Rumah Pemindahan Lirik filosofis Tyutchev. Puisi Tyutchev: tema, motif, genre, siklus dan orisinalitas gaya

Pemindahan

Lirik filosofis Tyutchev. Puisi Tyutchev: tema, motif, genre, siklus dan orisinalitas gaya

Penyair besar Rusia Fyodor Ivanovich Tyutchev mewariskan warisan kreatif yang kaya kepada keturunannya. Dia hidup di era ketika Pushkin, Zhukovsky, Nekrasov, Tolstoy sedang berkarya. Orang-orang sezamannya menganggap Tyutchev sebagai orang paling cerdas dan terpelajar pada masanya dan menyebutnya sebagai “orang Eropa sejati”. Sejak usia delapan belas tahun, penyair itu tinggal dan belajar di Eropa, dan di tanah kelahirannya karya-karyanya baru dikenal pada awal tahun 50-an abad ke-19.

Ciri khas lirik Tyutchev adalah bahwa penyair tidak berusaha mengubah kehidupan, tetapi mencoba memahami rahasianya, makna terdalamnya. Itu sebabnya HAI Sebagian besar puisinya dipenuhi dengan pemikiran filosofis tentang misteri Alam Semesta, tentang hubungan jiwa manusia dengan kosmos.

Lirik Tyutchev secara tematis dapat dibagi menjadi filosofis, sipil, lanskap, dan cinta. Namun dalam setiap puisi, tema-tema tersebut terjalin erat, berubah menjadi karya yang secara mengejutkan memiliki makna yang dalam.

Puisi liris sipil meliputi puisi “14 Desember 1825”, “Di atas kerumunan gelap ini…”, “Bencana Alam Terakhir” dan lain-lain. Tyutchev menyaksikan banyak hal kejadian bersejarah dalam sejarah Rusia dan Eropa: perang dengan Napoleon, revolusi di Eropa, pemberontakan Polandia, Perang Krimea, penghapusan perbudakan di Rusia dan lain-lain. Sebagai orang yang berpikiran negara, Tyutchev dapat membandingkan dan menarik kesimpulan tentang jalur pembangunan di berbagai negara.

Dalam puisi “14 Desember 1825”, yang didedikasikan untuk pemberontakan Desembris, penyair dengan marah mencela otokrasi yang telah merusak elit penguasa Rusia:

Orang-orang, menghindari pengkhianatan,

Menghujat namamu -

Dan ingatanmu dari anak cucu,

Seperti mayat di dalam tanah, terkubur.

Puisi “Di atas kerumunan gelap ini…” mengingatkan kita pada lirik Pushkin yang cinta kebebasan. Di dalamnya, Tyutchev marah atas “korupsi jiwa dan kekosongan” di negara bagian dan mengungkapkan harapan untuk masa depan yang lebih baik:

...Kapan kamu akan bangkit, Freedom,

Akankah sinar emasmu bersinar?

Puisi “Abad Kita” mengacu pada lirik filosofis. Di dalamnya, penyair merefleksikan keadaan jiwa manusia masa kini. Ada banyak kekuatan dalam jiwa, namun terpaksa berdiam diri dalam kondisi kurang kebebasan:

Bukan dagingnya, melainkan rohnya yang rusak pada zaman kita,

Dan pria itu sangat sedih...

Dia bergegas menuju cahaya dari bayang-bayang malam

Dan, setelah menemukan cahaya, dia menggerutu dan memberontak.

Menurut penyair, seseorang telah kehilangan keyakinan, tanpa cahaya yang jiwanya “kering”, dan siksaannya tak tertahankan. Banyak puisi yang menyampaikan gagasan bahwa manusia telah gagal dalam misinya di Bumi dan harus ditelan oleh Kekacauan.

Lirik lanskap Tyutchev penuh dengan konten filosofis. Penyair mengatakan bahwa alam itu bijaksana dan abadi, ia ada secara independen dari manusia. Sementara itu, dia hanya mendapatkan kekuatan untuk hidup darinya:

Begitu terikat, bersatu dari kekekalan

Persatuan kekerabatan

Manusia jenius yang masuk akal

Dengan kekuatan kreatif alam.

Puisi Tyutchev tentang musim semi "Mata Air" dan "Badai Petir Musim Semi" menjadi sangat terkenal dan populer. Penyair menggambarkan musim semi yang penuh badai, kebangkitan dan kegembiraan dunia yang sedang berkembang. Musim semi membuatnya berpikir tentang masa depan. Penyair memandang musim gugur sebagai masa kesedihan dan layu. Ini mendorong refleksi, perdamaian dan perpisahan dengan alam:

Ada di awal musim gugur

Waktu yang singkat namun indah -

Sepanjang hari itu seperti kristal,

Dan malam hari cerah.

Dari musim gugur penyair bergerak langsung menuju keabadian:

Dan di sana, dalam kedamaian yang khusyuk

Membuka kedoknya di pagi hari

Gunung putih bersinar

Seperti wahyu yang tidak wajar.

Tyutchev sangat menyukai musim gugur; bukan tanpa alasan dia mengatakan tentangnya: "Terakhir, terakhir, pesona."

DI DALAM lirik cinta Pemandangan penyair seringkali dikaitkan dengan perasaan sang pahlawan yang sedang jatuh cinta. Jadi, dalam puisi indah “Aku Bertemu Kamu…” kita membaca:

Terkadang seperti akhir musim gugur

Ada hari, ada saatnya,

Tiba-tiba terasa seperti musim semi

Dan sesuatu akan bergejolak dalam diri kita.

Karya lirik cinta Tyutchev termasuk “siklus Denis’ev”, yang didedikasikan untuk kekasihnya E. A. Denisyeva, yang hubungannya bertahan 14 tahun hingga kematiannya. Dalam siklus ini, penyair menggambarkan secara rinci tahapan perkenalan mereka dan kehidupan selanjutnya. Puisi-puisi itu adalah sebuah pengakuan, ibarat catatan harian pribadi sang penyair. Puisi terakhir yang ditulis tentang kematian orang yang dicintai sangatlah tragis:

Anda mencintai, dan cara Anda mencintai -

Tidak, tidak ada seorang pun yang pernah berhasil!

Ya Tuhan!.. dan selamat dari ini...

Dan hatiku tidak hancur berkeping-keping...

Lirik Tyutchev berhak memasuki dana emas puisi Rusia. Penuh dengan pemikiran filosofis dan dibedakan dari kesempurnaan bentuknya. Ketertarikan mempelajari jiwa manusia membuat lirik Tyutchev abadi.

Penyair Rusia berbakat F. Tyutchev adalah seorang pria yang tahu bagaimana mencintai secara mendalam, penuh semangat, dan setia. Dalam pemahaman Tyutchev, cinta adalah "duel fatal": perpaduan jiwa dan konfrontasi mereka. Puisi-puisi penyair tentang cinta penuh dengan drama: Oh, betapa mematikannya cinta kita, Betapa dalam kebutaan nafsu yang kejam Kita pasti menghancurkan apa yang kita sayangi! Puisi-puisi Tyutchev mengandung badai perasaan; ia menggambarkan cinta dalam segala keragaman manifestasinya. Penyair percaya bahwa takdir membawa seseorang menuju cinta sejati. […]
Penyair besar Rusia Fyodor Ivanovich Tyutchev mewariskan warisan kreatif yang kaya kepada keturunannya. Dia hidup di era ketika Pushkin, Zhukovsky, Nekrasov, Tolstoy sedang berkarya. Orang-orang sezamannya menganggap Tyutchev sebagai orang paling cerdas dan terpelajar pada masanya dan menyebutnya sebagai “orang Eropa sejati”. Sejak usia delapan belas tahun, penyair itu tinggal dan belajar di Eropa. Tyutchev untuk panjang umur menyaksikan banyak peristiwa bersejarah dalam sejarah Rusia dan Eropa: perang dengan Napoleon, revolusi di Eropa, pemberontakan Polandia, Perang Krimea, penghapusan perbudakan […]
Warisan sastranya kecil: beberapa artikel jurnalistik dan sekitar 50 terjemahan dan 250 puisi asli, di antaranya ada beberapa yang gagal. Namun di antara selebihnya terdapat mutiara lirik filosofis, abadi dan tak terjangkau kedalaman pemikiran, kekuatan dan keringkasan ekspresi, serta ruang lingkup inspirasi. Tyutchev muncul sebagai penyair pada pergantian tahun 1820-an–1830-an. Karya liriknya berasal dari masa ini: “Insomnia”, “Summer Evening”, “Vision”, “The Last Cataclysm”, “How the Ocean Envelops the Globe”, […]
Karya Tyutchev adalah salah satu dari sedikit karya puncak tertinggi lirik dalam negeri dan dunia. Kata puitis Tyutchev mewujudkan kekayaan yang benar-benar tidak ada habisnya makna artistik, meski dana utama warisan penyair hanya sekitar dua ratus puisi singkat. “Volume” warisan puitis Tyutchev yang sangat kecil menjadi alasan awal terlambatnya pengakuannya. Terlepas dari kenyataan bahwa seratus tahun yang lalu Afanasy Fet dengan tepat berkata tentang kumpulan puisi Tyutchev: “Buku ini […]
Ciri utama lirik penyair adalah identitas fenomena dunia luar dan keadaan jiwa manusia, spiritualitas alam universal. Hal ini tidak hanya menentukan isi filosofisnya, tetapi juga fitur artistik puisi Tyutchev. Melibatkan gambar alam untuk perbandingan periode yang berbeda kehidupan manusia adalah salah satu yang utama teknik artistik dalam puisi-puisi penyair. Teknik favorit Tyutchev adalah personifikasi (“bayangan bercampur”, “suara tertidur”). L.Ya. Ginzburg menulis: “Rincian gambaran alam yang digambar oleh penyair […]
Puisi Tyutchev adalah cerminan dirinya kehidupan batin, pikiran dan perasaannya. Semua ini tercipta gambar artistik dan memperoleh pemahaman filosofis. Bukan tanpa alasan Tyutchev disebut sebagai penyanyi alam. Keindahan alam Rusia memasuki hati penyair sejak usia muda. Benar, Tyutchev menulis puisi pertamanya tentang alam di Jerman. Di sanalah “Badai Musim Semi” miliknya lahir. Setiap kali dia datang ke tempat asalnya, penyair memberi kita hadiah puisi yang indah tentang tanah airnya, menciptakan serangkaian lukisan alam. Begitu pula puisinya [...]
Tyutchev dan Fet, yang menentukan perkembangan puisi Rusia pada paruh kedua abad ke-19, memasuki sastra sebagai penyair " seni murni", mengungkapkan dalam karya mereka pemahaman romantis tentang kehidupan spiritual manusia dan alam. Melanjutkan tradisi penulis romantis Rusia pada paruh pertama abad ke-19 (Zhukovsky dan awal Pushkin) dan budaya romantis Jerman, lirik mereka dikhususkan untuk filosofis dan masalah psikologis. Ciri khas lirik kedua penyair ini Yang muncul adalah bercirikan kedalaman [...]
Pada tahun 1850-an–1860-an. karya terbaik lirik cinta Tyutchev tercipta, memukau dengan kebenaran psikologis dalam mengungkap pengalaman manusia. F.I. Tyutchev adalah penyair cinta yang luhur. Tempat khusus dalam karya penyair ditempati oleh siklus puisi yang didedikasikan untuk E. A. Denisyeva. Cinta penyair itu dramatis. Sepasang kekasih tidak bisa bersama, oleh karena itu cinta dianggap oleh Tyutchev bukan sebagai kebahagiaan, tetapi sebagai hasrat fatal yang membawa kesedihan. Tyutchev bukanlah penyanyi cinta ideal - dia, seperti Nekrasov, menulis tentang “prosa” dan tentang […]
Alam negara asal kita merupakan sumber inspirasi yang tiada habisnya bagi para penyair, musisi, dan seniman. Mereka semua mengakui diri mereka sebagai bagian dari alam, “menghembuskan kehidupan yang sama dengan alam,” seperti yang dikatakan F.I. Baris-baris indah lainnya miliknya: Bukan apa yang Anda pikirkan, alam: Bukan pemeran, bukan wajah tanpa jiwa - Ia memiliki jiwa, ia memiliki kebebasan, Ia memiliki cinta, ia memiliki bahasa... Puisi Rusia-lah yang mampu untuk menembus ke dalam jiwa alam, untuk mendengar bahasanya. Dalam karya puitis A. […]
Alexander Sergeevich Pushkin adalah orang yang berpandangan luas, liberal, dan “disensor”. Sulit baginya, seorang pria miskin, untuk berada dalam masyarakat sekuler yang munafik, di Sankt Peterburg, dengan aristokrasi penjilat istana. Jauh dari “kota metropolitan” abad ke-19, lebih dekat dengan masyarakat, di antara orang-orang yang terbuka dan tulus, “keturunan Arab” merasa jauh lebih bebas dan “nyaman”. Oleh karena itu, semua karyanya, mulai dari karya epik-historis, hingga epigram dua baris terkecil yang didedikasikan untuk “rakyat” memberikan rasa hormat dan […]
Karakteristik Potret Pemilik Tanah Sikap Perkebunan terhadap rumah tangga Hasil Gaya Hidup Manilov Berambut pirang tampan dengan mata biru. Pada saat yang sama, penampilannya “tampaknya mengandung terlalu banyak gula.” Penampilan dan tingkah laku yang terlalu memikat Pemimpi yang terlalu antusias dan halus yang tidak merasakan rasa ingin tahu apa pun tentang pertaniannya atau apa pun yang bersifat duniawi (dia bahkan tidak tahu apakah para petaninya meninggal setelah revisi terakhir). Pada saat yang sama, mimpinya benar-benar [...]
Penampilan Pemilik Tanah Ciri-ciri Perkebunan Sikap terhadap permintaan Chichikov Manilov Laki-laki itu belum tua, matanya semanis gula. Tapi gulanya terlalu banyak. Pada menit pertama percakapan dengannya, Anda akan mengetahui yang mana Orang baik, setelah satu menit Anda tidak akan mengatakan apa pun, tetapi pada menit ketiga Anda akan berpikir: "Iblis tahu apa ini!" Rumah tuannya berdiri di atas bukit, terbuka untuk segala angin. Perekonomian sedang mengalami penurunan total. Pengurus rumah mencuri, selalu ada sesuatu yang hilang di rumah. Memasak di dapur berantakan. Pelayan - […]
Osip Emilievich Mandelstam termasuk dalam galaksi penyair brilian Zaman Perak. Lirik aslinya yang tinggi menjadi kontribusi yang signifikan terhadap puisi Rusia abad ke-20, dan nasib tragis tetap tidak membuat pengagum karyanya acuh tak acuh. Mandelstam mulai menulis puisi pada usia 14 tahun, meskipun orang tuanya tidak menyetujui kegiatan tersebut. Dia menerima pendidikan yang cemerlang, tahu bahasa asing, tertarik pada musik dan filsafat. Penyair masa depan menganggap seni sebagai hal terpenting dalam hidup, ia membentuk idenya sendiri tentang [...]
Danau Baikal dikenal di seluruh dunia. Terkenal sebagai danau terbesar dan terdalam. Air di danau ini layak untuk diminum sehingga sangat berharga. Air di Baikal tidak hanya untuk minum, tetapi juga menyembuhkan. Ia kaya akan mineral dan oksigen, sehingga konsumsinya berdampak positif bagi kesehatan manusia. Baikal terletak di depresi yang dalam dan di semua sisinya dikelilingi oleh pegunungan. Kawasan dekat danau sangat indah dan kaya akan flora dan fauna. Selain itu, danau ini adalah rumah bagi banyak spesies ikan - hampir 50 [...]
Sayangku dan yang terbaik di dunia, Rusiaku. Musim panas ini, saya dan orang tua, saudara perempuan saya pergi berlibur ke laut di kota Sochi. Ada beberapa keluarga lain tempat kami tinggal. Sepasang suami istri muda (mereka baru saja menikah) datang dari Tatarstan dan mengatakan bahwa mereka bertemu saat mengerjakan pembangunan fasilitas olahraga untuk Universiade. Di kamar sebelah kami tinggal sebuah keluarga dengan empat anak kecil dari Kuzbass, ayah mereka adalah seorang penambang, mengekstraksi batu bara (dia menyebutnya “emas hitam”). Keluarga lain berasal dari wilayah Voronezh, [...]
Luzhin Svidrigailov Usia 45 tahun Sekitar 50 tahun Penampilan Usianya tak lagi muda. Pria yang sopan dan bermartabat. Dia pemarah, itu terlihat di wajahnya. Dia memakai rambut keriting dan cambang, namun tidak membuatnya lucu. Semua penampilan sangat muda, tidak terlihat seusianya. Sebagian juga karena semua pakaian secara eksklusif berwarna terang. Suka hal-hal baik - topi, sarung tangan. Seorang bangsawan, yang sebelumnya bertugas di kavaleri, memiliki koneksi. Pekerjaan Pengacara yang sangat sukses, panitera […]
Mungkin setiap orang ingin berjalan-jalan di kota abad pertengahan. Sayangnya sekarang yang dibangun hanya rumah modern saja kota abad pertengahan atau kastil hanya dapat dikunjungi dengan tur berpemandu. Mereka diubah menjadi museum di mana Anda tidak bisa lagi merasakan suasana sebenarnya saat itu. Bagaimana Anda ingin berjalan-jalan di jalan-jalan sempit, membeli bahan makanan dari pedagang yang ramai di pasar, dan pergi ke pesta dansa di malam hari! Dan bahkan lebih baik lagi - naik kereta, seperti Cinderella! Saya hanya tidak ingin pakaian mewah setelah tengah malam [...]
Nasib sastra Feta tidak biasa. Puisi-puisinya ditulis pada tahun 40-an. Abad XIX, diterima dengan sangat baik; mereka dicetak ulang dalam antologi, beberapa di antaranya diiringi musik dan membuat nama Fet menjadi sangat populer. Memang benar, puisi-puisi liris yang sarat dengan spontanitas, keaktifan, dan ketulusan tak pelak menarik perhatian. Di awal tahun 50an. Fet diterbitkan di Sovremennik. Puisi-puisinya sangat dihargai oleh editor majalah Nekrasov. Dia menulis tentang Fet: “Sesuatu yang kuat dan segar, murni [...]
Konstantin Dmitrievich Balmont dikenal luas sebagai penyair simbolis, penerjemah, penulis esai, dan sejarawan sastra. Di Rusia, ia menikmati popularitas yang luar biasa selama 10 tahun terakhir abad ke-19 dan merupakan idola kaum muda. Karya Balmont berlangsung lebih dari 50 tahun dan sepenuhnya mencerminkan keadaan kecemasan, ketakutan akan masa depan, dan keinginan untuk menarik diri ke dunia fiksi. Pertama jalur kreatif Balmont menulis banyak puisi politik. Dalam “The Little Sultan” ia menciptakan gambaran kejam Tsar Nicholas II. Ini […]
Perkenalan. Beberapa orang menganggap novel Oblomov karya Goncharov membosankan. Ya, memang, sepanjang bagian pertama Oblomov berbaring di sofa, menerima tamu, tapi di sini kita mengenal sang pahlawan. Secara umum, novel ini memuat sedikit aksi dan peristiwa intrik yang begitu menarik bagi pembaca. Tapi Oblomov adalah “tipe rakyat kami”, dan dialah yang merupakan perwakilan cemerlang rakyat Rusia. Itu sebabnya novel ini menarik minat saya. Dalam karakter utama, saya melihat sebagian dari diri saya. Anda tidak boleh berpikir bahwa Oblomov hanya mewakili zaman Goncharov. Dan sekarang mereka hidup [...]

Salah satu motif utama puisi Tyutchev adalah motif kerapuhan, sifat ilusi keberadaan. Masa lalu yang suram, segala sesuatu yang dulu dan yang sudah tidak ada lagi. "Hantu" adalah gambaran umum Tyutchev tentang masa lalu: "Masa lalu, seperti hantu seorang teman, Kami ingin menekannya ke dada kami", "Wahai hantu malang, lemah dan samar-samar, Terlupakan, kebahagiaan misterius", "hantu dari masa lalu hari-hari yang lebih baik" Dari “menjalani hidup” hanya kenangan yang tersisa, namun kenangan itu pasti memudar dan lenyap: jiwa dikutuk untuk “menyaksikan semua kenangan terbaik mati di dalamnya.” “Semuanya tanpa jejak.”

Namun masa kini, karena ia lenyap tanpa henti, tak terhindarkan, dan sepenuhnya, juga hanyalah hantu. Simbol sifat ilusi kehidupan adalah pelangi. Dia cantik, tapi ini hanya “penglihatan”:

Lihat - warnanya sudah pucat,

Satu menit lagi, dua menit lagi - lalu apa?

Hilang, entah bagaimana hilang sepenuhnya,

Apa yang Anda hirup dan jalani?

(“Betapa tak terduga dan cerahnya…”)

Perasaan ini diungkapkan dengan tajam dalam puisi seperti “Siang dan Malam”, di mana semuanya dunia luar dikenali sebagai “kerudung yang dilemparkan ke atas jurang”:

Tapi hari semakin siang - malam telah tiba;

Dia datang, dan dari dunia takdir

Kain penutup yang diberkati

Setelah merobeknya, ia membuangnya...

Dan jurang yang dalam itu terbuka bagi kita

Dengan ketakutan dan kegelapanmu,

Dan tidak ada penghalang antara dia dan kami -

Inilah mengapa malam itu menakutkan bagi kami!

Gambar ini diulangi bahkan secara detail. Hari berlalu seperti tabir, berlalu “seperti sebuah penglihatan”, “seperti hantu” - dan seseorang tetap berada dalam kenyataan sejati, dalam kesepian yang tak terbatas: “Dia ditinggalkan pada dirinya sendiri”, “Dalam jiwanya, seperti dalam sebuah jurang maut, ia tenggelam, Dan tidak ada dukungan dari luar, tidak ada batasan.” Unsur "jiwa malam", unsur kekacauan primordial, terungkap, dan seseorang mendapati dirinya "Tatap muka di depan jurang yang gelap", "Dan di malam yang asing, belum terpecahkan, Dia mengenali warisan leluhur."

Untuk memahami puisi Tyutchev, penting bahwa di balik puisi-puisi tersebut terdapat perasaan kesepian, keterasingan dari dunia tempat penyair hidup, ketidakpercayaan yang mendalam pada kekuatan dunia ini, dan kesadaran akan kematiannya yang tak terhindarkan.

Motif kesepian juga terdengar dalam puisi Tyutchev tentang seorang pengembara tunawisma yang asing bagi dunia (puisi “The Wanderer”, “Kirim, Tuhan, kegembiraanmu…”), tentang hidup di masa lalu dan meninggalkan masa kini (terutama “Jiwaku, Elysium Bayangan…” .), tentang generasi yang diusir dari kehidupan dan “terlupakan” (ini bukanlah ratapan pikun; lih. puisi tahun 20-an “Insomnia”, puisi dari 30-an “Seperti burung, fajar dini hari…”), tentang keengganan terhadap kebisingan, keramaian, haus akan kesendirian, keheningan, kegelapan, keheningan.

Di balik pemikiran “filosofis” Tyutchev terdapat perasaan kesepian yang mendalam, dan keinginan untuk keluar darinya, untuk menemukan jalan menuju dunia di sekitar kita, untuk percaya pada nilai dan kekuatannya, dan keputusasaan karena menyadari kesia-siaan dunia. upaya untuk mengatasi penolakannya, keterasingannya dalam dirinya sendiri.

Perasaan akan sifat ilusi dunia dan keterasingan seseorang dari dunia ditentang dalam puisi Tyutchev dengan “nafsu” yang membara terhadap bumi dengan kesenangan, dosa, kejahatan dan penderitaannya dan, yang terpenting, kecintaan yang membara terhadap alam:

Tidak, hasratku padamu

Saya tidak bisa menyembunyikannya, Ibu Pertiwi!

Roh kegairahan yang halus,

Anakmu yang setia, aku tidak haus.

Apa nikmatnya surga dihadapanmu,

Saatnya cinta, waktunya musim semi,

Kebahagiaan yang mekar di bulan Mei,

Cahaya kemerahan, mimpi emas?..

“Seperti bintang terang di malam hari – kagumi – dan diamlah.” Dalam ciptaannya yang abadi, “Silentium!” Tyutchev merumuskan kesimpulan dari refleksinya selama bertahun-tahun dan menyiapkan perintah bagi keturunannya tentang bagaimana memahami keindahan, cinta, dan kehidupan secara umum. Jangan menganalisis, jangan mencoba mereproduksi, jangan menyalin - diam dan ingat saat Yang Indah muncul di hadapan Anda. Dan meskipun Tyutchev berbicara tentang bintang-bintang, kata-kata yang sama berlaku untuk puisinya. Untuk memahami lirik penyair Rusia yang luar biasa ini, Anda hanya perlu sedikit: mengaguminya - dan tetap diam.

Salah satu publikasi puisi pertama muncul pada tahun 1836 di Sovremennik, di mana A. S. Pushkin menerbitkan siklus 24 puisinya yang ditandatangani “F. T. ". Dekade berikutnya menyaksikan peningkatan kreativitasnya.

Kumpulan puisi yang sebenarnya baru diterbitkan pada tahun 1854, ketika bakat puitis Tyutchev ditemukan dan diterima dengan antusias di tanah airnya, tetapi bahkan setelah itu penyair tersebut menjauhi dunia sastra dan terus menulis baris-baris di serbet dan buku catatan acak.

Para peneliti menganggap satu-satunya siklus yang terbentuk sepenuhnya adalah puisi yang didedikasikan untuk kekasih Tyutchev, E. A. Denisyeva. Meskipun siklusnya disebut “Denisyevsky”, para sarjana sastra masih memperdebatkan apakah beberapa karya dari sana didedikasikan untuk istri sah Tyutchev. Bagaimanapun, siklus pesan cinta ini dibandingkan cerita terkenal Paolo dan Francesca, Romeo dan Juliet, Leila dan Majuna.

Dunia seni

Keunikan

Puisi Tyutchev sebagian mirip dengan mosaik beraneka ragam, dan itulah keindahan dan keunikannya. Mengingat pada tahun 1822 ia pergi ke Munich sebagai anggota kedutaan Rusia dan tinggal di luar negeri selama 22 tahun, sebagian besar surat, korespondensi, dan kesimpulan cerdasnya ditulis dalam Perancis. Mungkin tinggal di luar negeri dan pendidikan bangsawan klasiklah yang menanamkan dalam diri Tyutchev suatu arkaisme tertentu, filosofi mendalam, dan komitmen terhadap puisi "berat" Derzhavin dan Lomonosov. Yu. N. Tynyanov bahkan percaya bahwa puisi pendek Tyutchev adalah gema, pembusukan bentuk ode Derzhavin dan Lomonosov yang sama, dan oleh karena itu perasaan dan komposisi dalam “fragmen” tersebut sekuat mungkin.

Ciri mencolok lainnya dari puisi Tyutchev adalah "doublet" - gambar identik yang diulang dari puisi ke puisi:

Kubah surga, menyala dengan kemuliaan bintang-bintang
Tampak misterius dari kedalaman, -
Dan kita terapung, dalam jurang yang membara
Dikelilingi di semua sisi.

Dia, di antara jurang ganda,
Hargai impian Anda yang serba bisa -
Dan keagungan penuh cakrawala berbintang
Anda dikelilingi dari mana-mana.

Ternyata kita mengamati pergerakan gambar yang konstan di seluruh puisi, yang setiap kali terungkap dari sisi baru, serta “fragmentasi” dari bentuk puisi Tyutchev itu sendiri. Mereka menggabungkan semua karyanya menjadi satu kesatuan tanpa kemampuan untuk mempertimbangkan setiap puisi secara terpisah. Penting untuk membaca setidaknya seluruh koleksi untuk menentukan sendiri apa yang dimasukkan penyair ke dalam gambaran beragam dari “jurang ganda” yang sama.

Tema dan motif

Peneliti mengidentifikasi 4 tema utama dalam puisi Tyutchev: sipil, filosofis, lanskap, dan cinta. Namun, seperti yang telah kita ketahui, gambar dan teknik saling terkait dalam setiap puisi, oleh karena itu banyak karya yang menggabungkan beberapa tema puisi.

Misalnya, karya “14 Desember 1825” - puisi utama lirik sipil penyair - didedikasikan untuk pemberontakan Desembris. Jelas ada singgungan pada "Kepada Chaadaev" karya Pushkin: "Salahkan namamu" - "Mereka akan menulis nama kita", "Seperti mayat yang terkubur di dalam tanah" - "Di reruntuhan otokrasi", dll.

Puisi “Di atas kerumunan gelap ini” juga mirip dengan lirik Pushkin yang cinta kebebasan, penyair menangis tentang “kerusakan jiwa dan kekosongan” di negara bagian di masa-masa sulit:

...Kapan kamu akan bangkit, Freedom,
Akankah sinar emasmu bersinar?

Secara umum, puisi Tyutchev dicirikan oleh suasana kematian, takdir, dan takdir yang tragis. Bahkan lirik cinta, yang, tampaknya, seharusnya bertindak sebagai genre yang lebih ringan dan menyenangkan jika dibandingkan, diresapi dengan suasana pesimistis: “Oh, betapa mematikannya cinta kita”, “Predestinasi”, “ cinta terakhir" Penting untuk dicatat bahwa puisi cinta terakhir penyair, yang ditulis setelah kematian wanita yang dicintainya, E. A. Denisyeva, dipenuhi dengan tragedi yang mendalam, yang namanya diambil dari nama siklus puisi cinta Tyutchev - Denisyevsky. Setelah kematian kekasihnya, menurut ingatan orang-orang yang dicintainya, Tyutchev tetap tidak dapat dihibur selama beberapa tahun, dan Turgenev, yang mengunjungi penyair tersebut, berbicara tentang suara penyair yang tak bernyawa; pakaiannya “basah karena air mata yang jatuh di atasnya.”

Karya lirik cinta lainnya, puisi “Aku Bertemu Kamu, dan Semua Masa Lalu” didedikasikan untuk Amalia Lerchenfeld yang cantik, yang pada usia muda menolak penyair, tetapi di tahun-tahun kemundurannya mengunjungi teman lamanya. Cinta di sini bukan lagi sumber penderitaan, kini menjadi perasaan yang menghidupkan seseorang, baik saling menguntungkan atau tidak. Penyair dengan senang hati merenungkan keindahan dan menikmati perasaan yang indah. Sekali lagi, mustahil untuk tidak memperhatikan kesamaan komposisi dan semantik dengan “I Remember a Wonderful Moment” karya Pushkin.

Puisi “Abad Kita” secara tradisional diklasifikasikan sebagai lirik filosofis, tetapi juga memiliki motif puisi sipil yang kuat:

Bukan dagingnya, melainkan rohnya yang rusak pada zaman kita,
Dan pria itu sangat sedih...

Bertugas, berkesempatan mengamati dan membandingkan kehidupan di Rusia dan luar negeri, serta menjadi saksi periode yang sulit keberadaan kekaisaran, Tyutchev menganalisis sejarah secara filosofis, dan oleh karena itu banyak puisi filosofis dan sipil yang dekat dengan kesedihan. Tema favorit Tyutchev, “ruang dan kekacauan”, juga termasuk dalam rangkaian karya ini. Menghabiskan banyak waktu untuk memikirkan tempat dan peran kekacauan dalam tatanan dunia, tentang keseimbangan siang dan malam, gelap dan terang, Tyutchev menciptakan mahakarya seperti “Apa yang kamu lolongkan, angin malam? ” dan “Saya sedang duduk sambil merenung dan sendirian.”

Tyutchev menyebut dirinya “putra setia Ibu Pertiwi”, tetapi ini sama sekali bukan gambaran abstrak. Tanah dalam puisinya diidentikkan dengan Tanah Air, dan sang penyair sendiri mengakui bahwa lanskap Jerman dapat menginspirasinya hanya jika ada sesuatu di lanskap tersebut yang menyerupai hamparan asalnya. Lirik lanskap Tyutchev bersifat musikal dan kiasan, diisi dengan julukan dan perbandingan yang tepat dan tidak lazim, detail sensual, yang memungkinkan Anda melihat lanskap yang tampaknya telah lama dimuliakan dari sudut pandang yang sama sekali berbeda. “Malam Musim Panas”, “Pagi di Pegunungan”, “Pegunungan Bersalju”, “Badai Petir Musim Semi”, “Laut dan Tebing”, “Tidak seperti yang Anda pikirkan, alam”, dengan segala kejayaan puisi figuratif dan penuh warna, bersifat filosofis yang mendalam refleksi tentang orisinalitas, ketidakterbatasan, dan siklus dunia:

Begitu terikat, bersatu dari kekekalan
Persatuan kekerabatan
Manusia jenius yang masuk akal
Dengan kekuatan kreatif alam...

Gambar pahlawan liris

Pahlawan liris Tyutchev terutama mencerminkan kepribadian penyair itu sendiri, dan ini paling terbuka dalam puisi cintanya. Detail, kiasan, dan petunjuk yang tersembunyi di dalamnya diambil dari kehidupan penyair itu sendiri, pengalaman dan perasaannya yang intim. Sama seperti penulisnya sendiri, pahlawan lirisnya mengalami gejolak emosi yang mendalam dan tragis. Ia sering menderita karena takdir, perasaan akan keberadaan yang telah ditentukan sebelumnya, tugas dunia yang super rasional di mana seseorang bukan sekadar detail.

Pahlawannya adalah seorang pemikir bahkan dalam cinta. Dia terus-menerus menganalisis perasaan. Gairahnya ada segi permata, tanpa kegembiraan alami, tetapi menemukan kelengkapan dalam potongannya.

ide-ide Tyutchev

Puisi Tyutchev dipenuhi dengan ide-ide kosmik dan teori filosofis. Landasan lirik filosofisnya adalah upaya memahami hukum alam semesta, dua bagian dunia, definisi hakikat manusia sebagai mikrokosmos yang ideal, dan sebagainya. Nantinya, ide-ide Tyutchev akan menjadi dasar kosmisme Rusia.

Ia juga merupakan pionir dalam bidang hubungan interpersonal antar manusia. Sementara penyair lain meminta pembaca untuk membuka jiwa mereka, mengungkapkan perasaan dan pikiran mereka, Tyutchev adalah pendukung pengekangan diam dan kesendirian spiritual seseorang. Ini adalah satu-satunya cara untuk tetap jujur tentang diri sendiri dan tidak meremehkan apa yang orang sebut sebagai dunia batin.

Gaya puitis

Dalam banyak hal, gagasan filosofis yang mendalam ini telah menentukan gaya puisi Tyutchev. Seperti yang kita ketahui sebelumnya, fitur komposisi Karya-karya Tyutchev terfragmentasi, ringkas, aforistik, dan adanya gambar ganda yang berulang.

Yu. N. Tynyanov berpendapat bahwa karya penyair merupakan reorganisasi genre pidato dan fragmen romantis, sehingga mewakili perpaduan yang unik sarana artistik. Yang paling umum adalah julukan dan perbandingan yang diperluas, metafora, dan gambaran mendalam.

"Ode kecil" asli Tyutchev menjadi penghubung transisi antara era Pushkin dan Nekrasov, berkat kepribadian dan bakat penyair yang luar biasa, menjadi contoh keragaman liris dan filosofi puitis yang menakjubkan.

Menarik? Simpan di dinding Anda!

Puisi liris sipil meliputi puisi “14 Desember 1825”, “Di atas kerumunan gelap ini…”, “Bencana Alam Terakhir” dan lain-lain. Tyutchev menyaksikan banyak peristiwa sejarah dalam sejarah Rusia dan Eropa: perang dengan Napoleon, revolusi di Eropa, pemberontakan Polandia, Perang Krimea, penghapusan perbudakan di Rusia dan lain-lain. Sebagai orang yang berpikiran negara, Tyutchev dapat membandingkan dan menarik kesimpulan tentang jalur pembangunan di berbagai negara.

Dalam puisi “14 Desember 1825”, yang didedikasikan untuk pemberontakan Desembris, penyair dengan marah mencela otokrasi yang telah merusak elit penguasa Rusia:

Orang-orang, menghindari pengkhianatan, mencaci nama Anda - Dan ingatan Anda dari anak cucu, Seperti mayat di tanah, terkubur.

...Kapan kamu akan bangkit, Freedom, akankah sinar emasmu bersinar?

Bukan daging, melainkan roh yang telah rusak akhir-akhir ini, Dan manusia sangat mendambakannya... Dia bergegas menuju cahaya dari bayang-bayang malam Dan, setelah menemukan cahaya, dia menggerutu dan memberontak.

Terikat demikian, dipersatukan dari waktu ke waktu oleh Persatuan kekerabatan, Kejeniusan rasional manusia Dengan kekuatan kreatif alam.

Di musim gugur yang asli ada waktu yang singkat namun indah - Sepanjang hari bagaikan kristal, Dan malam hari cerah.

Dari musim gugur penyair bergerak langsung menuju keabadian:

Dan di sana, dalam kedamaian yang khusyuk, terlihat di pagi hari, gunung putih bersinar, seperti wahyu yang tidak wajar.

Tyutchev sangat menyukai musim gugur; bukan tanpa alasan dia mengatakan tentangnya: "Terakhir, terakhir, pesona."

Dalam lirik cinta penyair, pemandangan sering dipadukan dengan perasaan pahlawan yang sedang jatuh cinta. Jadi, dalam puisi indah “Aku Bertemu Kamu…” kita membaca: Bahan dari situs

Ibarat akhir musim gugur, kadang ada hari, ada jamnya, tiba-tiba ada hembusan musim semi dan ada sesuatu yang bergejolak dalam diri kita.

Anda mencintai, dan mencintai seperti Anda - Tidak, tidak ada yang berhasil! Ya Tuhan!.. dan selamat dari ini... Dan hatiku tidak hancur berkeping-keping...

Lirik Tyutchev berhak memasuki dana emas puisi Rusia. Penuh dengan pemikiran filosofis dan dibedakan dari kesempurnaan bentuknya. Ketertarikan mempelajari jiwa manusia membuat lirik Tyutchev abadi.

Tidak menemukan apa yang Anda cari? Gunakan pencarian

Di halaman ini terdapat materi tentang topik-topik berikut:

tema motif gambar lirik penyair xviii
dasar-dasar gambaran lirik Tyutchev
gambar utama lirik Tyutchev
apa motif dan gambaran lirik Bunin
Analisis Tyutchev tentang kerumunan gelap ini

Tema ruang dan kekacauan
Alam sebagai bagian dari keseluruhan

Tyutchev - ahli lirik filosofis

Lirik filosofis sebagai suatu genre selalu merupakan pemikiran tentang makna keberadaan, tentang nilai-nilai kemanusiaan, tentang kedudukan manusia dan tujuan hidupnya.
Semua karakteristik ini tidak hanya kita temukan dalam karya-karya Fyodor Tyutchev, tetapi dengan membaca kembali warisan penyair, kita memahami bahwa lirik filosofis Tyutchev adalah ciptaan master terhebat: kedalaman, keserbagunaan, psikologi, dan metafora. Guru yang kata-katanya berbobot dan tepat waktu, tanpa memandang abadnya.

Motif filosofis dalam lirik Tyutchev

Apapun motif filosofis yang terdengar dalam lirik Tyutchev, mereka selalu memaksa pembaca, mau tidak mau, untuk mendengarkan dengan penuh perhatian, dan kemudian memikirkan tentang apa yang ditulis penyair. Ciri ini jelas dikenali pada masanya oleh I. Turgenev, dengan mengatakan bahwa puisi apa pun “dimulai dengan sebuah pemikiran, tetapi sebuah pemikiran yang, seperti titik api, berkobar di bawah pengaruh perasaan yang mendalam atau kesan yang kuat; sebagai akibatnya… selalu menyatu dengan gambaran yang diambil dari dunia jiwa atau alam, diilhami olehnya, dan dengan sendirinya menembusnya secara tak terpisahkan dan tak terpisahkan.”

Tema ruang dan kekacauan

Bagi penyair, dunia dan manusia, seluruh umat manusia dan Alam Semesta “terhubung tak terpisahkan dan tak terpisahkan”, karena puisi-puisi Tyutchev didasarkan pada pemahaman tentang keutuhan dunia, yang tidak mungkin terjadi tanpa perjuangan pihak-pihak yang berlawanan. Motif ruang dan kekacauan, landasan asli kehidupan pada umumnya, perwujudan dualitas alam semesta yang tiada duanya, menjadi makna penting dalam liriknya.

Kekacauan dan cahaya, siang dan malam - Tyutchev merefleksikannya dalam puisinya, menyebut hari itu sebagai "penutup yang cemerlang", teman "manusia dan para dewa", dan penyembuhan "jiwa yang sakit", menggambarkan malam sebagai sesuatu yang mengungkapkan sebuah jurang “dengan ketakutan dan kegelapannya” di dalamnya jiwa manusia. Pada saat yang sama, dalam puisi “Apa yang kamu lolongkan, angin malam?”, menoleh ke arah angin, dia bertanya:

Oh, jangan nyanyikan lagu-lagu seram ini
Tentang kekacauan kuno, tentang sayangku!
Betapa rakusnya dunia jiwa di malam hari
Mendengar kisah kekasihnya!
Itu robek dari dada manusia,
Dia ingin menyatu dengan yang tak terbatas!
Oh, jangan bangunkan badai tidur -
Kekacauan sedang terjadi di bawah mereka!

Kekacauan itu "disayangi" bagi penyair, indah dan menarik, - lagi pula, itu adalah bagian dari alam semesta, dasar dari mana cahaya, siang hari, sisi terang Kosmos muncul, kembali berubah menjadi gelap - dan seterusnya iklan infinitum, peralihan dari satu ke yang lain adalah abadi.

Tapi dengan musim panas yang baru - sereal baru
Dan daun yang berbeda.
Dan lagi segala sesuatu yang ada akan terjadi
Dan mawar akan mekar kembali,
Dan duri juga, -

kita membaca dalam puisi “Aku duduk merenung dan sendirian...”

Keabadian dunia dan kesementaraan manusia

Kekacauan, jurang maut, ruang angkasa adalah abadi. Kehidupan, sebagaimana dipahami Tyutchev, adalah terbatas, keberadaan manusia di bumi berada dalam bahaya, dan manusia sendiri tidak selalu tahu bagaimana atau ingin hidup sesuai dengan hukum alam. Berbicara dalam puisi “Ada melodi di ombak laut...” tentang keselarasan dan keteraturan yang utuh di alam, penulis lirik mengeluh bahwa kita menyadari perselisihan kita dengan alam hanya dalam “kebebasan hantu”.

Di mana dan bagaimana perselisihan itu muncul?
Dan mengapa di paduan suara umum
Jiwa menyanyikan sesuatu selain laut,
Dan buluh yang berpikir itu bergumam?

Bagi Tyutchev, jiwa manusia adalah cerminan keteraturan alam semesta, mengandung cahaya dan kekacauan yang sama, pergantian siang dan malam, kehancuran dan penciptaan. “Jiwa ingin menjadi bintang… di eter yang murni dan tak terlihat…”
Dalam puisi “Abad Kita,” penyair berpendapat bahwa seseorang berjuang untuk mendapatkan cahaya dari kegelapan ketidaktahuan dan kesalahpahaman, dan setelah menemukannya, “bergumam dan memberontak,” dan dengan gelisah, “hari ini dia menanggung hal yang tak tertahankan... ”

Di baris lain ia menyesali keterbatasan pengetahuan manusia, ketidakmungkinan menembus misteri asal usul keberadaan:

Kami segera lelah di langit, -
Dan tidak ada sedikit pun debu yang diberikan
Hirup api ilahi

Dan dia menyadari fakta bahwa alam, alam semesta, bergerak dalam perkembangannya tanpa memihak dan tak terkendali,

Satu demi satu semua anakmu,
Mereka yang mencapai prestasi mereka yang tidak berguna,
Dia sama-sama menyapanya
Jurang yang menguras tenaga dan damai.

Dalam puisi pendek “Pemikiran demi pemikiran, gelombang demi gelombang...” Tyutchev dengan tajam menyampaikan “kedekatan alam dan roh, atau bahkan identitas mereka” yang ia rasakan:
Pikiran demi pikiran, gelombang demi gelombang –
Dua manifestasi dari satu elemen:
Entah di hati yang sesak, atau di lautan yang tak berbatas,
Di sini - di penjara, di sana - di tempat terbuka -
Ombak dan pantulan abadi yang sama,
Hantu yang sama masih sangat kosong.

Alam sebagai bagian dari keseluruhan

Filsuf terkenal Rusia lainnya, Semyon Frank, mencatat bahwa puisi Tyutchev diresapi oleh arah kosmik, mengubahnya menjadi filsafat, yang memanifestasikan dirinya terutama dalam tema umum dan keabadian. Penyair, menurut pengamatannya, “mengarahkan perhatiannya langsung pada prinsip-prinsip keberadaan yang abadi dan tidak dapat binasa... Segala sesuatu di Tyutchev berfungsi sebagai subjek deskripsi artistik bukan dalam individu... manifestasinya, tetapi dalam unsur umum dan abadinya. alam."

Rupanya, inilah sebabnya contoh lirik filosofis dalam puisi Tyutchev menarik perhatian kita terutama dalam seni lanskap, baik sang seniman “menulis” kata-kata pelangi di baris-barisnya, “suara sekawanan burung bangau”, laut “yang mencakup segalanya”. , badai petir yang mendekat "dengan gegabah dan gila-gilaan", sungai yang "bersinar di panas", "hutan setengah telanjang" di siang hari atau malam musim gugur. Apapun itu, ia selalu merupakan bagian dari sifat alam semesta, sebuah komponen integral dari rantai alam semesta-alam-manusia. Mengamati dalam puisi “Lihat bagaimana di hamparan sungai…” pergerakan es yang terapung di hamparan sungai, ia menyatakan bahwa mereka mengambang “menuju tempat yang sama” dan cepat atau lambat “semua – acuh tak acuh, seperti elemen – akan menyatu dengan jurang maut!” Gambaran alam membangkitkan refleksi tentang hakikat “diri manusia”:

Bukankah ini maksudmu?
Bukankah ini takdirmu?..

Bahkan dalam puisi “Di Desa” yang tampaknya sangat sederhana, yang menggambarkan episode keseharian seekor anjing yang biasa dan tidak mencolok yang “mengganggu kedamaian agung” sekawanan angsa dan bebek, penulis melihat hal yang tidak biasa. -keacakan, persyaratan acara. Bagaimana cara membubarkan stagnasi “dalam kelompok yang malas...serangan tiba-tiba yang fatal menjadi perlu, demi kemajuan,”

Jadi manifestasinya modern
Artinya kadang bodoh... -
...Yang lain, katamu, hanya menggonggong,
Dan dia melakukan tugas tertingginya -
Dia, memahami, berkembang
Percakapan bebek dan angsa.

Lirik cinta yang terdengar filosofis

Kami menemukan contoh lirik filosofis dalam puisi Tyutchev dalam topik apa pun karyanya: perasaan yang kuat dan penuh gairah memunculkan pemikiran filosofis dalam diri penyair, tidak peduli apa yang ia bicarakan. Motif pengenalan dan penerimaan terhadap sempitnya batas-batas cinta manusia, keterbatasannya, terdengar tak henti-hentinya dalam lirik cinta. Dalam “kebutaan nafsu yang kejam, kemungkinan besar kita menghancurkan apa yang kita sayangi!” - seru penyair dalam puisi "Oh, betapa mematikannya cinta kita...". Dan dalam cinta, Tyutchev melihat kelanjutan konfrontasi dan kesatuan yang melekat dalam kosmos, ia membicarakan hal ini dalam “Predestinasi”:

Cinta, cinta - kata sang legenda -
Persatuan jiwa dengan jiwa tersayang -
Persatuan mereka, kombinasi,
Dan penggabungan mereka yang fatal,
Dan...duel fatal...

Dualitas cinta terlihat dalam karya Tyutchev sejak awal. Perasaan luhur, secercah sinar matahari, limpahan kebahagiaan dan kelembutan sekaligus ledakan nafsu, penderitaan, “nafsu yang mematikan” yang menghancurkan jiwa dan kehidupan - semua ini adalah dunia cinta penyair, yang dia bicarakan dengan penuh semangat dalam siklus Denisiev, dalam puisi “Aku ingat masa emas…”, “Aku bertemu denganmu - dan masa lalu…”, “Musim Semi” dan banyak lainnya.

Sifat filosofis lirik Tyutchev

Sifat filosofis lirik Tyutchev sedemikian rupa sehingga tidak hanya mempengaruhi pembaca, tetapi juga mempengaruhi karya penyair dan penulis dari era yang sama sekali berbeda: motif liriknya ditemukan dalam puisi A. Fet, penyair simbolis, dalam puisi novel L. Tolstoy dan F. Dostoevsky, karya A. Akhmatova, O. Mandelstam, I. Bunin dan B. Pasternak, I. Brodsky, E. Isaev.