Domov Potažený jazyk Díla slavných historických fotografů světa. Nejslavnější fotografie 20. století

Díla slavných historických fotografů světa. Nejslavnější fotografie 20. století

Sbírka ikonických fotografií za posledních 100 let, které demonstrují
smutek ze ztráty a triumf lidského ducha...

Australan líbá svou kanadskou přítelkyni. Kanaďané se bouřili poté, co Vancouver Canucks ztratili Stanley Cup.

Tři sestry, tři „segmenty“ času, tři fotografie.

Dva legendární kapitáni Pele a Bobby Moore si vymění dresy na znamení vzájemného respektu. Mistrovství světa ve fotbale, 1970.

1945: Poddůstojník Graham Jackson hraje "Goin' Home" na pohřbu prezidenta Roosevelta 12. dubna 1945.


1952. 63letý Charlie Chaplin.

Osmiletý Christian přijímá vlajku během vzpomínkové akce za svého otce. Který byl zabit v Iráku jen několik týdnů předtím, než se měl vrátit domů.

Veterán poblíž tanku T34-85, ve kterém bojoval během Velké vlastenecké války.

Rumunské dítě podává balón policistovi během protestů v Bukurešti.

Policejní kapitán Ray Lewis byl zatčen za účast na protestech na Wall Street v roce 2011.

Mnich stojí vedle staršího muže, který náhle zemřel při čekání na vlak v Shanxi Taiyuan v Číně.

Pes jménem „Leao“ sedí dva dny u hrobu svého majitele, který zemřel při hrozných sesuvech půdy.
Rio de Janeiro, 15. ledna 2011.

Afroameričtí atleti Tommie Smith a John Carlos zvednou pěsti v černých rukavicích v gestu solidarity. olympijské hry, 1968.

Židovští vězni v okamžiku propuštění z tábora. 1945

Pohřeb prezidenta Johna F. Kennedyho se konal 25. listopadu 1963 v den narozenin Johna F. Kennedyho Jr.
Záběry Johna Kennedyho Jr., jak zdraví rakev svého otce, byly vysílány po celém světě.

Křesťané chrání muslimy během modlitby. Egypt, 2011.

Severokorejec, vpravo, mává z autobusu uplakanému Jihokorejci po rodinném setkání poblíž hory Kumgang, 31. října 2010. Oddělila je válka v letech 1950-53.

Pes potkal svého majitele po tsunami v Japonsku. 2011.

„Počkej na mě, tati“ je fotografie pochodujícího pluku Britské Kolumbie. Pětiletý Warren "Whitey" Bernard běžel od své matky k otci, vojínu Jacku Bernardovi, a křičel "Počkej na mě, tati." Fotografie se stala široce známou, byla publikována v Life, během války visela na každé škole v Britské Kolumbii a byla použita při vydávání válečných dluhopisů.

Kněz Luis Padillo a voják zraněný odstřelovačem během povstání ve Venezuele.

Matka a syn v Concordu v Alabamě poblíž jejich domova, který tornádo zcela zničilo. duben 2011.

Ten chlap se dívá Rodinné album, který byl nalezen v troskách jeho starého domu po zemětřesení v Sichuanu.

4měsíční holčička po japonské tsunami.

Francouzští občané jako nacisté vstupují do Paříže během druhé světové války.

Voják Horace Greasley konfrontuje Heinricha Himmlera při inspekci tábora, ve kterém byl uvězněn. Překvapivě Greasley opustil tábor mnohokrát, aby se s ním setkal Německá dívka do kterého byl zamilovaný.

Hasič dává vodu koalě během lesních požárů. Austrálie 2009.

Otec mrtvý syn, u památníku 11. září. Během desátého ročníku ceremonií na místě Světového obchodního centra.

Jacqueline Kennedy složila přísahu Lyndona Johnsona jako prezidenta Spojených států. Ihned po smrti jejího manžela.

Tanisha Blevin (5) drží za ruku Nitu Lagardeovou (105), která přežila hurikán Katrina.

Dívka, která je v dočasné izolaci kvůli detekci a vyčištění radiace, se dívá na svého psa přes sklo. Japonsko, 2011.

Novináři Yuna Lee a Laura Ling, kteří byli zatčeni v Severní Korea a odsouzeni k těžkým pracím na 12 let, sešli se se svými rodinami v Kalifornii. Po úspěšné diplomatické intervenci USA.

Matka, která se setkala se svou dcerou po službě v Iráku.

Mladá pacifistka Jane Rose Kasmir s květinou na bajonetech stráží v Pentagonu.
Během protestu proti válce ve Vietnamu. 1967

„Muž, který zastavil tanky“...
Ikonická fotografie neznámého rebela, který stál před kolonou čínských tanků. Tchien-an-men 1989

Harold Vittles slyší poprvé v životě – doktor mu právě nainstaloval naslouchátko.

Helen Fisher líbá pohřební vůz vezoucí tělo jejího 20letého bratrance, vojína Douglase Hallidaye.

Vojáci americké armády přistávají na břehu během Dne D. Normandie, 6. června 1944.

Vězeň z druhé světové války propuštěn Sovětský svaz, setkal se s mou dcerou.
Dívka poprvé vidí svého otce.

Lidový voják osvobozenecká armáda Súdán na zkoušce na přehlídku Dne nezávislosti.

Greg Cook ho obejme ztracený pes poté, co byla nalezena. Alabama, po tornádu v březnu 2012.

Fotografie pořízená astronautem Williamem Andersem během mise Apollo 8. 1968

Podívejte se blíže na tuto fotografii. Jedná se o jednu z nejpozoruhodnějších fotografií, které byly kdy pořízeny. Drobná ručička dítěte se natáhla z matčina lůna, aby stiskla chirurgův prst. Mimochodem, dítě je 21 týdnů od početí, tedy věk, kdy ještě může být legálně potratem. Drobná ručička na fotce patří miminku, které se mělo narodit 28. prosince loňského roku. Fotografie byla pořízena během operace v Americe.

První reakcí je zděšení ucuknout. Podobný zblízka nějaký hrozný incident. A pak si všimnete, v samém středu fotografie, drobné ručičky svírající chirurgův prst.
Dítě se doslova chytá za život. Jde tedy o jednu z nejpozoruhodnějších fotografií medicíny a záznam jedné z nejmimořádnějších operací na světě. Zobrazuje 21týdenní plod v děloze, těsně před operací páteře, která byla nutná k záchraně dítěte před vážným poškozením mozku. Operace byla provedena malým řezem ve stěně matky a jedná se o nejmladšího pacienta. V této fázi se matka může rozhodnout pro potrat.

Nejvíc slavná fotografie„které nikdo neviděl,“ říká fotograf agentury Associated Press Richard Drew svou fotografii jedné z obětí Světového obchodního centra, která vyskočila z okna směrem k vlastní smrt 11. září
"Toho dne, který byl více než kterýkoli jiný den v historii zachycen na kameru a film," napsal později Tom Junod v Esquire, "jediným tabu, podle obecného souhlasu, byly obrázky lidí skákajících z oken." O pět let později zůstává Falling Man Richarda Drewa strašlivým artefaktem dne, který měl všechno změnit, ale nestalo se tak.

Fotograf Nick Yut vyfotil vietnamskou dívku, která utíkala před výbuchem napalmu. Právě tato fotografie přiměla celý svět přemýšlet o válce ve Vietnamu.
Fotografie 9leté dívky Kim Phuc z 8. června 1972 se navždy zapsala do historie. Kim poprvé viděla tuto fotku o 14 měsíců později v nemocnici v Saigonu, kde se léčila s hroznými popáleninami. Kim si stále pamatuje útěk před svými sourozenci v den bombardování a nemůže zapomenout na zvuk padajících bomb. Voják se jí pokusil pomoci a polil ji vodou, aniž by si uvědomil, že tím popáleniny ještě zhorší. Fotograf Nick Ut dívce pomohl a odvezl ji do nemocnice. Fotograf nejprve pochyboval, zda zveřejnit fotku nahé dívky, ale pak se rozhodl, že by tuto fotku měl vidět svět.

Později byla fotografie volána nejlepší fotka XX století. Nick Yut se snažil chránit Kim před tím, aby se stala příliš populární, ale v roce 1982, kdy dívka studovala na lékařská univerzita, našla ji vietnamská vláda a Kimova podoba od té doby slouží k propagandistickým účelům. „Byl jsem pod neustálou kontrolou. Chtěla jsem zemřít, tahle fotka mě pronásledovala,“ říká Kim. Později se jí podařilo uprchnout na Kubu, aby pokračovala ve vzdělávání. Tam potkala svého budoucího manžela. Společně se přestěhovali do Kanady. O mnoho let později si konečně uvědomila, že z této fotografie nemůže uniknout, a rozhodla se ji a svou slávu využít k boji za mír.

Malcolm Brown, 30letý fotograf Associated Press z New Yorku, obdržel telefonát a byl požádán, aby byl druhý den ráno na určité křižovatce v Saigonu, protože... stane se něco velmi důležitého. Přišel tam s reportérem z New York Times. Brzy zastavilo auto a několik buddhistických mnichů vystoupilo. Mezi nimi je Thich Quang Duc, který seděl v lotosové pozici s krabičkou sirek v rukou, zatímco ostatní ho začali polévat benzínem. Thich Quang Duc odpálil zápalku a proměnil se v živoucí pochodeň. Na rozdíl od plačícího davu, který ho viděl hořet, nevydal ani hlásek, ani se nepohnul. Thich Quang Duc napsal tehdejšímu předsedovi vietnamské vlády dopis, ve kterém ho požádal, aby zastavil represe vůči buddhistům, zastavil zadržování mnichů a dal jim právo praktikovat a šířit své náboženství, ale nedostal žádnou odpověď.


3. prosince 1984 utrpělo indické město Bhópál největší člověkem způsobená katastrofa v dějinách lidstva. Obří toxický mrak vypuštěný do atmosféry americkou pesticidní továrnou pokryl město, zabil tři tisíce lidí tu samou noc a dalších 15 tisíc za další měsíc. Celkem bylo únikem toxického odpadu postiženo více než 150 000 lidí, a to nezahrnuje děti narozené po roce 1984

Chirurg Jay Vacanti z Všeobecná nemocnice Massachusetts v Bostonu společně s mikroinženýrem Jeffrey Borensteinem vyvíjí techniku ​​pro pěstování umělých jater. V roce 1997 se mu podařilo vypěstovat lidské ucho na hřbetu myši pomocí buněk chrupavky.

Vývoj technologie umožňující kultivaci jater je nesmírně důležitý. Jen ve Spojeném království je na seznamu čekatelů na transplantaci 100 lidí a podle British Liver Trust většina pacientů umírá před transplantací.

Fotografie pořízená reportérem Albertem Kordou na shromáždění v roce 1960, na níž je Che Guevara také viditelný mezi palmou a něčím nosem, tvrdí, že je nejrozšířenější fotografií v historii fotografie.

Nejslavnější fotografie Stephena McCurryho, kterou pořídil v uprchlickém táboře na afghánsko-pákistánské hranici. Sovětské vrtulníky zničily vesnici mladé uprchlice, celá její rodina byla zabita a dívka cestovala dva týdny v horách, než se dostala do tábora. Po zveřejnění v červnu 1985 se tato fotografie stává ikonou národní geografie. Od té doby se tento obrázek používá všude - od tetování po koberečky, díky čemuž se fotografie stala jednou z nejvíce replikovaných fotografií na světě.

Na konci dubna 2004 odvysílal program CBS 60 Minutes II příběh o mučení a zneužívání vězňů ve věznici Abu Ghraib skupinou amerických vojáků. Příběh obsahoval fotografie, které byly o několik dní později zveřejněny v časopise The New Yorker. To se stalo největším skandálem kolem americké přítomnosti v Iráku.
Začátkem května 2004 vedení ozbrojených sil USA přiznalo, že některé jeho způsoby mučení neodpovídají Ženevské konvenci a oznámilo, že je připraveno se veřejně omluvit.

Podle svědectví řady vězňů je američtí vojáci znásilňovali, jezdili na nich na koních a nutili je lovit jídlo z vězeňských záchodů. Konkrétně vězni říkali: „Nutili nás chodit po čtyřech jako psi a křičet. Museli jsme štěkat jako psi, a pokud jste neštěkali, dostali jste bez milosti úder do obličeje. Poté nás hodili do cel, sebrali nám matrace, rozlili vodu na podlahu a přinutili nás spát v této tekutině, aniž bychom si sundali z hlavy kapuce. A neustále to všechno fotografovali,“ „Jeden Američan řekl, že mě znásilní. Přikreslil mi ženu na záda a donutil mě postavit se do ostudné pozice a držet v rukou můj vlastní šourek.“

Teroristické útoky z 11. září 2001 (často označované jednoduše jako 9/11) byly sérií koordinovaných sebevražedných teroristických útoků, ke kterým došlo ve Spojených státech amerických. Podle oficiální verze nese odpovědnost za tyto útoky islamistická teroristická organizace Al-Káida.
Toho dne ráno devatenáct teroristů údajně spojených s al-Káidou, rozdělených do čtyř skupin, uneslo čtyři pravidelná osobní letadla. Každá skupina měla alespoň jednoho člena, který dokončil iniciálu letecký výcvik. Útočníci vletěli dvěma z těchto letadel do věží druhé světové války. Nákupní centrum, let American Airlines 11 do WTC 1 a let United Airlines 175 do WTC 2, což způsobilo zřícení obou věží, což způsobilo vážné poškození sousedních struktur.

Bílé i barevné
Fotografie Elliotta Erwitta 1950

Fotografie důstojníka střílejícího spoutaného vězně do hlavy nejenže získala v roce 1969 Pulitzerovu cenu, ale také změnila způsob, jakým Američané přemýšlí o tom, co se stalo ve Vietnamu. Navzdory zřejmosti obrazu ve skutečnosti není fotografie tak jasná, jak se zdála běžným Američanům, naplněným sympatií k popravenému muži. Faktem je, že muž v poutech je kapitánem Vietkongských „bojovníků pomsty“ a v tento den on a jeho nohsledi zastřelili a zabili mnoho neozbrojených civilistů. Generál Nguyen Ngoc Loan, na snímku vlevo, byl celý život pronásledován svou minulostí: odmítli ho léčit v australské vojenské nemocnici, po přestěhování do USA čelil masivní kampani vyzývající k jeho okamžité deportaci, restauraci, kterou ve Virginii každý den otevřel. dne byl napaden vandaly. "Víme, kdo jsi!" - tento nápis pronásledoval armádního generála celý život

Republikánský voják Federico Borel García je zobrazen tváří v tvář smrti. Fotka způsobila ve společnosti obrovský šok. Situace je naprosto unikátní. Během celého útoku fotograf pořídil pouze jednu fotku a tu pořídil náhodně, aniž by se díval do hledáčku, na „modelku“ se vůbec nedíval. A tohle je jedna z nejlepších, jedna z jeho nejznámějších fotografií. Právě díky této fotografii již v roce 1938 noviny označily 25letého Roberta Capu za „Největšího válečného fotografa na světě“.

Fotografie znázorňující vyvěšení praporu vítězství nad Říšským sněmem se rozšířila po celém světě. Evgeny Khaldey, 1945

Na začátku léta 1994 byl Kevin Carter (1960-1994) na vrcholu slávy. Právě vyhrál Pulitzerovu cenu a pracovní nabídky slavných časopisů se hrnuly jedna za druhou. "Všichni mi gratulují," napsal svým rodičům, "už se nemůžu dočkat, až se s vámi setkám a ukážu vám svou trofej. Je to nejvyšší uznání mé práce, o kterém jsem se neodvážil ani snít.“

Kevin Carter získal Pulitzerovu cenu za svou fotografii „Famine in Sudan“, pořízenou na začátku jara 1993. V tento den Carter speciálně odletěl do Súdánu natočit scény hladomoru v malé vesnici. Unavený fotografováním lidí, kteří zemřeli hladem, odešel z vesnice na pole zarostlé malými keři a najednou uslyšel tichý křik. Když se rozhlédl, uviděl na zemi ležet malou holčičku, která zřejmě umírala hlady. Chtěl si ji vyfotit, ale najednou o pár kroků dál přistál sup. Kevin si velmi opatrně, ve snaze ptáka nevyplašit, vybral nejlepší pozici a vyfotografoval. Poté čekal dalších dvacet minut a doufal, že pták roztáhne křídla a dá mu příležitost k lepšímu záběru. Ale ten zatracený pták se nehýbal a nakonec si odplivl a odehnal ho. Dívka mezitím zřejmě nabrala na síle a šla – nebo spíše plazila – dál. A Kevin se posadil poblíž stromu a plakal. Najednou měl strašnou chuť svou dceru obejmout...

13. listopadu 1985. V Kolumbii vybuchla sopka Nevado del Ruiz. Horský sníh taje a 50 metrů silná masa bahna, země a vody doslova smete vše, co mu stálo v cestě. Počet obětí přesáhl 23 000 lidí. Katastrofa se setkala s obrovským ohlasem po celém světě, částečně díky fotografii malé dívky jménem Omaira Sanchez. Zjistila, že je uvězněná, po krk ve sněhové břečce, s nohama zachycenými v betonové konstrukci domu. Záchranáři se snažili odčerpat bahno a dítě vyprostit, ale marně. Dívka přežila tři dny, poté se nakazila několika viry najednou. Jak vzpomíná novinářka Cristina Echandia, která byla celou tu dobu poblíž, Omaira zpívala a komunikovala s ostatními. Byla vystrašená a neustále žíznivá, ale chovala se velmi odvážně. Třetí noc začala mít halucinace.

Alfred Eisenstaedt (1898-1995), fotograf pracující pro časopis Life, chodil po náměstí a fotografoval líbající se lidi. Později si vzpomněl, že si všiml námořníka, který „běhal po náměstí a bez rozdílu líbal všechny ženy v řadě: mladé i staré, tlusté i hubené. Díval jsem se, ale nebyla žádná chuť fotit. Najednou popadl něco bílého. Sotva jsem měl čas zvednout fotoaparát a vyfotit ho, jak se líbá se sestrou.“
Pro miliony Američanů se tato fotografie, kterou Eisenstadt nazval „Bezpodmínečná kapitulace“, stala symbolem konce druhé světové války...

Zde uvádíme seznam 25 úžasně talentovaných fotografů v tomto nádherném portrétním žánru. Získejte inspiraci a extra dávku lásky k umění z tohoto příspěvku.

Adrian Blachut

Vysoce citlivé a prakticky hmatové portréty, které se dotýkají klasického umění. Fotografie Adriny Blachut ukazují hodnotu výtvarného umění a vyznačují se jemným uměleckým výrazem. Tento autor má vynikající portfolio, se kterým začíná náš výběr.

Alexandra

Rozmanitost a všestrannost Aleksandřiny práce nás nepřestává uchvacovat každým portrétem, který pořídí. Její díla mají senzační světlo a zvláštní náladu. Mohou sloužit jako inspirace a zdroj nových nápadů pro obrovské množství diváků. K dílům tohoto fotografa nelze zůstat lhostejní.

Alex Stoddard

Alex začal fotit autoportréty, když mu ještě nebylo šestnáct let. Udělal to v lese za svým domem v Georgii. Práce fotografa se zaměřuje na člověka jako objekt a proces jeho splynutí s přírodním prostředím. Kromě toho se snaží vytvářet rozmarné a surrealistické portréty. Jeho portrétní fotografie je plná mysticismu a dramatu. Alex Stoddard má skvělé fotografie s divokými nápady. Tento autor je velmi vděčný v mládí podařilo dosáhnout profesionální úrovně ve fotografii.

Alexandra Sophie

Pro Alexandru Sophie nestačí jen zachytit rozkošné okamžiky, její ambice rostou a jsou ještě silnější a větší. Dovedně ovládá svůj skromný fotoaparát a vytváří obrazy, které nás podivně přenášejí do jiného světa. Jsou krásné, neskutečné a fascinující.

Anastasia Volková

Anastasia Volkova je jednou z nejlepších portrétních fotografek v Rusku. Umělecké fotografie tohoto autora jsou podmanivé a vrtošivé a každá fotografie je plná překvapení. Ať už je to světlo, model nebo nálada – to vše existuje jako živý sen v každém z jejích obrazů. Anastasiiny autoportréty se vyznačují dopadajícím světlem a neobyčejnou krásou. Její fotografie ožívají, i když jsou subjekty v klidu. Anastasia Volkova je skvělá ruská portrétní fotografka.

Andrea Hübnerová

Andrea Hübner je úžasná a úžasná portrétní fotografka z Německa. Věří, že právě tento směr ve fotografii uchvacuje její duši a nutí ji dělat víc a víc. V portrétní fotografii nachází nevyčerpatelný zdroj inspirace a energie.

Anka Zhuravleva

Po vyzkoušení mnoha různých profesí, od umělce v tetovacím salonu až po účast v rockové kapele, se Anka Zhuravleva objevila ve výtvarném umění, kde se jí již podařilo dosáhnout průměrných výšek. Její obrazy jsou klasickým pojetím naprosto úžasných barev a světla.

Brian Oldham

Brian Oldham, inspirovaný slavnými uměleckými díly a pohádkami, začal fotografovat ve věku 16 let. Zatímco experimentoval s autoportréty a surrealismem, jeho láska k fotografii vzkvétala. Učil se sám. Brian si stále zachovává vášeň pro všechno krásné a v jeho práci je vždy přítomno něco neobvyklého. Vytváří surrealistické a konceptuální obrazy, které přenášejí diváky do nových světů.

David Talley

David Tall je 19letý fotograf samouk, který se narodil a žije v Los Angeles v Kalifornii. Jeho tvorba spočívá ve splynutí surrealistického pojetí a kompozice s romantickými emocemi, utrpením a dobrodružstvím, z touhy vytvářet nové dojmy bolestivých emocí a krásných předmětů. Rád se spojuje s diváky a ukazuje jim, že tyto emoce jsou univerzální a že divák není sám, a to ani v nejtěžších obdobích.

Dmitrij Agejev

Ocitáme se tváří v tvář portrétům a předmětům, které působí překvapivě reálně. Stojí přímo před námi s obrovské množství emocemi a svou náladou. Fotograf z Ruska Dmitrij Ageev hýčká diváky svými vynikající portréty, kde každý pohled vypovídá o umělecké dokonalosti.

Jekatěrina Grigorjevová

Surrealismus a dramatickou náladu ozvláštňují monochromatické fotografie Jekatěriny Grigorievové. Kompozice se zdá být u těchto obrazů klíčovým faktorem. Vyznačují se správnou náladou v rámci. Skvělá práce, která zaujme.

Hannes Caspar

Sentimentální portréty, brilantní modely, emoce v každém snímku jsou charakteristické pro díla Hannese Kaspara. Jedinečné kompozice v uzavřeném prostoru, kde si autor pohrává s dostupným světlem a vyplňuje nádherné dramatické obrazy. Jedná se o klasické umění, ve kterém dochází k dotýkání se lidských tváří prostřednictvím přirozených portrétů. Vyjadřuje se v nich život a láska sama. Můžete cítit tyto krásné duše právě tady a teď. Tento individuální přístup k umění portrétní fotografie.

Jan Scholz

Jan Scholz má vynikající portfolio, které může trvat celý život. Jeho díla nesou inspiraci nashromážděnou během jeho života. Překvapí předměty a osvětlením, které pro záběr zvolil. Je nepravděpodobné, že na jeho fotografiích najdete něco, co by nebylo v souladu s tématem na fotografii. Ian ke své práci používá objemné fotoaparáty s filmem různých velikostí.

Kyle Thompson

Kyle Thompson se narodil 11. ledna 1992 v Chicagu. Fotografovat začal v devatenácti letech, kdy se začal zajímat o opuštěné domy v okolí. Jeho tvorbu tvoří především surrealistické a neobvyklé autoportréty, často zasazené do hlubokých lesů a opuštěných domů. Speciální vzdělání Kyle ještě nezískal diplom z fotografie.

Magdalena Bernyová

Jedná se o portréty, které prostřednictvím určitého vznešeného uměleckého osvětlení a vyvážení barev zdůrazňují náladu a charakter předmětů. Magdalena Berni je jednou z nejlepších současných portrétních fotografek. Vytváří fotografie s úžasnými vizuálními efekty. Děti se před jejím fotoaparátem zpravidla cítí ve své komfortní zóně, díky čemuž je snímek pro naše oči i srdce ještě atraktivnější.

Matthieu Soudet

A tady je další mladý fotograf. Jmenuje se Mathieu Soudet a tento nadaný fotograf pochází z Paříže. Vytváří odvážné obrazy se silným a citlivým smyslem pro umění a módu. Jeho obrazy vyvolávají v divácích zvláštní náladu, která má tendenci narůstat.

Michael Magin

Michael Magin pochází z Německa. V průběhu let pořizuje úžasné fotografie a vystavuje své portfolio neustálá touha autora k hledání nových tváří. Celkově jsou jeho fotografie brilantní, umělecké portréty.

Oleg Oprisco

Opricovy emocionální portréty jsou obrazy, které živě demonstrují mistrovskou třídu ve všech aspektech fotografie. Pomocí filmu zachycuje podstatu portrétů a prostřednictvím umění vytahuje emoce. Fotograf zprostředkovává surrealismus a krásu ve všem. Zvláštní vizuální potěšení z umělecké formy tohoto autora zůstane v našich srdcích ještě dlouho.

Patrik Shaw

Portréty tohoto umělce jsou plné temnoty a světla, které se navzájem vyvažují a vytvářejí pocit náhlého překvapení a odvádějí pozornost od tváře subjektu. Fotografie Patricka Shawa jsou umělecké ve všech ohledech.

Rosie Hardyová

Pocit vzdušného prostoru a prvků přírody v čele s krásnou dívkou. Rosie Hardy pokračuje ve vytváření obrazů vrstvením fiktivních faktorů na krásu, aby vytvořily dramatický význam a vyvolaly náladu, která je úžasným překvapením pokaždé, když vidíme její autoportréty.

Sarah Ann Loreth

Sarah Ann Loreth nejen fotografuje, ale vytváří scény, které jsou hluboce zakořeněné v její duši. Sarah je skvělá fotografka výtvarného umění z New Hampshire. Specializuje se na portrétní fotografie a vytváří originální, konceptuální portréty. Ve své tvorbě se snaží zprostředkovat ticho, klid, emoce spojené s přírodním prostředím. Nebojácně zkoumá propast mezi temnotou a světlem temná strana, což mnohým může být nepříjemné.

Za rok vzniku fotografie je považován rok 1939. Od té doby se fotografické techniky i samotný koncept radikálně změnily. Bez ohledu na to, kdy byla fotografie pořízena, některé z nich zanechaly nezapomenutelnou stopu v historii. Představujeme vám nejznámější fotografie.

Fotograf National Geographic Steve McCurry to zachytil na svém slavná fotka Afghánská dívka. V roce 2002 byla dívka nalezena a její jméno se stalo známým - Sharbat Gula. V roce 1985 se na obálce National Geographic objevila fotografie uprchlické dívky, načež získala celosvětovou slávu a stala se symbolem utrpení uprchlíků po celém světě.

Fotografie legendární Fab Four byla pořízena 8. srpna 1969. Fotografie vznikla jako obal k poslednímu 12. albu kapely. A zajímavé je, že tento záběr trval přesně 6 minut. Působiví fanoušci viděli na fotografii mnoho známek, které potvrzovaly smrt Paula Macartneyho. Na fotografii je podle nich dvojník hudebníka a Paul sám zemřel. Samotná fotokompozice je symbolickou prezentací pohřbu. Uzavřený pruh hudebníka, chodí bos a mimo krok s ostatními účastníky. Paul byl levák a neudržel cigaretu pravá ruka. No, cigareta sama o sobě je znakem hřebíku do rakve. Ale ve skutečnosti fotografie symbolizovala pouze jednu smrt. Beatles byli v procesu rozpadu. 12. album je poslední spoluprací.

Fotografie se jmenuje The Torment of Omaira. Dívka, Omaira Sanchaz, byla uvězněna betonovou zdí po erupci sopky Nevado del Ruiz (Kolumbie) v roce 1895. 3 dny se záchranáři snažili dítě zachránit. Fotografie byla pořízena pár hodin před její smrtí.

Fotografie Johna Lennona a Yoko Ono se proslavila tím, že byla pořízena pár hodin před vraždou hudebníka. Fotografie se stala titulní stranou magazínu Rolling Stone. Fotografie patří slavné americké fotografce Annie Leibovitz, která s Rolling Stone spolupracuje od roku 1970.

Mike Wells, Velká Británie. dubna 1980. Oblast Karamoja, Uganda. Hladovějící chlapec a misionář.

Za tuto fotografii byl fotograf Kevin Carter oceněn Pulitzerovou cenou. Fotografie se jmenuje „Hladomor v Súdánu“. Po zveřejnění fotografie v New York Times Magazine 26. března 1993 se stala symbolem tragédie Afriky. Asi každého napadne otázka: co se s dívkou stalo dál? Proč jí nepomohli? JEJÍ osud je neznámý. Kevin Carter nepomohl umírající dívka. V roce 1994 spáchal autor fotografie sebevraždu.

"Rýn II" od Andrease Gurského. Fotografie byla pořízena v roce 1999. Fotografie ukazuje Rýn mezi přehradami pod zatažená obloha. Zajímavý fakt je, že fotografie byla pořízena pomocí Photoshopu. Gursky smazán
elektrárna, přístavní zařízení a kolemjdoucí venčící svého psa. Na aukci Christie's v New Yorku bylo za fotografii zaplaceno 4 338 500 dolarů, jde o nejdražší fotografii v historii.

Albert Einstein s vyplazeným jazykem. Důvodem tohoto jednání vědce byl jeho postoj k otravným novinářům a fotografům. Fotografie byla pořízena na oslavě vědcových 72. narozenin v roce 1951. Fotografie je jakýmsi symbolem a vizitka Albert Einstein, schopný vtipu a radosti.

Švýcarsko. Fotografie ukazuje následky mrznoucího deště. Pokud nevezmete v úvahu, kolik zkázy tento déšť přinesl, je tento jev neobyčejně krásný.

Legendární fotografie „Oběd na mrakodrapu“. Na staveništi mrakodrapů obědvá jedenáct dělníků ve výšce 200 metrů. Žádný z nich nevyjadřuje ani špetku obav. V prvních publikacích nebylo jméno fotografa uvedeno. Někteří odborníci ale tvrdí, že autorem díla je Lewis Hine. Jeho portfolio obsahuje mnoho fotografií z výstavby Rockefellerova centra.

Tato úžasná fotografie byla pořízena v roce 1948 bez použití Photoshopu nebo technologie. Je zvykem říkat tomu Dalí a kočky. Fotograf Phillip Halsman byl Dalího přítelem 30 let.

Fotografie je nejrozšířenější fotografií v historii. Tvůrcem mistrovského díla je Alberto Korda. Fotka s Che Guevarou se proměnila v jakousi značku. Obraz kubánského revolucionáře lze nalézt na všech druzích předmětů: oblečení, nádobí, odznaky atd.

25. listopadu 1963 Pohřeb prezidenta Johna F. Kennedyho a narozeniny jeho syna. Na fotografii John Kennedy Jr. salutuje rakvi svého otce.

Ovce Dolly je prvním úspěšně klonovaným savcem na světě. Dolly se narodila 5. července 1996 jako výsledek experimentu Iana Wilmuta a Keitha Campbella. Její život trval 6,5 roku. V roce 2003 byla Dolly usmrcena a její vycpané zvíře je vystaveno v Royal Scottish Museum.

Chlapec s granátem v ruce. Práce fotografky Diane Arbus. Na snímku je syn tenisty Sidney Wood Colin Wood. Chlapec drží v pravé ruce hračkářský granát. Zdá se, že se dítě strašně bojí, ale ve skutečnosti fotka dlouho nefungovala a chlapec hystericky vykřikl: „Už si to vezmi!“ Neznámý sběratel za fotku v roce 2005 zaplatil 408 000 dolarů.

Starý muž a pes se setkali po tornádu v USA v březnu 2012.

Voják Súdánské lidové osvobozenecké armády na zkoušce na přehlídku Dne nezávislosti. Silná fotka.

Obrázek může mluvit všemi jazyky. A jejich řeči rozumí nejen fotografové, ale i milovníci fotografie, prostě vděční diváci. Fotografie byla svědkem vývoje fotoaparátů, od tradiční dírkové komory k modernímu digitálnímu fotoaparátu. Všechny byly použity k vytvoření vynikajících snímků. Když se zamyslíte nad některými z nejslavnějších fotografů z minulosti i současnosti, uvědomíte si, že fotografie je umění, nejen zmrazení okamžiku.

Když William Henry Fox Talbot vynalezl negativní/pozitivní fotografický proces, pravděpodobně netušil, jak populární se jeho vynález stane. Dnes se fotografie a podle toho i specializace fotografů dělí na různé kategorie které se liší od módy, divoká zvěř, interiéry, portréty, cestování, jídlo do... Seznam by mohl pokračovat dál a dál. Pojďme se podívat na některé z nejznámějších fotografů v nejoblíbenějších fotografických kategoriích. Podíváme se také na ukázky jejich práce.

Móda

Irving Penn
Tento americký fotograf je známý svými elegantními a elegantními snímky, zejména těmi z období po druhé světové válce. Od roku 1938 spolupracuje s časopisem Vogue a aktivně využívá techniku ​​bílého a šedého pozadí. Právě použití této techniky to dělá největší fotograf ten čas. Pennova fotografie byla vždy o krok před svou dobou. Řada nahých fotek způsobila velký hluk.

Terence Donovan
Tento britský fotograf se proslavil svými fotografiemi zachycujícími módní svět 60. let. Jeho neutuchající touha po dobrodružství se odrážela v jeho kreativitě a pro získání krásných snímků předváděly modelky dost odvážné kousky. S přibližně 3000 reklamními snímky byl tento muž stálicí v domovech nejbohatších Londýna a byl oblíbeným fotografem celebrit.

Richard Avedon
Byl to on, kdo se vzdálil tradičnímu chápání modelů. Narodil se v New Yorku a své studio vytvořil v roce 1946. Richard Avedon předváděl modely v přirozeném světle a mnoho jeho děl bylo publikováno na stránkách časopisů Vogue a Life. Jako fotograf získal ve své době mnoho ocenění a snímky, které vytvořil, byly uznávány po celém světě.

Příroda a divoká zvěř

Ansel Adams
Narozen v San Franciscu. Obrovsky přispěl k rozvoji černobílé fotografie. Zajímal se o otázky spojené s přírodou. Ansel Adams je autorem několika epických fotografických nástěnných maleb. Obdržel tři Guggenheimova společenstva.

Frans Lanting
Francie se narodila v Rotterdamu. Jeho práce bylo možné vidět na stránkách časopisů jako National Geographic, Life a Outdoor Photographer. Francie hodně cestovala a jeho fotografie jasně vyjadřují jeho lásku k flóře a fauně tropických pralesů.

Galen Rowell
Galen po mnoho let zprostředkovával vztah mezi člověkem a pouští. Jeho fotografie, jako nic jiného, ​​zprostředkovávaly fascinující a magnetickou krásu těchto dusných míst. Vítěz ceny v roce 1984. Spolupracoval s mnoha slavnými publikacemi té doby. Rowellova práce se vyznačovala hloubkou a pokrytím všeho nového v zobrazeném předmětu.

Fotožurnalistika

Henri Cartier-Bresson ( Henri CartierBresson)
Francouzský fotograf, který na mnoho let ovlivnil vývoj fotožurnalistiky. Získal mezinárodní uznání za reportáž o Gándhího pohřbu v Indii v roce 1948. Cestoval po celém světě a pevně věřil, že umění fotožurnalistiky spočívá v zachycení „správného“ okamžiku. Někteří ho nazývají otcem fotoreportáže.

Eddie Adams
Vítěz Pulitzerovy ceny a vítěz více než 500 cen. Jeho fotografie zachycující válku ve Vietnamu zevnitř šokovaly celý svět. Adams také pořídil portréty celebrit, politiků a vojenských vůdců té doby. Věřil, že fotograf by měl být schopen manipulovat se scénou, aby odrážela pravdu.

Felice Beato
Slavný „válečný fotograf“. Jeho záliba v cestování mu umožnila zachytit mnoho nálad lidí a momentů v různých částech světa. Navštívil Indii, Japonsko, Čínu. Byla to Felice, kdo zachytil indiánské povstání v roce 1857 a události druhé opiové války. Jeho silná a nadčasová díla i dnes inspirují fotoreportéry.

Portrétní fotografie

Ueno Hikoma
Narozen v Nagasaki. Přinesl slávu portrétní práce a krajinářské fotografie. Začínal s vlastním komerčním studiem, kde získal obrovské zkušenosti s portrétní fotografií. Autor portrétů mnoha slavných a slavní lidé ten čas. V roce 1891 vytvořil portrét ruského následníka trůnu.

Philippe Halsman
Ačkoli Halsman utrpěl několik neúspěchů ve svém osobním životě na začátku, nezabránilo mu to stát se vynikajícím portrétistou své doby. Jeho fotografie byly poněkud drsné a tmavé a výrazně se lišily od tehdejších portrétů. Portréty byly publikovány v mnoha časopisech té doby, včetně Vogue. Po setkání se surrealistickým umělcem Salvadorem Dalím se rozhodne vytvořit Dalího surrealistický portrét, lebku a sedm nahých postav. Dokončení plánované práce trvalo tři hodiny. Byl to on, kdo vyvinul filozofii zobrazení člověka v pohybu, ve skoku. Věřil jsem, že je to jediný způsob, jak ukázat „skutečného“ člověka zevnitř. Na vrcholu své kariéry fotil portréty celebrit jako Alfred Hitchcock, Marilyn Monroe, Winston Churchill, Judy Garland nebo Pablo Picasso.

Hiro Kikai ( Hiroh Kikai)
Jednobarevné portréty obyvatel čtvrti Asakusa (Tokio) přinesly slávu tomuto japonskému fotografovi. V raná léta byl svědkem mnoha střetů a všechny provedl volný čas, fotografování návštěvníků Asakusy. Od přírody perfekcionista, dokázal strávit několik dní hledáním toho pravého člověka – předmětu fotografie.

Letecká fotografie

Talbert Abrams
První fotografie v této kategorii byly pořízeny během služby ve sboru námořní pěchota USA během druhé světové války. Fotografické snímky eskadry během období povstání na Haiti pomohly k rozhodnutí pokračovat v umění.

William Garnett ( William Garnett)
Narodil se v Chicagu v roce 1916, svou kariéru začal jako fotograf a grafický designér v roce 1938. Pomáhal americké armádě ve výrobě vzdělávací filmy pro americké vojáky. V roce 1949 si již pořídil vlastní letadlo a přešel na letecké snímkování.

Fotografování pod vodou

Dustin Humphrey
Surfař a velký milovník fotografie, který má na Bali vlastní fotoateliér. Jeho vášeň pro surfování mu pomohla pořídit jednoduše mistrovské fotografie, za které získal v roce 2009 cenu Sony World Photography Award. Je úžasné, jak dokázal shromáždit tolik lidí a natočit to všechno bez jediné úpravy!

Moře je nepochopitelné, tajemné a čisté. Nenechává nikoho lhostejným... Dechberoucí fotografie Joshe Adamského

Moře je nepochopitelné, tajemné a čisté. Nenechává nikoho lhostejným... Dechberoucí fotografie Joshe Adamského

Josh Adamski je slavný britský fotograf, mistr moderní fotografie. Svou slávu si získal díky umění konceptuální fotografie. Talentovaný fotograf Josh Adamski vytváří skutečná mistrovská díla fotografie, nejen že vylepšuje svou práci s digitálním zpracováním, ale také do ní vkládá svou duši, zobrazuje myšlenku a smysl. Josh Adamski zastává názor, že žádná konkrétní pravidla pro pořízení dobré fotografie neexistují, ale jsou dobří fotografové kdo dělá hezké fotky. A za své hlavní motto považuje výrok Ansela Adamse: „You don’t take a photo, you make it“, což v překladu znamená: „Neměl bys fotit, měl bys vyfotit.“

Říká se, že moře je nekonečné. Z geografického hlediska to samozřejmě není pravda. Pokud se však na to byť jen na okamžik podíváte, všechny pochybnosti okamžitě zmizí. Nekonečný horizont je tak obrovský, tak vzdálený.

Miluju procházky u moře. Nikdy mě neomrzí, protože jsou pokaždé jiné. Moře samo o sobě není nikdy stejné. Je proměnlivé povahy. Dnes je klidná a tichá a jako by nebylo nic jemnějšího než její světelné vlny. Voda odráží teplo sluneční paprsky a oslepuje oči, které nejsou zvyklé na jasné světlo. Teplý písek příjemně hřeje na nohy a moje pokožka se opálí dozlatova. A zítra moře rozvíří silný vítr a o břeh už bijí majestátní vlny silou obrovské šelmy. Modrá obloha se změní na šedou a bouřlivou. A to klidné štěstí tichého moře už tam není. I to má však své kouzlo. To je krása syrovosti a síly. Dokonce i barva mořskou vodouČasto se mění – někdy je téměř modrý, někdy tmavě modrý, někdy nazelenalý. Není možné ani vyjmenovat všechny jeho odstíny.

Kolik krásy se skrývá v hlubinách moře. Rybičky plavou v hejnech mezi zelenými a nažloutlými řasami. A písčité dno je jakoby pokryté mušlemi vzácné kameny. Miluji sbírání mušlí. Rád si představuji, že nacházím ztracené poklady z potopených lodí. Kolik takových klenotů se ještě skrývá v mořských hlubinách?

Není nic lepšího než strávit den na moři. Můžete se bavit a plavat s rodinou a přáteli. A někdy se chcete jen tak projít sami, cítit klid a poslouchat zvuk vln.

Moře je nepochopitelné, tajemné a čisté. Nenechává nikoho lhostejným.



Novinka na webu

>

Nejoblíbenější