
Bununla belə, bu material studiya işıqlandırmasının istifadəsi ilə bağlı bilikləri əhəmiyyətli dərəcədə genişləndirəcək və özünü inkişaf etdirməyə və yeni material öyrənməyə təkan verəcəkdir.

Məqalədə işığın yalnız iki mənbə ilə qurulması üsulu təsvir olunacaq. Niyə belədir? Niyə üç deyil? Bu sadədir. Birincisi, çox miqdarda işıq həmişə şəklin keyfiyyətinə təsir göstərmir. İkincisi, iki mənbə ilə işləmə texnikasını mənimsədikdən sonra üç və ya daha çox flaşla işləməyə asanlıqla keçə bilərsiniz. Üçüncüsü, çox vaxt studiyalarda yalnız iki işıq mənbəyi var. Bunu əsas minimum hesab etmək olar, lakin çox vaxt maksimumdur. Məkanın məhdud olduğu və adətən büdcənin olduğu bir ev studiyasında iki işıq mənbəyi normadır.

Birinci sxem.

Bir işıq mənbəyindən istifadə etməklə (reflektor "qab" + monoblok), həmçinin Ağ fon kağızdan kölgələr və işığın sərt naxışını əldə etməyə imkan verir. İşığın və kölgənin keçidi aydın və kəskindir. Bu effekti əldə etmək üçün model arxa plana çox yaxın dayanmalıdır. Bunun sayəsində ön tərəfdə yerləşən işıq mənbəyi ağ kağız fonunda sıx kölgə yaradacaq. Monoblok müxtəlif hündürlüklərdə yerləşdirilə bilər. Nə qədər yüksək yerləşərsə, kölgə bir o qədər uzun olacaq. "Kran" stendindən istifadə etmək ən rahat olacaq. O, modelin əksinə işığı quraşdırmağa imkan verəcək və stend çəkilişlərə mane olmayacaq.

İkinci sxem.

Bu dövrə bir işıq mənbəyi ilə işləyir. Bir konfet çubuğu və "işıq üçün" ağ çətir istifadə ediləcək. Modelin fonu qara olacaq. Bu sxemlə, modelin yalnız bir tərəfdən işıqlandırılacağı bir portret edə bilərsiniz. Belə işıqlandırma portretə dərinlik və ifadəlilik əlavə edəcək, lakin belə işıqlandırma hər modelə uyğun gəlməyəcək. Model bir az arxa plandan çıxarılmalı və monoblok onun baş səviyyəsində olmalıdır.

Üçüncü sxem.

Biz "işıqda" ağ çətirləri və kağız fonu olan iki monoblokdan istifadə edirik . İşıqlandırmanı quraşdırırıq və diaqonal olaraq modelə doğru yönəldirik. Əsas işıq mənbəyi solda yerləşir. O, yumşaq xiaroskuronu çəkir. Əlavə işıqlandırma modelin arxasında sağa quraşdırılıb və fonu işıqlandırır. Belə bir sxemdə əlavə bir mənbə sağdakı kölgələrdəki boşluqları aradan qaldıracaq və arxa işıqlandırma yaradacaq, görüntüyə həcm əlavə edəcəkdir. Model dörddə üç arxa fonda yerləşdirilib. Əsas işıq mənbəyi modelin üz səviyyəsində və ya bir qədər yuxarıda, əlavə işıq mənbəyi isə çiyin səviyyəsində yerləşir. Fotoşəklin çəkildiyi yaş şüşə ilə əlavə unikal atmosfer yaradılıb.

Dördüncü sxem.

Bu sxem əvvəlki sxemə bənzər işıqlandırma və fondan istifadə edir. İşıq modelin hər iki tərəfində 45 dərəcə bucaq altında quraşdırılıb. Onların hər ikisi səhnəni işıqla doldurmaq funksiyasını yerinə yetirir. Bu yumşaq işıqlandırma yaradır. Bu sxemlə dərin kölgələr olmayacaq. Az ifşa olunduğuna görə ağ fon bir qədər boz olur. Fonu çərçivədən çıxarmaq üçün portreti kəsə bilərsiniz.
“Gözəllik” üslubunda portretlər çəkərkən portret reflektorundan istifadə etmək yaxşıdır. Bu fotoşəkil bu aksesuarın üstünlüklərini nümayiş etdirir. Reflektor modelin üz və boyundakı kölgələri çevik şəkildə tənzimləməyə imkan verir. Nümunədə 32 düym diametrli, gümüşü rəngli kiçik bir reflektor istifadə edilmişdir. O, sinə səviyyəsində çərçivənin mərkəzində yerləşdirildi.

Beşinci sxem.

Qara fonda yerləşən obyektə diaqonal olaraq "işıqda" ağ çətirli iki monoblok quraşdırılmışdır. Əsas mənbə solda olan olacaq. O, modelin üzündə kölgə üçbucağı yaradacaq. Bu naxış tez-tez "üçbucaq" adlanır. Arxa işıq ikinci mənbə yaradır. Modelin rəqəmini və saçını vurğulayır, həmçinin həcm əlavə edir. Arxa fonun işıqlandırılması onu qara deyil, bozumtul edir, lakin bu, yalnız fotoya fayda verir, çünki boz daha asan qavranılır, daha neytraldır.

Altıncı sxem.

Sxem ağ kağız fonu olan iki monoblok və çətirin "işıqda" istifadəsini həyata keçirir. İşıq modelin hər iki tərəfində quraşdırılıb və 90 dərəcə bucaq altında işıq saçır. Hər iki monoblok doldurma işığı kimi işləyir. İşıq və kölgə yumşaq olur, lakin mərkəzdə kölgə dərinlik əldə edir. Bu sxem fotoşəkilə ifadəlilik əlavə edir, lakin bütün modellər üçün uyğun olmaya bilər. Ağ fon bozumtul olur.

Yeddinci sxem.

Bu diaqram iki monoblok və bir ağ çətirin, həmçinin qara kağız fonun istifadəsini nümayiş etdirir. Hər iki monoblok modelin solunda və sağında yerləşir. Əsas mənbə modelin qarşısında yerləşdirilir və çərçivəni işıqla dolduracaq. Bunun sayəsində çərçivənin işıqla vahid doldurulmasına nail olunacaq. İkinci monoblok modelin bir qədər arxasında, sağda quraşdırılmışdır. Bu, arxa işıqlandırma yaradacaq, rəqəmi vurğulayacaq və bir az sərtlik və həcm əlavə edəcəkdir. İşıq axınının yayılması üçün monoblok ilə bir dəstdə təchiz edilmiş bir fincan istifadə olunur. işıqdan kölgəyə sıx keçidlər əldə etməyə imkan verir. Arxa işıq mənbəyi başqa bir funksiyanı yerinə yetirir. kiçik su sıçramaları çəkir.

Səkkizinci sxem.

Modelin arxasında “işıqda” ağ çətirli iki monoblok quraşdırılıb və işıqlarını ağ fona yönəldir. İşığın düşmə bucağı 45 dərəcədir. Hər iki mənbə modelin yumşaq siluetini yaradır. Ağ fon və doldurma işığı modeli bir qədər həddindən artıq ifşa edir. Kiçik detallar kölgələrdə gizlənir, lakin üz cizgiləri fərqlənir. Bu sxemdə fon rəngləmə tətbiq olunur. Bizim nümunəmizdə çəhrayı zəriflik və istilik yaratdı.

Doqquzuncu sxem.

Bu sxem daha çox aksesuar tələb edir. Sizə lazım olacaq: iki monoblok, qab reflektoru, standart fincan və ağ fon. Avadanlıqları diaqrama uyğun təşkil edirik. "Boşqab" modelin gözlərinin üstündə öndən quraşdırılmışdır. Bu, modelin üzündə kəpənəyi xatırladan kölgə nümunəsi verəcəkdir. Kino sənayesindəki bir çox portret bu şəkildə çəkildiyi üçün bu quruluş bəzən "Hollywood portreti" adlanır. Daha yüksək reflektor mövqeyi burundan daha uzun kölgə yaradacaq. Modelin arxasındakı fon təxminən bir metr məsafədə yerləşir. Buna görə kölgə arxa plana düşür və çərçivə daha sıx olur. Çərçivə sıxlığı modeli daha da irəli və ya arxa plana yaxınlaşdırmaqla tənzimlənə bilər.
Bu sxem üçün "kran" stendi yaxşı uyğun gəlir, çünki çəkiliş zamanı fotoqrafa mane olmayacaq. Modelin arxasında çiyinlərlə eyni səviyyədə əlavə işıq quraşdırılıb. Arxa işıq yaradır. Bu işıq saçın toxumasını çəkir və həcm əlavə edir.

Onuncu sxem.

Bu sxem dördüncüsünü demək olar ki, tamamilə təkrarlayır. Avadanlıqların quruluşu eynidir. Yeganə fərq, işıq impulslarının olmamasıdır. Nümunə olaraq, bir portret yalnız pilot işığı ilə çəkildi. Aşağı işıq gücü sayəsində siz daha dayaz sahə dərinliyi ilə şəkil çəkə bilərsiniz.

Bir portret çəkərkən bir studiyada işığın qurulması üçün bir çox sxem var. Verilən on nümunə işıqlandırma texnikasını başa düşməyi asanlaşdırmaq məqsədi daşıyır. Hər hansı bir başlanğıc fotoqraf bu nümunələrdə yeni bir şey tapacaq.

Saytdakı materiallar əsasında:



Saytda yeni

>

Ən məşhur